如何推動中學音樂藝術(shù)發(fā)展

實用文檔淺議如何推動中學音樂藝術(shù)發(fā)展[摘要]在音樂教育的理論和實踐中，應(yīng)該自覺地、能動地遵循并駕馭音樂本身的特殊性，才能使音樂教學沿著正確的途徑發(fā)展、提高。

[關(guān)鍵詞]音樂藝術(shù)重要性發(fā)展

蘇霍姆林斯基曾經(jīng)說過：“對于學生來講，最好的教師是在教學活動中忘記自己是教師而把自己的學生視為朋友、志同道合的那種教師”。音樂教育的本質(zhì)是美育，音樂教育的魅力在于以情動人，以情感人，以情育人。它的最大特點是通過藝術(shù)活動來調(diào)動人的興趣，打動人的情感，讓人愉快地受到教育。從這個意義上說，教師與學生是平等的。鑒于這種平等，鑒于音樂藝術(shù)情感表達本身所具有的特性，對音樂藝術(shù)的感受與理解就不應(yīng)該是絕對的，不應(yīng)該只是一種簡單意義上的相加。所以，在教學中，教師要樂于走下講臺，關(guān)注學生的每一分情感，傾聽他們的心靈。多一些鼓勵，少一些指責；多一些交流，少一些“命令”；多一些探討，少一些灌輸。

一、中學音樂教學的重要性

音樂是人們生活中不可缺少的精神食糧，音樂課在我國文化教育中也一直占有著重要的位置，它直接影響學生的美育發(fā)展，是實施素質(zhì)教育必不可少的一門學科。

（一）音樂在文化教育中的地位和作用。

音樂，是一門古老的藝術(shù)，它在學校教育中不僅擔負著美育的實施，給學生以美的精神享受，而且通過音樂藝術(shù)形象感染學生，使學生從中得到熏陶，受到教育，對培養(yǎng)“四有”新人起到潛移默化的作用。我國歷來十分重視音樂教育，音樂作為一門基礎(chǔ)學科，通過聽覺、視覺藝術(shù)來反映人們的思想、情感和社會生活，使學生認識生活、感受生活、創(chuàng)造生活，培養(yǎng)學生健全的人格，促進學生健康向上全面發(fā)展。

（二）制定音樂教學計劃，重視基礎(chǔ)設(shè)施建設(shè)。

首先，要嚴格執(zhí)行國家課程計劃，不折不扣地開設(shè)音樂課。其次，制定學校音樂教學大綱。一個好的教學大綱，要從教學目的、教學內(nèi)容、教學的方法、步驟以及教學目標等方面制訂具體計劃、實施要求和考核辦法等。再次，要加強學校的音樂設(shè)施建設(shè)。必要的音樂設(shè)施，如：音樂器械、音樂室、舞蹈室等是提高音樂教學質(zhì)量的基本條件。學校要把音樂課堂教學與實踐訓練有機結(jié)合起來，使學生對音樂的感受、理解、鑒賞、表現(xiàn)技能等都有用武之地。

（三）轉(zhuǎn)變教育理念，講究科學方法。

在教學實踐中，要克服單純的教教識譜、學學唱歌的簡單教學，進一步堅持“一個發(fā)揚”，搞好“三個轉(zhuǎn)變”，即：發(fā)揚理論聯(lián)系實際的教學作風；變重技術(shù)訓練為重藝術(shù)熏陶，變重知識傳授為重能力培養(yǎng)，變重課內(nèi)教育為課內(nèi)課外互補。使學生跳出單純識譜、唱歌的圈子，培養(yǎng)能歌善舞、既會演奏又會表演的學生。其次，在教學過程中要突出重點，抓好主要環(huán)節(jié)。一要培養(yǎng)學生的興趣，引導學生把學好音樂看成是振興民族、豐富生活、鼓舞斗志、催人奮進的一門崇高的藝術(shù)，提高學生的學習積極性和自主性；二要抓好唱歌、器樂、欣賞等三個主要環(huán)節(jié)教育。

二、以感受與鑒賞促進中學音樂教學向縱深發(fā)展

縱觀西藏目前的中學音樂教學實踐就不難發(fā)現(xiàn)這樣一個現(xiàn)象：許多教師把音樂課當做語文、數(shù)學課一樣來進行教學，把教學目標重點放在了音樂知識的認知上和音樂技能的訓練上。《音樂課程標準》指出：感受與鑒賞是重要的音樂學習領(lǐng)域，是整個音樂學習活動的基礎(chǔ)，是培養(yǎng)學生音樂審美能力的有效途徑。它具有最直接，最具體的審美價值。顯而易見，培養(yǎng)學生對音樂的感受力、審美力、表現(xiàn)力及創(chuàng)造力，在感受與鑒賞中陶冶情操，才是中學音樂教學追求的主要目標。因此，感受與鑒賞才是中學音樂教學活動的首要任務(wù)。

從中學音樂教育目的來看，該課程的開設(shè)決不是為了培養(yǎng)一個個音樂家，而是為了讓學生，使未來的公民獲得一定的音樂素質(zhì)好得到一定的音樂審美和陶冶，是從建構(gòu)“建設(shè)者”和“接班人”的素質(zhì)結(jié)構(gòu)的角度來設(shè)置的。因此，音樂既不是對受教育者進行智育的客體，也不是受教育者獲得生存手段的職業(yè)技術(shù)教育內(nèi)容，而是讓受教育者獲得音樂素質(zhì)和得到音樂審美陶冶的“美育”范疇。

音樂欣賞教學就是讓學生聽賞各式各樣的音樂作品，整個教學過程就是一個音樂的感受與鑒賞過程。在對音樂的感受與鑒賞過程中，通過教師的引導，來培養(yǎng)學生的音樂感受力，其中包括對音樂要素的感受力，音樂風格的感受力，音樂情景意象的感受力等。在培養(yǎng)這些感受力的同時，使學生的人格情操得以陶冶。教學為達到這一目標，相關(guān)知識的認識是不可缺少的。但這些內(nèi)容也不是培養(yǎng)學生音樂感受力的必要條件?！墩撜Z》記載著孔子聽音樂后的感受：“子在齊聞《韶》，三月不知肉味”（中國藝術(shù)研究院音樂研究所《中國古代樂論選輯》，人民音樂出版社1987年版，第10頁）。只有當音樂中的美感因素被體驗，音樂的審美功能才能起作用?？鬃硬]有過系統(tǒng)的音樂知識的學習和音樂技能的訓練，他的音樂感受力，來自與音樂的熏陶和自我豐富的人生感受對音樂的移情。因此說，音樂欣賞教學中，感悟與鑒賞音樂才是教學的核心。

從表面上來看，音樂知識的教學是純粹的認識性教學，與感受和鑒賞無關(guān)，實際上并非如此。音樂知識是對音樂現(xiàn)象，音樂符號的邏輯性界定和詮注，或是人對音樂感受經(jīng)驗的抽象表達。因此，音樂知識教學除具有文化承傳目的和培養(yǎng)學生對音樂的邏輯性，抽象性的理解力之外，還具有培養(yǎng)學生對音樂感受力的輔助作用。音樂感受力是一種以形象思維活動為主的情感判斷力。通過音樂知識的教學，強化了學生對音樂的邏輯思維能力。它有助于學生在音樂感悟中形象思維活動的定位和情感活動的定勢。在這里，邏輯抽象思維對形象思維和情感活動起支持作用，它促進了音樂感受力的發(fā)展，這是音樂教育所特有的規(guī)律性。另一方面，音樂知識教學并不是完全的抽象和邏輯界定，而總是把概念界定與感悟音樂緊密結(jié)合起來的——或者以感悟某個音樂對象來印證某個音樂概念，或是從某個概念出發(fā)來感悟某個相對應(yīng)的音樂對象，這是音樂教學的一般常規(guī)。在這里，感受音樂既是手段，也是目的。如果音樂知識的教學是以認識音樂知識本身為終極目的，那么，音樂教育功能僅僅實現(xiàn)了其文化承傳的作用，便失去了中學音樂教育在顯示社會存在的基礎(chǔ)。

并非中學音樂教學排斥認知活動，相反，作為一種基本的教育手段和方法，所有教學內(nèi)容中都會運用到，否則，教學就無法進行。問題的關(guān)鍵在于認知活動不僅是為了獲得認知，而是更多的認知目的的是為學生更好的感悟音樂服務(wù)的，本末不能倒置。一般認為中學階段是掌握音樂技能的最佳年齡段。作為課外活動，廣泛適度地開展一些具有特色的音樂技能訓練是可取的，但課堂上的教材教學，音樂技能訓練的范圍、內(nèi)容、程度一定要把握適度，要以感悟音樂為重點，為學生音樂基本素質(zhì)的良好和持續(xù)發(fā)展打好基礎(chǔ)。

因此，教學中追求對音樂的感受與鑒賞，就是要求教學要以培養(yǎng)學生音樂基本素質(zhì)為核心目標，轉(zhuǎn)變教學觀念，改善教學方法。教師所要做的應(yīng)該是啟發(fā)、引導學生感受和辨別音樂的表現(xiàn)形式，幫助學生分析和把握音樂形象和音樂內(nèi)涵的表達方法，把音樂的想象與自然、與人的情感聯(lián)系起來，豐富和滿足他們的內(nèi)心知覺和情感體驗。

三、把握好音樂的特殊性，推動音樂的全方位發(fā)展

作為藝術(shù)的一個門類音樂，有它自己的所長，又有自己的局限。就是說，音樂與其他同類藝術(shù)相比，有許多特殊性，主要表現(xiàn)在以下幾個方面：

（一）音樂藝術(shù)所運用的物質(zhì)材料是聲音，即音樂是聲音的藝術(shù)。無論是歌曲，還是器樂曲，它們所運用的材料都是聲音（歌曲則已是音樂和歌詞結(jié)合的產(chǎn)物）。音樂所運用的聲音，是從客觀世界里的各種聲音現(xiàn)象抽象、挑選出來的有組織的一群聲音序列。這些聲音又依它的高低、長短、強弱、音色等性能構(gòu)成旋律、節(jié)拍節(jié)奏、調(diào)式調(diào)性、和聲復調(diào)、以及配器等音樂語言的要素。這里應(yīng)該補充說明的是，音樂不只是運用樂音，而且還包括一些經(jīng)過選擇、加工的噪音。例如某些打擊樂和一些不協(xié)和和弦的音響。

（二）音樂是依靠聽覺感受的，即音樂是屬于聽覺的藝術(shù)。這里所說的“聽”，是包括聽覺理的全部過程的。所以，要了解音樂的特性，必須了解聲音、聽覺感受和聽覺表象的實質(zhì)，也即從感性基礎(chǔ)進入到音樂審美意識的全部過程。聽覺和其他生理、心理現(xiàn)象密切相關(guān)，所以要感受音樂，就必須進行聽覺上的音樂訓練，否則“對于非音樂的耳朵，最美的音樂也沒有意義”（馬克思、恩格斯《論藝術(shù)》）。所謂聽覺上的音樂訓練，是指音樂作品中的諸要素（如旋律、節(jié)奏節(jié)拍、力度、長短、調(diào)式調(diào)性、和聲、音色等）主要靠聽覺來感知和感受。這里應(yīng)該附帶說明的一點是，音樂不僅用聽覺，有時它還通過全身的感覺來感受音樂。比如，對于節(jié)拍、節(jié)奏和力度等，就不僅僅是通過聽覺來感受的。但聽覺是基礎(chǔ)，是關(guān)鍵。由于長期的聽覺的訓練和積累，人們還會產(chǎn)生不同程度的所謂“內(nèi)心聽覺”，即不用直接演唱、演奏和聆聽音樂作品，而通過想象或讀譜，內(nèi)心即可產(chǎn)生對某個樂曲的聲音感受。

（三）音樂最擅長于抒發(fā)情感，就是說音樂是一種表情的藝術(shù)。特別是在沒有歌詞語義結(jié)合的器樂曲中表現(xiàn)得更清楚。一首樂曲，可能是一種情感的起伏發(fā)展，以及幾種情緒的對比和沖突。器樂曲的文字標題或說明，使樂曲的表現(xiàn)內(nèi)容更加具體，人們欣賞時有所遵循。但是，必須把“表情”作為核心。音樂中雖也運用所謂“音樂形象”這個概念，但它只是說，根據(jù)現(xiàn)實生活的各種現(xiàn)象，加以藝術(shù)概括所創(chuàng)造出來的一種生動“景象”，