淺析聲樂教學中聲音訓練的方法-最新教育文檔

1、淺析聲樂教學中聲音訓練的方法聲樂教學中聲音訓練的方法多種多樣， 不一而足。 一種好的訓練方法，可以解決許多訓練難點， 更容易突破“字”、 “聲”的過渡與統(tǒng)一，達到穩(wěn)定的歌唱狀態(tài)，保持自然、清晰、明亮的聲音線條， 語音教學法就是這樣一種方法。 語音教學法即主張像說話一樣去歌唱，歌唱與說話是相通的，即“字正腔圓”。意大利的美聲學派認為，凡是能唱的，就是能說的，“說”好才能“唱”好。 生理健全的人生來即具備良好的發(fā)音功能， 即語音天賦，并且每一個人的音色、 音質(zhì)、共鳴腔體與生俱來， 基本不變。依賴于夸張性的語言發(fā)聲、 共鳴等日常生理機能進行歌唱的發(fā)音訓練，更易于為學生所接受， 這就是語音教學法日益為

2、越來越多的人們熟悉和接受的原因。一、驚嘆式訓練法驚嘆式即夸張的、有氣息的、有爆發(fā)力的單音吐字。說話與唱歌的重要區(qū)別在于音響的亮度與動作的幅度。 歌曲是一種采用聲音的音樂變化作為詞語表達的形式， 是一種帶有音高旋律、 節(jié)拍時值的詞語。在歌曲中，一般要嚴格遵守它的音樂節(jié)奏音型，對每一詞語和音節(jié)、音素的表達，都規(guī)定了各自的強度、高度和長度，使用的音域超過了一般的說話的音域， 從一個八度至兩個八度，甚至三個八度； 而共鳴和反射作用， 在歌唱中也更為顯著。從音樂和美學的角度要求， 它在歌唱中比在說話中更為顯著和突出，歌唱較之說話，使用了更加具有風格的、延續(xù)的、戲劇的、朗誦的、強化的表現(xiàn)形式， 因而比起說

3、話更具有戲劇性、感染力。正是由于有了音樂，才使唱歌和說話有所不同。雖然說話和唱歌有種種不同之處， 但兩種形式的表達手段也有一些相同的地方，如兩者都要借助喉、舌、唇、齒、牙來吐發(fā)不同字音，尤其是兩者都是通過詞語來表達一定的思想感情的。日常生活中人們說話的習慣， 如一些地方方言在一定程度上影響著甚至決定著歌唱者的讀字。 因而務(wù)必要對學生說話的習慣給予高度的重視， 以使發(fā)聲器官得到最大限度的放松和自如。 同時還必須教會學生怎樣去用標準的普通話朗誦歌詞， 須注意的是： 讀每個字都要有準確的著力點， 按照字音的需要決定口腔的動作和口形。把每一個字按歌曲節(jié)奏音型拉長聲音朗讀， 然后把全部的注意力集中在歌詞

4、的含義上， 借以準確地去表達一首歌曲。 準確運用說話的發(fā)音器官， 可以有效地排除發(fā)聲的障礙。 用輕聲說話，學自如發(fā)聲， 這樣就能保證說話和歌唱時聲音的一致性。 威廉莎士比亞說過： “好的說話就已經(jīng)獲得了一半好的歌唱。 ”“唱每一個音都要盡可能使聲音做到讓人聽起來像說話那么清晰完美?！卑ヌ卣f：“如果要想唱的好，首要的事情是要學著先把話說好。”這都說明，說話也就是語音，在聲樂學習上的先決性和重要性。為了讓說話的狀態(tài)更接近歌唱， 讓學生生動形象地體會以歌唱式說話的感覺與效果， 在課堂訓練中可以給他們設(shè)想這樣兩個場景：其一，從門外走來一位同學，你就站在門內(nèi)，在他走到門口時，跟他開一個玩笑，就是突然大

5、喊一聲“啊”或者“嘿”，嚇上他一跳。反復(fù)提醒學生，這時候的口腔完全放松、打開。氣息深厚、強烈以及腰腹震顫等能使聲音集中、 明亮和具有爆發(fā)力。這種情形學生都不同程度的遇到過或者自己就做過， 現(xiàn)在拿來專門練習，因此在做過幾遍以后，都能初步地感受到氣息、共鳴、位置與各發(fā)音器官的有機結(jié)合。 其二，讓學生想象這樣一個場景：自己一個人被困在一座孤島，四周茫茫大海，荒無人煙，非常害怕。突然遠處駛來一只船。在這千載難逢的時刻，你一定會用最大的力量， 最大的聲音呼喊求救， 以期望最大可能地讓船上的人聽到，有最大可能的獲救機會。 在這種情況下， 你的氣息也好了，口腔也打開了，力量也有了，音量增大了，聲音也就有了亮

6、點。這就是既放松又集中的聲音感覺，也是自如、自然的歌唱狀態(tài)。二、朗誦式訓練法就是以飽滿、堅實的狀態(tài)、語氣，有感情地、有氣息地、有一定亮度地大聲朗誦歌詞。 在練唱一首新歌前要先了解作者的創(chuàng)作背景與寫作意圖， 這樣才能深刻理解歌曲的內(nèi)容， 掌握歌曲的情感內(nèi)涵。注意每一樂句、歌詞所要求的音樂術(shù)語，如強音、弱音，換氣點，它們所處的位置，要做到心中有數(shù)。思想上有了準備，再按照每一樂句的節(jié)奏音型拉長、放大聲音朗讀，親切自然并大膽地把聲音“說”或“念”出來。 正如薛良先生所說： 歌唱者應(yīng)該學習去欣賞詩并朗誦它。 因為真實的歌唱只是很簡單的保持著有相當音樂性的朗誦。你喜歡那首詩（歌詞）嗎？他確實感動了你嗎？好

7、了，高聲地朗誦它。在此之前，要保持自然、放松的狀態(tài)，即用內(nèi)心的微笑、興奮地張開鼻翼，抬起雙眉，睜大眼睛，使眼睛明亮生輝，熠熠有神。在此狀態(tài)下有情緒、 有意境地去說每一樂句中的歌詞， 這樣，呼吸用上了，鼻咽、口咽、喉咽的腔體也就隨之自然打開了，喉頭下降了，說話的聲音位置高了，字也就說在了口腔中后部，這正是歌唱需要達到的發(fā)聲位置。 用此感覺歌唱而非故意地用大音量去歌唱，這樣字就說在了腔體里，氣息通暢，吐字清晰，聲音明亮而富有激情， 唱起歌來也就有感情了。 這就是正確而自如的以說話狀態(tài)進行的歌唱。與此相反的是，有些人的演唱，只聞其聲，難辨其字，究其原因也正在于他們沒有對歌曲細心剖析，耐心理解， 沒有

8、用感情興奮地“朗讀”每一樂句， 每一個字，但又想要使聲音“圓潤”，“共鳴”， 于是歌唱之前就要擺出一副“唱歌”的“陣勢”， 拿腔捏調(diào)，裝腔作勢，矯揉造作地“唱”字，而不是發(fā)自內(nèi)心情感地“說”每一個字。這樣就往往導致呼吸用不上，下巴、舌根僵硬，喉肌用力，撐喉或壓喉，發(fā)出干枯無力、蒼白灰暗的音色，吐字不清晰。一般說來，平時說話與唱歌只是位置不一樣，也就是腔體大小開得不一樣， 但在表達思想感情上應(yīng)該是一致的， 應(yīng)用發(fā)自內(nèi)心的情感，自然地去說，去唱。歌唱就是要把喉部作為“嘴”來使用，也就是說，“深呼吸”，“高位置”的“說話”就是“歌唱”。朗讀式訓練要與驚嘆式訓練結(jié)合使用，要把歌詞當作一個一個的“驚嘆字

9、”去“說”，去“嘆”，這樣，“讀”、“嘆”結(jié)合，相互補充， 連而成句， 進而成篇， 由“不自然”到“自然”，養(yǎng)成習慣，從而達到揮灑自如、真切自然的自由境界。三、輕聲式訓練法這是一種極輕聲的，只用輕氣息而不追求音量的練習方法。琚清林教授曾說過： “輕聲式唱法是氣息比較深， 聲音位置比較高，有好的協(xié)和共鳴的方法。輕聲式唱法要求從強音到弱音，中間不能割斷控制。氣息要集中，均勻，用力不要猛，不要太強。氣息著力點要深，喉頭要打開，與強音一樣有混響共鳴。似真非真，似假非假的在高位置上走動。 聲音線條清晰， 柔和，有力度。音色迷人，走動迷人。收聲時自下而上，最后消失在頭頂?！彼谕伦謺r不需要像實際演唱那樣進

10、行準確到位的夸張， 以求達到共鳴效果；而是完全依靠氣息的沖擊力， 通過不同程度阻塞聲門、咽喉和口腔而形成的。 由于聲帶沒有振動， 因而被認為可以使聲音平靜，并有助于發(fā)聲器官的放松和自如運用。由于聲音輕，它可以充分地感受歌唱時的基本狀態(tài)、 發(fā)音諸器官的配合， 便于及時發(fā)現(xiàn)并糾正錯誤的狀態(tài)與發(fā)音； 還可以改善讀字不清、 氣息不暢的問題，使聲音更清晰、有力。掌握好輕聲式，可以讓發(fā)聲更加容易，也更加方便與字音結(jié)合，形成清晰、 明亮、自然的聲音。達到說話像歌唱，歌唱像說話般輕輕松松，毫不費力的狀態(tài)。輕聲式的歌唱，減弱了聲音的力度，但同時其它各個發(fā)音、共鳴器官配合的狀態(tài)卻一直沒有改變， 相反的而是一直在積

11、極支持，通力合作。與此同時，要充分保持積極、興奮的歌唱狀態(tài)，保持字音的高清晰度、高分辨率，達到“輕，響，清”的效果。并且注意：不能聲音“輕”了，狀態(tài)的要求也隨之降低。使得腔體松懈了，氣息沒有了，共鳴消失了，伴之于整個興奮狀態(tài)的塌陷，把一個“輕聲式”搞成“隨意式”、“自由式”，也就喪失了整個訓練的真正意義了。教師的職責是在不違反生理機能，不違反科學原理的原則下，去充分合理利用、發(fā)掘?qū)W生的天然嗓音。幫助、引導學生找到自己最好的聲音。每一個人的歌唱器官構(gòu)成了一個“樂器”，我們就是要教會他們?nèi)绾慰茖W、合理地掌握、 利用好自己的“樂器”。如何使“樂器”發(fā)出它本身所具有的最美好、最動聽的聲音，而不是也不可能去重新制造一件“樂器”。作為教師，首先要善于發(fā)現(xiàn)學生最好的聲音，并采取各種各樣行之有效的手段和方法，讓學生能夠自如地掌握對“樂器”的使用，即正確的發(fā)聲方法。聲樂教學法的總原則，要求我們在聲音訓練中要遵循這樣幾個基本過程，一是因人而異，因材施教；二是目的明確，方法靈活；三是打好基礎(chǔ)，循序漸進；四是挖掘潛力，發(fā)展個性。所以，基于“說話”這一生理本能的“語音教學法”，對于學生充分認識自身嗓音這一“樂器”，使用這一“樂器”， 實在太有意義、太有必要了。 只要從這一日常生活狀態(tài)入手，經(jīng)過循序漸進、由淺入深、耐心細致的一系