課件拍攝剪輯服務投標方案（技術方案）

課件拍攝剪輯服務投標方案

目錄

1、精品課件制作與完善實施方案............................3

2、視頻拍攝方案...........................................8

第1小節(jié)拍攝方式、要求.........................8

第2小節(jié)常用的拍攝方式.........................8

第3小節(jié)拍攝要求...............................12

第4小節(jié)拍攝技術要點及技巧....................14

3、剪輯制作方案.........................................166

第1小節(jié)工作內容、流程及要點.................16

第2小節(jié)后期剪輯方案...........................21

第3小節(jié)特效的錄入.............................43

第4小節(jié)字幕的處理.............................44

第5小節(jié)音頻的處理.............................47

4、投入本項目的設備......................................51

第1小節(jié)擬投入設備清單.........................55

第2小節(jié)攝影設備管理方案.......................55

第3小節(jié)燈光器材管理方案.......................79

第4小節(jié)后期制作設備管理方案..................79

5、項目實施計劃.........................................81

第1小節(jié)組織措施..............................81

第1頁

第2小節(jié)使用先進、高效的拍攝裝備..............82

第3小節(jié)采取科學、可行的技術措施.............83

第4小節(jié)提高項目質量，保證項目進度............84

第5小節(jié)確保安全，保證項目進度...............84

第6小節(jié)經(jīng)濟措施..............................85

第7小節(jié)工作機制保證措施......................85

6、服務質量保證措施......................................86

第1小節(jié)腳本保障措施...........................86

第2小節(jié)拍攝保障措施..........................89

第3小節(jié)后期制作保障措施.....................90

第4小節(jié)人員管理保障措施.......................91

第5小節(jié)質量控制措施...........................94

第2頁

1、精品課件制作與完善實施方案

本項目內容由我公司提供自然資源、思想政治、法律法

規(guī)等領域相關課件，根據(jù)實際需求進行后期制作與完善。并

拍攝廳、處(室、局)領導講課、各類培訓班、集中學習會、

專家學者講座等視頻制成課件，供全省自然資源省市縣三級

部門平臺用戶學習使用，提升全省自然資源部門工作人員政

策水平、業(yè)務能力和專業(yè)素養(yǎng)。

一、根據(jù)課件用途不同，將精品課程課件分為幾類

(1)"助教型"的教學課件(電子教案)

助教型教學課件可根據(jù)教學計劃和進度來采用分支型

設計方法，即將教學內容分成若干獨立而又有聯(lián)系的小單

元，每個小單元都可完成教學目標的一部分。采用啟發(fā)性提

問來導入，從而引起注意，依照學習速度教授各種概念以及

技巧，利用節(jié)省的時間通過實例講解概念

(2)模擬課件

模擬課件用于模擬課件內相關案例的演示課件，通過模

擬情境，讓學生通俗易通的方式來讓學生從屏幕上感受到實

際現(xiàn)象，模擬課件可采用現(xiàn)實拍攝以及mg動畫演示的方式

來進行制作

(3)課堂實錄

通過拍攝錄像對一節(jié)課的師生教學活動進行實時記錄，

第3頁

授課現(xiàn)場，可以是課堂、演播室或禮堂等場地，保證錄制現(xiàn)

場光線充足、環(huán)境安靜、整潔、避免在鏡頭中出現(xiàn)有廣告或

與課程無關等內容

二、設計

1.原理

(1)教學對象的分析

在設計和制作精品課程課件時，對學習者進行分析是設計

的關鍵環(huán)節(jié)。課件設計的指導思想是以學習者為中心，充

分體現(xiàn)學習者的主體性和教學方法的現(xiàn)代化，以培養(yǎng)和幫

助學習者提高自主學習和創(chuàng)新意識為目標。教學設計的一

切活動都是為了學習者的"學"。因此，對學習者的分析

可為教學設計的一切活動提供依據(jù)。在課件的設計活動

中，應該做到對學習者的社會背景、心理特征、學習風格、

認知水平以及知識結構進行調查，并建立學習者的檔案。

通過對這些數(shù)據(jù)的分析，掌握不同學習者的學習需求和個

性化需求，以便對不同的學習者提供相應的學習建議，開

展個性化教學。這樣才能真正地把因材施教與擴大教育規(guī)

模統(tǒng)一起來。

(2)教學目標的制定

精品課程多媒體課件是為教學服務的，是一種新的教學媒

體，也是教材的一個重要組成部分，應當符合相關課程教學

大綱的要求。多媒體課件在完成教學大綱的要求的同時，不

第4頁

一定要完全受教材的限制。教師要處理好多媒體課件與文字

教材和其它教學手段的關系。應根據(jù)教學大綱的要求，首先

明確教學目標、要求和教材的重點、難點。教學目標是教師

和學生從事教學活動的指南和出發(fā)點，也是評價教學活動過

程的依據(jù)，對教師來說是教授目標，更重要的是內化為學習

者的學習目標。教學目標的確定既是對人才培養(yǎng)要求這一總

目標的具體表現(xiàn)，又是教學過程的出發(fā)點和歸宿。由于信息

技術的整合，給學習者創(chuàng)建了一個資源豐富的多媒體和網(wǎng)絡

環(huán)境。在課件的設計中，一定要重視教學目標的編寫，要以

明顯的方式呈現(xiàn)，使每個學習者都能明確學習的任務和目

標。

(3)教學策略的設計

教學策略的設計就是解決"如何教學"的問題，是實現(xiàn)教學

目標的方式。教學設計者只有掌握較多的教學策略，才能根

據(jù)實際需要設計出良好的教學方案，才能對類型眾多、范圍

廣泛、性質和形式各異的教學目標做到系統(tǒng)地考慮諸多因

素，設計出在總體上的擇優(yōu)的教學策略。將內容劃分成一個

個相對獨立的小模塊。每個模塊應當有它明確的主題和相對

完整的內容。精品課程課件是面向學生的，是個性化的課件。

因此，只能靠豐富而精煉的內容、方便有效的表現(xiàn)形式、生

動悅目的畫面去吸引學生

2.原則

第5頁

(1)結構清晰、操作靈活方便

精品課程課件是利用多種媒體形式實現(xiàn)教學的。要想設

計一個優(yōu)秀的精品課程教學課件，應該掌握它的設計原則。

(1)結構清晰

一個好的精品課程課件應該清晰和有條理，包括復

習、新課引入、新課講授、課堂練習、小結等環(huán)節(jié)。這樣

既一目了然、內容豐富又重點突出。

(2)創(chuàng)設教學情境、激發(fā)學習興趣

精品課程課件的設計應強調課程本身內容的豐富性，充分

利用網(wǎng)絡資源的龐大信息量，為網(wǎng)絡學習者創(chuàng)設一個豐富

的資源情境、案例情境、問題情境和活動情境，從而激發(fā)

學習者的學習動機，促使學習者積極參與、積極探索。

(3)通用性

通用性是考察精品課程課件效率和效益最重要的標準。許

多老師制作課件，出發(fā)點不是為整體的教學服務，只是為

了偶然上公開課的需要，花了很多時間和精力。制作課件

肯定是要花時間的，問題是時間必須花得值，人力的浪費

是最大的浪費。制作的課件應該通用性很強。

(4)科學性

精品課程教學目的明確，內容準確，表述規(guī)范，文本、圖形、

動畫、音像、視頻等各種媒體使用合理，搭配得當，層次分

第6頁

明，屏幕設計清晰高雅，色調搭配適中，要充分利用計算機

的交互特性，不失時機的穿插學與教的信息。

(1)教學對象的分析

現(xiàn)代教育理論認為學習者是教學活動的中心和主體，特別是

我們這一類的成人院校，在設計和制作精品課程課件時，對

學習者進行分析是教學系統(tǒng)設計的關鍵環(huán)節(jié)。課件設計的指

導思想是以學習者為中心，充分體現(xiàn)學習者的主體性和教學

方法的現(xiàn)代化，以培養(yǎng)和幫助學習者提高自主學習和創(chuàng)新意

識為目標。教學設計的一切活動都是為了學習者的"學"。

因此，對學習者的分析可為教學設計的一切活動提供依據(jù)。

在課件的設計活動中，應該做到對學習者的社會背景、心理

特征、學習風格、認知水平以及知識結構進行調查，并建立

學習者的檔案。通過對這些數(shù)據(jù)的分析，掌握不同學習者的

學習需求和個性化需求，以便對不同的學習者提供相應的學

習建議，開展個性化教學。這樣才能真正地把因材施教與擴

大教育規(guī)模統(tǒng)一起來。

第7頁

2、視頻拍攝方案

第1小節(jié)拍攝方式、要求

課件拍攝需要注意的事項非常多，拍攝方式和角度直接

影響畫面展現(xiàn)的效果，那么如何選擇拍攝方式呢?

拍攝角度大致分為三種：平攝、仰攝、俯攝；平攝即水

平方向拍攝，一部片子是以平攝為主，偶爾需要變換一下拍

攝的角度，由下往上的拍攝或由上往下的拍攝，即仰攝與俯

攝。這樣課件不會單調乏味，觀感能夠增色不少。

拍攝手法實在是太多，羅列部分吧：試拍、實拍、偷拍、

補拍、重拍、順拍、跳拍、連拍，這是從拍攝角度講。單機

拍攝、多機拍攝，這是從機器角度講。跟焦點、對焦點、轉

移調焦、分別聚集、量光、測光，這是從機器拍攝方法上講。

其它還有構圖、透視、景別選擇、拍攝角度(俯拍、仰拍、

平拍)、色調、布光、特技攝影(如高速攝影、慢速攝影、

顯微攝影、停機再拍、多次曝光等)以及后期的模型接景、

模型合成等等。

第2小節(jié)常用的拍攝方式

攝影、攝像機的運動(拍攝方式)

第8頁

1.推：即推拍、推鏡頭，指被攝體不動，由拍攝機器作

向前的運動拍攝，取景范圍由大變小，分快推、慢推、猛推，

與變焦距推拍存在本質的區(qū)別。

2.拉：被攝體不動，由拍攝機器作向后的拉攝運動，取

景范圍由小變大，也可分為慢拉、快拉、猛拉。

3.搖：指攝影、攝像機位置不動，機身依托于三角架上

的底盤作上下、左右、旋轉等運動，使觀眾如同站在原地環(huán)

顧、打量周圍的人或事物。

4.移：又稱移動拍攝。從廣義說，運動拍攝的各種方式

都為移動拍攝。但在通常的意義上，移動拍攝專指把攝影、

攝像機安放在運載工具上，沿水平面在移動中拍攝對象。移

拍與搖拍結合可以形成搖移拍攝方式。

5.跟：指跟蹤拍攝。跟移是一種，還有跟搖、跟推、跟

拉、跟升、跟降等，即將跟攝與拉、搖、移、升、降等20

多種拍攝方法結合在一起，同時進行?？傊牡氖址`

活多樣，它使觀眾的眼睛始終盯牢在被跟攝人體、物體上。

6.升：上升攝影、攝像。

7.降：下降攝影、攝像。

8.平攝

在課件拍攝過程中，攝像者的身體站直，把攝錄像機放

在胸部到頭部之間的高度拍攝，是最正確的做法，也是握著

錄像機最舒適的位置，要使攝像機與被攝者始終保持在同一

第9頁

水平線上。

9.仰攝

一半多用于表現(xiàn)拍攝物的宏偉高大，仰攝時可以根據(jù)想

要的效果來調節(jié)角度，若想目標拍出來略顯高大，則拍攝角

度傾斜某個角度向上拍攝，用這種方式拍攝可以強化被拍攝

主體。這種拍攝方式多用于拍攝人物近距離特寫畫面，采用

仰攝一定要注意拍攝角度，角度不同所表達的效果就會有很

大的差距，它使用可以渲染氣氛，增強課件的視覺效果，若

是用法不當或是過多則會適得其反。

10.俯攝

這種拍攝方式大多用于拍攝超遠畫面，拍攝大場面的全

景，如場景、賽事等，俯攝的畫面效果有層次感、縱深感，

可以給人以遼闊寬廣的感覺，若想使畫面更具立體感，需要

采用高機位，以大俯視角度進行拍攝，這樣拍出來的課件效

果會更加大氣壯觀。但是近距離拍攝人物卻不太適合使用俯

攝的手法，這樣拍出來的效果會與仰攝拍出來的效果恰恰相

反，首先從外形來看會使人物變矮變胖，其實人物的氣勢也

會大大降低，非但起不了強調作用，反而使被拍人物有種被

藐視的感覺，氣場大大減弱。因此拍攝方式使用要恰當，否

則表現(xiàn)出來的效果差強人意。與平攝方法結合，站在一座高

樓大廈前，先用平攝的方法拍攝樓的底座，再由下往上慢慢

移動鏡頭直至高樓的頂端，小小的一組鏡頭把整座樓的景觀

第10頁

納入視線，使得高樓更顯雄偉壯觀。

11.甩：甩鏡頭，也即掃搖鏡頭，指從一個被攝體甩向

另一個被攝體，表現(xiàn)急劇的變化，作為場景變換的手段時不

露剪輯的痕跡。

12.懸：懸空拍攝，有時還包括空中拍攝。它有廣闊的

表現(xiàn)力。

13.空：亦稱空鏡頭、景物鏡頭，指沒有劇中角色(不

管是人還是相關動物)的純景物鏡頭。

14.切：轉換鏡頭的統(tǒng)稱。任何一個鏡頭的剪接，都是

一次“切”。

15.綜：指綜合拍攝，又稱綜合鏡頭。它是將推、拉、

搖、移、跟、升、降、俯、仰、旋、甩、懸、空等拍攝方法

中的幾種結合在一個鏡頭里進行拍攝。

16.短：指短鏡頭。電影一般指30秒(每秒24格)、

約合膠片15米以下的鏡頭；電視30秒(每秒25幀)、約

合750幀以下的連續(xù)畫面。

17.長：指長鏡頭。影視都可以界定在30秒以上的連續(xù)

畫面。

對于長、短鏡頭的區(qū)分，世界上尚無公認的“尺度”,

上述標準系一般而言。世界上有希區(qū)柯克《繩索》中耗時10

分鐘、長到一本(指一個鐵盒裝的拷貝)的長鏡頭，也有短

到只有兩格、描繪火光炮影的戰(zhàn)爭片短鏡頭。

第11頁

18.反打：指攝影機、攝像機在拍攝二人場景時的異向

拍攝。例如拍攝男女二人對坐交談，先從一邊拍男，再從另

一邊拍女(近景、特寫、半身均可),最后交叉剪輯構成一

個完整的片段。

19.變焦拍攝：攝影、攝像機不動，通過鏡頭焦距的變

化，使遠方的人或物清晰可見，或使近景從清晰到虛化。

20.主觀拍攝：又稱主觀鏡頭，即表現(xiàn)劇中人的主觀視

線、視覺的鏡頭，常有可視化的心理描寫的作用。

第3小節(jié)拍攝要求

1.平

拍攝時，首先將身體面對搖鏡頭的終止方向上，使攝像

機穩(wěn)定，朝向搖攝的最后一點，然后身體轉向搖鏡頭的開始

方向并開始拍攝。身體慢慢地、均勻地向終止方向轉動，直

到完成整個搖攝過程。搖攝時要注意構圖平衡，目標的行走

空間要大于其多余空間。要想結束拍攝，可停止搖動追蹤目

標，鏡頭不動停止兩三秒鐘，讓目標慢慢從畫面上消失。拍

攝這樣一組鏡頭要提前策劃，在拍攝前要有一個準備的過

程。要準備好姿勢，等目標出現(xiàn)，而不能等目標進入要搖攝

起始點了才抓起機器就拍，這樣匆忙拉拴，不會有好的結果。

所以說必須打一個提前量。

第12頁

2.穩(wěn)

運鏡時，一定要平穩(wěn)的移動攝像機的鏡頭。最好使用三

腳架，這樣有利于拍攝出穩(wěn)定的畫面。如果用手持機，其基

本姿勢是：首先將兩腳分開約50公分站立，腳尖稍微朝外

成八字型，再搖動腰部。這樣可以使得搖攝的動作進行的更

為平穩(wěn)。不管是上下?lián)u攝還是左右搖攝，動作應該做得平穩(wěn)

滑順，畫面流暢，中間無停頓，更不能忽快忽慢。要注意不

要過分移動鏡頭，也不要在沒有需要的情況下移動鏡頭。搖

攝的起點和終點一定要把握得恰到好處，技巧運用得有分有

寸。也要避免搖來搖去。搖攝過去就不要再搖攝回來，只能

做一次左右或上下的全景拍攝。

3.勻

恰當?shù)膿u攝速度搖攝的時間不宜過長或過短。根據(jù)以往

的經(jīng)驗，用搖攝的方法拍攝一組鏡頭約10秒左右為宜，過

短播放時畫面看起來像在飛，過長看是又會覺得拖泥帶水。

一組搖攝的鏡頭應該有明確的開始與結束，要在起幅和落幅

的畫面上要穩(wěn)定停留一段時間，一般來說三秒左右就夠了，

這樣的鏡頭讓人看起來穩(wěn)定自然，這點很重要。落幅無停留，

搖鏡頭將會給人沒有結束和不完整的感覺。當然根據(jù)藝術的

需要進行不同的處理也是常見的：如果想讓畫面增添一些緊

張的氣氛，就可稍微加快一點移拍的速度，這樣就能夠達到

預期的效果，這樣的畫面。

第13頁

4.準

拍攝前做好充分準備，根據(jù)稿本抓住主要意思，對所選

備拍物體及周邊情況提前熟悉，盡量不要出現(xiàn)在搖移過程中

出現(xiàn)的偏離主體等問題。

第4小節(jié)拍攝技術要點及技巧

一、拍攝技術要點

1.拍攝之前，留意周邊

為什么這樣說呢，因為在拍攝中，熟悉周邊的環(huán)境是拍

攝的前提，這樣也能夠隨機應變，根據(jù)拍攝需要決定什么場

景可以用作長焦段鏡頭。再者就是，旅游景區(qū)課件拍攝中，

由于過于專注某個景物或者人物的拍攝，可能會忽視背后的

溝渠或者是馬路，導致踩空或者碰到來往車輛造成不必要的

傷害

2.抓拍人物，用移動鏡頭

在拍攝過程中，經(jīng)常遇到運動鏡頭，這時候采用移動鏡

頭，才能使畫面框架都處于運動中，人物即使在運動中，也

能抓住他的細節(jié)。

3.善用變焦，定格畫面

通常我們在電視上看到處于定格的畫面，都是使用變焦

鏡頭拍攝。在城市旅游景區(qū)課件拍攝中，要突出某個細節(jié)，

第14頁

而這個細節(jié)又處于廣闊的場景中，那么這時就要將鏡頭慢慢

的推進，然后聚焦在這個細節(jié)上。這招也經(jīng)常用于拍攝花草，

小動物上。變焦鏡頭的運用能夠讓整個旅游景區(qū)課件拍攝顯

得更專業(yè)。

因此，我們只要能夠靈活運用以上四點小妙招，在拍攝

中抓住主題，就能提高本項目精品課件的拍攝效果，拍出精

彩的課件。

二、拍攝技巧

需要結合多種拍攝手段例如：運用遠距離的拍攝，用固定

鏡頭并搖、移等拍攝手法。同時，盡可能調動多種手段，充

分展現(xiàn)空間透視效果，讓觀眾觀賞并感受視野開闊、氣勢宏

大、內涵豐富、層次分明的畫面，通過不同的構圖、不同的

角度、不同的景別、不同的鏡頭、不同的用光等手段，展現(xiàn)

出形狀各異、遠近不同、層次分明、色調多變的各種鏡頭。

第15頁

3、剪輯制作方案

第1小節(jié)工作內容、流程及要點

一、工作內容

1.剪輯制作：

(1)具有專業(yè)視頻剪輯、制作技術，自備視頻制作工

具、設備，確保視頻制作質量；

(2)將前期拍攝視頻或采購方提供的視頻素材，根據(jù)

實際要求對視頻進行后期剪輯編輯制作；

(3)制作會議、培訓班、專題等課件，以二分屏、三

分屏等形式呈現(xiàn)；

(4)可根據(jù)實際需求到指定場地進行視頻剪輯、制作；

(5)課件制作數(shù)不低于50次，具體數(shù)量以實際情況為

準；

(6)最終課件內容、時長等需符合采購方相關要求。

2.視頻處理

(1)字幕的運用

恰當?shù)淖帜豢梢酝怀鼍V目、可以標注數(shù)據(jù)、可以美化畫

面、可以緩解視覺疲勞。字幕的版式設計，字號、字體、字

色的選擇，出字的方式、方法、方向、速度運用，都是電視

生動形象的最佳表現(xiàn)形式。另外，文字是謀篇布局的重要手

第16頁

段，是清晰分配篇目、章節(jié)、專欄和條款的重要標識。利用

字幕標識可使整個片子的條理清楚明瞭。

(2)圖表的運用

要制作會議、培訓班、專題等課件，就必然會涉及到統(tǒng)

計數(shù)字和增長速度方面的內容。如果用解說來羅列和用文字

來堆砌這些數(shù)據(jù)，不但枯燥乏味，而且很難說明問題。因此

必須恰當使用方柱體、圓柱體、金字塔體和圓餅色塊比例分

割體來標識所占百分比率數(shù)值或年份增長速度。這些圖表可

以將許多文字都表達不清的內容，用簡單明瞭、形象直觀的

圖形表達出來。圖表的又一功能是可以將一些拍不到的鏡頭

和抽象的內容用圖表形象地表現(xiàn)出來。這樣，既說明了問題，

又美化了屏面，還可以提高后期制作的檔次。

(3)特技的運用

恰當?shù)奶丶歼\用，可以提高課件的藝術性、觀賞性，可

以使視頻增輝、增色，可以提高視頻的水準。

(4)配音的運用

有沒有配音可能會直接影響一部片子的質量，配音的運

用，可以在字幕的基礎上對課件內容加以解說，并且，抑揚

頓挫的解說還會使觀眾感到身臨其境，讓人更多了解課件所

要表達的內容。

3.素材處理：為視頻素材提供片段刪減、段落順序重組、

歷史素材并入、相關素材引入組合等。

第17頁

4.特效處理：為視頻素材編輯過程中加入轉場特技、蒙

太奇效果、三維特效、多畫面、畫中畫效果、視頻畫面調色

等。

5.字幕處理：為視頻素材添加Logo、中外文字幕、說明

字幕、修飾字幕、三維字幕、滾動字幕、掛角字幕等等。

6.音頻處理：為視頻素材添加背景音樂、特效音樂、專

業(yè)播音員多語種配音解說、對口型配音、配樂。

7.包裝處理：為視頻素材剪輯后全方位特效包裝，蒙太

奇效果、制作三維片頭片尾、Flash片頭片尾、形象標識特

效等等。

8.成品輸出：制作好的精品課件輸出到各種格式的錄像

帶、播出帶，壓制或刻錄至DVD、VCD,按照采購方的要求輸

出各種格式的數(shù)據(jù)文件。

二、工作流程

1.初剪

也稱作粗剪。剪輯工作一般都是在電腦當中完成的，因

此拍攝素材在經(jīng)過轉磁以后，要先輸入到電腦中導演和剪輯

師才能開始了初剪。初剪階段，導演會將拍攝素材按照腳本

的順序拼接起來，剪輯成一個沒有視覺特效、沒有旁白和音

樂的版本。

2.正式剪輯

在初剪得到認可以后，就進入了正式剪輯階段，這一階

第18頁

段也被成為精剪。精剪部分，首先是要對初剪不滿意的地方

進行修改，然后將特技部分的工作合成到課件中去，課件、

畫面部分的工作到此完成。

3.特效的錄入

這個階段是比較關鍵的一個階段，將本身拍攝不到或者

拍攝效果不好的地方進行特效制作，這里將運用到十分專業(yè)

的特效制作軟件，我們所看到的很多具有超強視覺效果的電

影正是因為特效錄入這個環(huán)節(jié)做的十分好。

4.配音合成

旁白和對白就是在這時候完成的。在旁白和對白完成以

后，在音樂完成以后，音效剪輯師會為視頻配上各種不同的

聲音效果，至此，本項目精品課件的聲音部分的因素就全部

準備完畢了，最后一道工序就是將以上所有元素并的各自音

量調整至適合的位置，并合成在一起。

三、工作要點

1.認識課件后期制作流程的重要性

課件后期制作猶如對一道菜品進行加工，中期拍攝的素

材猶如是要加工的食材，而后期制作的特效、配樂、剪輯、

片頭片尾就是做菜所需要的調味料，只有食材和調味料合理

的搭配才能做出可口的菜品。課件制作也是如此，如果課件

的后期制作只是將拍攝好的素材剪輯到一起，沒有進行包裝

工作，那么會食之無味，讓觀眾無法產(chǎn)生觀看興趣。

第19頁

2.主要工作要圍繞課件剪輯師展開

剪輯師是課件后期制作的重點，課件后期工作主要圍繞

課件剪輯師展開，包括特效制作、配樂、包裝等工作，同時，

課件的剪輯制作要從課件文字腳本出發(fā)，要先根據(jù)課件解說

詞配音完成課件的粗剪工作，然后再根據(jù)粗剪好的課件進行

特效包裝，這樣才能提高課件的制作效率，在完成特效包裝

后，再進行課件的精細剪輯工作。

3.要認識課件后期制作的局限性

后期特效制作無法彌補在中期階段實拍素材的缺失，因

此，如果一個鏡頭在拍攝時沒有被拍攝到，這種鏡頭上的缺

失在后期制作階段是無法彌補的，除非補拍或有現(xiàn)成的素材

補充，很難用特效的方法去彌補。因此，要了解課件后期制

作的局限性。但是，如果是一些腳本中概念或者抽象的部分，

就可以利用特效進行表達，如數(shù)據(jù)、表格等內容。

4.后期制作中音樂的選擇

音樂可以在一定程度上增強課件的感染力，因此，在后

期制作中不可忽視音樂的選擇，要結合課件的類型、特點、

制作目的來選擇合適的音樂，但是也不可過于強調音樂，這

樣會使觀眾在觀看課件時被音樂吸引，從而忽略了課件的內

容。課件是以畫面和聲音相結合的方式來呈現(xiàn)的，因此，在

課件制作過程中，不僅要確保課件的畫面質量，還要確保課

件的聽覺作用。

第20頁

第2小節(jié)后期剪輯方案

一、剪輯流程

1.合板分場看素材

剪輯助理把每天拍攝的素材轉碼、合板和分場，并把分

場完成的素材存儲在不同標號的文件夾中，每一條素材包含

來自導演或攝影師額外的注釋信息(比如ok條，比如保過

條，比如開頭部分可用等信息)。接著，剪輯師開始仔細查

看素材，優(yōu)秀的剪輯師在看素材時會注意攝影機流暢的運動

以及每一條素材的細微區(qū)別，以便把最好的部分剪到課件

中。

2.素材裝配(順場)

剪輯師仔細考慮精品課件所有畫面和聲音素材，以最佳

敘事的方式把這些素材排列順序。

3.粗剪

每個剪輯師工作方式不同，有些剪輯師獨自工作，每天

或者每周給導演和制片人看剪完的東西，有的剪輯師跟導演

一起工作，討論所有剪輯細節(jié)。

在粗剪的階段，所有場景都是按腳本的順序剪的，這個

過程中，允許不斷修改并嘗試新的想法和各種試驗。

4.剪輯第一稿

第一稿是一個能被剪輯師、導演和制片人基本接受的粗

第21頁

剪版本。場次和段落的很多問題基本都被剪輯修補，但依然

需要繼續(xù)修改。這個版本依稀可以看到最終正片的雛形。進

一步的精修就是從第一個稿版本的基礎上對它的場次比例、

結構、節(jié)奏和突出重點等問題進行修改。

5.精剪

精剪不再專注于整部課件，而是專注每個切點的細節(jié)性

問題。精剪強調和加強第一稿所確定的節(jié)奏和結構。

二、剪輯工作內容

1.鏡頭的組接。

即對全部鏡頭進行精心的篩選和去蕪存菁地剪裁，以分

鏡劇本為依據(jù)，按照最富有銀幕效果的順序組接起來。

2.畫面結構的調整。

改動結構、調整順序，壓縮或延伸片斷長度，最終形成

課件的節(jié)奏。

3.優(yōu)化畫面效果。

設置鏡頭的銜接過渡效果；設置畫面的特殊視覺效果，

如對靜態(tài)畫面設置運動，設置摳像效果、疊加效果、穩(wěn)定與

跟蹤效果、濾鏡效果、燈光效果、動態(tài)文字效果、粒子效果、

3D效果等。

4.處理音畫效果。

(1)聲音效果的運用。渲染環(huán)境氣氛，增強畫面的生

活真實感，增強戲劇效果，烘托人物的情緒和性格。

第22頁

(2)角色語言的對位與調整。

(3)背景音樂的運用。

三、剪輯過程中的重點問題

1.剪輯設想。

對課件整體風格加以確定和規(guī)劃。考慮腳本要求，剪輯

所追求的效果，考慮課件的代入感。

剪輯的銀幕感，即對課件銀幕效果的預感。顧及各種銀

幕的效果，如電腦屏幕、電視屏幕等。

單純剪輯無聲畫面時，應估計到聲畫結合以后的效果；

處理課件局部的節(jié)奏，要胸懷整部課件總節(jié)奏；

確定剪接點要注意角色的情緒強度和聲音的感染力。

剪輯的時空感，即對處理鏡頭組接時間空間關系的規(guī)律

性的把握。

(1)時空的壓縮處理；

(2)時空的跳躍處理；

(3)時空的延伸擴展處理；

(4)空間的方向處理。

相同時空，主體動作不出畫不進畫。

不同時空，主體動作可出畫可進畫。

相異時空，主體動作頭尾鏡頭可出畫可進畫，中間一系

列鏡頭不出畫不進畫。

2.剪接點的選擇。

第23頁

剪接點是剪輯課件時由一個鏡頭切換到下一個鏡頭的

交接點。在正確的剪接點上切換鏡頭，能使鏡頭銜接流暢自

然。

3.動作剪接點。

以外部形體動作為依據(jù)切換鏡頭，可以使觀眾感覺不到

鏡頭轉換的痕跡，結合課件的總節(jié)奏來考慮與把握。

四、剪輯要點

1.突出主體，主次分明

課件剪輯的過程中，剪輯人員應該能熟練把握畫面，在

多層畫面疊加時突出主體，主次分明。非線性剪輯系統(tǒng)提供

了多層畫面的疊加，在進行多層畫面疊加時，應根據(jù)內容的

需要合理設置層數(shù)，注意突出主體畫面，否則造成主次不分。

一般使用3至5層即可滿足要求。主體的突出能更有效的傳

遞信息，讓畫面更有質感和空間感。

2.畫面色調的統(tǒng)一性

課件剪輯要面對各色各樣的素材，來自拍攝、網(wǎng)絡、包

裝等等，不同的素材畫面色感肯定相差較大?？赏ㄟ^非線性

剪輯系統(tǒng)來調整各項參數(shù)，進行色彩校正。同時，如果色調

相差較大，可以通過一些專業(yè)的設備進行后期較色，從而保

持畫面色調的統(tǒng)一性。

后期調色方法：

(1)降噪處理

第24頁

沒錯，在課件后期制作中如果有必要第一步是降噪，最

佳的選擇就是在調色前降噪，效果要遠遠好于調色完成后降

噪。降噪的尺度要把握好細節(jié)和噪訊的平衡。

(2)一級校正

校正整體畫面的反差、色度、色溫等，這一步的結果要

盡可能的使畫面看起來自然、協(xié)調。

(3)局部光線校正

對局部曝光過渡或者曝光不足的畫面進行修正，或者根

據(jù)需要對畫面局部進行提升/降低亮度處理等。

(4)增加光學濾鏡效果

調色師在數(shù)字中間片處理時添加類似的效果，類似柔光

的濾鏡效果尤其對畫面高光部分細節(jié)有比較明顯影響。

(5)暗角處理

暗角是調色師用來加強畫面主體物最常用的工具之一，

過于強烈的暗角效果會損失較多的畫面細節(jié)。

(6)風格化處理

這一步驟對畫面產(chǎn)生的變化較大，與原始素材相比很可

能是翻天覆地的變化，次序較靠后。

(7)模擬膠片質感

為了模擬某種膠片質感，可以套用透明通道素材，畫面

的黑白電平以及曲線等參數(shù)會產(chǎn)生顯著變化，次序靠后。

(8)銳化及畫幅修正

第25頁

在后期制作中調色的最后一步進行銳化處理，同時可以

通過裁剪高像素畫面(例如4K原始素材變成1080P成片可

以縮放)等平移縮放對畫幅構圖進行調整。此外，如果畫面

需要磨皮處理，也是在這個步驟進行。

3.同期聲的出色處理

在課件剪輯中，一個重要的環(huán)節(jié)就是同期聲的出色處

理。同期聲是指拍攝圖像的同時記錄的現(xiàn)場聲音，包括課件

現(xiàn)場音響和人物的訪談。它是重要的表現(xiàn)手段，起到烘托、

渲染主題的作用，能產(chǎn)生強烈的現(xiàn)場感與參與感。在線性剪

輯中，同期聲的音量大小由剪輯人員根據(jù)經(jīng)驗憑聽覺加以控

制，使之與解說詞和音樂有機配合；非線性剪輯制作時，同

期聲與解說詞放在不同的音軌上，其大小是通過預演審聽，

調整音量標識，憑視覺加以調整。同期聲處理較好會讓畫面

和聲音更協(xié)調，也讓聲音更有質感。

4.良好的節(jié)奏感

視頻剪輯就是通過專業(yè)技術將零碎的素材堆積起來，成

為一部完整的具有視覺觀看效果的課件。課件畫面與畫面之

間的銜接要得體，才能使課件的情節(jié)和畫面的動作直接連

貫，從內容和形式上保持連續(xù)性，把主題思想運用在構思和

視角上。剪輯能否成功，關鍵要看每一個畫面的轉換是否正

好落在剪輯點上，該停的不停就顯得拖沓，不該停的反而停

就有跳躍感。對于專題片來說，大多數(shù)按照人物的情緒變化

第26頁

來確定剪輯點，敘述性的畫面要依靠邏輯規(guī)律和畫面長度來

確定剪輯點，只有恰到好處，才能使畫面連貫穩(wěn)定，流暢自

然。這個過程都需要有一個良好的節(jié)奏感才能把握住每個剪

輯點，從而為整部課件運籌帷幄。

5.后期包裝特技與畫面的轉場

后期包裝特技與畫面的流暢轉場是后期需要面對的一

個問題，非線性剪輯系統(tǒng)可以做到以幀為單位來進行特技處

理，因此剪輯的畫面長度和運用特技的轉換時間不宜太短，

否則畫面就會產(chǎn)生跳躍的感覺，產(chǎn)生視覺脫節(jié)。這個過程一

定要靈活把握時間的間隔，才能讓畫面流暢自然。

剪輯是精品課件制作中最后一環(huán)，最終呈現(xiàn)的效果也是

由剪輯來把控的。因此，我公司一定會把握課件剪輯的要點，

讓制作出來的課件效果達到最佳。

五、剪輯技巧

(一)鏡頭組接技巧

課件的完成是由一系列的鏡頭按照一定的排列次序組

接起來的。這些鏡頭所以能夠延續(xù)下來，使觀眾能從課件中

看出它們融合為一個完整的統(tǒng)一體。

1.鏡頭組接的原則

鏡頭的組接要符合人們的生活習慣和認識規(guī)律，因此要

遵循以下原則。

(1)鏡頭的組接要合乎邏輯

第27頁

鏡頭的組接不是隨意的。必須合乎邏輯、合乎事物發(fā)展

的邏輯，合乎生活的習慣，合乎認識和思想的邏輯。

事物的運動狀態(tài)有必然的發(fā)展規(guī)律。人們也習慣按這一

發(fā)展規(guī)律去認識問題、思考問題。

(2)遵循鏡頭調度的軸線規(guī)律

遵循鏡頭調度的軸線規(guī)律拍攝下來的鏡頭，在進行組接

時，就能使鏡頭中主體物的位置、運動方向保持一致，合乎

人們的觀察規(guī)律。否則，就會出現(xiàn)方向性混亂。為了避免，

在拍攝時必須遵守鏡頭調度的軸線規(guī)律，即在處理兩個以上

人物的動作方向及相互間的交流時，人物中間有一條無形的

線，謂之“軸線”。攝像機若跳過軸線到另一邊，拍攝的鏡

頭組接后，就會破壞空間的統(tǒng)一感，造成方向性的錯誤。

(3)景別的過渡要自然、合理

表現(xiàn)同一拍攝對象的兩兩個相鄰鏡頭組接得合理、順

暢、不跳動，須遵守以下三條規(guī)則：

1)景別必須有明顯的變化，否則將產(chǎn)生畫面的明顯跳

動。

2)景別差別不大時，必須改變攝像機的機位。否則也

會產(chǎn)生跳動，好象一個連續(xù)鏡頭從中間被截去了一段一樣。

3)不能同景別相接。

4)動接動，靜接靜

動接動一動指的是畫面內主體的運動；靜接靜一靜指的

第28頁

是畫面主體的靜和畫面本身是固定的鏡頭。該鏡頭組接原則

是利用畫面內在節(jié)奏的一致性銜接，這樣就不會覺得突然。

5)光線、色調的過渡要自然。

2.鏡頭組接的一般規(guī)律和方法

(1)一般規(guī)律

1)鏡頭的組接必須符合觀眾的思想方式和影視表現(xiàn)規(guī)

律。

鏡頭的組接要符合生活的邏輯、思維的邏輯。不符合邏

輯觀眾就看不懂。做影視節(jié)目要表達的主題與中心思想一定

要明確，在這個基礎上我們才能確定根據(jù)觀眾的心理要求，

即思維邏輯選用哪些鏡頭，怎么樣將它們組合在一起。

2)景別的變化要采用“循序漸進”的方法。

一般來說，拍攝一個場面的時候，"景"的發(fā)展不宜過

分劇烈，否則就不容易連接起來。相反，“景”的變化不大，

同時拍攝角度變換亦不大，拍出的鏡頭也不容易組接。由于

以上的原因我們在拍攝的時候"景"的發(fā)展變化需要采取循

序漸進的方法。循序漸進地變換不同視覺距離的鏡頭，可以

造成順暢的連接，形成了各種蒙太奇句型。

前進式句型：這種敘述句型是指景物由遠景、全景向近

景、特寫過渡。用來表現(xiàn)由低沉到高昂向上的情緒和劇情的

發(fā)展。

后退式句型：這種敘述句型是由近到遠，表示有高昂到

第29頁

低沉、壓抑的情緒，在課件中表現(xiàn)由細節(jié)到擴展到全部。

環(huán)行句型：是把前進式和后退式的句子結合在一起使

用。由全景—中景—近景一特寫，再由特寫—近景—中景一

遠景，或者我們也可反過來運用。表現(xiàn)情緒由低沉到高昂，

再由高昂轉向低沉。這類的句型一般在影視故事片中較為常

用。

在鏡頭組接的時候，如果遇到同一機位，同景別又是同

一主體的畫面是不能組接的。因為這樣拍攝出來的鏡頭景物

變化小，一副副畫面看起來雷同，接在一起好像同一鏡頭不

停地重復。在另一方面這種機位、景物變化不大的兩個鏡頭

接在一起，只要畫面中的景物稍有一變化，就會在人的視覺

中產(chǎn)生跳動或者好像一個長鏡頭斷了好多次，有“拉洋片”、

"走馬燈"的感覺，破壞了畫面的連續(xù)性。

如果我們遇到這樣的情況，除了把這些鏡頭從頭開始重

拍以外，對于其他同機位、同景物的時間持續(xù)長的課件來說，

采用重拍的方法就顯得浪費時間和財力了。最好的辦法是采

用過渡鏡頭。如從不同角度拍攝再組接，穿插字幕過渡，讓

表演者的位置，動作變化后再組接。這樣組接后的畫面就不

會產(chǎn)生跳動、斷續(xù)和錯位的感覺。

3)鏡頭組接中的拍攝方向，軸線規(guī)律。

主體物在進出畫面時，我們拍攝需要注意拍攝的總方

向，從軸線一側拍，否則兩個畫面接在一起主體物就要“撞

第30頁

車”。

所謂的“軸線規(guī)律”是指拍攝的畫面是否有“跳軸”現(xiàn)

象。在拍攝的時候，如果拍攝機的位置始終在主體運動軸線

的同一側，那么構成畫面的運動方向、放置方向都是一致的，

否則應是“跳軸”了，跳軸的畫面除了特殊的需要以外是無

法組接的。

4)鏡頭組接要遵循“動從動”、“靜接靜”的規(guī)律。

如果畫面中同一主體或不同主體的動作是連貫的，可以

動作接動作，達到順暢，簡潔過渡的目的，我們簡稱為“動

接動”。

如果兩個畫面中的主體運動是不連貫的，或者它們中間

有停頓時，那么這兩個鏡頭的組接，必須在前一個畫面主體

做完一個完整動作停下來后，接上一個從靜止到開始的運動

鏡頭，這就是“靜接靜”。“靜接靜”組接時，前一個鏡頭

結尾停止的片刻叫“落幅”,后一鏡頭運動前靜止的片刻叫

做“起幅”,起幅與落幅時間間隔大約為一二秒鐘。運動鏡

頭和固定鏡頭組接，同樣需要遵循這個規(guī)律。如果一個固定

鏡頭要接一個搖鏡頭，則搖鏡頭開始要有起幅；相反一個搖

鏡頭接一個固定鏡頭，那么搖鏡頭要有“落幅”,否則畫面

就會給人一種跳動的視覺感。為了特殊效果，也有靜接動或

動接靜的鏡頭。

5)鏡頭組接的時間長度。

第31頁

我們在剪輯課件的時候，每個鏡頭的停滯時間長短，首

先是根據(jù)要表達的內容難易程度，觀眾的接受能力來決定

的，其次還要考慮到畫面構圖等因素。如由于畫面選擇景物

不同，包含在畫面的內容也不同。遠景中景等鏡頭大的畫面

包含的內容較多，觀眾需要看清楚這些畫面上的內容，所需

要的時間就相對長些，而對于近景，特寫等鏡頭小的畫面，

所包含的內容較少，觀眾只需要短時間即可看清，所以畫面

停留時間可短些。

另外，一幅或者一組畫面中的其他因素，也對畫面長短

直到制約作用。如同一個畫面亮度大的部分比亮度暗的部分

能引起人們的注意。因此如果該幅畫面要表現(xiàn)亮的部分時，

長度應該短些，如果要表現(xiàn)暗部分的時候，則長度則應該長

一些。在同一幅畫面中，動的部分比靜的部分先引起人們的

視覺注意。因此如果重點要表現(xiàn)動的部分時，畫面要短些；

表現(xiàn)靜的部分時，則畫面持續(xù)長度應該稍微長一些。

6)鏡頭組接的影調色彩的統(tǒng)一。

影調是指以黑的畫面而言。黑的畫面上的景物，不論原

來是什么顏色，都是由許多深淺不同的黑白層次組成軟硬不

同的影調來表現(xiàn)的。對于彩色畫面來說，除了一個影調問題

還有一個色彩問題。無論是黑白還是彩色畫面組接都應該保

持影調色彩的一致性。如果把明暗或者色彩對比強烈的兩個

鏡頭組接在一起(除了特殊的需要外),就會使人感到生硬

第32頁

和不連貫，影響內容通暢表達。

7)鏡頭組接節(jié)奏。

課件的題材、樣式、風格等是課件節(jié)奏的總依據(jù)。課件

節(jié)奏除了通過鏡頭的轉換和運動、音樂的配合、場景的時間

空間變化等因素體現(xiàn)以外，還需要運用組接手段，嚴格掌握

鏡頭的尺寸和數(shù)量。整理調整鏡頭順序，刪除多余的枝節(jié)才

能完成。也可以說，組接節(jié)奏是教學片總節(jié)奏的最后一個組

成部分。

處理課件的任何一個情節(jié)或一組畫面，都要從課件表達

的內容出發(fā)來處理節(jié)奏問題。如果在一個寧靜祥和的環(huán)境里

用了快節(jié)奏的鏡頭轉換，就會使得觀眾覺得突兀跳躍，心理

難以接受。然而在一些節(jié)奏強烈，激蕩人心的場面中，就應

該考慮到種種沖擊因素，使鏡頭的變化速率與青年觀眾的心

理要求一致，以增強青年觀眾的激動情緒達到吸引和模仿的

目的。

(2)鏡頭的組接方法

鏡頭畫面的組接除了采用光學原理的手段以外，還可以

通過銜接規(guī)律，使鏡頭之間直接切換，使情節(jié)更加自然順暢，

以下我們介紹幾種有效的組接方法。

1)連接組接：相連的兩個或者兩個以上的一系列鏡頭

表現(xiàn)同一主體的動作。

2)隊列組接：相連鏡頭但不是同一主體的組接，由于

第33頁

主體的變化，下一個鏡頭主體的出現(xiàn)，觀眾會聯(lián)想到上下畫

面的關系，起到呼應、對比、隱喻烘托的作用。往往能夠創(chuàng)

造性的揭示出一種新的含義。

3)黑白格的組接：為造成一種特殊的視覺效果，如閃

電、爆炸、照相館中的閃光燈效果等。組接的時候，我們可

以將所需要的閃亮部分用白色畫格代替，在表現(xiàn)各種車輛相

接的瞬間組接若干黑色畫格，或者在合適的時候采用黑白相

間畫格交接，有助于加強課件的節(jié)奏、渲染氣氛、增強懸念。

4)兩級鏡頭組接：是又特寫鏡頭直接跳切到全景鏡頭

或者從全景鏡頭直接切換到特寫鏡頭的組接方式。這種方法

能使情節(jié)的發(fā)展在動中轉靜或者在靜中變動，給觀眾的直感

極強，節(jié)奏上形成突如其來的變化，產(chǎn)生特殊的視覺和心理

效果。

5)閃回鏡頭組接：用閃回鏡頭，如插入人物回想往事

的鏡頭，這種組接技巧可以用來揭示人物的內心變化。

6)同鏡頭分析：將同一個鏡頭分別在幾個地方使用。

運用該種組接技巧的時候，往往是處于這樣的考慮：或者是

因為所需要的畫面素材不夠；或者是有意重復某一鏡頭，用

來表現(xiàn)某一人物的青絲和追憶；或者是為了強調某一畫面所

特有的象征性的含義以印發(fā)觀眾的思考；或者還是為了造成

首尾相互接應，從而達到藝術結構上給人一完整而嚴謹?shù)母?/p>

覺。

第34頁

7)拼接：有些時候，我們在戶外拍攝雖然多次，拍攝

的時間也相當長，但可以用的鏡頭卻是很短，達不到我們所

需要的長度和節(jié)奏。在這種情況下，如果有同樣或相似內容

的鏡頭的話，我們就可以把它們當中可用的部分組接，以達

到課件畫面必須的長度。

8)插入鏡頭組接：在一個鏡頭中間切換，插入另一個

表現(xiàn)不同主體的鏡頭。

9)動作組接：借助人物、動物、交通工具等等動作和

動勢的可銜接性以及動作的連貫性相似性，作為鏡頭的轉換

手段。

10)特寫鏡頭組接：上個鏡頭以某一人物的某一局部(頭

或眼睛)或某個物件的特寫畫面結束，然后從這一特寫畫面

開始，逐漸擴大視野，以展示另一情節(jié)的環(huán)境。目的是為了

在觀眾注意力集中在某一個人的表情或者某一事物的時候，

在不知不覺中就轉換了場景和敘述內容，而不使人產(chǎn)生陡然

跳動的不適合之感覺。

11)景物鏡頭的組接：在兩個鏡頭之間借助景物鏡頭作

為過度，其中有以景為主，物為陪襯的鏡頭，可以展示不同

的地理環(huán)境和景物風貌，也表示時間和季節(jié)的變換，又是以

景抒情的表現(xiàn)手法。在另一方面，是以物為主，景為陪襯的

鏡頭，這種鏡頭往往作為鏡頭轉換的手段。

12)聲音轉場：用解說詞轉場，這個技巧一般在科教片

第35頁

中比較常見。用畫外音和畫內音互相交替轉場，像一些電話

場景的表現(xiàn)。此外，還有利用歌唱來實現(xiàn)轉場的效果，并且

利用各種內容換景。

13)多屏畫面轉場：這種技巧有多畫屏、多畫面、多畫

格和多銀幕等多種叫法，是近代課件影視藝術的新手法。把

銀幕或者屏幕一分為多，可以使雙重或多重的情節(jié)齊頭并

進，大大的壓縮了時間。

14)鏡頭的組接技法是多種多樣的，按照采購者的意圖，

根據(jù)情節(jié)的內容和需要而創(chuàng)造，也沒有具體的規(guī)定和限制。

我們在具體的后期編輯中，可以盡量地根據(jù)情況發(fā)揮，但不

要脫離實際的情況和需要。

3.組接技巧

(1)靜接靜

固定鏡頭之間的組接。

1)一組固定鏡頭的組接，應設法尋找畫面因素外在的

相似性。

畫面因素包括許多方面，如環(huán)境、主體造型、主體動作、

結構、色調影調、景別、視角等等。相似性的范圍是十分廣

闊的，相似點要由創(chuàng)作者在具體編輯過程中確定。

2)畫面內靜止物體的固定鏡頭相互連接時，要保證鏡

頭長度一致。長度一致的固定鏡頭連續(xù)組接，會賦予固定畫

面以動感和跳躍感，能產(chǎn)生明顯的節(jié)奏效果和韻律感。如果

第36頁

鏡頭長度不一致，有長有短，那么觀眾看了以后就會感到十

分雜亂，影響鏡頭的的表現(xiàn)。

3)畫面內主體運動的固定鏡頭相互連接時，要選擇精

彩的動作瞬間，并保證運作過程的完整性。比如一組表現(xiàn)競

技體育的鏡頭，百米的起跑、游泳的入水、足球的射門、滑

雪的騰空、跳高的跨桿這五個固定鏡頭組合。因為選擇了精

彩的動作瞬間，觀眾會感受到畫面很強的節(jié)奏感，這些鏡頭

的長度不可能一致。

4)在鏡頭組接的時候，如果遇到同一機位，同景別又

是同一主體的畫面是不能組接的。因為這樣拍攝出來的鏡頭

景物變化小，一幅幅畫面看起來雷同，接在一起好像同一鏡

頭不停地重復。另一畫面，這種機位，景物變化不大的兩個

鏡頭連接在一起，只要畫面中的景物稍有變化，就會在人的

視覺中產(chǎn)生跳動或者好像一個長鏡頭斷掉了好多次，有“拉

洋片”、"走馬燈"的感覺，破壞了畫面的連續(xù)性。如果遇

到這樣的情況，除了把這些鏡頭從頭開始重拍以外(這對于

鏡頭量少的節(jié)目片可以解決問題),對于其他同機位、同景

物的時間持續(xù)長的影視片來說，采用重拍的方法就顯得浪費

時間和財力了。最好的方法是采用過渡鏡頭。如從不同角度

拍攝再組接，穿插字幕過渡，讓表演者的位置、動作變化后

再組接。這樣組接后的畫面就不會產(chǎn)生跳動、斷續(xù)和錯位的

感覺。

第37頁

(2)動接動

運動鏡頭之間的組接。

1)主體不同、運動形式不同的鏡頭相連，應除去鏡頭

相接處的起幅和落幅。主體不同是指若干個鏡頭所拍攝的內

容不同；運動形式不同是指推、拉、搖、移、跟等不同的鏡

頭運動方式。

2)主體不同，運動形式相同的鏡頭相連，應視情形決

定鏡頭相接處的起幅、落幅的取舍。

第一，主體不同，運動形式相同、運動方向一致的鏡頭

相連，應除去鏡頭相接處的起幅和落幅。比如在介紹優(yōu)美的

校園環(huán)境時，一次次的拉出形成一步步展示的效果，使觀眾

從局部看到全部，從細部看到整體。

第二，主體不同，運動形式相同但運動方向不同的鏡頭

相連，一般應保留相接處的起幅和落幅。

(3)靜接動

固定鏡頭和運動鏡頭組接。

第一，前后鏡頭的主體具有呼應關系時，固定鏡頭與運

動鏡頭相連，應視情況決定鏡頭相接處起落幅的取舍。

第二，前后鏡頭不具備呼應關系時，固定鏡頭與運動鏡

頭相連，鏡頭相接處的起幅和落幅要保持短暫的停留。

如果畫面中同一主體或不同主體的動作是連貫的，可以

動作接動作，達到順暢，簡潔過渡的目的，我們簡稱為“動

第38頁

接動”。如果兩個畫面中的主體運動是不連貫的，或者它們

中間有停頓時，那么這兩個鏡頭的組接，必須在前一個畫面

主體做完一個完整動作停下來后，接上一個從靜止到開始的

運動鏡頭，這就是“靜接靜”。

“靜接靜"組接時，前一個鏡頭結尾停止的片刻叫“落

幅”,后一鏡頭運動前靜止的片刻叫做“起幅”,起幅與落

幅時間間隔大約為一二秒鐘。運動鏡頭和固定鏡頭組接，同

樣需要遵循這個規(guī)律。如果一個固定鏡頭要接一個搖鏡頭，

則搖鏡頭開始要有起幅；相反一個搖鏡頭接一個固定鏡頭，

那么搖鏡頭要有“落幅”,否則畫面就會給人一種跳動的視

覺感。為了特殊效果，也有靜接動或動接靜的鏡頭。

(二)動作剪輯

1.動作剪輯點

(1)在運動過程中的剪輯

關于相同主體的運動剪輯：一般來說，當一個完整的單

獨動作切割為兩個鏡頭時，一般原則是把運動的1/3(開始)

放在第一個鏡頭的末尾，運動的2/3(結束)放在第二個鏡

頭的開始。

(2)在運動結束后的剪接

常常是從全景切人中景或近景，具體方法是從第一個鏡

頭的動作完成后的二、三個畫格處切入同一視軸的近景。

2.動作剪輯技巧

第39頁

(1)動接動

不同鏡頭主體的切換方法。

運動鏡頭和運動鏡頭之間的組接：要緊緊抓住各種動的

因素，盡可能選擇運動速度一致的片斷。如人物的運動、景

物的運動，鏡頭的運動等，借助這類因素來銜接鏡頭，節(jié)奏

上可以流暢而自然。

(2)靜接靜

靜接靜是在視覺上沒有明顯動感的鏡頭切換方法。

靜接靜還包括在場景段落轉換處和各種運動鏡頭之間

在頭尾靜處的組接，更多注重鏡頭的連貫性，不強調運動的

連續(xù)性。

(3)靜接動

靜接動是動感不明顯的鏡頭與動感十分明顯的鏡頭的

銜接方法。

靜接動是由上一個鏡頭的靜止畫面突然轉換成下一個

鏡頭動作強烈的畫面，其節(jié)奏上的突變對劇情產(chǎn)生一種推

動。

(4)動接靜

動接靜是在鏡頭動感明顯時緊接靜感明顯的鏡頭的銜

接方法。是鏡頭組接的特殊規(guī)律。相連的兩個鏡頭，如果前

一個鏡頭動感十分明顯，接上一個靜止的鏡頭，會在視覺上

和節(jié)奏上造成突兀停頓的感覺。

第40頁

(三)場景轉換技巧

1.直接轉場剪輯

不借助任何元素，直接由前一個場景轉換到后一個場景，

以轉換時空或推進情節(jié)的手段。直接轉場剪輯是使用最多的

轉場剪輯技巧。

2.動作轉場剪輯

借助人物、動物、交通工具等動作和動勢的可銜接性以

及動作的相似性，作為場景或時空轉換的手段。

3.特寫轉場剪輯

用特寫畫面來結束一場戲或從特寫畫面展開另一場戲

的剪輯手法。前者指一場戲的最后一個鏡頭結束在某一人物

的某一局部(如頭部或眼睛)或某個物件的特寫畫面上；后

者指從特寫畫面開始，逐漸擴大視野，以展現(xiàn)另一場戲的環(huán)

境、人物和故事情節(jié)的處理手法。

4.音樂轉場剪輯

用音樂手段達到場景自然過渡的技巧。打破音樂與所配

畫畫的起止處完全同步的傳統(tǒng)格局，把音樂向前一場戲畫畫

末尾或向后一場戲畫面開始處延伸一定的長度。

5.音響轉場剪輯

利用音響元素，借助兩場戲首尾相交之處音響效果的相

同、相似或串位(導前或延續(xù)),以達到場景的自然轉換。

6.景物轉場剪輯

第41頁

借助景物鏡頭在兩場戲之間作為間隔的手段來表示場

景的轉換。

一種是以景為主，物為陪襯的鏡頭。另一種是以物為主，

景為陪襯的鏡頭。

7.情緒轉場剪輯

利用情緒渲染的延續(xù)性作轉場處理。當人物的情緒渲染

達到飽和點，觀眾沉浸在激情的感染時，借助情緒的貫穿性

來轉換場面，緊湊而不露痕跡，起到承上啟下，一氣呵成的

作用。

8.過渡特效轉場剪輯

利用在需要轉換的場景之間設置過渡特效的方式來實

現(xiàn)場景變換的轉場剪輯方法。

(四)鏡頭銜接技巧

1.無技巧剪輯

不借助任何附加的光學技巧來交代時間、空間變化和場

景轉換的剪輯手法。無技巧剪輯常常是課件中使用量最大的

鏡頭銜接方式。

2.漸顯漸隱

前一場景的畫面逐漸暗淡直至完全消失(漸隱)和后一

場景的畫面逐漸顯露直到十分清晰(漸顯)。

3.疊畫

表現(xiàn)形式是前一畫面漸漸隱去(化出)之前，后一畫面

第42頁

即已開始漸漸顯露(化入),兩個畫面同時重疊隱現(xiàn)，起到

時空自然過渡的作用。

4.疊印

分為：劃出、劃入、簾出、簾入、圈出圈入等。

通過這些疊印的藝術手段，使課件片斷間的銜接變得更

加生動有趣、豐富多彩。

第3小節(jié)特效的錄入

這個階段是比較關鍵的一個階段，將本身拍攝不到或者

拍攝效果不好的地方進行特效制作，這里將運用到十分專業(yè)

的特效制作軟件，我們所看到的很多具有超強視覺效果的視

頻正是因為特效錄入這個環(huán)節(jié)做的十分好。

一、模型與繪景拍攝

模型拍攝是指用縮微模型來代替不可能實際拍攝到的

布景內容，它可以借助于計算機技術，用虛擬的模型來代替

真實的模型，一般通常運用在富有科技感的課件中。對于一

些建筑或山水場景的內容，則可以通過繪景拍攝來完成，繪

制時需要注意繪制精度，合成時再加入一些動態(tài)的元素，就

可以讓畫面活起來。

二、特殊效果拍攝

對于一些運用特殊效果的課件來說，我們可以利用相關

第43頁

的化工技術完成，這樣才可以讓片子所表達的效果更加逼

真，從而讓課件所傳遞出的主題更加明確，從而讓受眾更加

了解課件所要傳達和教學的內容。

同時，特效的完成還可以依靠一些電腦技術，這樣會提

高課件的整體效果。

第4小節(jié)字幕的處理

字幕是屏幕上中外文字的總稱，也是屏幕信息的重要組

成部分。字幕不僅具有補充、配合、說明、強調、渲染、美

化畫面的作用，而且還具有畫龍點睛、為課件增光添彩的藝

術效果，它已成為視頻拍攝制作領域不可或缺的重要組成部

分。隨著計算機技術的發(fā)展，字幕軟件不斷升級，字幕造型

更加豐富多彩，藝術性更強，給觀眾帶來的視覺沖擊力越來

越大，文字真正作為一種藝術形式出現(xiàn)在視頻中。

課件字幕的美學價值首先表現(xiàn)為和諧性。字幕文字不僅

表達抽象概念，其本身也是一種視覺對象，文字的字體、字

號、顏色、顯現(xiàn)方式等都會帶來不同的審美感受。這種形式

應該是一種特殊的近乎抽象的圖像，不同于書法、招貼中的

文字，字幕需要與畫面發(fā)生關系，與整個課件結構緊密結合，

是整個課件獨特氛圍、藝術性、情感性的重要組成部分。因

此，字幕的美學價值首先必然體現(xiàn)為和諧性。

典雅的字幕運動方式和與主題協(xié)調的字幕襯底等方法

第44頁

給觀眾帶來視覺上的愉悅。字幕顏色既要體現(xiàn)作品莊重或輕

快的基調，又要與畫面相諧調。字幕色彩的運用，還應考慮

到景別大小、物體運動軌跡、攝像機運動所造成的色彩流動

等因素。在給全景中景鏡頭配置字幕時，要注意同一鏡頭中

色彩的統(tǒng)一性；在近景或特寫鏡頭中，盡量少用或不用字幕，

否則易對畫面所要強調的內容造成干擾。在本精品課件的制

作中，字幕制作首要的是閱讀起來直截了當，同時不能讓觀

眾因字幕而分散了對畫面及聲音的注意力。在字幕的規(guī)范上

似乎有標準可尋，而獨立作者也可在摸索中找到合乎觀看要

求的底線，一般來說字幕的特征如下：

一、字體：黑體。其他字體盡管很有‘個性’,卻給觀

看的人帶來麻煩。黑體、雅黑為首選，宋體由于次之。

二、大?。哼^大了破壞構圖，過小了看不清；還是以小

字體為基礎，稍微大上一點點。

三、長度：每行的字數(shù)應當不難控制，現(xiàn)在很多視頻制

作編輯軟件里都有字幕安全框的提示。中文的盡量不要超過

一行，而英文的斷句問題更突出些，這涉及到翻譯。如果條

件許可最好找有影視翻譯經(jīng)驗的譯者，他會在考慮語意的同

時幫你控制斷句和長短。

四、效果：就是陰影和顏色。這個非常必要。

五、節(jié)奏：字幕的出入點非常重要，它影響到觀者能否

順暢地閱讀影像。沒有什么比提前出字幕，或在未‘掃描’

第45頁

完一句話前字幕消失更令人難過的了。那完全是自毀行為。

根據(jù)課件的風格或節(jié)奏還可以決定字幕出現(xiàn)的方式，是切；

還是淡入淡出；當然這是過于精細的考慮，雖對課件節(jié)奏的

感受不會因而增加，卻可以增加字幕與畫面渾然一體的印

象。

六、延伸：良好的字幕狀態(tài)應當是“若有若無”,在最

短的時間里讓觀者領悟到語言的核心含義，沒有歧義、沒有

費解。很多時候我們會發(fā)現(xiàn)，再現(xiàn)語言的原始特色的努力是

徒勞的。逐字逐句映射的字幕對于一個異地或異族的觀眾來

說意義并沒有我們想象的大。更多的推敲應當花費在如何以

最少的字數(shù)傳達出對話的本意上。

課件字幕的美學價值也表現(xiàn)為時代性。字幕是有意識

地、系統(tǒng)地為包裝為目的的、相對固定、統(tǒng)一的可視形象，

并以此來確定、吸引、滿足和爭奪目標觀眾群。字幕要避免

以平常的視野去描述，必須推陳出新，采用新的表現(xiàn)形式，

這樣才能使字幕意境深遠，引人入勝。字幕要體現(xiàn)時代性，

本公司課件后期制作人員會不斷提升課件字幕處理技術。

課件字幕的美學價值還表現(xiàn)為知識性。文字是記錄語言

的一種符號，是傳遞信息、交流思想的工具。字幕既然是文

字，它必然具備一般文字的共同屬性和功能。字幕是課件屏

幕上傳遞信息的一種文字符號，是知識信息的載體，在信息

傳播、知識轉移中起著橋梁作用。因此字幕文字的知識性是

第46頁

其美學價值體現(xiàn)的重要標準。

第5小節(jié)音頻的處理

一、音效的處理

在本公司看來，聲音效果在課件中起到了很大的作用。

它不僅可以渲染整個課件的氣氛，而且還可以起到畫龍點睛

的作用。在本項目課件的錄音中，我們應該真正的監(jiān)控錄像

對白，旁白，動作聲音和音樂。

同時，我們也要理解和掌握距離的感覺，敘述者、聲音、

聲音效果和概念并且可以應用到課件的拍攝當中去。以下是

本公司處理音效時使用的技巧。

1.第一點：擬音

簡單來說，這就是現(xiàn)實生活的聲音，比如衣服的摩擦，

腳步聲的聲音，或者門的聲音。這些聲音使課件制作中的內

容更加真實。課件的取材于現(xiàn)實的聲音和音效，聲音環(huán)境。

簡單又非常的真實。

2.第二點：間隔感

它是畫面與聲音之間的空間關系。我們必須控制整個課

件的節(jié)奏。真正意義上的對話來自于間隔感。

3.第三點：敘述

敘事也被稱為“畫面之外”,即畫面外敘述者的聲音或

第47頁

劇中人物的內心獨白。

聲音和繪畫的結合可以使觀眾更容易接受課件的主要

內容。

敘述是傳遞信息的主要途徑。

因此，我們必須處理好畫面與聲音之間的關系，避免信

息的重復。

如果敘事只是重復畫面所看到的內容，那么它不僅是乏

味的，而且會給觀眾留下說教的印象。因此，敘事不應該是

對畫面內容的簡單而誠實的回應，它應該在敘事中傳遞更多

的信息。

4.第四點：音響效果

這是一種伴隨著畫面內容的聲音。它可能與圖片同步，

但可能不同步。環(huán)境聲音是課件同一時期的背景噪聲，效果

聲音是后期制作中產(chǎn)生的特效聲音。這兩種聲音不像白色或

白色那樣直接，但它們也能傳遞信息。

二、配音制作

課件配音是指配音員對各類課件的解說詞進行聲音再

創(chuàng)作的過程。讓解說詞從文字變有聲語言，是課件的重要組

成部分。

1.配音技巧

首先，播音員在課件配音時要臨陣不慌、一氣呵成，那

要求播音員對解說詞何時進畫、何時出畫、語速、聲調、情

第48頁

感運用、停頓間隔等方方面面必須心中有數(shù)，必要時還要在

原稿上做好標記。在這方面一要注意節(jié)奏。通常情況下，解

說詞的播音節(jié)奏不宜千篇一律、中速行駛，要舒張有序、節(jié)

奏明快，使人精神振奮，產(chǎn)生興奮點；如果四平八穩(wěn)，徐緩

拖沓，就會使人感到呆板，枯燥乏味，喪失專題片的整體表

現(xiàn)力。

停連恰當：在課件配音的停連應該是根據(jù)畫面、音樂的

需要進行準確的把握。自覺地服從思想感情運用的需要，使

課件的篇章氣勢、思想脈絡、愛恨情感通過播音員的再創(chuàng)造

進行準確表達。

要突出重點，對于錄音員，把握清楚、準確的基礎上，

要大膽地突出重點。重點段落、重點語句、重點語言要精而

準，把解說詞最新鮮、最重要、觀眾最感興趣的內容突出出

來，使之留下深刻印象，在這里我們要說一個就是錄制時，

請前幾秒保持空白，方便后期進行噪音采樣!一段文件，請

保持在同一個環(huán)境下錄制，否則可能會造成出來的人聲或環(huán)

境有偏差；錄制時，避免出現(xiàn)：噴麥、口水聲、吃字、咬字

不清晰、拿話筒的聲音(筆記本錄制時，尤其注意)、鼠標

的滑動聲等等。

2.后期調音

(1)調整字幕。

因為有的時候做課件的時候，配音演員的配音也會跟著

第49頁

字幕一點一點的走，但是字幕有的時候不對，比如說配音演

員某句話已經(jīng)說完了，但是這個時候字幕并沒有走完，這樣

就給人一種特別不專業(yè)的感覺，所以后期需要調字幕，把每

個字幕卡到應該卡到的點上。

(2)加音效。

加音效會使得課件的效果更好，所以后期一個非常關鍵

的問題就再加音效，音效素材，這些是有很多專業(yè)的網(wǎng)站提

供的，我們也不用擔心素材的版權問題，所以這也是當前后

期處理的一種有效的方式。

(3)去除雜音。

因為有的時候配音演員在配音的時候，可能他會有一些

雜音，破音等等這個時候都要進行調整，還有一些配音演員

在配音課件的時候可能會出現(xiàn)咬文嚼字的錯誤，在這個時候