中國古代美術(shù)欣賞

中國古代美術(shù)欣賞（二）教學(xué)目標(biāo)：1、通過本課欣賞與研究討論，使學(xué)生能進(jìn)一步從社會(huì)歷史文化的角度來認(rèn)識(shí)中國美術(shù)的審美特征和社會(huì)價(jià)值。2、通過對(duì)美術(shù)作品的欣賞，讓學(xué)生了解隨著歷史的變遷，朝代的更替，文化的發(fā)展，以及佛教的傳入，發(fā)生了很大的變化。洛神賦圖（全圖）顧愷之（東晉）大家一定都知道曹植的“七步詩”，他另一篇十分有名的作品是《洛神賦》。東晉著名的畫家顧愷之依據(jù)《洛神賦》，畫了流傳千古的名畫《洛神賦圖》，其中最感人的一段描繪是曹植與洛神相逢，但是洛神卻無奈離去的情景。被稱為“中國十大傳世名畫”之一。這卷宋摹本在一定程度上保留了顧愷之藝術(shù)的若干特點(diǎn)，千載之下，亦可遙窺其筆墨神情。全卷分為三個(gè)部分，曲折細(xì)致而又層次分明地描繪著曹植與“洛神”真摯純潔的愛情故事。人物安排疏密得宜，在不同的時(shí)空中自然地交替、重疊、交換，而在山川景物描繪上，無不展現(xiàn)一種空間美。洛神賦圖（局部）顧愷之（東晉）站在岸邊的曹植表情凝滯，一雙秋水望著遠(yuǎn)方水波上的洛神，癡情向往。梳著高高的云髻，被風(fēng)而起的衣帶，給了水波上的洛神一股飄飄欲仙的來自天界之感。她欲去還留，顧盼之間，流露出傾慕之情。初見之后，整個(gè)畫卷中畫家安排洛神一再與曹植碰面，日久情深，最終不奈纏綿悱惻的洛神，駕著六龍?jiān)栖?，在云端中漸去，留下此情難盡的曹植在岸邊，終日思之，最后依依不忍地離去。這其中泣笑不能，欲前還止的深情，最是動(dòng)人。全畫用筆細(xì)勁古樸，恰如“春蠶吐絲”。山川樹石畫法幼稚古樸，所謂“人大于山，水不容泛”，體現(xiàn)了早期山水畫的特點(diǎn)。此畫的用筆，共同的特點(diǎn)是線條“緊勁聯(lián)綿，循環(huán)超忽”，如蠶絲般柔韌，線條描法形似游絲；女人衣帶飄帶舉處確有行云流暢飄逸。后人把這種線描法稱為“高古游絲描”。作者小傳顧愷之（約345-406）東晉畫家，繪畫理論家，詩人。字長康，小字虎頭，晉陵無錫（今江蘇無錫）人。多才藝，工詩賦、書法，尤精繪畫，嘗有才絕、畫絕、癡絕之稱。多作人物肖像及神仙、佛像、禽獸、山水等。畫人注重點(diǎn)睛，自云傳神寫照，正在阿堵（即這個(gè)，指眼珠）中。嘗為裴楷畫像，頰上添三毛，而益覺有神。在建康瓦棺寺繪《維摩詰像》壁畫，光彩耀目，轟動(dòng)一時(shí)。后人論述他作畫，意存筆先，畫盡意在；筆跡周密，緊勁連綿如春蠶吐絲。把他和師法他的地朝宋際探微并稱顧陸，號(hào)為密體，以區(qū)別于南朝梁張僧繇、唐吳道子的疏體。著有《論畫》、《魏晉勝流畫贊》、《畫云臺(tái)山記》，其中遷想妙得、以形寫神等論點(diǎn)，對(duì)中國畫的發(fā)展，有很大影響。女史箴圖（局部）顧愷之女史箴圖（局部）顧愷之女史箴圖（局部）顧愷之《女史箴圖》是顧愷之傳世精品，此段是全畫第四段，畫兩女相對(duì)妝容。插題箴文“人咸知修其容，莫知飾其性”，千載之下，仍擲地有聲。《女史箴圖》東晉顧愷之繪畫作品。原作已佚，現(xiàn)存有唐代摹本，原有12段，因年代久遠(yuǎn)，現(xiàn)存《女史箴圖》僅剩9段，為絹本，設(shè)色，縱24.8厘米、橫348.2厘米。此圖依據(jù)西晉張華《女史箴》一文而作，原文十二節(jié)，所畫亦為十二段，現(xiàn)存自“馮媛?lián)跣堋敝痢芭匪倔鸶腋媸А惫?段。作品注重人物神態(tài)的表現(xiàn)，用筆細(xì)勁聯(lián)綿，色彩典麗、秀潤。故宮博物院另藏有宋代摹本，水平稍遜，而多出樊姬、衛(wèi)女2段，亦有研究價(jià)值。畫名簡析：“女史”是女官名，后來成為對(duì)知識(shí)婦女的尊稱；“箴”是規(guī)勸、勸戒的意思。西晉惠帝司馬衷不務(wù)正業(yè)，國家大權(quán)為其皇后賈氏獨(dú)攬，其人善妒忌，多權(quán)詐，荒淫放恣。朝中大臣張華便收集了歷史上各代先賢圣女的事跡寫成了九段《女史箴》，以為勸誡和警示，被當(dāng)時(shí)奉為“苦口陳箴、莊言警世”的名篇，流傳甚廣。后來顧愷之就根據(jù)文章的內(nèi)容分段為畫，每段有箴文（除第一段外），各段畫面形象地揭示了箴文的含義，故稱《女史箴圖》。中國歷史上的曠世名作《女史箴圖》由此問世?；羧ゲ∧故恬R踏匈奴漢武帝為了表彰霍去病的戰(zhàn)功，就讓當(dāng)時(shí)的能工巧匠雕刻了這樣一尊馬踏匈奴。蕭景墓石辟邪（石雕，南朝·梁）體積龐大的蕭景墓石辟邪作昂首行進(jìn)的姿態(tài)，張口吐舌，兩肩刻有飛翼，四肢粗壯，整個(gè)辟邪體態(tài)肥碩，兇猛威武，雄俊壯美。南朝石刻中國古代的石刻藝術(shù)源遠(yuǎn)流長,其中尤以南朝石刻在古代陵墓雕刻中最為典型,就其形式來說是承襲了漢代石獸雕刻的，強(qiáng)調(diào)以體積感和質(zhì)量感來突出軒昂威嚴(yán)，以洗練的手法表現(xiàn)雄偉的氣勢(shì)，在我國古代石刻藝術(shù)領(lǐng)域占據(jù)著重要的歷史地位,藝術(shù)形態(tài)上具有極高價(jià)值,充分反映了南朝的時(shí)代特點(diǎn)和民族氣派,全面體現(xiàn)了南朝文化走向成熟階段的生動(dòng)、潑辣、鮮活的時(shí)代風(fēng)格。它們與石窟造像石刻一起成為中華文明藝術(shù)寶庫的重要元素。步輦圖閻立本唐《步輦圖》是以貞觀年間吐蕃首領(lǐng)松贊干布派使臣祿東贊到長安請(qǐng)求與唐公主和親，受到唐太宗李世民接見的情景。唐太宗的形象是全圖焦點(diǎn)。畫中的唐太宗面目俊朗，目光深邃，神情莊重。作者為了更好地突現(xiàn)出太宗的至尊風(fēng)度，巧妙地運(yùn)用對(duì)比手法進(jìn)行襯托表現(xiàn)。一是以宮女們的嬌小、稚嫩，以她們或執(zhí)扇或抬輦、或側(cè)或正、或趨或行的體態(tài)來映襯唐太宗的壯碩、深沉與凝定，是為反襯；二是以祿東贊的誠摯謙恭、持重有禮來襯托唐太宗的端肅平和、藹然可親之態(tài)，是為正襯。圖卷左側(cè)三人前為典禮官，中為祿東贊，后為通譯者。該圖不設(shè)背景，結(jié)構(gòu)上自右向左，由緊密而漸趨疏朗、重點(diǎn)突出，節(jié)奏鮮明。畫幅線條流利純熟，富有表現(xiàn)力，是一件具有重要?dú)v史價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值的作品。韓熙載夜宴圖顧閎中南唐藝術(shù)特色和藝術(shù)價(jià)值：人物形象生動(dòng)，性格鮮明，生活豐富，表現(xiàn)了我國繪畫優(yōu)秀的現(xiàn)實(shí)主義傳統(tǒng)，尤其在藝術(shù)手法上的高度成就，更深更廣的反映了歷史上的生活現(xiàn)實(shí)，為后人研究當(dāng)時(shí)人們的社會(huì)生活提供了形象的史料。清明上河圖（局部）張擇端宋《清明上河圖》原畫長528厘米，高24.8厘米，最早的版本為北宋畫家張擇端所作，現(xiàn)藏北京故宮博物院?！肚迕魃虾訄D》描繪北宋京城汴梁及汴河兩岸的繁華和熱鬧的景象和優(yōu)美的自然風(fēng)光。作品以長卷形式，采用散點(diǎn)透視的構(gòu)圖法，將繁雜的景物納入統(tǒng)一而富于變化的畫卷中，畫中主要分開兩部份，一部份是農(nóng)村，另一部是市集。畫中有814人，牲畜60多匹，船只28艘，房屋樓宇30多棟，車20輛，轎8頂，樹木170多棵，往來衣著不同，神情各異，栩栩如生，其間還穿插各種活動(dòng)，注重情節(jié)，構(gòu)圖疏密有致，富有節(jié)奏感和韻律的變化，筆墨章法都很巧妙，頗見功底。這幅畫作對(duì)于各種形態(tài)的幾乎正確描繪性使其負(fù)有盛名。富春山居圖黃公望元《富春山居圖》是元朝畫家黃公望的作品，創(chuàng)作于1347年至1350年，以浙江富春江為背景，山和水的布置疏密有致，墨色濃淡干濕并用，用墨秀潤淡雅，但氣度不凡、極富變化，是黃公望的代表作，被后世贊譽(yù)為“畫中之蘭亭”?？傞L約690厘米，畫作非一氣呵成，黃公望在題跋提到這幅畫從至正7年一直畫到至正10年，他會(huì)隨身帶著依興致添加筆墨，反復(fù)畫了好幾年，使“富春山居圖”前段和后段不盡相同。羅漢像（山東長清靈巖寺彩塑，局部，宋）創(chuàng)作靈巖寺塑像的古代匠師們大膽地采用了寫實(shí)風(fēng)格，不但形體、比例、相貌與真人維妙維肖，血脈、筋骨也清晰可見，完全符合人體解剖學(xué)。塑像的衣飾貼體利落，對(duì)衣紋線條的曲直、角度的轉(zhuǎn)折，光線的明暗都注意到了剛?cè)嵯酀?jì)和虛實(shí)對(duì)比，甚至透過衣紋可以體察到人體的筋骨。此外，衣飾的細(xì)部制作也十分精致，即使衣帶的來龍去脈和結(jié)扣的穿插都交代得清清楚楚。在創(chuàng)作中，工匠們摒棄了宗教作品一貫的冷漠，對(duì)人物的性格刻畫入微。盡管這些羅漢均采用座姿，但由于動(dòng)作各異，形神不同，竟無一絲單調(diào)的感覺，反而因?yàn)樗鼈冐S富的面部表情，使人平添一種親切的感覺。靈巖寺羅漢像在中國雕塑史上占有重要的地位。中國當(dāng)代藝術(shù)大師劉海粟在參觀后，欣然揮毫題道“靈巖名塑，天下第一，有血有肉，活靈活現(xiàn)”。靈巖寺彩塑鈞窯是北宋五大名窯之一。窯址在今河南省禹州。鈞窯瓷器是中國歷史上的名窯奇珍，品種繁多，造型獨(dú)特，以瑰麗異常的鈞釉名聞天下。其成就在于釉中加入銅金屬，經(jīng)高溫產(chǎn)生窯變，使釉色以青、藍(lán)、白為主，兼有玫瑰紫、海棠紅等，色彩斑斕，美如朝暉晚霞，被譽(yù)為“國之瑰寶”。汝窯，又稱汝官窯，中國古代著名窯廠，北宋末年在汝州創(chuàng)辦（今河南省寶豐縣清涼寺），以其生產(chǎn)地命名。汝窯生產(chǎn)時(shí)間持續(xù)很短，不久就毀于宋金戰(zhàn)火，因此汝瓷極為罕見，南宋時(shí)即有人感嘆難得，后世進(jìn)一步將其列為北方青瓷之首、五大名窯之冠。其器物多仿青銅器及玉器造型，釉色主要有天青、天藍(lán)、淡粉、粉青、月白等，釉層薄而瑩潤，釉泡大而稀疏，有“寥若晨星”之稱。釉面有細(xì)小的紋片，稱為“蟹爪紋”。汝窯天藍(lán)釉刻花鵝頸瓶中國古代由朝廷直接控制的官辦瓷窯，專燒宮廷、官府用瓷。官窯始于宋代，有北宋官窯和南宋官窯之分。北宋官窯也稱汴京官窯。汴京官窯瓷器土脈細(xì)潤、紫色，體薄，紫口鐵足（釉彩較薄的口部呈紫色，叫“紫口”，瓷器沒有涂釉的底部顯現(xiàn)瓷胚本來的鐵色，叫“鐵足”）。大觀官窯瓷釉有月白、粉青、大綠三色；政和以后的官窯瓷釉只青帶粉紅色，但是有不同濃淡。就現(xiàn)存的官窯文物來看，由于汴京官窯的燒制方法，器物里外施滿釉，底部用支釘支燒，與汝窯相類，所以汝窯與官窯可能有些關(guān)連。北宋官窯定窯是宋代北方著名瓷窯。窯址在河北曲陽澗磁村。定窯創(chuàng)燒于唐代，經(jīng)過五代，于北宋時(shí)達(dá)到鼎盛時(shí)期，在元代時(shí)雖生產(chǎn)，仍終止于元。大量燒制白瓷，其次有黑釉、醬釉、綠釉、白地褐花等品種。白瓷胎土細(xì)膩，胎質(zhì)薄而有光，釉色純白滋潤，上有淚痕，釉為白玻璃質(zhì)釉，略帶粉質(zhì)，因此稱為粉定，亦稱白定。其它瓷器胎質(zhì)粗而釉色偏黃