論“信”、“達”、“雅”與英語品牌翻譯

1、論“信”、“達”、“雅”與英語品牌翻譯     嚴復認為,"譯事三難:信、達、雅"."信"是翻譯之前提和基礎,"達"是翻譯之目的,"雅"是翻譯之語體選擇.在這一百多年時間里,對"信、達、雅"的闡釋可謂是仁者見仁,智者見智,對其評判也是毀譽參半,莫衷一是.同時,在翻譯實踐中嚴復并沒有嚴格遵守信、達、雅的翻譯標準,這主要源于其西學救亡的翻譯動機和當時官僚士大夫對西學的排斥.  譯即易，是變換語言使相互解。翻譯以言語的變易為主要特征，但不同體

2、裁的作品，不同的譯者，翻譯的審美觀念不同，變易的方法與變易的程度不同，翻譯的效果、譯作達到的境界也必然不同。譯者把作品從一國語言轉變成另一國語言，可以使相解，即溝通與理解，可以使相悅，即給人以審美的愉悅，也可以使相誤，使讀者產生隔膜，發(fā)生誤會。在實際的翻譯工作中時常要面隊幾個觀念上的對峙，使翻譯工作面臨理論上的困惑。下面就幾個最常碰到的觀念，談一下我的心得。一、信和達 在翻譯理論中，信達雅這三個標準，是我們最常沿用的一個。近代八大翻譯家之一的嚴復，就用此一標準，作為他的翻譯活動中恪守的原則。翻譯作品如果能達到信達雅的標準，應該說，就會是一條優(yōu)秀的作品了。 信。是說翻譯的準確性。亦即忠實地傳達原

3、文的意思和形式，這是翻譯最基本的要求；離開了忠實的原則，談論翻譯也就失去了基礎，翻譯活動也就失去了意義。如果讀者讀到一篇和原文思想格格不入的翻譯作品，那么譯作就不但沒有起到溝通原作者和讀者的主旨，而且成了旁逸斜出的曲荊，障礙橫生，從而使原作者被誤讀，使讀者被誤導，簡直成了罪過了。所以在外譯中的工作中，準確性對大部分翻譯工作者來說是最突出、最主要、最典型的問題。 達。是說翻譯的通順性。也就是說能夠使用本土語言通暢的表達原文的主旨和思想。這也是翻譯的一般要求。通順對于文學創(chuàng)作來說，是一條基本的要求。誰都不愿意讀晦澀繞口的作品，文藝作品是讓我們來欣賞，晦澀的作品讀起來味同嚼臘，不是一種享受，而是受罪

4、。翻譯作品作為文藝作品的一種樣式，尊崇著同樣的要求。不通順的翻譯作品主要表現(xiàn)在以下幾個方面：中文讀起來不象中文；很多句子讀起來費勁、拗口； 被動語態(tài)濫用； 句子結構很長，有時候幾行字都不斷句，沒有標點； 翻譯痕跡很重，特別是在處理外文中的插入語、修飾成份、定語從句等語時，尤為突出。顯然這樣的作品不是我們所期望的。 其實如果我們用一種語言來寫作，那么對于稍有文筆的文字工作者來說，做到信和達，這不是一個很難的事情?？扇绻麚Q成翻譯一件作品，情況就要復雜的多了。我們知道，不同語言的表達方式，習慣用語，語言情境，包括人們日常生活中的禁忌、習俗等等，都可能成為翻譯中的障礙，處理不好就會造成對原作的誤解誤讀

5、。這種情況之下，信和達成為一對突出的矛盾。如果遇到一句和本土語境完全不同的句子，我們是按照原文生硬的譯下來，還是換成本土的表達方式以通順的表達意思？前者會讓讀者摸不著頭腦，不知所云，后者可能在翻譯當中，喪失了作者的意圖，使譯作的品位降低。 然后說到雅。雅是說翻譯的藝術性。錢鐘書先生對此有高論：“文學翻譯的最高標準是化，把作品從一國文字轉變成為另一國文字，既不能因語文習慣的差異而露出生硬牽強的痕跡，又能完全保存原有的風味，那就算得入于化境。十七世紀有人贊美這種造詣的翻譯，比為原作的投胎轉世，軀殼換了一個，而精神姿致依然故我。換句話說，譯本對原作應該忠實得以至于讀起來不象譯本。因為作品在原文里決不

6、會讀起來象經過翻譯似的?！板X先生所說的“化境”，就是翻譯的藝術境界，既能完全忠實與原著，又能準確的傳達原著的風貌，不過巍巍乎其高也，要到達這樣的高度并非易事，這是翻譯工作所追求的境界。 那么面臨信和達的矛盾時，我們應該怎么處理呢？這個問題就象婆媳之爭，各有各的理，誰的理都不是理，處理方法也頗為相似，各打十大板，來一個折中。當我們面隊一個如上所說的句子，沒有更為恰當?shù)谋磉_方法的時候，我們可以在原句的基礎之上，找到最貼近原作，又能使本土的讀者所能最大接受的譯法。這好比我們想過河，卻苦于眼前沒有橋，這時候只有找最近的一座橋過去，雖然繞了彎路，卻是必要的代價。這并不是說翻譯的時候可以不負責任的敷衍了事

7、，而是說一定要字斟句酌，既考慮準確表達原著的風格，又讓讀者能很好的理解。就是要找到最貼切的譯法，最大限度的去和原文的主旨思想，藝術趣味想吻合。二、直譯和意譯 所謂直譯, 就是在譯文語言條件許可時, 在譯文中既保持原文的內容, 又保持原文的形式。直譯可以對號入座，字字翻譯，這樣最大限度的保持了對原文的忠實，卻常常流于生硬和晦澀。其實對于一件作品，其中包含著作者要表達的意圖和思想，語言只不過提供了一種途徑，使作者的這種意圖和思想得以表達出來。原著的內容和風格，是原作者在本土的語境下，借助本土的語言表達出來的，它具有鮮明的語言風格濃厚的地域色彩，已經成為作品的一個重要的特點。當要把作者的思想，表達為

8、另一種語言，必然要面隊另一種語言的風格和習慣。這個時候兩種語言就會產生一場爭斗，一場競賽，看誰能更為準確的傳達作者的思想和主旨。這就有點象親子和養(yǎng)子在爭奪繼承權，親子似乎帶著先天的正義，養(yǎng)子想要取得勝利，困難要大的多。刻意的模仿只會顯得蹩腳和不和時宜。一句原著語境下的句子，如果在譯者的語境下找不到合適的表達方式，而只是生硬的翻過來的話，就會象穿錯了鞋，叫人找不著北，痛苦不堪。 而所謂意譯，就是在原文的思想內容和譯文的表達方式有沖突，又不便采用直譯的方法處理時，靈活處理，拋卻表答方式和風俗習慣種種樊籬，只在本土語境當中，找到合適的可以替代的表達方法和意境，可以說這只是方法上的不同，卻無精神上的背

9、叛。意譯翻譯工作者在處理難以直譯過來的句子時，慣用的一種方法。通過意譯，譯者和原著者在兩個不同的角度去闡釋相同的觀點，算是神交了。 但凡事有度。直譯能很好的表達的時候，自然能讓讀者領略到原汁原味，何樂而不為？當直譯不能準確表達，遇到困境時，使用意譯是一種好方法。但意譯所選擇的表達方式和意境，要緊扣原文的旨趣，不能離題太遠，這又有一好比，穿著粗布衣服的人一日忽然身著華服榮登雅座，必然會在身份上缺乏認同，做人片刻間失去重心，會有強烈的不適應感。直譯和意譯其實是首發(fā)和替補的關系，雖然上場的時間不同，但進球的目的卻是相同的。三、異化和優(yōu)化 異化是藝術傳達上的一種變形。這種“變形”既是客觀存在，也是審美

10、的需要。 中國傳統(tǒng)翻譯理論，在看待譯本與原作的關系時，注重譯本對原作模仿的逼真程度。其審美觀念近似于文藝學里的“模仿說”，所以，“信”、“忠實”便成為一種審美原則。可是，翻譯畢竟離不開原作，譯者的創(chuàng)造只能在原作的基礎上進行，脫離了原作的創(chuàng)造，是借體寄生的創(chuàng)作，超出了翻譯活動的范疇。因此，我們這里所說的異化和變形是有限度的。狀變而實無別，軀殼換了一個，但精神韻致依然故我。我們可以想象，假如在譯作里把“燕山雪花大如席”異化為“梅山雨點細如絲”，恐怕無論在西方還是在中國都不能算是好的翻譯。 譯語的異化，有程度的分別。西方語言（如英語和法語）之間在句法結構、文化內涵上差異不很大。如果按照葦奴蒂(Law

11、rence Venuti)的“異化”翻譯觀，在譯作中盡可能地保留外語的語文習慣，以表現(xiàn)不同文本在語言和文化上的差異，使譯文帶有異國情調，這種做法在西方也許是行得通的。可是在我國，漢語與英、法、德、俄等語言之間在語文習慣和文化內涵上的差異就大得多，如果按照西方學者的理論在翻譯中盡量異化，那么語文習慣的差異和文化差異，不可避免地造成譯作在漢語表達上的梗阻和文化上的“錯位”，出現(xiàn)嚴復所說的“雖譯猶不譯”的現(xiàn)象。 譯語的異化，有層次的高低。就審美理想而言，中外翻譯家都強調譯語與原語之間的透明，不露翻譯的痕跡。果戈理認為譯作與原作之間應該像玻璃似的透明；奈達認為，“好的翻譯聽起來不像是譯品”(The b

12、est translation does not sound like a translation)；錢鐘書指出，譯本對原作應該忠實得以至于讀起來不像譯本。這些審美觀念表明人們對翻譯的最高理想的向往和追求。實際上，中外語言與文化相通而又相異，相通為翻譯提供了可能性，產生可譯性，相異使得翻譯出現(xiàn)困難，產生對抗性，產生譯語的異化。原語的語文習慣對譯者的約束，迫使譯者在“異”與“同”之間尋求平衡，譯者不得不在譯文里保留原語表達方式上的某些特點。所以，好的翻譯不可能聽起來不像是譯品，譯作與原作之間不可能像玻璃那樣透明，而譯本讀起來也不可能不像譯本。這就是說，譯語不可能不異化，不可能不變形?；诖耍覀冊诖_立譯語生成的藝術法則時，提出“和諧性”原則，就是考慮到“和”中包含著“異”，而“同”中無“異”。 在異化的基礎上談優(yōu)化，是十分必要的。優(yōu)化是一種再創(chuàng)造。而經過譯者再創(chuàng)造的譯文往往給人以“不忠實”的感覺。譯語的異化是兩種語言、兩種文化的對抗與對話。譯者把一部作品譯成另一種語言文字，其譯語可以是淺陋的，帶著濃重的翻譯腔，讀來佶屈聱牙，也可以是優(yōu)美的、親切的母語中帶著淡淡的異國情調，像撲面的晨風給人以清新的愉悅。關鍵在于譯者是否具有科學的翻譯觀和相當?shù)乃囆g表