從奧爾夫教育理念看《音樂新課標(biāo)》中的三大理念

從奧爾夫教育理念看《音樂新課標(biāo)》中的三大理念

2001年發(fā)布的《全國義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》（實(shí)驗(yàn)稿）吸收和借鑒了國外著名教育體系的教育理念，尤其是在奧夫音樂系統(tǒng)中的“原始性”教育理念。它強(qiáng)調(diào)以審美為核心的人本主義教育的概念、開放、發(fā)展的教育內(nèi)涵、多樣化的即興創(chuàng)作、參與和全面的教育原則，對(duì)中國的基礎(chǔ)教育改革產(chǎn)生了重大影響。在課程改革的背景下,如何學(xué)習(xí)、借鑒和運(yùn)用奧爾夫音樂教育理念和具體方法,已成為我國基礎(chǔ)音樂教育教學(xué)及其改革進(jìn)程中面臨的新問題。一、通過實(shí)踐活動(dòng)實(shí)現(xiàn)審美價(jià)值新課標(biāo)把審美體驗(yàn)作為核心目標(biāo)提了出來,要求教師要把審美體驗(yàn)貫穿在音樂教學(xué)的全過程中,通過審美體驗(yàn)培養(yǎng)學(xué)生良好的道德品質(zhì),健全的個(gè)性和人格,即使是在音樂基礎(chǔ)知識(shí)和基本技能方面的教學(xué)和實(shí)踐,也應(yīng)該經(jīng)常地、有機(jī)地滲透在音樂藝術(shù)的審美體驗(yàn)和感悟中,使音樂教學(xué)真正成為教師和學(xué)生共同體驗(yàn)、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)造、表現(xiàn)和享受音樂藝術(shù)美的過程。奧爾夫音樂教育理念認(rèn)為,音樂是先于智力,潛于人體的,喜歡音樂是人與生俱來的一種天性,音樂是人人需要的,那么實(shí)施音樂教育便不宜過多地訴諸理念,通過人體的活動(dòng)才是最佳的途徑。“兒童在早期所體驗(yàn)的一切,在他身上得以被喚起和培養(yǎng)的一切,對(duì)其畢生是起決定性作用的?！眾W爾夫音樂教育通過大量的結(jié)合語言、動(dòng)作和器樂等等的實(shí)踐活動(dòng),使學(xué)生在對(duì)現(xiàn)實(shí)生活文化的吸收、運(yùn)用和創(chuàng)造的同時(shí)也進(jìn)行著靜態(tài)的民族文化的“活化”?！耙魳繁臼俏幕械囊魳?它在文化中產(chǎn)生,也應(yīng)當(dāng)在文化中得到認(rèn)識(shí)”。因此,在奧爾夫的教學(xué)活動(dòng),教師很少有語言的渲染,而是讓學(xué)生通過動(dòng)作、節(jié)奏、朗誦、舞蹈、奏樂或即興創(chuàng)作等大量的實(shí)踐活動(dòng),直接去感受音樂,把學(xué)生具有的音樂潛能開發(fā)出來,在感受和體驗(yàn)音樂語言,節(jié)奏、韻律中健康快樂地成長。奧爾夫提倡通過自己親自參與音樂活動(dòng),從親自體驗(yàn)中找出“知識(shí)”。作為人類心靈的載體之一的音樂首要的是感覺的體驗(yàn)。音樂不同于其他學(xué)科的最大特點(diǎn)就在于它是人類情感的載體。在訴諸感性上,奧爾夫抓住了其中一個(gè)基本的手段,親自參與,“參與”曾被稱為20世紀(jì)教育的新起點(diǎn)。奧爾夫提出,人們不應(yīng)以聽眾的角色來參與音樂,而應(yīng)作為參與者去演奏或表演。因?yàn)槿梭w的動(dòng)作是心靈的外化,音樂生活中自音樂與身體的動(dòng)作分離出來(歌舞分家)被稱為“現(xiàn)代化”之日,也就是自然人被異化的開端。奧爾夫?yàn)榱藢?shí)現(xiàn)審美價(jià)值的體現(xiàn),采用在課堂上減少技術(shù)負(fù)擔(dān)的方法,如運(yùn)用簡單的聲勢,固定音型的樂器伴奏,即興的藝術(shù)創(chuàng)作等,將高度的藝術(shù)性寓于簡單的技術(shù)性中。由于奧爾夫回歸人本的教育思想,所以國外很多人稱他為“從鋼琴上(教師),從座位上(孩子們)解放出來的音樂教育家”。二、奧爾夫教學(xué)法的基本原理課標(biāo)中強(qiáng)調(diào)興趣是學(xué)習(xí)音樂的基本動(dòng)力,音樂教學(xué)也應(yīng)充分發(fā)揮獨(dú)特的音樂藝術(shù)魅力,根據(jù)學(xué)生的身心發(fā)展規(guī)律和審美心理特征的不同,在每一個(gè)階段,以不同的教學(xué)內(nèi)容和不同的教學(xué)形式,激發(fā)和培養(yǎng)學(xué)生的對(duì)音樂藝術(shù)的學(xué)習(xí)興趣,而且要強(qiáng)調(diào)音樂教學(xué)內(nèi)容要與實(shí)際的生活經(jīng)驗(yàn)相結(jié)合,加強(qiáng)音樂藝術(shù)與社會(huì)生活的聯(lián)系。游戲是兒童最喜歡參與的學(xué)習(xí)方式,奧爾夫提出“教育應(yīng)順應(yīng)兒童本性”的思路,他認(rèn)為兒童音樂才能的發(fā)展,應(yīng)從其自然趨勢出發(fā)。奧爾夫教學(xué)法的基本原理就是先讓學(xué)生在游戲中、玩耍中接觸音樂,參與音樂實(shí)踐,使他們真正喜歡音樂,然后由教師引導(dǎo),以學(xué)生為主體,師生在一起共同進(jìn)行創(chuàng)造性的活動(dòng),讓學(xué)生在“玩”的狀態(tài)下感受音樂、實(shí)踐音樂、喜歡音樂,從而培養(yǎng)兒童的音樂能力。在教學(xué)中,學(xué)習(xí)狀態(tài)是輕松的,學(xué)生無需坐在課桌旁,而是圍坐在一起,以游戲的方式進(jìn)行,讓孩子們充分體驗(yàn)到音樂的“樂”即是快樂的“樂”。奧爾夫認(rèn)為,音樂的本質(zhì)就是音樂的生活形式,回歸音樂的生活世界,就是讓音樂回歸到它原本的生活形式。所以在教學(xué)中主要是通過學(xué)生的親自參與來實(shí)現(xiàn)的,當(dāng)然這種參與并不僅僅是簡單意義上的音響層面的參與,而是從音樂的文化背景出發(fā),采用多樣化的參與,通過一種生活化的體驗(yàn),讓學(xué)生走進(jìn)音樂的生活世界,從而更加深刻地理解音樂作為人類生活中一種多樣化實(shí)踐活動(dòng)的意義。另外,在奧爾夫的教學(xué)中總是給學(xué)生創(chuàng)設(shè)一定的生活語境和文化語境,采用生活中常見的物品作為教具,使課堂教學(xué)更加貼近學(xué)生的日常生活,體現(xiàn)了教育回歸生活的教育理念。三、奧爾夫音樂教育應(yīng)注重培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)當(dāng)一面的基礎(chǔ)和能力蘇霍姆林斯基說過:“每個(gè)學(xué)生都有一個(gè)獨(dú)一無二的個(gè)性,沒有兩個(gè)像兩滴水那么相似的兒童?！币虼宋覀円姓J(rèn)學(xué)生個(gè)體的音樂能力、學(xué)習(xí)基礎(chǔ)的差別,在實(shí)際教學(xué)中既要面向全體學(xué)生,又要考慮到各類學(xué)生的實(shí)際水平和接受能力,對(duì)所有的學(xué)生都要給予熱情的關(guān)懷和鼓勵(lì),特別是對(duì)音樂學(xué)習(xí)能力較低的學(xué)生更要給予幫助和輔導(dǎo),對(duì)有特殊技藝或才能的學(xué)生也要給予相應(yīng)的指導(dǎo)和強(qiáng)化,并引導(dǎo)和鼓勵(lì)這樣的學(xué)生揚(yáng)長補(bǔ)短,進(jìn)而關(guān)心、幫助他人在音樂方面的學(xué)習(xí)。奧爾夫音樂教育關(guān)注的不是有特殊才能兒童的音樂教育而是在廣泛基礎(chǔ)上的兒童教育,哪怕是中等的和才能較差的兒童也能參加?！巴耆珱]有音樂感的兒童是罕見的,幾乎每一個(gè)兒童從某一點(diǎn)上都是可以去打動(dòng)的、可以去促進(jìn)的。教育上的無能出于無知,經(jīng)常在這一方面堵塞源泉、壓制才能并造成其他的不良惡果?！币虼?他要求不排斥任何一個(gè)孩子學(xué)習(xí)音樂,這就要求教師具備極大的耐心和寬容的態(tài)度。教師們應(yīng)該意識(shí)到在眾多學(xué)生中,最終能成為音樂家的畢竟是為數(shù)極少的,即便是那些將來能成為音樂家的孩子,目前在學(xué)校中他也是一個(gè)普通的學(xué)生?；A(chǔ)音樂教育的首要任務(wù),應(yīng)該是為眾多將來不是音樂家的孩子著想,幫助他們,使他們能夠積極參加音樂活動(dòng),能夠成為積極的和有一定水平的音樂欣賞者,能夠從音樂中享受到樂趣。奧爾夫這一普及性的教育出發(fā)點(diǎn),體現(xiàn)在《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》中便是“面向全體學(xué)生”的教育理念。四、發(fā)展學(xué)生個(gè)性中國人的性格、觀念與思維方式一直受儒家思想的影響,中庸之道和中和之美代表著中國人的處世哲學(xué)和行為準(zhǔn)則,它概括了中國人特有的穩(wěn)重、含蓄、忍耐、被動(dòng)以及喜怒哀樂不流露于表的個(gè)性和修養(yǎng)。筆者在參與奧爾夫的音樂即興實(shí)踐中,深有感觸地意識(shí)到東西方文化差異從根本上影響和決定著東西方人的性格、觀念、修養(yǎng)和思維。如在開始參加活動(dòng)時(shí),很多人都很被動(dòng),扭扭捏捏,不愿意在人前表現(xiàn)自己,怕丟人現(xiàn)眼。因此,更新舊的觀念,在各個(gè)學(xué)科、各項(xiàng)活動(dòng)中發(fā)展學(xué)生的個(gè)性變得尤為重要。奧爾夫認(rèn)為,“完全從即興出發(fā)的自由教學(xué),是,而且永遠(yuǎn)是一個(gè)卓越的出發(fā)點(diǎn)?！奔磁d是奧爾夫教學(xué)法的核心部分,奧爾夫稱即興是他的“音樂教學(xué)方式”的獨(dú)特之處,他倡導(dǎo)不管是少年、成年人,還是老年人都可以在藝術(shù)活動(dòng)的即興中放縱自己,進(jìn)入一種自我控制的思維中,不用任何的教學(xué)語言和行為的規(guī)定。全部依靠參與即興人去自然地流露喜怒哀樂。這種即興的表現(xiàn)方式最根本的目的是為了“解放人性”。奧爾夫的即興創(chuàng)作課要求參與者要懷著極大的主動(dòng)性和熱情進(jìn)行全身心的投入,從而達(dá)到藝術(shù)的豪放、個(gè)性的解放和訴諸感性的境界。五、體驗(yàn)音樂,創(chuàng)造創(chuàng)造眾所周知,學(xué)校里音樂課程的教學(xué)過程實(shí)際上就是音樂藝術(shù)的實(shí)踐過程,在這個(gè)意義上,所有的音樂教學(xué)領(lǐng)域都應(yīng)該重視和提倡學(xué)生的藝術(shù)實(shí)踐,把音樂實(shí)踐活動(dòng)作為學(xué)生走進(jìn)音樂,獲得音樂審美體驗(yàn)的重要途徑。尤其是小學(xué)生天真爛漫,活潑好動(dòng),模仿力強(qiáng),想象豐富,根據(jù)小學(xué)生的這一年齡心理特征,在課堂教師應(yīng)讓學(xué)生在豐富多彩的音樂活動(dòng)中寓教于樂,讓他們親身體驗(yàn)音樂,鑒賞音樂,表現(xiàn)和創(chuàng)造音樂。奧爾夫音樂教育也同樣認(rèn)為“讓孩子自己做應(yīng)該成為音樂教育極為重要的一條原則。讓學(xué)生在親自參加的動(dòng)作、語言、表演、舞蹈、奏樂、創(chuàng)造音樂等大量的活動(dòng)中,直接去感受音樂,把他們的音樂潛能充分地發(fā)掘出來,并逐步引向高級(jí)的程度?！贝擞^念除了強(qiáng)調(diào)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的主動(dòng)性,還強(qiáng)調(diào)教師應(yīng)該在課堂上甚至于課堂外盡可能多地為學(xué)生創(chuàng)造實(shí)踐音樂的機(jī)會(huì),使學(xué)生將所學(xué)知識(shí)運(yùn)用于實(shí)踐中,并從實(shí)踐中獲得相應(yīng)的反饋。這與新課標(biāo)理念之“重視音樂實(shí)踐”,學(xué)生個(gè)體通過音樂藝術(shù)實(shí)踐形成音樂審美的良好體驗(yàn),增強(qiáng)學(xué)生在音樂表現(xiàn)方面的自信心,培養(yǎng)學(xué)生良好的合作意識(shí)和團(tuán)隊(duì)精神是相一致的。尤其是奧爾夫的編配原則,當(dāng)學(xué)生剛剛接觸樂器時(shí),就能通過固定音型的演奏進(jìn)行合奏表演,當(dāng)學(xué)生只掌握一個(gè)簡單的節(jié)奏型,就能夠帶領(lǐng)學(xué)生通過聲勢進(jìn)行多聲部的體驗(yàn),當(dāng)學(xué)生只能唱幾個(gè)音符時(shí),就能在教師豎笛的伴奏下進(jìn)行合唱。在多樣化的實(shí)踐活動(dòng)中,不僅獲得了音樂的審美體驗(yàn),還極大地增強(qiáng)了合作意識(shí)和團(tuán)隊(duì)精神。六、以創(chuàng)造為本的教學(xué)活動(dòng),培養(yǎng)和發(fā)展兒童的創(chuàng)造力,并使其樹立了“創(chuàng)造”的理念21世紀(jì)是競爭異常激烈的世紀(jì),國際間的競爭歸根到底是人才的競爭,而創(chuàng)造精神的張揚(yáng)是人才的首要標(biāo)志和競爭的利器,學(xué)生創(chuàng)造力的欠缺長期以來一直是困擾我國整個(gè)教育界的難題。因此,新課標(biāo)提出在音樂的教學(xué)和互動(dòng)過程中,要注意設(shè)定靈活、生動(dòng)、有趣的活動(dòng)內(nèi)容、形式和情景,致力于發(fā)展學(xué)生個(gè)體的想象能力、邏輯思想能力等,增強(qiáng)學(xué)生的創(chuàng)造意識(shí)和能力。正如一切原始形態(tài)的藝術(shù)活動(dòng)都有自發(fā)性、創(chuàng)造性一樣,奧爾夫倡導(dǎo)的原本性音樂教育的一個(gè)基本點(diǎn)就是創(chuàng)造。奧爾夫明確指出“讓孩子自己去尋找、自己去創(chuàng)造音樂,是最重要的”,“音樂創(chuàng)造有簡單復(fù)雜之分,但從創(chuàng)造的本質(zhì)意義上說,兒童的音樂創(chuàng)造和音樂大師的創(chuàng)造具有同等意義,同等價(jià)值”。引導(dǎo)創(chuàng)作成了奧爾夫音樂教育體系中的主要教學(xué)方法。在教學(xué)中,教師僅僅向兒童提供一些原始性的材料(如最基本的音調(diào)、最基本的節(jié)奏、最基本的動(dòng)作等)然后要求教師站在兒童的角度來主持開展音樂教學(xué)活動(dòng)。學(xué)生則主要通過范例和教師的啟發(fā)引導(dǎo)進(jìn)行集體創(chuàng)作的音樂學(xué)習(xí),要求學(xué)生即興創(chuàng)編歌詞或節(jié)奏,用自己創(chuàng)造的音響和圖形來記錄自己的音樂。創(chuàng)造自己的“樂譜”,通過兒童在即興基礎(chǔ)上所進(jìn)行的綜合性創(chuàng)造過程,來培養(yǎng)和發(fā)展兒童的創(chuàng)造力。教學(xué)過程是循序漸進(jìn)的,開頭要簡要,以后再加上重復(fù)、變化,逐步復(fù)雜、完整,像小苗長成大樹那樣去建造“奧爾夫音樂大廈”。另外,奧爾夫音樂的教學(xué)過程還有利于增強(qiáng)學(xué)生的藝術(shù)表現(xiàn)力和強(qiáng)烈的藝術(shù)自信心。使“我能行”成為奧爾夫音樂教學(xué)過程中所有學(xué)生的心里話。所有學(xué)生在不斷的音樂藝術(shù)創(chuàng)造中尋找自信心,這不僅能夠激發(fā)思維,鍛煉大腦,發(fā)揮想象力,而且能夠使每個(gè)學(xué)生都能敢于面對(duì)眾人和自己,健康、陽光、自信地成長。七、奧爾夫教學(xué)法體現(xiàn)了要體現(xiàn)“民族音樂文化”的原則當(dāng)代的年青人在接受本民族音樂時(shí)甚至比接受西方音樂還吃力,他們更熱衷于流行音樂,排斥民族音樂,要提高民族素質(zhì),相當(dāng)重要的一點(diǎn)就是加強(qiáng)民族音樂教育,優(yōu)秀的民族民間音樂作品是我們民族幾千年的文化瑰寶,他們是不會(huì)自動(dòng)繁衍的,需要我們后人的傳播與繼承,所以弘揚(yáng)這些優(yōu)秀的民族音樂文化也是每代人必須肩負(fù)的責(zé)任和使命。當(dāng)今世界的和平與發(fā)展需要一種對(duì)不同國家、民族文化保持理解和尊重的多元文化理念,所以我國的新課標(biāo)著力強(qiáng)調(diào)在弘揚(yáng)中華民族優(yōu)秀音樂文化的同時(shí),還應(yīng)該開闊學(xué)生的藝術(shù)視野,讓學(xué)生學(xué)會(huì)學(xué)習(xí)、理解和尊重世界其他國家和民族的優(yōu)秀音樂文化,樹立共生、平等的多元文化價(jià)值觀,從而達(dá)到共享全人類文明的一切優(yōu)秀成果。奧爾夫的教法不是一種固定的、封閉性的“條條框框”,他的整體內(nèi)容和方法都鼓勵(lì)和啟發(fā)人們自己去創(chuàng)造和發(fā)展,他自身也在不斷地吸收新的東西,不斷地前進(jìn)、發(fā)展。奧爾夫本人強(qiáng)調(diào)“走遍全世界的,不是我的教材,而是我的觀念?！眾W爾夫主張文化平等,承認(rèn)全世界各民族的音樂都有其自身的文化價(jià)值,教學(xué)中應(yīng)使用符合本地區(qū)本民族傳統(tǒng)和習(xí)慣的音樂素材,應(yīng)有利于本民族文化的傳承和發(fā)展,有利于學(xué)生的學(xué)習(xí)和成長。例如:奧爾夫音樂教育在推廣運(yùn)用到中國以后,其朗誦、民歌、游戲等內(nèi)容就必須進(jìn)行本土化的發(fā)展和探索,使其符合中國學(xué)生的文化背景和實(shí)際。在課程的教學(xué)形式、教學(xué)方法的采用上同樣應(yīng)遵循本土化的原則。教師們學(xué)習(xí)借鑒和運(yùn)用奧爾夫音樂教學(xué)時(shí)必須充分理解它的精神實(shí)質(zhì),充分考慮本地區(qū)本學(xué)校學(xué)生的實(shí)際水平,在此基礎(chǔ)上靈活地、創(chuàng)造性地運(yùn)用教學(xué)形式、采用教學(xué)方法來開展一系列教學(xué)活動(dòng),防止盲目照搬而適得其反。開放性、發(fā)展性的