素描教學(xué)心得感悟___五篇

1、素描教學(xué)心得感悟_五篇 素描的起源，普遍都是以文藝復(fù)興開頭，事實(shí)上希臘的瓶繪、雕塑都有良好的素描基礎(chǔ)。初期的素描是視為繪畫的底稿，例如作壁畫先要有構(gòu)想的草稿，然后有素描的底稿，同時(shí)也要有手、臉部分精密素描圖。下面我給大家整理的素描教學(xué)心得感悟_五篇，盼望大家喜愛! 素描教學(xué)心得體會(huì)_1 通過對西方藝術(shù)進(jìn)展多樣性和_進(jìn)展之間關(guān)系的表述,說明在當(dāng)今設(shè)計(jì)專業(yè)素描課程教學(xué)過程中,必需走在時(shí)代前沿轉(zhuǎn)變思想觀念發(fā)揮創(chuàng)新精神。 素描是一切造型藝術(shù)的基石,是設(shè)計(jì)專業(yè)最重要的基礎(chǔ)課之一,其教學(xué)效果挺直影響其他專業(yè)課的學(xué)習(xí)和深化。今日的造型藝術(shù),呈現(xiàn)出多元化的視覺形態(tài),繪畫、雕塑、攝影、建筑、裝置、服裝等使造型藝

2、術(shù)這個(gè)感念不斷擴(kuò)大,越來越豐富。 西方在中世紀(jì)以后,其藝術(shù)形式就不斷的豐富。尤其從印象派的消失直到今日的后現(xiàn)代藝術(shù),其形式的多樣性,內(nèi)容的豐富性令我們目不暇接感受萬千。比如:立體主義、野獸主義、抽象主義、達(dá)達(dá)主義、超現(xiàn)實(shí)主義等等對于我們來說,時(shí)代在進(jìn)展,_在前進(jìn),各國各地區(qū)的文化在溝通在融合,我們沒有理由不去了解這些藝術(shù)形式。藝術(shù)的進(jìn)展和_的進(jìn)展是緊密相連的,它是_現(xiàn)實(shí)的反映。我們這個(gè)時(shí)代的藝術(shù)就是我們這個(gè)時(shí)代精神觀念的反映,有什么樣的思想觀念就會(huì)產(chǎn)生什么樣的藝術(shù)形式。所以,觀念的轉(zhuǎn)變是極其重要的。 世界已經(jīng)進(jìn)入了二十一世紀(jì),中國的改革開放取得了巨大的成就,藝術(shù)訓(xùn)練是該走在時(shí)代的前沿,由于藝術(shù)

3、是時(shí)代進(jìn)展最前沿的一面旗幟,所以藝術(shù)訓(xùn)練不能脫離這個(gè)時(shí)代。素描教學(xué)作為藝術(shù)訓(xùn)練的基礎(chǔ),必需與時(shí)代同步。 一.素描表現(xiàn)形式的多樣性。 從歷史的角度來看,文藝復(fù)興以來,人文主義精神得到廣泛傳播。人對客觀世界及對人自身的不斷認(rèn)識(shí),人作為生命的主體得到了應(yīng)有的敬重。藝術(shù)家發(fā)覺了生命里自由的欲望以及發(fā)覺與制造的歡快。進(jìn)入現(xiàn)代_,藝術(shù)家要通過藝術(shù)表現(xiàn)自我,藝術(shù)的精神在于制造,所以當(dāng)代西方藝術(shù)形式消失了豐富多彩的現(xiàn)象。素描的多樣性是在人的認(rèn)識(shí)不斷發(fā)覺不斷制造的過程中形成的,可以說,是在敬重個(gè)體人的制造才能使素描的多樣性成為可能。 在我們的教學(xué)過程中,應(yīng)當(dāng)發(fā)覺每一個(gè)人的制造潛能,敬重每個(gè)同學(xué)的個(gè)人思想,引導(dǎo)其

4、向更好的方向進(jìn)展。所以素描可以有多種表現(xiàn)形式,素描教學(xué)的內(nèi)容應(yīng)更寬泛些,素描不僅是技巧與方法的訓(xùn)練,也應(yīng)是思想與觀念培育。 二.在教學(xué)過程中把握素描教學(xué) 1.素描教學(xué)中的問題 首先說是該解決認(rèn)識(shí)問題,其次是表現(xiàn)問題。素描教學(xué)應(yīng)解決的是視覺圖形語言。運(yùn)用視覺圖形語言去思索、去表現(xiàn)視覺感受以及引導(dǎo)視覺感受是素描教學(xué)的核心問題。培育同學(xué)獨(dú)立觀看思索的力量是基礎(chǔ)教學(xué)的動(dòng)身點(diǎn)。在素描教學(xué)中培育同學(xué)深化觀看、獨(dú)立思索、有自己的推斷力是首位的。在具體的素描作業(yè)中畫面的組織結(jié)構(gòu)是第一位的,我們所說的造型離不開特定的畫面空間。畫面的組織結(jié)構(gòu)與構(gòu)圖經(jīng)營位置有相通之處,不同的是“組織結(jié)構(gòu)”更強(qiáng)調(diào)畫面圖式內(nèi)在的有機(jī)聯(lián)

5、系,強(qiáng)調(diào)視覺形式感。在形象感覺的表現(xiàn)與傳達(dá)中。形象特征、形體結(jié)構(gòu)、質(zhì)感與量感給每個(gè)人相同或不同的感受。這里既有視、知覺的訓(xùn)練也有表現(xiàn)技巧的訓(xùn)練。工具材料的運(yùn)用也是一個(gè)很重要的環(huán)節(jié),對材料工具的敏感是當(dāng)代藝術(shù)家的重要特征之一。素描的工具和材料是相對簡潔的,正由于簡潔才留有發(fā)揮我們想象的空間。 2.素描教學(xué)中的針對性 素描訓(xùn)練是有針對性的。這是由教學(xué)進(jìn)度的不同、專業(yè)的性質(zhì)不同決定的。針對同學(xué)共性素養(yǎng)的開發(fā)。每一個(gè)同學(xué)的共性是不同的,為將來的專業(yè)課程打下寬厚堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ),不是先入為主的風(fēng)格樣式的訓(xùn)練,而是在敬重每個(gè)同學(xué)的共性同時(shí)能加以引導(dǎo)。針對特定課題的訓(xùn)練。不同的課題有不同的要求,將素描藝術(shù)的形式因

6、素分解剝離開來,有針對性的分別訓(xùn)練,以強(qiáng)化對視覺形式要素的感受力。針對不同專業(yè)的特點(diǎn)及要求,要讓同學(xué)多了解不同的造型藝術(shù)特點(diǎn),了解各種造型藝術(shù)語言的經(jīng)典與素描的關(guān)系,以避開學(xué)習(xí)素描的盲目性。 3.素描教學(xué)中的技能 技能是素描教學(xué)不行回避的問題。也是教學(xué)實(shí)踐中極其重要的問題。 (1)觀看的方法。視覺藝術(shù)離不開觀看,其本身并不需要技術(shù),專心去看就可以了。但是能夠?qū)Ｐ娜タ?也是需要肯定方法的。有些人對色敏感,有些人對形敏感,有些人喜愛粗線條的大關(guān)系,不拘小節(jié);而有些人則喜愛詳情的排列,不厭其繁。整體的看與比較的看,在教學(xué)中如何引導(dǎo)既是觀念的問題也是個(gè)技術(shù)性問題。 (2)工具材料的運(yùn)用。一方面要多嘗試

7、運(yùn)用各類材料,以便從中選取自己喜愛的工具和材料,為能充分表達(dá)自己做好物質(zhì)的預(yù)備。 (3)理論與實(shí)踐相結(jié)合,素描教學(xué)就是最初的結(jié)合點(diǎn)。透視學(xué)、解剖學(xué)、美學(xué)等都是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)理論學(xué)問。這些學(xué)問在素描教學(xué)上的運(yùn)用體現(xiàn)了極簡單的技術(shù)性,應(yīng)分階段、分層次、分專業(yè)有重點(diǎn)的進(jìn)行實(shí)際操作與演練。 4.素描教學(xué)中的試驗(yàn)性 教學(xué)中探討素描表現(xiàn)的可能性是貫徹教學(xué)試驗(yàn)精神的具體方法與途徑:一方面是材料應(yīng)用的可能性;另一方面是視覺心理接受的可能性,從這兩方面入手可以大大拓展我們的視覺空間。素描作為基礎(chǔ)教學(xué)是有其相對穩(wěn)定性的,但是,作為藝術(shù)教學(xué),制造意識(shí)的培育是教學(xué)主要目的。沒有試驗(yàn)精神就不會(huì)有所突破,墨守成規(guī)的技術(shù)訓(xùn)

8、練只會(huì)造就沒有制造力的人。 _的進(jìn)步需要有思想、有開拓精神和制造力的高校生。在素描教學(xué)中我們應(yīng)當(dāng)體會(huì)的是思想、是制造精神。總的來說,素描教學(xué)處于連續(xù)探究階段,很多訓(xùn)練專家都在實(shí)踐中不斷總結(jié)和提出各種有效的教學(xué)方法和新的訓(xùn)練理念,作為一個(gè)老師,一個(gè)訓(xùn)練工這些是我想說的一些觀點(diǎn),也是幾年教學(xué)中的一些想法,當(dāng)然還不成熟,但是藝術(shù)是需要進(jìn)展和創(chuàng)新的。 素描教學(xué)心得體會(huì)_2 近幾個(gè)月來,我和我的同學(xué)們都沉醉在素描的世界里。素描對于我這個(gè)美術(shù)老師是再熟識(shí)不過了，怎樣教好他們是我近幾個(gè)月來經(jīng)常思索的問題，歸納起來不外乎幾點(diǎn)： 1、做好課前工作，保障教學(xué)順當(dāng)實(shí)施 “只有備好課，才能教好課?！币虼耍以诿看握n前

9、都仔細(xì)寫教案，總結(jié)重、難點(diǎn)及解決的方法，對于課時(shí)和步驟的把握都做到心中有數(shù)，這樣才不至于在課堂上手忙腳亂，課堂上的每一個(gè)步驟、每一個(gè)程序都要在課程開頭之前設(shè)想好，盡可能地為孩子們考慮全面，讓他們可以順當(dāng)接受學(xué)問，課堂上解決教學(xué)懷疑及問題。 2、嚴(yán)把教學(xué)關(guān)，保障課堂的教學(xué)效果 我們每次課的時(shí)間支配為1小時(shí)30分。那么，對于同學(xué)和老師來說課上這段時(shí)間是特別關(guān)鍵的。同學(xué)有沒有仔細(xì)聽課，有沒有仔細(xì)完成作業(yè)，加上老師的教學(xué)方法的得當(dāng)、內(nèi)容支配的是否合理以及能否針對具體問題的解決而決定了課堂的效果。 3、加強(qiáng)管理，做到課堂無小事 在我們畫室，大部分的同學(xué)是帶者一顆主動(dòng)的求知的心態(tài)而來的?？墒且灿懈鲃e同學(xué)感

10、覺這只不過是課外培訓(xùn)班，所以上課時(shí)就不像在平常學(xué)校表現(xiàn)嚴(yán)謹(jǐn)。例如課堂小動(dòng)作、吃東西、講話等小毛病都出來了。為了讓同學(xué)明白這其中的道理，我們必需耐煩勸說、勸導(dǎo)，有時(shí)還會(huì)與家進(jìn)步行溝通，目的都是盼望同學(xué)學(xué)的好。同時(shí)老師也要看到同學(xué)的特長和他們的進(jìn)步，哪怕是一絲一毫，老師的表揚(yáng)都會(huì)讓他們受到極大的鼓舞。 4、教學(xué)效果,你我需要共同努力 同學(xué)來學(xué)習(xí)的目的是學(xué)學(xué)問，最終的效果是綜合了老師的教和同學(xué)的學(xué)。我覺得假如上面幾條都能做的很好的狀況下，教學(xué)效果便是自不待言的。當(dāng)然，對于每一次課可能不易達(dá)到百分百的滿足度，但是可以從每次課上總結(jié)閱歷，這其中包括對同學(xué)的要求和自己的要求，這樣才能在以后的學(xué)習(xí)中發(fā)揮的更

11、好。 素描教學(xué)心得體會(huì)_3 縱觀歷代大師的繪畫成就和繪畫認(rèn)識(shí)，都視素描為表述思想、情感最挺直最根本的表現(xiàn)形式，如今它已成為視覺藝術(shù)各專業(yè)基礎(chǔ)學(xué)習(xí)的共同需要。它不僅是視覺藝術(shù)各專業(yè)夯實(shí)基礎(chǔ)的需要，亦是一種獨(dú)立的藝術(shù)表現(xiàn)形式，具有獨(dú)特的美學(xué)意義和審美價(jià)值。以人物頭像為例，淺談幾點(diǎn)素描教學(xué)體會(huì)。 我國現(xiàn)代素描奠基人之一徐悲鴻先生曾對素描的基本訓(xùn)練提出“新七法”，這七法非常全面地概括了畫好一張素描的基本要點(diǎn)，即“一、位置得宜，二、比例正確，三、黑白分明，四、動(dòng)態(tài)自然?，五、輕重和諧，六、性格畢現(xiàn)，七、傳神”。其中前三點(diǎn)是從構(gòu)圖、造形和色調(diào)方面提出的要求，對初學(xué)者來說，這三點(diǎn)是最重要和必需把握好的;四五

12、兩點(diǎn)是從審美角度提出的美學(xué)原則自然和諧;最終兩點(diǎn)又進(jìn)一步從精神和心理學(xué)高度要求素描不僅外形畫準(zhǔn)畫好，還要體現(xiàn)性格、傳達(dá)精神。我們學(xué)習(xí)素描一般以寫實(shí)為基本要求，比例正確是寫實(shí)的前提，經(jīng)過肯定階段的訓(xùn)練，把表現(xiàn)對象的比例畫準(zhǔn)是較簡單的，但若把神態(tài)、動(dòng)態(tài)畫得自然、調(diào)子畫得和諧生動(dòng)卻是不簡單的，這要依靠美術(shù)修養(yǎng)、嫻熟程度及總體藝術(shù)要求。 一、“形”與“型”的理解誤區(qū) “形”與“型”對于繪畫而言是特別重要的兩個(gè)方面，兩方面共同組成統(tǒng)一的視覺畫面?！靶巍敝饕感蜗笃矫嫣卣鞯木珳?zhǔn)，一個(gè)部位與另一個(gè)部位的平面位置關(guān)系，“形”準(zhǔn)是寫實(shí)繪畫的基本要求，其決定了能否把模特畫準(zhǔn)畫像，側(cè)重于二維的表達(dá);“型”主要指所表

13、現(xiàn)的形象的體積關(guān)系空間關(guān)系的表達(dá)，側(cè)重于三維的表達(dá)，即所謂形體塑造?！靶巍迸c“型”相互區(qū)分又相互聯(lián)系的兩個(gè)方面共同作用于整個(gè)畫面。 人物素描頭像作為素描基礎(chǔ)訓(xùn)練的一項(xiàng)主要內(nèi)容，要求作畫者不僅要把握頭部的基本解剖結(jié)構(gòu)，理解頭部的形體結(jié)構(gòu)，還需把握對象的局部特征，及對形體的觀看力、感受力、理解力、表現(xiàn)力等等。欲把形體畫準(zhǔn)，認(rèn)真地觀看外，還需了解人頭像的基本特點(diǎn)，頭部結(jié)構(gòu)最基本特點(diǎn)是它的左右對稱性，從正面角度畫模特兒很簡單把握對稱特點(diǎn)，從半側(cè)面畫模特兒由于有了透視因素的影響，在平面位置上畫準(zhǔn)對稱性并不太難，但從體積上做到左右對稱難度卻很大。對于“形準(zhǔn)”的要求需在各部位平面位置的精準(zhǔn)性上嚴(yán)格把關(guān)，對于

14、“型準(zhǔn)”的要求要依靠其內(nèi)部解剖結(jié)構(gòu)。對于人物頭像素描而言，頭骨起著框架的關(guān)鍵作用，要在以頭骨為框架的基礎(chǔ)上，畫準(zhǔn)整個(gè)頭的比例、透視、動(dòng)態(tài)、斜度等，做到解剖結(jié)構(gòu)與形體結(jié)構(gòu)的有機(jī)結(jié)合。 二、形神兼?zhèn)淙宋锼孛璧囊蟆?形與神是一幅優(yōu)秀作品需具備的兩個(gè)基本方面，形準(zhǔn)是神備的基礎(chǔ)，畫形簡單畫神難。人物素描不僅要表現(xiàn)不同形象的特點(diǎn)，還須盡量深化微小地表現(xiàn)出共性氣質(zhì)、神態(tài)心情、抱負(fù)追求，表現(xiàn)人物的完善和諧，莊重自然，青春生命，表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活中的不同人物的不同經(jīng)受，不同環(huán)境中的不同精神面貌。作為基礎(chǔ)或有肯定功底的同學(xué)，首先要解決的是形準(zhǔn)的問題，在此基礎(chǔ)上留意人物神態(tài)的刻畫，在平常的練習(xí)中，留意人物內(nèi)在性格和心情

15、的刻畫，并不是必需在技巧提高之后才去追求。多留意眉、眼、嘴的心情改變的表現(xiàn)，在模特神情最為自然、生動(dòng)的時(shí)刻來表現(xiàn)，較簡單使畫面形象具有生氣。 三、整體與局部的相互關(guān)系 整體的藝術(shù)形象是一切藝術(shù)門類創(chuàng)作中的追求。馬蒂斯說：“沒有整體的形，詳情畫得再好、再杰出也毫無價(jià)值?！薄罢w”有兩層含義，一是畫面效果的整體性，二是整個(gè)作畫的步驟的整體性。 一張畫的整體視覺效果，是評價(jià)這張畫好壞的一個(gè)重要標(biāo)準(zhǔn)。從整體動(dòng)身進(jìn)行觀看體驗(yàn)，才能把握住物象大的形態(tài)、氣質(zhì)，局部，孤立的不顧整體的觀看習(xí)慣，只能是因小失大，支離破裂。觀看時(shí)的整體意識(shí)，不僅是視覺習(xí)慣問題，同時(shí)也是一個(gè)審美要求問題。 作畫過程應(yīng)是整體觀看整體刻

16、畫整體進(jìn)行，做到整體著眼局部落筆。正確有效的觀看應(yīng)以做畫時(shí)的整體意識(shí)，具體刻畫時(shí)的比較分析意識(shí)，對物象特征的關(guān)留意識(shí)同時(shí)綻開，有的同學(xué)在作畫時(shí)不是在整體觀念的指導(dǎo)下全面推動(dòng)，而是急于求成，急著出局部效果，在缺乏對整體效果的把握下一味死摳局部，“只見樹木不見森林”，經(jīng)常是某一部分已經(jīng)畫得特別突出和完整，而其他部分還是空白的，因而造成局部與局部、局部與整體的關(guān)系無法很好地連接。解決整體與局部的關(guān)系主要靠比較的方法，比較色調(diào)的深淺，比較形體比例的長短、寬窄、大小、斜度，比較透視關(guān)系的遠(yuǎn)與近、虛與實(shí)等等。依據(jù)這些比較畫出來的形象，才能形象的表現(xiàn)出客觀對象的本質(zhì)面貌。 整體也是觀看物象和處理畫面的一種方

17、法，這個(gè)方法把握得是否恰當(dāng)挺直影響作品的質(zhì)量，因此，要重視學(xué)會(huì)正確觀看物象的方法。能否把所要刻畫的物象整體地掌握在自己的視域之內(nèi)，在處理局部時(shí)能否考慮到整體，是在學(xué)習(xí)中需要不斷提示和強(qiáng)調(diào)的重點(diǎn)。 分析比較是處理物體與物體之間，物體與四周環(huán)境之間，物體自身內(nèi)部不同部分之間關(guān)系的基本思維方式。這樣的比較分析能使觀看、刻畫不陷于孤立、片面、狹隘，它是作畫時(shí)整體意識(shí)在局部深化時(shí)的反映。在觀看時(shí)，寫生對象中樣子，結(jié)構(gòu)，風(fēng)光，比例，明暗，空間，質(zhì)地等繪畫因素都是比較分析的對象和內(nèi)容，這種比較分析意識(shí)必需貫穿于作畫全過程。 整體局部整體的反復(fù)過程是繪畫實(shí)踐的必定過程。二者互為依托，不行偏廢;很好的把握整體，

18、需要一個(gè)人的胸懷與氣度，一雙未受過專業(yè)訓(xùn)練的眼睛總簡單在局部之間停留，留意力往往迷失在一些細(xì)枝末節(jié)當(dāng)中。深化刻畫時(shí)的分析比較意識(shí)是使局部刻畫服從畫面整體要求的根本保證。有些詳情因畫面整體需要而自生自滅，它同樣完成了它所擔(dān)負(fù)的或主或次的任務(wù);一個(gè)詳情都不應(yīng)在整體中占據(jù)其他詳情的位置，全部的詳情應(yīng)在整體中含而不露，顯示其獨(dú)特的魅力和無窮的意味。 四、再現(xiàn)與表現(xiàn)兩種基本的繪畫形式 素描的再現(xiàn)性是指以客觀物象為依據(jù)，忠實(shí)地再現(xiàn)客觀對象的形體特征，真實(shí)客觀地揭示對象的精神狀態(tài)和性格特征;素描的表現(xiàn)性是指以畫者的主觀感受為依據(jù)，運(yùn)用夸張和變形等手法，強(qiáng)調(diào)對象形體中的情感因素，劇烈表現(xiàn)對對象的體驗(yàn)和評判，表

19、現(xiàn)性是素描學(xué)習(xí)的最終目的。素描的再現(xiàn)性是素描教學(xué)的核心內(nèi)容，但往往一幅作品是再現(xiàn)性與表現(xiàn)性的結(jié)合。 雖然美術(shù)學(xué)習(xí)的使命是創(chuàng)作出“高于生活”的美術(shù)作品，但對于初級階段同學(xué)的素描學(xué)習(xí)來說，總的要求就是在二圍的空間內(nèi)再現(xiàn)客觀對象，給人造成一種逼真的視覺感受，主要熬煉她們的構(gòu)圖力量，造型力量，形體結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)力量，黑白灰色調(diào)的掌握力量，畫面空間的處理力量，質(zhì)感量感的表達(dá)力量，整體性及生動(dòng)性的理解力量等一系列造型手段的綜合力量?！边_(dá)芬奇說過：“誰擅長仿照、誰就擅長制造”，從這個(gè)意義層面來理解，如要表現(xiàn)首先再現(xiàn)。 五、藝術(shù)性與技術(shù)性兩個(gè)不同的繪畫階層 素描教學(xué)的內(nèi)容既有技術(shù)性因素，又有藝術(shù)性因素;素描的技術(shù)

20、性是指素描教學(xué)中的諸多技術(shù)問題，如構(gòu)圖比例，透視，造型，形體，結(jié)構(gòu)，空間，質(zhì)感，量感，光影，線條，明暗，調(diào)子等等問題，素描的技術(shù)性是素描學(xué)習(xí)的核心內(nèi)容，而素描教學(xué)的核心內(nèi)容歸根結(jié)底是其藝術(shù)性因素。在訓(xùn)練同學(xué)技術(shù)性的同時(shí)應(yīng)留意喚醒同學(xué)的內(nèi)在潛能,使他們進(jìn)入敏銳的自我感知世界，也就是培育同學(xué)的審美力量獨(dú)立思索意識(shí)即藝術(shù)性因素。 到了學(xué)習(xí)的較高級階段，應(yīng)考慮畫的有立意，有構(gòu)思，有審美因素的捕捉調(diào)度，有肯定畫面形式感等。但技術(shù)問題如解決不好，必定造成進(jìn)一步專業(yè)學(xué)習(xí)的嚴(yán)峻缺陷。從藝術(shù)層面來講，畫的技術(shù)性是為畫的藝術(shù)性服務(wù)的，離開了繪畫的藝術(shù)性這個(gè)根本目的，技術(shù)性沒有了探討及存在的意義，藝術(shù)性是一切技術(shù)探

21、究完善的原動(dòng)力。對于初級階段同學(xué)素描學(xué)習(xí)的整體要求就是作品在肯定技術(shù)性的基礎(chǔ)上更多的表現(xiàn)出作品的藝術(shù)性。 六、輪廓線與明暗交界線形體具備的基本條件 輪廓線指物體的外邊緣線，實(shí)質(zhì)它本是肯定的面，是肯定面的的縮影，每個(gè)物體的外形輪廓都不同，即使是同一個(gè)物體，從不同角度看，也有不同的輪廓樣子，它依據(jù)物象的形體、透視關(guān)系、結(jié)構(gòu)關(guān)系而發(fā)生改變，會(huì)或輕或重或?qū)捇蛘蛱摶驅(qū)?。輪廓線的處理力量能充分表現(xiàn)出一個(gè)人的形體理解力量及塑造水平;明暗交界線是物體亮部與暗部轉(zhuǎn)折處的一個(gè)面而不非一條線，準(zhǔn)確來說應(yīng)是“明暗交界限”，而非“線”，它是形體消失深度、體積的關(guān)鍵。每個(gè)部位明暗交接線的虛實(shí)及色調(diào)的改變都是不同的。在基

22、本形精準(zhǔn)的基礎(chǔ)上，處理好輪廓線及明暗交界線的微小改變便能在二維的平面上出現(xiàn)出逼真的畫面效果。 七、黑白與灰形體具備的充分條件 “黑白灰”一般理解為形體的三個(gè)大面，即“亮面”、“暗面”“灰面”。它與素描的“五大調(diào)子”一起組成統(tǒng)一完整的形體，是調(diào)子素描(光影素描)塑造形體最概括、最基本的的法則。素描作品要求基本形精準(zhǔn)以外，還要有畫面黑白灰的整體效果，黑白對比劇烈而洪亮，層次分明，具備虛實(shí)關(guān)系等，另外，用筆忌拖泥帶水，要潔凈利索，忌畫得遍數(shù)過多和改來改去，要避開畫面的臟、灰、亂，這些問題主要是由于畫面中的灰調(diào)子不精準(zhǔn)造成的。在處理黑白灰關(guān)系時(shí)應(yīng)做到在畫大的明暗階段，絕不能陷入五官等局部刻畫，要始終放

23、眼整體(包括大的黑白對比、大的虛實(shí)強(qiáng)弱、大的透視改變)，然后在整體的基礎(chǔ)上從最主要的部位一步步深化，最終作進(jìn)一步的畫面黑白灰關(guān)系的調(diào)整。 八、素描的線條 線條是一種對形體的概括和“抽象”，是表現(xiàn)一切形象的最基本的元素之一，是素描優(yōu)劣的檢驗(yàn)標(biāo)記之一，是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵因素之一。法國古典主義畫家安格爾認(rèn)為：“線條這是素描，這就是一切，”充分說明白線條的重要性。總的來說線條的形式有直線、曲線、長線、短線之分。線條具有很強(qiáng)的表現(xiàn)力，用什么樣的線條挺直影響著畫面最終的效果。用直線塑造的形體給人硬朗、牢固的感覺，但運(yùn)用不得當(dāng)也會(huì)有生硬呆板的感覺，易于表現(xiàn)形象較為硬朗的物體;曲線塑造形體給人嚴(yán)厲、委婉、自

24、由的感覺，易于表現(xiàn)形象較為細(xì)膩的物體。只用明暗來畫素描，雖然正確但很死板，不能充分表達(dá)的的感情，通過線條和明暗的結(jié)合，能充分給予素描以力氣和生氣。 九、完整性與生動(dòng)性繪畫所追求的目標(biāo) 畫面的完整性，主要指能夠恰到好處地把握深化與概括的尺度。完成后的作品既有較精細(xì)的詳情刻畫，又有大的形體概括，這個(gè)尺度的把握要依據(jù)作品時(shí)間長短而定，很據(jù)作品的整體風(fēng)格而定。以人為素描頭像為例，一般要做到：五官的刻畫應(yīng)比較深化細(xì)致、生動(dòng)，基本表現(xiàn)出模特的特征，形神兼具，黑白灰關(guān)系明確，明暗交界線近側(cè)的結(jié)構(gòu)形體應(yīng)深化、具體，遠(yuǎn)側(cè)的、或處在暗部的詳情要統(tǒng)一到基本形體里去，依舊能感到這些詳情的存在，頭發(fā)的特點(diǎn)、質(zhì)感要有肯定

25、的表達(dá)，服裝(領(lǐng)子)用筆簡潔概括、層次簡化，同時(shí)留意畫面的均衡。所謂生動(dòng)性，指對整個(gè)畫面的視覺心里感受，包括通過簡潔的用筆表達(dá)模特兒的形象、神態(tài)、體積、質(zhì)感等特點(diǎn)，通過線和色調(diào)的虛實(shí)改變表達(dá)對象的空間感，包括色調(diào)概括透亮，黑白灰有節(jié)奏，人物內(nèi)心感情完善生動(dòng)等。 一般來說，素描功底的凹凸挺直影響著今后的專業(yè)學(xué)習(xí)及藝術(shù)創(chuàng)作水平的凹凸。在素描學(xué)習(xí)的過程中，我們的認(rèn)識(shí)水平、專業(yè)水平與藝術(shù)修養(yǎng)會(huì)得到不斷的提高，這使我們在以后的學(xué)習(xí)中更加輕松愉悅、更簡單的去理解、去感悟。由此可見，素描在美術(shù)專業(yè)學(xué)習(xí)中具有舉足輕重的作用，不行忽視素描在專業(yè)學(xué)習(xí)中的獨(dú)特地位。 十、考生在頭像素描考試中存的一些問題 1、人物的

26、基本形不精準(zhǔn)。包括頭部動(dòng)勢，頭部的外輪廓以及臉部輪廓，五官位置，頭頸肩的關(guān)系等等。 2、對頭部結(jié)構(gòu)的不理解。缺乏解剖學(xué)問，不能透過現(xiàn)象看本質(zhì)，緊緊地抓住骨骼和主要肌肉來表現(xiàn)，使得形體松散，線條、明暗不能落在實(shí)處。要想深化地刻劃對象，必需要做到“知其所以然”。 3、立體觀念不強(qiáng)。由于幾何石膏立體清楚易辨，而頭部形體比較簡單，往往陷入局部的描摹之中而忽視立體地觀看與表現(xiàn)，缺乏應(yīng)有的深度。 4、缺乏整體觀念，在缺乏對整體效果的把握下一味死摳局部，因而造成局部相互之間關(guān)系無法很好地連接。許多同學(xué)會(huì)不厭其煩地?fù)秆?、鼻、嘴。頭發(fā)、耳朵草草了事，頸項(xiàng)與肩的關(guān)系不予重視，畫面凌亂而不協(xié)調(diào)。 5、缺乏敏銳的感受

27、，在教學(xué)中經(jīng)常看到有的同學(xué)不管畫誰，不管對象的長相如何，氣質(zhì)怎樣，都畫得像一個(gè)人，模特兒好像成了擺設(shè)，成了他們胡編亂造的參照物。人物千人一面，概念化，臉譜化，一點(diǎn)不象模特，像不像的確不是衡量一張素描作品優(yōu)劣的惟一標(biāo)準(zhǔn)，但它卻能檢驗(yàn)一個(gè)同學(xué)對事物所具備的敏感性和表現(xiàn)力量。假如一個(gè)同學(xué)長時(shí)間脫離對象去感受，去編造所謂的畫面效果和廢棄對客觀對象感知力量的訓(xùn)練，那么就會(huì)造成感知力量的退化，失去一個(gè)專業(yè)人所應(yīng)有的敏感性。 6、不留意頂骨及枕骨的位置。因頭發(fā)掩蓋住頭顱，往往只表現(xiàn)大的外形而忽視整個(gè)頭顱的基本結(jié)構(gòu)，應(yīng)加強(qiáng)對頭顱基本結(jié)構(gòu)的理解。 凡此種種，說明有些考生尚不能宏觀上把握整體，把握基本形，造型力量

28、不夠強(qiáng)，理解力有待提高，不能深化中講究完整地處理畫面。在觀看方法、作畫步驟等技法性訓(xùn)練的同時(shí)，必需提高審美意識(shí)及藝術(shù)修養(yǎng)。 總之，頭像素描試卷的特點(diǎn)應(yīng)當(dāng)是：精準(zhǔn)、確定、洪亮、概括、完整、生動(dòng)。人物要畫得像，首先是形神兼?zhèn)?，注重人物?nèi)在性格和心情的刻劃。一幅素描試卷只有做到完整性和生動(dòng)性的統(tǒng)一，才會(huì)魅力無窮，取得優(yōu)異成績。 素描教學(xué)心得體會(huì)_4 藝術(shù)老師在鉆研教材、備課，設(shè)計(jì)教學(xué)模式，尋求教學(xué)方法時(shí)可能花了不少功夫，到了課堂上，有的同學(xué)對這部分內(nèi)容感愛好，有的對那部分感愛好，如：中國古代繪畫，歐洲文藝復(fù)興時(shí)期繪畫和外國近代繪畫，同學(xué)對這些內(nèi)容喜好不同，在精力安排上懸殊很大，而女同學(xué)喜愛服裝的多一

29、些，到教學(xué)“現(xiàn)代服飾藝術(shù)”這部分內(nèi)容時(shí)可能比較專注，“心”到是同學(xué)學(xué)習(xí)的內(nèi)部驅(qū)動(dòng)力，“心”到與不到，全_老師組織調(diào)度;整齊與否，決定最終的教學(xué)效果。藝術(shù)課原本是最讓人心動(dòng)的，藝術(shù)課(尤其是美術(shù))單一的觀賞內(nèi)容，老師力求“活”而好玩，但千變?nèi)f化始終是一個(gè)觀賞，過分的學(xué)問化、理性化，同學(xué)的熱忱不會(huì)堅(jiān)持很久，久而久之，部分同學(xué)“心”不到位了，“眼神”也走了，對于藝術(shù)課他們也就開頭走過場，或者浮躁，再不然就是：你們上課，我行我素。于是，一堂藝術(shù)課就成了有板有眼的自習(xí)課或休閑課。高中教學(xué)不同于學(xué)校和學(xué)校，又說又表演的教學(xué)方式不太適合，“表演”課自然是不會(huì)消失的，間或的“故事會(huì)”也不能多用，“歡樂的大本營

30、”到了超級大班，擁擠的空間會(huì)讓你窒悶得喘不過氣來。到了這個(gè)時(shí)候，同學(xué)不用意志來掌握自己，藝術(shù)課決不行能達(dá)到預(yù)期的教學(xué)效果。由此可見，藝術(shù)課同樣需要同學(xué)的意志介入和意志投入。 從現(xiàn)階段來看，高中藝術(shù)課，尤其是美術(shù)教材缺少讓同學(xué)“手動(dòng)”的教學(xué)內(nèi)容，實(shí)地考察參觀應(yīng)當(dāng)另論。但在觀賞內(nèi)容的基礎(chǔ)上，多一部分實(shí)際操作的練習(xí)，教學(xué)內(nèi)容活而豐富，更能滿足多數(shù)同學(xué)的學(xué)習(xí)需求，極大地增加他們的學(xué)習(xí)愛好。學(xué)校、學(xué)校有了動(dòng)手實(shí)踐的內(nèi)容，高校里也有相關(guān)部分學(xué)問，而在高中階段卻消失“斷層”現(xiàn)象。實(shí)際技能訓(xùn)練不是少部分參與藝術(shù)高考同學(xué)的專利。訓(xùn)練普及既然是面對全體同學(xué)，這部分內(nèi)容就不能空缺。由于真正的學(xué)問，它的本身內(nèi)涵是豐富的，也是全面的。大綱鼓舞老師敏捷機(jī)動(dòng)，但這當(dāng)中還得有一個(gè)“商定”尺度和綱要，否則又簡單走形成“專業(yè)”課了。 當(dāng)前，藝術(shù)課正走在“必修”的普及路上，不過它仍舊是“調(diào)味”課，缺少不行，又不能將它提升到肯定高度，老師在許多時(shí)候充當(dāng)?shù)氖穷愃啤白兡槨币粯拥慕巧：芏嗬蠋熣J(rèn)為，反正學(xué)校也不重視，評職最終，待遇最低，上藝術(shù)課沒人會(huì)看得起，所以，在這樣的環(huán)境下，老師創(chuàng)新意識(shí)不強(qiáng)。前幾年，地理、生物課也非應(yīng)試科目，教學(xué)景況和藝術(shù)課相差無幾，但自從加盟理科綜