中西神像雕刻教學設計

1、中西神像雕刻教學設計教學目標：1、了解中西神像雕刻的不同特點 2、了解中國四大石窟雕塑群。重點了 解敦煌莫高窟 3、中國佛教雕刻手法演變的大致線索4、西方神像雕刻的四種風格（古希臘. 中世紀.文藝復興、巴洛克風格）。 導入：中國神像雕刻以 佛教雕塑藝術成就最高。為什么呢？ 1、統(tǒng)治階級非常推崇佛教，許多佛像的建造都是統(tǒng)治階級行為，所以一般都規(guī)模宏大，氣勢雄偉,藝術成就極高 。 2、佛教來到中國，通過重視“造像”來宣揚佛教，所以佛教雕塑非常盛行。 一、寺院中供奉的單體雕刻 第一部分 中國佛教神像雕刻 四川樂山大佛它的頭長 14.7 米，寬 10 米、耳朵長 7 米，耳朵眼里可以鉆進兩個人。它的腳

2、背寬 8.5 米，可以圍坐 100 多人。 四大石窟：敦煌莫高窟、云岡石窟、麥積山石窟、龍門石窟。 敦煌莫高窟：被譽為20世紀最有價值的文化發(fā)現、“東方盧浮宮”，坐落在甘肅省酒泉市的敦煌，以精美的壁畫和塑像聞名于世。它始建于十六國的前秦時 期，歷經十六國、北朝、隋、唐、五代、西夏、元等歷代的興建，形成巨大的規(guī) 模，現有洞窟735個，壁畫4.5萬平方米、泥質彩塑2415尊，是世界上現存規(guī)模最 大、內容最豐富的佛教藝術圣地。近代發(fā)現的藏經洞，內有5萬多件古代文物， 由此衍生專門研究藏經典籍和敦煌藝術的學科敦煌學。 云崗石窟，云崗石窟雕刻臉部瘦長，雙肩瘦削，胸部平直，衣紋的雕刻使用平直刀法，堅勁質樸

3、。北魏時期人們崇尚以瘦為美，所以，佛雕造像也追求秀骨清像式的藝術風格。 在世界雕塑藝術史上有十分重要的地位。位于山西省大同 市西郊武周山北 崖，石窟依山開 鑿，現存洞窟53 個,石雕造像5萬 1千余尊。大佛最 高者17米,最小者 僅幾厘米。 云岡石窟以氣勢宏偉，內容豐富，雕刻精細著稱于世。 云岡石窟雕刻在吸收和借鑒印度犍陀羅佛教藝術的同時，有機地融合了中國傳統(tǒng) 的藝術風格。 麥積山石窟： 經過十多個朝代的不斷開鑿、 重修，麥積山其山勢陡然、獨峰聳立，現存洞窟194個，其中有從4世紀 到19世紀以來 的歷代泥塑、 石雕7200余件， 壁畫1300多平 方米。由于麥 積山石質結構 松散，不易精 雕

4、細鏤，故以 精美的泥塑著 稱于世，絕大 部分泥塑彩妝。 被譽為“東方 彩塑博物館”。 麥積山的塑像有明 顯的特點：強烈的民族 意識和世俗化的趨向。 佛像都是俯首下視的體 態(tài)，都有和藹可親的面 容，雖是天堂的神，卻 象世俗的人，成為人們 美好愿望的化身。從塑 像的體形和服飾看，也 逐漸在擺脫外來藝術的 影響，體現出漢民族的 特點 。 第44窟造像被日本人稱為 “東方的維納斯”。 龍門石窟位于河南龍門。山青水秀，景色宜人，溫泉增輝。自古以來，龍門山色被列入洛陽八大景之冠，造像11 萬余尊，最大的佛像盧舍那大佛，通高 17.14米，頭高 4米，耳長1.9 米；最小的佛像在蓮花洞中，每個只有2厘米，

5、稱為微雕。龍門造像不再有粗獷、威嚴、雄健的特征，而生活氣息逐漸變濃，趨向活潑、 清秀、溫和。而唐代人們喜歡以胖為美， 所以唐代的佛像的臉部渾圓，雙肩寬厚，胸部隆起，衣紋的雕刻使用圓刀法，自然流暢。龍門石窟的唐代造像繼承了北魏的優(yōu)秀傳統(tǒng)，又汲取了漢民族的文化，創(chuàng)造了生動而又純樸自然的寫實風格，達到了佛雕藝術的頂峰。 造像的格式：唐代出現了“九尊”格式 ：一佛二菩薩、二弟子、二天王、二金剛。還可以加上供養(yǎng)菩薩等更豐富的形象。 普賢菩薩 阿難 天王 力士 塑造手法： 云崗石窟20窟主佛 麥積山23窟主佛 1、外來佛教造像逐步漢化 2、宋元之后，羅漢的形象越來越平民化，宋代最著名的彩繪泥塑，山西晉祠圣

6、母殿的侍女像，山東長清靈巖寺千佛殿羅漢彩塑，思考與討論： 中國佛教雕塑有一個怎樣的變化過程？ 第二部分 西方神像雕塑一、古希臘時期 二、中世紀時期 三、文藝復興時期 四、巴洛克藝術風格 古希臘雕塑家菲狄亞斯說“再沒有比人體更美的了， 因此我們把人的形體賦予我們的神靈?！?1. 古希臘時期的神像雕塑是理想美和現實 美的完美結合，高貴、 典雅、 自由、 人本主義。 維納斯，她的體形符合希臘人 關于美的理想與規(guī)范， 身長比例接近所追求 的人體美標準，即頭 與身之比為18。由 于8為3加5之和，這就 可以分割成135， 這就是“黃金分割 律”，這個比數成為 后代藝術家創(chuàng)造人體 美的準則。 米洛斯的阿芙

7、羅蒂德 被發(fā)現后,一直被認為是 迄今被發(fā)現的希臘女性 雕像中最美的一尊。典 雅、寧靜、高貴、美麗 2.中世紀時期的雕塑 415世紀 主要是圍繞宗教教義和教堂建筑 拉長的身 體、靜穆而 充滿內心活 動的表情、 精美的衣紋、 是這些雕塑 表現了嚴肅、 神圣的品格 3.文藝復興時期的 神像雕刻 16世紀 再次喚醒了人們對 古希臘雕刻風格的 向往，神像雕刻脫 離了中世紀靜止神 秘的風格。追求古 典主義美。摩西像，大理石雕像，高2.35 米，米開朗基羅創(chuàng)作 摩西是先知中最偉大的一個。他 是猶太人中最高的領袖，他是戰(zhàn)士、 政治家、詩人、道德家、史家。他 曾親自和上帝接談，受他的啟示， 領導希伯來民族從埃及

8、遷徙到巴勒 斯坦，解脫他們的奴隸生活。他經 過紅海的時候，水也沒有了，渡海 如履平地；他途遇高山，高山讓出 一條大路。圣經上的記載和種 種傳說都把摩西當作是人類中最受 神的恩寵的先知。 4.借對神的贊美 謳歌了人性的 激情和生命的 活力，展示了 人的創(chuàng)造力。 德列薩的幻覺 德列薩的幻覺 貝尼尼用錘和鑿在云石 上描繪少女神志迷茫和愛神 欲向她胸中刺箭的情態(tài)。他 著意刻畫少女復雜的內心隱 情，把神秘的幻覺轉變?yōu)橐?個在朦朧意識下少女對愛和 欲的癡迷神態(tài)。雕刻家用堅 硬的云石表現出少女的迷茫 與失控，但這一切是在神秘 宗教外衣掩護下實現的，這 是對當時禁欲主義有意的反抗。 阿波羅和達芙妮 貝尼尼塑造

9、的人物總是 處于激烈的運動中。大 理石在他手中好像已失 去了重量，人物的衣服 總是隨風輕輕飄起，給 人以一種輕快、活潑和 不安的感覺。貝尼尼更 善于表現戲劇性的情節(jié) 和人體在激烈的運動中。 從作品中，我們還能看 到古典主義傳統(tǒng)對他的 影響。 阿波羅和達芙妮完成 后，貝尼尼贏得了整個羅 馬的贊美，顯示出巴洛克 藝術的綜合性、豪華性、 裝飾性、戲劇性等特點。 在這件作品中，貝尼尼體 現出人文主義的思想。它 反映了人的尊嚴、理想和 對美好生活的追求。 思考討論：西方神像演變線索 ：古希臘 中世紀 文藝復興 巴洛克課后練習：中西方神像的不同點？ 小結： 這節(jié)課我們欣賞了中國古代佛教石窟藝術，在這里，需要說