歐洲現(xiàn)代主義電影.pptVIP

第五講 歐洲現(xiàn)代主義電影,2019年7月2日星期二,2,西方文藝中的現(xiàn)代主義，一般都把英國人詹姆斯喬埃斯的意識流小說、俄國人康定斯基的抽象畫和奧地利人勛貝格的無調(diào)音樂作為現(xiàn)代主義文藝的開端。這些東西大致都出現(xiàn)在上世紀(jì)末、本世紀(jì)初的一二十年里。 西方現(xiàn)代派文學(xué)起始于1890-1925年間出現(xiàn)的后期象征主義。它的文藝思潮整整影響了一個時代，直接促生了20世紀(jì)出現(xiàn)的各種文學(xué)流派，包括：表現(xiàn)主義流派、未來主義流派、“意象派”、超現(xiàn)實主義流派、“意識流”以及存在主義文學(xué)、荒誕派戲劇、“垮掉一代”和“黑色幽默”、“魔幻現(xiàn)實主義”等等。,一、西方文藝中現(xiàn)代主義的興起,2019年7月2日星期二,3,二、西方文藝中現(xiàn)代主義的理論基礎(chǔ),現(xiàn)代派的哲學(xué)基礎(chǔ)是叔本華、尼采、薩特和伯格森的哲學(xué)思想，弗洛伊德的心理學(xué)。這些哲學(xué)思想最突出的特征是非理性主義。 他們在本體論上把人、自我作為認(rèn)識萬物的出發(fā)點，把人的心理情緒、欲望、本能沖動和主觀感受當(dāng)作人的核心，世界的本原；在認(rèn)識論上輕視科學(xué)思考、邏輯思維，認(rèn)為只有靠直覺、頓悟、體驗才能認(rèn)識“真正的人性“，才能把握世界。,2019年7月2日星期二,4,主張以非理性原則主宰創(chuàng)作活動的文藝流派，才應(yīng)歸入現(xiàn)代主義的行列。所謂非理性原則，不言而喻是對理性的否認(rèn)。 現(xiàn)代主義主張在文藝創(chuàng)作過程中擺脫理性的“束縛“，用非理性的直覺、本能、潛意識活動、意志等“原始力量“在作品中體現(xiàn)出創(chuàng)作者的真正的“自我“。它強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作者要在作品中表達(dá)出自己對事物的直接的原始的感受，不要經(jīng)過理性的綜合概括，所以作品的含義應(yīng)當(dāng)“因人而異“，“自行求解“。為了達(dá)到這個目的，它在發(fā)展過程中便逐步地、最后是徹底地否定了情節(jié)結(jié)構(gòu)、人物行為動機(jī)、性格發(fā)展邏輯、形象的比例尺度、色彩的合理配置等一切“舊文藝“的“程式“。,2019年7月2日星期二,5,三、西方文藝中現(xiàn)代主義的特點,現(xiàn)代主義文藝的基本特點就是在拒絕理性的前提下，造型藝術(shù)走向抽象化。 即強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家要紀(jì)錄下自己對現(xiàn)實事物的內(nèi)心感受，并且主要是要反映出在觀察事物對象時本人的主觀情緒狀態(tài)； 敘事藝術(shù)則走向意識化，即強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作家要紀(jì)錄下人物的意識的自然流動。這樣，文藝作品就不再是客觀存在事物的如實再現(xiàn)，而成為個人化的情緒反應(yīng)的原始紀(jì)錄。因此，在現(xiàn)代派文藝思潮的影響下，這個時期的文藝創(chuàng)作多以人的精神為探索對象，從對外部世界的精細(xì)描繪轉(zhuǎn)向?qū)θ吮旧淼年P(guān)注。 在題材上，主要表現(xiàn)人的異化，包括社會對人的異化，人與人之間的異化，人與現(xiàn)代物質(zhì)文明和科學(xué)技術(shù)的異化關(guān)系，以及自我的異化。 現(xiàn)代派采用的藝術(shù)手法是極具革新精神的。陳舊的傳統(tǒng)藝術(shù)手段已無法表現(xiàn)現(xiàn)代文藝的哲學(xué)思想，因此在藝術(shù)家的努力下，紛紜繁復(fù)的藝術(shù)手法層出不窮。而其中，幾種主要的藝術(shù)手法已融入到后時代的藝術(shù)家們的創(chuàng)作中去了：如象征、怪誕、意識流與作品結(jié)構(gòu)的反傳統(tǒng)，運用歪曲、扭曲、變形、時空錯亂等手法來造成震蕩性的強(qiáng)烈效果。,2019年7月2日星期二,6,四、現(xiàn)代主義電影,現(xiàn)代主義選入電影，要比它選入詩歌、繪畫、音樂等晚一、二十年。1907至1914年，立體主義流行一時，而電影作為一門藝術(shù)則還處在幼年時期：無聲的長故事片剛剛出現(xiàn)，蒙太奇技巧還在萌芽階段。但電影畢竟是一種“二十世紀(jì)的藝術(shù)”，它對其他藝術(shù)的影響有著極強(qiáng)的接受力，所以在不多幾年之后，在現(xiàn)代主義藝術(shù)革生的歐洲便開始了一場電影先鋒運動，這是現(xiàn)代主義在西方電影中的第一次興起。 歐洲大陸上的這場電影先鋒運動前后大約延續(xù)了十年，而其全盛期則大致在二十年代中期。在電影史上，一般把這一運動稱之為法國先鋒派電影運動，這是因為這場運動的中堅分子大多數(shù)是法國人，其活動中心是在巳黎。參加當(dāng)年這場運動的主要人物有路易德呂克、謝爾曼杜拉克、雷內(nèi)克萊爾、路易布努艾爾和費南萊謝爾等。其中德呂克歷來被認(rèn)為是這場運動的創(chuàng)始人。,2019年7月2日星期二,7,真正標(biāo)志著西方電影中現(xiàn)代主義的再次興起的，是以法國新浪潮電影運動為開端的現(xiàn)代主義電影。 法國新浪潮運動就其本質(zhì)來說是一次要求以現(xiàn)代主義的精神來徹底改造電影藝術(shù)的運動。從1959年到1961年是法國新浪潮運動的黃金時代。三年之間共有67名新導(dǎo)演登場，拍出了100部影片。這一運動的一些最有影響的代表人物（如讓一呂克戈達(dá)爾，弗朗索瓦特呂弗、克勞德夏布羅等）的作品，這一運動對六、七十年代西方現(xiàn)代主義電影的興起起了不容置疑的推動作用。 在法國新浪潮電影運動出現(xiàn)以前，象瑞典導(dǎo)演英格瑪伯格曼的第七?。?956）、野草莓（1957）等影片，在新浪潮興起的同時，意大利的一些電影現(xiàn)代主義者如米安東尼奧尼和費德里科費里尼等，也都在為商業(yè)電影拍攝現(xiàn)代主義的影片。這些“涓涓細(xì)流“同法國的那股“浪潮“相匯合，再加上以紐約為中心的實驗電影，西方電影中現(xiàn)代主義的第二次興起便十分引人注目了。,2019年7月2日星期二,8,他們的“作家電影”理論具體地規(guī)定了“電影作家”應(yīng)當(dāng)具備的三個條件。 一、具有最低限度的電影技能：二、影片中明顯地體現(xiàn)出導(dǎo)演的個性，并且要在一批影片中一貫地展示出自己的風(fēng)格特征，這個特征便是他的“署名”。所以重要的不是他的某一部影片，而是他的一系列影片，三、影片必須有某種內(nèi)在的含義，導(dǎo)演必須通過他使用的素材來表現(xiàn)出他的某種個性，并且這種個性應(yīng)貫穿在他的所有作品之中。,2019年7月2日星期二,9,“作家電影“理論實際上就是導(dǎo)演中心論，不過它對導(dǎo)演提出了更高的要求。這個理論本身并不一定是現(xiàn)代主義的。但如果從強(qiáng)調(diào)影片創(chuàng)作的個人化（并且這種個人化是意味著電影導(dǎo)演的自我表現(xiàn)）的角度來運用這種理論時，它就完全是現(xiàn)代主義的了。例如美國的現(xiàn)代主義者吉第恩巴赫曼在論述“作家電影“的特征時，說這種電影使“創(chuàng)作者和他的作品之間產(chǎn)生了一種新的聯(lián)系，這種聯(lián)系又在作品和觀眾之間造成一種新型的聯(lián)系。創(chuàng)作者通過他影片的形式來表達(dá)他自己心目中的真實。他讓觀眾自己去理解這種真實。他不再向我們敘述故事，他讓觀眾親自參與他在影片中表現(xiàn)出來的那種生活。他并不表現(xiàn)現(xiàn)實，他只表現(xiàn)現(xiàn)實的表象，而對這種表象則可以作各種解釋?？傊麆?chuàng)造一種真實的現(xiàn)實，需要觀眾自己決定對待它的態(tài)度。這是一種從個人角度來對待藝術(shù)的方式“。,2019年7月2日星期二,10,五、現(xiàn)代主義電影特征,第一, 現(xiàn)代電影已由表現(xiàn)傳統(tǒng)的戲劇化故事情節(jié)和人物性格深入到表現(xiàn)人物內(nèi)心更細(xì)微、更隱秘的情緒變化, 探索人性中最本原的東西；（張揚個人直覺和情緒）,2019年7月2日星期二,11,第二, 現(xiàn)代電影不應(yīng)再是對社會人物作傳統(tǒng)的縱向概括, 而轉(zhuǎn)為對社會生活、人物情緒的橫向再現(xiàn), 即一方面不