現(xiàn)代裝飾圖形在圖形設(shè)計(jì)教學(xué)中應(yīng)用

1、現(xiàn)代裝飾圖形在圖形設(shè)計(jì)教學(xué)中應(yīng)用現(xiàn)代裝飾圖形應(yīng)用的教學(xué)注重對現(xiàn)代繪畫大師在圖 形應(yīng)用方面的剖析以及現(xiàn)代圖形在日常生活用品的裝飾設(shè) 計(jì)、商業(yè)美術(shù)、工業(yè)設(shè)計(jì)等諸多方面的應(yīng)用。目的是讓學(xué)生 通過圖形的應(yīng)用訓(xùn)練，更深刻地了解大師作品的圖形表現(xiàn) 力、符號化的視覺張力。這種圖形應(yīng)用的訓(xùn)練，使學(xué)生對現(xiàn) 代繪畫的理解、視覺的傳達(dá)和符號化的藝術(shù)表現(xiàn)達(dá)到更高的 層次?，F(xiàn)代裝飾圖形不同于油畫、國畫，更趨于實(shí)用性，材料現(xiàn)在也更加元化，它承載著審美的裝飾意義、傳統(tǒng)繼承和現(xiàn) 代發(fā)展的審美內(nèi)涵?，F(xiàn)代藝術(shù)走過了 100年的歷程，國內(nèi)美 術(shù)界對現(xiàn)代藝術(shù)的探討仍然處于混亂的狀態(tài)，沒有真正認(rèn)識 到它的價值，在現(xiàn)代圖形的應(yīng)用方面沒有

2、跟上時代。立體主 義大師畢加索、抽象繪畫大師克利、超現(xiàn)實(shí)主義大師米羅等 在現(xiàn)代藝術(shù)符號化的圖象表現(xiàn)中所創(chuàng)造的現(xiàn)代繪畫圖形已 成為新的傳統(tǒng)圖式，他們的作品對于當(dāng)代人審美影響是無可 估量的，在視覺美術(shù)設(shè)計(jì)和美術(shù)應(yīng)用方面值得大力提倡。如 畢加索的亞威農(nóng)少女一畫，學(xué)生根據(jù)不同的需要，歸納 出畫中的少女人體，經(jīng)過圖形的處理、重新組合，應(yīng)用到裝 飾畫、壁掛、屏風(fēng)、陶藝、燈飾、藝術(shù)時鐘、封面設(shè)計(jì)、包 裝、海報等方面。如何使我們的裝飾圖形設(shè)計(jì)教學(xué)體現(xiàn)出深厚的民族文 化底蘊(yùn)和鮮明特色，又能避免僵化，從現(xiàn)實(shí)生活中攝取無限 豐富而鮮活的美的素材，加以創(chuàng)造、更新，答案是：既要尊 重民族藝術(shù)的獨(dú)特性，體現(xiàn)中華民族的審美

3、心理，又要反映 現(xiàn)代人的內(nèi)在精神追求。在裝飾圖形設(shè)計(jì)中，我們也要“尋 根”，尋找我們民族傳統(tǒng)文化中為其他民族所不及的思維優(yōu) 勢和獨(dú)特風(fēng)采。創(chuàng)造性藝術(shù)思維1. 藝術(shù)想象恩格斯對現(xiàn)代思維這樣理解：“每一時代的理論思維， 從而我們時代的理論思維，都是一種歷史的產(chǎn)物，在不同的 時代具有非常不同的形式，并因而具有非常不同的內(nèi)容。因 此關(guān)于思維的咳血，和其他任何咳血一樣，是一種歷史的科 學(xué)，關(guān)于人的思維的歷史發(fā)展的咳血。而這對于思維的實(shí)際 應(yīng)用于經(jīng)驗(yàn)領(lǐng)域也是非常重要的?！彪S著時代的步伐，藝術(shù) 家的形象思維已經(jīng)進(jìn)入科學(xué)的時代。而現(xiàn)代藝術(shù)大師再造的 繪畫、設(shè)計(jì)等圖形將有別于傳統(tǒng)的圖形?，F(xiàn)代的思維與傳統(tǒng)的思維有

4、什么不同，人類從原始思維 的神秘性、混沌性、玄妙性發(fā)展到邏輯性、科學(xué)性、客觀性, 在古典主義的領(lǐng)域中得到了充分的體現(xiàn)。但邏輯的思維對藝 術(shù)的想象同時起到積極和消極的作用。而現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)造延 伸了理性科學(xué)思維盒原始的、非理性的、直覺的藝術(shù)思維。 正如愛因斯坦有句名言：“想象力比知識更重要，因?yàn)橹R 是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進(jìn)步，而 且是知識進(jìn)化的源泉”。藝術(shù)設(shè)計(jì)的內(nèi)涵是創(chuàng)意、創(chuàng)意的傳達(dá)依賴圖形的表達(dá)， 而圖形生成的核心與藝術(shù)家想象力密不可分。藝術(shù)的想象力 離不開邏輯力量的陰道、創(chuàng)造性思維的本質(zhì)在于李想與非理 性的結(jié)合，現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)造蘊(yùn)含著原始的、古老的、非理性 的邏輯關(guān)系，把

5、它與常規(guī)的邏輯結(jié)合在一起，產(chǎn)生了預(yù)想不 到的、新奇的藝術(shù)圖形?，F(xiàn)代藝術(shù)大師的繪畫大都基于這一 種創(chuàng)作觀點(diǎn)，把虛構(gòu)的、心理的、夢幻的、直覺的與客觀的、 理性的、邏輯的事物鏈接在一起。畢加索認(rèn)為：“藝術(shù)家必 須懂得如何讓人們相信虛構(gòu)中的真實(shí)。”后印象派大師塞尚 把一只瓶子看成一個圓柱體，其目的是客觀物象結(jié)構(gòu)化，開 啟了現(xiàn)代藝術(shù)的先河，而畢加索與布拉克繼承塞尚的觀點(diǎn)， 把一個圓柱看成一只瓶子，創(chuàng)造出“立體主義”的繪畫作 品。若要比較：立體主義與古典主義藝術(shù)的特點(diǎn)，立體主義 并非模仿的藝術(shù)，它是以創(chuàng)造為目標(biāo)的構(gòu)想藝術(shù)。2. 綜合思維常規(guī)的思維傾向于邏輯，非理性思維則與邏輯思維相 悖，而無邏輯的思維則一

6、向被人們當(dāng)做思維的幼稚或過失來 對待。然而，現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中，反向思維、非理性思維被藝 術(shù)家運(yùn)用得十分廣泛，甚至有意加以偏袒，以至利用非常規(guī) 的思維形式作為開發(fā)思維的動力，其影響力不但在藝術(shù)創(chuàng)作 方面，在科學(xué)領(lǐng)域亦得到充分的體現(xiàn)。科學(xué)的思維以邏輯的思維為主，科學(xué)是反映自然、社會、 思維等客觀規(guī)律的分科的知識體系，藝術(shù)的思維以形象思維 為主，它是以形象來反映現(xiàn)實(shí)、表達(dá)感情盒心理的活動。藝 術(shù)的思維不受客觀現(xiàn)實(shí)的制約；不以客觀現(xiàn)實(shí)的邏輯性為依 據(jù)，它具有浪漫的情調(diào)和獨(dú)立的審美價值。思維的不確立性 導(dǎo)致藝術(shù)審美的模糊性，其常常引申出藝術(shù)思維多樣性盒反 向思維性。可見，藝術(shù)的思維是多維的、寓意的、非理性

7、的、 情感的，甚至是反向的、模糊的。3. 形態(tài)再造設(shè)計(jì)中的性狀、形象的概念已被廣泛地使用。形態(tài)構(gòu)成 這一概念是在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中產(chǎn)生的，是性狀和形象在一定 條件下的表現(xiàn)形式。形態(tài)構(gòu)成發(fā)端于造型藝術(shù)運(yùn)動的構(gòu)成主 義并以包豪斯為濫觴。同一形象可以具有不同的形態(tài)，異同形態(tài)之間的關(guān)系， 在視覺藝術(shù)中呈現(xiàn)不同的形態(tài)，這種藝術(shù)的構(gòu)成形態(tài)可以喚 起人們的審美情感和視覺感受。視覺藝術(shù)與其他藝術(shù)形式存 在的相異之處，主要體現(xiàn)在對藝術(shù)形象載體的利用不同，和 公眾對藝術(shù)形象審美時的感知器官不同。如音樂的感知需要 聽覺器官；歌舞劇的欣賞需要在特定的時間和空間下，眼睛 和耳朵的共同感知；而平面視覺藝術(shù)的傳達(dá)需要視覺器官來

8、 實(shí)現(xiàn)，它是借助點(diǎn)、線、面、色等元素，以不同形態(tài)的大小、 方向構(gòu)成不同的視覺形態(tài)。物質(zhì)世界的形態(tài)可分為自然形態(tài)與人為形態(tài)兩個方面， 自然形態(tài)包括自然界原生物體，如動物、大海、山川、植物、 花卉等。人為形態(tài)是人類在勞動和生活中，在自然形態(tài)的基 礎(chǔ)上，主觀地設(shè)計(jì)和建造所構(gòu)成的物質(zhì)形態(tài)，如房子、衣服、 工具、機(jī)械等。人為的形態(tài)是客觀與主觀的結(jié)合，在客觀形 態(tài)中注入了人的精神內(nèi)涵，體現(xiàn)人的主觀意識和創(chuàng)造性的再 造形態(tài)。如自然中的花卉，經(jīng)過人為的主觀設(shè)計(jì)，形成花卉 圖案，應(yīng)用到裝飾藝術(shù)的許多方面。圖形課程涉及的形態(tài)再造，不是普通意義上傳統(tǒng)的'寫 生變化”構(gòu)成，“寫生變化”屬于歸納法的單向思維，是

9、源 于自然的“夸張變形”。形態(tài)的再造是指根據(jù)現(xiàn)代大師們作 品中的圖象（亦即“第二自然”，或稱“認(rèn)為自然”）的基 礎(chǔ)上，再次創(chuàng)造和應(yīng)用。其意義是使學(xué)生熟悉現(xiàn)代藝術(shù)的形 態(tài)構(gòu)成以及裝飾語言形態(tài)的構(gòu)成。通過對傳統(tǒng)與創(chuàng)新、客觀 與主觀、內(nèi)容與形式的研究，進(jìn)而理解視覺形態(tài)再造的審美 意義。具象、抽象與裝飾表現(xiàn)1. 視覺的屬性西方傳統(tǒng)的美術(shù)觀念，主要強(qiáng)調(diào)客觀自然的再現(xiàn)，藝術(shù) 的表現(xiàn)性比較含蓄。東方的藝術(shù)觀則注重再現(xiàn)與表現(xiàn)的結(jié) 合，凸現(xiàn)藝術(shù)的表現(xiàn)性、裝飾性。西方現(xiàn)代藝術(shù)對東方、非 洲藝術(shù)的裝飾性與表現(xiàn)性十分關(guān)注，裝飾風(fēng)在現(xiàn)代視覺藝術(shù) 的變現(xiàn)中被廣泛應(yīng)用，把視覺藝術(shù)的形式、語匯發(fā)展到了極 致，因此，構(gòu)成學(xué)就成

10、了一門獨(dú)立學(xué)科。在諸多的藝術(shù)門類中，現(xiàn)代視覺藝術(shù)在再現(xiàn)性基礎(chǔ)上， 注重表現(xiàn)性的發(fā)揮，它的基本屬性是客觀與主觀、再現(xiàn)與表 現(xiàn)、內(nèi)容與形式的統(tǒng)一體；它既可以表現(xiàn)自然事物、思想情 感、心理感受；亦可以它自身的形式構(gòu)成傳達(dá)視覺感受和裝 飾表現(xiàn)。裝飾視覺藝術(shù)的造型必須是美的，美的概念在裝飾 藝術(shù)中表現(xiàn)為有意味的形式；美的形式必須遵循美的法則； 美的法則通過至美元素來表現(xiàn)。點(diǎn)、線、面、體、圖形等有 機(jī)結(jié)合謂之至美元素。2. 視覺的語法語法是點(diǎn)、線、面、色等視覺語匯的構(gòu)成關(guān)系和傳達(dá)特 定信息的結(jié)構(gòu)形式。在視覺藝術(shù)中，構(gòu)成關(guān)系的新穎性、裝 飾性、秩序性、合理性、浪漫性、情趣性、豐富性等，都是 形成藝術(shù)作品審美

11、價值的重要內(nèi)容。在視覺語言的表現(xiàn)中，視覺語法的構(gòu)成秩序十分復(fù)雜， 不同語匯的關(guān)系，傳遞出不同信息，它們依據(jù)不同的點(diǎn)、線、 面、色的關(guān)系，構(gòu)成不同形態(tài)的秩序，產(chǎn)生出平衡、節(jié)奏、 韻律、旋律等風(fēng)格形式。而畫面形式的秩序感，需要運(yùn)用對 比、對稱、重復(fù)、重疊、共用、相似、分界、變形、夸張、 色調(diào)、冷暖的關(guān)系，隨藝術(shù)家所要表現(xiàn)的內(nèi)容，不斷變化和 轉(zhuǎn)變。如在一張白紙上方畫一個紅色圓形，人們產(chǎn)生的聯(lián)想 是不確定的，可以聯(lián)想到太陽，或聯(lián)想到某國的國旗等；如 果在紅色圓形的紙中繼續(xù)畫上山川、房子、樹木等，紅色圓 形則感知為太陽，如果在紅色的圓形圖畫中，畫上若干個紅 色、黃色或其他顏色的圖形或幾何形，原來的紅色圓

12、形則變 得抽象起來，這就是視覺語法中的語言對比運(yùn)用的結(jié)果?？?見不同色彩、形象、性狀之間的關(guān)系會產(chǎn)生不同的形態(tài)，形 成不同的視覺傳達(dá)。3. 裝飾的表現(xiàn)裝飾的概念是本課程的核心，視覺語匯在裝飾設(shè)計(jì)中的 運(yùn)用至關(guān)重要，它的特點(diǎn)是怎樣的呢？傳統(tǒng)的裝飾概念是： 裝者，藏也，飾者，物既成而加以文采也。而現(xiàn)代的裝飾概 念已拓展到繪畫風(fēng)格、裝飾藝術(shù)的應(yīng)用。回顧20世紀(jì)西方 大師的藝術(shù)風(fēng)格，如畢加索、克利、米羅、馬蒂斯、蒙德里 安等大師的作品，無不彌漫著裝飾風(fēng)格的表現(xiàn)。他們的藝術(shù) 作品大量吸納東方、非洲、民間藝術(shù)的裝飾表現(xiàn)，風(fēng)格鮮明、 形式感強(qiáng)，畫面形象大都圖形化、裝飾化。時至今日，這些 作品已成為了新的傳統(tǒng)

13、，是我們學(xué)習(xí)和吸收精華的好范本。裝飾表現(xiàn)離不開裝飾的語言規(guī)律，其特點(diǎn)是平面化的、 變形的、夸張的、非寫實(shí)的、意象的；構(gòu)圖特點(diǎn)以散點(diǎn)或多 點(diǎn)透視法構(gòu)成；畫面圖象呈概念化、程式化；畫面形成直掛 的、鮮明的、干凈的、單純的形式感。從視覺的角度來看，裝飾圖形的表現(xiàn)形式，無論是抽象的還是意向的表現(xiàn)，都注 重畫面上的結(jié)構(gòu)關(guān)系，點(diǎn)、線、面的交織，圖形的重疊、排 列、秩序等因素。裝飾圖形的運(yùn)用是基于現(xiàn)代大師裝飾風(fēng)格繪畫的圖形 表現(xiàn)，應(yīng)用到裝飾藝術(shù)品和實(shí)用裝飾品的再創(chuàng)造過程。領(lǐng)略 大師的裝飾表現(xiàn)手法的同時，使我們梗深一層理解藝術(shù)的奧 妙之處。因?yàn)?，?jīng)典作品的圖形表現(xiàn)已具有普遍性、流行性 的世界視覺語言，具有一種

14、能超越國家、民族、地域文化等 界限，通俗地傳達(dá)信息和共同的審美情趣的魅力。課程實(shí)踐與分析 現(xiàn)代裝飾圖形運(yùn)用課程是裝飾藝術(shù)專業(yè)課程，是通過對現(xiàn)代繪畫作品的分析、解構(gòu)和再造，應(yīng)用到裝飾藝術(shù)設(shè)計(jì)的 作品中。從中外傳統(tǒng)圖形應(yīng)用、民間圖形運(yùn)用到現(xiàn)代圖形運(yùn) 用都是圖形運(yùn)用的重要課程。教學(xué)課程的目標(biāo)實(shí)施首先要求對現(xiàn)代藝術(shù)流派的脈絡(luò)作分析和研究。比如：野獸派分析：以馬蒂斯為代表的野獸派繪畫，強(qiáng)調(diào)主觀感受，其表現(xiàn)風(fēng)格結(jié)合后印象派畫風(fēng)和非洲、東方的裝飾表現(xiàn)手法，畫面色彩鮮明、造型擴(kuò)張，裝飾感強(qiáng)。以馬蒂斯的 舞蹈作為范本，設(shè)計(jì)多種裝飾藝術(shù)品。立體派分析：立體派是以畢加索為首創(chuàng)造的。立體派畫家繼承后印象大師塞尚的繪畫理念，分解自然形態(tài)的物象, 否認(rèn)遠(yuǎn)近法，以平面的視點(diǎn)，分解和重組圖象結(jié)構(gòu)；他們的繪畫表現(xiàn)方法亦吸收非洲和民間的裝飾手法。以畢加索的亞威農(nóng)少女作為范本，運(yùn)用畫中圖象設(shè)計(jì)多種裝飾藝術(shù)抽象派分析：以蒙德里安、克利為代表性畫家，分析抽 象派繪畫的形成。我們可以追溯蒙德里安的從藝過程，從自 然主義經(jīng)過象征主義、印象主義、后印象主義、野獸主義、 立體主義，一直形成抽象藝術(shù)。“抽象”這一術(shù)語，雖說人 們對它爭論不休，但它的審美觀對藝術(shù)設(shè)計(jì)起到十分重要的 作用，在裝飾藝術(shù)、現(xiàn)代工業(yè)設(shè)計(jì)、建筑設(shè)計(jì)領(lǐng)域里應(yīng)用 分廣泛?，F(xiàn)代藝術(shù)在中國的發(fā)展，盡管道路十分曲折，但今 天中國的現(xiàn)代化進(jìn)程，使我們不得不重視