古典音樂遭遇現(xiàn)代.doc

古典音樂遭遇現(xiàn)代摘要：音樂藝術(shù)是人類極富靈性的偉大創(chuàng)造，作為一種文化、一種精神生產(chǎn)，它與民族的生活環(huán)境、生產(chǎn)生活方式、語言、宗教、哲學(xué)基礎(chǔ)、美學(xué)觀念等緊密地聯(lián)系在一起，形成自己獨(dú)特的體系。古典音樂作為其要組成部分，它的精髓在歷史的長河中始終閃爍著異彩。古典音樂作品所散發(fā)出的永恒的魅力，不僅影響著人們情緒的波動，也引導(dǎo)著人們的思維與精神世界。作為不同的民族和國度的人們普遍認(rèn)可的可以慰藉人們心靈的音樂作品，以其永恒的價值一直在欣賞者心目中占據(jù)著應(yīng)有的地位。關(guān)鍵詞：音樂 古典 當(dāng)代 古典音樂產(chǎn)生以來，理論界就從未停止過對它的研究。自上世紀(jì)8O年代以來，其研究領(lǐng)域主要集中在古典音樂漫談、古典音樂欣賞、古典音樂的市場化研究、古典音樂與流行音樂的關(guān)系、高校學(xué)生接受古典音樂的情況調(diào)查等幾個方面。但在電子信息飛速發(fā)展、知識的產(chǎn)業(yè)化和商業(yè)化日趨嚴(yán)重、市場競爭力不斷激烈的今天流行音樂等“快餐文化”幾乎占據(jù)了人們生活，古典音樂正面臨著嚴(yán)峻的考驗(yàn)，漫步大街小巷，人們耳機(jī)里聽的、嘴里哼的都是流行音樂，電視、廣播、網(wǎng)絡(luò)等主流媒體中所充斥的也大都是流行音樂。與之相反古典音樂的群眾基礎(chǔ)越來越少，社會影響力越來越小。在這種情況下，讓我們重新領(lǐng)略古典音樂藝術(shù)內(nèi)涵、回顧其發(fā)展歷史，讓更多的人們步人到欣賞古典音樂的大潮中來，應(yīng)該成為當(dāng)前我們每個人值得重視和探討的問題。一、古典音樂的含義及歷史進(jìn)程古典音樂這一流傳較廣的詞語有狹義和廣義兩層含義。狹義的古典音樂是指十八世紀(jì)后期至十九世紀(jì)初的歐洲古典主義時期的音樂這是西方音樂史上一個特定時代的概念。廣義的古典音樂是指受過專業(yè)訓(xùn)練的作曲家通過藝術(shù)構(gòu)思創(chuàng)造出來的一種音樂類別，它還需要音樂家的“二度創(chuàng)作”，即：通過歌唱家、演奏家或指揮家在音樂會或歌劇舞臺上的表演達(dá)到藝術(shù)傳播的目的。所以，在古典音樂領(lǐng)域作曲家是創(chuàng)作的主體，樂譜是承載藝術(shù)蘊(yùn)含的“文本”，音樂表演是作品闡釋的藝術(shù)結(jié)果，這種廣義的古典音樂也被稱為“嚴(yán)肅音樂”或“藝術(shù)音樂”。如果以西方音樂史來界定，通常是指巴洛克時期開始一直到20世紀(jì)早期的音樂。在我國，古典音樂的發(fā)展有一個相對明顯的階段劃分。首先上世紀(jì)三十年代，以交響樂為代表的西方音樂文化進(jìn)人我國；其次，進(jìn)入改革開放年代之初，古典音樂的發(fā)展達(dá)到了空前的繁榮；再次，隨著改革開放的不斷深入，國外的先進(jìn)科學(xué)技術(shù)逐步引進(jìn)以電子音樂為標(biāo)志的流行音樂，在上世紀(jì)八十年代也伴隨著高新技術(shù)開始進(jìn)入我國，加上從未有過的音像業(yè)的興起更如虎添翼，古典音樂的生存狀況隨之大變，其重視力度受到一定程度的排擠。二、古典音樂當(dāng)前的生存狀態(tài)當(dāng)商業(yè)化的浪潮席卷而來的時候，當(dāng)流行音樂的洪流沖擊著古典音樂堤壩的時候， 當(dāng)電視臺或廣播電臺古典音樂節(jié)目日趨減少的時候，當(dāng)越來越趨向單一的甚至淺薄的音樂審美逐漸成型的時候當(dāng)古典音樂唱片公司急不可待地把一版再版的單張唱片打包結(jié)集發(fā)行的時候，古典音樂越來越受到大眾的冷落。究其根本原因歸結(jié)為以下三點(diǎn)：一是古典音樂在宣傳推廣的過程中過于強(qiáng)調(diào)嚴(yán)肅性，在表現(xiàn)手法上過于拘泥程式化。古典音樂更強(qiáng)調(diào)音色的美感、和聲的豐富、曲式的合理、邏輯的縝密，而流行音樂則更多地通過有力的音響、富于變幻的節(jié)奏或借助聽覺之外的其它客觀因素來表現(xiàn)。二是隨著信息化時代的逐步深入，流行音樂緊跟時代的脈搏，不斷推陳出新，那朗朗上口的旋律、平鋪直敘的內(nèi)心獨(dú)自，那載歌載舞的表演形式以及光彩奪目的明星偶像，充滿了生機(jī)和活力，既符合大眾的欣賞水平，又滿足著人們因精神壓力增大必然需要釋放的心理需求。相比之下，古典音樂并非“現(xiàn)炒現(xiàn)賣”的文化快餐，它的嚴(yán)肅性、高雅性、經(jīng)典性以及對欣賞者文化素養(yǎng)的要求令許多人“望而卻步”，另外在欣賞環(huán)境上要求盡量是安靜的家中或最好去音樂廳、歌劇院等親身感受現(xiàn)場演出，而流行音樂與之相比則沒有特別的要求。三、古典音樂的創(chuàng)新與發(fā)展古典音樂不像流行音樂那樣直接反映我們身處的時代但是我們的時代卻比以往更需要古典音樂。因?yàn)楣诺湟魳穱?yán)謹(jǐn)精致、內(nèi)在感染力和思想深度的本質(zhì)正是流行音樂里普遍缺少的。它所蘊(yùn)含的寧靜致遠(yuǎn)、沖淡平和的意味營造出一種現(xiàn)實(shí)生活中沒有的幻境，足以使終日競爭奔忙、身心俱疲的現(xiàn)代人得到徹底的休息。正是它在現(xiàn)代社會中存在的價值指引我們重新重視它的出路和發(fā)展。1對于從事音樂工作的專業(yè)人士們來說，已經(jīng)具備音樂理論、作曲、音樂欣賞、音樂史等相關(guān)學(xué)科的理論基礎(chǔ)，因此只要稍加訓(xùn)練就可以解決欣賞的問題。這里要求重在把握欣賞過程中的“會聽”問題。即：明確要聽什么，這是個需要長期積累的過程，循序漸進(jìn)方可全面掌握。(2站在社會的角度，古典是曾經(jīng)的流行。在宣傳中要以更加貼近大眾的姿態(tài)來展示自己，同時也要求大眾以正確的心態(tài)去理解和感悟古典音樂，因此我們必須了解古典音樂。欣賞古典音樂很重要的一個途徑就是必須要做到多聽，找出自己喜歡的音樂類型。除了在房間獨(dú)自聆聽以外，還可以通過觀賞音樂會的方式，切身感受音樂廳內(nèi)壯觀、宏偉、整齊的樂隊(duì)演奏的音樂效果。當(dāng)然，閑暇的時候還可以多翻看音樂史、音樂欣賞、作曲等個人有興趣的相關(guān)音樂理論的書籍或雜志，以提高綜合欣賞水平。3媒體普及方面，以通俗的方法解讀古典音樂。通過其表現(xiàn)形式的改變，使其適應(yīng)現(xiàn)代傳媒及大眾的需求。4要在音樂教育的過程中提升受教育者對于音樂的審美鑒賞能力，使受教育者能夠在眾多良莠不齊的音樂作品中去偽存真、去粗取精。從小學(xué)一中學(xué)一大學(xué)音樂課教材的內(nèi)容選擇上，必須加大古典音樂作品的數(shù)量，逐漸將之提高到教學(xué)主導(dǎo)地位，通過課堂教學(xué)的優(yōu)勢，從小培養(yǎng)受教育者對古典音樂作品的興趣，日積月累，最終做到能夠在欣賞音樂的過程中體味音樂本身蘊(yùn)涵的思想感情。這才是讓古典音樂流行起來，為更多人所了解、欣賞的根本。讓古典音樂走進(jìn)大眾生活，作為音樂工作者責(zé)無旁貸，同時離不開社會、媒體等諸多方面的支持與幫助。用古典音樂的純凈樸素去中和這個世界的紛繁復(fù)雜，用古典音樂的嚴(yán)格秩序、完美和諧去中和這個世界的混亂無序使我們的生活張弛有度、動靜結(jié)合?？傊?，以通俗、娛樂、多樣的方式，讓古典音樂走進(jìn)大眾，讓更多的人去聆聽、欣賞、品位古典音樂，在保持純粹的基礎(chǔ)上融合進(jìn)一些有利于貼近大眾的元素伴隨時代給予的契機(jī)消弭古典與現(xiàn)代音樂不可逾越的鴻溝，讓古典音樂重新煥發(fā)光彩。參考文獻(xiàn)：1格勞特(Grout，DJ)(美)，帕利斯卡(Palisca，CV)，注啟璋等譯西方音樂史M1北京：人民音樂出版社，19962李秋華西方音樂史fM1北京：北京大學(xué)出版社，20023劉悅西方古典音樂欣賞指南IN寧夏：寧夏人民出版社，20054 3英1斯坦利，謝力聽等譯古典音樂：偉大作曲家及其代表作【M】山東：山東畫報出版社20045【英】萊布雷希特，查修杰，施璧玉，陳效真譯誰殺了古典音樂M】北京：世界圖書出版公司 20036許鐘榮古典音樂400年【M】河北：河北教育出版社，2004昆曲的復(fù)雜命運(yùn)，典型地折射出中國文化的深厚傳統(tǒng)與當(dāng)代境遇。昆曲是一個象征，它的興衰沉浮，就是中華雅文化的興衰沉浮。如今，昆曲成為聯(lián)合國教科文組織命名的“人類口頭和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作”，對昆曲的保護(hù)和繼承的聲音漸漸為社會普遍接受，而我們所面對的困境，不僅關(guān)涉多元文化背景下后發(fā)達(dá)國家本土藝術(shù)的生存發(fā)展之道，更關(guān)涉雅文化的存續(xù)空間。古典音樂有廣義、狹義之分。廣義是指西洋古典音樂，那些從西方中世紀(jì)開始至今的、在歐洲主流文化背景下創(chuàng)作的音樂，主要因其復(fù)雜多樣的創(chuàng)作技術(shù)和所能承載的厚重內(nèi)涵而有別于通俗音樂和民間音樂。狹義指古典主義音樂，是17501820年這一段時間的歐洲主流音樂，又稱維也納古典樂派。此樂派三位最著名的作曲家是海頓、莫扎特和貝多芬。有人認(rèn)為“古典”是對應(yīng)于“流行”而言的，因?yàn)檫@些音樂經(jīng)得起時間的考驗(yàn)，能夠引起不同時代聽眾的共鳴，故認(rèn)為應(yīng)當(dāng)稱之為“經(jīng)典”（classic）的音樂。 但如果細(xì)究古典一詞，本意可以理解為古代留傳下來堪稱經(jīng)典的音樂作品（古代+經(jīng)典），但是一般來說，古典音樂是具有規(guī)則性本質(zhì)的音樂，具有平衡、明晰的特點(diǎn)，注重形式的美感，被認(rèn)為具有持久的價值，而不僅僅是在一個特定的時代流行。這也體現(xiàn)于“古典”（classical）與“經(jīng)典”（classic）的不同。當(dāng)今中國的教育界尤其喜歡把“古典音樂”稱作“高雅音樂”，原因很簡單，老師們看不慣學(xué)生沉迷于對港臺歌星的追捧，所以時常組織學(xué)生去欣賞一些所謂的古典音樂會，美名曰“陶冶情操、提高品位”、“讓高雅音樂進(jìn)入校園”等等。這種做法的初衷無可厚非，但如果只是簡單的組織學(xué)生去看、去聽，而不加以正確的引導(dǎo)，很難有實(shí)質(zhì)性的效果，甚至?xí)寣W(xué)生從小就在心中埋下對古典音樂（高雅音樂）的厭惡之情。加上如今的大環(huán)境、大氣候，通俗娛樂占據(jù)了大部分視線，或許很多人就會終生對古典音樂心存畏懼。古典音樂和流行音樂的看法 （轉(zhuǎn)） 現(xiàn)在的流行音樂不會成為將來的古典?？纯丛缧┠甑哪切┝餍懈杈椭懒?，現(xiàn)在已經(jīng)沒有人在聽，聽過的人也忘記的差不多了。100年后將不會有人知道曾經(jīng)有過這些歌。 古典音樂是經(jīng)歷了幾百年的歲月沖刷流傳下來的，流傳很廣的也只有相當(dāng)少的一部分，這可以說明古典音樂都是經(jīng)典，將來也不會消失。 很多人會問，為什么現(xiàn)在沒有人創(chuàng)作古典音樂了？首先這是個哲學(xué)問題，現(xiàn)在人怎么可以創(chuàng)作古代的作品？在這里應(yīng)該用一個更恰當(dāng)?shù)脑~來稱謂這種音樂形式，嚴(yán)肅音樂?，F(xiàn)在有不少人在創(chuàng)作嚴(yán)肅音樂，但這和古代的古典音樂有著本質(zhì)的區(qū)別，關(guān)鍵在于人的思想變化了，而藝術(shù)來自于人的思想。關(guān)于人們思想的改變對藝術(shù)的影響我在下面會講到。 但流行音樂是不具備這樣的條件的，因?yàn)樗麄兊膭?chuàng)作方法不一樣。嚴(yán)肅音樂就像小說、詩歌。創(chuàng)作有相當(dāng)復(fù)雜的方法，作曲家需要有足夠的天份和很多年的學(xué)習(xí)才可能創(chuàng)作出好的作品。而流行就像隨筆、雜記或著花邊新聞，稍懂文法的人都會寫，只是寫的有好有壞罷了，這樣的作品很難有長遠(yuǎn)的流傳意義，就像幾百年前的民歌。 雖然是這樣，但我不說流行音樂會比古典音樂差，因?yàn)楫吘箍葱≌f的人少，看花邊新聞的人多。:) 流行音樂和古典音樂的意義不一樣，一個是娛樂，只為迎合大眾，一個是藝術(shù)，為了表達(dá)思想，需要大眾有相當(dāng)?shù)奈幕瘜哟巍Ｎ医z毫沒有貶低流行的意思，大眾需要藝術(shù)，也同樣需要娛樂。 音樂我們可以以娛樂和藝術(shù)這樣來劃分，但對于人卻不可以。每個人都需要藝術(shù)！我不會說喜歡古典的人就比喜歡流行的人優(yōu)秀，這是無稽之談。但大家都認(rèn)可的事實(shí)是藝術(shù)可以增進(jìn)修養(yǎng)、提高品味，吸取知識，淘冶情操，改善性格。 這里還有一個很重要的問題，就是人們對音樂的態(tài)度是否會轉(zhuǎn)變？當(dāng)前社會中的人生活節(jié)奏與已前相比已經(jīng)一躍千里了。人們很難有時間靜下心來欣賞藝術(shù)，更多的是人們通過音箱、隨身聽，在隨時隨地享受音樂。這是古典音樂不被大部分人愛好的一個重要原因。在物欲橫流的社會里，人的思想也發(fā)生了巨大的改變，現(xiàn)在還能有誰會去想要“扼住命運(yùn)的喉嚨”呢？但古典音樂是不會隨著人們思想的轉(zhuǎn)變而消失的，就正如文物會越久越具有價值一樣。隨著人類社會向文明發(fā)展，人們的文化層次不斷提高，更具有抽象意義和思想性的音樂藝術(shù)會更具有魅力，吸引更多的人欣然向往。 沒有人天生就會喜歡古典音樂，畢竟古典音樂比流行更加深奧，但也很少有人會一輩子都討厭古典音樂。喜歡與不喜歡中間只是一個很矮的坎，很容易就能邁過，但很多人卻抱著傲慢與偏見在這個坎前徘徊。 總結(jié)一下，古典音樂流傳下來的都是精品，一千年也不會消失，數(shù)量不多的作品會因演奏者的不同而得到全新的詮釋。流行音樂是小品，在某個社會時間有其存在的價值，但終究會消失。隨著人們文化層次的提高，更富有思想性的藝術(shù)品會更具有價值。如今,我們無論走到哪里,幾乎都能夠聽到流行音樂從耳邊想起?？梢哉f,流行音樂無處不在。一個有如此多的人喜歡的藝術(shù)形式,一定會有很多的魅力之所在。 首先,流行音樂的主題不僅在于其旋律優(yōu)美、令人陶醉,并且還在于人們本身有生理基礎(chǔ)去接受它。因?yàn)槿说钠骄穆蕿?5次/分鐘,流行音樂的節(jié)奏一般為80拍/分鐘,心率和流行音樂節(jié)拍的接近就會產(chǎn)生共振,這種共振能使心臟的收縮力增強(qiáng),從而使循環(huán)的血量增加,有利于肌肉吸收養(yǎng)料,消除疲勞。 其次,流行音樂鮮明的節(jié)奏、優(yōu)美的旋律,能夠舒緩神經(jīng),刺激大腦皮層。進(jìn)而可以使人們從緊張的精神負(fù)擔(dān)中解脫出來,在輕松的音樂中得到休息,提高大腦的工作效率。因此,流行音樂自身所具有的這種優(yōu)點(diǎn)為流行音樂存在的價值創(chuàng)造了不可替代的前提條件。流行音樂”的發(fā)源地是美國，它的基礎(chǔ)是黑人民間音樂，包括黑人的勞動歌曲、宗教歌曲“靈歌”（Spitiyusl）和舞蹈音樂。從流行音樂的淵源看，已有一個世紀(jì)的歷史了，如果從它成長到廣泛流行于歐美兩大洲的二十年代算起，至少也有七、八十年了。在今天，流行音樂已經(jīng)成為世界藝術(shù)領(lǐng)域中不可忽視的現(xiàn)象，為了培養(yǎng)流行音樂人才，有的地方建立了專門的學(xué)院，有的大學(xué)也開設(shè)了教授流行音樂的課程。許多音樂家對它進(jìn)行專門的研究，一些著名的音樂辭典和音樂百科全書也都列了專門的條目，介紹它的歷史情況、流派和歌手，甚至不少專業(yè)作曲家也向流行音樂吸取營養(yǎng)，比如美國著名作曲家格什文和柯普蘭就是把流行音樂的元素引用在自己的創(chuàng)作之中。格什文的藍(lán)色狂想曲就是在爵士音樂基礎(chǔ)上創(chuàng)作出來的，更為普遍的情況是流行音樂影響著全世界的輕音樂。以上情況說明流行音樂已經(jīng)在各國人民（特別是青年群眾）生活中牢牢地扎了根，成為文化生活的不可缺乏部分。 “流行音樂”作為20世紀(jì)產(chǎn)生的一種世界性的藝術(shù)現(xiàn)象，正像前面所說的，它的影響已經(jīng)遍及各大洲，深受大家的喜愛，這和它本身的群眾性和娛樂性的特點(diǎn)是分不開的。1創(chuàng)作題材（包括歌詞）貼近現(xiàn)實(shí)生活，富于情趣化。流行音樂是“大眾的音樂”，故大多取材于日常生活，尤以愛情歌曲居多，也有描寫理想、倫理、思鄉(xiāng)、友誼、感嘆等人之常情的種種內(nèi)容。它富于娛樂性，手法和風(fēng)格均較自由。2.格式簡煉完整。流行音樂的結(jié)構(gòu)，大多短小精煉，許多作品富于即興性，在旋律上力求易記易唱，音域不寬。總之，十分注意通俗性。3演唱方式不拘一格，突出“自我感受”。流行音樂的無比豐富性，也決定了流行歌曲演唱的豐富性，流行音樂內(nèi)容與形式的廣泛性和平民化，使得其演唱者的普及程度亦十分高，即使未受過專業(yè)聲樂訓(xùn)練的人也可以演唱，在業(yè)余歌唱愛好者中，大多并未接受過聲樂訓(xùn)練，嗓音條件一般，但演唱通俗歌曲時，仍頗具藝術(shù)感染力，這正是因?yàn)橥ㄋ壮ǖ钠矫窕c廣泛性，造成一種純真動人的韻味，但這并不意味著任何人都可以唱好，流行歌曲和美聲、民族唱法不同，它還是有其獨(dú)特的聲音技巧的，如聲音的控制與放開、強(qiáng)烈與輕柔的對比以及氣聲、啞聲、嘶裂聲、喊唱聲等等的靈活運(yùn)用；而在情感表達(dá)上則強(qiáng)調(diào)本色與自然?？傊且环N天然去雕飾的本色意韻。4演出方式十分強(qiáng)調(diào)群眾性，強(qiáng)化交流。流行音樂大型演出甚多，燈光、美術(shù)、服裝、舞蹈、音響等綜合運(yùn)用，往往造成十分強(qiáng)烈的效果，而通俗唱法在表演中，除完成歌曲演唱一般要求的節(jié)奏、音準(zhǔn)及吐字清晰之外，還常運(yùn)用聲音或形體動作的強(qiáng)化來達(dá)到情感的表現(xiàn)，這種表演所造成的氣氛，已不僅僅是歌唱者自己投入，而是擴(kuò)展開來，對周圍的觀眾具有極強(qiáng)的煽動性，這也是眾多的青年人為之傾倒的緣故。 最后值得提出的是：由于流行音樂與電子科技手段的發(fā)展相結(jié)合，促進(jìn)了流行音樂在廣度和深度上的發(fā)展，也使流行音樂更具有時代感。 藝術(shù)是腦與體的結(jié)合，是力與美的融合.愛好藝術(shù)的人性格比較開朗.心胸比較開闊.令人欣容的是，藝術(shù)的情感表現(xiàn)、情感體驗(yàn)和情感交流與傳達(dá)在音樂上表現(xiàn)得尤為突出和彰顯.音樂以其獨(dú)特的表現(xiàn)形式在藝術(shù)這個寬宏圣潔的殿堂里占據(jù)粉顯要位t，它給人的影響最直接產(chǎn)生的情感體驗(yàn)最強(qiáng)烈、最深刻.這種流動.的聽覺藝術(shù)可不受時空的限制.直視人的心靈人的深邀的情感世界.烏克蘭有一句格言:一個人手里抓住小提琴.他就不會干壞事.正是因?yàn)橐魳芬郧閯尤?俘獲人心，使欣賞者.接受者沉漫于積極情感的浪渦中，從而使人的情感得到凈化、陶冶和發(fā)展.大學(xué)是青年人的世界，青年人對美好的事物圣潔的情感和豐宮的人生充滿粉渴扭與渴求:大學(xué)是新知的搖籃，更是藝術(shù)的殿堂，大學(xué)生在探尋知識的歷程中對音樂又充滿粉套愛與向往，窩情于樂，窩教于樂.在音樂中陶冶心性在音樂中催生情感.在音樂中塑造健康、美麗、高尚的心員.對大學(xué)生實(shí)施人文素養(yǎng)教育主要引導(dǎo)學(xué)生有選擇地汲取一切優(yōu)秀文化成果和投身有益于身心健康的文化體驗(yàn).從而為自己在思想選擇和價值取向方面打下扎實(shí)的文化基礎(chǔ)和良好的審美根底.這種教育往往帶有窩教于美、窩教于樂的特點(diǎn).藝術(shù)我覺得我們應(yīng)該注意到現(xiàn)代的流行音樂也是現(xiàn)代人一種很重要的抒情方式，這其實(shí)與古人作詩詞歌賦來抒情詩是具有相似性的，只是手段不同罷了。而人生短短數(shù)十載，必然有著許多相同的經(jīng)歷與苦悶歡樂如生老病死，喜怒哀樂等等，這些情感是具有普遍適應(yīng)性的，都是西藥發(fā)泄的，情感的相通性也說明了為什么我們現(xiàn)在讀幾千年錢人的詩詞同樣能夠找到共鳴。因此，作為現(xiàn)代人宣泄情感的流行歌曲和古人抒發(fā)感情的詩詞或者是其他藝術(shù)形式本質(zhì)上是具有相通性的，二者的結(jié)合也就非常地順理成章了。而聽眾在聽到曾經(jīng)產(chǎn)生過共鳴的古詩詞被歌手演唱出來時往往會有一種新鮮感，隨著這二者融合的藝術(shù)水平的不斷提高，聽眾也就會越來越接受這樣的流行歌曲了。再有，一批古典文學(xué)底子很深厚的流行音樂作詞人在這二者的融合過程中發(fā)揮了非常重要的作用。前面提到的那幾種化用古典詩詞入流行歌曲的手法除了全盤借用外，都對詞作者的古典文學(xué)造詣有很高的要求，化用這種手法不只是古人會用，用得巧妙；這些流行歌曲的詞作者同樣會用，而且也不遜色于古人。像這方面的代表人物，著名的詞作者方文山，其古典文學(xué)修養(yǎng)就很深厚，其詞作古典氣息濃厚，意境引人入勝，堪稱流行音樂詞作方面的大家；其他的代表人物還有像林夕，姚謙等著名的詞作家，他們的古典文學(xué)底子幫助他們在這條古典文學(xué)與流行音樂相結(jié)合的路子上寫出了許許多多優(yōu)秀的作品。 認(rèn)識功能流行音樂是一種以歌曲演唱形式為主的音樂藝術(shù), 其歌詞表達(dá)通俗易懂, 感情體驗(yàn)單純直接, 可以最大程度的將音樂藝術(shù)具體化, 使聽眾得到生動而相當(dāng)準(zhǔn)確的印象。有的流行歌曲甚至就是以現(xiàn)實(shí)生活的原形出現(xiàn), 如一封家書的歌詞就采取了和大眾一般書信交流內(nèi)容一致的創(chuàng)作手法, 與欣賞者的溝通更加直接和方便。雖然有些流行音樂作品同樣也具有審美的不確定性、多義性, 如對一些搖滾樂作品的理解上就存在著這種現(xiàn)象。但是, 更多的流行音樂還是顯示出語義明確, 感情指向清晰的特點(diǎn)。因此, 流行音樂作為一種無準(zhǔn)備的音樂, 其認(rèn)識功能從受眾的接受程度方面較其他音樂藝術(shù)來講, 無疑具有最大的強(qiáng)度。這也是流行音樂之所以接受群體龐大的一個主要原因。 流行音樂的這種認(rèn)識功能的實(shí)現(xiàn)較其他音樂形式顯著的特點(diǎn), 也表現(xiàn)在對流行音樂形態(tài)表現(xiàn)的認(rèn)識與掌握上。流行音樂圈內(nèi)有許多自學(xué)成才的流行音樂歌手就是明例, 而這種現(xiàn)象在古典、嚴(yán)肅音樂的創(chuàng)作中則極為少見。 教育功能主要體現(xiàn)在流行音樂作品中所反映的創(chuàng)作者對現(xiàn)實(shí)生活作出的政治、道德、倫理等方面的評價, 這些評價和認(rèn)識被聽眾所認(rèn)識和接受, 就能教育和影響聽眾。這種教育功能在具有中國. 主旋律.性質(zhì)的流行音樂作品中得當(dāng)較多的體現(xiàn)。 非主流意識形態(tài)表達(dá)的文化屬性雖然是流行音樂的主要文化特征, 但是, 我們不應(yīng)忽視在數(shù)量眾多的流行音樂作品中, 那些與主流意識形態(tài)發(fā)生聯(lián)系的流行音樂作品的存在。如: 著名的為援助非洲災(zāi)民創(chuàng)作的流行歌曲世界一家、為世界和平發(fā)出呼吁的.讓世界充滿愛.、表現(xiàn)愛國熱情的.紅旗飄飄.、表現(xiàn)倫理親情的.?；丶铱纯? 以及用流行音樂的表現(xiàn)形式來表現(xiàn)英雄人物、革命精神內(nèi)容( 例如.“紅太陽”歌曲) 等等。 這些流行音樂作品在整個流行音樂的創(chuàng)作中雖然在數(shù)量上不占優(yōu)勢, 但是在現(xiàn)實(shí)社會生活中卻起了強(qiáng)化氣氛、激發(fā)集體愛國情緒的教育功能。值得一提的是, 流行音樂的教育功能借助其認(rèn)識功能強(qiáng)度較大的優(yōu)勢, 往往起到其他音樂形式所難以發(fā)揮的教育功能。如: “?；丶铱纯础痹?jīng)一度在中青年聽眾中產(chǎn)生對老年人親情關(guān)照的強(qiáng)烈影響, 這種教育作用和一般的輿論宣傳相比, 無疑更深入人心。 因此, 流行音樂以其生動性、通俗易懂性、趣味性, 在拉近了它和社會大眾之間的審美距離的同時, 在潛移默化的過程中發(fā)揮著對人的教育功能。 審美功能主要表現(xiàn)為它可以使欣賞者感到身心愉悅, 并達(dá)到陶冶情操、提高審美能力和審美趣味的目的。需要說明的是, 流行音樂的審美功能和它的消遣娛樂功能不同。消遣娛樂功能主要是指一種生理上的滿足感和快樂感, 審美功能則主要是指美感, 具有心理以及社會意義。 流行音樂由于作品的數(shù)量巨大, 因而藝術(shù)質(zhì)量良莠不齊, 并受其商業(yè)性、娛樂性、批量生產(chǎn)等文化特征的影響, 其審美功能往往受到很大程度上的抑制( 大量千篇一律、風(fēng)格雷同的音調(diào)充斥流行樂壇, 大大損害了人們的審美感就是明例) , 因而更多的是以娛樂功能示眾。但是, 隨著越來越多受過專業(yè)音樂教育的創(chuàng)作者加入到流行音樂創(chuàng)作的隊(duì)伍中, 流行音樂中也出現(xiàn)了藝術(shù)性較強(qiáng)、并受到群眾喜愛的流行音樂作品。還有一大批流行音樂創(chuàng)作者在嘗試與古典嚴(yán)肅音樂、傳統(tǒng)的民族音樂結(jié)合來進(jìn)行流行音樂的創(chuàng)作。所有這些努力都必將大大提升流行音樂作品的審美品質(zhì), 增強(qiáng)流行音樂的審美功能。 消遣娛樂功能流行音樂因其通俗易懂、缺乏理性深度的特點(diǎn), 絕大多數(shù)作品不需要欣賞者進(jìn)行沉重的思考而成為大眾在閑暇時間緩解生活、工作壓力的一種選擇。尤其是卡拉OK的出現(xiàn), 使得這種選擇的程度大大提高。人們由原來被動的文化欣賞者成為文化的參與者、甚至是文化的創(chuàng)作者, 這種文化身份的轉(zhuǎn)變更是加大了這種選擇的可能性。流行音樂也恰恰就是借助自己的消遣娛樂功能成為緩解大眾緊張心理壓力的一種有效途徑, 并通過休閑娛樂的方式豐富和充實(shí)了大眾的閑暇時間, 使大眾在消費(fèi)的同時得到快樂和愜意。 消費(fèi)功能流行音樂作為人類精神創(chuàng)作的產(chǎn)品, 一旦進(jìn)入商品流通渠道就具備了消費(fèi)的功能, 這是由流行音樂商品性的文化特征所決定的。 流行音樂消費(fèi)廣義上是指通過各種音像制品的銷售、各種商業(yè)性質(zhì)演唱會的舉辦以及通過歌星帶動的具有一定時尚性意義的各種消費(fèi)。狹義是指歌迷在購買了這些流行音樂制品后反復(fù)欣賞、多次聆聽的享用行為。需要說明的是, 流行音樂的消費(fèi)和其他文化消費(fèi)有所不同, 即: 歌迷因?yàn)橄矏勰撤N風(fēng)格的流行音樂或者是某一歌星進(jìn)而去購買該種風(fēng)格、該歌星的流行音樂制品。這就使得流行音樂的消費(fèi)更多的帶有符號或者是象征化意義。如: 通過消費(fèi)流行音樂, 一些有相同心理感受的人組成. 歌迷會.、通過對某一種風(fēng)格流行音樂的認(rèn)同確立自身文化身份等等。. 這種符號化或象征化既是個性化的要求和生活品位的追求, 又是為社會所促發(fā)和鼓勵的結(jié)果。 消解功能此功能一方面是指流行音樂受商業(yè)運(yùn)作機(jī)制的影響, 日益商品化、傳媒化, 在商業(yè)利潤動機(jī)的驅(qū)使下, 大量媚俗的流行音樂作品出現(xiàn), 消解了流行音樂作為一種文化存在的藝術(shù)性; 另一方面是指, 由于流行音樂非主流意識形態(tài)表達(dá)的特性使得流行音樂對主流意識形態(tài)具有一定程度的消解功能。 由于流行音樂過于強(qiáng)調(diào)商品性, 使得大量流行音樂只注重“包裝”，忽略了自身的文化內(nèi)涵, 而為了獲得巨額利潤又會對消費(fèi)者曲意逢迎, 導(dǎo)致媚俗性作品的出現(xiàn)。這一切都在消解著流行音樂藝術(shù)的精神價值和藝術(shù)性。可見, 過度的商業(yè)化扭曲了流行音樂作為一種文化存在的導(dǎo)向。 流行音樂非主流意識形態(tài)表達(dá)的文化特性又使得流行音樂具有對支配文化( 以主流意識形態(tài)表達(dá)為主的文化樣式) 進(jìn)行不同符號意義的解構(gòu)和顛覆的消解功能。這種對主流意識形態(tài)的消解分為直接消解和間接消解。直接消解方面如: 一些搖滾樂作品對紅色經(jīng)典作品( 主流意識形態(tài)的表達(dá)) 的重新演繹。 另一方面, 流行音樂中大量情愛歌曲的存在也間接地起到了消解主流意識形態(tài)的功能。過多的注重表現(xiàn)個人感情糾纏使流行音樂表現(xiàn)題材越來越單一化, 并在一定程度上消解了文化藝術(shù)豐富多彩的表現(xiàn)力, 消解了人們對現(xiàn)實(shí)生活問題的關(guān)注, 忘記了社會責(zé)任感和使命感。 “文化反哺”功能“文化反哺”指流行音樂作為一種非主流的社會文化對主流文化產(chǎn)生種種文化影響力的功能以及主流文化對作為非主流文化的流行音樂進(jìn)行廣泛文化吸收的過程。流行音樂的“文化反哺”功能主要表現(xiàn)在非主流的流行音樂文化已經(jīng)開始向主流的專業(yè)音樂教育產(chǎn)生影響, 向古典的、嚴(yán)肅的音樂輸送流行的、大眾的文化信息, 并對古典的、嚴(yán)肅的音樂有所促進(jìn)。 流行音樂作為大眾通俗文化之一種, 對學(xué)校專業(yè)音樂教育來講是具有“文化反哺”功能的。傳統(tǒng)的文化傳播、或者說文化傳遞一般是主流文化向非主流文化傳播; 古典的、嚴(yán)肅的音樂對通俗的、流行音樂的改造; 學(xué)校的、專業(yè)的音樂教育對業(yè)余的、體制外音樂教育的“幫扶”。而流行音樂的這種“文化反哺”功能卻在一定程度上改變了傳統(tǒng)的文化傳播方式, 即: 非主流的流行音樂文化已經(jīng)開始向主流的專業(yè)音樂教育產(chǎn)生影響, 向古典的、嚴(yán)肅的音樂輸送流行的、大眾的文化信息, 并對古典的、嚴(yán)肅的音樂有所促進(jìn)。 流行音樂的“文化反哺”功能還表現(xiàn)在用流行音樂的形式表達(dá)主流意識形態(tài)方面, 如流行音樂中大量紅色經(jīng)典歌曲、公益歌曲、環(huán)保歌曲的存在等等。另外, 許多嚴(yán)肅音樂也從觀念、形態(tài)、行為等不同層面對流行音樂進(jìn)行廣泛的文化吸收, 如: 高雅音樂通俗化等等。 體制外低成本教育功能該種文化功能主要是指社會各個階層通過接觸流行音樂可以或多或少地獲得相關(guān)音樂知識、技能, 進(jìn)而彌補(bǔ)體制內(nèi)音樂教育存在的種種缺陷。流行音樂因其具有的體制外低成本音樂教育功能, 在一定程度上緩解了體制內(nèi)音樂教育的不足。在現(xiàn)代教育理念強(qiáng)調(diào)精英式教育向大眾化教育發(fā)展的今天, 在我們國家現(xiàn)今的音樂教育還不是十分普及, 還不能很好的滿足眾多渴望接受音樂教育、獲得更多音樂知識的音樂藝術(shù)愛好者愿望的今天, 如果能夠看到流行音樂所具有的這種開辟體制外音樂教育的功能, 并且能因勢利導(dǎo)利用這種積極的文化功能的話, 既緩解了專業(yè)音樂教育的壓力又能使享受藝術(shù)教育的權(quán)利普遍化、平民化, 并在一定程度上實(shí)現(xiàn)精英式教育向大眾化教育的過渡。 引入和抵御功能流行音樂作為大眾文化, 其強(qiáng)調(diào)個體意識、獨(dú)立精神的特點(diǎn), 對于民眾民主意識的培養(yǎng)有一定作用。可是, 創(chuàng)作越來越具有歐美化的傾向, 勢必造成一定程度上的西方價值觀念在中國大陸的傳播, 并進(jìn)而導(dǎo)致中國民眾對民族文化認(rèn)同在觀念、行為上的背離。 另一方面, 中國大陸流行音樂在其發(fā)展過程中, 一直沒有停止. 民族化.的探索和追求。在借鑒歐美流行音樂先進(jìn)技術(shù)、創(chuàng)作觀念的基礎(chǔ)上, 我們也創(chuàng)作出大批具有鮮明民族音樂特點(diǎn)的流行音樂作品, 出現(xiàn)了大批民族風(fēng)格特征顯著的流行歌手。如: 騰格爾、容中爾甲、學(xué)院派的何訓(xùn)田、黃薈等等。 因此, 這種具有本民族傳統(tǒng)音樂風(fēng)格、特點(diǎn)的流行音樂。在客觀上已經(jīng)起到了傳播民族文化、弘揚(yáng)民族精神、增強(qiáng)民眾對本土文化認(rèn)同感的作用, 并在一定程度上發(fā)揮出維護(hù)文化主權(quán)、抵御外來文化滲透的文化功能。在世界文化越來越受西方強(qiáng)勢文化影響、西方文化霸權(quán)主義盛行的今天, 認(rèn)識并利用好流行音樂的這種抵御外來文化滲透的功能, 對我們社會主義文化建設(shè)具有特別重要的意義。 社會“安全閥”功能改革開放以來, 中國社會開始了由傳統(tǒng)農(nóng)業(yè)社會向現(xiàn)代工業(yè)社會、計(jì)劃經(jīng)濟(jì)向市場經(jīng)濟(jì)、封閉型社會向開放型社會的轉(zhuǎn)型。隨著改革的深入, 當(dāng)代中國人的心理也不斷承受著由社會變革、轉(zhuǎn)型及其發(fā)展所帶來的各種強(qiáng)烈沖擊。公眾的價值觀念、個人的社會定位也隨著社會變化發(fā)生著各種轉(zhuǎn)變。由此也帶來了社會心理的一系列變化。如: 在當(dāng)代中國, 隨著人們生活水平的提高、低層次心理需求相對普遍的滿足以及社會利益格局的變動, 社會心理已變得日益紛繁復(fù)雜、難以捉摸, 并表現(xiàn)出不同社會階層的特性及其自身的模糊性與不穩(wěn)定性，社會收入差距拉大, 社會地位與經(jīng)濟(jì)地位異向變動, 使相當(dāng)一部分人發(fā)生了某種程度的心理平衡危機(jī)。這些認(rèn)為自己遭受到社會挫折的青年迫切需要某種文化上的認(rèn)同感。廣大青年選擇與其心理需要相適應(yīng)的文化樣式, 并在這種文化樣式的消費(fèi)中尋找認(rèn)同感和歸屬感。無疑, 具有青少年亞文化屬性的流行音樂成為這種心理需求的一種選擇。 通過對與心理需求相適應(yīng)的流行音樂的消費(fèi), 廣大青少年消極、激進(jìn)、煩躁的不良心理得到有效釋放, 減輕并緩和了緊張、對立的情緒, 保持心理上的相對平衡。這種現(xiàn)象在搖滾樂中表現(xiàn)的比較突出, 如歌迷在搖滾樂演唱會上的種種“瘋狂”舉動。這些“瘋狂”舉動對于廣大青少年來講成為其釋放對立、不滿情緒及生活壓力的一種途徑和方式。 因此, 搖滾樂的音樂特點(diǎn)及其思想文化內(nèi)涵可以給青年提供一種宣泄情緒或解脫困惑的機(jī)會, 于是它就暫時充當(dāng)起了一種協(xié)調(diào)、控制、整合的社會機(jī)制。除了搖滾樂具有情緒釋放的功能外, 表現(xiàn)友誼、呼喚真情的流行歌曲也在一定程度上對由社會失范引發(fā)的人際關(guān)系的真情缺失、道德規(guī)范作用的消解所造成的不良社會心理起到慰籍的作用。從而發(fā)揮著疏導(dǎo)不良心理、穩(wěn)定社會秩序的功能。 文化標(biāo)志功能主要體現(xiàn)在文化身份標(biāo)志與文化時代標(biāo)志兩個方面。流行音樂是以青少年為主要受眾群的, 亞文化的文化屬性是流行音樂的