現(xiàn)代工業(yè)史復習

1、1.“工藝美術”運動工藝美術運動起源于英國19世紀下半葉的一場設計運動。由詩人兼文學家、設計師、被人譽稱為“工業(yè)設計之父”的威廉莫里斯倡導宣傳。以往的設計包括英國在內(nèi)的機械制品丑陋不堪，設計低劣，同時過分講究裝飾，矯飾做作的維多利亞之風在設計中不斷蔓延，從而使傳統(tǒng)的裝飾藝術設計失去了造型基礎而成了一個為裝飾而裝飾，畫蛇添足的東西。工藝美術運動就是在此狀態(tài)日趨嚴重下發(fā)生的，它是以追求自然紋樣和哥特式風格為特征，旨在提高產(chǎn)品質(zhì)量，復興手工藝品的設計傳統(tǒng)。2.曲線風格曲線風格是新藝術運動中形成的一個風格派，與它同時存在的還有直線風格。曲線派主張師從自然，以模仿自然界動植物紋樣的線條進行裝飾。無論是物

2、體的形狀，還是物體的表面裝飾，都以流暢、優(yōu)雅、波浪起伏的線條為主。其中以法國和比利時為代表，德國，荷蘭，西班牙以及英國的利爾茲利也歸為曲線派，美國舞蹈家洛伊富勒的舞姿成為設計師創(chuàng)作的主要靈感。3.俄國構成主義俄國構成主義，又稱結構主義。是由一小批先進的知識分子和設計師致力于滿足新社會制品構成的需要，力圖用表現(xiàn)新材料本身特點的空間結構形式作為繪畫與雕塑的主題，以致使作品特別是雕塑很像結構物，因而被稱為“構成主義”。它是在俄國十月革命前后的政治變革環(huán)境中誕生的，立體主義和未來主義是它的兩大源泉，代表人物有馬列維奇、列捷西斯基、塔特林、佩夫斯納等。他們的許多作品是半抽象或抽象性的，主張用長方形、圓形

3、、直線等構成半抽象或全抽象型的畫面或雕塑，注重形態(tài)與空間之間的影響。6.過渡高科技風格又稱“改良高科技風格”，是一種對具有工業(yè)化特征的高科技風格的冷嘲熱諷、戲謔和調(diào)侃，具有高度的個人表現(xiàn)特點。它常以現(xiàn)代主義高科技風格的設計為基礎，然后進行任意的嘲弄，通過荒誕不經(jīng)的細節(jié)處理，表現(xiàn)設計師對工業(yè)化，高科技的厭惡和困惑。1.漢姆史密斯式英國工藝美術運動期間，莫頓阿比于1883年設立了自己的染織工場，生產(chǎn)各種地毯和掛毯，稱為“漢姆史密斯式”這些染織品的設計采用了大量的自然主義動機，特別是植物的枝條蔓葉，采用了纏枝花的四方連續(xù)布局，內(nèi)中雜以各種小鳥，色彩比較優(yōu)雅樸實，在當時彌漫著繁瑣的維多利亞風格的市場中

4、獨樹一幟，很受歡迎。2.芝加哥學派“芝加哥學派”是美國在建筑設計領域形成的一個派別，在新藝術運動傳入美國之前就已經(jīng)形成了。他們的設計手法是：注重內(nèi)部功能，強調(diào)結構的邏輯表現(xiàn)，立面簡潔、明確，并采用了大片事整齊排列的玻璃窗，突破了傳統(tǒng)建筑的沉悶之感，主張建筑功能第一，“形式永遠服從功能的需要，這是不變的法則”，“功能不變，形式也不變”。是既無浮飾而又適用的藝術風格在建筑領域中的體現(xiàn)，并對整個設計領域產(chǎn)生了重大影響，其代表人物有建筑師伯納姆、詹尼、艾德勒、霍拉伯特和沙利文等。3.裝飾藝術運動20世紀初在法國、美國和英國等國家展開的一場風格非常特殊的設計運動。它借鑒了埃及古代裝飾風格，從傳統(tǒng)藝術的創(chuàng)

5、新中獲得創(chuàng)作靈感并受到舞臺藝術，汽車設計樣式的影響。它的風格特征從造型語言來說，趨于幾何但又不過分強調(diào)對稱，趨于直線但又不囿于直線。從色彩運用而言，具有鮮明強烈的色彩特征。代表人物有家具與室內(nèi)設計的艾林格雷、陶瓷設計的艾米爾德科爾等。4.貝聿銘華裔美籍設計師，出生于中國廣州，從20世紀四十年代到1990年，他設計了上海美術館，紐約基輔灣公寓，香山飯店香港中國銀行大樓等著名建筑，這些建筑融合自然的空間理念，主導著貝聿銘一生的設計，這些作品的共同點是內(nèi)庭。內(nèi)庭將內(nèi)外空間串連，使自然融于建筑，光與空間結合，使空間變化萬端，“讓光線來做設計”是他的名言。5.生態(tài)設計是20世紀90年代初出現(xiàn)的關于產(chǎn)品設

6、計的新概念。指設計師按照生態(tài)學原理和生態(tài)思想，預先構思設計事物的形式和功能，使所設計的事物藍圖等符合生態(tài)保護的要求，從而使產(chǎn)品與環(huán)境融合，使生態(tài)學成設計思想的一部分。因此，也有人將其稱為綠色設計、生命周期設計或環(huán)境設計。6.解構主義風格是對結構的破壞和分解，作為一種哲學思潮，1967年前后由哲學家賈奎斯.德里達推出，作為一種設計風格，20世紀80年代由建筑師彼得.埃森曼和貝馬得.屈米提出，解構主義作為設計形式最先出現(xiàn)在建筑領域開始。1.威廉莫里斯威廉莫里斯是英國工藝美術運動的倡導者，發(fā)起者，被譽為“工業(yè)設計之父”，出生于沃爾瑟姆斯托的一個富有家庭，在家具、地毯、墻紙和壁掛等設計上是他的“試筆”

7、之作，也是成功之作。1861年，成立了由莫里斯，馬歇爾、?？思{三人姓氏命名的商行，簡稱MMF商行。1846年，成立了莫里斯事務所，從事建筑、室內(nèi)、產(chǎn)品，平面等設計。2.新藝術運動新藝術運動直接起源于英國的工藝美術運動，并繼承了工藝美術運動的主張，提出藝術與技術相結合以解決產(chǎn)品造型問題，追求一種與傳統(tǒng)決裂、完全師從自然的全新風格。哥特式、羅可可式和日本藝術是新藝術運動的三大源泉。新藝術運動其本質(zhì)上表現(xiàn)為一種線條裝飾傾向或潮流。線條的表現(xiàn)手法分成曲線和直線兩派，其中曲線以法國和比利時為代表，直線派以英國的麥金托希與格拉斯哥派、奧地利離派為代表。3.海寧森的PH燈具海寧森的燈具設計以科學安排光線分布

8、及講究與室內(nèi)建筑的融合而著稱。PH燈具根據(jù)室內(nèi)采光的要求和設想，從照明的科學原理出發(fā)來確定其造型，重疊式燈罩既形成了反射面，又增加光線的層次，并且形成了優(yōu)美獨特的外形輪廓，照明效果柔和、均勻、無眩光刺激，光色適宜，具有極好的功能效果。5.波普藝術波普（POP）來源于英語“大眾化”，作為一種藝術形式，最早起源于英國。代表波普藝術特征的作品是1956年由英國畫家理查德.漢密爾頓創(chuàng)作的，題為是什么使今日的家庭如此不同，如此具有魅力。6.高科技風格高科技風格源于20世紀20到30年代的機器美學，反映了當時以機械為代表的技術特點。到20世紀70年代以后，一些設計師和建筑師認為，現(xiàn)代科學技術突飛猛進，尖端

9、技術不斷進入人類的生活空間，要求樹立一種與高科技相應的設計美學，于是出現(xiàn)了所謂的高科技風格。1.世紀行會1882年，阿瑟麥克墨多以莫里斯事務所的運行模式為范本，創(chuàng)設了“世紀行會”。這個行會由藝術家、設計師及工匠組成，這要從事日用品設計和生產(chǎn)，其宗旨在于打破藝術與手工藝的界限。先后創(chuàng)辦了木馬、工作室等刊物，大力宣傳莫里斯的學說，倡導新型設計方法，對“工藝美術運動”發(fā)揮了不可低估的作用。2.分離派1897年，由一群先鋒藝術家、建筑師和設計師組成的維也納分離派團體，最初稱為“奧地利美術協(xié)會”。后來，在新藝術運動的影響下，以瓦格納為代表的維也納學派他們標榜和傳統(tǒng)與正統(tǒng)藝術分道楊鑣,幫自稱“分離派”，其

10、口號是“為時代的藝術，為藝術的自由”，代表人物有建筑家奧托瓦格納、約瑟夫霍夫曼、約瑟夫奧爾布里希、莫塞和畫家克里木特等。3.風格派運動風格派是指1917年，荷蘭以風格雜志為核心的基礎上，形成的以青年藝術家為成員的松散藝術團體。風格派基本是一種美學運動，目的是要創(chuàng)造一種普遍的形式語言，追求“普遍真理”。風格派有一個共同出發(fā)點，即絕對抽象的原則，他們認為藝術應該完全消除與任何自然物體的聯(lián)系，而用基本的幾何形象組合和構圖來體現(xiàn)整個宇宙的法則和諧。其組織和核心人物有杜斯伯格、蒙德里安和里特維奇等。5.卡爾馬姆斯登被公認為瑞典的“現(xiàn)代家具之父”，他在產(chǎn)品設計中講究功能主義，強調(diào)設計的人情味，反對過分的機

11、械化的風格。這種反映以人為中心的設計思想，使瑞典家具在國際市場上長盛不衰。他所說的“適度則永存，極端則生厭”，反映了瑞典家具設計的理論精髓。6.極少主義風格是20世紀80年代開始興盛的設計風格，其特征是一種美學上追求極端簡單的設計，少到不能再少的風格。這種風格是受米斯.凡.德.羅“少則多”的思想和影響發(fā)展而來的。1.斯堪的納維亞風格特征這種風格的特征是：將現(xiàn)代主義設計思想與傳統(tǒng)設計文化相結合，體現(xiàn)了斯堪的納維亞半島國家多樣化文化的融合，既注重產(chǎn)品的實用功能又強調(diào)設計中的人文因素，并避免過分的形式和裝飾因素，尊重自然材料，從而富于人情味的現(xiàn)代設計美學。代表人物有瑞典的布魯諾馬特松，芬蘭的阿爾瓦阿

12、爾托等。2.包豪斯是由德文的Bau（建筑）和Haus（房屋）組成的，意為建筑之家，音譯為“包豪斯”，是20世紀初在德國創(chuàng)辦的建筑及產(chǎn)品設計學校。3.皮埃爾.卡丹是法國一位大名鼎鼎的時裝設計師，他將現(xiàn)代社會稱為“統(tǒng)一性別”的時代，為此設計了許多男女都能穿的便裝，如著名的“蝙蝠”寬松衣衫，和貼身服裝相結合，形成了“都市牧人”式的服裝款式。此舉不僅使他贏得了“空間時代”設計師的美名，而且使卡丹的名字與“先鋒”成為了同義詞。4.后現(xiàn)代主義（Post Modernism）是20世紀60年代產(chǎn)生于西方發(fā)達國家的文化思潮，它涉及到藝術、設計、文學、語言、歷史、政治、倫理、哲學等觀念形態(tài)的諸多領域，它是一場反

13、叛現(xiàn)代主義設計的思潮和設計運動。5.20世紀六十年代的意大利文化是源于意大利人把設計當作一種文化和哲學來思考，并力求讓意大利傳統(tǒng)民族文化和哲學思想貫穿于其設計中。6.綠色設計是20年代80年代出現(xiàn)的一股設計潮流，它是一個內(nèi)涵相當寬泛的概念，由于其涵義與生態(tài)設計、環(huán)境設計、生命周期設計或環(huán)境意識設計等概念比較接近，都強調(diào)生產(chǎn)與消費，需要一種對環(huán)境影響較小的設計，因而在各種場合經(jīng)常被互換使用。它也并不是一種單純的設計風格變遷，也不是一般工作方法的調(diào)整，嚴格地講，它是一種設計策略的大變動，是一種牽動世界諸多政治與經(jīng)濟問題的全球性思路，是一種關系到人類社會的今天與未來的文化反省。簡答 1.簡述安東尼高

14、蒂不同時期設計風格的演變。答：安東尼高蒂是西班牙新藝術運動中的著名建筑師、設計師，他不僅吸取了東方的風格與哥特式建筑的特點，并結合了自然形勢，以浪漫主義的幻想，將極力軟化的柔性趣味滲透到三度空間的建筑中去，米拉公寓是一個典型的范例。在他的一生中，設計風格進行了三次變化：早期，是其設計生涯的“阿拉伯摩爾風格”階段。這階段中，他的設計不單純復古而是采用折中處理，把各種材料混合利用，典型的設計是“文森公寓”。中年開始，在他的設計中開始糅合了哥特式風格的特征，并將新藝術運動中的有機形態(tài)、曲線風格發(fā)展到極致，同時又賦予神秘、傳奇的色彩，最富創(chuàng)造性的設計是“巴特洛公寓”。后來，他設計的“米拉公寓”進一步發(fā)

15、揮了“巴特洛公寓”的形態(tài)。在他所有的設計中，最重要的設計是他為之投入43年之久，至今尚未完成的圣家族教堂，尖塔雖保留著哥特式的韻味，但結構已簡練得多，教堂渾身上下看不到一條直線，一點清楚地規(guī)則，彌漫著向世界的工業(yè)化風格挑戰(zhàn)的氣息。2.新藝術運動的淵源是什么？答：新藝術運動直接起源于英國的工藝美術運動，它有三大源泉：哥特式風格，洛可可式風格和日本浮世繪。哥特式風格是歐洲中世紀流行的藝術設計風格，主要盛行于12-15世紀的西歐、中歐。這一時期，隨著大城市的崛起，無論政治，經(jīng)濟還是文化生活都發(fā)展到了最高潮，這種形式在藝術設計領域中的表現(xiàn)就成為哥特式。它帶有鮮明的宗教色彩，受到封建宮廷文化的強烈影響，

16、結構上輕盈、纖細?！案缣亍敝敢靶U人，哥特藝術是野蠻人藝術之義，是一個貶義詞。在歐洲人眼里羅馬式是正統(tǒng)藝術，繼而興起的新的建筑形式就被貶為“哥特”了。它以蠻族的粗狂奔放、靈巧、上升的力量體現(xiàn)教會的神圣精神。它的直升的線條，奇突的空間推移，透過彩色玻璃窗的色彩斑斕的光線和各式各樣輕巧玲瓏的雕刻的裝飾，綜合地造成一個“非人間”的境界，給人以神秘感。有人說羅馬建筑是地上的宮殿，哥特建筑是天堂里的神宮。洛可可風格是受來自中國等東方風格啟發(fā)的產(chǎn)物，“洛可可”的含義是“貝殼形”，它源于法語，因?qū)儆诼芬资鍟r期的藝術風格，所以也稱“路易十五樣式”。這是線條流暢、輕盈、輕快的同時又具有女性氣質(zhì)、東方情調(diào)的風格，

17、它主要致力于用曲折多變的波浪型來體現(xiàn)輕快的運動感與精巧的裝飾效果，以非對稱的形式來傳達浪漫的精神追求，線條常用C或S形，或用旋渦形，強調(diào)實用中的輕便與舒適，最早產(chǎn)生于法國。浮世繪是江戶時代最具平民色彩的畫種。一般認為，“浮世”是佛教用語，是指短暫、虛假而又無常的人間塵世，對應于超脫輪回、美妙永恒的佛世界。從這一意義上說，廣義的浮世繪是指那些描繪人們?nèi)粘５姆亲诮痰睦L畫作品；而狹義的則主要是指江戶寬永年間出現(xiàn)的，以青樓女子，戲劇演員和自然風光為基本表現(xiàn)主題的版畫作品。3.區(qū)別“現(xiàn)代主義”與“后現(xiàn)代主義”。答：現(xiàn)代主義開始于19世紀到二戰(zhàn)結束，以工業(yè)革命以來的世界工業(yè)文明為基礎。一、突出的功能主義特

18、征；二、形式上提倡非裝飾的簡單幾何造型；三、在具體設計上重視空間的考慮，特別強調(diào)整體設計，基本上反對在圖版、預想圖上設計，而強調(diào)以模型為中心的設計規(guī)劃；四、重視設計對象的費用和開支，把經(jīng)濟問題放到設計中，作為一個重要因素考慮，從而達到實用、經(jīng)濟的目的。強調(diào)功能決定形式，少就是多。追求功能第一，形式第二的設計理念使產(chǎn)品的生產(chǎn)實現(xiàn)了標準化、批量化，提高了生產(chǎn)效率，促進了生產(chǎn)力的發(fā)展。后現(xiàn)代主義是從20世紀70年代到現(xiàn)在，它以科技和信息革命為特征、并以后工業(yè)社會文明為基礎。一、反對設計形式單一化，主張設計形式多樣化。二、反對理性主義，關注人性。三、強調(diào)形態(tài)的隱喻、符號和文化的歷史，注重產(chǎn)品的人文含義

19、，主張新舊糅合，主張兼容并蓄。四、關注設計作品與環(huán)境的關系，認識到設計的后果和社會的可持續(xù)發(fā)展緊密聯(lián)系在一起。講究浪漫主義和個人主義，強調(diào)人在技術中的主導地位，和人對技術的整體系統(tǒng)化把握，遵循人性經(jīng)驗的主導作用。1.簡述“工藝美術”運動及其風格特征，并列舉代表人物及其作品。答：所謂的“工藝美術”運動，指的是起源于19世紀下半葉的一場設計運動。以往設計的機械制品丑陋不堪，設計低劣，同時過分講究裝飾、嬌飾做作的維多利亞之風在設計中不斷蔓延，從而使傳統(tǒng)的裝飾藝術設計失去了造型基礎而成了一個為裝飾而裝飾、畫蛇添足的東西。工藝美術運動在此日趨嚴重的狀態(tài)下發(fā)生，以追求自然紋樣和哥特式風格為特征，宗旨在于提

20、高產(chǎn)品的質(zhì)量，復興手工業(yè)品的設計傳統(tǒng)。這場設計運動是由被譽為“工業(yè)設計之父”的威廉莫里斯倡導。（1）建筑設計與室內(nèi)設計領域中，代表人物有飛利浦威柏、諾爾曼蕭，美國有弗蘭克萊特、格林兄弟，設計了著名的根堡住宅。（2）家居設計中除了紅房子設計外，還有英國的查爾斯沃塞，美國古斯塔夫斯提格等。（3）陶瓷設計領域中，最為出名的是斯托弗德雷塞、馬克馬歇爾和科爾曼等人。（4）染織品領域中，莫里斯是最有影響的，莫頓阿比受其影響開設了自己的染織廠，生產(chǎn)各種地毯和掛毯，稱為“漢姆史密斯式”。2.簡述威廉莫里斯的設計思想。答：1877年，莫里斯在小藝術中明確提出了自己的設計思想，他認為：我們沒有辦法分別所謂的大藝術

21、（造型藝術）和小藝術（設計），把藝術如此區(qū)分，小藝術就會顯得是毫無價值的，機械的，沒有理智的東西，而從另外一方面來說，失去了小藝術的支持，大藝術也就失去了為大眾服務的價值，而成為毫無意義的附庸，成為有錢人的玩物。此外，他強調(diào)設計的兩個基本原則是：一，產(chǎn)品設計和建筑設計師為千千萬萬人服務的，而不是少數(shù)人的活動；二，設計工作是集體的活動，而不是個體勞動。這兩項基本原則使他的設計思想中帶有濃厚的民族色彩，很符合資產(chǎn)階級所標榜的民主思想。因此，在英國和美國等國家產(chǎn)生了相當大的反響。從其出發(fā)點上，我們可以看出他的設計思想具有進步意義，其中包含著很多真知灼見。但是，其內(nèi)在矛盾性也是較為顯著的。一方面是脫離

22、了大眾的生活實際消費水平，另一方面也有時代的局限性。3.簡述“計劃廢止制”及其影響。答：戰(zhàn)后美國的工業(yè)設計思想從盲目崇拜歐洲現(xiàn)代主義設計樣式轉(zhuǎn)向比較理性，注重科學技術、結構和功能的合理性等方面上來。并形成了一種為滿足市場消費潮流的設計樣式，這是“設計樣式追隨銷售”的一種體現(xiàn)，在這樣的背景下產(chǎn)生了“計劃廢止制”。它的特征主要表現(xiàn)在三個方面：一是功能性廢止，即使新產(chǎn)品具有更多、更新的功能，從而代替老產(chǎn)品；二是款式性廢止，即不斷推出新的流行風格式樣和款式，致使原來的產(chǎn)品過時而遭到消費者丟棄；三是質(zhì)量性廢止，即在設計和生產(chǎn)中預先限定使用壽命，使其在一定事件后無法再使用。總之，其目的在于以人為的方式有計

23、劃地迫使商品在短期內(nèi)失效，造成消費者心理老化，促進消費者不斷更新，購買新的產(chǎn)品。“計劃廢止制”的觀念很快涉及到包括汽車設計在內(nèi)的幾乎所有產(chǎn)品設計領域。盡管它導致了一種極其有害的用畢即棄的即時消費主義浪潮，造成了自然資源和社會財富的巨大浪費和對環(huán)境的破壞；在設計上產(chǎn)生了一種只講樣式、不講功能的形式主義設計的惡習，偏離了現(xiàn)代設計功能主義軌道，但是，它不僅深深地影響到戰(zhàn)后美國工業(yè)設計，而且對當今的設計界也有很大影響。1.簡述“現(xiàn)代主義”的設計風格特點。答：王受之先生在其世界現(xiàn)代設計史中，從現(xiàn)代主義建筑設計出發(fā)，對現(xiàn)代主義設計形式進行來了深刻分析，并指出現(xiàn)代主義設計形式應有以下幾個特點：第一,突出的功

24、能主義特征。強調(diào)功能為設計的中心和目的，而不再是以形式為設計的出發(fā)點，講究設計的科學性，重視設計實施時的科學性、方便性、經(jīng)濟效益和效率。第二，形式上提倡非裝飾的簡單幾何造型，通過摒棄裝飾和使用中性色彩降低成本來為大眾服務。第三，在具體設計上重視空間的考慮，特別強調(diào)整體設計考慮，反對在圖板上、預想圖上設計，而是以模型為中心的設計規(guī)劃。第四，重視設計對象的費用和開支，把經(jīng)濟問題放到設計中并作為一個重要因素考慮，從而達到實用、經(jīng)濟的目的。上述這四個方面，在建筑設計領域中有充分的表現(xiàn)，在其后的一些設計領域中也有不同程度的反映，盡管這種設計形式使建筑造型和平面設計的構圖存在著嚴重的單一化傾向，但是其所追

25、求的功能第一，形式第二的設計理念，使產(chǎn)品的生產(chǎn)實現(xiàn)了標準化、批量化，提高了生產(chǎn)效率，促進了生產(chǎn)力的發(fā)展。2.簡述包豪斯的教學思想及對后世的影響。答：包豪斯的辦學宗旨是創(chuàng)造一個藝術與技術接軌的教育環(huán)境，培養(yǎng)出適合于機械時代理想的現(xiàn)代設計人才，創(chuàng)立一種全新的設計教育模式。主張在教學中“藝術與技術”“教學與實踐”相結合的教育制度。強調(diào)設計的目的是功能，而不是產(chǎn)品。認為設計必須遵循自然與客觀法則進行。并把這些思想貫徹于教學體系中，改變以往美術院校對學生片面的教學方法，實施“雙軌制”教育，每一門課程都由造型老師和技術老師共同教授，并有實習工廠與教學相結合，避免學生偏于技術而忽略審美因素方面的偏差。另外特

26、別注意：一、設計藝術的整體觀念；二、堅持教學合一；三、認為國際風格是藝術追求的目標；四、充分認識到東方哲學在其理論體系中的重要性。影響：首先，包豪斯建立了一整套的設計藝術教學方法和教學體系，給后來的工業(yè)設計科學體系的建立、發(fā)展奠定了基礎，并對后來設計藝術領域，從平面設計、到產(chǎn)品設計，以及建筑設計產(chǎn)生了深遠影響；其次，包豪斯從事的設計實踐真正實現(xiàn)了技術與藝術的統(tǒng)一，形成了真正的理性主義設計原則，開創(chuàng)了面向現(xiàn)代工業(yè)的設計方法，填補了現(xiàn)代藝術與技術、手工藝與工業(yè)之間的鴻溝。再次，為德國培養(yǎng)了一批設計師，影響了當時和以后德國的工業(yè)設計的面貌和特征。3.列舉后現(xiàn)代主義設計的主要風格及表現(xiàn)。答：a.高科技

27、風格喜歡用最新材料，以夸張、暴露的手法塑造產(chǎn)品形象，常將產(chǎn)品內(nèi)部的部件、機械組織暴露出來，有時將復雜的部件涂上鮮艷的色彩，以表現(xiàn)“機械美”、“時代美”、“精確美”。它實質(zhì)上是把現(xiàn)代主義設計中的技術因素提煉出來，加以夸張?zhí)幚?，形成一種符號的效果；b.過渡高科技風格又稱“改良高科技風格”，它以現(xiàn)代主義高科技風格的設計為基礎，然后進行肆意的嘲弄，通過荒誕不經(jīng)的細節(jié)處理，表現(xiàn)設計師對工業(yè)化、高科技的厭惡和困惑。它具有高度的個人表現(xiàn)特點，實質(zhì)上是蓬克文化和霓虹燈文化的體現(xiàn)，不可能得到消費者的廣泛喜愛和認同；c.極少主義風格其特征是一種美學上追求極端簡單的設計，少到不能再少的風格。它具有現(xiàn)代人所喜歡的簡潔

28、、精細、現(xiàn)代的風格特征，也迎合了現(xiàn)代人高節(jié)奏生活所追求的求簡、求精、求快捷的心理特點，但易走向形式主義的極端；d.解構主義風格它是對結構的破壞和分解，具有很大的個性、隨意性和表現(xiàn)特征的設計探索風格，是對正統(tǒng)的現(xiàn)代主義、國際主義原則和標準的否定與批判；e.微電子風格它重點在于集中把設計功能、材料科學、人體工程學、顯示技術與微型化技術相統(tǒng)一，實現(xiàn)產(chǎn)品的良好功能和形式效果；f.“軟高科技”設計風格體現(xiàn)一種“高情感”，是人性化設計理論的一種具體表現(xiàn)風格，講究使用明亮活潑的色彩，光潔、平滑、流暢的曲線和圓角，親切輕便的材料等；g.新現(xiàn)代主義風格既有現(xiàn)代主義嚴謹?shù)墓δ苤髁x和理性主義特點，又具有獨特的個人表

29、現(xiàn)和象征特征。雖仍以理性主義、功能主義、極少主義為設計原則，但更有活潑變化的特色。1.比較“工藝美術”和“新藝術運動”的異同。答：工藝美術運動是起源于英國19世紀下半葉的一場設計運動。以追求自然紋樣和哥特式風格為特征，旨在提高產(chǎn)品質(zhì)量，復興手工藝品的設計傳統(tǒng)?！肮に嚸佬g”運動風格的特征具體表現(xiàn)在以下幾個方面：第一，強調(diào)手工藝，明確反對機械化大生產(chǎn)。第二，在裝飾上反對矯揉造作的維多利亞風格和其它各種古典、傳統(tǒng)的復興風格。第三，提倡哥特式風格和其它中世紀的風格，講究簡單、樸實無華、良好功能。第四，主張設計的誠實、誠懇，反對設計上的嘩眾取寵、華而不實趨向。第五，裝飾上推崇自然主義、東方裝飾和東方藝術

30、的特點，大量的裝飾都有東方式的，特別是日本式的平面裝飾特征，采用大量的卷草、花卉、鳥類等為裝飾動機，使設計上有一種特殊的品味。新藝術運動直接起源于英國的工藝美術運動，并繼承了工藝美術運動的主張，提出藝術與技術的結合來解決產(chǎn)品造型問題，追求一種與傳統(tǒng)決裂、完全師從自然的全新風格。哥特式、羅可可式和日本藝術是新藝術運動的三大源泉?！靶滤囆g”運動與“工藝美術”運動雖然有密切的聯(lián)系，但兩者之間有著明顯的不同：“工藝美術”運動比較重視中世紀的哥特式風格，把哥特式風格作為一個重要的參考與借鑒來源，而“新藝術”運動則完全放棄任何一種傳統(tǒng)裝飾風格，完全走向自然風格，強調(diào)自然中不存在直線，強調(diào)自然中沒有完全的平

31、面，在裝飾上突出表現(xiàn)曲線、有機形態(tài)，而裝飾的動機基本來源于自然形態(tài)，充分運用了植物、昆蟲、女人體和象征主義；把感覺因素引入了設計，并經(jīng)常運用明顯的性感形象。2.“美國工業(yè)設計四元老”對現(xiàn)代主義設計的貢獻是什么？答：“美國工業(yè)設計四元老”有：華特蒂格、雷蒙德羅威、貝爾蓋茨、亨利德萊福斯。（1）蒂格早年主要從事平面設計，于20世紀20年代中期從事產(chǎn)品設計。他的設計生涯與世界最大的攝影器材公司柯達公司聯(lián)系在一起。1972年，為柯達相機設計包裝，1928年，為公司設計出大眾新型相機“柯達名利排”，1936年，他撰寫的今日設計-機器時代的程式，是其設計思想的集中闡述。（2）羅威首先從事雜志插圖畫設計，后

32、開設事務所從事產(chǎn)品設計，他幾乎是現(xiàn)代工業(yè)設計的同義詞，其最大成就是對眾多新技術產(chǎn)品的出色改進。他一生從事工業(yè)產(chǎn)品設計、包裝設計、平面設計，特別是企業(yè)形象設計。重要的設計如1935年的“可的斯波”電冰箱成為冰箱設計的新浪潮，至今冰箱的結構和外形仍未脫離其模式。30年代，為可口可樂公司設計的“可口可樂”字樣的商標形式，家喻戶曉。（3）蓋茨，早年從事舞臺設計，20年代后期轉(zhuǎn)入工業(yè)設計。他是美國第一代工業(yè)設計師中在設計秩序上最為清晰與準確的一位。他確定了工業(yè)設計的程序，體現(xiàn)了許多現(xiàn)代工作設計的原則，奠定了現(xiàn)代工業(yè)設計程序、方法的基礎。在他的設計中，成功地把他的舞臺藝術生涯與工業(yè)設計結合起來，發(fā)展了一種

33、極富動感的設計風格。1932年，蓋茨出版了地平線一書奠定了他在工業(yè)設計史中的地位。（4）德萊福斯，與蓋茨一樣也是從舞臺設計轉(zhuǎn)入工業(yè)設計的。1929年他開設自己的工業(yè)設計事務所。他的設計生涯與美國貝爾電話公司緊緊相連，他在設計中更關注產(chǎn)品的功能性，把設計當作“人類工程”。他設計最成功之處在于堅持設計是為了人類服務。1916年出版的人的尺度一書，闡述了他對設計的觀點，為人體工程學作為設計師的基本依據(jù)奠定了基礎。3.簡述“曼菲斯”設計運動。答：1981年，意大利設計師索特薩斯帶領7位年輕的設計師，在米蘭成立了后現(xiàn)代主義設計中最有影響的組織曼菲斯集團。他們反對一切固有觀念，認為整個世界是通過感性來認識

34、的，沒有先驗的模式。認為功能不是絕對的，在肯定產(chǎn)品的使用價值的同時強調(diào)設計應表達特定的文化內(nèi)涵。他們關注材料本身的肌理、色彩等，在裝飾方面無一定的秩序和模式，在色彩方面不遵守傳統(tǒng)的色彩觀念及搭配，不分主調(diào)色和背景色，并置不同色塊，使色彩相互干擾產(chǎn)生顫動，從而造成一種愉快、詼諧的效果?！奥扑埂痹O計的作品多半是試驗性的，在各個設計領域中所體現(xiàn)出來的共同特點表現(xiàn)為艷俗的、色彩絢麗的、非功能化。1.舉例說明“荷蘭風格派”的藝術特征。答：荷蘭風格派運動是指1917年，荷蘭在以風格雜志為核心的基礎上，形成的以青年藝術家為成員的松散的藝術團體。它主要由以下四個方面的鮮明特征：第一，將傳統(tǒng)的建筑、家居和產(chǎn)品

35、設計、繪畫、雕塑的特征完全拋棄，變成最為基本的幾何結構單體，或者稱為“元素”。第二，把最基本的結構單體或元素進行結構組合，形成簡單的結構組合，但在新的結構組合中，單體依然保持相對的獨立性和鮮明的可觀的，即個體的整體中，不因整體而失去個體的形態(tài)特征。第三，造型與裝飾藝術中，除了對稱性外，非對稱性是體現(xiàn)藝術效果的最有效手段。大多數(shù)的藝術家對非對稱性進行了深入的研究和運用。第四，在造型上，非常特別地反復運用經(jīng)濟和結構，在色彩的使用上，重視基本原色和中性色。2.“裝飾藝術運動”的淵源是什么？答：考古學上的重大發(fā)現(xiàn)，傳統(tǒng)藝術的創(chuàng)新啟示、舞臺藝術影響和工業(yè)生產(chǎn)中汽車樣式的確立，給了設計師以眾多的靈感，這一

36、切，成為裝飾藝術運動的源流。1、對埃及古代裝飾風格的借鑒。古代埃及的建筑裝飾紋樣，如盛開的紙草形式的柱頭、紙草和蓮花交織組成的柱頭等，就成了他們擷取和借鑒的對象。正是借鑒了埃及古代裝飾藝術，所以裝飾藝術運動的設計師往往把簡單明快的從自然抽象出來的幾何圖案加以變形處理，運用到自己的設計中，很快使自然裝飾題材和絢麗的裝飾色彩成為一種流行時尚。2、從傳統(tǒng)藝術的創(chuàng)新中獲得創(chuàng)作靈感。純繪畫藝術從19世紀中葉開始發(fā)生變化，一批著名畫家對非洲和南美洲的原始部落藝術，以及南美洲原始部落文化的粗獷、強勁風格特征表現(xiàn)出了極大的興趣，以至這些原始藝術成為設計師進行構思和創(chuàng)作的形式素材。3、舞臺藝術的影響。20世紀初

37、期，芭蕾舞不僅在表演造型、舞蹈編排，而且在服裝設計和舞臺設計等方面，都與傳統(tǒng)的舞臺藝術有著巨大的區(qū)別。其舞臺設計和服裝設計都非常前衛(wèi)，大量采用金屬色彩和強烈的色彩。這種色彩效果在后來的裝飾藝術運動設計作品中得到了充分的反映。與此同時，美國的爵士文化和爵士音樂，也影響了裝飾藝術運動的風格，這種強烈的、節(jié)奏鮮明而特殊的美國民間音樂和它的表演方式，對于生活在當時社會的設計家來說是極為新鮮和富于感染力的。4、汽車設計樣式的影響。汽車的造型、技術性能、速度感、時代感被不少人視為未來的象征。這種前衛(wèi)感受自然也就成了設計師進行設計的推動力，并直接影響到其它產(chǎn)品的設計。除了上述四個方面的淵源以外，“新藝術運動

38、”中的“維也納分離派”和以麥金托希為代表的“格拉斯哥學派”在設計形式上追求的幾何化，立體主義幾何化繪畫語言、現(xiàn)代主義的設計藝術理念、野獸派繪畫獨特的藝術手法和鮮艷的色彩等，也都在一定程度上影響了裝飾藝術運動的產(chǎn)生和發(fā)展。3.簡述“波普藝術”來源及其本質(zhì)特征。答:波普藝術起源于英國，POP來源于英語“大眾化”（Popular）。波普藝術主張藝術反映生活，把生活中最常見、最流行、最熟為人知的物品搬進畫面中來，并用最普通、最流行、最熟為人知的方式加以表現(xiàn)，其主張是建立在現(xiàn)代社會工業(yè)化產(chǎn)品的普及和無孔不入。它與傳統(tǒng)藝術觀念完全不同，以極其庸俗化的新奇、古怪的“藝術”形式表達人們對社會的認識、反叛和某種

39、象征意味。它的思想根源來自美國的大眾文化，比如好萊塢電影、搖滾音樂等。另外一個重要因素是與城市文化有著密切的關系。都市的環(huán)境和民眾的流行文化給藝術家提供借以進行構思創(chuàng)作的體驗。他們極力追求色彩艷俗、形式不規(guī)則、構思新奇、獨特刺激、大眾化口味。1956年英國畫家理查德漢密爾頓創(chuàng)作的是什么使今日的家庭如此不同，如此具有魅力反映了波普藝術的特征。本質(zhì)特征：一、設計與創(chuàng)作題材都直接取材于充分商業(yè)化的日常世界，是商業(yè)主義的。二、設計作品的形象間接取自于日常生活物品，采用生活中俗文化的一切可以利用的東西。三、設計風格基本上接納商業(yè)性藝術的直接效果：機械的、冷漠的、簡化的、輕率的、逗樂的和引人注目的色彩。具

40、有鮮明的現(xiàn)實感和時代氣息。論述包豪斯的設計風格，歷史作用和影響及其歷史局限性。、包豪斯的風格主要是：高度追求外形的簡練和精致，用構成派的幾何造型達到結構的完整和均衡。同時，摒棄一切傳統(tǒng)的痕跡和多余的手工矯飾，在色調(diào)上主張單純、明快，形成一種非個人的、嚴謹和理性的造型形象、包豪斯的歷史作用及影響，主要從兩個方面去認識：一是它在現(xiàn)代主義設計思想的建立、傳播和設計實踐的影響上。包豪斯經(jīng)過曲折的實踐和發(fā)展，逐漸形成了重視功能、技術和經(jīng)濟因素的設計實踐、創(chuàng)作方法和教學體系的現(xiàn)代設計藝術思想。其設計思想從總體上來說，表現(xiàn)為以下三點：第一、藝術與技術的新統(tǒng)一。第二、設計的目的是功能，而不是產(chǎn)品。第三、設計必

41、須遵循自然與客觀法則進行。二是它對現(xiàn)代設計藝術教育體系的建立上。首先，包豪斯建立了一整套的設計藝術教學方法和教學體系，給后來的工業(yè)設計教學體系的建立、發(fā)展奠定了基礎，并對后來設計藝術領域，從平面設計、到產(chǎn)品設計，以及建筑設計產(chǎn)生了深遠影響，形成了后來設計藝術教育的平面構成、立體構成和色彩的主體課程框架。其次，包豪斯從事的設計實踐真正實現(xiàn)了技術與藝術的統(tǒng)一，形成了真正的理性主義設計原則，開創(chuàng)了面向現(xiàn)代工業(yè)的設計方法，填補了現(xiàn)代藝術與技術、手工藝與工業(yè)之間的鴻溝。再次，由于包豪斯在德國經(jīng)歷了魏瑪、德紹和柏林三個時期，為德國培養(yǎng)了一批設計師。、由于包豪斯所處的歷史、政治、經(jīng)濟、社會等環(huán)境，本身不可避

42、免地存在著某些歷史局限性。具體而言，主要有：一方面，由于它過于重視構成主義理論，強調(diào)形式的簡約，突出功能與材料的表現(xiàn)，忽視人對產(chǎn)品的心理需求，影響了人與產(chǎn)品之間的情感和諧，機械、呆板、缺乏人情味和歷史感，因此受到“后現(xiàn)代主義”的批評。另一方面，盡管包豪斯在抨擊舊的藝術形式，追求抽象幾何形式的同時，導致了排斥各民族和地域的歷史及文化傳統(tǒng)的千篇一律的國際主義風格，此外，雖然包豪斯是一個設計組織，但是其人員很復雜，特別是“先鋒派”藝術家占了主導地位，“工藝”因素超過“技術”因素，產(chǎn)品設計往往停留在傳統(tǒng)產(chǎn)品設計與研究上，而對現(xiàn)代的汽車、家電等相關產(chǎn)品卻少有探討。論述“后現(xiàn)代主義設計”的特征，及其在建筑

43、設計，工業(yè)產(chǎn)品設計，平面設計各方面的體現(xiàn)。、“后現(xiàn)代主義設計”表現(xiàn)在以下幾個方面：第一，反對設計形式單一化，主張設計形式多樣化，這與現(xiàn)代主義所追求的與工業(yè)社會的標準化、專業(yè)化、同步化和集中化等高效率、高技術原則相一致的做法是有明顯區(qū)別的。第二，反對理性主義、關注人性。現(xiàn)代主義強調(diào)功能結構的合理性與邏輯性，強調(diào)理性主義，而后現(xiàn)代主義則與后工業(yè)社會相一致，傾向于幽默，滿足人性的本能需要。第三，強調(diào)形態(tài)的隱喻、符號和文化的歷史，注重產(chǎn)品的人文含義，主張新舊糅合，主張兼容并蓄。第四，關注設計作品與環(huán)境的關系，認識到設計的后果與社會的可持續(xù)發(fā)展緊密聯(lián)系在一起。、在后現(xiàn)代主義設計特征之下，作為設計領域最重

44、要分支之一的建筑，具有以下特征：第一，強調(diào)建筑的精神功能，注重設計形式的變化。第二，后現(xiàn)代主義建筑強調(diào)歷史文化，即所謂“文脈主義”。第三、后現(xiàn)代主義建筑語言具備“隱喻”、“象征”和“多義”的特點，表現(xiàn)在建筑造型與裝飾上的娛樂性和處理裝飾細節(jié)上的含糊性。、20世紀80年代以后，工業(yè)設計進入了多元化的時期，后現(xiàn)代主義對于工業(yè)設計的影響表現(xiàn)為兩大主要特征：一是現(xiàn)代主義設計被否定、拋棄之后，設計師試圖能在現(xiàn)代主義設計基礎和結構之上找到一條適合新時代和人們審美心理的發(fā)展之路。二是對于設計觀念和設計理念的更深層次探索。以往對于優(yōu)秀設計的評價標準已大打折扣，健康、安全、舒適和發(fā)展已成為現(xiàn)代設計的新要求。關注

45、人的“為人設計”和關注環(huán)境的“環(huán)保設計”成為工業(yè)設計的兩大主題。、在平面設計方面的主要體現(xiàn)表現(xiàn)在： 60年代平面設計的后現(xiàn)代主義形式特征不那么明確，在80年代形成了“后現(xiàn)代主義設計”。它不但將古典的紋樣、符號引入到設計中，也把現(xiàn)代通俗文化中各種流行偶像、地區(qū)民族的傳統(tǒng)圖形，甚至是群眾游行時的標語形象都搬上了畫面，使平面設計的表現(xiàn)語言呈現(xiàn)出前所未有的豐富性和多元化。論述英國工藝美術運動的風格特征和主要成就。、所謂工藝美術運動是起源于英國19世紀下半葉，以追求自然紋樣和哥特式風格為特征，旨在提高產(chǎn)品質(zhì)量，復興手工藝品的設計傳統(tǒng)。這場設計運動由詩人兼文學家、設計師，被人譽稱為“工業(yè)設計之父”的威廉莫

46、里斯倡導宣傳和身體力行。、“工藝美術”運動風格的特征。具體表現(xiàn)在以下幾個方面：第一，強調(diào)手工藝，明確反對機械化的生產(chǎn)。第二，在裝飾上反對矯揉造作的維多利亞風格和其它各種古典、傳統(tǒng)的復興風格。第三，提倡哥特風格和其它中世紀的風格，講究簡單、樸實無華、良好功能。第四，主張設計的誠實、誠懇，反對設計上的嘩眾取寵、華而不實趨向。第五，裝飾上推崇自然主義、東方裝飾和東方藝術的特點，大量的裝飾都有東方式的，特別是日本式的平面裝飾特征，采用大量的卷草、花卉、鳥類等為裝飾動機，使設計上有一種特殊的品味。、工藝美術運動的影響涉及到建筑、家具、陶瓷、金屬工藝、染織品和設計等領域和范疇，主要成就表現(xiàn)在：（1）、建筑

47、與室內(nèi)設計。這是受工藝美術運動影響最早的領域，在形狀、裝飾材料上都應該是結構和面的邏輯派生；每個室內(nèi)都采用和整個建筑相協(xié)調(diào)的材料。（2）、家具設計。這是工藝美術運動影響最大的領域，其簡潔、質(zhì)樸，沒有過多虛飾結構，并注意材料的選擇與搭配。（3）、陶瓷設計。工藝美術運動時期的陶瓷設計雖仍以實用性小，主要供陳設與玩賞的藝術瓷為主，但在克里斯托夫德累塞、馬克馬歇爾、威廉德摩根、科爾曼和美國辛辛納提市魯克伍德，陶瓷廠的產(chǎn)品具有工藝美術運動典型痕跡特征。（4）、金屬工藝設計。這不僅是設計師們表達技術與藝術相結合的思想的一個重要方面，而且其設計更少無用的虛飾，更富于現(xiàn)代感，具有濃厚的哥特風格特點，造型比較粗

48、重。（5）、染識品設計。受莫里斯的影響染織品設計采用大量的自然主義動機，特別是植物的枝條蔓葉，采用纏枝花的四方連續(xù)布局，內(nèi)中雜以各種小鳥，色彩比較優(yōu)雅樸實。（6）、平面設計。是英國“工藝美術”運動比較有成就的一方面，在莫里斯的影響下，工藝美術風格的平面設計在英國、美國和其它歐洲國家迅速發(fā)展開來。論述第二次世界大戰(zhàn)以后，意大利現(xiàn)代設計的風格的轉(zhuǎn)變與形成。在第二次世界大戰(zhàn)之后的短短十幾年內(nèi)，意大利在在美國政府的援助，經(jīng)濟迅速恢復，而美國將自己的設計形式及其文化理念也滲透到了意大利的設計中，因此，戰(zhàn)后意大利的設計一時間具有濃郁的美國風格和特征。具體表現(xiàn)在設計界奉行“實用加美觀”的設計原則，意大利設計

49、形式明顯受到美國樣式主義設計和西方現(xiàn)代派藝術的影響。進入20世紀50年代，意大利的不少設計師將美國風格特征的設計與意大利民族傳統(tǒng)和文化結合起來，逐步形成了自己的藝術風格，這種風格便是意大利吸收美國流線式樣而形成的“意大利線條”獨特風格，提出了“新現(xiàn)代主義”消費美學，從而使意大利設計逐步脫離原來的傳統(tǒng)風格，向現(xiàn)代主義轉(zhuǎn)化。到了60年代隨著意大利經(jīng)濟的快速發(fā)展，50年代以來初步形成的設計風格最終得以確立，具體特征是：（1）既有現(xiàn)代主義特征，又有意大利民族特色和文化內(nèi)涵；（2）既有設計的高技術性，又保存了相當手工藝的優(yōu)良傳統(tǒng)；（3）既有高度理性色彩，又具有強烈的個性風格和人情味。這些特征綜括起來，被

50、稱之“意大利文化”設計風格。在60、70年代，意大利的一些激進設計家在社會轉(zhuǎn)型時期，成立了一些激進設計組織，并且開展了一系列“反設計”運動，把設計當作表達意識形態(tài)，弘揚個性和直擊社會的手段，通過刺激、新奇的設計來表達設計觀點；主張走“另外的道路”，提供“壞品味”或者任何非正統(tǒng)的風格，反對正統(tǒng)的國際主義設計，反對現(xiàn)代主義風格，開始了標新立異、不循常規(guī)而大膽的設計探索。這實質(zhì)上是一股具有強烈反叛味道的設計運動。論述裝飾藝術運動的風格的形成因素和特征，及其與現(xiàn)代主義運動的聯(lián)系和區(qū)別。、所謂裝飾藝術運動是在現(xiàn)代主義運動興起的同時，在法國、美國和英國等國家展開的一場風格非常特殊的設計運動，這場運動在設計

51、藝術形式、審美追求，以及對待機械化和批量化問題上有其獨特之處，并且對20世紀40年代以后的設計藝術產(chǎn)生了深遠影響。、形成因素：a、對埃及古代裝飾風格的借鑒b、從傳統(tǒng)藝術的創(chuàng)新中獲得創(chuàng)作靈感c、受舞臺藝術的影響d、受汽車設計樣式的影響。除了上述四個方面的淵源以外，“新藝術運動”中的“維也納分離派”和以麥金托希為代表的“格拉斯哥學派”在設計形式上追求的幾何化，立體主義幾何化繪畫語言、現(xiàn)代主義的設計藝術理念、野獸派繪畫獨特的藝術手法和鮮艷的色彩等，也都在一定程度上影響了裝飾藝術運動的產(chǎn)生和發(fā)展。、裝飾藝術運動的風格特征：但在吸收眾多設計藝術風格和其他相關藝術觀念的過程中，由于這場運動中的設計師并不是

52、簡單的因襲、照搬，而是從這些設計藝術風格和相觀藝術觀念中借鑒某些文化思想和藝術語言，因此，這場運動形成了自己特有的造型語言和獨特的色彩系列。首先，從造型語言來說，它趨于幾何但又不過分地強調(diào)對稱，趨于直線但又不囿于直線。其次，從色彩的運用而言，“裝飾藝術”具有鮮明強烈的色彩持征，與講究典雅的以往各種設計風格的色彩運用大相徑庭。、與現(xiàn)代主義運動的聯(lián)系和區(qū)別：由于裝飾藝術運動與歐洲的現(xiàn)代主義運動幾乎同時發(fā)生與發(fā)展，因此，它不可避免地受到現(xiàn)代主義運動的影響，兩者之間有著內(nèi)在的聯(lián)系。從總體上講，它們猶如一對孿生兄弟，是工業(yè)設計同一根源上的兩條分枝，各自沿著自己側重的方向發(fā)展；二者是機器取代手工的工業(yè)時代

53、在設計中的兩個反映面；他們都是新藝術運動發(fā)展的結果和必然，同時也是對新藝術運動的反逆。裝飾藝術運動與現(xiàn)代主義運動雖然都主張采用新的材料，主張機械美，主張采用大量的新的裝飾手法使機械形式及現(xiàn)代特征變得更加自然和華貴，但是，“裝飾藝術運動”所強調(diào)的裝飾正是現(xiàn)代主義反對的主要內(nèi)容之一，因此，兩者之間存在著區(qū)別，屬于不同的設計藝術風格。具體表現(xiàn)在兩個方面：一是兩者共同信奉的機械美學在尋找藝術和工業(yè)生產(chǎn)的結合點上表現(xiàn)出各自的個性，裝飾藝術在裝飾樣式和色彩上發(fā)現(xiàn)了結合點，現(xiàn)代主義則在功能和實效那里找到了歸宿。二是兩者的服務對象有所不同，“裝飾”藝術稟承了以法國為中心的歐美國家長期以來的設計傳統(tǒng)立場，即為富

54、裕的上層階級服務，因此它仍然是為權貴的設計，其對象是當時正處在上升時期的資產(chǎn)階級；而現(xiàn)代主義則強調(diào)設計為大眾服務，特別是為低收入的無產(chǎn)階級服務，因此，它帶有一定的左傾性，具有小知識分子理想主義的、烏托邦式的成分。名詞解釋 彩陶;繪有黑、紅色裝飾花紋的紅褐色或棕黃色陶器。失蠟法 ：是用蠟制成器形，用泥填充加固，待干倒入銅液，受熱液體流出，原來有蠟處形成鑄造物。虹管燈 ：將燈煙吸入盛有水的燈座，使之溶于水，以防止室內(nèi)空氣污染。帕提農(nóng)神廟：建于公元前447438年，是雅典守護雅典娜的廟。柱式：相當穩(wěn)定的程序化做法。人文主義：文藝復興的中心思想。巴洛克：原意是畸形的珍珠，刻意追求反常出奇、標新立異的形

55、式。洛可可：原意是巖石和貝殼。哥特式建筑的風格22以尖拱取代了羅馬式的圓拱，寬大的窗子上飾有彩色玻璃宗教畫，廣泛的運用族柱、浮雕等層次豐富的裝飾。早期巴洛克式家具的最主要特征。24用扭曲的腿部來代替方木或旋木的腿。新古典主義 ：資本主義初期最先出現(xiàn)在文化上的一種思潮，在建筑和設計史上指18世紀60年代開始在歐美盛行的古典形式。 浪漫主義：是18世紀下半葉至19世紀上半葉活躍于歐洲藝術領域中的另一種思潮，在設計上也有一點反映。商業(yè)化過程中的“設計”：產(chǎn)品的“藝術質(zhì)量”與大批量生產(chǎn)相結合，從而保證了他們的顧客能以可承受的代價獲得適當?shù)纳鐣笳?。散帕爾理論：以廣泛的歷史研究，特別是以實用藝術及其技術

56、的歷史為基礎。美國制造體系 ：標準化產(chǎn)品的大批量生產(chǎn)，產(chǎn)品零件具有可換性，在一系列簡化了機械操作中使用大功率機械裝置等。19世紀美國體系的發(fā)展特點：標準化產(chǎn)品的大批量生產(chǎn)，產(chǎn)品具零件有可互換性，在一系列簡化了的機械操作中使用大功率裝置等。簡述工業(yè)生產(chǎn)的標準化和合理化的特點及問題 65標準化是現(xiàn)代工業(yè)設計的基礎，它使設計完全擺脫了手工藝設計的傳統(tǒng)，而生產(chǎn)過程中所要求的標準化和市場所要求的多樣化之間的矛盾，一直是困擾工業(yè)設計師的難題之一。舉例說明美國早期工業(yè)設計的優(yōu)點軍火生產(chǎn)方面、鐘表業(yè)是最早引入新體系的民用工業(yè)之一促成設計改革運動發(fā)生和發(fā)展的原因?qū)Υ种茷E造的機制產(chǎn)品的反感設計上折中主義所帶來的風

57、格上的混亂6什么是英國工藝美術運動和新藝術運動？師承自然 使用傳統(tǒng)的自然材料、忠實于材料本身的特點，反映材料的真實質(zhì)感。首先，新藝術是與先前的歷史風格決裂，這種風格體現(xiàn)了一種懷舊的趨勢和折中主義的混亂局面，只是冷漠而機械地照搬經(jīng)典的傳統(tǒng)形式。其次，新藝術又拒絕了西方藝術的另一趨勢自然主義。.簡述芝加哥學派主要代表人的思想。83沙利文提出的“形式追求功能”的口號。哪里功能不變，形式就不變。強調(diào)功能主要1.斯堪的納維亞風格105將產(chǎn)生于嚴酷條件下的簡潔與使用的設計思想與工業(yè)的效率和功能主義融于一體，使手工藝傳統(tǒng)嚴謹而實際的特點與新的工業(yè)理性主義并行不悖。2包豪斯 122由德語的“建造”和“房屋”兩

58、個詞的詞根構成?，F(xiàn)代主義設計產(chǎn)生的背景19世紀末20世紀初，世界各國的工業(yè)技術發(fā)展迅速，新的設備機械工具不斷被發(fā)明出來，極大地促進了生產(chǎn)力的發(fā)展，同時對社會結構和社會生活也帶來了很大的沖擊。但針對工業(yè)技術帶來的工具機械設備的現(xiàn)代設計卻沒有得到相應的發(fā)展，這些技術的產(chǎn)品無論從使用功能上外形上還是安全性方便性上都存在著眾多的問題。無論是英國美國的工藝美術運動還是歐美的新藝術運動裝飾藝術運動，顯然都不是解決問題的方法，它們的中心是逃避和反對工業(yè)技術，反對工業(yè)化，反對現(xiàn)代文明。設計界此時面臨的問題主要有兩個方面：一是如何解決眾多的工業(yè)產(chǎn)品、現(xiàn)代建筑、城市規(guī)劃、傳達媒介的設計問題，必須迅速形成新的策略新的體系新的設計觀和新的技術體系，來解決這些問題，這是社會需求和商業(yè)需求的人物；二是針對以往所有設計運動只是強調(diào)為社會權貴服務的中心