《動畫劇本創(chuàng)作（第3版）》中職全套教學(xué)課件

（第三版）動畫劇本創(chuàng)作全套可編輯PPT課件CONTENTS目錄02|動畫劇本的特點(diǎn)03|動畫劇本的語法06|動畫劇本的構(gòu)思01|動畫劇本創(chuàng)作概述04|動畫劇本的格式05|動畫劇本的題材和主題07|動畫劇本的情節(jié)08|類型化動畫劇本的創(chuàng)作09|動畫劇本的改編01動畫劇本創(chuàng)作概述

第一節(jié)動畫劇本創(chuàng)作的特殊要求

第二節(jié)動畫劇本的創(chuàng)作過程

第三節(jié)動畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)動畫劇本創(chuàng)作的特殊要求第一節(jié)第一節(jié)動畫劇本創(chuàng)作的特殊要求“動畫”一詞的英文表達(dá)方式有cartoon、animation兩種。一般認(rèn)為，cartoon來自法語的carton（圖畫），這說明動畫作為一種藝術(shù)形式最早起源于歐洲。animation一詞源自拉丁語，意為賦予生命，引申為使原本沒有生命的東西像有生命一般地活動。一、語言要“立象”第一節(jié)動畫劇本創(chuàng)作的特殊要求1．劇本語言是“動”和“畫”的語言動畫的“動”是指動畫通過不同的動作來表現(xiàn)人物、刻畫事件、展現(xiàn)矛盾，因此，要求展現(xiàn)在觀眾面前的動畫有生動的、直觀的畫面。動畫的“畫”要求劇本語言要“立象以盡意”，狀難寫之景如在眼前。動畫導(dǎo)演看到劇本之后，能夠通過語言想象出具體的畫面和人物形象。第一節(jié)動畫劇本創(chuàng)作的特殊要求名家名論日本電影大師黑澤明論劇本創(chuàng)作日本電影大師黑澤明談到劇本創(chuàng)作時曾說過：“一個好的劇本中，很少有說明性的東西。要知道，用種種說明來代替描寫這種偷懶的辦法，是寫劇本時最危險的陷阱。說明某種場合中人物的心理是比較容易的，但是通過動作或者對話的微妙變化來表現(xiàn)人物的心理卻要困難得多?！薄安缓玫膭”窘^對拍不出好的影片來。劇本的缺點(diǎn)要在劇本完成階段加以克服，否則，將給電影拍攝留下無法挽救的禍根。”第一節(jié)動畫劇本創(chuàng)作的特殊要求2．劇本語言是“底片”語言動畫劇本語言在描寫人和事物時要有“圖像生成功能”，要有“底片”性，使動畫制作人員能夠“洗”出鏡頭來，就是人們常說的“放小電影”。動畫片《哪吒鬧?！分心倪赋鍪赖膱鼍?，劇本語言比原著語言更細(xì)膩、更具體。第一節(jié)動畫劇本創(chuàng)作的特殊要求3．劇本語言是簡化的語言文學(xué)作品是靠語言來感染人的，打造語言的節(jié)奏和韻律是文學(xué)作品打動讀者的重要手段。劇本語言是使閱讀文本變?yōu)榉昼R臺本的媒介，是劇作構(gòu)思與動畫成片之間的橋梁，以實(shí)用為原則。劇本語言創(chuàng)作的目的不在于表現(xiàn)語言的經(jīng)典含蓄，而在于使語言有效轉(zhuǎn)換，并使劇本語言最終轉(zhuǎn)化為動畫作品。第一節(jié)動畫劇本創(chuàng)作的特殊要求哪吒出世片段—小說語言和劇本語言的差異作品賞析??劇本：李靖一劍劈下去，只聽“咣當(dāng)”一聲，蓮苞開放，花瓣兒一層層地展開，各層顏色不一樣，非常好看。家人個個驚呆，李靖也覺得奇怪?；ò陜夯鲌D案消散。剩下一株花托，上面站著一個頭綰雙髻、身穿紅肚兜兒的小孩兒，他揉了揉眼睛，眼睛里射出耀眼的光芒。原著：李靖大驚，望肉球上一劍砍去，劃然有聲。分開肉球，跳出一個小孩兒來，滿地紅光，面如傅粉，右手套一金鐲，肚腹上圍著一塊紅綾，金光射目。（第十二回陳塘關(guān)哪吒出世）哪吒出世片段—小說語言和劇本語言的差異第一節(jié)動畫劇本創(chuàng)作的特殊要求作品賞析??劇本：哪吒把紅綾和乾坤圈放在礁石上，“撲通”一聲跳進(jìn)海水里。水底，五彩繽紛的小魚跟在哪吒后面追逐嬉游，烏龜馱著夜叉和蝦兵出現(xiàn)在海面上。原著：解開衣帶，舒放襟懷，甚是快樂。猛忽的見那壁廂清波滾滾，綠水滔滔，真是兩岸垂楊風(fēng)習(xí)習(xí)，崖傍亂石水潺潺。脫了衣裳，坐在石上，把七尺混天綾放在水里，蘸水洗澡。不知這河是九灣河，是東?？谏?。哪吒將此寶放在水中，把水俱映紅了。擺一擺，江河晃動；搖一搖，乾坤動撼。（第十二回陳塘關(guān)哪吒出世）哪吒洗澡片段—做了減法的劇本語言第一節(jié)動畫劇本創(chuàng)作的特殊要求動畫是一種能夠脫離時空束縛的藝術(shù)形式，屬于高度假定性的藝術(shù)，要創(chuàng)造一個獨(dú)特的藝術(shù)時空，體現(xiàn)超凡的藝術(shù)思維。沃爾特·迪士尼說：“真正的卡通是真實(shí)的或可能的事物，甚至是即將發(fā)生的事物，加上幻想和夸張?！倍?、思維要超凡第一節(jié)動畫劇本創(chuàng)作的特殊要求1．超凡就是“虛構(gòu)”和“反?！本巹≡趧?chuàng)作動畫劇本時，通過展開想象的“羽翼”，完全可以擺脫真人實(shí)拍的束縛，用超現(xiàn)實(shí)的表現(xiàn)手法，營造一個虛構(gòu)的藝術(shù)世界，賦予動物、事物和環(huán)境以人的特征。擬人化的手法能夠幫助編劇打造新奇有趣的動畫形象，發(fā)揮移情作用。反常，就是看起來違背了人們習(xí)慣的生活邏輯、思維邏輯。這種反常創(chuàng)造了一種人為的“藝術(shù)真實(shí)”，往往能夠起到“四兩撥千斤”的作用。第一節(jié)動畫劇本創(chuàng)作的特殊要求2．超凡就是“組接”與“化合”文學(xué)作品一般通過規(guī)范語言來敘事達(dá)意，以前因后果、起承轉(zhuǎn)合使故事發(fā)展具有連續(xù)性和邏輯性。要創(chuàng)造獨(dú)特的藝術(shù)時空和敘事邏輯，就要對故事情節(jié)進(jìn)行提煉和概括、選擇和取舍，以打破時空秩序等手法為劇本注入不同尋常的魅力。通常將不同時間不同地點(diǎn)或者同一時間不同地點(diǎn)的場景通過跳躍式銜接組織在一起，這種組接不是簡單的組合，它能起到“化合”的作用。第一節(jié)動畫劇本創(chuàng)作的特殊要求1．“有戲”就是有沖突人們說劇本創(chuàng)作要有“戲”，從“劇”字的構(gòu)成可見一斑?！皠　钡姆斌w字為“劇”，形聲字，從刀豦（jù）聲?！柏e”字上“虎”下“豕”，為虎與豬相爭斗，本義是獸類互斗；“刀”為利刃。“劇”通過展現(xiàn)獸類的相爭與人類持刀奮戰(zhàn)相持的激烈場面，突出激烈斗爭之意。三、故事要“有戲”第一節(jié)動畫劇本創(chuàng)作的特殊要求對于動畫而言，故事“有戲”就意味著動畫好看、有意思、激烈、精彩。而要使故事“有戲”，動畫就必須具備兩個要素：一是動作，二是沖突。動作是動畫創(chuàng)作的核心，沖突是動畫創(chuàng)作的本質(zhì)。第一節(jié)動畫劇本創(chuàng)作的特殊要求2．“有戲”就是有故事在動畫劇本創(chuàng)作歷史上，美國人溫瑟·馬凱是具有里程碑意義的人物，他率先將“敘事”要素引進(jìn)動畫創(chuàng)作。1914年，溫瑟·馬凱推出劇情動畫片《恐龍葛蒂》，該動畫片講述了一個完整的故事，被稱為動畫史上的種子電影。1937年，迪士尼公司根據(jù)格林童話的經(jīng)典故事，推出了世界上第一部長片劇情影視動畫片《白雪公主和七個小矮人》，該片片長達(dá)83分鐘，完整地講述了一個精彩的故事。自此以后，故事成為動畫片創(chuàng)作最核心的要素之一。第一節(jié)動畫劇本創(chuàng)作的特殊要求名家名論創(chuàng)作《白雪公主和七個小矮人》劇本的花絮在一個夜晚，沃爾特·迪士尼為工作人員講述《白雪公主和七個小矮人》的情節(jié)，就像他給他的侄子講述木偶匹諾曹的故事一樣，沃爾特分享了他的故事、他的看法和能夠?qū)⑦@些故事變成屏幕上活生生的動畫的創(chuàng)作想法。在與大家分享這些故事的過程中，沃爾特一幕接著一幕，一個情節(jié)接著一個情節(jié)地分析動畫設(shè)計，沒有遺漏任何細(xì)節(jié)。他講述著故事發(fā)展和結(jié)構(gòu)的方方面面，從最小的對話部分到角色設(shè)計，再到主要的情節(jié)。最終，他分享的故事情節(jié)成為劇本的重要組成部分，許多情節(jié)最終出現(xiàn)在片中。動畫劇本的創(chuàng)作過程第二節(jié)第二節(jié)動畫劇本的創(chuàng)作過程一、構(gòu)思階段藝術(shù)構(gòu)思是在藝術(shù)積累和發(fā)現(xiàn)的基礎(chǔ)上，在某種創(chuàng)作動機(jī)的指導(dǎo)下，以心理活動和藝術(shù)概括等方式，創(chuàng)造出完整的、呼之欲出的意象序列的思維過程。動畫劇本創(chuàng)作要先有一個創(chuàng)作觸發(fā)點(diǎn)。有了創(chuàng)作觸發(fā)點(diǎn)之后，編劇才開始考慮這個故事是現(xiàn)實(shí)的還是幻想的，角色是人類還是動物，動畫規(guī)格是長片還是短劇等問題。第二節(jié)動畫劇本的創(chuàng)作過程一種觸發(fā)點(diǎn)可以來自編劇的一個朦朧的想法、一個給人啟迪的人物、一個讓人頗有感觸的事件等，或由一個成語、一幅漫畫、一個民間故事、一個神話傳說等生發(fā)而來；另一種觸發(fā)點(diǎn)則類似作文的命題，即編劇為了完成公司的一個選題策劃去發(fā)現(xiàn)和尋找題材。第二節(jié)動畫劇本的創(chuàng)作過程名家名論鳥山明談《七龍珠》的創(chuàng)作靈感1979年，成龍主演的電影《醉拳》在日本上映。正是這部電影點(diǎn)燃了鳥山明對中國功夫的熱愛之情，不僅使他成為成龍的狂熱粉絲，更是引發(fā)了他對中國功夫的探索。在后來的采訪中，他說道：“如果沒有《醉拳》，就不會有《七龍珠》。”《七龍珠》初期故事情節(jié)中有許多中國元素，其中包括中國功夫，這些元素被巧妙地融合到科幻和日本文化元素中，為《七龍珠》的成功奠定了堅實(shí)的基礎(chǔ)，這也是這部動畫片能夠成為經(jīng)典的重要原因之一。第二節(jié)動畫劇本的創(chuàng)作過程二、構(gòu)架階段第一步：要有一個基本濃縮了完整故事的構(gòu)思，包括故事的沖突—發(fā)展—結(jié)局。在開端引出問題，通過制造沖突引起觀眾對故事發(fā)展的好奇與期待心理；在中部發(fā)展故事，即用一系列錯綜復(fù)雜的故事、危機(jī)、沖突以及類似的困難增加故事懸念，同時使觀眾對問題能否被解決表示懷疑；在結(jié)尾解決問題，即問題、沖突被解決。第二節(jié)動畫劇本的創(chuàng)作過程構(gòu)思要遵循需要和服從兩個原則。需要是指劇本的結(jié)構(gòu)不能脫離故事的主題；服從是指劇本的結(jié)構(gòu)要服從動畫角色塑造的要求，要有利于人物性格的塑造，要服從動畫故事的展開與發(fā)展。第二節(jié)動畫劇本的創(chuàng)作過程第二步：將構(gòu)思擴(kuò)展成敘事大綱。撰寫敘事大綱有兩種方法：一種是將構(gòu)思轉(zhuǎn)換成一連串的事件。開始撰寫大綱的時候，最簡便的方法就是先將大小事件按照時間順序來排列，然后填上每個事件發(fā)生的時間和地點(diǎn)，以便能夠清楚地看出故事是否完整；另一種是先列出最重要的故事情境，估算故事大概由多少場戲組成，然后“瞻前顧后”，完善故事框架。第二節(jié)動畫劇本的創(chuàng)作過程場是指在一定的時間、空間內(nèi)人物行動的畫面或因人物關(guān)系構(gòu)成的具體生活畫面。場的劃分是以人物行動的場所變換或者人物關(guān)系的變化為標(biāo)志的。一出戲由一個環(huán)環(huán)相扣的鏈條組成，其中一處松懈會影響整出戲的張力。因此，在每出戲中如何設(shè)置或強(qiáng)烈或含蓄、或直接或間接、或大或小、或輕松或幽默的情節(jié)，就顯得非常重要。第二節(jié)動畫劇本的創(chuàng)作過程第三步：寫出分場提綱，以使故事更豐富、更完整、更富有意蘊(yùn)，以便更好地控制劇本的容量、節(jié)奏和速度。按這三個步驟構(gòu)架劇本，編劇可以有的放矢，創(chuàng)作構(gòu)思也可以由朦朧變清晰，由粗糙變細(xì)致，由平鋪?zhàn)兊础５诙?jié)動畫劇本的創(chuàng)作過程名家名論故事構(gòu)思“三段論”迪士尼的故事都有著傳統(tǒng)的三段式結(jié)構(gòu)，它幾乎適用于所有商業(yè)動畫電影劇本創(chuàng)作。第一幕，把主人公放到樹的上面；第二幕，你朝他扔石塊，大概1小時；第三幕，你放下他。換句話說，第一幕就是建立好主人公和故事，創(chuàng)造一個追逐目標(biāo)或者克服困難的中心情節(jié)，并且加入反對力量；第二幕包括一系列的阻止主人公追逐目標(biāo)、克服困難的，和中心情節(jié)相關(guān)的復(fù)雜情節(jié)；在第三幕中，主人公擺脫了最大的危險或克服了困難，從而達(dá)到了他的目標(biāo)。第二幕兩邊都是開放的，你要決定這一幕有多長。例如，在《美女與野獸》中，編劇要決定貝爾將會花費(fèi)多長時間和野獸陷入愛河。第三幕是故事張力最大的地方：我們的主人公得到他想要的了嗎？當(dāng)貝爾宣布她愛著那個將要死去的野獸的時候，高潮出現(xiàn)了，咒語解除了，野獸又變成了人。迪士尼的構(gòu)思三段論，點(diǎn)明了構(gòu)架階段在整個劇本創(chuàng)作中的重要作用。第二節(jié)動畫劇本的創(chuàng)作過程三、潤色階段在潤色階段，編劇按照分場提綱進(jìn)行創(chuàng)作，強(qiáng)化矛盾沖突和性格沖突，講究敘事的起承轉(zhuǎn)合，力求故事生動，充滿趣味性、沖擊性和緊張感，使人物具有較鮮明的性格特點(diǎn)，人物行為夸張生動。這一階段不僅要考慮豐富、充實(shí)故事的內(nèi)容，還要考慮采用什么樣的結(jié)構(gòu)來組織內(nèi)容使故事更生動有趣、更有吸引力。第二節(jié)動畫劇本的創(chuàng)作過程編劇在創(chuàng)作過程中，要先對所有的素材進(jìn)行分析、組織，在進(jìn)一步構(gòu)思的基礎(chǔ)上通過剪裁、概括、取舍，將能夠表達(dá)主題思想、表現(xiàn)人物鮮明特點(diǎn)的內(nèi)容組織集結(jié)起來，形成一個和諧統(tǒng)一、完整的藝術(shù)作品，其中包括角色的塑造、情節(jié)的安排、故事結(jié)構(gòu)的剪裁、鏡頭的應(yīng)用、細(xì)節(jié)的把握、節(jié)奏的控制等。通常情況下，一分鐘的劇情對應(yīng)一頁紙的內(nèi)容。第二節(jié)動畫劇本的創(chuàng)作過程藝術(shù)來源于生活，但不是簡單地記錄生活。生活與藝術(shù)的邏輯通常包括兩個方面—連續(xù)性和聯(lián)系性。在保證連續(xù)性的前提下，要根據(jù)表達(dá)中心思想的需要來決定場面之間的藝術(shù)連接。未經(jīng)設(shè)計的連續(xù)會使制作成本大大增加，而且易導(dǎo)致動畫篇幅冗長，令人生厭；而高度的省略，則會讓人不解其意。第二節(jié)動畫劇本的創(chuàng)作過程故事的開端要簡潔明了，盡可能地告訴觀眾故事發(fā)生的時代背景、時間、地點(diǎn)、主要人物的身份、人物的性格及人物之間的關(guān)系、故事的中心任務(wù)和其中的矛盾和危機(jī)，通過簡明扼要的文字、生動有感染力的描述引導(dǎo)觀眾進(jìn)入下一個環(huán)節(jié)。第二節(jié)動畫劇本的創(chuàng)作過程發(fā)展部分要通過人物的行為活動，通過對各種矛盾、沖突的描寫將劇情進(jìn)一步推進(jìn)；高潮部分是動畫片中故事情節(jié)最緊張、最集中的部分，故事的主題通過故事中的人物、矛盾得以呈現(xiàn)。第二節(jié)動畫劇本的創(chuàng)作過程在結(jié)局部分，故事里所有的疑惑、懸念都被解開或排除，如果是短片或電影，故事矛盾得到圓滿解決就成了結(jié)局；如果是連續(xù)劇，則此處可能為下一個故事的開始埋下了伏筆、確定了方向。動畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)第三節(jié)一、愛動畫，善觀察，有童心第三節(jié)動畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)首先，要深深地?zé)釔蹌赢?。其次，要注意藝術(shù)積累。藝術(shù)來源于生活又高于生活，而對生活進(jìn)行發(fā)現(xiàn)有兩種方式：一是觀察，二是體驗。第三節(jié)動畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)觀察是編劇進(jìn)行藝術(shù)積累的首要環(huán)節(jié)，是創(chuàng)作素材的重要來源。體驗則是真正地深入生活以后，對生活有確切的理性把握，洞悉生活的真正本質(zhì)，能夠發(fā)現(xiàn)別人感受不到和認(rèn)識不到的本質(zhì)和內(nèi)涵，并對其進(jìn)行挖掘、提煉，使之升華。劇本創(chuàng)作需要有心人觀察生活的特殊視角，需要有情人關(guān)注生活的敏感心靈，需要有愛者看待社會萬象與自然萬物的熱烈關(guān)注，也需要有德者與有理想者判讀是非的心靈標(biāo)尺。第三節(jié)動畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)最后，要保持一顆童心。動畫編劇只有具有赤子之心，以兒童般無功利的態(tài)度關(guān)注世界，以兒童萬物有靈的眼光觀察世界，以兒童驚奇的眼光看待世界，才能讓自己在司空見慣的日常生活中發(fā)現(xiàn)美，并像孩子那樣對事物有想象力和創(chuàng)造能力。第三節(jié)動畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)名家名論孩子的眼睛是最純凈的攝像頭—宮崎駿談小梅和龍貓至于她為何一點(diǎn)都不怕那些怪物，甚至在不知不覺間促使它們敞開胸懷，我想，一方面是因為她的世界尚未受到成人世界規(guī)范的影響，另一方面可能是因為她的孤單吧。雖然小月也同樣在忍耐，但是，對一個年僅4歲的幼兒來說，母親不在身邊絕對是一件非同小可的事。二、眼高和手高第三節(jié)動畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)“操千劍而后識器，操千曲而后曉律”，一個優(yōu)秀的編劇，首先是獨(dú)具慧眼的鑒賞家。一個好的編劇一定是一個好的“翻譯家”—他能夠從具體的作品中發(fā)現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律，總結(jié)經(jīng)典作品的創(chuàng)作技巧；他能夠從“熱鬧”中看出“門道”；他能夠做到從最初的“難解其中味”到最終的理解其中真意。第三節(jié)動畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)一個編劇練就眼高的不二法門是既要保證觀看的量，又要保證鑒賞的質(zhì)。學(xué)會從好的影片和劇本中把握精彩片段，更要學(xué)會分析“精彩”背后的原因，思考編劇是怎樣敘述故事的、怎樣展開情節(jié)的、怎樣塑造人物的、怎樣揭示主題的、怎樣抒發(fā)情感的、怎樣設(shè)計結(jié)構(gòu)沖突的。一旦積累了欣賞影片、閱讀劇本的量，提高了鑒賞作品的質(zhì)，創(chuàng)作思維就會得到更大的拓展。第三節(jié)動畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)然而，沒有理論的實(shí)踐是盲目的，沒有實(shí)踐的理論是枯燥的。光看不練不可能成為一個好的編劇。初學(xué)創(chuàng)作的人，都有眼高手低的苦惱，藝術(shù)表達(dá)上有“意到而筆未隨、氣吞而筆未到”的遺憾。由眼高向手高邁進(jìn)是否順利，取決于能否將鑒賞所得真正轉(zhuǎn)化為自己的創(chuàng)作能力。這種創(chuàng)作能力包含以下兩個方面。一是得心應(yīng)手的能力。二是“無中生有”的能力和“有中生無”的技巧。三、能打造自己的風(fēng)格第三節(jié)動畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)風(fēng)格作為編劇成熟的標(biāo)志，被稱為“編劇的指紋”，是觀眾辨識不同編劇的依據(jù)。例如，迪士尼動畫中隨處可見的幽默感、皮克斯動畫特有的反諷精神、宮崎駿作品貫穿始終的脈脈溫情與深刻哲理、今敏作品流露出的超現(xiàn)實(shí)性和對人類精神世界的探索、萬氏兄弟作品的濃厚中國風(fēng)……第三節(jié)動畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)風(fēng)格既能反映作品外在的整體特征與藝術(shù)面貌，又能相對穩(wěn)定、較為本質(zhì)地反映特定時代、特定民族或藝術(shù)家個人的思想觀念、審美理想、精神氣質(zhì)等。動畫劇本的風(fēng)格，可以定義為通過劇本的題材主題、整體結(jié)構(gòu)、人物塑造、情節(jié)設(shè)計、語言風(fēng)格等要素整體體現(xiàn)出來的，能帶給觀眾深刻審美感受的藝術(shù)獨(dú)創(chuàng)性。第三節(jié)動畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)風(fēng)格是一個帶有感悟性質(zhì)、由多個元素共同構(gòu)成的綜合、靈動的“場”。理解與追求風(fēng)格，必須結(jié)合感性與理性，進(jìn)入藝術(shù)感悟的境界中。藝術(shù)風(fēng)格能在一瞬間傳達(dá)出作品的總體特征與內(nèi)在獨(dú)特性，使編劇和觀眾實(shí)現(xiàn)精神溝通和審美共鳴，使觀眾獲得持久的愉悅感。第三節(jié)動畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)風(fēng)格是由個人與社會、過去與現(xiàn)在共同構(gòu)建的。編劇的創(chuàng)作個性是作品風(fēng)格的內(nèi)核，而編劇創(chuàng)作個性的形成，受兩方面因素的影響，一方面受到地域文化、民族特征、所處時代等外在社會背景、文化環(huán)境等外在因素的制約，另一方面受到個人經(jīng)歷、素質(zhì)稟賦、藝術(shù)追求、審美趣味等內(nèi)在因素的影響。所以，觀眾在談?wù)搫赢嬜髌凤L(fēng)格的時候，不僅會提到編劇的個人風(fēng)格，而且會談到動畫作品的民族風(fēng)格、時代風(fēng)格、地域風(fēng)格與流派風(fēng)格。第三節(jié)動畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)風(fēng)格是變與不變的辯證統(tǒng)一。風(fēng)格的可貴之處在于其獨(dú)特性，動畫片題材的多樣性與編劇藝術(shù)風(fēng)格的多樣性共同構(gòu)成了動畫作品的多樣性。即使是一個編劇的作品，也可能由于創(chuàng)作題材、創(chuàng)作階段不同，在一致性中體現(xiàn)出變化與多樣性。編劇必須思考，在動畫劇本創(chuàng)作中，希望追求何種風(fēng)格，風(fēng)格如何在劇本中表現(xiàn)出來。四、葆有民族特色第三節(jié)動畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)放眼全球，出產(chǎn)動畫的國家與地區(qū)數(shù)以百計，每個國家的動畫作品都帶有本民族鮮明的文化特征和民族風(fēng)格。因此，全球視野和民族智慧是動畫編劇必須具備的職業(yè)素養(yǎng)。第三節(jié)動畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)美國動畫和日本動畫被認(rèn)為是動畫產(chǎn)業(yè)的兩大巨擘。美式風(fēng)格的幽默詼諧與華美宏大為全世界動畫觀眾所稱道。美國是歷史不長、移民眾多的國家，美國人樂觀幽默、崇尚平等、有冒險精神、個性張揚(yáng)，人們相信只要經(jīng)過不懈的努力和奮斗便能獲得更為美好的生活，認(rèn)為任何人都有可能通過自己的努力邁向巔峰，這也成為美國文化的標(biāo)識。美國的動畫片與電影等其他文化產(chǎn)品一樣，也時時處處體現(xiàn)出進(jìn)取與冒險精神。第三節(jié)動畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)日本文化被稱為“菊”與“劍”的文化，日本文化和民族性格特征有：愛美而黷武、尚禮而好斗、喜新而頑固、服從而不馴等。與日本文化和民族特征相對應(yīng)，日本動畫的特征有：追問人生的價值、悲嘆時光的流逝、感嘆人生的種種限制、著力于描繪個人成長中對弱點(diǎn)的克服與突破、感悟心靈、叩問未來。第三節(jié)動畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)我國幅員遼闊，江山萬里，有著旖旎的自然風(fēng)光和五千年輝煌的歷史與文明。我國獨(dú)特的詩畫美學(xué)、豐富的民間文學(xué)寶庫、極富表現(xiàn)力的傳統(tǒng)戲劇以及諸子百家、儒釋道三教貢獻(xiàn)的豐富的思想財富，使我國動畫有了獨(dú)特的民族風(fēng)格；而我國跌宕起伏的歷史，也為我國動畫注入了濃厚的時代氣息。第三節(jié)動畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)20世紀(jì)60年代和80年代，中國動畫曾以其鮮明的民族特色得到了世界的認(rèn)可，中國動畫風(fēng)格被稱為“中國學(xué)派”。在內(nèi)容上，“中國學(xué)派”動畫大量選取中國神話、民間故事、傳說、戲曲、寓言故事等為題材；在主題和立意上，深入挖掘中國傳統(tǒng)文化中通俗與高雅兩個維度的精神力量與美學(xué)趣味，既有對中國民間懲惡揚(yáng)善、濟(jì)貧憐弱等道德觀念的發(fā)揚(yáng)，也有對天人合一、物我交融的生命美學(xué)境界的追求；第三節(jié)動畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)在故事設(shè)計上，借鑒戲劇和說書等的敘事技巧；在美術(shù)風(fēng)格與動作表演上，充分借鑒傳統(tǒng)藝術(shù)，在工筆重彩、水墨繪畫、民間繪畫、皮影、剪紙、木偶、玩具以及民間戲曲中找到可借鑒的因素，從而造就了具有中國民族特色的動畫佳作。第三節(jié)動畫編劇的職業(yè)素養(yǎng)名家名論日本動畫文化的代表—宮崎駿強(qiáng)烈的社會意識與人文關(guān)懷是宮崎駿作品不變的烙印。1984年推出的《風(fēng)之谷》奠定了宮崎駿日本動畫宗師的地位，1985年他與高田勛等人創(chuàng)立的吉卜力工作室佳作頻出，推出了系列動畫電影，這些動畫電影選材突破了此前大熱的美少女題材與機(jī)器人題材的限制，風(fēng)格獨(dú)樹一幟。20世紀(jì)人類背負(fù)的各種沉重課題如文明的毀滅與產(chǎn)生、人類和自然的矛盾等都交織在他的動畫作品中。宮崎駿的作品從深層次探討人和自然的關(guān)系，力求展現(xiàn)天、地、人、神之間的和諧，觸及存在與自由、缺憾與尋找、孤獨(dú)與救贖、青春與成長等多重主題，使人們敬畏與思考生命，在沉實(shí)厚重的主題之下，卻不失清新與親切，依舊傳達(dá)出溫情與悲憫。宮崎駿對人類困境的描述總是帶著救贖的意味，對人性黑暗面批判時一貫帶著理解與同情，悲天憫人的情懷是其作品最為觸動人心之處。此外，他的作品中生動的人物、唯美的場景、細(xì)膩的情感都隱隱傳達(dá)著日本文化優(yōu)美典雅的情韻。宮崎駿的電影堪稱兼具民族特色與世界性的典范。02動畫劇本的特點(diǎn)

第一節(jié)動畫劇本的畫面感

第二節(jié)動畫劇本的運(yùn)動感

第三節(jié)動畫劇本的新奇感

第四節(jié)動畫劇本的幽默感動畫劇本的畫面感第一節(jié)第一節(jié)動畫劇本的畫面感一、環(huán)境描寫，如臨其境在小說和動畫劇本中，環(huán)境描寫是烘托劇情和展示情節(jié)的重要因素。動畫劇本中的環(huán)境描寫與小說的區(qū)別在于：動畫劇本采取的寫作方法是類似畫建筑圖紙一般的“白描”。而小說的寫法，則是進(jìn)行“情景交融”式的描述，將景色與人們的主觀感受結(jié)合起來描述。第一節(jié)動畫劇本的畫面感動畫劇本描寫環(huán)境的方法是以客觀和直接的方式寫明背景、事物的方位、形態(tài)和運(yùn)動的軌跡，清楚明白，一目了然。例如，《花木蘭》開場的鏡頭，劇本內(nèi)容如下：【長城】衛(wèi)兵在長城上巡邏。單于的獵鷹襲擊并叼走守衛(wèi)頭上的鋼盔。獵鷹落在圓月前面的一根旗桿頂上，放聲鳴叫。一個個鐵鉤掛在長城之上。第一節(jié)動畫劇本的畫面感作品賞析??宮崎駿在談《龍貓》的景色設(shè)計時指出，“日本這個國家恩澤于四季多變，有豐富美麗的自然景色。而《龍貓》就是選取了充滿大自然氣息的鄉(xiāng)間作背景?！薄扒宄旱男『?、森林、田地，住在其中的人、鳥、獸、昆蟲，夏天的悶熱、大雨、突然刮起的勁風(fēng)、恐怖的黑夜……這些東西全都顯示出日本的美態(tài)。我覺得保護(hù)這些可以讓生物蓬勃生長的自然環(huán)境很重要?！薄侗说门c狼》的景物背景都是偏冷色調(diào)的，整個影片中沒有鮮艷色調(diào)的景物。湖水凍結(jié)，湖岸上裸露的巖石有著灰白偏黃的色調(diào)，湖邊的樹木蕭索，樹干糾結(jié)，樹葉未落干凈，但是整個色調(diào)是暗綠色的。遠(yuǎn)處射來的陽光不是和煦溫暖的黃色或者金色的，而是偏于冷感的白色的。主角活動的主要場所就是這個沒有生機(jī)的湖畔。《龍貓》與《彼得與狼》中的環(huán)境設(shè)計第一節(jié)動畫劇本的畫面感二、角色塑造，用形象說話1．外貌的塑造動畫劇本描寫角色外貌的方式和小說有所差別，動畫劇本描寫角色的外貌時，需要使用類似于畫像和雕塑的手法，將角色的形貌特征一一寫明，力求客觀清晰。在動畫劇本中，除了要將女孩美麗的細(xì)節(jié)具體化到她的體貌特征甚至穿著打扮外，還需要其他角色為她映襯，以充分展示其美麗的程度。第一節(jié)動畫劇本的畫面感例如，動畫劇本描寫女主角的美麗，常常通過描寫其他角色主動親近女主角來映襯她的美麗。在《白雪公主和七個小矮人》（見圖2-1）中，七個小矮人和森林的小動物都不由自主地環(huán)繞在白雪公主身邊，愛她，撫慰她。在《仙履奇緣》（見圖2-2）中，灰姑娘變身以后的美是通過他人震驚的眼光來表現(xiàn)的。第一節(jié)動畫劇本的畫面感第一節(jié)動畫劇本的畫面感2．性格的塑造在動畫劇本創(chuàng)作中，對角色的性格塑造主要是通過對其行為進(jìn)行設(shè)置來完成的。動畫劇本中角色的性格是通過視覺形象展現(xiàn)出來的，是通過角色在特定環(huán)境中的言行舉止來表現(xiàn)的。第一節(jié)動畫劇本的畫面感作品賞析??《喜羊羊與灰太狼》是一部備受小朋友喜愛的動畫片，其中主要角色的性格塑造極具特色。在這部動畫片中，喜羊羊和灰太狼分別展現(xiàn)了不同的性格特征。動畫片通過一系列有趣的情節(jié)和行為生動地刻畫了他們的性格。喜羊羊是一只樂觀、善良的羊，總是充滿陽光和希望，無論遇到什么困難，他都能夠積極面對，積極地尋找解決問題的方法。這一點(diǎn)最明顯地體現(xiàn)在他對灰太狼的態(tài)度上，它堅信友情和正義最終會戰(zhàn)勝邪惡。這種樂觀的性格特點(diǎn)為動畫片增添了很多幽默和溫馨的元素。與喜羊羊形成鮮明對比的是灰太狼，它是一只狡詐、陰險的狼，它的性格特點(diǎn)通過不斷追逐喜羊羊和制造各種陰謀展現(xiàn)。它總是企圖利用各種詭計來捉住喜羊羊，但每次都以失敗告終。這種不斷失敗的經(jīng)歷讓觀眾看到了邪惡的勢單力薄以及善良和正義的勝利。同時，灰太狼的性格也在一定程度上為動畫片增加了緊張感和懸疑感，使情節(jié)更加引人入勝。兩個主角鮮明的形象體現(xiàn)了編劇的巧思與匠心，劇本中的一切情節(jié)設(shè)計，角色的一言一行、一皺眉一抬眼，都是對其性格的刻畫，使觀眾眼見為實(shí)，不需一句議論、一處抒情，就令“喜羊羊”和“灰太狼”的形象變得鮮活生動?！断惭蜓蚺c灰太狼》中角色性格的塑造第一節(jié)動畫劇本的畫面感3．心理活動的塑造動畫劇本表現(xiàn)角色的心理活動，需要對角色的情緒和思想等抽象的要素進(jìn)行具象化呈現(xiàn)。在小說中描寫人物情緒，可以使用比喻、直陳等手法，例如描寫人的痛苦，可以寫“他痛苦得要死，如焚心似火”。第一節(jié)動畫劇本的畫面感在劇本中則需要將角色的心理變化轉(zhuǎn)換成外形細(xì)節(jié)、具體動作、角色語言，描寫人的痛苦可寫成“他眉頭緊鎖，來回踱步，邊抽煙邊流眼淚，甚至煙蒂快要燃完燒著手指了，他還沒有發(fā)現(xiàn)”。在網(wǎng)絡(luò)上常使用的動畫表情是具象表達(dá)抽象情緒的生動范例，如表示愛意，則冒出一串串心形符號；表示疑問，頭上就出現(xiàn)一個小問號；表示生氣，就畫上夸張的火苗；表示郁悶，就要利用香煙這樣的小道具來映襯（見圖2-3）。第一節(jié)動畫劇本的畫面感動畫劇本的運(yùn)動感第二節(jié)第二節(jié)動畫劇本的運(yùn)動感一、運(yùn)動—有意味的動作動畫片比電影、電視都更強(qiáng)調(diào)動作性和運(yùn)動感。在動畫片中，動作本身就承載著表現(xiàn)角色運(yùn)動與行動過程和推進(jìn)劇情的使命。將動作發(fā)揮到極致的動畫片中往往沒有對白。動作可以講故事、刻畫角色、展現(xiàn)角色復(fù)雜的心理活動和精神世界；動作可以刻畫人性，表現(xiàn)生活，反映人生，甚至記錄歷史。動作是動畫片這種藝術(shù)形式最優(yōu)先采用且最有力的表現(xiàn)手段。第二節(jié)動畫劇本的運(yùn)動感作品賞析??曾榮獲奧斯卡獎的德國動畫短片《平衡》，充分展現(xiàn)了角色強(qiáng)大的運(yùn)動表現(xiàn)力。這部沒有一句臺詞的木偶動畫短片選擇了一個簡單的物理現(xiàn)象作為切入點(diǎn)—生活在同一天平上的五個人，每個人獨(dú)立的行動都必須考慮到其余四個人，否則他們就會因天平不平衡而掉落在平臺上。但他們卻為了爭奪一箱珍寶而不顧這個顯而易見的物理現(xiàn)象，最終全軍覆沒。整個動畫片通過面無表情的人物的肢體動作精妙地傳達(dá)了作品的主題與人物的心理。《平衡》—動作就是情節(jié)，動作演繹人性第二節(jié)動畫劇本的運(yùn)動感作品賞析??荷蘭動畫短片《父與女》講述了一個關(guān)于親情和生死大義的動人故事。全片沒有對白，完全依靠人物的動作和行動來講述一名女性的生命歷程：動畫片開頭，父親死去，劃著象征生命走到盡頭的小船離開了。女兒獨(dú)自留下，在人世間成長，經(jīng)歷了戀愛、結(jié)婚、生子、伴侶離開、衰老等。在女兒生命的最后時刻，她找到父親的小船，撲了上去，與死亡擁抱，也同時回歸到父親的懷抱中?？梢哉f，本片中的每一個動作對角色人生關(guān)鍵時刻的濃縮與強(qiáng)化，極富表現(xiàn)力地證明了動畫片完全能通過動作與行動來有力地表達(dá)，挖掘生命的豐富內(nèi)涵，并且能夠動人心扉，韻味悠長?！陡概c女》—動作就是生活，動作刻畫人生第二節(jié)動畫劇本的運(yùn)動感二、虛擬運(yùn)動—特殊的動畫運(yùn)動動畫的運(yùn)動不僅有模擬客觀現(xiàn)實(shí)的物理運(yùn)動，也有虛擬化的藝術(shù)性運(yùn)動。設(shè)計動畫的虛擬運(yùn)動時可以對現(xiàn)實(shí)的動作進(jìn)行縮小、夸大、扭曲、拼貼等，也可以憑空制造、發(fā)明出現(xiàn)實(shí)中不存在的動作，以凸顯情節(jié)，表達(dá)主題。第二節(jié)動畫劇本的運(yùn)動感作品賞析??愛吃菠菜并叼著煙斗的大力水手卡通形象首次出現(xiàn)在動畫銀幕上時便受到了人們的喜愛，夸張的動作變形是這部動畫片最富有表現(xiàn)力的特點(diǎn)之一。大力水手力大無窮，每當(dāng)他要舉起常人無法舉起的重物時，手臂上的肌肉總是會夸張地隆起。該動畫片通過不可思議的夸張動作，生動地強(qiáng)調(diào)了力量感，并展現(xiàn)了大力水手的個性?！洞罅λ帧贰冃蝿幼鳎訌?qiáng)力感，展示個性第二節(jié)動畫劇本的運(yùn)動感三、運(yùn)動—劇情的視覺交響樂在動畫片中，孤立的動作是無法支撐劇情發(fā)展和展現(xiàn)角色行動的，動畫片劇情的推進(jìn)是多個動作段落的有序展開。而動作段落的有序展開，不是單向和單線的，而是有布局、有穿插、有組合的一個交響式的過程。這一過程蘊(yùn)含著事件、角色、環(huán)境之間本身的邏輯關(guān)系。除了角色的動作，動畫片整體場景運(yùn)動的設(shè)計，比如角色與場景之間的位移關(guān)系，鏡頭本身推、拉、搖、移、跟、旋轉(zhuǎn)，場景與場景之間的切換，都是構(gòu)成動作感的重要部分。第二節(jié)動畫劇本的運(yùn)動感編劇在創(chuàng)作動畫劇本時，需要考慮到以下兩點(diǎn)：一是要考慮動作段落的序列設(shè)計與整體劇情之間的呼應(yīng)關(guān)系；二是要考慮影音藝術(shù)所具有的造型元素，合理利用劇本的敘事元素和造型元素，追求符合邏輯、協(xié)調(diào)流暢的畫面沖擊力與場景美。第二節(jié)動畫劇本的運(yùn)動感作品賞析??武打場面豐富的《功夫熊貓》充分體現(xiàn)了動畫片跳躍靈動的場景之美與動作之美。影片高潮處，泰狼越獄的場面體現(xiàn)的就是動靜的結(jié)合：蟄伏的泰狼被一片悠然落下的羽毛觸動，軀體被鎖鏈約束著，只有指頭和尾巴能有限度地活動，它輕輕地撬動鎖鏈，鎖鏈終于被撬開了。靜與動突變，泰狼從囚牢中脫逃，大幅度地跳躍著，迅速離開地牢，層層躍升，通過激烈的打斗孤軍突圍，每個動作幅度都很大，動作與動作之間銜接緊密，變化非?？?。成群的守衛(wèi)像波浪一樣涌動著，突顯著泰狼強(qiáng)大的爆發(fā)力，靜止的狀態(tài)與迅捷的運(yùn)動狀態(tài)，個體的運(yùn)動與群體的運(yùn)動形成了充滿張力的畫面，十分有沖擊力?！豆Ψ蛐茇垺贰獦O動與極靜的對比，組接個體與群體的運(yùn)動第二節(jié)動畫劇本的運(yùn)動感作品賞析??在迪士尼動畫片《獅子王》中，小獅子辛巴出生時，群獸來賀喜的場景就有很強(qiáng)的動作性。當(dāng)老狒狒在山崖頂舉起小辛巴時，群獸一片歡騰，影片分別用幾個鏡頭來展示各種動物歡騰激動的動作：排列整齊的大象長長的鼻子向天揮舞；一群斑馬先是用兩只前蹄不停地刨地，激起一片塵土，然后抬頭仰天長嘶；羚羊們用后腿站立，前腿高高舉起；群猴亂作一團(tuán)，歡呼雀躍。這個場景中，主角的運(yùn)動是特寫部分，是影片的中心；群體的運(yùn)動是不同側(cè)面組成的背景，是襯托，是助力；太陽的運(yùn)動、外部寬廣遼遠(yuǎn)的自然環(huán)境的運(yùn)動，是呼應(yīng)，是背景。編劇按照劇本為不同的運(yùn)動要素賦予不同的分量與表達(dá)方式，通過協(xié)調(diào)動作將劇情豐沛、飽滿地展現(xiàn)出來?！丢{子王》—動作建構(gòu)的意義升華動畫劇本的新奇感第三節(jié)第三節(jié)動畫劇本的新奇感動畫是一種超越現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)形態(tài)，它能為人們帶來迥異于現(xiàn)實(shí)世界的全新幻想世界，在編劇奇妙的想象世界中，動畫中的角色可以打破現(xiàn)實(shí)生活中的普遍規(guī)律和現(xiàn)實(shí)時空的限制，無所不能。《電影藝術(shù)詞典》對動畫的解釋是：“它以繪畫或其他造型藝術(shù)形式作為角色和環(huán)境空間的主要表現(xiàn)手段，借助于幻想、想象和象征，反映人們的生活、理想和愿望，是一種高度假定的電影藝術(shù)?！毙缕娓惺莿赢媱”緟^(qū)別于其他文學(xué)體裁最為本質(zhì)的特征之一。第三節(jié)動畫劇本的新奇感制造新奇感的重要手段就是進(jìn)行藝術(shù)幻想，即編劇按照作品的需要來虛構(gòu)角色形象。動畫的創(chuàng)作特性給了編劇很大的發(fā)揮想象力的空間，但幻想并非完全脫離事物客觀規(guī)律和違背人性進(jìn)行胡思亂想，編劇必須遵循動畫特有的幻想“邏輯”：幻想藝術(shù)和觀眾的現(xiàn)實(shí)生活息息相關(guān)，通過藝術(shù)手段把現(xiàn)實(shí)生活中實(shí)際存在的人物、事物、現(xiàn)象進(jìn)行變形、濃縮、夸張，對有意義的事件、現(xiàn)象進(jìn)行提煉、加工、豐富、升華，在其中傾注情感，融入正面的價值觀念，表達(dá)個人的觀點(diǎn)和思想。真正能打動人心、喚起共鳴的幻想作品必然是既符合物性，又符合人性的。一、真實(shí)角色生活在幻想世界中第三節(jié)動畫劇本的新奇感《愛麗絲夢游仙境》《千與千尋》《怪物公司》《奧茲國歷險記》《尼爾斯騎鵝旅行記》等動畫片都描寫了真實(shí)角色進(jìn)入另外一個奇幻世界之中，這類動畫片的主角帶著正常世界的視角進(jìn)入另外一個形態(tài)與規(guī)則都大異其趣的世界，主角與環(huán)境之間的碰撞引發(fā)了精彩的故事。第三節(jié)動畫劇本的新奇感作品賞析??這部動畫片講述了七個孩子被神秘地傳送到一個奇幻的數(shù)碼世界的故事。在這個神奇而陌生的地方，他們結(jié)識了一群叫作“數(shù)碼寶貝”的特殊伙伴。這七個孩子被認(rèn)為是數(shù)碼世界的未來希望，他們與數(shù)碼寶貝們一同承擔(dān)起解開神秘數(shù)碼世界之謎的責(zé)任。他們在成長的道路上不斷面對邪惡勢力的威脅，但他們團(tuán)結(jié)友愛，通過一次次的危機(jī)錘煉自己，最終聯(lián)手擊敗了邪惡勢力，拯救了數(shù)碼世界。孩子們和數(shù)碼寶貝們攜手面對了重重危機(jī)，他們互相依賴和信任，孩子們也領(lǐng)悟到了友情的珍貴。整個故事講述的并不僅僅是消滅邪惡勢力的過程，更是孩子們在成長過程中經(jīng)歷的一次深刻蛻變。因此，盡管《數(shù)碼寶貝》的故事表面上看起來像是孩子們參加了一次冒險游戲，但它實(shí)際上展現(xiàn)了孩子們成長過程中的一段重要的蛻變歷程?！稊?shù)碼寶貝》—引導(dǎo)兒童成長的良心之作第三節(jié)動畫劇本的新奇感作品賞析??《愛麗絲夢游仙境》的主題較為深厚復(fù)雜。這是一場關(guān)于精神冒險與自我成長的奇遇，小姑娘愛麗絲追趕一只揣著懷表、會說話的白兔，掉進(jìn)了一個深不可測的兔子洞，來到一個瘋狂的世界。其中，撲克為人的奇異王國與神經(jīng)質(zhì)的紅桃女王，充滿詭異色彩，令人印象深刻。在這個令觀眾都頭暈?zāi)垦５墓之惖胤剑坪踔挥袗埯惤z是唯一清醒的人，她不斷去探險，同時又不斷追問“我是誰？”在探險中，在困惑中，愛麗絲認(rèn)識和更新自我，不斷成長，當(dāng)她終于成長為一個“大”姑娘的時候，她猛然驚醒，才發(fā)現(xiàn)原來這一切都是自己做的一個夢。在一系列奇幻的情節(jié)中，影片自始至終貫徹著“我在哪里？”“我是誰？”“我將去哪里？”的追問與反省，看似荒誕的情節(jié)，卻飽含哲思。而影片中這種內(nèi)在的、深刻理性的追問，正是這部影片能成為經(jīng)典，在吸引少年觀眾的同時，也能打動成年觀眾的魅力所在?！稅埯惤z夢游仙境》—異界探險是一場夢二、幻想角色生活在幻想世界中第三節(jié)動畫劇本的新奇感《海底總動員》《蟲蟲特工隊》《花仙子》《圣斗士星矢》等人們耳熟能詳?shù)膭赢嬈v述的都是幻想角色生活在幻想世界中的故事，這一類型的動畫片看似展示的是與現(xiàn)實(shí)世界完全不同的想象世界，但實(shí)際上卻力求通過對幻想世界的構(gòu)建，設(shè)計出與人們在現(xiàn)實(shí)中遭遇困難相類似的一個情境。第三節(jié)動畫劇本的新奇感作品賞析??《瘋狂動物城》是一部由迪士尼公司制作的動畫電影，故事在一個現(xiàn)代化的、動物居住的城市中發(fā)生，主要講述了兔子警官朱迪和它的搭檔狐貍尼克合作解決案件的故事。表面上看，生活在這座城市的動物們和諧共處，然而實(shí)際上這個小社會中存在著明顯的社會等級劃分和嚴(yán)重的偏見。例如，狐貍和狼被邊緣化，不被其他動物信任；兔子想要成為警察也困難重重，不僅在警察局被歧視，還要面對社會和家庭的偏見，其他動物普遍認(rèn)為“兔子不適合做警察”。影片中，兔子和狐貍成為合作伙伴一起解決案件，經(jīng)歷了從互不信任到共同成長的過程，它們之間的情感變化是整個故事的核心?！动偪駝游锍恰贰脛游锷鐣吧淙祟惿鐣M管故事背景是虛構(gòu)的動物城市，但影片所抒發(fā)的情感與人性卻異常真摯且觸動人心。影片通過講述各個動物角色的經(jīng)歷和身份，深刻地探討了諸如社會歧視、信任、友情以及協(xié)作等重要主題。影片展現(xiàn)的社會歧視和成見問題并不僅僅局限于動物界，還與現(xiàn)實(shí)世界中的社會和文化等話題息息相關(guān)。通過動物們的故事，影片引導(dǎo)觀眾深思和討論社會話題，加強(qiáng)他們的社會責(zé)任感。三、幻想角色生活在真實(shí)世界中第三節(jié)動畫劇本的新奇感《超人總動員》中的超人鮑勃一家、《馬達(dá)加斯加》中精通才藝的動物們、《星際寶貝》中的六腳外星小狗、《加菲貓》中的肥貓加菲、《哆啦A夢》中的機(jī)器貓，都是生活在現(xiàn)實(shí)世界中的虛擬角色。第三節(jié)動畫劇本的新奇感作品賞析??為中國觀眾所喜愛的機(jī)器貓，是一只來自未來世界、名叫哆啦A夢的貓型機(jī)器人，它像一個正常的家庭成員一樣，生活在一戶普通的日本市民家中，與人們同吃同睡同游玩，連鄰居們都當(dāng)它是正常的存在。熱情善良的機(jī)器貓總是用自己神奇的百寶袋和奇妙的工具幫助大雄解決各種困難，給人們平淡的生活帶來驚喜，如用竹蜻蜓帶大家飛上天空。在這一系列的趣味故事中，機(jī)器貓成為孩子們解決小困難、滿足小心愿的希望的化身，為孩子們單調(diào)的童年和平凡的生活增添了無窮的樂趣，機(jī)器貓也成為一名打亂人們生活平衡的可愛的觀察者，借助它，觀眾發(fā)現(xiàn)了日常生活中常常會被忽略的、細(xì)膩的友誼與親情?！抖呃睞夢》—奇跡合理地發(fā)生在身邊動畫劇本的幽默感第四節(jié)一、幽默的角色—動畫片的賣點(diǎn)第四節(jié)動畫劇本的幽默感特征鮮明的動畫角色是動畫片的商標(biāo)和賣點(diǎn)。在動畫片的衍生品中，角色的形象是最具生命力的商業(yè)元素，具備強(qiáng)烈喜感的主角們，是名副其實(shí)引爆歡樂氣氛的大明星?？梢哉f，幽默的角色是動畫片的第一賣點(diǎn)（見圖2-4）。第四節(jié)動畫劇本的幽默感第四節(jié)動畫劇本的幽默感動畫片中的搞笑配角們是插科打諢的主力軍，也承擔(dān)著以幽默方式來突出主角的重任，有時候這一類角色的風(fēng)頭并不亞于主角的。例如，《埃及王子》中一肥一瘦的兩個巫師，《堂吉訶德外傳》中搶盡騎士風(fēng)頭、惡毒挖苦堂吉訶德的貧嘴驢，《冰河世紀(jì)》中那個貪念比天大卻又不自量力的松鼠，《花木蘭》中滑稽的木須龍等，這些可愛或可惡的搞笑配角，是動畫片中不可或缺的一部分（見圖2-5）。第四節(jié)動畫劇本的幽默感二、幽默的情節(jié)—動畫片的看點(diǎn)第四節(jié)動畫劇本的幽默感角色的幽默感是在其具體的行動中體現(xiàn)出來的，因此要設(shè)計好情節(jié)，通過事件和角色行為讓觀眾發(fā)笑。幽默的情節(jié)是動畫片最出彩的地方，是各種類型的動畫片中不可或缺的部分。第四節(jié)動畫劇本的幽默感作品賞析??《尋夢環(huán)游記》是一部讓人感到溫暖和治愈的良心之作，而且影片的趣味性也能讓成年人和兒童都在歡笑中接受影片傳遞的價值觀念。故事以死亡和遺忘為基調(diào)，本來是沉重和悲傷的，但是影片中卻穿插展示了很多有喜劇效果的片段：小狗“但丁”在垃圾桶里翻找食物，之后它看見了一旁的長骨頭，并且這根骨頭還會自己往前跑?！暗　本鸵宦返沧驳刈分@根骨頭，追趕的過程很是滑稽，最后骨頭在墓地停了下來，這時候小狗“但丁”才發(fā)現(xiàn)，這竟然是人類的骨頭！但它不僅不害怕，還饞得直流口水，這時骨頭反而被小狗的反應(yīng)嚇到了，轉(zhuǎn)身逃跑了。這一情節(jié)為故事添加了喜劇色彩，對觀眾來說，這是這部會令人潸然淚下的動畫片帶來的歡樂調(diào)味劑?！秾舡h(huán)游記》—喜劇情節(jié)是美味的情緒調(diào)料三、幽默的思想—動畫片的支點(diǎn)第四節(jié)動畫劇本的幽默感在動畫片中，幽默的情節(jié)不僅為了引人發(fā)笑，更為了激發(fā)人們的情感，啟迪人們的思想。動畫片中真正讓人記憶深刻、能引起人們心靈共鳴的笑點(diǎn)，是飽含情感且具備思想性的。從觀感上來說，有質(zhì)量的笑料不僅要讓觀眾有“乍見之歡”，更要讓觀眾有“久處之樂”，令觀眾感同身受，難以忘懷。應(yīng)該說，思想與內(nèi)涵是動畫片的幽默感能否經(jīng)得起時代考驗，為觀眾長久認(rèn)同的一個支點(diǎn)。第四節(jié)動畫劇本的幽默感作品賞析??小豬麥兜的夢想是去這樣一個地方：“馬爾代夫，坐落于印度洋的世外桃源，藍(lán)天白云，椰林樹影，水清沙白……”貧窮的麥太太常跟麥兜開玩笑：“發(fā)了財就帶你去馬爾代夫！”麥兜病了，在病中它還惦記著馬爾代夫，很執(zhí)著很可憐。媽媽沒錢，只好使用障眼法，她把過山車站布置成飛機(jī)場，海洋世界布置成印度洋，最厲害的是把冰箱里的魚扔到水里并告訴麥兜是她不小心捉到的。這一切都使麥兜感到非?？鞓?，也成為它童年最快樂的記憶。麥太太以荒誕的方式構(gòu)建的馬爾代夫，在小豬麥兜心中是真正的旅游天堂。劇中的幽默情節(jié)令人開懷大笑，也讓人心酸，令人傷感，同時也使人振奮和受到鼓舞，它演繹了愛與夢想，進(jìn)一步升華了嚴(yán)肅而親切的主題思想?！尔湺淀懏?dāng)當(dāng)》—微微含淚的笑第四節(jié)動畫劇本的幽默感作品賞析??《辛普森一家》通過展現(xiàn)霍默、瑪琦、巴特、莉薩和瑪吉一家五口人的生活，諷刺性地勾勒出美國式的生活方式。劇中的人物形象、對白、故事情節(jié)都充滿了幽默感。在劇中，笑料總是和現(xiàn)實(shí)社會的文化、政治現(xiàn)象結(jié)合在一起。比如市長很像肯尼迪，實(shí)際上卻是一個腐敗荒淫的花花公子；牧師滿口道德，實(shí)際上卻吹毛求疵、卑鄙無恥，他枯燥的宣講甚至總是讓霍默在星期天的布道儀式上睡著。諷刺種族歧視也是該部動畫片的主題，黑人總是被刻畫得更聰明，如赫波特醫(yī)生。現(xiàn)實(shí)中的白種人在劇中都擁有黃皮膚，而有黃皮膚的亞洲人在劇中卻有白皮膚，這種對膚色離奇錯位的設(shè)置，是對現(xiàn)實(shí)中的種族歧視的諷刺。在該劇看似尖銳的調(diào)侃下，編劇堅持的是博愛與正義的道德立場，批判的是虛偽與狹隘。充滿反思和批判的幽默感，使得該劇超越了一般的動畫諷刺喜劇，具有深遠(yuǎn)的影響力?！缎疗丈患摇贰兴枷氲闹S刺是創(chuàng)造有力量的幽默的源泉03動畫劇本的語法

第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯

第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯第一節(jié)第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯一、景別景別是構(gòu)成動畫視聽語言的基本詞匯。在劇本創(chuàng)作中，景別是一個不容忽視的創(chuàng)作元素。景別通常是指被攝主體在畫面中呈現(xiàn)的范圍。觀眾觀看動畫片的時候，最先享受到的是景別不同帶來的視覺體驗。第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯目前，大多數(shù)人以成年人的身體在畫面中所占面積的大小作為劃分景別的標(biāo)準(zhǔn)，根據(jù)這一標(biāo)準(zhǔn)，景別被分為：遠(yuǎn)景：通常展示人物所處的環(huán)境；全景：通常展示人物全部身體及其周圍背景；中景：通常展示人物膝以上部分；近景：通常展示人物胸以上部分；特寫：通常展示人物肩以上部分。第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯

1．遠(yuǎn)景遠(yuǎn)景是各類景別中表現(xiàn)空間范圍最大的一種。遠(yuǎn)景是視距最遠(yuǎn)的景別，呈現(xiàn)的是攝像機(jī)攝取的遠(yuǎn)距離景物和人物的畫面。這種畫面能展示寬廣的空間，可以用來交代事件發(fā)生的地點(diǎn)及其周圍的環(huán)境，表現(xiàn)寬廣、遼闊的場面，展示雄偉壯觀的氣勢；也可用來表現(xiàn)景物之美，使之富有意境和詩意，抒發(fā)編劇或人物的感情，如圖3-1所示。第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯2．全景全景用來交代事件發(fā)生的環(huán)境背景及主體與周圍環(huán)境的關(guān)系，如表現(xiàn)廣闊場景的電影畫面等。全景一般用于劇本的開頭，或者某個場景的初次呈現(xiàn)，這樣能讓觀眾對故事和場景有一個整體的感知，如圖3-2所示。第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯3．中景中景是展示人物膝蓋以上部分形象的鏡頭。中景在表現(xiàn)人物的同時，也提供人物一定活動范圍的畫面，如房間的一隅、院落的一角等，如圖3-3所示。第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯4．近景近景的取景范圍是人物頭部至腰或肩，主要用于介紹人物，展示人物面部表情的變化，用來突出表現(xiàn)人物的情緒和幅度較小的動作，如圖3-4所示。第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯5．特寫特寫是展示人物肩以上部位或有關(guān)物體、景致的細(xì)微特征的鏡頭。特寫的作用是多方面的，可以突出人物細(xì)致的表情或動作；可以反映特定環(huán)境，使某個物件含義深邃。動畫片中的特寫往往是為了展現(xiàn)人物身體上的某個細(xì)節(jié)或者重要道具的功能，如圖3-5所示。第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯二、攝法攝法是指鏡頭的運(yùn)動方式和拍攝角度。運(yùn)動是動畫藝術(shù)最大的優(yōu)勢，是傳遞信息的重要手段。鏡頭運(yùn)動的方式有很多，常常是以模擬人的視覺感受為主要目的，有推、拉、搖、移、跟等；不同拍攝角度的鏡頭具有不同的造型功能，能表達(dá)不同的情感，常見的拍攝角度有平拍、仰拍、俯拍等。第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯運(yùn)動鏡頭是構(gòu)成動畫視聽語言的核心要素之一，它對于塑造人物形象、推動故事情節(jié)發(fā)展具有非常重要的意義。運(yùn)動鏡頭不僅可以連續(xù)地表現(xiàn)時空及視覺中心的變化，展現(xiàn)故事的發(fā)生和發(fā)展過程，使動畫片能最大限度地突破空間的束縛，為觀眾帶來無與倫比的視覺感受，創(chuàng)造奇特的藝術(shù)效果，還可以渲染和烘托氣氛。運(yùn)動鏡頭形成的視覺節(jié)奏可以使觀眾沉浸在故事情節(jié)中，引起觀眾強(qiáng)烈的共鳴。第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯1．鏡頭的運(yùn)動方式（1）推鏡頭。推鏡頭就是被攝體不動，攝影機(jī)的變焦鏡頭向被攝體不斷推進(jìn)。隨著攝影機(jī)鏡頭向前推進(jìn)，被攝體在畫面中逐漸變大，給人以逐漸接近目標(biāo)的感覺。推鏡頭的過程很像眼睛視線前移與集中的過程，它能使要強(qiáng)調(diào)的人或物在整個環(huán)境中凸顯出來。推鏡頭的目的是強(qiáng)調(diào)局部與整體的關(guān)系，它常常帶有主觀色彩，鏡頭推得越急則主觀色彩越濃，如圖3-6所示。第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯（2）拉鏡頭。拉鏡頭在技術(shù)操作上與推鏡頭正好相反，是由局部到整體展示畫面，使人有遠(yuǎn)離目標(biāo)的感覺。拉鏡頭有利于表現(xiàn)被攝體和其與所處環(huán)境的關(guān)系，畫面的取景范圍和表現(xiàn)空間是從小到大不斷擴(kuò)展的，能夠使得畫面結(jié)構(gòu)多樣化。拉鏡頭時常以不易推測出整體形象的局部為起始畫面，這有利于調(diào)動觀眾對整體形象進(jìn)行想象和猜測。拉鏡頭表現(xiàn)的節(jié)奏由緊到松，與推鏡頭相比，更能發(fā)揮感情上的余韻，為故事增添許多微妙的感情色彩，如圖3-7所示。第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯（3）跟鏡頭。跟鏡頭是指攝影機(jī)跟隨著運(yùn)動的被攝體拍攝。跟鏡頭能夠連續(xù)而詳盡地表現(xiàn)運(yùn)動中的被攝體，它既能突出被攝體，又能交代被攝體的運(yùn)動方向、速度、體態(tài)及其與環(huán)境的關(guān)系；跟隨被攝體一起運(yùn)動，能形成運(yùn)動的被攝體不變、背景不斷變化的效果，有利于通過被攝體引出環(huán)境，如圖3-8所示。第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯（4）搖鏡頭。搖鏡頭包括沿水平方向運(yùn)動的左右搖鏡頭、沿垂直方向運(yùn)動的上下?lián)u鏡頭以及上下左右相結(jié)合的復(fù)合搖鏡頭。搖鏡頭給人一種眼睛在一個定點(diǎn)上環(huán)顧四周的感覺，它可以跟蹤運(yùn)動物體、展示環(huán)境、烘托情緒、營造氣氛。搖鏡頭的功能和表現(xiàn)力強(qiáng)大：可以展示空間，擴(kuò)大視野；便于表現(xiàn)被攝體的動態(tài)、動勢、運(yùn)動方向和運(yùn)動軌跡；能制造懸念，在一個鏡頭內(nèi)形成視覺中心的起伏；能表現(xiàn)一種特定的情緒和氣氛等，如圖3-9所示。第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯（5）移鏡頭。移鏡頭是指攝影機(jī)邊移動邊拍攝畫面。移鏡頭猶如在行進(jìn)中對事物進(jìn)行觀察，畫面能讓人有巡視的感覺。采用移鏡頭時可以靈活地進(jìn)行場面調(diào)度，能更有效地表達(dá)空間概念。移鏡頭通過攝像機(jī)的移動開拓了畫面的造型空間，創(chuàng)造出獨(dú)特的視覺藝術(shù)效果；可以表現(xiàn)某種主觀傾向，通過有強(qiáng)烈主觀色彩的鏡頭為畫面帶來更為自然生動的真實(shí)感和現(xiàn)場感；可以打造各種運(yùn)動條件下的視覺效果，如圖3-10所示。第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯

2．拍攝角度（1）平拍。平拍就是攝影機(jī)與被攝體處于同一水平線拍攝。平拍一般可以分為正面拍攝、側(cè)面拍攝、斜面拍攝三種。正面拍攝就是鏡頭光軸與被攝體視平線（或中心點(diǎn)）保持一致。正面拍攝的優(yōu)點(diǎn)是：畫面顯得端莊，構(gòu)圖具有對稱美。正面拍攝氣勢宏偉的建筑物，能給人留下建筑物正面全貌的印象；正面拍攝人物，能比較真實(shí)地反映人物的正面形象。正面拍攝的缺點(diǎn)是立體感差，因此常常需要進(jìn)行場面調(diào)度，以增加畫面的縱深感，如圖3-11所示。第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯側(cè)面拍攝是沿與被攝體視平線成直角的方向拍攝。側(cè)面拍攝分為左側(cè)拍攝和右側(cè)拍攝。側(cè)面拍攝有利于勾勒被攝體的側(cè)面輪廓，如圖3-12所示。第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯斜面拍攝就是采用介于正面、側(cè)面之間的角度進(jìn)行拍攝。斜面拍攝能夠在一個畫面內(nèi)同時展現(xiàn)被攝體的兩個側(cè)面，給人以鮮明的立體感，如圖3-13所示。第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯（2）俯拍。俯拍就是攝影機(jī)由高往低、由上往下拍攝，俯拍代表觀眾向下俯視。俯拍鏡頭在感情色彩上，使人有陰郁、渺小、壓抑的感覺，常被用在站立的大人看著腳下正在玩耍的孩子或?qū)櫸铩?qiáng)大的戰(zhàn)士看著弱小的對手、上司看著下屬等場景中。俯拍鏡頭使視覺范圍內(nèi)的被攝體顯得卑弱、微小，降低了其威懾力，相對增強(qiáng)了主觀視角這一方的威懾力。當(dāng)俯拍鏡頭的被攝體被推到與主觀視角這一方同等地位的心理位置上時，它會變?yōu)榇我撸杏X上似乎被背景包圍、吞沒，如圖3-14所示。第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯（3）仰拍。仰拍以低處為己方心理位置，往上拍攝就是仰拍。仰拍無形中為鏡頭中的被攝體增加了速度感。仰角越大，視野中的被攝體越具有威懾力。仰拍鏡頭會讓觀眾有不安全感，并使觀眾產(chǎn)生被控制、被約束的感覺。仰拍鏡頭充滿了緊張感、壓迫感，被攝體令人懼怕、看起來有威嚴(yán)或者令人尊敬，可使矮小的角色變得高大。仰拍常被用來展示宗教建筑中的神像、領(lǐng)導(dǎo)者、擁有特殊能力的超人或者巨大的怪物等，如圖3-15所示。第一節(jié)鏡頭——劇本創(chuàng)作的詞匯蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法第二節(jié)第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法蒙太奇是影視藝術(shù)的重要表現(xiàn)手段，同樣，也是動畫編劇進(jìn)行劇本創(chuàng)作的基礎(chǔ)。“蒙太奇”是法語montage的譯音，本是一個建筑學(xué)的術(shù)語，意為構(gòu)成、裝配，引申到影視藝術(shù)創(chuàng)作方面是指“鏡頭組接”技巧，即影片剪輯方法。電影的基本構(gòu)成元素是鏡頭，而連接鏡頭的主要方式、手段就是蒙太奇，即編劇在總體藝術(shù)構(gòu)思的基礎(chǔ)上，以若干鏡頭構(gòu)建一個場面，以若干場面構(gòu)建一個段落，并通過連貫、對比、暗示、聯(lián)想、襯托等手段，打造電影的節(jié)奏。第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法編劇要把故事講得順暢生動，富有感染力，能引起觀眾的興趣，就必須掌握蒙太奇的思維方式。也就是說，編劇提供給動畫導(dǎo)演的不應(yīng)該是一段段的優(yōu)美文字，而應(yīng)是一個個具象化的電影鏡頭。劇本創(chuàng)作時，使用的應(yīng)不僅僅是文學(xué)思維，還應(yīng)有鏡頭思維和畫面思維，要使自己寫在稿紙上的藝術(shù)形象能和將來出現(xiàn)在銀幕上的藝術(shù)形象一致。編劇要能夠從豐富的素材中選取鏡頭，去繁就簡，使這些鏡頭組接起來能夠清晰、生動地展現(xiàn)劇情發(fā)展過程，展現(xiàn)人物性格，表達(dá)故事主題。第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法名家名論蒙太奇實(shí)驗：一個男人和一把手槍電影大師愛森斯坦認(rèn)為，兩個鏡頭的組接并不是簡單的一加一，而是一種新的創(chuàng)造，是兩者相乘。普多夫金開展的有名的實(shí)驗—一個男人和一把手槍，是對愛森斯坦理論最有力的論證。在這個實(shí)驗中，普多夫金假設(shè)有三個這樣的片段，第一個片段展示的是一張男人愉快微笑的臉，第二個片段展示的是一張男人驚恐的臉，第三個片段則展示的是對著一個人瞄準(zhǔn)的手槍。將這三個片段按照兩種不同的順序排列起來。第一種排序方式：首先展示男人愉快微笑的臉，其次推出對著一個人瞄準(zhǔn)的手槍，最后再展示男人驚恐的臉。第二種排序方式：首先展示男人驚恐的臉，其次推出對著一個人瞄準(zhǔn)的手槍，最后再展示男人愉快微笑的臉。第一種排序給人們留下印象的是，這個男人毫無疑問是一個膽小的懦夫；而在第二種排序中，這個男人則搖身一變，成為正在迎接勝利喜悅的好漢。該實(shí)驗有力地說明了蒙太奇是動畫創(chuàng)作的基本語法，鏡頭的選擇和組接與劇情的表達(dá)密切相關(guān)。好的動畫編劇必須嫻熟地掌握蒙太奇的思維方式。第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法一、蒙太奇的類型蒙太奇可以分為表現(xiàn)蒙太奇和敘事蒙太奇，又可細(xì)分為對比蒙太奇、抒情蒙太奇、交叉蒙太奇、雜耍蒙太奇、重復(fù)蒙太奇等。1．對比蒙太奇對比蒙太奇通過加強(qiáng)鏡頭或場面之間在內(nèi)容上的對比，來創(chuàng)造沖突，以表達(dá)編劇的某種想法或強(qiáng)化所表達(dá)的內(nèi)容和思想。第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法例如，在《飛屋環(huán)游記》中，飛屋在暴風(fēng)雨中艱難前進(jìn)的場面節(jié)奏較快、較緊張，而危險過后，羅素和卡爾這一對老少在一起拖著房子走的情節(jié)卻使節(jié)奏變慢了，影片花了足足一分多鐘的時間來描述羅素如何爬上卡爾的身體，爬上繩索。緊張與輕松并存，為影片增添了不少藝術(shù)效果，如圖3-16所示。第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法2．抒情蒙太奇抒情蒙太奇是指在保證敘事和描寫連貫的同時，營造影片的氣氛、情調(diào)，表達(dá)感情。動畫片《山水情》中少年目睹老師遠(yuǎn)去，編劇將少年對老師的尊敬和對山水的理解融入琴聲中、融入大自然中，營造出的情趣和詩意讓人回味無窮，如圖3-17所示。第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法在動畫片《側(cè)耳傾聽》中，男女主角在閣樓上，在溫馨的燭光下，用小提琴演奏起約翰·丹佛的《CountryRoad》，浪漫而舒緩，如圖3-18所示。第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法3．交叉蒙太奇交叉蒙太奇又稱交替蒙太奇，它是指將同一時間、不同地點(diǎn)發(fā)生的兩條或數(shù)條情節(jié)線迅速而頻繁地交替剪接在一起，其中一條線索的發(fā)展往往影響另一條線索，各條線索相互依存，最后匯合在一起。驚險片、恐怖片和戰(zhàn)爭片常用此方法剪輯追逐和驚險的畫面。如圖3-19所示，《數(shù)碼寶貝》中被選召的孩子們在向黑暗四天王之木偶獸所在地進(jìn)發(fā)的時候，被木偶獸監(jiān)視操控，他們之間展開有趣的較量，此處采用交叉蒙太奇，可使劇情節(jié)奏緊張，扣人心弦。第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法4．雜耍蒙太奇像雜耍表演中雜技演員調(diào)動一切因素來感染觀眾一樣，采用雜耍蒙太奇的目的是調(diào)動一切素材，組合可以說明思想的片段，使觀眾產(chǎn)生情感上的共鳴。在動畫片《中華小當(dāng)家》中，當(dāng)人物品嘗到美味佳肴時，一種神奇的魔力就會襲來—一條神龍飛騰云天，與此同時，電流如閃電一般在畫面中迅速穿梭。這種奇妙的視覺效果是通過蒙太奇技巧巧妙創(chuàng)造出來的，旨在極致展現(xiàn)美食的誘人之處，如圖3-20所示。第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法在動畫片《百變貍貓》中，群貓做法游行的片段采用的鏡頭拼接法也是雜耍蒙太奇，山間貍貓以炫人耳目的做法游行來恐嚇居民，該片段的畫面光怪陸離，變化多端，有令人驚奇的視聽效果，如圖3-21所示。第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法二、蒙太奇的功能蒙太奇是根據(jù)劇情的要求和展示目的對畫面、聲音、時間、空間進(jìn)行有機(jī)組合和編排的一種銜接技術(shù)。作為一種思維方式，它把編劇要表現(xiàn)的故事內(nèi)涵和思想主題以多種多樣的表現(xiàn)手法展現(xiàn)出來。蒙太奇的功能主要表現(xiàn)在以下三個方面。第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法1．具有選擇與取舍、集中與概括的功能編劇通過蒙太奇的思維方式，能擷取他認(rèn)為最能說明人物性格、表現(xiàn)故事情節(jié)發(fā)展、展現(xiàn)主題的畫面，最能抒發(fā)感受的片斷，去蕪存菁地提煉素材，以使影片生動和富有感染力。在動畫片《幽靈公主》阿西達(dá)卡醒來的片段中，編劇僅用幾個鏡頭就簡練地交代了人物所處的環(huán)境和身體狀況，如圖3-22所示。第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法《蠟筆小新之參加運(yùn)動會》講述了小新參加運(yùn)動會的故事。動畫片以小新在家里為了備戰(zhàn)運(yùn)動會而早起鍛煉開始，以最后向日葵班的小朋友在入場式時都順拐入場結(jié)束。編劇只選取這四個有代表性的片段，就把小新調(diào)皮、古怪、搞笑的性格和行為表現(xiàn)得淋漓盡致，如圖3-23所示。第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法2．具有打造和控制故事節(jié)奏的功能動畫是創(chuàng)造運(yùn)動的藝術(shù)，而運(yùn)動的靈魂是節(jié)奏。普多夫金曾指出：“節(jié)奏取決于各個鏡頭的相對長度，而每個鏡頭的長度又取決于該鏡頭的內(nèi)容。”人物、情節(jié)、環(huán)境三個因素都對節(jié)奏有重要的影響。不僅人物的動作和語言帶有一定的節(jié)奏，人物內(nèi)心的變化也需要通過節(jié)奏的變化來展現(xiàn)。第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法例如在《龍貓》中，下雨了，爸爸沒帶雨傘，姐妹兩個冒雨去公車站接爸爸，車站上出現(xiàn)了一只大大的、毛茸茸的龍貓，它把小小的荷葉當(dāng)作傘頂在頭上，看起來滑稽又好笑，小梅借給龍貓一把傘，可它卻把傘當(dāng)成了非常有趣的玩具。在破舊的站牌和昏黃的燈光下，在雨中，憨憨龍貓的出現(xiàn)讓姐妹倆緩解了焦慮，感受到了溫馨與親切，如圖3-24所示。第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法3．具有創(chuàng)造特殊藝術(shù)時空的功能蒙太奇的手法可以使編劇在時間、空間的運(yùn)用上獲得極大的自由，它大大壓縮或擴(kuò)展了生活時空，營造出了獨(dú)特的藝術(shù)氛圍。動畫創(chuàng)作的主要手段就是幻想和假定。借助這兩種創(chuàng)作手段，編劇可以創(chuàng)作出一個獨(dú)特的超物理時空：人物可以上天入地、無所不能，時光可以倒流，空間可以界定，時空可以交錯。第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法動畫片《歲月的童話》就采用了顛倒蒙太奇的手法，該片以追憶日本20世紀(jì)60年代人們的小學(xué)往事為主，將支離破碎的小故事通過回憶串聯(lián)在一起，營造了一個純記憶中的空間和時間，創(chuàng)造出了一種“不連貫的連貫”，如圖3-25所示。第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法在動畫片《螢火蟲之墓》的開頭：“昭和20年9月21日晚，我死了。”在悲傷的開篇之后，編劇采用顛倒蒙太奇的手法倒敘故事，將觀眾帶入特定的藝術(shù)時空，如圖3-26所示。第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法在運(yùn)用蒙太奇思維進(jìn)行動畫創(chuàng)作時，編劇要注意做好創(chuàng)作的“混合運(yùn)算”。首先，要做好“減法”，要明確核心思想，避免過于復(fù)雜。其次，要做“加法”，要善于解構(gòu)故事情節(jié)，善于編排故事點(diǎn)，使得故事創(chuàng)意不斷，跌宕起伏，引人入勝。再次，要做“乘法”，用最少的鏡頭講最豐富的故事，使觀眾能夠有和編劇創(chuàng)作時同樣的體驗。最后，要做好“除法”，所有的情節(jié)設(shè)計、結(jié)構(gòu)構(gòu)思和矛盾沖突，都要為一個主題服務(wù)，而不是天馬行空，不知所云。第二節(jié)蒙太奇思維——劇本創(chuàng)作的語法名家名論庫里肖夫效應(yīng)：鏡頭組接的乘法法則著名電影導(dǎo)演列夫·庫里肖夫為了弄清楚蒙太奇的并列作用，給著名演員莫茲尤辛拍了一個無表情的特寫鏡頭，并將這個鏡頭分別和其他影片的三個鏡頭（第一個鏡頭展現(xiàn)一盤湯，第二個鏡頭展現(xiàn)一個女孩在玩一只滑稽的狗熊玩具，第三個鏡頭展現(xiàn)一個躺在棺材里的老年婦女）組接在一起。庫里肖夫發(fā)現(xiàn)不知內(nèi)情的觀眾在觀看這三組實(shí)驗性蒙太奇鏡頭時，出人意料地都贊揚(yáng)演員的表演—他對著那盤被遺忘在桌上沒有喝的湯表現(xiàn)出深沉的悲傷；他看著玩耍的孩子流露出慈愛和喜悅；面對遺體時，他流露出深切的哀痛。由此，庫里肖夫得出結(jié)論，傳遞情緒的不是單獨(dú)的鏡頭，而是并列在一起的幾個鏡頭。這就是著名的庫里肖夫效應(yīng)。04動畫劇本的格式第一節(jié)文字劇本的撰寫

第二節(jié)分鏡頭劇本的撰寫文字劇本的撰寫第一節(jié)第一節(jié)文字劇本的撰寫編寫動畫片的文字劇本時，首先，應(yīng)有清晰的創(chuàng)作思路，對選題定位、創(chuàng)意特點(diǎn)和故事構(gòu)架進(jìn)行充分思考、規(guī)劃和準(zhǔn)備。其次，編寫時編劇應(yīng)在腦海中建立鏡頭，把對白、動作和場景以生動的文字表述出來。在具體寫作中，動畫劇本的語言分為兩個部分：一種是說明故事背景、人物特征、故事情節(jié)的敘述性語言，另一種是臺詞。第一節(jié)文字劇本的撰寫小說中經(jīng)常會有精妙的比喻句、優(yōu)美的景物描寫、細(xì)膩的心理活動描寫，但這些文學(xué)的表達(dá)方式卻無法直接轉(zhuǎn)化為影像或者聲音。動畫劇本展現(xiàn)出來的必須是也只能是具象的東西。第一節(jié)文字劇本的撰寫以小說《誅仙》中的片斷為例。該片段的小說文本如下：這一日，天空陰沉沉的，烏云低垂，讓人有種喘不過氣來的感覺。從草廟村看去，那巍峨的青云山直插天際，奇峰怪巖，隱隱帶著一絲猙獰。只是，村民們世代居住于此，這般景象不知見過多少次了，毫不在意，更不要說無知的小孩了?！俺粜∽?，你往哪兒跑？”一聲喝罵，帶了幾分笑意，出自一個半大的小孩之口。他看上去十二三歲左右，眉目清秀，領(lǐng)著四五個男女孩童，追著前方另一個小孩。前頭那小孩比他小了兩歲的樣子，個子也矮些，此刻臉上滿是笑容，拼命向前跑去，中間還回頭做了個鬼臉。第一節(jié)文字劇本的撰寫“張小凡，有種你就站??！”后頭那小孩高聲叫道。前頭那叫張小凡的孩子“呸”了一聲，邊跑邊道：“你當(dāng)我白癡??！”說著反而跑得更快了。一路追跑，這些小孩逐漸跑進(jìn)了村子?xùn)|頭的那間破舊草廟。從外看去，這座小草廟破舊不堪，也不知經(jīng)歷了多少人世風(fēng)雨。第一節(jié)文字劇本的撰寫如果將這段文字轉(zhuǎn)換為動畫劇本，則應(yīng)該做如下改動：第一場草廟村邊小路陰天·外（小路上，林驚羽領(lǐng)著三男一女孩童，追著前方正在跑著的張小凡。）林驚羽（笑）：臭小子，你往哪兒跑？（鏡頭正面，張小凡在前奔跑，身后林驚羽和其他伙伴們嬉笑著追趕。）林驚羽（笑）：張小凡，有種你就站?。。◤埿》惨贿呮倚χ蚯氨寂?，一邊還回頭做了一個鬼臉。）張小凡（做鬼臉）：呸！你當(dāng)我白癡?。。ㄕf完張小凡又加快速度向前跑去。）第一節(jié)文字劇本的撰寫文字劇本的基本格式如下所示。（見教材P51）通過幾部動畫片部分片段的劇本進(jìn)行解釋與說明。（見教材P52-57）分鏡頭劇本的撰寫第二節(jié)第二節(jié)分鏡頭劇本的撰寫制作分鏡頭劇本要把握以下幾個要素：第一，根據(jù)文字劇本內(nèi)容分出場次，按順序列出每個鏡頭的鏡號。第二，確定每個鏡頭的景別。第三，規(guī)定每個鏡頭的拍攝方法和鏡頭之間的轉(zhuǎn)換方式。第四，以秒為單位估計每個鏡頭的時長。第五，用精練具體的語言描述鏡頭所要表現(xiàn)的畫面內(nèi)容，包括事件發(fā)生的場所，情節(jié)的安排，人物及其主要動作、表情、心理，細(xì)節(jié)處理方法等。第二節(jié)分鏡頭劇本的撰寫一、分鏡頭劇本的創(chuàng)作符號一般說來，動畫分鏡頭劇本撰寫需要用到以下幾種符號：1．文字符號動畫中的文字是動畫敘事符號的重要組成部分。擬聲詞與擬態(tài)詞是動畫敘事中重要的文字符號。擬聲詞是模擬現(xiàn)實(shí)世界中各種聲音的詞語，擬態(tài)詞是用來表現(xiàn)事物狀態(tài)、現(xiàn)象、變化、動作、成長等情況的詞語。第二節(jié)分鏡頭劇本的撰寫2．鏡頭符號動畫中的鏡頭符號主要有景別和運(yùn)動鏡頭，二者都具有敘事的功能。從理論上講，全景、遠(yuǎn)景主要著眼于表現(xiàn)事件發(fā)展進(jìn)程和外部環(huán)境狀態(tài)，中景、近景則注重表現(xiàn)人物的動作、形體以及人物之間的關(guān)系，特寫、大特寫主要用于表現(xiàn)人物的內(nèi)心情感和捕捉細(xì)微動作以及突出關(guān)鍵性細(xì)節(jié)。展示運(yùn)動的畫面是動畫作品的基本特點(diǎn)。運(yùn)動鏡頭是通過調(diào)整攝影機(jī)機(jī)位及鏡頭變焦完成的，它能豐富視覺畫面，制造出一種運(yùn)動拍攝的視覺效果。第二節(jié)分鏡頭劇本的撰寫3．聲音符號動畫中的聲音元素能夠控制節(jié)奏、增添情趣、烘托氣氛、渲染情緒、表達(dá)人物的內(nèi)心世界，對提高動畫的質(zhì)量和增強(qiáng)動畫的藝術(shù)性有著舉足輕重的作用。根據(jù)聲音符號的特點(diǎn)不同，可以將它分為配音、音效和音樂三種類型。第二節(jié)分鏡頭劇本的撰寫在動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)達(dá)的日本，動畫配音受到了相當(dāng)大的重視，聲優(yōu)就是專門為動畫片配音的職業(yè)。音效在動畫聲音中所占比重最大，它發(fā)揮的藝術(shù)功能是多維的。創(chuàng)作者往往利用觀眾的聽覺經(jīng)驗，選擇有特色的音效來充分展示環(huán)境空間。動畫片中音樂的創(chuàng)作以動畫片的敘事情節(jié)及動畫片要表達(dá)的情感為基礎(chǔ)，音樂具有突出人物形象、烘托環(huán)境氣氛和表達(dá)主題思想的作用，能增強(qiáng)動畫片的感染力。第二節(jié)分鏡頭劇本的撰寫二、撰寫分鏡頭劇本的注意事項第一，場景說明字體為黑體，時間和地點(diǎn)采用黑體并居左排列。第二，為鏡頭排序并標(biāo)上序號，這有助于導(dǎo)演把握劇本的節(jié)奏和劇情的發(fā)展。第三，將景別標(biāo)示清楚。第四，把攝像機(jī)的運(yùn)動方式和拍攝角度表述清楚。第五，場景中出現(xiàn)的音效要用黑體字標(biāo)出。第二節(jié)分鏡頭劇本的撰寫第六，第一次出現(xiàn)的人物名字要采用黑體并居中排列。第七，換一個人說話時要另起一行。第八，標(biāo)明場景的切換位置，“切至”就