關(guān)于初中生藝術(shù)賞析寫實(shí)記錄

第關(guān)于初中生藝術(shù)賞析寫實(shí)記錄

第1篇:初中生藝術(shù)賞析寫實(shí)記錄美術(shù)鑒賞課對(duì)提高學(xué)生的感知、審美、創(chuàng)新等能力有著重要意義，緊靠教師的講解和培養(yǎng)的遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，所以在開展鑒賞活動(dòng)過(guò)程中，教師要為學(xué)生構(gòu)建出輕松和諧的自主課堂，使學(xué)生能夠自覺(jué)主動(dòng)的去分析、鑒賞和創(chuàng)造，讓學(xué)生在自主鑒賞過(guò)程中，深刻感受到美術(shù)作品的魅力，以及接受美術(shù)教育的意義，從而對(duì)學(xué)習(xí)美術(shù)產(chǎn)生濃厚的興趣。

一、構(gòu)建美術(shù)鑒賞自主課堂的重要性

美術(shù)鑒賞課程是高中美術(shù)教育的關(guān)鍵組成部分，也是美術(shù)教育課程的進(jìn)一步拓展和補(bǔ)充，它將具有創(chuàng)造性的思想活動(dòng)和實(shí)踐活動(dòng)有機(jī)結(jié)合，讓學(xué)生在對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行鑒賞、評(píng)價(jià)過(guò)程中，不斷的提升自身的審美意識(shí)，深刻感受到本民族的文化精神和魅力，并且能給予西方文化足夠的理解和尊重。新課標(biāo)也在不斷強(qiáng)調(diào)，教師要多開展與美術(shù)鑒賞課程相關(guān)的實(shí)踐活動(dòng)，引導(dǎo)學(xué)生積極主動(dòng)的參與其中，進(jìn)行獨(dú)立的思考和鑒賞，并且能夠?qū)﹁b賞內(nèi)容進(jìn)行更深層次的探究和評(píng)價(jià)，從而獲得不同層面的啟發(fā)和感受。另外，美術(shù)鑒賞課程的開展，也能夠幫助學(xué)生不斷鞏固所學(xué)到的美術(shù)知識(shí)和鑒賞技能，在欣賞美術(shù)作品過(guò)程中，也能夠引導(dǎo)學(xué)生樹立正確的學(xué)習(xí)態(tài)度，形成積極的個(gè)人情感和價(jià)值觀。自主課堂的主要學(xué)習(xí)形式，就是組織學(xué)生通過(guò)合作學(xué)習(xí)的方式，對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行自覺(jué)主動(dòng)的探究學(xué)習(xí)，從而讓學(xué)生在輕松、自由、愉快的學(xué)習(xí)環(huán)境中學(xué)習(xí)和積累美術(shù)知識(shí)。

二、高中美術(shù)鑒賞自主課堂的實(shí)施策略

1、提高課堂氛圍，激發(fā)學(xué)生鑒賞興趣和積極性

興趣是學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)知識(shí)，參與鑒賞活動(dòng)的關(guān)鍵動(dòng)力，也是實(shí)施自主課堂，培養(yǎng)學(xué)生自主學(xué)習(xí)、探究、鑒賞能力的重要前提。在高中美術(shù)教學(xué)中，教師應(yīng)該及時(shí)的更新教學(xué)理念，根據(jù)教學(xué)內(nèi)容和要要求，開展不同形式的自主課堂，讓學(xué)生成為鑒賞課堂真正的主人，使學(xué)生在鑒賞、評(píng)價(jià)過(guò)程中感受到藝術(shù)作品的魅力，從而促進(jìn)學(xué)生自覺(jué)主動(dòng)的參與到鑒賞活動(dòng)中。例如：在帶領(lǐng)學(xué)生鑒賞印象派作品時(shí)，傳統(tǒng)教學(xué)方式一般都是先由教師為學(xué)生講解作品是藝術(shù)境界和創(chuàng)作手法，以及創(chuàng)作者的思想感情，然后在引導(dǎo)學(xué)生對(duì)作品進(jìn)行進(jìn)一步的欣賞。這樣的方式雖然能夠讓學(xué)生積累到豐富的寫作手法，但單一鑒賞方式不免會(huì)讓學(xué)生覺(jué)得過(guò)于枯燥。在開展自主鑒賞課堂時(shí)，教師可以提前讓學(xué)生搜集關(guān)于印象派代表人物的背景資料和生平事跡，讓學(xué)生對(duì)作品的創(chuàng)作背景有充分的了解和掌握，然后再讓學(xué)生在課堂上對(duì)于作品內(nèi)容進(jìn)行自主的鑒賞和評(píng)價(jià)，之后再給予每位學(xué)生固定的時(shí)間，讓學(xué)生發(fā)表自己了解作品背景和鑒賞過(guò)后的感受和啟發(fā)，最后再由教師做最終的指導(dǎo)和補(bǔ)充，以及對(duì)學(xué)生的自主鑒賞結(jié)果和方法，給予客觀的評(píng)價(jià)和指導(dǎo)。這樣的方式能夠讓學(xué)生帶著濃厚的興趣和求知欲，對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行鑒賞，從而對(duì)作品有更深層次的了解和啟發(fā)。另外，也可以利用多媒體技術(shù)開展自主鑒賞課堂，調(diào)動(dòng)學(xué)生的鑒賞積極性。例如：在引導(dǎo)學(xué)生對(duì)陶瓷作品進(jìn)行鑒賞時(shí)，學(xué)生對(duì)陶瓷的了解都比較少，教師的講解也無(wú)法讓學(xué)生透徹的理解。在自主課堂上，教師可以利用多媒體為學(xué)生播放《人鬼情未了》中男女主角制作陶瓷作品的片段，使學(xué)生通過(guò)觀看視頻對(duì)陶瓷產(chǎn)生感性的認(rèn)識(shí)，從而能夠帶著濃厚的求知欲去進(jìn)行陶瓷作品的鑒賞，也能夠深刻感受到作者想要傳達(dá)的歷史文化，以及藝術(shù)情感。這樣能夠使學(xué)生的鑒賞積極性被充分的調(diào)動(dòng)起來(lái)，從而在今后的鑒賞學(xué)習(xí)中，能夠更加主動(dòng)的參與到鑒賞活動(dòng)中。也讓學(xué)生在自主鑒賞、分析、體會(huì)過(guò)程中，不斷拓寬自身藝術(shù)視野，自主觀察、分析、感知能夠也得到不斷的提升。

2、開展合作學(xué)習(xí)，提升自主鑒賞課堂的學(xué)習(xí)效果

在開展自主鑒賞課程中，教師應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生不斷更新學(xué)習(xí)方式，從而營(yíng)造出輕松、和諧高校的自主鑒賞課堂。合作學(xué)習(xí)法是開展自主鑒賞課堂，以及培養(yǎng)學(xué)生自主學(xué)習(xí)談及能力的關(guān)鍵方式。教師可以將學(xué)生劃分成幾個(gè)小組，引導(dǎo)學(xué)生以小組的形式開展合作鑒賞學(xué)習(xí)，使學(xué)生通過(guò)互相配合、幫助，去共同發(fā)現(xiàn)和解決在鑒賞過(guò)程中遇到的難題，運(yùn)用團(tuán)隊(duì)的力量為本小組贏得榮譽(yù)，從而提高學(xué)生參與合作鑒賞學(xué)習(xí)的興趣和積極性，以及溝通和創(chuàng)新能力[3]。例如：在講解圖像與眼睛一課時(shí)，可以給個(gè)小組分發(fā)不同的圖像案例，讓學(xué)生以小組合作的形式，對(duì)圖像案例進(jìn)行分析、對(duì)比，并總結(jié)出具象、意象和抽象的含義、特征和區(qū)別。小組討論結(jié)束后還要引導(dǎo)學(xué)生將討論結(jié)果在班級(jí)內(nèi)部進(jìn)行共享，在學(xué)生陳述結(jié)論過(guò)程中，教師還要給予適當(dāng)?shù)闹笇?dǎo)和評(píng)價(jià)，使學(xué)生能夠?qū)Ρ拘〗M的結(jié)論進(jìn)行不斷的完善，對(duì)鑒賞內(nèi)容也有更深刻的認(rèn)識(shí)和印象，從而不斷提升自主鑒賞課堂的學(xué)習(xí)效果。

3、開展課外活動(dòng)，拓展課堂鑒賞知識(shí)

藝術(shù)源于生活，高中美術(shù)鑒賞課堂的開展緊靠書本上的知識(shí)是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，因此美術(shù)自主鑒課堂的構(gòu)建不能局限于學(xué)校，還要適當(dāng)?shù)耐卣沟綄W(xué)生的實(shí)際生活中去，不斷為學(xué)生延伸課外知識(shí)，使學(xué)生能夠不斷的發(fā)現(xiàn)生活中的美，受到藝術(shù)的熏陶，引導(dǎo)學(xué)生自覺(jué)主動(dòng)的去欣賞和感受生活中的美，從而構(gòu)建出生活中的自主鑒賞課堂。例如：在帶領(lǐng)學(xué)生鑒賞《清明上河圖》時(shí)，就可以引導(dǎo)學(xué)生去搜集和了解當(dāng)時(shí)的社會(huì)背景，以及風(fēng)俗習(xí)慣，并結(jié)合我們現(xiàn)代的實(shí)際生活習(xí)慣進(jìn)行鑒賞;在鑒賞《蒙娜麗莎》時(shí)，可以為學(xué)生播放相關(guān)的影視作品，從而使學(xué)生對(duì)作品有更直觀的感受。這樣使美術(shù)鑒賞真正成為學(xué)生學(xué)習(xí)生活中的一部分，也使學(xué)生的鑒賞、觀察、創(chuàng)新能力得到不斷的提升。

三、結(jié)語(yǔ)

美術(shù)教育對(duì)提高學(xué)生的綜合素質(zhì)和藝術(shù)修養(yǎng)有著重要意義。在高中美術(shù)教學(xué)中，為學(xué)生構(gòu)建自主鑒賞課堂，能夠?yàn)閷W(xué)生欣賞美術(shù)作品，提供了充足的時(shí)間和空間，學(xué)生也能夠自由的發(fā)表自身對(duì)作品的獨(dú)特的看法和感受，也有助于提升美術(shù)鑒賞課堂的教學(xué)質(zhì)量，使學(xué)生的審美、探究和創(chuàng)新能力得到充分的鍛煉和發(fā)展，同時(shí)也促進(jìn)高中美術(shù)教育的進(jìn)一步發(fā)展和創(chuàng)新。

第2篇:初中生藝術(shù)賞析寫實(shí)記錄當(dāng)代藝術(shù)家在新的思維方式和視覺(jué)方式影響下，形成的是一種嶄新的社會(huì)態(tài)度，而最終帶動(dòng)起來(lái)的是使當(dāng)代寫實(shí)油畫家們共同進(jìn)入一種更加復(fù)雜多樣化的表現(xiàn)領(lǐng)域。在這樣一個(gè)多樣化而復(fù)雜的社會(huì)下，寫實(shí)油畫對(duì)于真實(shí)性的當(dāng)代性探究也遇到了嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)，他們的所作所為其實(shí)就是在感受屬于自身的精神選擇與個(gè)人體驗(yàn)，是在千變?nèi)f化的語(yǔ)境中尋找屬于自己藝術(shù)的那份真實(shí)性。

油畫的民族性似乎是與生俱來(lái)的，要做的是如何把這種與生俱來(lái)的民族性更完美地展現(xiàn)在作品中，如何把這種民族性發(fā)展成為一種東方神韻，讓油畫發(fā)源地的西方也不得不感慨其作品中民族性。讓中國(guó)油畫屹立于世界油畫的藝術(shù)之林。

油畫經(jīng)歷了古典、近代和現(xiàn)代三個(gè)階段，這同時(shí)也是欣賞油畫方式的變革。在這期間，油畫界涌現(xiàn)出很多畫派，各畫派因欣賞方式不同，繪畫理念也不同。同樣一處風(fēng)景或事物，讓不同的畫家去表現(xiàn)，效果也會(huì)截然不同。因此，繪畫創(chuàng)作以畫家個(gè)性為基礎(chǔ)，找到適合的觀看角度和處理方式是畫作完整的前提。觀看方式不同，形成畫面的表現(xiàn)形式就不同，繪畫的重點(diǎn)也不同。因此，探索觀看方式，不斷更新欣賞方式是每一個(gè)藝術(shù)家和鑒賞者應(yīng)該做到的。

第3篇:初中生藝術(shù)賞析寫實(shí)記錄這學(xué)期我學(xué)習(xí)了中國(guó)美術(shù)史的讀書摘后中感受，通過(guò)這段時(shí)間對(duì)中國(guó)美術(shù)史的學(xué)習(xí)和認(rèn)識(shí)，了解了祖國(guó)燦爛、悠久的美術(shù)史，并有了很深的感觸與心得。

中國(guó)是一個(gè)具有悠久的歷史文化古國(guó)，作為四大文明古國(guó)之一，在中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，從遠(yuǎn)古到今留下了豐富的藝術(shù)文明。

遠(yuǎn)古時(shí)代即舊石器時(shí)代和新石器時(shí)代他們藝術(shù)的體現(xiàn)在石器的運(yùn)用和陶器的產(chǎn)生，總而言之遠(yuǎn)古美術(shù)的產(chǎn)生是藝術(shù)與實(shí)用功能的完美的結(jié)合。如當(dāng)時(shí)人們勞動(dòng)的工具生活的工具都是勞動(dòng)的產(chǎn)物，可以說(shuō)是來(lái)源于勞動(dòng)的。在新石器時(shí)代其文化發(fā)源于黃河流域那便是彩陶，其類型有半坡型彩陶，廟底溝型彩陶其最著名的是青海大通孫家寨出土的《舞蹈紋彩陶盆》其主題其唇部及內(nèi)外壁均有彩繪：主題紋樣由三列相同的舞蹈場(chǎng)面組成。每組五人，手拉手跳舞，排列整齊，動(dòng)作協(xié)調(diào)，面向左側(cè)，兩腿略有彎曲，呈踏歌狀，下體的尾飾甩向左側(cè)。場(chǎng)面歡快熱烈，描繪簡(jiǎn)略稚拙，卻又清晰動(dòng)人。除了彩陶山東的黑陶也有著別具一格的燦爛文明!

從殷商時(shí)期由于青銅器的產(chǎn)生便進(jìn)入了奴隸社會(huì)，青銅器在商代最為鼎盛，青銅器的用途大致是：樂(lè)器、武器、煮飲工具還有是禮器，禮器是青銅器最主要的功能，因?yàn)樗笳髦蕶?quán)，所以當(dāng)時(shí)有些成語(yǔ)

一言九鼎等。青銅器由于具有禮器的性質(zhì)，所以在造型上和紋上顯示特別的猙獰，其用意是體現(xiàn)皇權(quán)的威力與至高無(wú)上的政治特征。最著名的有《司母戊大方鼎》其重875公斤，也是我國(guó)歷史上最重的青銅器。

春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期屬帛畫最為著名，當(dāng)時(shí)的繪畫主是引魂升天其其作品有《人物龍鳳圖》、《人物御龍圖》

秦始皇統(tǒng)一了六國(guó)，在當(dāng)時(shí)最為著名的藝術(shù)作品是秦始皇兵馬俑，秦始皇兵馬俑有步兵，指揮部，浩洗蕩蕩的顯示了秦皇朝的軍事力量，其布局嚴(yán)謹(jǐn)，形象逼真!在變化中有統(tǒng)一統(tǒng)一中有變化!魏晉南北南北朝時(shí)期，由于戰(zhàn)亂人們的思想沒(méi)有寄托時(shí)刻，印度的佛教從西部進(jìn)入了中國(guó)于是在后續(xù)的文明歷史有出現(xiàn)了有關(guān)佛教文化的藝術(shù)作品：山西大同云崗石窟，河南洛陽(yáng)

龍門石窟，甘肅天水麥積山石窟，焞煌莫高窟等，在魏晉南北朝時(shí)期也出現(xiàn)了很多畫家有書書法家，分別是陸探微、張僧繇、顧愷之，王羲之，在繪畫方面內(nèi)容由于玄學(xué)的出現(xiàn)有描繪自然風(fēng)景的，有描繪時(shí)空的，有描繪神仙故事的等，在技法上其三杰都做不同的貢獻(xiàn)尤其是顧愷之首先提出了傳神的重要性，克服了前代的說(shuō)教內(nèi)容的缺點(diǎn)，擴(kuò)大了題材的多樣性

在平列式構(gòu)圖中對(duì)人物關(guān)系的處理體現(xiàn)了人的情思及精神狀態(tài)，其畫法與畫理均體現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)主義的美學(xué)特征。其代表作品有《洛神賦》《烈女傳》《史女箴圖》。

隋唐朝時(shí)期出現(xiàn)了第一幅真正意義的山水畫展子虞的《游春圖》,

也出現(xiàn)了吳道子曹不興西域的慰遲已僧等畫家有吳帶當(dāng)風(fēng)，曹衣出水的繪畫風(fēng)格的出現(xiàn),在仕女畫的畫家有張萱周肪，其歷史畫家有閻立本

五代十國(guó)周文矩，顧宏中等

宋代時(shí)文人畫的苗頭開始探出苗頭，其最著名的有風(fēng)俗畫作品張擇端的《清明上河圖》蘇軾，方同等

元明清時(shí)期是文人畫發(fā)展的最高峰時(shí)期其形式是詩(shī)書畫印，詩(shī)情并茂!

縱觀關(guān)于形中國(guó)美術(shù)史發(fā)展中國(guó)畫中對(duì)于山和水的描繪并不是基于客觀真實(shí)的.首先它沒(méi)有光影效果,實(shí)際上就提出了畫面的客觀立體感.其次,沒(méi)有焦點(diǎn)透視,空間表現(xiàn)依靠主觀的散點(diǎn)透視和純藝術(shù)的形式把握.山的走向,樹木怎么長(zhǎng),長(zhǎng)在什么地方,石頭用什么質(zhì)地的表現(xiàn),都是主觀抽象的.既然失去了光影和焦點(diǎn)同時(shí)法則,失去了西方風(fēng)景畫的空間關(guān)系,那么,山和樹和水的表現(xiàn)也就變成了一種符號(hào).在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫教學(xué)傳統(tǒng)中,臨摹是主要手段《芥子園畫譜》便是把各種物體做了最為主觀最為抽象的概括,使之程式化和符號(hào)化,山石的皺法有荷葉皺,披麻皺,斧劈皺等不同形式,樹葉有個(gè)字點(diǎn),圓葉點(diǎn).都是具有中國(guó)傳統(tǒng)精神的符號(hào)系統(tǒng).后人學(xué)習(xí)就從這些符號(hào)開始,在符號(hào)系統(tǒng)內(nèi)進(jìn)行再創(chuàng)造.關(guān)于色中國(guó)畫沒(méi)有應(yīng)用科學(xué)的色彩分析法,講究主觀壅塞,大多數(shù)就是單色黑白關(guān)系.但是這種黑白關(guān)系有著很強(qiáng)的新聯(lián)詩(shī),運(yùn)墨而

五色具.五色說(shuō)法不一,或指焦、濃、重、淡、清;或指濃、淡、干、濕、黑;也有加白,合稱六彩的.實(shí)際乃指墨色運(yùn)用上的豐富變化.清代林紓用等量的墨汁，放置在五個(gè)碗內(nèi)分別加以不等量的清水，用以作畫來(lái)區(qū)分濃淡，理解不免機(jī)械。所謂墨分五色,即黑白關(guān)系蘊(yùn)藏著豐富而抽象的色彩關(guān)系.即使青山綠水畫也是極為主觀的用色而非真實(shí)的用色.就連最為寫實(shí)的工筆畫也只是描繪物象的固有色,而不是科學(xué)的光影環(huán)境色,從理論上說(shuō)仍是主觀的.墨彩中的清而有神.是由其它深淺不同的墨彩襯托出來(lái)的.換句話說(shuō),也就是在一幅畫的空白部分,畫出某種事物的清淡影子,而這清淡影子,在這幅面面上卻具有極其重要的表現(xiàn)價(jià)值,它反映著某一時(shí)間空間的特點(diǎn),使看的人深入畫里,想像著這些影子里,埋藏著許許多多的事事物物.所以我們對(duì)這種畫,認(rèn)為是有余不盡,耐人尋味的(如圖二).這樣的墨彩畫完全符合我們對(duì)好的抽象畫的理解和要求.關(guān)于標(biāo)準(zhǔn)中國(guó)畫強(qiáng)調(diào)純藝術(shù)的,合乎法則的生機(jī)勃勃的美,而不是所謂逼真的美.六法者何一氣韻生動(dòng)是也,二骨法用筆是也,三應(yīng)物象形是也,四隨類賦彩是也,五經(jīng)營(yíng)位置是也,六傳移模寫是也.這種標(biāo)法主要是根據(jù)唐代美術(shù)理論家張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》的記述:昔謝赫云：畫有六法：一曰氣韻生動(dòng)，二曰骨法用筆,三曰應(yīng)物象形,四曰隨類賦彩,五曰經(jīng)營(yíng)位置,六曰傳移模寫.氣韻生動(dòng)或氣韻,生動(dòng)是也,是指作品和作品中刻畫的形象具有一種生動(dòng)的氣度韻致,顯得富有生命力.氣韻,原是魏、晉品藻人物的用詞,如風(fēng)氣韻度、風(fēng)韻遒邁等,指的是人物從姿態(tài)、表情中顯示出的精神氣

質(zhì),情味和韻致.這也正說(shuō)明了它應(yīng)用抽象繪畫形式的一面.如說(shuō)氣韻有發(fā)于墨者，有發(fā)于筆者,氣關(guān)筆力,韻關(guān)墨彩.這已不是謝赫原意，而是后代藝術(shù)家、理論家根據(jù)自己的體驗(yàn)、認(rèn)識(shí)對(duì)氣韻的具體運(yùn)用和新的發(fā)展。氣韻與傳神在說(shuō)明人物形象的精神特質(zhì)這一根本點(diǎn)上是一致的,氣韻則更多的指