音樂理論與音樂創(chuàng)造力培養(yǎng)的關系

音樂理論與音樂創(chuàng)造力培養(yǎng)的關系音樂理論與音樂創(chuàng)造力培養(yǎng)之間具有密不可分的關系，音樂理論是音樂學習中的重要內容。對音樂創(chuàng)造力培養(yǎng)的作用以及音樂創(chuàng)造力對音樂的作用進行了分析和探討，指出音樂理論是音樂創(chuàng)造的輔助規(guī)則，是培養(yǎng)創(chuàng)造力的基礎，也是提高音樂創(chuàng)造力的有效途徑?！娟P鍵詞】音樂理論音樂創(chuàng)造力關系就音樂創(chuàng)造力與音樂理論這兩個詞匯本身來看，看似兩者之間并沒有太大的關系。就培養(yǎng)音樂創(chuàng)造力而言，必須要考慮到音樂理論的學習。音樂理論的概念即是一門對音樂進行研究的理論，而音樂創(chuàng)造力則是一個來自于西方的概念，是一個無法被量化的屬于音樂人的天賦與能力，它對于一個音樂人是否能達成巨大的成就有著重要的影響。音樂理論，大體上可以理解為前人的經驗，音樂創(chuàng)造力則是難以準確歸納的靈感。我國在２０世紀８０年代逐漸開始對音樂創(chuàng)造力這門課程有一些具體的教學和實踐，起步較晚，發(fā)展較慢，但當代的音樂人們仍舊在追求兩者平衡的道路上不斷探求著。一、音樂創(chuàng)造力和音樂理論之間的沖突倘若音樂理論和音樂創(chuàng)造力這兩門課程的學習和教育可以更好地相融，不僅可以培養(yǎng)更好更快地培養(yǎng)更多優(yōu)秀的音樂人，就算在音樂的整體發(fā)展上都能起到很大的推動作用，會成為音樂發(fā)展的一大里程碑。第一，音樂中存在一定程度的想象，是可以幫助音樂人抒發(fā)情感，繪寫形象，但這一切的想象都必須有一個前提，那就是一定程度的科學理論基礎，這兩者的相融，已然在音樂界內被很多人所關注，可也存在一些不認同的聲音：“我們從未嘗試過，將音樂創(chuàng)造力和音樂理論去結合，我們沒有任何的經驗可以證明，在追求理論的情況下，音樂創(chuàng)造力不會被理論知識所束縛?！边@種擔憂的存在是必然的，這也正是音樂界正在探索和研究的部分。第二，音樂創(chuàng)造力更多的情況下是一種一觸即逝的靈感，在音樂理論充滿科學的系統(tǒng)中，很多靈感并不能被體現，甚至可能與之相悖，在這種情況下，究竟該尊重音樂創(chuàng)造力還是該尊重音樂理論也是很多音樂人一直在困惑的，現如今音樂流派層出不窮，有些經歷時間的考驗，成為一只被大眾認可的流派，也有一些在歷史的車輪中粉碎，不復存在，這其中留下來的正是因為音樂創(chuàng)造力和音樂理論的融合，才使新的樂種得到更多人的認可，從而成為一個流派。二、音樂理論知識的培養(yǎng)在一定的角度上看，音樂創(chuàng)造力和音樂理論之間確實有著一些沒辦法去改變的矛盾和沖突，但這一切的出現都是因為音樂人已經學習到一定量的理論知識。理論知識是非常重要的，這是因為充足的理論知識是音樂創(chuàng)造的基礎，只有基礎打得踏實，音樂人才能更好地去接觸和創(chuàng)造音樂，這并不是無稽之談。從很多知名音樂家的例子中就可以看出，如貝多芬、巴赫都是認真學習理論知識的典型例子，且在后期經歷了長時間的苦練，才擁有了后來的成就，通過這些例子，可以分析得出，在某個特定的時間段，因為外界因素的影響和自身情緒的改變，使自己本身的音樂水平獲得提高，從而創(chuàng)造出一些情感更為觸動人心的音樂作品。這屬于音樂創(chuàng)造力對于音樂能力的提升，但這并不是只靠音樂創(chuàng)造力本身就可以達到的，如果沒有音樂理論基礎的存在，那音樂創(chuàng)造力就不可以被完善的表達，所以音樂基礎其實是音樂創(chuàng)造力的前提，是觸發(fā)音樂創(chuàng)造力的根本因素。由此見得，音樂創(chuàng)造力和音樂理論的融合需要仔細的把控程度，這樣才能即擁有一定的音樂理論又不會讓音樂理論舒服音樂創(chuàng)造力，從而使得兩者之間擁有一個平衡，使得音樂人的整體素質更為提升。三、音樂創(chuàng)造力與音樂理論之間的聯系當一段樂曲或者一部音樂作品被音樂人接觸到時，音樂人會用自身的音樂理論對其進行分析，用他擁有的音樂創(chuàng)造力對其進行理解，在創(chuàng)造樂曲時，充分的運用學到的理論知識是非常重要的，在研究音樂創(chuàng)造力和音樂理論的關系之前，應當先認識到這一事實。音樂最基本的理論層面的知識即樂理知識，在流行音樂的創(chuàng)造中，一些作者因為被樂理知識束縛創(chuàng)新能力從而使得樂理理念和音樂技巧失去個性，是很常見的。另一些民族音樂的作曲家，本身擁有良好的天賦并且通過自身的努力取得了驕人的成績，卻因為對于音樂理論的理解過于頑固影響到自身的音樂創(chuàng)造力，而失去新意也是不可避免的。因此作曲家必須要巧妙的平衡音樂創(chuàng)造力和音樂理論之間的關系，使這兩者相輔相成，互相提高。四、理性思維對音樂創(chuàng)作靈感的影響音樂創(chuàng)造的靈感來源可能會被過于刻板的理論知識所束縛，由此見得，音樂理論的學習需要刻苦和努力，但必須在科學的前提下進行。音樂創(chuàng)作，來源于生活，需要充沛的情感和豐富的經驗，生活閱歷和藝術靈魂讓它得到提高，過于理性的思維會捆綁藝術靈感的釋放，這是在音樂教學活動中，一直在重復的真理。音樂教育存在的根本目的是提高創(chuàng)作音樂的質量，音樂理論和音樂創(chuàng)造力之間的融合就是達到這一目標的途徑，正如傳統(tǒng)音樂為了迎合大眾做出了大量的改變但卻并未脫離其根本的音樂理論仍能立足當下，顯然，在這一方面，傳統(tǒng)音樂對于音樂創(chuàng)新力的關注是要高于通俗音樂的，在當今的快時代中，大部分的當代人并不具備充分的樂理知識導致很難理解傳統(tǒng)音樂，并且流行音樂迅速發(fā)展，越來越多的普通非專業(yè)群眾對音樂領域充滿熱情感到好奇。在這樣激烈的沖突下，充滿理性的傳統(tǒng)音樂進行改革，選擇接受更多的音樂創(chuàng)造力，更加地迎合市場需要和大眾理解，改革是成功的，也是進一步證明音樂創(chuàng)造力和音樂理論之間能夠巧妙融合的重要依據之一。五、不同領域的音樂創(chuàng)造力分析不論是傳統(tǒng)音樂還是流行音樂，音樂創(chuàng)造力在二者之中都起著重要的作用，對傳統(tǒng)音樂而言，正是因為高度重視音樂創(chuàng)造力從而改變其本身的形式與內容，才能獲得新生，是音樂創(chuàng)造力給予傳統(tǒng)音樂新的活力，但二次創(chuàng)新對于音樂人的素養(yǎng)要求很高，即需要音樂人具有夯實的樂理知識，才能巧妙地掌控二次創(chuàng)新的度，才能使得傳統(tǒng)音樂換發(fā)新的光彩，這正是證明理論知識不應當也不會成為阻礙音樂創(chuàng)造力發(fā)揮的強有力的證據，也能證明理論知識不僅不會成為新音樂發(fā)展的障礙，更能推動、促進新音樂的發(fā)展。由此見得，當下的問題并不是理論知識，而是如何讓理論知識和音樂創(chuàng)造力更好的去融合去創(chuàng)新。反觀流行音樂，流行音樂相較于傳統(tǒng)音樂而言，削弱了理論知識的強度，但這并不證明其本身不具有問題，越來越多的流行音樂失去了音樂本身的美感和意義，變成取悅大眾的存在，成為一件商品而不再是藝術品，也是目前流行音樂領域去探討的一大問題。音樂人的目標是創(chuàng)造出更好的音樂作品，愿望是提高自身的音樂素養(yǎng)，在如何達到這一目標的同時滿足音樂人本身的需求，也是音樂界正在研究和探討的，科學思維固然會在一定的程度上影響藝術創(chuàng)作的靈魂，理性的研究也會在一定情況下束縛精神情感的釋放，但純粹只有藝術和精神，而沒有音樂理論的基礎，是不能創(chuàng)作出一個成熟的作品的，如何平衡這兩者之間的關系，就需要音樂家繼續(xù)努力的研究下去，這也正是音樂目前發(fā)展的趨勢所在。六、結語音樂理論和音樂創(chuàng)造力都是音樂創(chuàng)造的重要組成部分，二者彼此影響，有