第一單元 第1課 源于生活 高于生活 課件-2023-2024學(xué)年人教版初中美術(shù)七年級下冊

第一單元

美術(shù)是創(chuàng)造性勞動第一課

源于生活

高于生活

美術(shù)作品與現(xiàn)實生活緊密相連。本課我們以畫家王式席創(chuàng)作的《血衣》為例，來學(xué)習(xí)藝術(shù)家是如何表現(xiàn)自己對生活的獨(dú)特感受，進(jìn)行美術(shù)創(chuàng)作的。通過欣賞這些作品，有益于樹立對美術(shù)家的尊重意識及創(chuàng)作作品時樹立正確的價值觀，并提高我們的審美能力。導(dǎo)語美術(shù)作品來源于生活，是社會生活經(jīng)過美術(shù)家思維活動的產(chǎn)物。現(xiàn)實生活為美術(shù)創(chuàng)作提供了不的源泉，但美術(shù)作品不是機(jī)械地反映社會生活，而是經(jīng)過畫家的提煉、加工，能動地反映生活，因面美術(shù)作品又高于生活，并充實豐富了生活的內(nèi)涵。用畫筆描述歷史《血衣》【作品背景】

《血衣》是王式廓的作品，現(xiàn)收藏于中國國家博物館。【作品內(nèi)容】

作品取材于我國土地革命斗地主的場景。畫面由三部分組成，第一部分是領(lǐng)導(dǎo)土地改革的青年士兵;第二部分是廣大的受侮辱，受損害的善良農(nóng)民;第三部分則是臺階下面右側(cè)的一個身子不正的龐大身影，代表的是地主階級。一件素描作品被載入史冊，這在中國美術(shù)史上極為鮮見?！舅囆g(shù)特色】

《血衣》構(gòu)圖宏大，全畫以舉血衣的婦女為中心，把龐大的人群組織在瞬間情節(jié)的繪畫高潮中，多層次卻主次分明。畫家從現(xiàn)實主義出發(fā)，用黑白對比的手法，奔放粗獷的線條，對人物細(xì)節(jié)的虛實處理，達(dá)到了畫面真實與現(xiàn)實真實的統(tǒng)一。畫面以極其樸素但非常符合作品情感基調(diào)的黑白灰色調(diào)語言，營造出極具戲劇性沖突效果和濃郁的現(xiàn)實主義生活氣息。

素描《血衣》以極其樸素但非常符合作品情感基調(diào)的黑白灰語言，極具戲劇性沖突效果卻又葆有濃郁的現(xiàn)實生活氣息的構(gòu)圖處理和人物塑造，使新中國美術(shù)創(chuàng)作第一次實現(xiàn)了以素描表現(xiàn)重大主題，較為完整地體現(xiàn)了素描作為現(xiàn)實主義創(chuàng)作方式的藝術(shù)價值?！菊w評價】這幅作品使新中國美術(shù)創(chuàng)作第一次實現(xiàn)了以素描表現(xiàn)重大主題，較為完整地體現(xiàn)了素描作為現(xiàn)實主義創(chuàng)作方式的藝術(shù)價值?，F(xiàn)實主義創(chuàng)作的教科書——王式廓《血衣》在建國十七年（1949-1966）間，經(jīng)過向蘇聯(lián)社會主義現(xiàn)實主義美術(shù)“一邊倒”的學(xué)習(xí)，接受延安文藝座談會為工農(nóng)兵服務(wù)、為政治服務(wù)思想的洗禮，發(fā)揚(yáng)解放區(qū)美術(shù)創(chuàng)作的革命傳統(tǒng)和基本經(jīng)驗，美術(shù)界逐步形成一套現(xiàn)實主義油畫創(chuàng)作的方法，其步驟大約如下：圍繞主題，搜集素材，形成構(gòu)思性草圖；根據(jù)構(gòu)思性草圖、素材，必要時輔以模特兒寫生，以更深入地塑造形象，形成未來油畫作品的造型與構(gòu)圖基礎(chǔ)——素描習(xí)作和作品素描稿；在素描習(xí)作和作品素描稿的基礎(chǔ)上——有時是同時——形成油畫色彩稿，必要時輔以油畫色彩寫生，以明確作品總體和局部的色彩關(guān)系，最終創(chuàng)作完成油畫作品。

王式廓在構(gòu)思創(chuàng)作《血衣》同步完成的《井岡山會師》（1957）、《毛主席和我們在一起》（1958）等油畫作品，盡管也畫了不少草圖、習(xí)作，卻沒有享有像《血衣》那樣草圖、習(xí)作被關(guān)注的待遇，當(dāng)時的觀眾與讀者只是在展覽、刊物、獨(dú)幅印刷品或郵票中見過這兩件油畫作品，至于相關(guān)草圖、習(xí)作，則要等到1982年人民美術(shù)出版社為緬懷和展示王式廓一生藝術(shù)創(chuàng)作成就、出版《王式廓畫集》時才公開。同樣是王式廓本人創(chuàng)作，為何《血衣》的草圖、習(xí)作受到關(guān)注，而《井岡山會師》、《毛主席和我們在一起》則只看創(chuàng)作結(jié)果，原因應(yīng)該只有一個：相對于《血衣》，這兩件作品在思想深度和表現(xiàn)深度上都顯平淡，和同類題材的表現(xiàn)拉不開距離，雖然它們在完成度上都比《血衣》前進(jìn)了一步，畫成了油畫，但其創(chuàng)作過程卻不足以成為圖釋現(xiàn)實主義藝術(shù)創(chuàng)作方法與步驟的最佳范本。1937年，德國法西斯炸毀了西班牙小鎮(zhèn)格爾尼卡(見左圖黑白照片)，激起現(xiàn)代美術(shù)大師畢加索的極大憤慨，因而立即創(chuàng)作了這一享譽(yù)世界的巨幅作品。作者運(yùn)用陰冷的色彩，夸張、變形以及象征的手法，表現(xiàn)出法西斯暴行所制造的血腥景象，刻畫了無辜平民所遭受的災(zāi)難、死亡和痛苦，達(dá)到了震撼人心的藝術(shù)效果。用畫筆控訴戰(zhàn)爭一、作品背景：1937年德國空軍轟炸西班牙小鎮(zhèn)格爾尼卡，造成了大量平民的死亡，畢加索受西班牙共和國的委托為其創(chuàng)作一幅裝飾壁畫?！陡駹柲峥ā?，高3.5米，長7.8米，站在它面前令人望而生畏。這樣一幅巨作被譽(yù)為整個20世紀(jì)最重要的畫，是畢加索最著名的作品之一，同時也是最能代表他的隱晦的政治宣言的一幅畫作。當(dāng)時畢加索受西班牙政府的委托為國家畫一幅反戰(zhàn)爭題材的作品，在冥思苦想如何整合素材進(jìn)行創(chuàng)作時，1937年4月26日，德國空軍轟炸了西班牙的一個小鎮(zhèn)—格爾尼卡。畢加索在這動蕩的時刻，拿起畫筆創(chuàng)作了一幅油畫巨作—《格爾尼卡》，他說“藝術(shù)才是戰(zhàn)爭的武器”。二、作品內(nèi)容：畫面中通過昂首站立的牛、嘶吼的馬、舉燈的女人、斷臂倒地的戰(zhàn)士等形象塑造了充滿著死亡和恐怖的戰(zhàn)爭場景，揭露了侵略戰(zhàn)爭的罪惡。牛象征著殘暴的法西斯，馬象征著戰(zhàn)爭中無辜的平民，畫面上方的燈象征著法西斯的罪行昭然若揭，舉燈的女人象征著自由女神，下面的女子則象征著人們向往自由，躺在地上手握斷劍的男子象征著寧死不屈的戰(zhàn)士。三、藝術(shù)特色：①畫面以吼的馬和昂首站立的牛為構(gòu)圖中心，色彩上采用黑、白、灰三種顏色描繪，突出畫面的緊張與恐怖氛圍。②造型方法上采用立體主義獨(dú)特的拼貼、疊加、重組的方式描繪形象，給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊力，表達(dá)了對戰(zhàn)爭的抗議。四、整體評價：《格爾尼卡》是立體主義畫派的代表作品，以激動人心的藝術(shù)語言，強(qiáng)烈地控訴了法西斯慘無人道的侵略暴行。畢加索當(dāng)時創(chuàng)作《格爾尼