音樂從印象走向現(xiàn)代

1、音樂從印象走向現(xiàn)代一、教學(xué)目的：1、了解掌握德彪西的月光在旋律、節(jié)奏、色彩和風(fēng)格上的所表現(xiàn)出的 印象主義音樂的特點(diǎn)。2、通過(guò)音樂辨聽，讓學(xué)生能夠辨別印象主義音樂并了解印象主義音樂在音 樂發(fā)展史上的貢獻(xiàn)。二、教學(xué)重難點(diǎn)： 掌握印象主義音樂的風(fēng)格特點(diǎn)。三、復(fù)習(xí)鞏固：1、古典樂派及其代表人物2、浪漫樂派及其代表人物四、教學(xué)內(nèi)容說(shuō)明：從 19 世紀(jì)末到 20 世紀(jì)初， 世界經(jīng)歷了一個(gè)不同尋常的發(fā)展期， 第一次世界 大戰(zhàn)（ 1914 1918）前后，各國(guó)政治尋求新的體制，科學(xué)領(lǐng)域的發(fā)明、發(fā)現(xiàn) 和和技術(shù)進(jìn)步也對(duì)人們的思想、生活的變化產(chǎn)生了很大影響。就音樂而言， 法國(guó)由于對(duì)德國(guó)的反感， 追求民族自尊， 產(chǎn)生

2、了印象主義音樂， 打破了某些 傳統(tǒng)技法，接著歐洲、美洲的一些國(guó)家音樂家也探索音樂的不同表現(xiàn)手法， 形成了許多音樂流派。這些音樂流派的產(chǎn)生標(biāo)志著現(xiàn)代音樂時(shí)期的到來(lái)。五、作品分析及相關(guān)資料1、海妖法國(guó)作曲家、鋼琴家德彪西一生創(chuàng)作了大量的歌曲，但他成熟時(shí) 期創(chuàng)作的還是器樂曲作品。以 1892 年的牧神午后為起點(diǎn)，隨后有三部 交響曲夜曲、三部交響素描海和三部交響曲意象集 。 海妖選自夜曲 ，完成于 1899年，作品由云 、節(jié)日、海妖三 幅生動(dòng)的音樂畫面組成， 體現(xiàn)了三種自然現(xiàn)象， 是印象派音樂的重要文獻(xiàn)之 一。從創(chuàng)作手法上看， 海妖運(yùn)用了音色、和聲和音型的多樣變化，在豐富的 管弦樂華麗色彩下，引入了女

3、聲合唱。但合唱沒有沒有歌詞，全部用哼唱?？藙诘碌卤胛鳎–laude Debussy, 1862 年 8 月 22 日- 1918 年 3 月 25 日）， 法國(guó)作曲家，印象派創(chuàng)始人，最為重要代表人物。生於商人家庭。十一歲進(jìn) 入巴黎音樂學(xué)院。 1884 年以大合唱浪子獲“羅馬大獎(jiǎng)” ，后赴意大利學(xué) 習(xí)兩年。 藝術(shù)上反對(duì)舊傳統(tǒng)， 并受東方音樂及唯美主義思潮的影響， 逐漸形 成對(duì)現(xiàn)代歐美音樂具有深遠(yuǎn)影響的印象樂派。主要代表作品有：管弦樂作品：大海（ 1905 年）、夜曲（ 1899 年）、牧神午後前奏曲 （ 1894 年）歌?。号辶邪⑺古c梅麗桑德等 印象主義音樂，是 19 世紀(jì)主要在法國(guó)流行的一種音

4、樂樣式，受“象征主義 文學(xué)”和“印象主義繪畫”的影響。這些音樂并不描述現(xiàn)實(shí)的事件，而是建 立在色彩，運(yùn)動(dòng)和暗示(Suggestio n)之上，這其實(shí)是印象主義藝術(shù)的共征。 而印象主義者多為法國(guó)人。 他們認(rèn)為， 純粹的藝術(shù)想象力比描寫真實(shí)事件具 有更深刻的作用。 印象主義音樂的代表人物為德彪西和拉威爾。 印象主義音 樂帶有一種完全抽象的、超越現(xiàn)實(shí)的色彩，是音樂進(jìn)入現(xiàn)代主義的開端。 法國(guó)的拉威爾和德彪西是公認(rèn)的兩位重要印象主義代表作曲家。2、第十一交響曲第二樂章“ 1 月 9 日” 前蘇聯(lián)作曲家， 肖斯塔科維奇是 20 世紀(jì)重要作曲家。 一生創(chuàng)作了 15 部交響 曲， 前幾部都與革命有關(guān)， 當(dāng)然也

5、有反映前蘇聯(lián)政治文化的作品 (第十交響 曲)和反映個(gè)人生活的作品(第十五交響曲) 。第十一交響曲又名 1905 年，是肖斯塔科維奇為慶祝蘇聯(lián)十月革命四 十周年( 19171957)而創(chuàng)作的。是一首有標(biāo)題性的作品。反映的是1905年 9 月彼得堡的工人及其家屬共約 14 萬(wàn)人，到東宮沙皇請(qǐng)?jiān)?，而沙皇卻動(dòng) 用軍警向人群開槍，打死一千多人，打傷兩千多人。10 月，全俄國(guó)工人大罷工，武裝起來(lái)的工人與沙俄軍隊(duì)進(jìn)行了九天的激戰(zhàn)，終因力量懸殊而失敗，這就是著名的 1905 年革命。它反映了俄國(guó)人民反對(duì)沙皇的殘酷統(tǒng)治，追求 民主自由的思想和英勇斗爭(zhēng)的精神。肖斯塔科維奇用這一歷史素材創(chuàng)作的交響曲， 符合慶祝十月

6、革命的主旨， 既 有史詩(shī)性，又有抒情性和悲劇性。作品共分四個(gè)樂章： 第一樂章東宮廣場(chǎng) 第二樂章 1 月 9 日 第三樂章永恒的懷念 第四樂章警鐘 作曲家介紹：德米特里德米特里耶維奇肖斯塔科維奇： 最重要的蘇聯(lián)作曲家之一，也是當(dāng)代世界著名的作曲家之一。1906 年 9月 25日，肖斯塔科維寄生于圣彼得堡，他的父親是化學(xué)工程師， 母親曾是音樂學(xué)院的學(xué)生， 是一位優(yōu)秀的鋼琴家， 也是肖斯塔科維奇學(xué)習(xí)音 樂的啟蒙老師。 肖斯塔科維奇九歲開始跟母親學(xué)習(xí)鋼琴， 后很快就進(jìn)了格拉 塞爾的音樂小學(xué)。1917年， 11歲的肖斯塔科維奇開始創(chuàng)作。作曲家幼年時(shí)期就對(duì)一些重 大事件如第一次世界大戰(zhàn)、 二月革命和十月革

7、命等有所反映， 此時(shí)他寫了自 由領(lǐng)紀(jì)念革命烈士的葬禮進(jìn)行曲 。在十月革命里， 還是少年的肖斯塔科 維奇經(jīng)常喜歡在彼得堡街頭徘徊，他親眼看到沙皇警察打死兒童的悲慘情 景，使他深深地刻印在腦海里， 后來(lái)并把它反映在標(biāo)題為 十月獻(xiàn)禮 的第 二交響曲中。1919年，肖斯塔科維奇進(jìn)入列寧格勒音樂學(xué)院，同時(shí)學(xué)習(xí)兩門主科一一鋼 琴與作曲。他在創(chuàng)作上表現(xiàn)出高度的才能，在他畢業(yè)之前就寫了十部作品， 其中包括用普希金的茨岡寫的歌劇、鋼琴曲三首幻想舞曲和畢業(yè)作 品第一交響曲 (作品第 10 號(hào))。這部交響曲引起了國(guó)際樂壇的注意。 1923 年、1925 年，肖斯塔科維奇先后畢業(yè)于列寧格勒音樂學(xué)院的鋼琴系和作曲 系。

8、1927 年，他參加了在華沙舉行的第一屆肖邦國(guó)際鋼琴比賽并獲得了獎(jiǎng) 狀。二十年代的蘇聯(lián)正處在艱難的發(fā)展時(shí)期， 西方資產(chǎn)階級(jí)音樂的現(xiàn)代派、 形式 主義同正在形成的蘇維埃音樂文化展開了激戰(zhàn)。 肖斯塔科維奇的某些作品也 受到了影響， 表現(xiàn)了某些現(xiàn)代派的特征， 曾引起輿論界的爭(zhēng)議。 對(duì)這位年輕 的作曲家來(lái)說(shuō)， 他既有令人喜悅的初步成就， 也遭受到最初的挫折。 但在這 一時(shí)期， 肖斯塔科維奇極力要求自己廣泛地創(chuàng)作不同題材和體裁的作品，從中不斷探索并確立自己的創(chuàng)作風(fēng)格。1937 年 10 月 21 日，在列寧格勒第一次演奏他的 d 小調(diào)第五交響曲 (作 品第 47號(hào))，標(biāo)志著肖斯塔科維奇的創(chuàng)作進(jìn)入了成熟時(shí)

9、期。這一時(shí)期，他除 了創(chuàng)作交響樂和室內(nèi)樂作品外，還為一些電影配樂，如:馬克辛的歸來(lái)( 1 936 1 937) 、沃洛恰耶夫的日子 (19371938)、革命搖籃維堡區(qū) (1 938)、偉大的公民 (19381939)、帶槍的人 (1 938)等等。 蘇聯(lián)衛(wèi)國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)爆發(fā)時(shí)， 肖斯塔科維奇正在自己的家鄉(xiāng)列寧格勒， 于是他參加 了保衛(wèi)列寧格勒的志愿消防隊(duì)，成為一名優(yōu)秀的消防隊(duì)員。 第七交響曲 (列寧格勒交響曲 )就是在這些嚴(yán)酷的日子里寫成的。戰(zhàn)爭(zhēng)將要結(jié)束時(shí)，肖斯塔科維奇的第八交響曲于 l944 年 4 月 2 日在美 國(guó)初演，當(dāng)時(shí)曾有一百三十四家美國(guó)電臺(tái)和九十九家拉丁美洲電臺(tái)以及加拿 大、夏威夷群島

10、、意大利、阿爾及利亞等國(guó)的電臺(tái)轉(zhuǎn)播了這場(chǎng)音樂會(huì)。美國(guó) 輿論界對(duì)這部新交響曲評(píng)價(jià)很高，1945年當(dāng)全美國(guó)為富蘭克林羅斯?？偨y(tǒng)逝世致哀時(shí)又演奏了 第八交響曲 的第一樂章。 于是在蘇聯(lián)重又引起一 番對(duì)肖斯塔科維奇創(chuàng)作的批評(píng)和爭(zhēng)議。直至 1947 年，在布拉格之春國(guó)際音 樂節(jié)上， 這部作品再次獲得了好評(píng)才算了結(jié)。 當(dāng)時(shí)在捷克斯洛伐克， 人們把 他的第八交響曲與伏契克的不朽之作絞刑架下的報(bào)告稱為姊妹篇。 戰(zhàn)后， 肖斯塔科維奇用自己頑強(qiáng)的、 創(chuàng)造性的勞動(dòng)創(chuàng)作了與自己的人民心心 相印的新作一一為保衛(wèi)和乎反對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)而作的第十交響曲 、清唱?jiǎng)∩?之歌和電影音樂易北河會(huì)師等，在蘇聯(lián)和世界許多國(guó)家和人民中間流 傳和

11、演出。五十年代以后， 肖斯塔科維奇對(duì)俄國(guó)革命歷史中的英雄形象非常注意， 連續(xù) 寫了一大批大型聲樂套曲和標(biāo)題性的交響樂，如以革命詩(shī)人的詩(shī)而寫作的 十首無(wú)伴奏合唱詩(shī)和第十一( 1905 年)交響曲。這些作品的音樂語(yǔ) 言充滿著民間音樂的因素，富有歌唱性。六十至七十年代，肖斯塔科維奇又創(chuàng)作了近四十部作品，其中交響曲四部、 弦樂四重奏九部、 大型聲樂套曲八部。 電影音樂兩部， 重新修改的歌劇一部 以及其它器樂協(xié)奏曲、 室內(nèi)樂作品十五部。 他一生創(chuàng)作的最后一部作品編號(hào) 為 147 號(hào)，其中獲獎(jiǎng)作品為三十余部。他的創(chuàng)作，體裁多樣，題材廣泛，音 樂構(gòu)思和發(fā)展規(guī)模宏大，大型的、標(biāo)題性的作品 ( 包括交響曲 )占

12、主導(dǎo)地位。 他的音樂語(yǔ)言極為復(fù)雜和異乎尋常地大膽。 電影音樂和歌曲的風(fēng)格純樸、 明 朗、清澈。總之，對(duì)各種各樣的主題形象一一悲劇性的、喜劇性的一一他都 有極大興趣， 他的音樂既充滿感情又富有深刻的哲理性。 肖斯塔科維奇是二 十世紀(jì)以來(lái)世界上最有成就的音樂家之一。1975年 8 月 9日，肖斯塔科維奇在莫斯科逝世。3 、 藍(lán)色狂想曲喬治格什溫(George Gershwin,1898 1937),美國(guó)著名作曲家。喬治格什溫1898年9月26日生于紐約市布魯克林(Brooklyn ) 一個(gè) 貧苦俄國(guó)移民家庭。 14歲時(shí)曾師從漢比策( C. Hambitzer )彈奏鋼琴，表現(xiàn) 出極高的天份。191

13、4年高中輟學(xué)，進(jìn)入紐約出版商雷米克( Remick)的公 司，擔(dān)任廣告鋼琴手。兩年后辭職，開始創(chuàng)作。 1916-1920 年間主要從事歌 曲創(chuàng)作， 這些早期的歌曲以通俗易唱和富于旋律性而流傳甚廣，其中斯瓦尼(Swanee)使他一舉成名。此后又創(chuàng)作了不少舞臺(tái)音樂劇。1924年發(fā)表交響曲藍(lán)色狂想曲 ，獲得巨大成功，使他成為世界級(jí)作 曲家，克萊斯勒、艾爾曼、拉赫瑪尼諾夫、斯特拉文斯基等當(dāng)代音樂家參加 了首演。 1925 年，紐約愛樂樂團(tuán)開始委托他作曲，由于未接受過(guò)正統(tǒng)的音 樂教育，此時(shí)他花費(fèi)了很大的精力學(xué)習(xí)作曲理論，并得到了杜克(VernonDuke )、列萬(wàn)特(Oscar Leva nt)和勛伯格

14、等作曲家的幫助。1928年赴巴黎休養(yǎng)， 創(chuàng)作了管弦樂曲 一個(gè)美國(guó)人在巴黎 。 30 年代起開始涉足電影音樂， 為好萊塢電影作曲。1932年的為君而歌(of thee I sing )獲普利策獎(jiǎng)。1935 年完成影響巨大的黑人歌劇波吉和貝絲 (Porgy and Bess)。 1937年 7月 11 日，格什溫逝世于好萊塢。格什溫在美國(guó)音樂史上占有重要地位。 美國(guó)音樂長(zhǎng)期為歐洲主流音樂影 響， 20 世紀(jì)初才有明確表現(xiàn)美國(guó)國(guó)民性格的音樂出現(xiàn)，先驅(qū)者便是格什溫。 他將美國(guó)大陸流行的通俗爵士樂運(yùn)用在傳統(tǒng)音樂中，綜合了歐洲音樂藝術(shù)、 爵士樂、 黑人歌曲等各種形式， 創(chuàng)造出交響爵士樂， 成為美國(guó)的音樂一

15、種特 色。這方面的代表作藍(lán)色狂想曲 ，被認(rèn)為是“容許爵士樂從酒吧間門里 探出頭來(lái)” 的第一個(gè)成功的嘗試。 他的舞臺(tái)劇與電影歌曲， 也成為后來(lái)爵士 樂或歌曲創(chuàng)作所仿效的標(biāo)準(zhǔn)。 為了紀(jì)念這位作曲家， 紐約愛樂樂團(tuán)每年都要 舉行格什溫作品專題音樂會(huì)。 1945年，華納公司以他的音樂和生平為基礎(chǔ)，拍攝了電影藍(lán)色狂想曲 。藍(lán)色狂想曲 創(chuàng)作于 1924年，同年 2樂 12日在紐約的伊奧利亞音樂廳由 保羅懷特曼的管弦樂團(tuán)首演，格什溫?fù)?dān)任獨(dú)奏。藍(lán)色狂想曲 的前半部由兩個(gè)主題所主導(dǎo)： 第一個(gè)是由單簧管向上滑音的 布魯斯主題， 第二個(gè)主題為節(jié)奏上富于活力的曲調(diào)， 機(jī)敏地與開篇的輝煌主 題相對(duì)應(yīng)。 格什溫認(rèn)為第一主

16、題為他積蓄了整整十年的樂曲奠定了基調(diào)： “這 首樂曲是動(dòng)蕩的 20 世紀(jì) 20 年代音樂的聲音， 一個(gè)打破舊傳統(tǒng)主張、 享樂主 義、蔑視習(xí)俗慣例和瘋狂追求快樂的時(shí)代；年輕女子不受傳統(tǒng)拘束的年 代在后褲袋里裝酒瓶和非法經(jīng)營(yíng)酒館，不承擔(dān)法律義務(wù)的同居和多蘿 茜帕克的俏皮話的年代?！?格什溫在兩個(gè)主題中給予鋼琴很大的發(fā)揮空間， 而管弦樂隊(duì)時(shí)常以其華麗的 聲音穿插進(jìn)入。 最后， 他引入了另一支爵士樂曲調(diào)， 它作為通向我們更熟悉 和更緩慢的第二部分。 鋼琴和弦以寧?kù)o的半音進(jìn)程以及富有神秘色彩和充滿 期望的步步上升， 將我們帶到廣為人知的那一大段浪漫旋律的開始。 弦樂開 始緩慢而費(fèi)力地演奏出個(gè)性化獨(dú)特的旋

17、律， 它源自開始時(shí)有感染力的帶切分 的附加樂句。 這個(gè)可愛的旋律相繼變得敏感、 輝煌、 反復(fù)無(wú)常且具有金屬的 音色。 然后樂曲轉(zhuǎn)向了基于前面主題的快速再現(xiàn)， 鋼琴此時(shí)向著第二個(gè)節(jié)奏 輕快的旋律挺進(jìn)， 管弦樂隊(duì)奏出了開頭那段由單簧管演奏的主題。 整個(gè)樂曲 在簡(jiǎn)潔而富有戲劇性輝煌的旋律中結(jié)束。4、遠(yuǎn)古孩子的聲音1970 年，克拉姆創(chuàng)作了由女中音、童聲、男高音與室內(nèi)樂演奏的組曲遠(yuǎn) 古孩子的聲音 ，該曲由五段聲樂曲和兩首器樂曲組成。概論：（一）印象派音樂特點(diǎn)：1、旋律模糊、新穎、重復(fù)少，擴(kuò)充手法，缺乏調(diào)性感。2、節(jié)奏常用復(fù)拍子，復(fù)雜多變。3、和聲音像不很和諧，強(qiáng)調(diào)色彩多變，富有造型性。4、音色獨(dú)特、豐富、新奇。5、結(jié)構(gòu)松散、不規(guī)整。（二）現(xiàn)代派音樂特點(diǎn)1、旋律模糊，缺乏調(diào)性感，極少有抒情音調(diào)。2、大量使用復(fù)雜或復(fù)合的節(jié)奏。3、大量采用不協(xié)和或極不協(xié)和和聲，音響尖刺、恐懼、新奇。4、超常規(guī)使用打擊樂器。5、木管樂器、銅管樂器、打擊樂器廣泛使用。音色凝重、混沌。 跟蹤練習(xí)：1、印象派主要代