外國美術(shù)史ppt課件

1、外國美術(shù)史 西方現(xiàn)代美術(shù),探索與解讀西方現(xiàn)代美術(shù),20世紀西方現(xiàn)代美術(shù)的主流是現(xiàn)代主義和后現(xiàn)代主義 西方現(xiàn)代美術(shù)最鮮明的旗幟是反傳統(tǒng),要與傳統(tǒng)一刀兩斷,最徹底地強調(diào)藝術(shù)家的主觀表現(xiàn)與創(chuàng)造,19世紀末的后印象三杰,可算是現(xiàn)代美術(shù)的先驅(qū) 20世紀的西方社會崇尚個性解放,思想自由,人格獨立,這種觀念正是西方現(xiàn)代藝術(shù)貫穿始終的靈魂,西方現(xiàn)代美術(shù)的背景,1.現(xiàn)代科技的發(fā)展:現(xiàn)代科技擺脫了對自然的依賴與摹擬,時時在發(fā)明.因而藝術(shù)也熱衷于創(chuàng)造,不再被傳統(tǒng)與自然所束縛. 2.現(xiàn)代哲學(xué),美學(xué)的鋪墊:在哲學(xué)方面,19世紀出現(xiàn)了唯意志論,生命哲學(xué)等. 20世紀出現(xiàn)了現(xiàn)象學(xué)派,存在主義,人權(quán)主義等;而在美學(xué)上出現(xiàn)了表

2、現(xiàn)論,快樂論,精神分析論等,這兩者為藝術(shù)家們提供了理論選擇和思想鋪墊. 3.攝影藝術(shù)對真實摹仿自然的寫實主義的沖擊,迫使藝術(shù)家探索更深刻的藝術(shù)本質(zhì),從而創(chuàng)造新的藝術(shù). 4.東方藝術(shù)的借鑒與啟發(fā):日本的浮世繪啟發(fā)了凡高,而中國傳統(tǒng)繪畫對西方現(xiàn)代美術(shù)有著多方面的啟示. 5.原始藝術(shù)與兒童繪畫的影響:原始藝術(shù)給予現(xiàn)代主義畫家以新的震動,產(chǎn)生了新的創(chuàng)造. 兒童自由自在的想象力與無拘無束的創(chuàng)造力引起了現(xiàn)代畫家的注意,并從兒童繪畫中吸取養(yǎng)分. 6.兩次世界大戰(zhàn)的創(chuàng)傷:兩次世界大戰(zhàn)對人類精神和心理上造成了巨大的創(chuàng)傷,很多藝術(shù)家試圖用作品去表達這種情緒,西方現(xiàn)代美術(shù)的三個階段,一,早期現(xiàn)代主義,形成于20世紀

3、初至一戰(zhàn)之間. 二,中期現(xiàn)代主義,兩次戰(zhàn)爭之間形成. 三,二戰(zhàn)后形成的后現(xiàn)代主義,第一階段:野獸主義 表現(xiàn)主義 立體主義 未來主義 過渡型早期現(xiàn)代主義,野獸主義:1905年巴黎秋季沙龍畫展上,一群憤青在馬蒂斯帶領(lǐng)下,用相當特殊的隨意性技法來反對修拉為代表的點彩畫法,由于他們的風(fēng)格過于奔放自由,被評論家貶斥為-野獸主義. 受后印象主義三杰的影響,野獸主義強調(diào)色彩與筆觸的表現(xiàn)力,注重色彩的主觀感受及造型的視覺沖擊力. 代表人物馬蒂斯的成就最高,除野獸主義作品外,他還從東方藝術(shù)中探索過線條主義與平面化的形式,拿著手鼓的西班牙姑娘,有手鼓的裸婦,紅色畫室,馬蒂斯,未來派之后，意大利有出現(xiàn)了形而上畫派。

4、在形而上繪畫中，鐘表的指針和塔上的小旗都呈凝滯狀態(tài)，一切都是靜止的，籠罩著神秘的沉默，其目的就是要把事物從日常的倫理中分離開。形而上繪畫具有超現(xiàn)實主義的成分。 第一次世界大戰(zhàn)給歐洲各國留下了極為慘痛的創(chuàng)傷。一批青年藝術(shù)家出于對社會的強烈不滿，發(fā)表了達達派宣言。達達派由于對人類原有的一切感到厭惡，所以要否定一切，破壞一切。在藝術(shù)上，企圖擺脫一切古代傳統(tǒng)文化藝術(shù)，否定一切傳統(tǒng)藝術(shù)的造型觀念和造型規(guī)律，表現(xiàn)令人難以理解的事物和怪誕荒謬的形象。 1924年，有法國醫(yī)生兼詩人，原達達派骨干分子布雷東出面組織成立了超現(xiàn)實主義派。他們依靠所謂自動記述法，利用圖畫象征，造型隱喻，改變環(huán)境等手法，表現(xiàn)荒謬，混亂

5、的感覺和形象，構(gòu)造了許多變形，幻想，魔術(shù)般的奇異世界。 1901年前后，經(jīng)過多年僑居德國的俄國畫家康定斯基，荷蘭畫家蒙德里安等人的數(shù)年摸索，抽象主義終于形成。藝術(shù)家擺脫造型藝術(shù)再現(xiàn)視覺感受的傳統(tǒng)，把點、線、面視作自主的表現(xiàn)力愿素，使之變成有象征意義的符號，從而把藝術(shù)家的情感傳達給觀眾。二戰(zhàn)后，美國動作畫派的創(chuàng)始人波洛克開始轉(zhuǎn)向抽象表現(xiàn)主義。他不用筆畫，而是在畫布上亂撒顏料；畫面上沒有任何具體形象和生活內(nèi)容，只有斑點狀的東西擴散開去，從而超越了有框繪畫的狹小范圍，是畫面具有一種無限空間的感覺。進入六十年代，抽象表現(xiàn)主義更加趨于形式化，于是有的藝術(shù)家反其道而行只，從“極端抽象”轉(zhuǎn)入“非常具體”轉(zhuǎn)向

6、生活中實物。著就是始于英國爾后風(fēng)靡美國的波普藝術(shù)（也稱流行藝術(shù),馬蒂斯是野獸主義的主將。他最初學(xué)文學(xué)和法律，受過學(xué)院派短期的教育，后來成為莫羅的學(xué)生。驅(qū)使他邁向革新之路的是后印象主義塞尚、高更、凡高和新印象主義畫家修拉等人的作品。研究非洲土著雕刻和近東阿拉伯的藝術(shù)對他的新畫風(fēng)產(chǎn)生了影響。1905年當他和一群年輕畫家用明亮的色彩和強烈的造型創(chuàng)造的作品展出時，遭到不少人的非議，但受到美國收藏家史丁和俄國收藏家舒金、莫羅佐夫的支持，他們購買了馬蒂斯的作品。20世紀初馬蒂斯的畫風(fēng)追求原始格調(diào)，富有幻想意味。他用快速、粗放有力的筆觸造形，用純粹的色域組織畫面，使畫面充滿律動感。他畫面上特有的阿拉伯飾紋，

7、色彩絢爛，線條流動，很有裝飾性。早期的代表作有(1905)、(1905)、(1907)、(1910)。馬蒂斯把繪畫比作“安樂椅”，供人消遣和賞心悅目。他說，他“夢寐以求的是一種和諧、純粹而又寧靜的藝”。30年代之后，馬蒂斯畫風(fēng)的“野”氣有所收斂，但并未有徹底的變化。除作油畫、壁畫外，他還是一位出色的雕塑家、書籍插圖家；晚年因患眼疾，創(chuàng)作了不少剪紙，有的剪紙尺幅很大，用來裝飾墻面，猶如壁畫,馬 蒂 斯,馬 蒂 斯,馬 蒂 斯,馬 蒂 斯,畢加索(1881一1973)出生在西班牙，長期在法國進行藝術(shù)創(chuàng)造活動。青年時期受過學(xué)院的寫實訓(xùn)練，受到各種思潮如象征主義、批判現(xiàn)實主義、印象主義、自然主義和唯美

8、主義的影響。他還在巴塞羅那廣泛接觸社會下層，在一群失意潦倒而又極富于思考的人們中，得到生活和藝術(shù)的啟迪。1900年他第一次來到巴黎，受到革新藝術(shù)浪潮的感染。在他內(nèi)心世界處于苦悶和憂郁的時期，曾先后用藍色和粉紅色色調(diào)描繪貧困的殘疾人、病患者、老人、孤獨者、演員、江湖藝人、丑角等，被稱為“藍色時期”(19001903)和“粉紅色時期”(1如3一1905)。1904年，畢加索在巴黎定居，住在雜居著三教九流的蒙馬特爾區(qū)，和巴黎新藝術(shù)思潮保持著密切的聯(lián)系。1907年，他在非洲黑人雕刻和古代伊比利亞人藝術(shù)的啟發(fā)下，嘗試把塞尚已經(jīng)開始的對幾何形結(jié)構(gòu)美的追求推向極致，創(chuàng)作了頗有爭議的、被認為是立體主義開端的。

9、在此之后一兩年，他的立體主義方法更趨成熟。(1910)、(1910)被認為是他分析立體主義的代表作。19121914年，畢加索從事綜合立體主義的創(chuàng)作。1915年，畢加索的畫風(fēng)轉(zhuǎn)向新古典主義，在嚴謹?shù)脑煨椭校每鋸埖氖址ū磉_宏偉磅磅的氣氛。畢加索20年代受超現(xiàn)實主義思潮影響的作品有(1925)等。在西班牙內(nèi)戰(zhàn)和納粹占領(lǐng)法國期間，畢加索堅定地站在民主和進步勢力一邊，積極參與反法西斯的斗爭。他創(chuàng)作連續(xù)性的版畫，表示對獨裁政權(quán)的痛恨與譴責(zé)。他以德國法西斯空軍轟炸西班牙北部重鎮(zhèn)格爾尼卡的事件為題材繪制了大型壁畫(34937766厘米)，抗議反動勢力洗劫無辜平民的罪行，表現(xiàn)戰(zhàn)爭帶給人類的災(zāi)難。這幅用半寫實

10、的象征性手法和單純的黑白灰三色組成的畫面，給人以深沉的藝術(shù)震撼力。50年代初，畢加索積極參加了保衛(wèi)世界和平的運動。他為在巴黎召開的保衛(wèi)世界和平大會創(chuàng)作版畫，以鴿子為題材，被人們稱為“和平鴿”。他還以朝鮮戰(zhàn)爭為題材創(chuàng)作了、與等作品。50年代，他根據(jù)普桑、大衛(wèi)、德拉克洛瓦等人作品的構(gòu)圖，重新加以發(fā)揮進行創(chuàng)作，并在版畫、書籍插圖和陶藝方面，有出色的創(chuàng)造,畢 加 索 （藍色時期,畢 加 索 （玫瑰時期,畢 加 索 （黑人時期,畢 加 索 （立體主義時期,畢 加 索 （超現(xiàn)實主義時期,畢 加 索,米羅是非常多產(chǎn)的，畫風(fēng)始終如一而又多樣變化。以至想要一般性地追述一下都十分困難。早期作品受塞尚、梵高和畢加索

11、及野獸派畫家的影響，作品或帶有極為精雅的色彩和線條的運動，或具有立體主義的作風(fēng)。在1920年代中期，他在他的新天地中，探索了非常困難的一些方面，從哈里昆的狂歡的復(fù)雜性，到犬吠月和人投鳥一石子這類作品非常有魅力的單純性。1928年他訪問了荷蘭，受到荷蘭少有的幾個大師的影響。他制作了一系列的繪畫，題名為荷蘭的室內(nèi)，那是從真實到幻想變形的實例。米羅在一些繪畫中一再重復(fù)表現(xiàn)他很中意的母題，如有到處可以長耳朵的梯子、眼睛、叼煙斗的人、矢鳥。米羅藝術(shù)的卓越之處，并不在于他的肖像畫或繪畫結(jié)構(gòu)，而是他的作品有幻想的幽默這是其中一個要素，因此，他和克利、阿普以及稍后的考爾德都是現(xiàn)代的大師。另一個卓越之處就是，米

12、羅的空想世界非常生動。他的有機物和野獸，甚至他那無生命的物體，都有一種熱情的活力，使我們覺得比我們?nèi)粘Ｋ姼鼮檎鎸崱?920年代末至1930年代初，米羅開始探討拼貼和裝配，并創(chuàng)作了一些怪人物。這些探索一直又繼續(xù)搞了十年。這個時期給人印象最深刻的作品，就是1933年的大型組畫，到此時為止，這也是最抽象的作品。有一些是以拼貼的要素為基礎(chǔ)的，把從報紙上撕下來的真實細部，貼到紙板上。母題有工具、家具、碟子和玻璃器皿，暗示他的抽象有機形狀，有時是指面部或人體。這些繪畫的意圖是以抽象為主體，并用中性的標題表現(xiàn)出來,米 羅,米 羅,H盧梭生于1844年，卒于l910年。他在世的56年是印象派風(fēng)靡畫壇，“印象

13、派之后”成就卓著，野獸派和主體主義開始萌動的時期。藝術(shù)和藝術(shù)的變化是當時巴黎人文化生活的中心，身處圈外的盧梭要得到畫界的承認是頗為不易的。盧梭早年當過兵，做過近二十年海關(guān)職員。象所有的業(yè)余畫家那樣，對大師之作和沙龍畫展充滿敬意。他曾在盧浮宮臨摹名作，并用特有的方式訓(xùn)練自己描繪對象的能力(畫人物肖像時常用尺子來測量五官人體的比例)。但盧梭聽憑心靈作畫的天性使他永遠學(xué)不會學(xué)院派臻于完善的技法，幸好是這樣，不然現(xiàn)代藝術(shù)史便失去了一位真正的天才。藝術(shù)畢竟不是技術(shù)的堆砌，它更需要天真和純樸，而這些東西恰恰是盧梭最富有的。盧梭作畫出于天然的敏感，所謂天然，即近于兒童和原始心態(tài)，世界呈現(xiàn)于他是知性的、特征化

14、的和自我中心的。既不是成年人眼睛所看到的那個樣子，也不是學(xué)院派所規(guī)定的那種表達。所以你看盧梭的畫，人物、樹葉、花朵大多是正面排列的，給人親切貼近之感，仿佛世界就環(huán)繞在 你的周圍，自然而然地顯現(xiàn)著事物的本性。不是你作為一個外在于對象的人，一個孤獨的存在者，在冷峻、漠然地觀察世界。正是從這種人與世界親密無間的暖昧的關(guān)系出發(fā)，盧梭在自己的作品中不拒絕任何能夠引起新鮮之感的對象，從草木禽獸到巴黎街景。他是最早把埃菲爾鐵塔、飛艇、曼陀羅琴之類的東西納入畫面的畫家；盧梭尊重自然和現(xiàn)實，但這種尊重是心靈化的。他映底和筆下的世界充滿幻想性質(zhì)，帶著萬物有靈論的神秘。不論是花草樹木還是人物動物，都似乎被來自另一個

15、世界的力量所控制，那種怪異的造形，那種凝固的動態(tài)，那種靜穆的境界，我們只能在 夢中與之相遇。盧梭作品給人的印象不是快意的而是異樣的，其問隱藏著具界的悄然的恐懼。他最杰出的作品如睡眠中的吉普賽女郎(1897)、弄蛇女(1907)和夢(19lo)，為我們勾畫出了超驗世界的永恒的魅力,盧 梭,盧 梭,盧 梭,居斯塔夫克里木特(Gu stav Nimt，18621918)1862年7月14日生于維也納一個制作金銀首飾的世家，家傳的金工技藝對畫家產(chǎn)生了深刻的影響。1888年他為維也納城堡劇院繪制壁畫戲劇的歷史，受到公眾的肯定。后又為藝術(shù)博物館繪制樓梯通道壁畫藝術(shù)的保護神一一雅典娜，構(gòu)圖巧妙多變。這時，克

16、里木特雖然較多地運用裝飾手法，但風(fēng)格仍然是古典主義的。1897年為維也納大學(xué)創(chuàng)作的壁畫，是他風(fēng)格的大轉(zhuǎn)變。這組壁畫按維也納大學(xué)的3個系繪制，分別為醫(yī)學(xué)、法學(xué)、 哲學(xué)。 畫面利用象征手法， 描繪了人世的苦難相，帶有消極厭世的灰暗色調(diào)，作品完成后遭到大學(xué)院士會的非難，被拒絕接受。在這個時期，克里木特和一部分激進的青年畫家從古典主義把持的美術(shù)家協(xié)會中分離出來，被稱為“維也納分離派”。它和南歐的“新藝術(shù)運動”、德國的“青年風(fēng)格”都傾向于追求裝飾性 和形式感，是促進歐洲工藝美術(shù)設(shè)計事業(yè)的重要力量。1900年，克里木特把被維也納大學(xué)退回的壁畫在巴黎博覽會展出，受到青年藝術(shù)家的熱烈贊譽。從而奠定了他在奧地利

17、畫壇的領(lǐng)導(dǎo)地位。1902年，和雕塑家克林格爾一起承擔(dān)貝多芬音樂廳的裝飾工作，主雕像貝多芬由克林格爾完成，雕像背后的墻壁上，由克里木特創(chuàng)作了裝飾性飾帶音樂，十分成功。1909年，克里木特為布魯塞爾斯托克萊特公寓的餐廳創(chuàng)作的壁畫生命之樹，大膽而自由地運用各種平面的裝飾紋樣，形成富有東方色彩和神秘意境的效果。克里木特雖然沒有到過東方，但對東方藝術(shù)，尤其是中國的民間木版彩印年畫卻具有濃厚的興趣。曾經(jīng)在許多幅人物肖像作品中使用年畫中 的戲曲人物作背景，顯得別有情趣。東方風(fēng)格加上祖?zhèn)鞯慕疸y首飾工藝技巧，使克里木特的裝飾藝術(shù)達到了前所未有的水平。他大膽地在作品中運用瀝粉、貼金箔、嵌螺鋇、貼羽毛等等特殊技巧，

18、取得特殊的藝術(shù)效果。這里的水蛇I，便是運用蛋彩、瀝粉、貼金等多種方法畫成的。畫中淡青色的人體同婉蜒的蛇體交織在一起，金、翠兩色的水草紋穿插其間，組成一種近乎抽象的、由點和線構(gòu)成的音樂的韻律。他的另一件水蛇R是橫構(gòu)圖，也是近乎抽象的裝飾化構(gòu)圖。這兩件水蛇系列作品，表現(xiàn)了克里木特晚年創(chuàng)作中追求怪異、畸形和色情的傾向。這主要是受到他的朋友、著名心理分析學(xué)家和精神病醫(yī)生弗羅依德的影響。由于第一次世界大戰(zhàn)的影響，奧地利經(jīng)濟蕭條，藝術(shù)家的生活也相當清苦。1918年2月6日，身患感冒的克里木特并發(fā)傷寒而去世,克 利 木 特,克 利 木 特,莫迪里阿尼 在藝術(shù)大師及其流派層出不窮 、交相輝映的20世紀初，莫迪

19、里阿尼的名字算不上突出和響亮。但是回顧那一段光輝的歷史，他又有著不容忽略的意義；他是一個真正的獨行者，游離于所有時髦的藝術(shù)流派之外，又與新藝術(shù)觀念保持著懸緊密的關(guān)聯(lián)。莫迪里阿尼所創(chuàng)造的獨特的藝術(shù)樣式并不居于某一時尚，而是超越了時空的限定成為一種恒定的美的形態(tài)。他的作品以詩人的氣質(zhì)和雕塑家的眼光刻畫出人間的種種個性創(chuàng)造了一種特殊的風(fēng)格。也正是那些線條精致、色彩柔和、筆觸生動的作品，確立并且鞏固了他在現(xiàn)代藝術(shù)史上的地位,莫 迪 里 阿 尼,莫 迪 里 阿 尼,埃貢利奧阿道夫席勒(Egon Leo Ad01f Schiele)是二十世紀初杰出的奧地利畫家。埃貢席勒在1890年6月12日出生在下奧地利

20、省的圖爾恩，他是一位鐵路工人兒子。他在偏僻小鎮(zhèn)上讀完了小學(xué)和中學(xué)， 1902年考入克洛斯特新堡(K10sterneubur8)的州聯(lián)邦高級中等文科學(xué)校， 從那時起他就酷愛美術(shù)， 利用業(yè)余時間勤奮作畫，在他早期作品中還可以看到克洛斯特新堡的教堂和修道院。他從小就有優(yōu)秀的藝術(shù)天才， 具有藝術(shù)大師那樣敏感性和豐富的情感。他曾回憶自己童年時說：“有時我感到仿佛能聞到和聽到富有魅力的花朵、寂靜的花園和活潑的烏類的生命的跳動，在他們閃爍光輝的眼睛中看到自己粉紅色臉蛋的映像。經(jīng)常在秋天來到時深感悲嘆，春天來臨時，夢幻著充滿音樂的世界。但是，半個多世紀以來并沒有得到應(yīng)有評價和重視，長期被世人所 遺忘,席 勒,

21、席 勒,薩爾瓦多達利（1904.51989.1）出生在西班牙巴塞羅那的菲圭拉斯。早年在馬德里美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)，最初接受意大利畫家契里柯和卡拉的形而上繪畫的影響，后對英國拉斐爾前派的精細描繪很崇拜。達利在校讀書時，常好作出與常人相反的行為，穿奇裝異服。在馬德里學(xué)畫期間，因煽動學(xué)生鬧事而被暫令停學(xué)，1926年又因越軌行為而被開除。這時，他的怪僻性格更引人注目，他則順水推舟，放肆地夸大其表現(xiàn)癖。他在自傳神秘的一生中自稱，他的童年不時被猛烈的歇斯底里痙攣所干擾，他認為這是他的創(chuàng)造力的源泉。1927年，達利參加了伊比利亞藝術(shù)家協(xié)會，始在馬德里，達爾瑪?shù)犬嬂扰e辦畫展，最終在巴塞羅那贏得聲譽，被當時人們認作新一

22、代畫家中最有前途的天才之一。1928年，達利兩次來到巴黎，結(jié)識了畢加索和米羅。約自1929年起，他的作品上出現(xiàn)了一些富有超現(xiàn)實主義特征的形象。不久，即成了最負盛名的超現(xiàn)實主義畫家。薩爾瓦多達利承認自己表現(xiàn)了一種由弗洛伊德所揭示的個人夢境與幻覺。對于超現(xiàn)實主義畫家來說，這是些至為珍貴的素材。因此，達利的許多作品，總是把具體的細節(jié)描寫和任意地夸張、變形、省略與象征等手段結(jié)合地使用，創(chuàng)造一種介于現(xiàn)實與臆想、具體與抽象之間的超現(xiàn)實境界。讀他的畫，人們既看懂所有細節(jié)，從整體上，又感到荒謬可怖，違反邏輯，怪誕而神秘。這種潛意識的景物，其實都是畫家主觀地構(gòu)思出來的，根本不是什么潛意識或下意識的感情表達。達利

23、在超現(xiàn)實主義繪畫中的影響最大，持續(xù)的時間也最長。不僅他的畫，還有他的文章、口才、行動以及他的打扮，都無不在宣傳他的超現(xiàn)實主義。他在發(fā)揮和運用自己的想象力上，可以說超越了他們的超現(xiàn)實主義繪畫群體。他的有些作品除了傳達無理性、色情、瘋狂和一定程度的社會哲學(xué)觀外，有時還反映著人們的時髦心態(tài),達 利,達 利,達 利,巴 爾 蒂 斯,表現(xiàn)主義:1905年誕生于德國德累斯頓的橋社,是表現(xiàn)主義的第一個組織,橋社是一批想當畫家的建筑系學(xué)生為反對學(xué)院派而成立的激進藝術(shù)社團,強調(diào)個人表現(xiàn)性的藝術(shù). 此時生活在柏林的挪威畫家蒙克,他的油畫與版畫已在德國具有廣泛的影響,被橋社推為表現(xiàn)主義領(lǐng)袖. 蒙克:一生經(jīng)歷了各種不

24、幸,少年時,家人死一大半(母親,姐姐,弟弟),此后又多次失戀,疾病也常常光臨他.這種精神上,生理上,情感上深刻的隱痛,造成他作品一種孤獨,壓抑,病態(tài),神秘,不安的悲劇感,彼埃蒙德里安(18721944年)生于荷蘭中部的阿麥斯福特,逝于紐約.他出身于一個嚴格信奉加爾文教的家庭,父親是位小學(xué)教員,要求兒子也從事教育.但最終,他的兒子還是拒絕了這一職業(yè),并在兩個公共學(xué)校獲得了圖畫教學(xué)證書之后,進了阿姆斯特丹美術(shù)學(xué)院,成為一名勤奮刻苦,頗受教師賞識的學(xué)生. 然后,他經(jīng)歷了一個困難時期,畫的很多,賣掉的很少,靠在博物館臨畫賣和繪制科技掛圖過活.他主要畫阿姆斯特丹周圍的風(fēng)景,并經(jīng)常重復(fù)一個題材.例如,他以

25、同一角度多次重畫杜旺德里茲農(nóng)莊.他的顏色盡管以灰和暗綠為主,卻往往柔和秀美.他的畫風(fēng)爽直,筆法也非?？隙? 1903年,他在荷蘭布拉拜特信奉天主教的農(nóng)民地區(qū)住了很長時間,這似乎給他的繪畫展開了新的前景.宗教問題使他著迷,他讀著神智學(xué)協(xié)會出版的書籍,并在幾年之后,成為它的會員. 他愛畫孤立的村舍,淡紫色和灰色的神秘森林內(nèi)景.1908年夏,他到瓦爾申島東布爾的首次旅行徹底改變了他的畫風(fēng),顏色有了光澤,淡紫色漸漸消失,從而使淺蘭色、白色、玫色、金黃色得以自由馳騁(一系列的沙丘、西卡拜爾之塔,19081911年). 一些朋友勸他前往巴黎,荷蘭畫家吉克爾把自己在蒙巴納斯的畫室借給了他.于是,蒙德里安于1

26、911年底來到巴黎.他馬上受到立體派的影響,畫出作為本世紀繪畫中對確定主題進行不斷抽象化的唯一組畫-著名的樹. 在第一次世界大戰(zhàn)爆發(fā)前十五天,他回到荷蘭,看望生病的父親.在阿姆斯特丹,他得知了開戰(zhàn)的壞消息.停戰(zhàn)之后,他才急迫地回到巴黎.在這四年半中,他住過東布爾、斯赫維寧根、阿姆斯特丹、拉蘭的小村鎮(zhèn).他繼續(xù)探索抽象畫,并在1915年畫出一種橫、直線的節(jié)奏,預(yù)示著即將出現(xiàn)的新造型主義和純造型派. 這時,他認識了瑟奧凡杜斯堡,兩人一起創(chuàng)立了斯蒂爾雜志,并于1917年10月出了創(chuàng)刊號.蒙德里安在該時期中寫作要多于繪畫.他在斯蒂爾上發(fā)表了一些長篇理論文章,其中有幾篇采用了對話的形式.其中一篇自然現(xiàn)實與

27、抽象現(xiàn)實堪稱抽象藝術(shù)的基石. 1919年初,蒙德里安到巴黎,繼續(xù)就橫、直的新造型藝術(shù)主題進行長期思考.在直至去世的二十五年中,這一工作從未停止.他畫的背景先為灰色,后為蘭色,從1922年起,固定為白色.構(gòu)圖經(jīng)常是稍有變動的重復(fù)(1929到1932年間為正方形畫幅). 在顏色中,他偏愛紅色.他這一中心時期的某些作品含有紅色的長方形,有時占著色面積的三分之二.他很少展出作品,只賣給極少的收藏家.謙遜地生活在一間以新造型主義原則布置和油漆的畫室里.他極少去宣傳自己,然而卻馳名世界,蒙 德 里 安,1914年，第一次世界大戰(zhàn)爆發(fā)，康定斯基途經(jīng)瑞士抵達俄國。1918年十月革命后，他被任命為主管美術(shù)的政府

28、部門的工作人員，并擔(dān)任教職，直到1921年。他一共組建了22座博物館。1920年被任命為莫斯科大學(xué)教授。1921年，他負責(zé)建立藝術(shù)與科學(xué)學(xué)院，并任副院長。同年底，由于藝術(shù)觀念的分歧而離開俄國。1922年，在德國被任命為設(shè)立在魏瑪?shù)闹孽U豪斯學(xué) 院教授?？刀ㄋ够@時的藝術(shù)活動是頻繁的。1909年，“新美術(shù)家協(xié)會”建立不久，他于1911年又另立“青騎士”團體(所謂“青騎士”，是取自康定斯基和馬克出版的一本書和康定斯基的一幅畫)?；氐蕉韲院螅^續(xù)在積極地進 行上述活動。但由于他的抽象繪畫及其理論與蘇維埃政府提倡的社會主義現(xiàn)實主義相矛盾，才離開俄國而去柏 林。1926年，他發(fā)表了第二部論著從 點和

29、線到面。這部著作中，康定斯基進一步把純抽象因素作了想象的分析，說橫線表示冷，豎線表示熱，等等。1910年，他畫的構(gòu)圖2號，還只走了一小步，騎手和其他人物雖已變成了一些色塊和線條圖案，然而畫面的空間仍有自然形態(tài)。后來，他開始借音樂標題的方法來提示自己的潛在意圖， 如“構(gòu)圖”，“即興”、“抒情”等，即與音樂相類似。通過線條、色彩、空間和運 動來傳達藝術(shù)家的感情意識，不再參照自然物。這一幅構(gòu)圖7號的初稿已使我們領(lǐng)略到這時期的思考方法。 畫上色彩狂亂，紅、黑、藍、黃飛速地交 融著，熱情奔放，盡管如此，觀者仍能 找到畫家形象思維中的某些痕跡。在第一次世界大戰(zhàn)期間，他的抽 象畫重在表現(xiàn)“內(nèi)心的和本質(zhì)的”感

30、 情，輕視以前那種表面和偶然的東西。他說他要表達“更優(yōu)美的感情，雖然這 種感情是莫可名狀的”。他非常喜歡用 “構(gòu)圖”這個詞，他覺得這個詞更為“神 圣”。1914年，他畫了第一幅即興，并運用水彩顏料。這幅即興，已多少蘊含著豐富的情感表現(xiàn)了?？刀ㄋ够且粋€神學(xué)理論的信 徒，其實他講不清自己的理論。但他相信，藝術(shù)在某些先驗的意義上，能夠糾正知識。對這一點他似乎十分堅信。他 說：“藝術(shù)所賴以生存的精神生活，是一種復(fù)雜而又確切的，超然世外的運 動。這種運動能夠轉(zhuǎn)化為天真(Simplicity)，這就是人的認識活動?！?921年后，康定斯基的抽象作品 明顯地帶有他在俄羅斯的那個時期的影響，變得接近幾何形狀

31、了。早期一系列即興作品中那種詩意的流暢，被建 筑師的曲線板和丁字尺畫出的一種新 的、光邊的、有規(guī)律的圓形所代替。以后這種精確的新風(fēng)格有時也趨向柔和，但康定斯基的審美觀中始終保留 著幾何圖形,康 定 斯 基,克利(PaulKlee，1879-1940)對形式有獨特的研究，他曾參加青騎士社的活動，并涉獵立體主義、超現(xiàn)實主義。在他的創(chuàng)作中有一種表現(xiàn)夢境和潛意識的愿望。他善于用線，說自己的形式、風(fēng)格與線條攜手同游。他的畫風(fēng)單純且有稚拙的趣味和幽默感。1920一1931年克利在魏瑪包豪斯學(xué)院任職，他的教學(xué)經(jīng)驗集中在1925年出版的教學(xué)見聞錄中,克 利,克 利,吶喊,春情,桑.克勞德之夜,立體主義:塞尚認

32、為物象形體可以分為三類1球體2矩體3錐體.并在繪畫中采用這些方法1平面化2色彩立體化3幾何化4多點透視.塞尚的觀念和方法啟發(fā)了畢加索和布拉克,他們在巴黎蒙馬爾特街的“流動洗衣房”形成立體主義集團。 重要成員有理論家阿波里奈爾、蒙得里安、里維拉 20世紀首屈一指的大師畢加索，綽號“變色龍”P.Picasso （18811973）西班牙人 早年在馬德里皇家美術(shù)學(xué)院打下了扎實的寫實基本功，他先由藍色時期-玫瑰紅時期-1907年超越傳統(tǒng)寫實，進入分析立體主義時期-1912年發(fā)展為綜合立體主義時期, 采用實物拼貼-抽象立體主義,終身求變求創(chuàng)造，晚年甚至研究中國水墨和書法，之后畫了一批水墨黑白畫。 大師的源泉：西班牙文藝復(fù)興時代的格列科 中世紀的哥特藝術(shù) 塞尚 馬蒂斯 非洲黑人雕刻 原始藝術(shù) 東方藝術(shù) 從大師的源泉我們可以悟出,創(chuàng)造不是憑空而來的，需要縱向的歷史借鑒，也需要橫向的他族藝術(shù)學(xué)習(xí)，要有縱橫捭闔的藝術(shù)眼光和胸懷，才能創(chuàng)造博大的藝術(shù)。 立體主義的重要畫家還有：布拉克、萊熱等,畢加索 藍色時期年老的猶太人 玫瑰紅時期雜技演員之家 分析立