審美感知視域下器樂教學的實踐與探索

【摘要】在小學音樂教學中，教師要基于審美感知視域進行器樂教學設計。在指導器樂練習時，教師要挖掘音色之美、和聲之美、情感之美等教學元素；在拓展教學途徑時，要滿足教學需求，開展鑒賞、演奏、創(chuàng)作等豐富多彩的實踐活動；在設計教學策略時，要聚焦樂器特征，運用整合法讓學生拓展思維空間，運用對比法讓學生探究作品的文化內涵，運用實踐法讓學生獲得審美體驗?！娟P鍵詞】小學音樂；器樂教學；審美感知《義務教育藝術課程標準（2022年版）》提出，審美感知是音樂核心素養(yǎng)的重要組成部分。審美感知是對自然世界、社會生活和藝術作品中美的特征及其意義與作用的發(fā)現(xiàn)、感受、認識和反應能力。聲樂、器樂、綜合性藝術表演等都是音樂學科的課程內容。在小學音樂器樂教學中，教師要基于審美感知視域挖掘教學元素，拓展教學途徑，創(chuàng)新教學策略。這樣才能讓學生借助樂器感知、理解音樂之美。一、基于器樂練習，挖掘審美感知的元素（一）挖掘音色之美，理解藝術語言教師可以基于器樂練習，指導學生挖掘審美感知的各種元素。音色是聽覺感到的聲音的特色。不同的樂器音色不同。故此，挖掘音色之美有助于學生理解作品的藝術語言，進而提升審美感知能力。例如，在學生賞析蘇少版五年級下冊《百鳥朝鳳》時，教師可以依次給學生介紹嗩吶、笛子、簫等吹奏樂器，讓學生體會這些樂器的音色。學生可以發(fā)現(xiàn)，嗩吶的音色鏗鏘有力，笛子的音色清脆，簫的音色柔和。然后，教師可以讓學生思考《百鳥朝鳳》想要表達什么思想，說說哪種樂器更契合該作品的藝術語言，進而發(fā)現(xiàn)《百鳥朝鳳》想要展現(xiàn)百鳥爭鳴的場景，給聽眾一種歡騰、喜悅的感受，所以嗩吶的音色更適合這首作品。教師此時再安排學生傾聽用嗩吶吹奏的《百鳥朝鳳》，便能讓學生深入體會作品的藝術語言。藝術語言與按照作者的審美進行藝術表現(xiàn)的手段和方法有關。作者可以用不同的樂器表達不同的藝術語言。教師要引導學生探究某一首音樂作品需要用什么樂器演奏，體會樂器獨特的音色之美［1］。（二）挖掘和聲之美，表現(xiàn)藝術風格和聲是指兩個或兩個以上不同的音按一定的法則同時發(fā)聲。和聲具有藝術性。教師可以讓學生在傾聽和演奏中，試著挖掘作品的和聲之美。這樣，他們可以更深入地探究作品的藝術風格。例如，蘇少版五年級上冊《東方之珠》的和聲顯得簡潔而富有層次感。教師可以指導學生分組參與樂器演奏，掌握該作品的不同聲部，然后進行合奏，了解所能呈現(xiàn)的藝術效果。學生可以發(fā)現(xiàn)，該作品的和聲主要采用三和弦與七和弦的方法。之后，教師還可以讓學生探索該作品整體的藝術風格。學生可以發(fā)現(xiàn)，這首作品的A、B兩段體現(xiàn)的風格有所不同。其中：A段抒情，主要展現(xiàn)的是美好的場景；B段節(jié)奏較快，令人情緒激昂。在學生了解藝術風格后，教師可以引導學生演奏該作品，試著運用和弦表現(xiàn)出A、B兩段的不同風格，如讓學生在演奏A段的和弦時適當放慢速度，在演奏B段的和弦時適當加快速度［2］。藝術風格指創(chuàng)作表現(xiàn)出來的總體特點。不同的作品有不同的藝術風格。通過樂曲賞析、樂器演奏的活動，學生能學會分析和聲的特點和探究作品的藝術風格。（三）挖掘情感之美，塑造藝術形象在學生演奏樂器時，教師要引導學生將情感投入其中，表達自己對藝術形象的情感。教師可以安排學生進行交流探討，讓學生挖掘出作品的情感之美后再試著演奏。這樣的演奏更能體現(xiàn)作品的藝術性。例如，在教學蘇少版六年級下冊《小白菜》時，教師將二胡演奏融入其中，幫助學生感受藝術形象。具體來說，教師讓學生傾聽二胡的聲音，說說自己的感受。如有一名學生表示：“二胡的聲音聽起來很悲涼。我認為用二胡可以很好地展現(xiàn)凄苦的人物特點?！比缓螅處熥寣W生圍繞《小白菜》，思考用二胡能否塑造該作品中的藝術形象。在學生有所感悟后，教師指導他們掌握二胡演奏技巧，試著演奏《小白菜》中的樂句。演奏結束后，有一名學生說道：“為了體現(xiàn)人物凄慘的身世，我在演奏的時候有意放慢了節(jié)奏。我認為這樣可以更好地投入情感、塑造人物?！苯柚鷺菲餮葑?，學生能沉浸在作品的情境中，獲得關于藝術形象的感受。在此基礎上，他們又能將感受融入演奏中，讓演奏更富有情感，從而提升審美感知體驗。二、滿足教學需求，拓展審美感知的途徑（一）鑒賞，培養(yǎng)審美情趣在器樂課上，教師要拓展審美感知途徑，選擇鑒賞、演奏、創(chuàng)作等多種教學方法，這樣才能滿足器樂教學的需求。在課堂中，學生要在教師的引導下鑒賞名家演奏的作品，理解作品的主題思想，進而培養(yǎng)審美情趣。例如，在組織學生傾聽蘇少版六年級下冊《藍色狂想曲（選段）》時，教師為鑒賞活動設置以下環(huán)節(jié)。環(huán)節(jié)一：引導學生從整體的角度傾聽該作品，了解該作品的意境。環(huán)節(jié)二：指導學生鑒賞作品中的各種樂器，說說這些樂器呈現(xiàn)出了怎樣的藝術效果。學生通過賞析發(fā)現(xiàn)，該作品中使用的不同樂器的聲音融合在一起可以給人一種美的享受。環(huán)節(jié)三：讓學生對照作品結構進行分析。在此環(huán)節(jié)，學生總結出該作品的旋律、節(jié)奏方面的特點。通過鑒賞，學生不僅認識到演奏家會通過調整演奏技巧，展現(xiàn)出自己的個性化理解，而且提升了感知美的能力。（二）演奏，發(fā)展審美個性在學生演奏時，教師不僅要指導學生掌握演奏的基本方法，還要讓他們的演奏富有個性和創(chuàng)意。這有助于發(fā)展學生的審美個性。例如，在學生學完豎笛的相關內容后，教師可以組織學生參加個性化演奏活動。具體來說，教師可以先引導學生傾聽蘇少版六年級下冊《歌聲與微笑》，進而從該作品中感受到生活的美好；再安排學生展開討論，讓學生說說如果用豎笛演奏該作品，那么應如何展現(xiàn)該作品的主題和自己的個性。為此，學生需要開動腦筋，在演奏的過程中融入一些創(chuàng)新的元素，如可以適當?shù)卦黾踊驕p少某些音符的時值，也可以在演奏的同時做跺腳的動作。在學生演繹完該作品的內容后，教師可以安排學生進行互動，讓學生說說誰的演奏最有個性。這有助于他們相互學習。器樂教學要注重實踐性。教師引導學生進行個性化演奏，能幫助他們在實踐中收獲音樂知識，形成創(chuàng)新意識。（三）創(chuàng)作，展開審美想象為了指導學生創(chuàng)作，教師要運用多媒體課件輔助學生進行審美想象，讓學生借助樂器鍛煉創(chuàng)造能力，為學生的有效創(chuàng)作奠定基礎。例如，在組織學生基于蘇少版六年級下冊音樂劇《烏鴉與狐貍》進行創(chuàng)作前，教師展示多媒體課件，讓學生觀看有關烏鴉與狐貍的動畫片。這有助于他們形成對烏鴉與狐貍的印象。之后，教師按照以下步驟指導學生利用樂器開展創(chuàng)作活動。第一步，讓學生嘗試用某種樂器模擬出烏鴉和狐貍的叫聲，并思考其他樂器能不能更好地展現(xiàn)它們的聲音特點。第二步，讓學生說說怎樣的旋律能體現(xiàn)烏鴉的愚蠢和狐貍的狡詐。如有一名學生認為用大號比較低沉的聲音可以模擬烏鴉的叫聲，也有助于展現(xiàn)烏鴉愚蠢的特點。第三步，組織學生自行選擇不同的樂器，參加小組合奏，并評選出所塑造的藝術形象最生動的小組。若教師對于演奏樂器，只是指導學生“依樣畫葫蘆”，則容易導致學生缺乏對音樂作品進行審美感知的機會；而若能結合樂器組織學生進行創(chuàng)作，則能有效提升學生的審美感知能力。三、聚焦樂器特征，創(chuàng)新審美感知的策略（一）運用整合法，拓展思維空間在器樂教學中，教師要指導學生辨析樂器的特征，并進行審美感知。而如果僅靠聽覺上的欣賞，學生很難掌握樂器的特征。對此，教師應當使用一些創(chuàng)新的教學方法。整合法指的是將不同學科的知識融合在一起來教學的方法。這種方法有助于學生綜合運用多學科的知識解決問題，拓展思維空間。例如，在指導學生欣賞蘇少版六年級下冊《e小調小提琴協(xié)奏曲》時，教師可以運用整合法，結合物理學科進行教學。具體來說，首先，教師可以借助多媒體課件，展現(xiàn)小提琴的外形和內部結構，適時提出問題，讓學生猜測小提琴是如何發(fā)出聲響的。然后，教師可以融入共鳴等物理知識，給學生介紹小提琴的發(fā)聲原理，并讓學生試著演奏小提琴，感受其聲音特點。最后，教師可以給學生介紹吉他、二胡等樂器的結構特點，再讓學生利用物理知識分析這幾種樂器在發(fā)聲上的異同點。通過分析樂器的構造、探究樂器的發(fā)聲原理，學生能更好地了解樂器，提升自身欣賞音樂的能力。（二）運用對比法，探究文化內涵對比法指的是引導學生通過對比來探究的方法。在對比分析時，教師不僅要讓學生對比不同的樂器，還要讓學生探究樂器蘊藏的文化內涵。這樣，學生形成的認知會更全面、更深刻。例如，在安排學生傾聽蘇少版五年級下冊《草原小姐妹》時，教師可以引入馬頭琴、二胡這兩種蘊含文化的樂器，指導學生進行對比分析。具體來說，首先，教師可以讓學生對比馬頭琴與二胡，再試著學習如何演奏，找出它們的演奏技巧的不同之處。然后，教師可以安排學生探究關于馬頭琴和二胡的文化。通過分析，學生可以認識到：馬頭琴展現(xiàn)出蒙古族人民的特點，有利于表達人們對自然的敬畏之情；二胡則更多用于展現(xiàn)江南等地區(qū)的文化特點。最后，教師可以組織學生分別用馬頭琴和二胡來演奏《草原小姐妹》中的某些樂句，判斷這兩種樂器給人的審美感受是否一致。這樣可以讓學生將民族樂器作為賞析的突破口，體會民族樂器文化方面的內涵。在多元對比中，學生通過了解有關樂器、樂曲的文化，能堅定文化自信，激發(fā)自主學習樂器演奏的動力。（三）運用實踐法，獲得審美體驗器樂教學不僅要指導學生了解不同樂器的演奏效果，還要組織學生參與到樂器演奏的實踐中。教師可以設計生活主題的實踐活動，讓學生試著在編曲、演奏的過程中提升自己的審美體驗。例如，在兒童節(jié)到來之前，教師可以安排學生自主排練歌舞節(jié)目，慶祝兒童節(jié)。為了增強學生的審美感知能力，提升學生的創(chuàng)作質量，教師可以先組織學生傾聽《陽光少年》《初升的太陽》《七色光之歌》等展現(xiàn)童趣的音樂作品。然后，教師可以提出以下與編曲、演奏有關的問題，引發(fā)學生思考：1.你認為什么樂器能更好地體現(xiàn)兒童天真活潑的特點呢？請從口琴、笛子、手鼓等樂器中選擇一到兩種樂器，參與到樂曲改編中。2.你打算改編哪首樂曲呢？在改編的過程中，如何展現(xiàn)出個性？你能否根據(jù)自己對兒童的理解，編寫一段旋律，將旋律融入演奏中呢？這樣的問題能讓學生兼顧改編和原創(chuàng)，也拓展了他們的創(chuàng)作思路。最后，教師可以組織學生分組