中國(guó)戲曲文化

戲曲藝術(shù)中國(guó)戲曲中國(guó)傳統(tǒng)戲曲與古希臘悲喜劇、印度梵劇，被共同譽(yù)為是世界古代三大戲劇流派。中國(guó)戲曲主要是由民間歌舞、說(shuō)唱、滑稽戲三種不同藝術(shù)形式綜合而成。它起源于原始歌舞，是一種歷史悠久的綜合舞臺(tái)藝術(shù)樣式。經(jīng)過(guò)漢、唐到宋，今才形成比較完整的戲曲藝術(shù)，它由文學(xué)、音樂(lè)、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)綜合而成，約有360多個(gè)種類。中國(guó)戲曲的姍姍來(lái)遲

產(chǎn)生時(shí)間來(lái)源劇作家代表作希臘戲劇公元前6世紀(jì)后期酒神祭祀埃斯庫(kù)羅斯、索?？死账?、歐里庇得斯、阿里斯托芬普羅米修斯、俄狄浦斯王、美狄亞印度梵劇公元前后祀神表演陀羅迦、迦梨陀娑小泥車、沙恭達(dá)羅中國(guó)戲曲公元12世紀(jì)民間歌舞關(guān)王馬白、南洪北孔竇娥冤、桃花扇等附圖

古希臘喜劇《特洛伊的海倫之誕生》（瓶畫）古希臘劇場(chǎng)遺址印度18世紀(jì)繪畫梵劇《沙恭達(dá)羅》一、中國(guó)戲曲藝術(shù)的發(fā)展歷程

階段時(shí)間代表戲種特點(diǎn)孕育上古—魏晉角觝戲、歌舞戲故事性形成唐參軍戲角色發(fā)展宋雜耍舞臺(tái)、劇本高潮元、明、清雜劇、傳奇形式精煉體制嚴(yán)格行當(dāng)全備中國(guó)古代戲曲的源頭—大儺之舞1.產(chǎn)生背景原始時(shí)代，以可怕的形象來(lái)驅(qū)逐惡魔，形成了一種巫術(shù)儀式——“儺”nuo*2.儺的發(fā)展先秦漢唐祭祀中儺儀3.儺儀與戲劇起源的關(guān)系載歌載舞蘊(yùn)涵古代戲曲的萌芽隨著宗教色彩的淡化，

逐漸代替巫師，表演目的由娛神轉(zhuǎn)向

，這樣巫術(shù)儀式就轉(zhuǎn)化成

。演員娛人戲曲表演中國(guó)古代戲曲的源頭——儺戲

三星堆銅人面具：方正臉，長(zhǎng)刀眉，三角形立眼；長(zhǎng)方耳，耳垂穿孔；蒜頭鼻，高鼻梁直達(dá)額中兩眉間；闊口，閉唇，頤方圓。三星堆銅人面具，這是迄今發(fā)現(xiàn)的最早的儺戲面具傀儡戲圖唐歌舞戲又叫代面或大面以滑稽表演為特點(diǎn)的"參軍戲"3、滑稽戲是戲劇產(chǎn)生的又一主要來(lái)源。滑稽戲從“優(yōu)”發(fā)展而來(lái)。優(yōu)早在公元前774年西周幽王的宮廷出現(xiàn)。是國(guó)王貴族之弄臣，專以諷刺調(diào)笑為職務(wù)?！秶?guó)語(yǔ)晉語(yǔ)》有優(yōu)施起舞歌暇豫歌說(shuō)服里克的故事。優(yōu)有三大特點(diǎn)：①優(yōu)是以“滑稽調(diào)戲”為主的；②說(shuō)錯(cuò)了話無(wú)罪過(guò)；③既能歌又能舞。晚唐，參軍戲發(fā)展成多人演出，出現(xiàn)女角色，至宋稱雜劇。古裝滑稽戲《連升三級(jí)》你喜歡哪一部戲曲？你能列舉多少種中國(guó)地方戲劇的名稱？

你知道為什么把戲曲稱為“梨園”嗎？

唐代華清宮梨園，位于華清池大門內(nèi)西側(cè)，是唐玄宗與楊貴妃在華清宮內(nèi)教習(xí)樂(lè)工弟子演練歌舞的場(chǎng)所。后來(lái),“梨園”一詞被借用表示樂(lè)工機(jī)構(gòu),“梨園弟子”成為樂(lè)工弟子的代稱.梨園唐玄宗（二）

、中國(guó)戲曲最早的成熟形式──宋代南戲

南戲，是中國(guó)戲曲最早的表現(xiàn)形式，它形成于南北宋之交的浙江溫州（古稱永嘉）一帶的民間，時(shí)稱永嘉雜劇。它是在宋雜劇的基礎(chǔ)上，融和南方民間小曲、說(shuō)唱等藝術(shù)因素形成的。以體制龐大、曲詞通俗質(zhì)樸為其特點(diǎn)，已粗具戲曲的基本藝術(shù)特征。劇目多表現(xiàn)民間故事。（三）中國(guó)戲曲的第一個(gè)繁盛期──元雜劇

元代，是中國(guó)戲曲史的一個(gè)重要時(shí)期，它以其元曲聞名于世，而元曲中影響最著者，唯北雜?。ㄒ喾Q元雜?。?。北雜劇之文學(xué)，以質(zhì)樸自然勝，后世戲曲文學(xué)無(wú)有出其右者；關(guān)（漢卿）、王（實(shí)甫）、白（樸）、馬（致遠(yuǎn)）等雜劇作家，“元曲四大家”（關(guān)、白、馬、鄭），使北雜劇成為一代之文學(xué)。北雜劇之表演則顯示出戲曲在形成之初的樸實(shí)和濃郁的民間氣息。元曲四大家

關(guān)漢卿《竇娥冤》《望江亭》

馬致遠(yuǎn)《漢宮秋》

鄭光祖《倩女離魂》

白樸《墻頭馬上》

還有王實(shí)甫《西廂記》等優(yōu)秀代表作。關(guān)漢卿和《竇娥冤》1.關(guān)漢卿關(guān)漢卿（約1220年─1300年）河北安國(guó)人元代劇壇最杰出的代表之一。他是推動(dòng)元雜劇走向成熟的杠桿，是標(biāo)志中國(guó)古代戲劇創(chuàng)作走上藝術(shù)高峰的旗幟。

《竇娥冤》結(jié)構(gòu)、劇情、人物表竇娥竇天章蔡婆婆賽盧醫(yī)張?bào)H兒父子桃WU杌太守竇天章楔子第一折第二折三折四折18歲

前言開(kāi)始發(fā)展高潮結(jié)局（四）中國(guó)戲曲的第二個(gè)繁盛期──明清傳奇

傳奇，源于宋元南戲，是它成熟化與規(guī)范化的結(jié)果。明中葉以后，傳奇代替雜劇成為戲曲舞臺(tái)上的主角。其劇本文學(xué)曲詞典雅，體制龐大，名篇佳作不勝枚舉，為戲曲文學(xué)絕盛之時(shí)。表演上則日趨成熟，多用昆曲演唱。

湯顯祖《牡丹亭》（杰出代表作）

孔尚任《桃花扇》梁辰魚(yú)《浣紗記》高濂《玉簪記》李開(kāi)先《寶劍記》徐霖《繡縟記》二、中國(guó)戲曲藝術(shù)的特點(diǎn)

（一）形式特點(diǎn)1.中國(guó)戲曲程式化的表演方式唱、做、念、打，都有固定的程式；程序是戲曲反映生活的表現(xiàn)形式。它是指對(duì)生活動(dòng)作的規(guī)范化、舞蹈化表演并被重復(fù)使用。程式直接或間接來(lái)源于生活，但它又是按照一定的規(guī)范對(duì)生活經(jīng)過(guò)提煉、概括、美化而形成的。（1）自報(bào)家門自報(bào)家門是戲曲中主要人物出場(chǎng)時(shí)的自我介紹。它由引子、定場(chǎng)詩(shī)、坐場(chǎng)白組成。（2）龍?zhí)執(zhí)资侵笐蚯邪缪菔勘?、夫役、宮女等隨從的人員，因穿特殊形式的龍?zhí)滓露妹Ｔ趹蚯硌葜?，龍?zhí)卓梢蕴摂M千軍萬(wàn)馬，起烘托聲勢(shì)的作用。（3）搭架子搭架子為戲曲常用舞臺(tái)手法，指幕后答話的聲音效果，常在劇本上標(biāo)以“內(nèi)答”“內(nèi)應(yīng)”或“內(nèi)打更介”等舞臺(tái)提示。（4）打背躬打背躬也是戲曲中常用的表演手法，是指劇情發(fā)展中有兩人以上同時(shí)在場(chǎng)，當(dāng)其中一人在暗自思考或評(píng)價(jià)對(duì)方言行時(shí)，用來(lái)表達(dá)其內(nèi)心活動(dòng)的唱、念或表情、身段言語(yǔ)。（5）抄過(guò)場(chǎng)抄過(guò)場(chǎng)是戲曲舞臺(tái)調(diào)度程式，俗稱“抄過(guò)兒”。在戲劇情節(jié)不中斷的情況下，另用兩組戲劇人物各從上下場(chǎng)門分頭出場(chǎng)，自舞臺(tái)兩側(cè)經(jīng)臺(tái)口交相疾走，再同時(shí)分頭下場(chǎng)，叫做“抄過(guò)場(chǎng)”。多用于追趕、包圍或搜尋等場(chǎng)合以渲染緊張的戲劇氣氛。（6）亮相亮相指劇中人在上、下場(chǎng)或一段舞蹈動(dòng)作結(jié)束時(shí)的短暫停頓，通過(guò)形體造型，表現(xiàn)人物的精神狀態(tài)。（7）起霸起霸主要表現(xiàn)古代將士出征上陣前，整盔束甲的情境。起霸集中了基本功中的很多動(dòng)作和技巧，并組合成連續(xù)的舞蹈，以充分展示武將的威風(fēng)氣概和烘托渲染戰(zhàn)斗氣氛。（8）趟馬趟馬主要由圓場(chǎng)、轉(zhuǎn)身、揮鞭、勒馬、打馬、高低亮相等動(dòng)作組合而成。（9）走邊走邊是戲曲中表現(xiàn)身懷絕技的人物輕裝潛行的表演程式。常用于偵察、巡查、夜行、暗襲或探路等特定情境。（10）檔子檔子是武打表演程式，用來(lái)表現(xiàn)戰(zhàn)斗場(chǎng)面和渲染戰(zhàn)斗氣氛。（11）對(duì)子對(duì)子是戲曲武打程式，二人對(duì)打的套子都稱“對(duì)子”，包括徒手和持各種兵器對(duì)打，往往是用兩種不同的武器開(kāi)打（12）耍下場(chǎng)耍下場(chǎng)屬把子功，表現(xiàn)戰(zhàn)斗中勝利者的得意情緒。（13）抬轎抬轎為戲曲表演身段程式，一般為兩人抬或四人抬，坐轎人居中，抬轎人分列前后。（14）圓場(chǎng)跑圓場(chǎng)演員在舞臺(tái)上所走的路線呈圓圈形，周而復(fù)始，稱為圓場(chǎng)。圓場(chǎng)的速度多為由慢到快，因此又稱為跑圓場(chǎng)，跑圓場(chǎng)的步子要小、要快、要均勻，上身要求紋絲不動(dòng)。三、中國(guó)戲曲的類型比較著名的戲曲種類有：京劇、昆曲、越劇、豫劇、粵劇、淮劇、川劇、秦腔、評(píng)劇、晉劇、湘劇、黃梅戲等。其中京劇、評(píng)劇、豫劇、越劇、黃梅戲被稱為“五大劇種”。五大劇種：京劇評(píng)劇豫劇越劇黃梅戲評(píng)劇豫劇黃梅戲越劇京劇五大戲曲主要分布圖五大戲曲妝容京劇評(píng)劇黃梅戲越劇濃到淡京劇京劇，又稱“皮黃”，由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調(diào)組成它的音樂(lè)素材。它形成于北京，時(shí)間是在1840年前后，盛行于20世紀(jì)三、四十年代，時(shí)有“國(guó)劇”之稱?，F(xiàn)在它仍是具有全國(guó)影響的大劇種。它的行當(dāng)全面、表演成熟、氣勢(shì)宏美，是近代中國(guó)漢族戲曲的代表。京劇是中國(guó)的“國(guó)粹”，已有200年歷史。國(guó)粹—京劇一.京劇的形成與發(fā)展京劇之名始見(jiàn)于清光緒二年（1876）的《申報(bào)》，歷史上曾有皮黃、二黃、黃腔、京調(diào)、京戲、評(píng)劇、國(guó)劇等稱謂，清乾隆五十五年（1790）四大徽班進(jìn)京后與北京劇壇的昆曲、漢劇、弋陽(yáng)、亂彈等劇種經(jīng)過(guò)多年的融匯，衍變成為京劇，是中國(guó)最大戲曲劇種。二、京劇的角色與行頭

京劇在塑造人物方面有其獨(dú)特的造型語(yǔ)言。它把不同性別、性格、年齡、身份的人物劃分為不同的行當(dāng)，一般說(shuō)來(lái)有"生、旦、凈、丑"四大行當(dāng)。由于京劇人物造型形象鮮明、風(fēng)格多樣，有強(qiáng)烈的劇場(chǎng)效果，常常更易于激起觀眾的欣賞興趣京劇的四大行當(dāng)（一）“生”的分類京劇中的“生”，一般指劇中扮演男子的演員，其中又可細(xì)分為“老生”、“小生”和“武生”。1、老生“老生”，顧名思義就是中老年男子角色，在劇中多扮演正直剛毅的人物形象。2、小生與老生相對(duì)應(yīng)的是“小生”，在京劇中指青少年男子角色，他們?cè)趧≈械膭?dòng)作造型儒雅倜儻、秀逸飛動(dòng)。在演唱上采用真假聲結(jié)合的唱法，演唱風(fēng)格華美和明亮。例如京劇《白蛇傳》中的許仙。3、武生“武生”是指扮演劇中年輕的男性武將，他們用高超的武打技術(shù)來(lái)展示劇中人物的武藝高強(qiáng)。不重演唱，注重武打動(dòng)作的嫻熟和技巧的難度。例如京劇《長(zhǎng)坂坡》中的趙云。（二）、旦的分類1、青衣（正旦）

京劇中把女性統(tǒng)稱為“旦”，其中按照人物的年齡、性格又可細(xì)分為許多行當(dāng)，飾演大家閨秀和有身份的婦女稱為“正旦”，正旦在京劇中俗稱“青衣”，這就是因?yàn)檎┧缪莸慕巧４┣嗌拈L(zhǎng)衫而得名。京劇《竇娥冤》中的女主角竇娥就是典型的青衣角色。青衣的表演莊重嫻靜，秀雅柔婉，以唱功為主，一般說(shuō)來(lái)，青衣的唱腔旋律優(yōu)美，細(xì)膩婉轉(zhuǎn)。2、花旦旦行中的“花旦”，多扮演天真活潑的青年婦女，常常帶點(diǎn)喜劇色彩，在表演上注重做工和念白，例如《紅娘》中的紅娘。3刀馬旦（武旦）“武旦”和“刀馬旦”相當(dāng)于旦行中的武生，扮演的是擅長(zhǎng)武藝的青年婦女，裝扮和武生差不多，她們多在劇中扮演女俠、女將甚至女仙、女妖等。武旦和刀馬旦的表演往往還伴隨著熱鬧的鑼鼓點(diǎn)，烘托場(chǎng)上的氣氛。如《穆桂英掛帥》中的穆桂英。4、老旦“老旦”，指在劇中扮演老年婦女的角色行當(dāng)。為突出老年人的特點(diǎn)，走路邁一種沉穩(wěn)的橫八字步，服裝色調(diào)為色彩偏暗的顏色，演唱用真聲表現(xiàn)。如《楊門女將》中的佘太君。京劇臉譜

de含義

在人的臉上涂上某種顏色以象征這個(gè)人的性格和品質(zhì)、角色和命運(yùn)，是京劇的一大特點(diǎn)，可以幫助理解劇情。簡(jiǎn)單地講，紅臉含有褒義，代表忠勇；

黑臉為中性，代表猛智；

藍(lán)臉和綠臉也為中性，代表草莽英雄；

黃臉和白臉

含貶義，代表兇詐；

金臉和銀臉是神秘，代表神妖。紅臉含有褒義，代表忠勇。如關(guān)公。黑臉為中性，代表猛智。如張飛。藍(lán)臉綠臉?biāo){臉和綠臉也為中性，代表草莽英雄黃臉白臉黃臉和白臉

含貶義，代表兇詐金銀臉金臉和銀臉是神秘，代表神妖。黃梅戲黃梅戲來(lái)自于民間，雅俗共賞、怡情悅性，她以濃郁的生活氣息和清新的鄉(xiāng)土風(fēng)味感染觀眾。被外國(guó)友人譽(yù)為"中國(guó)的鄉(xiāng)村音樂(lè)"。典型劇作天上掉下個(gè)林妹妹女駙馬牛郎織女天仙配黃梅戲的地理印跡：發(fā)源地：黃梅戲發(fā)源于湖北、安徽、江西三省交界處黃梅多云山，其最初形式是湖北黃梅一帶的采茶歌。與自然環(huán)境的關(guān)系：黃梅地區(qū)氣候宜人，陽(yáng)光充足，雨量充沛，無(wú)霜期長(zhǎng)，有利于發(fā)展農(nóng)業(yè)。這也為黃梅戲大伏筆的男耕女織的主題提供了土壤。黃梅戲的地理印跡：與人文環(huán)境的關(guān)系：從清朝乾隆二十五年（公元1760年）至1938年，其間170多年，安慶一直是安徽省府所在地，為全省的政治、經(jīng)濟(jì)和文化中心。這為安慶成為黃梅戲傳播提供了密不可分的聯(lián)系。代表地：因人民的社會(huì)交往逐漸向東流傳到安徽懷寧的安慶地區(qū)。黃梅戲代表作《女駙馬》是一部極富傳奇色彩的古裝戲，民女馮素珍自幼許配李兆廷，后李家敗落，兆廷投親馮府，岳父母嫌貧愛(ài)富，逼其退婚。馮素珍花園贈(zèng)銀李兆廷，馮父撞見(jiàn)，誣李為盜，將其送官入獄，逼素珍另嫁宰相劉文舉之子。馮素珍男裝出逃，在京冒李兆廷之名應(yīng)試中魁，被皇家強(qiáng)招為駙馬?；T之夜，素珍冒死陳詞感動(dòng)公主。該劇通過(guò)女扮男裝冒名趕考、偶中狀元誤招東床駙馬、洞房獻(xiàn)智化險(xiǎn)為夷等一系列近乎離奇卻又在情理之中的戲劇情節(jié)，塑造了一個(gè)善良、勇敢、聰慧的古代少女形象。女駙馬豫劇

豫劇舊稱“河南梆子”、“河南高調(diào)”，由于早期演員用本嗓演唱，起腔與收腔時(shí)用假聲翻高尾音帶“謳”，又曾叫“河南謳”。

“豫劇”之名最早泛指河南各劇種，直到1947年秋，開(kāi)封、蘭州、西安三地報(bào)界方以此稱謂專指河南梆子。

豫劇簡(jiǎn)介豫劇的地理印跡：

豫劇產(chǎn)生于地勢(shì)平坦、沃野千里的中原大地，由于中原歷代多兵災(zāi)，于是養(yǎng)成人們雄闊尚武的心理。

豫劇豪放，以吶喊為主調(diào)，具有平原的特色。豫劇經(jīng)典曲目花木蘭打金枝程嬰救母秦香蓮城市姑娘銀環(huán)（魏云飾）和農(nóng)村青年栓保（王善樸飾）是高中同學(xué),在學(xué)習(xí)和生活中相互產(chǎn)生愛(ài)慕之情，兩人相約高中畢業(yè)后到栓保的家鄉(xiāng)朝陽(yáng)溝參加農(nóng)村社會(huì)主義建設(shè)。畢業(yè)了，栓保先行回到農(nóng)村。但銀環(huán)媽（楊華瑞飾）卻堅(jiān)決反對(duì)女兒去農(nóng)村，銀環(huán)卻鐵了心要到農(nóng)村參加農(nóng)業(yè)生產(chǎn)。銀環(huán)來(lái)到朝陽(yáng)溝后，栓保娘(高潔飾)和妹妹巧真（高頌喜飾）把銀環(huán)當(dāng)做自己的兒媳和嫂嫂對(duì)待。但城市長(zhǎng)大的銀環(huán)對(duì)農(nóng)村的勞動(dòng)還是產(chǎn)生了動(dòng)搖。此時(shí)，銀環(huán)媽追到朝陽(yáng)溝要女兒跟自己回去，銀環(huán)感到左右為難。但在栓保的鼓勵(lì)下，加上村里老支書（朱義飾）又出面做銀環(huán)媽的工作，使銀環(huán)媽和銀環(huán)的思想產(chǎn)生很大波動(dòng)。是走，是留......朝陽(yáng)溝越劇越劇簡(jiǎn)介：

越劇是繼京劇之后的“全國(guó)第二大劇種”，清末起源于浙江嵊縣。主