小提琴音樂鑒賞心得體會1800字(10篇)

小提琴音樂鑒賞心得體會1800字(10篇)我們在一些事情上受到啟發(fā)后，應(yīng)當(dāng)立刻記錄下來，寫一篇心得體會，這樣我們可以養(yǎng)成良好的總結(jié)方法。那么心得體會該怎么寫？想必這讓大家都很苦惱吧。下面我給大家整理了一些心得體會范文，希望能夠幫助到大家。

小提琴音樂鑒賞心得體會1800字篇一

感受樂器女王的無尚魅力

我們有一個(gè)活躍溝通的小提琴論壇

格里高拉斯·迪尼庫(grigorasdinicu，1889-1949)，羅馬尼亞小提琴家、作曲家，生于布加勒斯特。

1902-1906年在布加勒斯特音樂學(xué)院從名師學(xué)習(xí)小提琴。曾先后在羅馬尼亞文化部的管弦樂團(tuán)、布加勒斯特

愛樂管弦樂團(tuán)和布加勒斯特專業(yè)音樂演奏團(tuán)擔(dān)當(dāng)小提琴手。

《云雀》羅馬尼亞作曲家迪尼庫(dinicu)獨(dú)具特色的作品，在小提琴高音e弦上絕無僅有的顫音名曲。

樂曲奇妙地運(yùn)用了小提琴上下滑指的顫音技巧，以極為明快歡騰的旋律，簡練而富于動感的鋼琴伴奏，表

現(xiàn)了山林中云雀爭鳴、陽光明麗、風(fēng)景如畫的一幕。在小提琴e弦亮麗清悅透亮的音色表現(xiàn)下，超群的顫

音絕技一揮而就。

羅馬尼亞迪尼庫的小提琴獨(dú)奏曲《云雀》，在歡快強(qiáng)節(jié)奏的伴奏下，非常好聽迷人，打動了不少小提

琴愛好者，尤其是一般的聽眾，更是為之傾心。這首曲子非常適合在類似廣場宣揚(yáng)，助興的場合演奏，其

效果極佳。因而眾多小提琴愛好者特別想拉好此曲，然而由于此曲旋律必需在強(qiáng)勁激情的伴奏下才能出彩。

并且需有清楚穩(wěn)健的快弓功底，及高把位的左手基礎(chǔ)，精確無誤的快速換把，和快速旋律節(jié)奏弓法敏捷運(yùn)

用。以上緣由使很多小提琴愛好者望而興嘆。

其實(shí)《云雀》的難度也許就在六七級。只要很好的解析它完全能夠拿下他的。下面就我的體會談?wù)勅?/p>

何演奏，和學(xué)習(xí)的方法。1、理解能加深記憶，記憶能有效地幫助理解。首先要把全曲分段記憶。此曲好

多句子都是四小節(jié)一句，或一個(gè)層次。起，承，轉(zhuǎn)，合的定式。而每個(gè)層次從弓法和指法都有共性。我們

可以分段的對指法和弓法探討練習(xí)。有助于駕馭。

2、起先四個(gè)強(qiáng)音，一指保留二指奏出強(qiáng)音后離弦每以便其次拍的揉弦。這樣可穩(wěn)定把位，在后面的十

四六分音符演奏時(shí)起效，第八小節(jié)留意升d還原d指法的快速改變。由于有一指的保留，還原d二指靠近

一指便可。5到12小節(jié)留意4指和3指的打指顆粒型，這個(gè)音是重音。3、13小節(jié)高音b我的指法和譜子

不一樣，我用二指大伸展按，拇指不動。這樣可以快而精確的回按低音b。要有預(yù)先高音的音準(zhǔn)概念，這

一點(diǎn)很重要。4、接下來這一組的困難，是跨小節(jié)的同音，三連音，裝飾音，切分音，一指伸展音交織出

現(xiàn)。旋律音型難以把握。我的方法是變換節(jié)拍，每小節(jié)打一拍，簡化節(jié)奏。三連音可以看作前兩個(gè)為裝飾

音。節(jié)奏忽然簡化，極易駕馭。這一組還有一難點(diǎn)。不同時(shí)值的快速弓法，在弓子的不同部位演奏，且運(yùn)

動數(shù)量為奇數(shù)。要把握好弓子上部位一組，下部位一組，將用弓部位區(qū)分開便于演奏，留意上部位是上弓

起先快弓的。這部分是全曲的難點(diǎn)。5、22小節(jié)，換把指順弦走，到位便停。下面的滑音脆全用二指。下

來bcd三音用二指，這樣一指可便利的換把到低音a。6、下來一組，ba音弓法分兩步上移。和下移。不

至于亂了弓法陣腳，可做到清楚穩(wěn)健。7、16分音符組，可分兩小節(jié)一組漸強(qiáng)，不行越拉越快，使音混亂

不清楚。8、高音e后換把，可一指帶出低音e，然后拉4，3，2，1指。拉agfe,的快弓16分音符。9、

反復(fù)回到前面時(shí)，留意連接。后面的可結(jié)合以上方法，根據(jù)音型組，相同音型相同方法運(yùn)用。練習(xí)時(shí)先

放慢節(jié)奏，一部分一部分的練，然后一點(diǎn)點(diǎn)串起來。最終整體支配提高加強(qiáng)美化。迪尼庫大部分作品借鑒

了羅馬尼亞民間音樂的旋律，因而他的創(chuàng)作風(fēng)格屬典型的羅馬尼亞民族風(fēng)格，節(jié)奏明快、旋律連貫，具有

較強(qiáng)的民間舞蹈特色。代表作品為雅俗共賞的世界名曲《霍拉舞曲》，曾被改編為爵士樂。

《梁?！沸√崆賲f(xié)奏曲是陳鋼與何占豪就讀于上海音樂學(xué)院時(shí)的作品，作于1958年冬，翌年5月首演

于上海獲得好評，首演由俞麗拿擔(dān)當(dāng)小提琴獨(dú)奏。題材是家喻戶曉的民間故事，以越劇中的曲調(diào)為素材，

綜合采納交響樂與我國民間戲曲音樂表現(xiàn)手法，依照劇情發(fā)展細(xì)心構(gòu)思布局，采納奏鳴曲式結(jié)構(gòu)，單樂章，

有小標(biāo)題。以"草橋結(jié)拜""英臺抗婚"、"墳前化蝶"為主要內(nèi)容。

全曲也許二十六分鐘，首先五分鐘敘述梁祝愛情主題，然后是歡樂的學(xué)校生活，接著十八相送。從十

分鐘起先進(jìn)入其次段，祝英臺回家抗婚不成，樓臺會，最終哭靈。其次段和第一段長度差不多，大約十一

分鐘。最終一段則是化蝶，是主題再現(xiàn)。

曲子起先幾聲撥弦聲接著長笛，似乎在云端的感覺，以此來揭開序幕，有如從天上俯瞰人間，撥開云

層，人物景象由模糊漸漸變得清晰。首先由小提琴奏出主題，二長二短加上一個(gè)結(jié)束句，綿綿長長，幽幽

遠(yuǎn)遠(yuǎn)，仿佛祝英臺在身旁說著從前的故事。然后在低音重復(fù)一次主題，回到人間落了實(shí)。

管弦樂總奏主題，景象全明白了。大提琴代表的梁山伯也出現(xiàn)了，兩人情意綿綿，大小提琴和鳴奏著

主題，慢慢的小提琴主導(dǎo)旋律并引進(jìn)管弦樂再強(qiáng)調(diào)一次。等樂音漸歇，木管接續(xù)旋律漸漸落下。小提琴獨(dú)

奏深情舒緩帶點(diǎn)內(nèi)省的音色，表示祝英臺對將來疑慮擔(dān)心，但還是堅(jiān)決信任自己。英勇去愛吧!心情輕快，

笛聲響亮，大提琴也婆娑起舞，有如風(fēng)光明媚三月天兩人春游。小提琴呈現(xiàn)技巧，風(fēng)華絕代。

相聚雖好總有分別，歡樂心情之后就是離情依依十八相送。將主題變奏緩緩奏出，有如邁不開的步履，

卻終究不得不離去。大小提琴二重奏，緊密結(jié)合難分難舍。在這段末尾由弦樂第一次奏出哭調(diào)主題，預(yù)言

悲劇結(jié)局，這構(gòu)成了全曲的呈示部「相愛」。

其次段發(fā)展部里面有三小段:強(qiáng)、弱、強(qiáng)，也就是快、慢、快。起先如大浪涌來的管弦樂聲代表祝父的

反對，連續(xù)幾個(gè)小節(jié)下行樂句，似乎在說：不行以!不行以!小提琴則猛烈與之抗衡，兩者沖突慢慢上升，

最終全體合奏梁祝主題表示戀情曝光，一波波涌來浪潮終將這主題給沉沒。

樓臺會小提琴委婉的訴說情意，大提琴撥奏傾聽。輪到大提琴傾訴愛意，小提琴一旁隨和。突然，音

樂急轉(zhuǎn)而下，運(yùn)用越劇中囂板的「緊打慢唱」手法，梁山伯因過度哀痛無望而病逝。

祝英臺在被迎娶過門途中，停在梁山伯墳前哭靈，小提琴以凄厲聲調(diào)哭出：梁兄呀!碎奏、斷奏哀痛欲

絕旋律，有哭聲，有跪行，其中還有些回憶片段。慢慢的淚眼開了，哭聲歇了，心愿已決，在悲憤低音鑼

聲中，縱身投入突然爆開墳?zāi)怪凶员M，音樂同時(shí)推向最高潮。

樂曲的最終部份是再現(xiàn)部「化蝶」，在輕快飄逸的弦樂襯托下，愛情主體再現(xiàn)，梁山伯與祝英臺從墳

墓中化為一對蝴蝶，在花間歡娛自由飄舞，永不分別。

小提琴音樂鑒賞心得體會1800字篇二

音樂是一門藝術(shù)，一門陶冶情操的藝術(shù)，奇妙的音樂經(jīng)過幾千年的傳承，成為了經(jīng)典。觀賞音樂，使

我們的心情愉悅，蕩滌心靈的疲憊，忘卻塵世的紛紛擾擾，回到過去那純真年頭，觀賞音樂，讓我們短暫

放下勾心斗角的功利心態(tài)，融入奇妙的音樂世界，在那里，沒有激烈的競爭，沒有為了利益廝殺的畫面，

留給我們的，只有那一個(gè)個(gè)悅動的音符和宛轉(zhuǎn)的旋律。觀賞音樂，進(jìn)入最純凈的世界，在那里，你剩下的

只是一顆傾聽的心，別無他物……

選擇音樂觀賞這門課程，是為了在繁忙的課程學(xué)習(xí)中留給自己一個(gè)休息的空間，一張徜徉于音樂世界

的門票，一次和音樂面對面接觸的溝通。作為一個(gè)高校生，假如不懂得音樂觀賞，只知道苦讀于課本海洋

中，那么他的人格或許不是健全的，我們從小就在提倡德，智，體，美，勞的口號中成長，缺一不行，音

樂觀賞對于高校生的人格塑造重要性不言而喻。有時(shí)候，音樂觀賞就是一種心靈療傷的過程，所以，請不

要在勞碌的生活中迷失了自我，短暫停下來，靜靜地觀賞音樂，然后帶著滿格的心靈電池，接著上路，在

音樂觀賞的過程中去重新相識自我，定位自我。

每一次的音樂課都有不一樣的收獲，貝多芬，莫扎特，約翰施特勞斯父子……不同的作曲家?guī)Ыo我們的

是不同的風(fēng)格，不同的感受，我喜愛《土耳其進(jìn)行曲》的曲調(diào)輕快活潑、節(jié)奏富于彈性，第一小樂段是富

于東方色調(diào)的明朗而又雄壯的進(jìn)行曲，主題音調(diào)整奏鏗鏘有力，氣概宏偉，使人豁然開朗，與第一樂段形

成劇烈的對比。曲調(diào)在a大調(diào)上進(jìn)行，使樂曲顯得壯美輝煌，氣概磅礴，音調(diào)接著發(fā)展，曲調(diào)不斷推向高

潮而結(jié)束了全曲。我也喜愛《藍(lán)色多瑙河圓舞曲》，被譽(yù)為“圓舞曲之王”的小約翰·施特勞斯創(chuàng)作于1866

年，被稱為“奧地利的其次國歌”。樂曲以典型的三拍子圓舞曲節(jié)奏貫穿，音樂主題美麗好聽，節(jié)奏明快而

富于彈性，體現(xiàn)出華麗、高雅的格調(diào)。這樣奇妙的旋律下，這樣一種音樂氛圍下，你會感覺到自己會隨著

音樂跌宕起伏，進(jìn)入作曲家產(chǎn)時(shí)的情景中，那些困擾你的苦惱和擔(dān)心，短暫都被拋棄到一邊去了，陪伴你

的只剩下讓你如癡如醉的音樂。

音樂是愈合心靈的良藥，當(dāng)你低沉消極的時(shí)候，當(dāng)你郁郁寡歡的時(shí)候，打開音樂盒，靜靜地傾聽奇妙

的曲子，你會漸漸感覺到心靈的微小改變，不再為了瑣事低沉，不再為了不得意而終日抑郁不已，那是音

樂在修復(fù)你的心靈創(chuàng)傷，音樂在吞噬你的不歡樂細(xì)胞，它在你心中播撒下歡樂的種子，這是音樂的特有功

效，是無聲無息的，你所感覺到的只是覺得解脫了很多，不再那么迷茫和看不開，而是對生活重新有了美

好的展望，你慢慢懂得了人生的意義，消極低沉終究不是長遠(yuǎn)的方法，這就是音樂觀賞的奇妙療效，它就

像你的心理詢問師，在你傷感的時(shí)候來到你的身邊，用奇妙的旋律給你驅(qū)除苦惱，在你歡樂的時(shí)候給你樂

上添樂。音樂觀賞，不僅僅是只有在歡樂的時(shí)候，更多時(shí)候，我們選擇了一個(gè)人靜靜地呆著。這時(shí)候，音

樂就是陪伴你的摯友，它知道你須要什么，它懂得怎樣去給你療傷，你所要做的，就是閉上眼，融入音樂

世界，遺忘一切，重新讓自己堅(jiān)毅，給自己力氣。

音樂使人年輕，那種青春的活力會始終伴著你，假如你常常傾聽音樂，同樣年輕的還有你的那顆心，

恒久不老的心。我們的音樂觀賞課齊老師，她上課恒久那么充溢激情，言語間的談吐都是那么充溢活力，

不管是和同學(xué)溝通還是自己講課，讓我們知道了音樂的無窮魅力，帶給你的不只是愉悅，更有心靈的永葆

青春。

音樂是美的，美的東西總能感染人也去憧憬美，追求美，并享受美。音樂能帶給人愉悅的心情，使人

身心放松，陶冶人的情操，甚至還能發(fā)散人們的思維。觀賞音樂并不是要求我們都要成為杰出的音樂家，

而是在觀賞音樂的過程中得到歡樂，并在不知不覺中提升自我的藝術(shù)素養(yǎng)和道德情操。人須要知“音”，“愛

美之心，人皆有之”。接近音樂，會被她的神奇所吸引;傾聽音樂，會因她的魅力而傾倒;融入音樂，會為她

的多彩而感嘆。音樂還可以更美，美到讓人“三日不知肉味”，美到“此曲只應(yīng)天上有”。工作勞忽然，一曲

悠揚(yáng)的薩克斯，可以讓人忘卻乏累;精神不振時(shí)，一場音樂會，能夠讓人精神煥發(fā);摯友聚會時(shí)，一曲熟識的

曲子，會讓大家回到過去;戀愛約會時(shí)，一段煽情的舞曲，會使男女心中迸發(fā)出激情的火花。音樂點(diǎn)綴著人

們的生活，沒有了音樂，世界便失去了自己的本色，人生也失去了原來的樂趣。

記得在一本書上看到，一個(gè)人的精神世界有三大支柱：科學(xué)、藝術(shù)、人文?？茖W(xué)追求的是真，給人以

理性，使人理智;藝術(shù)追求的是美，給人以感性，讓人富有激情;人文追求的是善，給人以悟性，人文中的信

仰使人虔誠。高校教化對學(xué)生的專業(yè)學(xué)問、就業(yè)技能強(qiáng)調(diào)較多，忽視了高校生的藝術(shù)修養(yǎng)和人文素養(yǎng)。大

學(xué)生的自我修養(yǎng)必需是全方位的，不單要學(xué)習(xí)專業(yè)學(xué)問，還要進(jìn)行藝術(shù)教化和人文熏陶。

這學(xué)期的音樂觀賞課雖然結(jié)束了，但是音樂觀賞的愛好不會消逝，并且會在歡樂抑或哀痛的時(shí)候陪伴

著我。生活中缺少了音樂，就如烹飪美食的時(shí)候少了調(diào)味料，食之無味。音樂就是我們的生活調(diào)色板，欣

賞奇妙的音樂，進(jìn)入音符的世界，徜徉于靜謐的音樂殿堂，洗滌自己的靈魂，忘卻一切苦惱，這就是音樂

觀賞的魅力。只要活著，音樂觀賞的腳步就不會停息，只有歡樂地活著，有音樂的伴隨，人生才能活出應(yīng)

有的精彩。

小提琴音樂鑒賞心得體會1800字篇三

門德爾松的《e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》是浪漫主義時(shí)期最優(yōu)秀的協(xié)奏曲之一，當(dāng)我傾聽了這首帶有變化

色調(diào)的協(xié)奏曲之后，給我的感覺是不同凡響?？藙谒?斯特恩——一位世界小提琴演奏的一流大師。他精湛

的演奏技巧和豐富的音樂表現(xiàn)力把音樂的崇高境界帶入了我的內(nèi)心，這使我對這首樂曲有了一層新的相識

和感悟，也深刻感受到了斯特恩這為世界一流小提琴演奏大師所演奏出的音樂作品是那么地令人如癡如醉。

這首協(xié)奏曲共分為三個(gè)樂章，分別描繪了三個(gè)樂章不同的主題和音樂內(nèi)容。小提琴在玄樂組輕快浮動

的背景中開宗明義地奏出了第一樂章的主部主題，樸實(shí)而自然，聽不出任何的嬌柔造作。旋律美麗如歌，

仿佛一位女中音歌頌家放開喉嚨好聽地歌頌，而又富有激情。而其次主題就顯得多愁善感，就像古代詩人

在吟誦一首抒情詩，它可以將你帶入一種較為深厚的感情境界：前者是適靜、優(yōu)雅的感覺，后者則是興奮

和活躍之余給人帶來一種凝思遐想，把你引領(lǐng)到一個(gè)更為神奇的地方。當(dāng)進(jìn)入了綻開部之后突然光明起來，

小提琴弓子的活潑跳動與管弦樂隊(duì)沉重的演奏融為一體，這就似乎另我欣賞到維納斯女神的駕臨 ，那么的

神圣純凈，把音樂的演奏推向了高潮，不知不覺中把我?guī)肓讼乱粋€(gè)迷人的華彩樂章。

這一樂章好像就是一幅抒情的田園音畫，但我認(rèn)為更像一首田園敘事詩，寬廣流暢，忽然我的腦海中

涌現(xiàn)出一幅蘇格爛原野的景象，寬敞而幽靜，一大片綠油油的草坪中有一個(gè)牧羊人正趕著一群羊，好像一

幅風(fēng)景畫。這樣的感覺已經(jīng)到了令人神往的地步。

而中間部的主題又變得莊重，小提琴的演奏始終是一個(gè)主導(dǎo)地位，這一樂章以抒情為主，它是一首豐

富多彩而帶有內(nèi)涵的情歌：有思念和惆悵。

最終的一個(gè)樂章是由不太快的小快板和活潑的快板兩者相結(jié)合，第一主題熱忱富有活力和朝氣，猶如

孩子們在游戲玩耍。其次主題莊重而神圣，帶有肅然起敬的一種看法，在最終的樂章中，全部的主題都帶

有一種快速向前發(fā)展的動力，音樂的表現(xiàn)力也特別的急速，形象顯明氣概磅礴含有一種微小的改變。這正

是協(xié)奏曲的魅力價(jià)值所在啊!!

聽完這首協(xié)奏曲給我的最大感受就是它能使我的內(nèi)心世界得到充溢和豐富。對音樂內(nèi)容的理解也有了

自己的見解，最重要的是它能夠把我引進(jìn)一個(gè)崇高而神圣的音樂境界，使我得到滿意和填補(bǔ)內(nèi)心的空虛。

我將以提升自己的修養(yǎng)內(nèi)涵為前提，在以后學(xué)習(xí)音樂的過程中吸取更多的古典精髓，了解鑒賞更多大師捫

永垂不朽的作品，駕馭對古典音樂實(shí)質(zhì)性的理解來豐富自己的內(nèi)心世界。音樂將伴隨我成長!!

小提琴弗朗索?吉拉德導(dǎo)演的這部電影，《紅色小提琴》，影片描述意大利克里蒙納一位制琴大師，他

的妻子因難產(chǎn)過世，悲慟之余他將妻子鮮血溶入提琴涂料中，造就了一把獨(dú)一無二，宛如幽靈附體的紅色

小提琴。這把琴輾轉(zhuǎn)易手，曾被偷、搶、埋、燒、槍擊……流落世界各地，甚至飄洋過海到中國，最終小提

琴作為愛的祝愿由一位父親送給了他的孩子。

這把小提琴的誕生是出于一位父親對孩子的愛，是親自為他做的禮物，最終，紅提琴的歸宿也是一位

父親把它作為禮物送給女兒。這樣一把紅色小提琴，流傳了三個(gè)世紀(jì)，飄洋五大洲，多數(shù)個(gè)國家。在每個(gè)

時(shí)間每個(gè)地方都發(fā)生了一段故事，之間仿佛全然沒有關(guān)系。將這些相隔久遠(yuǎn)的人事聯(lián)系起來的，便是這把

小提琴。但也不僅僅只有這把小提琴，還有影片音樂的主軸，被稱為“anna’stheme”的一段旋律。這段旋律

是造琴師的妻子安娜時(shí)常哼起的一小段旋律。這是一段旋律美麗，氣質(zhì)深幽的的樂曲，古老而神奇。anna’s

theme第一次出現(xiàn)是畫面從拍賣會現(xiàn)場轉(zhuǎn)到300多年前，小提琴誕生的地方，安靜的光線下，安娜為腹中

孩子吟唱的搖籃曲。就像是一道幕布，由此揭開了紅提琴如旋律般凄美哀怨而神奇的故事。在后面，每一

次流轉(zhuǎn)，每一個(gè)故事中，當(dāng)小提琴的身世被回憶或者塔羅牌的預(yù)言出現(xiàn)了應(yīng)驗(yàn)，以及影片最終莫里茲在猜

測小提琴身上紅漆來歷的時(shí)候，都會在影片中出現(xiàn)這段凄美的anna’stheme。所以，在這部看似有些零散

的電影中，串聯(lián)起整部電影，使其形散神不散的，不僅僅是那把紅色小提琴，還有貫穿至尾的的那段旋律，

anna’stheme。假如說小提琴是自始至終的主角，那么anna’stheme就是結(jié)構(gòu)貫穿的音樂靈魂。

由anna’stheme拉開小提琴故事的序幕。當(dāng)制琴師給妻子看自己為即將誕生的孩子制作的小提琴，又

一段音樂由弦樂在低音區(qū)緩緩奏出，音色低沉，好像帶有某種悲劇和擔(dān)心的色調(diào)。接著安娜在早晨再次為

孩子唱響起那首類似于搖籃曲的anna’stheme，旋律被她的呻吟打斷，立即鐘聲響起，轉(zhuǎn)場，音樂即刻改

變，預(yù)示著不詳?shù)氖虑檎诎l(fā)生。當(dāng)不幸駕臨 的時(shí)候——安娜和腹中的孩子死于難產(chǎn)，影片并沒有過多地

渲染制琴師的哀痛，他將亡妻的鮮血溶入顏料中為提琴上漆，此時(shí)anna’stheme與畫面上大師刷漆時(shí)碰觸

琴身的一霎那同時(shí)響起，隨著畫面上紅色小提琴的誕生，獨(dú)奏小提琴如泣如訴的旋律經(jīng)過三次轉(zhuǎn)調(diào)達(dá)到高

潮。音樂似乎在敘說著制琴師哀思的心情，同時(shí)音樂變得越來越激烈。在一個(gè)高音之后，畫面轉(zhuǎn)到拍賣現(xiàn)

場，紅色小提琴再次出場。

在其次段落里，紅色小提琴來到了維也納，一開場的修道院，伴隨著一首充溢歐洲巴洛克色調(diào)的小提

琴合奏曲，音樂風(fēng)格很明顯與前面的音樂不同，觀眾馬上被帶入到下一世紀(jì)的旅程中。巴洛克音樂時(shí)期的

音樂生活多是與宗教密不行分的，紅提琴主題在這里成為僧侶們獻(xiàn)給上帝的贊美歌，既在情理之中，也為

音樂袁現(xiàn)供應(yīng)了空間。巴洛克時(shí)期的音樂多趨向以一個(gè)樂思加以豐富變奏和裝飾，影片中的音樂在這里開

始發(fā)展，變型，《修道院》、《練習(xí)曲(卡斯帕的死)》、《卡斯帕的試演(維也那的旅途)》這幾段音樂中，

重復(fù)的節(jié)奏，不斷的長音階，固定低音等等這些巴洛克時(shí)期的音樂特征都得到充分的體現(xiàn)，仿佛巴赫、維

瓦爾第的音樂作品又同蕩在我們的耳邊。這一段旅程中小提琴的主子是孤兒卡斯帕爾，他是個(gè)音樂天才。

他是個(gè)可憐的孤兒，還患有心臟病。由于音樂天賦被修士們舉薦給音樂大師喬治，喬治也發(fā)覺這孩子果真

是個(gè)天才，確定帶他參與皇室為找尋年輕音樂家而舉辦的競賽，起先刻苦訓(xùn)練卡斯帕爾。片中有一段卡斯

帕爾練習(xí)的場景，旋律隨著節(jié)拍而不斷加速，通過不斷加快的的節(jié)拍，反應(yīng)出卡斯帕爾琴藝的成長?？ㄋ?/p>

帕爾的琴聲始終伴隨著他脆弱的心跳，營造出一種擔(dān)心的氣氛，給人不祥的預(yù)感。當(dāng)音樂聲消逝時(shí)，背景

聲只是卡斯帕爾沉重混沌的心跳聲。而到了最終，卡斯帕爾美麗超凡的小提琴聲還沒來及在皇室面前響起，

更加洪亮的心跳聲先響起，然后消逝，與之一同消逝的還有卡斯帕爾的生命。

小提琴音樂鑒賞心得體會1800字篇四

忘不了第一堂課走進(jìn)大教室的那種感覺。滿滿的幾百人坐在大教室內(nèi)，人頭攢動;忘不了老師每一次風(fēng)趣幽默的點(diǎn)名;忘不了老師在百忙之中給我們上的每一節(jié)課;忘不了每節(jié)課都在音樂的陶冶中度過。

時(shí)間很快，轉(zhuǎn)瞬我們這學(xué)期就將結(jié)束了，我們的音樂鑒賞課也快結(jié)束了。起出我選修《音樂觀賞》課，僅僅是因?yàn)橛X得觀賞音樂時(shí)不用動腦子，不用寫字，只要用耳朵去聽就行，上課時(shí)會很輕松。但在上過幾堂課之后，我的想法有了些改變。想想這學(xué)期在這堂課上的收獲，還真是許多，我對觀賞音樂有了更深刻的理解，并且在通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時(shí)間增加對音樂學(xué)問的學(xué)習(xí)之后，我感覺我的藝術(shù)修養(yǎng)也得到了肯定的提高。

音樂是美妙的，音樂是奇妙的，一首動人心扉的音樂，能喚起人們甜蜜的回憶，能奇跡般地給人以生活的志氣和奮進(jìn)的力氣。它是我們的心靈之友，給我們以精神的安慰。音樂鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，很喜愛老師的講課方式，喜愛老師的平易近人以及溫順，對我們的理解，最重要的是老師有一顆不老的心，和愉悅的生活看法。讓我印象最深刻的是，班上有學(xué)生違反紀(jì)律打攪到老師上課了，老師的處理方式，我覺得很簡單接受，而且老師同樣保持很投入地講課。一堂90分鐘的課，老師總能帶動大家的聽課愛好，每堂課給我們講很多有意義的內(nèi)容。這也是唯一一門可以讓我全神貫注連續(xù)聽兩節(jié)的課。課堂上老師隨口的哼唱就唱出了味道，讓我仿佛看到了藝術(shù)大家的身影，不愧是音樂老師啊。老師為我們放的每一首歌曲又讓我們馳騁在音樂的世界里，為我們介紹的每一首民樂、管弦樂，每一種樂器又讓我們徜徉在音樂的海洋里。同時(shí)，這些都深深的培育了我們的音樂素養(yǎng)，提高我們心靈的感悟?qū)嵙ΑＴ诶蠋煹膸ьI(lǐng)下，我們也觀賞到了很多聞名的曲目，讓我們懂得什么是情，什么是美。

在學(xué)習(xí)《音樂鑒賞》課前，我對音樂的相識更多是在流行音樂方面。之所以更關(guān)注流行音樂，是因?yàn)樗恼Z言生活化、節(jié)奏明快、貼近生活、易于接受。而對于其它方面的音樂，我則是一知半解，而這學(xué)期的《音樂鑒賞》課使我開闊了眼界。在《音樂鑒賞》課上，我們是以“傾聽”的方式進(jìn)行學(xué)習(xí)的，傾聽是溝通的起先。在整個(gè)學(xué)習(xí)過程中，我覺得老師的角色像是一個(gè)導(dǎo)游，引導(dǎo)著我們干脆面對音樂，體驗(yàn)音樂，同時(shí)也給我們留有想像的空間，這使我們能夠很好的感受音樂、觀賞音樂。在課上，我們都觀賞了民樂、管弦樂、鋼琴曲····以前我對音樂的相識是膚淺的。始終都是因?yàn)樗哪欠N旋律和

歌詞，才喜愛上它的，很慶幸自己在選修課上有機(jī)會更深層次的了解到音樂的真正內(nèi)涵，雖然還沒真正入門，但至少比以前有了很大的提高，從老師的教學(xué)中我了解了音樂的相關(guān)學(xué)問，第一次知道原來音樂可以劃分出好多類，而且可以從不同要求去細(xì)分，從體裁大體可以分為聲樂、器樂和戲劇樂。

經(jīng)過上音樂鑒賞選修課,多多少少使我了解了一些音樂樂理的學(xué)問,也使我領(lǐng)會了中外著名的音樂樂曲,我對音樂有了新的相識.在還沒有上課之前,因?yàn)閷σ魳窙]有太多的了解,思想中總以為上音樂鑒賞的選修課是一種比較味同嚼蠟的過程.或許是我不太了解音樂的原因在還沒有起先之前.就已經(jīng)這樣懼怕,而且我始終不明白,為什么選修課程都是一些諸如音樂美術(shù)影視等等一類的課程.在我記憶中,從中學(xué)起先就沒有音樂美術(shù)等課程,久而久之也就將它們漸忘了。而如今,感覺又回到小時(shí)候上音樂課，因?yàn)槌璧臅r(shí)候總跑調(diào)，我因此一度對音樂垂頭喪氣。但是在看電視搜臺的時(shí)候聽到有好聽的歌曲總要停下來去聽，或許是對音樂的“另類”喜愛，我選擇了音樂鑒賞作為我的選修科目。在這一段比較曲折的過程中，在學(xué)習(xí)樂理學(xué)問的同時(shí)，也特別榮幸能夠聽到各種各樣樂器演奏的中外名曲。這也使得我在課程結(jié)束以后覺得受益匪淺。

我覺得，我的收獲還在于對于音樂我又有了一個(gè)更深層次的了解與相識，對音樂認(rèn)知領(lǐng)域更加廣袤。由于從小就沒有被音樂學(xué)問熏陶過的我，對音樂的專業(yè)學(xué)問可謂是一竅不通，更不用說知道音樂的類型有哪些。盡管我平常常常聽歌，但聽的都是些流行歌曲。對其它類型的音樂的了解真的少得可憐，只知道一些如貝多芬的《快樂頌》、門德爾松的《婚禮進(jìn)行曲》這種耳熟能詳?shù)臉非?/p>

我們每天都會聽到各種各樣的音樂，或喜或悲，或激揚(yáng)或低沉，我們感受著音樂的種種，然而許多人都把音樂僅僅當(dāng)做歌來聽，而并不懂得音樂的內(nèi)涵、魅力、作用。音樂不僅是簡潔的幾首歌，幾個(gè)曲子，它有著深刻的意蘊(yùn)，它包含了許多學(xué)問。在我們?nèi)粘Ｉ钪衅找话阃ǖ囊魳返珔s能起著巨大的作用，讓我們變得更加睿智，更加敏銳。還有音樂能開發(fā)一個(gè)人的思維，啟迪一個(gè)人才智。法國大文豪雨果有一句知理名言："開啟人類才智的寶庫有三把鑰匙，一把是數(shù)字一把是文字，一把是音符。"可見音樂對一個(gè)人的智力的開發(fā)有著重大的作用，許多人胎教選擇的就是用音樂，就因?yàn)橐魳房梢约ぐl(fā)一個(gè)人的心理感應(yīng)，從而開發(fā)一個(gè)人的思維。音樂的最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個(gè)關(guān)于美的音樂世界。她最奇異的力氣在于讓我們?nèi)找嫫吹撵`魂有回家的感覺，擴(kuò)充我們生命的寬度和深度，找尋到生命的精神支柱，找到靈魂的歸屬。

時(shí)間過得很快，一個(gè)學(xué)期的選修課就要結(jié)束了。雖然《音樂觀賞》課學(xué)習(xí)的時(shí)間不是很長，但我的收獲卻特別多，這門課程對我的影響也特別大，我對觀賞音樂的看法不再是那么簡潔了。通過上《音樂觀賞》課激發(fā)了我對音樂的愛好，使我更加留意去聽、去想、去感受、去體驗(yàn)音樂，使我懂得了在觀賞音樂中去陶冶性情和品行。

音樂鑒賞這門課程帶給我們的不只是音樂本身，更加包括如何以一個(gè)紳士的姿態(tài)面對音樂、面對藝術(shù)，真正的靜下心來感知和享受音樂帶給我們的激情與勸慰。音樂藝術(shù)領(lǐng)域中有著多數(shù)的宏大作家，他們同樣用他們的思想與精神為我們詮釋藝術(shù)的真諦，每一部作品都是作家的心血集成，都是他們在挖掘內(nèi)心，挖掘社會，挖掘時(shí)代后的結(jié)晶。聽古典音樂，它的每一個(gè)音符都似乎是在你的心頭跳動，每一個(gè)旋律都像是能踏入我們的內(nèi)心深處，讓我們的心境與思緒也隨著音樂的起伏而改變，我想這就是音樂恒久能帶給我們奇異的感受，也是音樂亙古不衰的道理所在。

我想，今后我會常常利用休息時(shí)間去收集各種音樂文化資料，學(xué)習(xí)音樂學(xué)問，多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。最終，我想說：音樂是一種美妙的特別的聽覺藝術(shù)，不同的音樂形式就像是各種各樣的色調(diào)，只有你接觸的越多、越廣，才會給我們在生活中增加色調(diào)，使我們的生活五彩繽紛，因而人們的生活離不開音樂。這就是我學(xué)習(xí)了《音樂觀賞》課后最深的感受。

最終，感謝老師給我們上的每一節(jié)音樂鑒賞課，讓我們獲益匪淺。。。。。

小提琴音樂鑒賞心得體會1800字篇五

音樂是生活不行缺少的一部分，學(xué)會觀賞音樂便走出了觀賞美的關(guān)鍵一步。音樂鑒賞是一個(gè)人最基礎(chǔ)的審美實(shí)力，無論是對學(xué)習(xí)還是對工作都須要我們?nèi)ヅ嘤吞嵘榱颂岣咦约簩σ魳放c美的觀賞水平，這學(xué)期的選修我選擇了音樂鑒賞課程。上課的時(shí)間，不算短也不算長，但足以讓我對音樂有了更深一步的了解。

對于鑒賞者來說，音樂鑒賞作為一種藝術(shù)現(xiàn)象，樹立正確的世界觀和審美觀顯得尤為重要，形成正確的審美推斷實(shí)力，才能對音樂作品作出正確的推斷。音樂的豐富多彩來源于困難多變的人類社會生活，而多彩的生活又通過各種形式的音樂反映出來，形成了音樂與生活之間的辯證關(guān)系。因而音樂鑒賞的經(jīng)驗(yàn)與生活閱歷一樣，積累得越多，信息儲存量就越大，想像力也就越豐富，對音樂作品就比較簡單理解;反之，對音樂鑒賞經(jīng)驗(yàn)和生活閱歷貧乏、信息量儲存相對較少的人來說，鑒賞音樂時(shí)就可能缺乏想象，甚至無從著手。音樂作為聽覺藝術(shù)，確定了音樂鑒賞必需依靠有關(guān)的音響資料才能得以完成，這是一個(gè)基本的客觀條件?；谶@一條件，人們才能對審美對象，即音樂作品進(jìn)行審美活動。

在這一學(xué)期的音樂之旅中，我們觀賞到了各種不同形式的音樂，中西方兼?zhèn)?。管弦樂《動物狂歡曲》，音樂劇《貓》，歌劇《卡門》，中國戲曲和中外民歌等等都是讓我特別喜愛的音樂作品與形式。在這里不僅讓我們了解到了這么多的音樂形式，同時(shí)還觀賞到了每種音樂形式下的聞名作品。真是大開眼界，仿佛一次夢幻的世界音樂之旅。

《動物狂歡節(jié)》是圣-桑于1886年在奧地利應(yīng)巴黎好友的懇求寫出的一部別出心裁、諧趣橫生的管弦樂組曲。作者以生動的手法，描寫動物們在喧鬧的節(jié)日行列中，各種滑稽好玩的情形。整部組曲由十四曲組成：(一)序奏及獅王行進(jìn)曲;(二)公雞與母雞;

(三)野驢;(四)烏龜;(五)大象;(六)袋鼠，(七)水族館;(八)長耳人;

(九)林中杜鵑;(十)大鳥籠;(十一)鋼琴家;(十二)化石;(十三)天鵝;(十

四)終曲。其中只有《天鵝》一曲是在作者生前發(fā)表的，是本組曲中流傳最廣的一首，常被單獨(dú)演奏，甚至成為作者圣-桑的代表作品，是整部組曲中唯一一首優(yōu)雅、溫順的小曲，與其他各曲形成顯明的對比。個(gè)人認(rèn)為《天鵝》是全組曲中最精致的音樂，曲中豎琴的琶音伴奏表示清澄的湖水上蕩漾的微波，大提琴美麗迷人的曲調(diào)，則描寫出天鵝名貴優(yōu)雅的神姿。全曲由伴奏豎琴水波蕩漾般的前奏起先，接著大提琴唱出6/4拍子圓滑奏的高雅旋律，時(shí)而上行，時(shí)而下行，情調(diào)極為美麗。這部組曲是我最喜愛的管弦樂曲了。其他的音樂形式，還有西方的音樂劇歌劇，中方的中國戲曲，二者既有聯(lián)系相像之處又有各自的不同特點(diǎn)。中國戲曲主要是由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術(shù)形式綜合而成的。它起源于原始歌舞，是一種歷史悠久的綜合舞臺藝術(shù)樣式。它由文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)綜合而成，約有三百六十多個(gè)種類。它的特點(diǎn)是將眾多藝術(shù)形式以一種標(biāo)準(zhǔn)聚合在一起，在共同具有的性質(zhì)中體現(xiàn)其各自的特性。比較聞名的戲曲種類有：京劇、昆曲、越劇、豫劇、粵劇、川劇、秦腔、評劇、晉劇、漢劇、河北梆子、湘劇、黃梅戲、湖南花鼓戲等。其中最出名的五大戲曲是：京劇，昆曲，黃梅戲，豫劇和評劇。音樂劇是以具有吸引力的情節(jié)為支撐,以演員的戲劇性表演為根基,使音樂、舞蹈得以充分發(fā)揮其潛能,協(xié)作著服裝、舞美、現(xiàn)代化設(shè)備,并把這些因素融合為有機(jī)統(tǒng)一體的藝術(shù)。單從綜合成分和綜合形態(tài)來看，可以說中國戲曲與歐美音樂劇沒有任何區(qū)分。歌、舞、劇三者并重，是中國戲曲與音樂劇共同的綜合特征。但是細(xì)分區(qū)分還是有的，而且兩者之間的區(qū)分極為顯豁。首先看音樂。音樂劇音樂的根本特征在于它的原創(chuàng)性，戲曲音樂的根本特征在于它的民間性。兩者之間的其他各種區(qū)分無不因此而起。戲曲音樂是程式化的音樂，它最重要的特征是三個(gè)：“一曲多用”，“地域特色”，“程式化綻開手法”。中國戲曲用樂原則是根據(jù)人物的情感類型來確定的，即同一種情感類型(喜怒哀樂悲愁苦之類)用同一個(gè)板腔，或同一個(gè)曲牌，不行輕易越雷池一步。而音樂劇“專曲專用”，是與戲曲音樂的“一曲多用”相對的用樂原則，也即音樂劇的音樂、唱段，都是作曲家依據(jù)不同的劇本、不同的情節(jié)、不同的人物、不同的場景、不同的情感特點(diǎn)特地新寫的，它們一旦被演出，就只能專屬這個(gè)劇目、這個(gè)人物、這個(gè)場景了，而不能挪作他用;假如還要寫下一部戲，那就必需另行創(chuàng)作新的音樂和唱段。所以熟識音樂劇的觀眾無人不知《多來咪》只屬于《音樂之聲》，《回憶》只屬于《貓》。戲曲的地域風(fēng)格廣，音調(diào)對方言的依靠性極強(qiáng)，如京腔等;而音樂劇具有“特性原則”，它的風(fēng)格面貌不受任何地域性的限制，因此是高度自由的，甚至是無所不包、無所不能的;它的音樂語言與風(fēng)格所遵循的原則只有一個(gè)，即取決于作品和人物，樂風(fēng)隨劇而變，音調(diào)看人而異，劇變樂變，人

異樂隨。戲曲音樂揭示戲劇性的發(fā)展手法有一套固定的程式。中國戲曲音樂在其長期的歷史積淀中形成了兩種揭示戲劇性的方法和思路，一種是“板腔體’，一種是“曲牌體”。而音樂劇采納“自由結(jié)構(gòu)”，戲劇性發(fā)展手法，并無固定模式。我們再看表演上的區(qū)分。中國戲曲在音樂和語言上千差萬別，講究唱念坐打，生旦凈丑，但表演體系卻是一律的虛擬表演和程式化動作。歐美音樂劇同其歌劇和話劇一樣，在表演上崇尚寫實(shí)主義風(fēng)格，講究演員在舞臺上形體動作的放松自然，盡可能地接近生活原型，因而是寫實(shí)的，生活化的。在充分相識到中國傳統(tǒng)戲曲與歐美音樂劇的重大區(qū)分之后，我們就有必要來闡述問題的另一面，即兩者相互聯(lián)系的一面。借鑒中西方各自優(yōu)缺點(diǎn)來提高自身的表演價(jià)值。

音樂是由人創(chuàng)作的自然表達(dá)的是人的情感，音樂鑒賞便是要在觀賞音樂的過程中體會創(chuàng)作者的情感，從而達(dá)到人與音樂的共鳴。音樂的一大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個(gè)關(guān)于美的世界。她最奇異的力氣在于讓我們?nèi)找嫫吹撵`魂有回家的感覺，擴(kuò)充我們生命的寬度和深度，找尋到生命的精神支柱，找到靈魂的歸屬。

音樂是由情而發(fā)，縱貫歷史，橫看中西，文明的發(fā)展中總有音樂這個(gè)重要的角色去推動著，從遠(yuǎn)古的詩經(jīng)的樸實(shí)到唐詩宋詞的華麗和纏綿的元曲的現(xiàn)實(shí)和豐富，它們不僅見證著中國文學(xué)的巨大發(fā)展，加之中國傳統(tǒng)古典樂器就成為中國古典音樂的旺盛發(fā)展史，我們不禁贊美：古人用他們特有的才智讓我們后代人體會到了穿越歷史時(shí)空的民族風(fēng)格，地域風(fēng)格和時(shí)代風(fēng)格。“高山流水”“陽春白雪”的傳世經(jīng)典，始終到后來的民族音樂的盛行，中國幾千年的音樂風(fēng)格在經(jīng)久不衰地傳遞著華夏民族最具特色的東方文化。

西方傳統(tǒng)音樂以神奇浪漫為主，許多宗教思想的寫照，鋼琴的加盟使它越來越具抒情、浪漫、自然風(fēng)格。經(jīng)過中世紀(jì)時(shí)期、文藝復(fù)興時(shí)期、巴洛克時(shí)期、古典主義時(shí)期、浪漫主義時(shí)期，西方音樂的發(fā)展越來越成熟，越來越豐富。與中國古典音樂的空靈與返古相比，它所具有的浪漫是空前的。隨著時(shí)代的發(fā)展，西方音樂越來越注意樂器的協(xié)奏和聲調(diào)的組合，正如中西方意識形態(tài)一樣。處在這個(gè)時(shí)代，我們所擁有的不僅是對民族歷史要了解多少，要全面發(fā)展自己，提高自己的人文素養(yǎng)還要對肯定的音樂鑒賞實(shí)力。這就要求對音樂發(fā)展歷史的了解，音樂鑒賞實(shí)力最為重要的一方面就是要對其背景的深刻理解。它不僅讓我們在民族文化和不同的精神氛圍下感受來自各方的熏陶，還讓人對各個(gè)地域的人文、物質(zhì)、感情、活動有更深一步的了解。能通過音樂這面鏡子照耀出更廣袤的大千世界。

小提琴音樂鑒賞心得體會1800字篇六

忘不了第一堂課走進(jìn)大教室的那種感覺。滿滿的幾百人坐在大教室內(nèi)，人頭攢動;忘不了老師每一次風(fēng)趣幽默的點(diǎn)名;忘不了老師在百忙之中給我們上的每一節(jié)課;忘不了??

時(shí)間很快，轉(zhuǎn)瞬我們這學(xué)期就將結(jié)束了，我們的音樂鑒賞課也快結(jié)束了。起出我選修《音樂觀賞》課，僅僅是因?yàn)橛X得觀賞音樂時(shí)不用動腦子，不用寫字，只要用耳朵去聽就行，上課時(shí)會很輕松。但在上過幾堂課之后，我的想法有了些改變。想想這學(xué)期在這堂課上的收獲，還真是許多，我對觀賞音樂有了更深刻的理解，并且在通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時(shí)間增加對音樂學(xué)問的學(xué)習(xí)之后，我感覺我的藝術(shù)修養(yǎng)也得到了肯定的提高。

音樂是美妙的，音樂是奇妙的，一首動人心扉的音樂，能喚起人們甜蜜的回憶，能奇跡般地給人以生活的志氣和奮進(jìn)的力氣。它是我們的心靈之友，給我們以精神的安慰。

音樂鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，很喜愛老師的講課方式，喜愛老師的平易近人以及溫順，對我們的理解，最重要的是老師有一顆不老的心，和愉悅的生活看法。讓我印象最深刻的是，班上有學(xué)生違反紀(jì)律打攪到老師上課了，老師的處理方式，我覺得很簡單接受，而且老師同樣保持很投入地講課。一堂90分鐘的課，老師總能帶動大家的聽課愛好，每堂課給我們講很多有意義的內(nèi)容。這也是唯一一門可以讓我全神貫注連續(xù)聽兩節(jié)的課。課堂上老師隨口的哼唱就唱出了味道，讓我仿佛看到了藝術(shù)大家的身影，不愧是音樂老師啊。老師為我們放的每一首歌曲又讓我們馳騁在音樂的世界里，為我們介紹的每一首民樂、管弦樂，每一種樂器又讓我們徜徉在音樂的海洋里。同時(shí)，這些都深深的培育了我們的音樂素養(yǎng)，提高我們心靈的感悟?qū)嵙ΑＴ诶蠋煹膸ьI(lǐng)下，我們也觀賞到了很多聞名的曲目，讓我們懂得什么是情，什么是美。

在學(xué)習(xí)《音樂鑒賞》課前，我對音樂的相識更多是在流行音樂方面。之所以更關(guān)注流行音樂，是因?yàn)樗恼Z言生活化、節(jié)奏明快、貼近生活、易于接受。而對于其它方面的音樂，我則是一知半解，而這學(xué)期的《音樂鑒賞》課使我開闊了眼界。在《音樂鑒賞》課上，我們是以“傾聽”的方式進(jìn)行學(xué)習(xí)的，傾聽是溝通的起先。在整個(gè)學(xué)習(xí)過程中，我覺得老師的角色像是一個(gè)導(dǎo)游，引導(dǎo)著我們干脆面對音樂，體驗(yàn)音樂，同時(shí)也給我們留有想像的空間，這使我們能夠很好的感受音樂、觀賞音樂。在課上，我們都觀賞了民樂、管弦樂、鋼琴曲····以前我對音樂的相識是膚淺的。始終都是因?yàn)樗哪欠N旋律和歌詞，才喜愛上它的，很慶幸自己在選修課上有機(jī)會更深層次的了解到音樂的真正內(nèi)涵，雖然還沒真正入門，但至少比以前有了很大的提高，從老師的教學(xué)中我了解了音樂的相關(guān)學(xué)問，第一次知道原來音樂可以劃分出好多類，而且可以從不同要求去細(xì)分，從體裁大體可以分為聲樂、器樂和戲劇樂。

經(jīng)過上音樂鑒賞選修課,多多少少使我了解了一些音樂樂理的學(xué)問,也使我領(lǐng)會了中外著名的音樂樂曲,我對音樂有了新的相識.在還沒有上課之前,因?yàn)閷σ魳窙]有太多的了解,思想中總以為上音樂鑒賞的選修課是一種比較味同嚼蠟的過程.或許是我不太了解音樂的原因在還沒有起先之前.就已經(jīng)這樣懼怕,而且我始終不明白,為什么選修課程都是一些諸如音樂美術(shù)影視等等一類的課程.在我記憶中,從中學(xué)起先就沒有音樂美術(shù)等課程,久而久之也就將它們漸忘了。而如今,感覺又回到小時(shí)候上音樂課，因?yàn)槌璧臅r(shí)候總跑調(diào)，我因此一度對音樂垂頭喪氣。但是在看電視搜臺的時(shí)候聽到有好聽的歌曲總要停下來去聽，或許是對音樂的“另類”喜愛，我選擇了音樂鑒賞作為我的選修科目。在這一段比較曲折的過程中，在學(xué)習(xí)樂理學(xué)問的同時(shí)，也特別榮幸能夠聽到各種各樣樂器演奏的中外名曲。這也使得我在課程結(jié)束以后覺得受益匪淺。

我覺得，我的收獲還在于對于音樂我又有了一個(gè)更深層次的了解與相識，對音樂認(rèn)知領(lǐng)域更加廣袤。由于從小就沒有被音樂學(xué)問熏陶過的我，對音樂的專業(yè)學(xué)問可謂是一竅不通，更不用說知道音樂的類型有哪些。盡管我平常常常聽歌，但聽的都是些流行歌曲。對其它類型的音樂的了解真的少得可憐，只知道一些如貝多芬的《快樂頌》、門德爾松的《婚禮進(jìn)行曲》這種耳熟能詳?shù)臉非?/p>

我們每天都會聽到各種各樣的音樂，或喜或悲，或激揚(yáng)或低沉，我們感受著音樂的種種，然而許多人都把音樂僅僅當(dāng)做歌來聽，而并不懂得音樂的內(nèi)涵、魅力、作用。音樂不僅是簡潔的幾首歌，幾個(gè)曲子，它有著深刻的意蘊(yùn)，它包含了許多學(xué)問。在我們?nèi)粘Ｉ钪衅找话阃ǖ囊魳返珔s能起著巨大的作用，讓我們變得更加睿智，更加敏銳。還有音樂能開發(fā)一個(gè)人的思維，啟迪一個(gè)人才智。法國大文豪雨果有一句知理名言："開啟人類才智的寶庫有三把鑰匙，一把是數(shù)字一把是文字，一把是音符。"可見音樂對一個(gè)人的智力的開發(fā)有著重大的作用，許多人胎教選擇的就是用音樂，就因?yàn)橐魳房梢约ぐl(fā)一個(gè)人的心理感應(yīng)，從而開發(fā)一個(gè)人的思維。

音樂的最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個(gè)關(guān)于美的音樂世界。她最奇異的力氣在于讓我們?nèi)找嫫吹撵`魂有回家的感覺，擴(kuò)充我們生命的寬度和深度，找尋到生命的精神支柱，找到靈魂的歸屬。

小提琴音樂鑒賞心得體會1800字篇七

通過對音樂鑒賞課一個(gè)學(xué)期的學(xué)習(xí)，我對音樂有了一個(gè)全新的理解，而且自己的音樂鑒賞實(shí)力也有了肯定的提高。在選音樂鑒賞課之前，我認(rèn)為音樂只是用來聽的。其實(shí)不然，音樂的功能不只是這些，所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術(shù)的、令人開心的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達(dá)人的所思所想，是人們思想的載體之一;是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗(yàn)，思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達(dá)人們思想感情和反映現(xiàn)實(shí)的社會生活。

整個(gè)學(xué)期學(xué)習(xí)下來，對我印象最深的音樂是古典主義音樂和浪漫主義音樂。下面就重點(diǎn)來談?wù)勎覍@兩種音樂的學(xué)習(xí)心得：

一)古典主義音樂

古典主義音樂是歷經(jīng)歲月考驗(yàn)，久盛不衰，為眾人寵愛的音樂。其特點(diǎn)是：理智和情感的高度統(tǒng)一;深刻的思想內(nèi)容與完備的藝術(shù)形式的高度統(tǒng)一。創(chuàng)作技法上，繼承歐洲傳統(tǒng)的復(fù)調(diào)與主調(diào)音樂的成就，并確立了近代鳴奏曲曲式的結(jié)構(gòu)以及交響曲、協(xié)奏曲、各類室內(nèi)樂的體裁和形式，對西洋音樂的發(fā)展有深遠(yuǎn)影響。

古典主義時(shí)期音樂的發(fā)展在器樂方面成果比較顯著，它完善了一套純器樂的大型曲式，如獨(dú)奏奏鳴曲、二重奏、三重奏、四重奏、室內(nèi)樂、協(xié)奏曲、交響曲。它的主要特點(diǎn)是：作品具有生活的真實(shí)性和顯明的時(shí)代感;曲式結(jié)構(gòu)規(guī)范，主題樂思發(fā)展嚴(yán)謹(jǐn)，功能和聲完善，配器細(xì)膩，音色力度改變豐富;作曲技法上創(chuàng)建了動機(jī)綻開的發(fā)展手法，用旋律模進(jìn)、變速度、變節(jié)奏、變調(diào)性、變和聲織體等，造成樂曲發(fā)展趨勢。并規(guī)范了奏鳴曲式和奏鳴交響套曲。

此外，在古典主義時(shí)期還確定了交響樂隊(duì)的組織形式，形成了完整的雙管編制樂隊(duì)。而在此之前的樂隊(duì)里，只有弦樂組是完整的。木管樂器、銅管樂器及打擊樂有組織的充溢到樂隊(duì)后，加強(qiáng)了樂曲的和聲效果，樂隊(duì)演奏時(shí)能產(chǎn)生渾厚、均衡、色調(diào)豐富的音響。這種樂隊(duì)組織形式始終影響著以后的音樂發(fā)展。

在古典音樂派別中，以“交響樂之父”海頓、“音樂天才”莫扎特和“樂圣”貝多芬為代表的維也納古典樂派，在音樂史上直立了一座不朽的豐碑。這一樂派的主要特征是反映人類普遍的思想要求，他們追求美的觀念、強(qiáng)調(diào)風(fēng)格的高雅，賜予人們樂觀向上的進(jìn)取精神。“維也納古典樂派”有以下風(fēng)格特征：強(qiáng)調(diào)理性、思想性和作品的社會意義;世俗因素增加(民間音調(diào)與舞蹈節(jié)奏運(yùn)用);音樂作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)勻整(整齊的方整性樂句);主調(diào)和聲成熟并占統(tǒng)治地位;樂思發(fā)展清楚，邏輯性強(qiáng)，旋律追求美麗動人的氣質(zhì);心情明朗樂觀(但由于理性精神的影響，往往比較克制、鎮(zhèn)靜，而不是狂熱的傾訴);曲式多采納奏鳴曲和奏鳴套曲曲式(與后來的浪漫樂派形成顯明的對比);簡潔的說，崇尚理性、邏輯嚴(yán)密、內(nèi)容充溢、形式嚴(yán)謹(jǐn)、含義深刻、語言通俗是這一音樂時(shí)期的典型風(fēng)格特點(diǎn)。

二)浪漫主義音樂

浪漫主義音樂是繼維也納古典樂派后出現(xiàn)的一個(gè)新的流派，它產(chǎn)生在十九世紀(jì)初。這個(gè)時(shí)期藝術(shù)家的創(chuàng)作上則表現(xiàn)為對主觀感情的崇尚，對自然的酷愛和對將來的幻想。浪漫主義音樂強(qiáng)調(diào)個(gè)人主觀感覺的表現(xiàn)，作品經(jīng)常帶有自傳的色調(diào);作品富于幻想性，描寫大自然的作品許多，因?yàn)榇笞匀缓馨察o，沒有沖突，是志向的境界;在藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法上，是繼承古典樂派，但內(nèi)容上卻有很大的差異，夸張的手法也運(yùn)用的特殊多。

浪漫主義音樂的主要思想內(nèi)容是反對外族侵略和民族壓迫，反對封建統(tǒng)治和民族分裂。為了表現(xiàn)這些內(nèi)容，為了塑造民族英雄形象，反映愛國主義和民族統(tǒng)一思想，浪漫主義音樂特殊留意汲取民族民間音樂的精華。浪漫主義音樂以它特有的劇烈、自由、奔放的風(fēng)格與古典主義音樂的嚴(yán)謹(jǐn)、高雅、端莊的風(fēng)格形成了劇烈的對比。

小提琴音樂鑒賞心得體會1800字篇八

學(xué)習(xí)觀賞音樂是一門很重的課程!在這門課程的學(xué)習(xí)中學(xué)到許多東西。

一、對中國古典音樂的相識

在這課程的學(xué)習(xí)過程中在肯定程度上了解了中國的古典音樂，體會到了中國古典音樂的美。笛聲的嘹亮，簫聲的深厚，琵琶的錚錚之音，這些我們都從中感受到了華夏之音的奇妙，體會到古典的魅力所在。中國的古典音樂是以五音--宮商角徵羽為基礎(chǔ)的，中國古代的音樂大家創(chuàng)作了中國獨(dú)特的音樂形式

如今在民間非常流行的是嗩吶這種樂器，無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不行或缺的樂器之一。嗩吶作為我國傳統(tǒng)的樂器我國的音樂大家創(chuàng)作了優(yōu)秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經(jīng)典。

在這門課的學(xué)習(xí)中感受最多的就是對我國傳統(tǒng)文化的了解，增加了民族的驕傲感與自信念，有提升了對祖國的愛。

二、對西方音樂的相識

《命運(yùn)交響曲》堪稱經(jīng)典，歷史上表現(xiàn)命運(yùn)的音樂許多唯獨(dú)只有貝多芬用選取了敲門聲來表現(xiàn)命運(yùn)，一聲聲短促而有力的敲門聲顯示誕生命力的旺盛和與命運(yùn)抗?fàn)幘烤沟臎Q心?！懊\(yùn)”這一主題在貝多芬的演繹下有了另一種境地，成為了歷史上無人挑戰(zhàn)的經(jīng)典。同時(shí)在這門課的學(xué)習(xí)中還有觀賞了幽默曲、圓舞曲等，其中印象深刻的是對幽默

曲的觀賞，不但肯定程度上了解了這個(gè)時(shí)代的音樂更是在這些藝術(shù)家的身上學(xué)到了追求志向的不放棄精神和為實(shí)現(xiàn)目標(biāo)不斷奮斗的高尚品行。

三，傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂

中國是有著悠久歷史的國度，其音樂的發(fā)展歷史更是一部豐滿的史詩。在當(dāng)今的樂壇最受年輕人歡迎的是rap音樂，其中周杰倫便是一位現(xiàn)代音樂的代表人，但是即使在人們看來如此現(xiàn)代的音樂人，在他的音樂里我們照舊可以看到傳統(tǒng)的音樂元素，如在《菊花臺》，這首曲子的結(jié)尾用的便是我國云南的傳統(tǒng)樂器葫蘆絲。再如當(dāng)今的年輕人所喜愛的歌曲《蘇三說》與《onenightinbeijing》更是大膽的吸取了我國傳統(tǒng)藝術(shù)京劇中的音樂元素，受到人們的歡迎。

回來傳統(tǒng)是一種趨勢，我國是有著深厚文化底蘊(yùn)。立足于傳統(tǒng)并且與現(xiàn)代的音樂元素相結(jié)合進(jìn)行創(chuàng)新這是一種必定。有我國“西部歌王”之稱的王洛賓先生是將傳統(tǒng)音樂用現(xiàn)代音樂元素演繹的典范，他創(chuàng)作的歌曲喜聞樂見，在廣闊人民群眾中傳唱。

四、音樂對人的影響

音樂由人創(chuàng)作自然表達(dá)的是人的情感，音樂的觀賞著便是要在觀賞音樂的過程中體會創(chuàng)作者的情感，從而達(dá)到人與音樂的共鳴?！读x勇軍進(jìn)行曲》，中國人民內(nèi)心的堅(jiān)決，堅(jiān)韌的意志，作曲人滿懷的崇高，神圣，莊重都融進(jìn)那雄壯的旋律之中，無論何時(shí)何地聽到都熱血沸騰，充溢希望，讓聽者驀地升起對崇高的一團(tuán)敬畏與仰視。又如在觀賞陳鋼、何占豪創(chuàng)作的小提琴協(xié)奏曲《梁?！分校覀兛梢陨羁痰母惺艿搅鹤６苏鎿吹那楦?，音樂主要以“草橋結(jié)拜”、“英臺抗婚”、“化蝶”為情節(jié)綻開，大提琴與小提琴交相互應(yīng)的音樂形式讓人印象深刻，觀賞者可以從中清晰的體會主子公的情感。

伴隨著社會的發(fā)展與進(jìn)步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在心情低落時(shí)適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進(jìn)行曲，在心情煩躁的時(shí)輕音樂是不錯(cuò)的選擇能讓人安靜下來，仔細(xì)的思索。

五、音樂與素養(yǎng)教化

音樂的最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個(gè)關(guān)于美的音樂世界。她最奇異的力氣在于讓我們?nèi)找嫫吹撵`魂有回家的感覺，擴(kuò)充我們生命的寬度和深度，找尋到生命的精神支柱，找到靈魂的歸屬。

近年來，我國高校始終在提倡素養(yǎng)教化，其實(shí)是在追求自然科學(xué)教化和人文藝術(shù)教化的平衡。素養(yǎng)教化建立在和諧教化對素養(yǎng)的全面理解上。因此，素養(yǎng)教化本質(zhì)上應(yīng)當(dāng)是面對全體學(xué)生的教化。在這個(gè)充溢競爭的世界，在這個(gè)信息化的時(shí)代里，每個(gè)人都應(yīng)當(dāng)從各方面全面的提升自己，而通過各種科學(xué)有效的途徑，成為“有志向、有道德、有文化、有紀(jì)律”，德、智、體、美等全面發(fā)展的社會主義事業(yè)建設(shè)者和接班人。

素養(yǎng)教化其中一個(gè)要義就是德、智、體、美的全面發(fā)展。于是，我國的各個(gè)高校正

逐步向綜合性高校發(fā)展的同時(shí)，尤其留意了藝術(shù)教化的發(fā)展。在高校課程里，藝術(shù)不再只是藝術(shù)系學(xué)生的學(xué)習(xí)內(nèi)容，也納入了普系的教程，藝術(shù)成為公共必修課程。

當(dāng)代高校教化中強(qiáng)調(diào)素養(yǎng)教化是我國社會經(jīng)濟(jì)不斷發(fā)展的要求，而藝術(shù)教化的關(guān)注正是人類感情的關(guān)注，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達(dá)方式，藝術(shù)教化為實(shí)現(xiàn)素養(yǎng)教化的總體目標(biāo)供應(yīng)了生動的教化手段和教化內(nèi)容成為受教化者最易接受的、最有活力的一種教化形式。

小提琴音樂鑒賞心得體會1800字篇九

談到中小學(xué)音樂教化，諸如音樂素養(yǎng)、專業(yè)音樂教化、一般音樂教化、音樂創(chuàng)新教化、音樂學(xué)習(xí)愛好、音樂審美等都是高頻詞。然而，在中小學(xué)音樂老師隊(duì)伍中，確有一部分老師對這些高頻詞及內(nèi)涵熟視無睹、睹而不見、見而不思、思而無獲，在工作中無的放矢、盲目施教也就不足為怪了。我僅就音樂素養(yǎng)內(nèi)涵等急待明晰的幾個(gè)熱點(diǎn)問題，做如下的淺釋粗議。

一.音樂素養(yǎng)的內(nèi)涵

學(xué)生音樂素養(yǎng)的內(nèi)涵可概括地分為以下四個(gè)方面：

1.音樂學(xué)問素養(yǎng)：即有關(guān)讀譜及音樂表現(xiàn)要素(音高、音色、建度、力度、節(jié)奏、節(jié)拍、放律、調(diào)式、調(diào)性、曲式、和聲、體截、題材等)，為保證學(xué)生參加音樂學(xué)習(xí)過程及音樂實(shí)踐活動所必需駕馭的簡潔的基礎(chǔ)學(xué)問。

2.音樂心理素養(yǎng)：即以音樂感受實(shí)力為核心的音樂感知實(shí)力、音樂記憶實(shí)力、音樂運(yùn)動覺實(shí)力、音樂聯(lián)想實(shí)力、音樂想象實(shí)力。

3.音樂實(shí)力素養(yǎng)：即學(xué)生參加聽、唱、視、記、奏、創(chuàng)、動等詳細(xì)音樂實(shí)踐活動的實(shí)力。

4.音樂文化素養(yǎng)：即音樂史、音樂常識、音樂作品的涉獵范圍，音樂與其它藝術(shù)的關(guān)系，音樂與藝術(shù)以外其它學(xué)科的關(guān)系，音樂與生活、音樂與社會的相識等方面的綜合音樂文化學(xué)問結(jié)構(gòu)。音樂同其它基礎(chǔ)課程一樣，以其特有的學(xué)問和技能為基礎(chǔ)，才成為_種須要傳函、探討與發(fā)展的學(xué)科。音樂教化如不突出它自身的特有屬性也就不是音樂教化本身了。音樂教化全部價(jià)值，都必需以學(xué)生音樂素養(yǎng)的培育、發(fā)展與提高為載體、為過程、為手段才能得以實(shí)現(xiàn)。囚此，學(xué)生音樂素養(yǎng)的發(fā)展與提高，是音樂教化的本位價(jià)值。

二.“會”是愛好的根本。

古人云：“樂其道，善其事”，其含義不講自明。遷移到學(xué)生學(xué)習(xí)上來，那就是要先培育學(xué)生對所學(xué)學(xué)科及詳細(xì)學(xué)問的愛好，首先實(shí)現(xiàn)樂其道。這樣，學(xué)生就會學(xué)得主動、主動，學(xué)得事半功倍，以便達(dá)到善其事。用辯證的思維方法再來思索這句古話，我認(rèn)為反之亦然，即善其事，更能樂其道。在生活中，人們總是對自己善長的專業(yè)和事情產(chǎn)生深厚的愛好，學(xué)生也往往是對學(xué)得好的學(xué)科再投入的更多。一個(gè)不懂球規(guī)的人不會成為球迷，一個(gè)不懂象棋的人，不會在一盤殘局前觀棋不語兩小時(shí)。學(xué)習(xí)的“知難而退”，不正是學(xué)不懂、學(xué)不會而使愛好丟失，棄“事”而逃嗎?通過調(diào)查得知，在我們的音樂教學(xué)過程中，學(xué)生學(xué)不懂、學(xué)不會而沒方法學(xué)，是學(xué)生學(xué)習(xí)音樂愛好漸漸降低的一個(gè)最本質(zhì)的緣由。所以，學(xué)生就是在“樂其道，善其事，更樂其道”的隱性而多次的反復(fù)中，其好強(qiáng)、好勝、自尊等心理需求得到滿意，并實(shí)現(xiàn)學(xué)習(xí)愛好的激發(fā)、深化、鞏固、升華。因此，“會”是學(xué)生學(xué)習(xí)愛好的根本。這就要求我們要始終留意并做到讓學(xué)生有一個(gè)我想學(xué)，我會學(xué)，我能學(xué)會，我能行的良好的學(xué)習(xí)心理感受，優(yōu)化學(xué)生學(xué)習(xí)的“心境”。

三.走出域?qū)俚恼`區(qū)。

音樂教化區(qū)分為兩種基本類型，即國民音樂教化與專業(yè)音樂教化。中小學(xué)音樂教化域?qū)儆趪褚魳方袒？稍谠敿?xì)的教化教學(xué)實(shí)踐中進(jìn)行。這種