完整的鋼琴基礎(chǔ)教案(共26頁(yè))

1、精選優(yōu)質(zhì)文檔-傾情為你奉上第一章 鋼琴電子琴?gòu)椬嗟幕局R(shí)教學(xué)目標(biāo)：通過(guò)教學(xué)使學(xué)生了解鋼琴電子琴?gòu)椬嗟幕局R(shí)，包括認(rèn)識(shí)五線譜、彈奏鋼琴電子琴的坐姿、手型、鋼琴鍵盤(pán)的分組，彈琴時(shí)力的方向以及鋼琴踏板的運(yùn)用。教學(xué)重點(diǎn)：1、五線譜基本知識(shí)的掌握 2、五線譜知識(shí)的實(shí)際應(yīng)用3、鋼琴鍵盤(pán)的分組4、鍵盤(pán)分組法和樂(lè)譜分組法的區(qū)別 5、彈琴時(shí)力的方向 6、鋼琴踏板功能及使用 7、鋼琴?gòu)椬鄷r(shí)的基本姿勢(shì)教學(xué)難點(diǎn)：1、力度記號(hào)的掌握及實(shí)際演奏中的效果 2、鋼琴鍵盤(pán)的分組 3、彈奏過(guò)程中手型的控制 4、鋼琴踏板的使用教學(xué)方法：講授法、練習(xí)法、討論法、演示法學(xué)時(shí)安排：10學(xué)時(shí)授課內(nèi)容：第一節(jié) 認(rèn)識(shí)五線譜一、五線譜五線譜

2、是由線和間組成的，其每一條橫線與以此形成的每一個(gè)間都有不同的作用和意義(包括加線與加間)。 1線與間(1)五線譜上的線從下向上依次可分為五條線。(2)從下往上又可依次分為四個(gè)間。 2加線與加間由于記譜需要，經(jīng)常在樂(lè)譜上或下出現(xiàn)加線現(xiàn)象，于是又分別形成了下加線，下加間；上加線，上加間。如圖：二、力度記號(hào) （1）強(qiáng) f 中強(qiáng) mf 特強(qiáng) sf 漸強(qiáng)（Cresando） 突強(qiáng) sfz 強(qiáng)音標(biāo)記“f”越多音越強(qiáng)。 如：f、ff、fff、ffff等。漸強(qiáng)（Cresando） （2）弱 p 中弱 mp 強(qiáng)后即弱 fp 漸弱(dim)等等 突強(qiáng)即弱 sfp 弱音標(biāo)記“p”越多音越弱。 如p、pp、PPP、P

3、PPP等。 三、重音、保持音和跳音記號(hào) (1)“>”重音記號(hào)(強(qiáng)音記號(hào)) 表示演奏、演唱時(shí)加重音(在有些情況下，如用某些樂(lè)器演奏時(shí)往往被處理成小漸弱)。 (2)“一”保持音記號(hào) 表示演奏、演唱時(shí)盡量飽滿充分。 (3)“·”跳音記號(hào) 表示演奏、演唱時(shí)必須跳奏。四、反復(fù)記號(hào) 表示樂(lè)曲反復(fù)。然而該記號(hào)又有多種形式。 (1) 局部反復(fù)，在兩個(gè)記號(hào)之間反復(fù)。 (2)DC(da copo)從頭再奏。 DS(da segno)從 記號(hào)起再奏一遍。另：DCe1aFine從頭再奏至“Fine"為止或DSe la coda從頭再奏至“ ”處，然后跳到Coda(結(jié)尾)。(3)“ ” 無(wú)定次

4、反復(fù)記號(hào) “ ”延長(zhǎng)記號(hào)。表示樂(lè)曲在此處停頓或延長(zhǎng)。 “ ” 換氣記號(hào)。表示樂(lè)曲必要的呼吸。 另：“，”分句記號(hào)，也被稱(chēng)為小換氣記號(hào)。五、譜表1、高音譜號(hào)和高音譜號(hào)上的音 高音譜號(hào)具有實(shí)際意義的記譜應(yīng)該是從五線譜的下加一線開(kāi)始，即人們非常熟悉的中央“C”(中央C之下的音有時(shí)也用高音譜號(hào)去記譜，但由于它與低音譜號(hào)的記譜相重復(fù)，故不典型，也相對(duì)少見(jiàn))。在許許多多的音當(dāng)中具有實(shí)際意義的只有七個(gè)(不包括黑鍵)。而這七個(gè)音則各自有它們的唱名和音名。2低音譜號(hào)和低音譜號(hào)上的音 低音譜號(hào)的記譜從實(shí)際意義上來(lái)說(shuō)應(yīng)該是從五線譜的上加一線開(kāi)始向下記譜。(而再往上則由于同高音譜號(hào)相重復(fù)而不典型，且無(wú)太多的實(shí)際意義)

5、這個(gè)音就是中央C。如圖：3大譜表(大譜號(hào))正是由于高、低音譜號(hào)的這種對(duì)接關(guān)系，為了方便許多樂(lè)器如：鋼琴、管風(fēng)琴的使用，人們常常把兩個(gè)譜號(hào)合起來(lái)，形成了所謂的大譜表鍵盤(pán)譜表。如：a六、音符一般情況下，音符通常由三個(gè)部分組成：符頭、符干、符尾。七、變音記號(hào) 變音記號(hào)：使音在原有基礎(chǔ)上產(chǎn)生音高變化的記號(hào)。 通常情況下，變音記號(hào)有以下五種： (1)#：升記號(hào)表示音在原有基礎(chǔ)上向上升高一個(gè)半音。 (2)b：降記號(hào)表示音在原有基礎(chǔ)上向下降低一個(gè)半音。 (3)×：重升記號(hào)，表示音在原有的基礎(chǔ)上向上升高兩個(gè)半音(一個(gè)全音)。 (4) b b：重降記號(hào)，表示音在原有基礎(chǔ)上向下降低兩個(gè)半音(一個(gè)全音)。

6、 (5) ：還原記號(hào)，表示音在已升高或降低的情況下重新還原。課外作業(yè)：1、牢記不同的強(qiáng)、弱記號(hào)。在拜厄練習(xí)曲中找到該記號(hào)。 2、請(qǐng)區(qū)分重音、保持音和跳音記號(hào)。3、 反復(fù)記號(hào)的作用是什么?請(qǐng)?jiān)阡撉倩A(chǔ)教程中找到有各種反復(fù)記號(hào)的樂(lè)曲，并把其演奏的段落標(biāo)記出來(lái)。4、 請(qǐng)記住中央C在高音譜表和低音譜表上的位置。 教學(xué)后記：第二節(jié) 鋼琴的鍵盤(pán)今天，鋼琴所使用的音律是十二平均律，即：將一個(gè)八度之內(nèi)的音平均分成十二個(gè)等分而成，由低到高總共形成了八十多個(gè)音(其他西洋樂(lè)器大都以十二平均律為基準(zhǔn))。為了方便使用或記譜，人們又將這些音進(jìn)行了分組。下面介紹一下通常較流行的分組方式。 1鋼琴鍵盤(pán)分組法，具體方法是按鋼琴

7、鍵盤(pán)圖劃分音區(qū)。如圖： 2樂(lè)譜分組法，該種分組方式是以(鋼琴鍵盤(pán)為基礎(chǔ)的)高、低音譜號(hào)上的音為主。實(shí)際上是按音符劃分音區(qū)。如圖： 在這兩種分組法中，較流行的是前一種。 3兩種不同的標(biāo)記法 (1)鋼琴鍵盤(pán)分組法的標(biāo)記 A2、B2、Cl、Dl、El、Fl、Gl、A1、Bl、C、D、E、F、G、A、B、c、d、e、f、g、a、b、cl、dl、el 、fl、gl、al、bl、c2、d2、e2、f2、g2、a2、b2、c3、d3、e3、f3、g3、a3、b3、c4、d4 (2)樂(lè)譜分組法的標(biāo)記 C、D、E、F、G、A、B、Cl、Dl、El、FI、GI、AI、Bl、C2、D2、E2、F2、G2、A2、 B

8、2、C3、D3、E3、F3、G3、A3、B3、C4課外作業(yè)：1、 熟記鋼琴鍵盤(pán)的分組。 2、 對(duì)照鍵盤(pán)熟練的說(shuō)出音名。3、 右手在鍵盤(pán)上彈奏小字一組的音階。4、 左手在鍵盤(pán)上彈奏小字組的音階。教學(xué)后記： 第三節(jié) 鋼琴電子琴?gòu)椬嗟幕咀藙?shì)一、正確的坐姿學(xué)習(xí)鋼琴第一步先要掌握正確的坐姿。坐的位置與姿勢(shì)對(duì)于鋼琴演奏的手位、用力、跑動(dòng)、移位、轉(zhuǎn)指等等環(huán)節(jié)均有影響。坐的位置與姿勢(shì)不正確，會(huì)十分影響彈奏質(zhì)量。    首先要放好琴凳位置。琴凳離鋼琴的遠(yuǎn)近距離直接決定了人體與鋼琴的距離。琴凳放得太近，身體會(huì)把肘部擋住，兩肩可能與身體夾緊而致使手臂無(wú)法順利左右移動(dòng)，兩手彈到向中間靠

9、攏的位置就會(huì)以斜角觸鍵，無(wú)法保持手指與鍵盤(pán)成一條直線。琴凳放得太遠(yuǎn)，手臂可能伸直地演奏，那樣無(wú)法控制手指有效地動(dòng)作。要不然，人體可能過(guò)于前傾以使手指接觸鍵盤(pán)，導(dǎo)致整個(gè)身體對(duì)指尖的無(wú)謂壓力。    正確的坐姿應(yīng)當(dāng)是：臀部不要全部坐滿琴凳，只要坐到約三分之一的位置，身體應(yīng)支持在兩腿而不是臀部上。坐好后，試一下能不能輕松地站起來(lái)，倘若雙腿能輕而易舉地將身體支撐起來(lái)（站得起來(lái)），就是正確的坐姿，人與鋼琴地位置應(yīng)以雙臂自然下垂，雙手放在鍵盤(pán)上之后，兩肘能順利地在胸前回合為準(zhǔn)。雙臂應(yīng)像鳥(niǎo)兒的兩只翅膀一樣張合自如。琴凳應(yīng)與鋼琴平行，不要斜放。年齡小的學(xué)生需要用墊腳板或小矮凳將兩

10、腳支撐住，不要讓兩只腳懸空晃蕩。    坐的時(shí)候，脊椎要挺直，不要隨意彎曲，頭頸平直，但兩肩必須保持放松，自然下垂。肩部完全放松是極為重要的。從學(xué)琴依始的第一課，就必須防止產(chǎn)生任何情形的緊張。肩部、肘部、腕部這三大關(guān)節(jié)，都要學(xué)會(huì)自然放松，避免關(guān)節(jié)僵硬與肌肉緊張。    坐姿正確，有利于全身力量向指尖傳送，有利于大拇指的轉(zhuǎn)彎，有利于位置的大范圍左右轉(zhuǎn)移，有利于身體向鍵盤(pán)的低聲區(qū)（向左）與高聲區(qū)（向右）的快速移動(dòng)。    人的身高、體積、臂長(zhǎng)、腿長(zhǎng)各不相同，必須根據(jù)自己的身體條件決定坐的正確位置。只有坐得舒服

11、，我們才可以在鋼琴上奏出真正的屬于鋼琴的高質(zhì)量的聲音。二、正確的五指手型保持正確的手型在鋼琴初學(xué)階段尤為重要。人的自然手型并不適合彈鋼琴。因?yàn)?，拇指的自然狀態(tài)是內(nèi)外伸曲不能上下垂直運(yùn)動(dòng)；食指習(xí)慣握物，不擅上下連續(xù)運(yùn)動(dòng)；中指與無(wú)名指關(guān)節(jié)相連，不易分離；小指向外側(cè)斜倒，且最軟弱無(wú)力，不易站立起來(lái)。因此，彈奏鋼琴的五指手型必須克服上述各個(gè)手指的弱點(diǎn)，小指需直豎起來(lái)，使小指能夠垂直站立。手掌需向外側(cè)旋轉(zhuǎn)，才能站起五指，而決不能任其傾倒。無(wú)名指也應(yīng)垂直站起，指尖向前方挺出。中指、食指依此與鍵盤(pán)保持直線，使每個(gè)手指都能成為鍵盤(pán)的直線延伸。大指需在指尖外測(cè)尖角上觸鍵，而不應(yīng)使整個(gè)拇指橫躺在鍵盤(pán)上。課外作業(yè)：

12、1、 掌握正確的坐姿。每次彈琴前先檢查一下自己的坐姿是否正確。2 、練習(xí)五指手型，彈奏哈農(nóng)1、2課。要對(duì)準(zhǔn)樂(lè)譜上的音階，要保持手型不變。 教學(xué)后記：第四節(jié) 彈琴時(shí)力的方向在鋼琴上彈奏出優(yōu)美的聲音, 必須在觸鍵時(shí)有集中的力, 一個(gè)集中的力有它一定的方向、一定的目的。由于鋼琴的發(fā)聲設(shè)計(jì), 是用力學(xué)原理類(lèi)似的蹺蹺板, 一邊向下給予一個(gè)力, 另一邊則向上產(chǎn)生反作用力, 帶動(dòng)了琴槌, 敲擊琴弦。因此, 在琴鍵上施力時(shí),力的方向是向下, 目的地是琴鍵的底部。由于地心引力的關(guān)系, 地球上任何一個(gè)集中向下的力所產(chǎn)生的聲音都是自然、放松寬廣的, 由一些事證：當(dāng)一個(gè)水滴聚集了足夠的重量,滴落焉時(shí), 聲音輕脆而透明

13、；再比如當(dāng)一個(gè)蘋(píng)果成熟時(shí), 毫無(wú)負(fù)擔(dān)地掉落在地上,聲音響亮而放松。在鋼琴的彈奏上,如何將身體的力量, 集中而又向下地傳到指尖, 再傳到琴鍵的底部, 是一個(gè)相當(dāng)基本且重要的問(wèn)題, 不僅關(guān)系到聲音的好壞, 也是彈奏時(shí)放松與否的關(guān)鍵。在我們的身體上,到底哪一部位是所有力的聚焦呢？我們做個(gè)實(shí)驗(yàn)：把琴蓋關(guān)上,用雙手推開(kāi)琴蓋, 推的時(shí)候, 你會(huì)發(fā)現(xiàn)身體自然向前, 手臂跟著向前, 而手腕則自然向前下方, 手掌一個(gè)力量以推動(dòng)琴蓋, 當(dāng)放松不用力時(shí),身體便恢復(fù)自然：手臂拉回、手腕自然向上放松。我們發(fā)現(xiàn)手腕是整個(gè)臂膀的最低點(diǎn), 身體的力經(jīng)過(guò)了肩膀、手臂聚集在手腕, 再由手腕傳到手部。因此, 手腕是一個(gè)可將手臂及傳

14、達(dá)到的關(guān)鍵。當(dāng)觸鍵的時(shí)候, 集中在手腕的呼向下帶手,使手指將琴鍵向下按到底, 發(fā)出聲音, 當(dāng)要結(jié)束此音時(shí),只要將手腕輕輕向上一帶, 手則因力離開(kāi)柔軟的離開(kāi) 。當(dāng)我們學(xué)會(huì)了能把全部重量放下去后，進(jìn)一步我們就可以調(diào)節(jié)重量的輕重。在手臂重量自如運(yùn)用的基礎(chǔ)上，我們可進(jìn)一步發(fā)展運(yùn)用身體的力量。有了良好的基礎(chǔ)，我們的力度和音色可以越來(lái)越多地變化。要想讓鋼琴發(fā)出它應(yīng)有的音響，要想能自如地、得心應(yīng)手地彈琴，并且達(dá)到以后能真正駕嘆鋼琴，首要就要把握住彈琴時(shí)力的方向?；A(chǔ)是手臂要放松自如，手指要站立支撐，把手臂的自然重量和手指的承受能力很好地結(jié)合起來(lái)。課外作業(yè)：1、 多次練習(xí)，體會(huì)力的聚焦，找到彈琴時(shí)力的方向。2

15、、 練習(xí)拜厄右手觸鍵練習(xí)24條。教學(xué)后記：第五節(jié) 鋼琴踏板的運(yùn)用"踏板被人稱(chēng)為鋼琴的靈魂。"從魯賓斯坦的這一名言我們不難看出鋼琴踏板的運(yùn)用在鋼琴演奏中占有非常重要的地位。 9PHZJ!q#Auk鋼琴花園一踏板的基本功能鋼琴踏板的使用是彈奏方法中一項(xiàng)必不可少的內(nèi)容。踏板使用得好壞，直接影響到彈奏的聲音、色彩和風(fēng)格。因此在談鋼琴踏板的使用技巧之前，有必要先簡(jiǎn)介一下鋼琴踏板的最基本的功能。I        l(RIA專(zhuān)心-專(zhuān)注-專(zhuān)業(yè)dG'K鋼琴花園1、右踏板是延音踏板。一踩下去，鋼琴里的制音器全部打開(kāi)，所有彈到的音就會(huì)延長(zhǎng)。當(dāng)腳一抬

16、起來(lái)，制音器又壓在琴弦上，音的延長(zhǎng)就中止。%I9T.uoDj .I鋼琴,鋼琴譜,鋼琴教學(xué),考級(jí),成人鋼琴,幼兒鋼琴,樂(lè)理,和聲,配器, Q:*J)f"q-)SV2、左踏板是弱音踏板。在一般家用立式鋼琴上，踩下左踏板，琴槌整個(gè)往前挪一些，離琴弦的距離就縮短了，聲音相應(yīng)就弱了。這樣聲音不但弱多了，而且產(chǎn)生了不同的音色變化。所以有時(shí)樂(lè)譜上標(biāo)明"一根弦"或"三根弦"就是表示用左踏板式是放開(kāi)左踏板。由于左踏板在演奏琴上能作出這樣的力度和音色的變化，它的作用就不僅是幫助演奏者彈得更弱，也是為了增加聲音的柔和，并除掉音質(zhì)中任何敲擊的成分。左踏板往往被比作&q

17、uot;旋樂(lè)演奏者的弱音器"。 0S9il;O9?6nT+O鋼琴教學(xué)|時(shí)尚休閑:$E1w)T_ hOW3、中踏板最經(jīng)常地的被稱(chēng)做延長(zhǎng)音踏板。在立式鋼琴上，它會(huì)使擊弦機(jī)上方一塊厚絨降下來(lái)，擋在琴槌與琴弦之間，這樣彈出來(lái)的聲音就小得只有自己聽(tīng)得見(jiàn)，屋外的人則聽(tīng)不見(jiàn)，這是為了不影響別人，沒(méi)有演奏上的意義。如果鋼琴的高音聲部極為復(fù)雜，但是左手的跨度又很大，必須彈奏低音需要將低音延長(zhǎng)，如此一來(lái)，鋼琴家就不能兩頭兼顧，這時(shí)候，左踏板的優(yōu)勢(shì)就極為明顯了！它的作用就是在這是發(fā)揮了出來(lái)。鋼琴家踩住這個(gè)踏板，再?gòu)椀鸵?，這個(gè)低音就會(huì)被持續(xù)然后，在這個(gè)低音的支持下，就能很從容的彈奏較高聲部的曲調(diào)。所以，這踏

18、板就是解放左手，有目的的減低彈奏難度的踏板。 T-Hb"Cj$V 二、踏板的使用Q/JN.Nm-M鋼琴,鋼琴譜,鋼琴教學(xué),考級(jí),成人鋼琴,幼兒鋼琴,樂(lè)理,和聲,配器,yGVaEd-3V1腳的位置腳的位置在使用踏板的時(shí)候是非常重要的，因?yàn)樵谘葑喈?dāng)中腳的錯(cuò)誤位置會(huì)妨礙腳和手之間的敏感的相互作用，尤其是在同一時(shí)間用同一只腳使用兩個(gè)踏板的時(shí)候，如有時(shí)需要這樣用中踏板和左踏板時(shí)。正確的方法是腳應(yīng)放在能使最大的壓力點(diǎn)來(lái)自腳趾和腳的交界處的位置上。不要太靠近鋼琴，腳尖幾乎頂著琴板，用腳心踩踏板，這樣不靈便；也不要偏遠(yuǎn)，只用腳趾踩踏板，這樣不塌實(shí)。2腳的動(dòng)作腳跟不要離開(kāi)地面，以腳踝為主要?jiǎng)幼鞑课唬?/p>

19、前腳掌將踏板踩下去、放起來(lái)。放掉時(shí)，腳掌可以一直不離踏板，如果為了放得干凈也可以稍離一點(diǎn)點(diǎn)。 課外作業(yè)：1、 掌握踏板的作用及實(shí)際演奏中產(chǎn)生的效果。2、 踏板使用中腳的正確踩踏方法。3、 練習(xí)拜厄左手觸鍵練習(xí)24條。4、 在彈奏練習(xí)曲過(guò)程中，練習(xí)踩鋼琴踏板。教學(xué)后記：第二章 鋼琴?gòu)椬嗉记砂荻蜾撉倩窘坛虒?xiě)作于19世紀(jì)50年代的德國(guó)，一百多年來(lái)作為鋼琴初學(xué)者的入門(mén)教材而廣為流傳，是以彈奏鋼琴作為出發(fā)點(diǎn)的，是一本打基礎(chǔ)的教材?！鞍荻颉睙o(wú)論從樂(lè)理知識(shí)的嚴(yán)謹(jǐn)、規(guī)范方面；把握先簡(jiǎn)后繁，循序漸進(jìn)的教學(xué)原則方面；以及在技術(shù)性和音樂(lè)性的結(jié)合方面，都不失為一本學(xué)習(xí)鋼琴演奏的優(yōu)秀初級(jí)教材。開(kāi)始學(xué)的時(shí)候不能操之過(guò)急

20、，音樂(lè)的起步是很重要的，一定要有耐心的慢慢的開(kāi)始。 為了養(yǎng)成良好的習(xí)慣，起初就必須謹(jǐn)慎、用心、認(rèn)真聽(tīng)著自己彈出的聲音，更要扎實(shí)地打好樂(lè)理的基礎(chǔ)，培養(yǎng)良好的讀譜習(xí)慣，掌握各種鋼琴?gòu)椬嗉记?。第一?jié) 斷奏基本練習(xí)教學(xué)目標(biāo)：1、掌握斷奏的技巧 2、培養(yǎng)讀音型的讀譜習(xí)慣3、在識(shí)譜過(guò)程中鞏固樂(lè)理知識(shí)教學(xué)重點(diǎn)： 1、斷奏的技巧 2、讀譜習(xí)慣教學(xué)難點(diǎn)： 斷奏練習(xí)時(shí)節(jié)奏的把握 教學(xué)方法： 講授法、練習(xí)法、討論法、演示法學(xué)時(shí)安排： 4學(xué)時(shí)授課內(nèi)容：斷奏是鋼琴?gòu)椬喾ǖ淖詈?jiǎn)單、最基本的彈奏方法之一，是掌握其它彈奏法的前提，它的重要性是不言而喻的。因此，對(duì)它的動(dòng)作的要求一定要盡量的準(zhǔn)確和精致。一、整個(gè)斷奏的動(dòng)作可以分為

21、兩個(gè)過(guò)程：1.在良好的坐姿的條件下將手放在琴鍵上（可以先進(jìn)行一只手），讓手臂和肩部充分放松，然后非常松弛地通過(guò)肩、臂和腕把手“拎”起來(lái)。2在手臂將手帶到一定距離后讓 手臂徹底放松并使手迅速地“落”回琴鍵上。注意不是“砸”或“摔”在琴鍵上。這時(shí)由于手臂的重量加上下落的速度會(huì)產(chǎn)生很大的力量，足可以將琴鍵彈下去發(fā)出聲音。因此，第二個(gè)過(guò)程是下落的過(guò)程。二、動(dòng)作要領(lǐng)這兩個(gè)過(guò)程形成了斷奏彈奏法的一個(gè)基本動(dòng)作，在這一完整的動(dòng)作過(guò)程中，要注意以下四個(gè)動(dòng)作要領(lǐng)：第一，“松”要適度，要松弛而不要松懈。否則，手指和手臂都完全失去控制，同樣彈不出好的聲音。當(dāng)然，比松懈更可怕的是過(guò)度緊張。第二，手帶離鍵盤(pán)后不要舉的太高

22、，否則下落時(shí)不好控制，也很容易彈錯(cuò)音。抬起手是為了讓它落下去，因此，只要把手抬到能使其自然落下并獲得一定的速度就可以了。第三，落下后手不要松垮地“趴”在鍵盤(pán)上，要保持住基本的手型。但又不能為了保持手 型而過(guò)于僵硬，否則聲音就會(huì)太“硬”?？梢?jiàn)，鋼琴?gòu)椬喾ㄖ芯褪沁@樣充滿了矛盾。第四，手指要能起到很好的支撐作用，就必須“站住”不能太“軟”，更不能“癟”下去（或稱(chēng)為“折指”）。課外作業(yè)：1、 用斷奏方法彈奏拜厄右手觸鍵練習(xí)124條2、 用斷奏方法彈奏拜厄左手觸鍵練習(xí)124條3、 用斷奏方法彈奏拜厄雙手練習(xí)124條4、 哈農(nóng)練習(xí)曲第一條 教學(xué)后記：第二節(jié) 連奏基本練習(xí)教學(xué)目標(biāo)：1、掌握連奏的動(dòng)作 2、不

23、同作品中連奏的處理方法3、在識(shí)譜過(guò)程中鞏固樂(lè)理知識(shí)教學(xué)重點(diǎn)：1、連奏的動(dòng)作 2、讀譜習(xí)慣教學(xué)難點(diǎn)： 連奏練習(xí)時(shí)手臂的放松及節(jié)奏的把握 教學(xué)方法： 講授法、練習(xí)法、討論法、演示法學(xué)時(shí)安排： 4學(xué)時(shí)授課內(nèi)容：連奏是鋼琴表演中的一個(gè)最常見(jiàn)、最重要，同時(shí)也是最復(fù)雜的一個(gè)技術(shù)手段，說(shuō)它常見(jiàn)和重要，是因?yàn)樵趲缀跛械匿撉僮髌防锒夹枰罅康倪B奏彈法，而且經(jīng)常應(yīng)用在一些很重要的旋律或副旋律上。一、連奏的重要性1 所謂連奏是將斷奏的基本方法有效地組織起來(lái)，使彈奏動(dòng)作連續(xù)地進(jìn)行，并使每個(gè)音之間緊密地銜接起來(lái)。所以，連奏在基本動(dòng)作和重量等方面的要求和斷奏是有密切聯(lián)系的。也就是要注意重量在連奏中仍然是一個(gè)不能忽視的關(guān)

24、鍵問(wèn)題。因此，手臂的放松依然是我們的前提之一。2 既然是連奏，手就不能離開(kāi)鍵盤(pán)，否則音就一定會(huì)斷開(kāi)。而如果手指不能離開(kāi)鍵盤(pán)，否則音就一定會(huì)斷開(kāi)。而如果手指不能離開(kāi)鍵盤(pán)，那么就不能再象斷奏那樣把手臂抬起來(lái)以獲得下鍵的力量。為了彌補(bǔ)這一問(wèn)題，我們要求在彈奏連奏時(shí)，要讓手指適當(dāng)?shù)靥饋?lái)。這主要有兩方面的作用：一是彌補(bǔ)手臂不能抬起而造成缺少下落力量的缺陷；二是通過(guò)抬指使手指的觸鍵獲得“顆?！备?。3在初學(xué)連奏階段，最好把每一組連奏音的第一個(gè)音用斷奏的方法“落”下去，然后使后面的幾個(gè)音在這一“落”下的重量的移動(dòng)中完成。也就是說(shuō)，一組連音，實(shí)際上只需要手臂的一個(gè)重量，而不需要每個(gè)音都用手臂壓一下。4隨著連奏

25、學(xué)習(xí)內(nèi)容的逐步復(fù)雜和多樣，重量轉(zhuǎn)移的動(dòng)作要逐漸從外部動(dòng)作轉(zhuǎn)化到內(nèi)部，特別是手腕的上下左右的運(yùn)動(dòng)要盡量減少。此時(shí)要特別注意放松。5在逐漸復(fù)雜起來(lái)的連奏中，手指的動(dòng)作要逐漸起到主導(dǎo)作用。二、連奏中應(yīng)注意的問(wèn)題：1、手臂放松，動(dòng)作減少，使各種動(dòng)作逐漸從外部轉(zhuǎn)化到內(nèi)部，以便把主要的注意力放到手指的動(dòng)作中。2、指尖永遠(yuǎn)要能夠體會(huì)到重量的感覺(jué)，這樣才能卻保手臂的重量傳送到鍵盤(pán)。而且為了使瘦子達(dá)到收效地支撐和避免經(jīng)常出現(xiàn)的“折指”現(xiàn)象，特別是為了加強(qiáng)顆粒性，要有意識(shí)地訓(xùn)練手指的觸鍵能力。提高“下鍵”的速度。也就是說(shuō)，要快速下鍵。3、手指的動(dòng)作要有連續(xù)性。課外作業(yè)：1、 用右手彈奏拜厄主題及十二首變奏曲，要掌

26、握好手的動(dòng)作，要注意有連線的地方的彈奏技巧。2、 用左手彈奏拜厄主題及八首變奏曲，要掌握好手的動(dòng)作，要注意有連線的地方的彈奏技巧。3、 哈農(nóng)練習(xí)曲第二條 教學(xué)后記：第三節(jié) 跳奏基本練習(xí)教學(xué)目標(biāo)：1、掌握跳奏的動(dòng)作 2、培養(yǎng)讀音型的讀譜習(xí)慣3、在識(shí)譜過(guò)程中鞏固樂(lè)理知識(shí)教學(xué)重點(diǎn)：1、跳奏的動(dòng)作 2、讀譜習(xí)慣教學(xué)難點(diǎn)： 跳奏練習(xí)時(shí)的動(dòng)作及觸鍵聲音 教學(xué)方法： 講授法、練習(xí)法、討論法、演示法學(xué)時(shí)安排： 4學(xué)時(shí)授課內(nèi)容：跳奏的練習(xí)與斷奏的練習(xí)動(dòng)作正好相反,一般跳奏的標(biāo)記為音符上方的"點(diǎn)"或"三角". 一、跳音與頓音的區(qū)別帶點(diǎn)的音稱(chēng)為跳音,帶三角的音稱(chēng)為頓音,二者彈

27、法相同,但表現(xiàn)內(nèi)容不同.跳音表示輕巧,靈活.頓音表示語(yǔ)氣的堅(jiān)定.但這些彈奏上的區(qū)別主要表現(xiàn)在后期的練習(xí)之中.對(duì)于初期的練習(xí)還是以動(dòng)作為主. 二、跳奏的動(dòng)作要求 ：1、將手放松的放在鍵盤(pán)上，注意要自然放松?？焖偬鸩⑼Ｔ诳罩?，大致達(dá)到譜架的高度（同斷奏抬手的高度相同）?？焖俜呕厥种?，在這個(gè)過(guò)程中部彈奏任何音符，要注意動(dòng)作的過(guò)程中手腕始終要保持穩(wěn)定。 2、在抬手的同時(shí)，手指自然的碰到琴鍵，彈出聲音，要注意手的方向是向上抬起，“不要先象下落，彈音后再抬起”。 注意：跳奏的主要特點(diǎn)就是抬手時(shí)彈音，如果這個(gè)動(dòng)作做的準(zhǔn)確，彈出的跳音是很靈活輕巧的課外作業(yè)：1、彈奏拜厄四首練習(xí)部分3 9條練習(xí)曲，彈奏時(shí)要掌

28、握好手的動(dòng)作，要注意身體動(dòng)作的協(xié)調(diào)性，要注意有連線的地方的彈奏技巧，要嚴(yán)格按照指法練習(xí)。2、哈農(nóng)練習(xí)曲第3條。練習(xí)要求：高抬指快觸鍵。把手指抬高，垂直快速地下鍵，以達(dá)到穩(wěn)定、堅(jiān)挺、有力的聲音。 教學(xué)后記：第四節(jié) 樂(lè)句的彈奏教學(xué)目標(biāo)：1、掌握樂(lè)句彈奏的技巧 2、正確分析樂(lè)句3、在識(shí)譜過(guò)程中鞏固樂(lè)理知識(shí)教學(xué)重點(diǎn)：彈奏樂(lè)句的動(dòng)作及樂(lè)句的理解教學(xué)難點(diǎn)：樂(lè)句的涵義及彈奏中需要注意的問(wèn)題教學(xué)方法：講授法、練習(xí)法、討論法、演示法學(xué)時(shí)安排：2學(xué)時(shí)授課內(nèi)容：樂(lè)句的情形無(wú)窮無(wú)盡的，樂(lè)句的彈奏也是非常重要的，只有正確理解和處理好樂(lè)句，才能很好完成所要彈奏的作品。一、理解樂(lè)句。首要的是理解他的氣質(zhì)、性格、風(fēng)格；看清樂(lè)

29、音運(yùn)動(dòng)的走向、趨勢(shì)、邏輯關(guān)系；懂得樂(lè)句的涵義。樂(lè)句的涵義是?什么這可是只能意會(huì)不能言傳的事。意會(huì)，聽(tīng)起來(lái)有點(diǎn)神秘，其實(shí)也并非深不可及。只要靜下心來(lái)，總可以聽(tīng)出來(lái)或是愉快的，或是傷心的，或是興奮的，或是沉重的，或是詼諧的，或是痛苦的，或是美好的，或是疑問(wèn)的，或是開(kāi)心的，等等。對(duì)這類(lèi)問(wèn)題有來(lái)基本的領(lǐng)會(huì)，就是基本理解了樂(lè)句的涵義。 二、分析樂(lè)句把理解到的東西與音色的選擇、連或斷的奏法、力度及其對(duì)比變化、安排好指法等技術(shù)問(wèn)題結(jié)合起來(lái)。 三、彈奏中需要注意的問(wèn)題1、彈好開(kāi)頭音。開(kāi)頭音，通常要用“落下去”的動(dòng)作彈出來(lái)為要落下，先要提起。但是提得多高？落得多快？給予多少重量？想要發(fā)出什么樣的聲音？是深吸一口

30、氣從容地開(kāi)頭？還是急吸一口起靈巧地開(kāi)始？凡此，都要深思熟慮一番。 2、彈好收尾音。一個(gè)樂(lè)句意義的完整，有賴(lài)尾音的妥善處理。尾音，必須是前面那些音的合乎邏輯的、順情合理的歸宿。彈不好收尾音，將把樂(lè)句的意思部分地或整個(gè)地歪曲掉。還要注意尾音的收尾動(dòng)作，收尾時(shí)，通常要抬手離鍵。這個(gè)抬手動(dòng)作也不可忽視。 3、重視開(kāi)頭收尾，也不能輕視中間，主要是指想想開(kāi)頭音是怎么樣走到收尾音的？這個(gè)“走到”的過(guò)程，必定有起有伏。即使是用一個(gè)同音組成的樂(lè)句也會(huì)有力度上的起伏。其中，最重要的是起伏中的頂點(diǎn)。到達(dá)頂點(diǎn)的途中會(huì)有骨干音的推進(jìn)。頂點(diǎn)之后，就是轉(zhuǎn)折、下降開(kāi)始。不骨干音、頂點(diǎn)音、轉(zhuǎn)折處彈得鮮明，是彈好樂(lè)句的又一個(gè)關(guān)鍵

31、。 4、在彈奏非連奏、跳音、中間有休止符號(hào)的樂(lè)句時(shí)，要特別注意音斷意不斷、旋律線的“句感”不斷。課外作業(yè)：1、彈奏拜厄練習(xí)曲10 15條，要掌握好手的動(dòng)作，要注意有連線的地方的彈奏技巧，要嚴(yán)格按照指法練習(xí)，并掌握好節(jié)奏。2、哈農(nóng)練習(xí)曲第4條 教學(xué)后記：第五節(jié) 鋼琴?gòu)椬嘀械膹椬嗨俣冉虒W(xué)目標(biāo)：1、彈奏中速度的把握 2、培養(yǎng)讀音型的讀譜習(xí)慣3、在識(shí)譜過(guò)程中鞏固樂(lè)理知識(shí)教學(xué)重點(diǎn)：不同作品中速度的處理方式教學(xué)難點(diǎn)： 彈奏過(guò)程中速度的控制 教學(xué)方法： 講授法、練習(xí)法、討論法、演示法學(xué)時(shí)安排： 2學(xué)時(shí)授課內(nèi)容：       有關(guān)節(jié)奏的分句的一切因素

32、最終都由速度來(lái)控制和調(diào)整。一、速度的含義 速度的含義有兩個(gè)，其一，某一作品所要求的速度；其二，演奏者處理這一速度的方式。在音型雷同的連續(xù)演奏中，最基本的一條就是既不能快得含糊不清又不能慢得冗長(zhǎng)單調(diào)，而且必須始終保持均勻、平穩(wěn)的脈動(dòng)，除非出于表情上的需要而不得不中斷這一連續(xù)的脈動(dòng)或者加以變化。        二、速度是一個(gè)相對(duì)因素     不可否認(rèn)，某個(gè)作品的初始速度不是絕對(duì)固定的。正如兩個(gè)朗誦者以不同的速度來(lái)朗誦同一首詩(shī)，都可以很精彩一樣。兩位鋼琴家盡管采用不同的速度，也可以

33、把同一首樂(lè)曲表現(xiàn)得非常出色。因此，演奏家要判別正確的演奏速度，只須自問(wèn)一下，這一速度是否體現(xiàn)作曲家的精神和創(chuàng)作意圖。正因如此，演奏家對(duì)于即使是由作曲家親自標(biāo)注的節(jié)拍機(jī)標(biāo)記，也往往可以采取相當(dāng)自由的態(tài)度。       學(xué)生為了達(dá)到節(jié)拍標(biāo)記上的速度要求，常常試圖用超過(guò)自己能力的極快的速度來(lái)演奏，結(jié)果導(dǎo)致層出不窮的錯(cuò)音和技術(shù)上的失誤。因此，不要去遷就那些麻煩的節(jié)拍標(biāo)記，而把你的速度嚴(yán)格地限制在力所能及的范圍內(nèi)。      三、速度所代表的情緒一首樂(lè)曲的總的情緒生動(dòng)的、安寧的或者憂郁的是我們首

34、先需要考慮的問(wèn)題。事實(shí)上，大多數(shù)下速度有關(guān)的意大利術(shù)語(yǔ)，往往更多地含有表情上的意義，而較少指速度。比如“行板”（andante）并不含有“慢”的意思，而是指“向前走”；“快板”（allegro）也不意味著“快”，而是指愉快或歡樂(lè)的情緒。生動(dòng)活潑和明亮輝煌的效果絕不可能僅僅依靠速度來(lái)取得，如果那樣的話，那么最雄辯的布道者就應(yīng)當(dāng)是那些說(shuō)話最快的人了。正是精確而有控制的節(jié)奏、清晰而恰當(dāng)?shù)闹匾舨拍茱@示健康的律動(dòng)。它們甚至在慢速樂(lè)曲中都會(huì)帶來(lái)充沛的生命力。課外作業(yè)：1、彈奏拜厄練習(xí)曲16 21條，要注意左右手的配合，特別是左手的節(jié)奏型要彈準(zhǔn)，要注意有連線的地方的彈奏技巧，要嚴(yán)格按照指法練習(xí)，并掌握好速度。2、哈農(nóng)練習(xí)曲第5條。教學(xué)后記：第六節(jié) 指法練習(xí)教學(xué)目標(biāo)：1、讓學(xué)生知道指法的重要性 2、掌握指法彈奏的規(guī)律3、個(gè)別手指的練習(xí)方法教學(xué)重點(diǎn)：1、彈奏中的指法規(guī)律 2、個(gè)別手指的練習(xí)教學(xué)難點(diǎn)：彈奏中的指法規(guī)律的掌握 教學(xué)方法：講授法、練習(xí)法、討論法、演示法學(xué)時(shí)安排：4學(xué)時(shí)授課內(nèi)容：一、 彈奏中指法的重要性指法是最基本的鋼琴技術(shù)之一。類(lèi)似寫(xiě)字的筆順。要想寫(xiě)好了，必須懂得下筆的順序。鋼琴的指法