工筆入門技法

1、工筆入門技法一、技 巧 部 分 1、分染：工筆畫繪制中最重要的染色技巧。一支筆蘸色，另一支筆蘸水，將色彩拖染開去， 形成色彩由濃到淡的漸變效果。2、統(tǒng)染：在繪制工筆的過(guò)程中，根據(jù)畫面明暗處理的需要，往往需要幾片葉子、幾片花瓣 統(tǒng)一渲染，強(qiáng)調(diào)整體的明暗與色彩體系，稱為統(tǒng)染。3、罩染：在已經(jīng)著色的畫面上重新罩上一層色彩并局部渲染。4、提染：染色接近完工時(shí)用某種色小面積、局部提亮或者加深畫面稱為提染。5、烘染：在所描繪的物體周圍淡淡的渲染底色用來(lái)襯托或掩映物體。6、點(diǎn)染：用接近寫意的筆法，一筆蘸上深淺不同的色彩在畫面上連點(diǎn)帶染，取靈動(dòng)之意。 處理背景或小型花卉的時(shí)候時(shí)常用到方法。7、斡染：將一塊色彩

2、向四周染開。畫仕女臉頰的紅暈時(shí)即是采用此法，工筆牡丹的繪制中也會(huì)用到。8、醒染：在罩色過(guò)后色彩略顯發(fā)悶的畫面上用淡淡的深色重新分染，以引出底色部分，重 新使畫面醒目。9、復(fù)勒：設(shè)色完成以后，用墨線或色線順著物體的邊緣重新勾勒一次。10、水線：工筆畫常用手法之一。工筆設(shè)色中遇到物體的邊緣或者線條的時(shí)候，經(jīng)常會(huì)采用 留一道亮邊的手法來(lái)區(qū)分局部色彩或用來(lái)保留線條或用來(lái)體現(xiàn)物體的厚薄程度，這 條亮邊就稱之為水線。同時(shí)，保留水線也能較好的體現(xiàn)出工筆國(guó)畫所獨(dú)有的裝飾趣 味。11、立粉法：點(diǎn)花蕊的重要手法之一。長(zhǎng)鋒筆飽蘸粉黃（藤黃白色），也可略調(diào)一點(diǎn)膠進(jìn) 去，色彩的濃度要非常大，同時(shí)豎立筆中鋒，緩慢點(diǎn)出蕊的

3、形狀，濕潤(rùn)時(shí)色彩會(huì)高 出紙面1毫米左右，等待干了就會(huì)形成兩邊高中間凹的視覺(jué)效果，很有立體 感。二、色 彩 部 分 1、 草綠：約70花青30藤黃調(diào)配而成，畫工筆花卉的葉子最常用的色彩之一。2、汁綠：約80藤黃15花青5朱磦調(diào)和成的嫩綠色，常用來(lái)作為反葉的底色和嫩 2、 葉的底色。 3、 老綠：草綠中微加墨或微加點(diǎn)胭脂，常用來(lái)罩染處于暗部的葉子色彩，薄薄的老綠也可用來(lái)渲染反葉。 4、 檀香色：約70藤黃20朱磦10三綠調(diào)配而成，加大量水以后常用來(lái)刷背景，也可作為嫩芽和托葉的底色。 5、 米黃：約70藤黃30赭石，主要用來(lái)刷背景，在重彩畫的繪制中打一層米黃底色容易取得色彩和諧。 6、 三綠：石綠白

4、色而得，白色加的越多則就變成四綠、五綠等。三青、四青等色彩也是同理。 7、 老赭：朱磦墨調(diào)和而成，接近熟褐色。常用來(lái)提染枝干或提染葉面被蟲咬蝕的部分。 8、 胭脂水：胭脂色大量水調(diào)和而成。主要用來(lái)復(fù)勒線條，曙紅水、花青水等說(shuō)法同理。 用墨 中國(guó)畫極其重視用墨，我們中華民族也極為善于用墨。古今不少人，單獨(dú)用墨作畫，或以墨為主?？傊?，中國(guó)畫沒(méi)有不用墨的。以墨為主，成為中國(guó)畫的特點(diǎn)之一。而畫油畫和水彩中基本上沒(méi)有專用的墨色，即使用炭條鉛筆作的素描，也不象我們國(guó)畫，水墨互起作用，大有潤(rùn)濕之味，運(yùn)用得好，好象欣賞京劇一樣，“韻味十足”頗為感人。 單用墨作的國(guó)畫，最講究“墨分五色”，實(shí)際并不止于五個(gè)色階。

5、特別講求一筆下去，就能表達(dá)由深到淺，或由淺到深的漸變關(guān)系，極為自然。一般的用墨方法有濃、淡、干、濕、破五種，說(shuō)明如下： 1、濃墨：濃墨的標(biāo)準(zhǔn)是，研墨的時(shí)候，硯臺(tái)里出現(xiàn)合不攏的路子，就達(dá)到濃的程度了。具體運(yùn)用的時(shí)候，還有個(gè)妙處，就是一筆下去，表現(xiàn)得“死活”的問(wèn)題，假如你把濃墨蘸在筆上，于硯池翻來(lái)覆去調(diào)得過(guò)火了，在筆上看起來(lái)是很均勻，可是畫下去，待干了再看，就有死氣了，如根據(jù)這一筆的需要，事先考慮到蘸墨多少，基本上不用把筆頭在硯池或調(diào)色盤內(nèi)調(diào)來(lái)調(diào)去，漫不經(jīng)意的蘸一蘸，墨好象也漫不經(jīng)意的畫下去，就呈現(xiàn)活的味道，墨色既有神韻又有光華。其實(shí)，并非漫不經(jīng)意，而是落筆之前，早就心中有數(shù)了。用濃墨的主要關(guān)鍵，

6、在于防死，防死的主要辦法，在于蘸墨就用，不可調(diào)弄過(guò)甚，特別是和寫字一樣，不能重復(fù)涂改，也不能先用鉛筆起稿，必須做到成熟，而后才能落筆自如，用墨靈活。 2、淡墨，國(guó)畫中用墨問(wèn)題，濃較易，淡較難，淡到所謂“無(wú)墨求染”則更難。用墨之深與淺，輕與重，濃與淡，皆相對(duì)而言，也是對(duì)比作用。完全用濃墨則氣霸，完全用淡墨則失神。一幅畫中淡墨少了亦復(fù)無(wú)神。因此，若能于濃淡配合，濃中有淡，才能表現(xiàn)出一幅畫的空間概念和虛實(shí)關(guān)系。處理得好則神氣十足。至于濃和淡的面積比例，一般地濃部占三分之一左右，好象人的瞳孔一般，重墨只占小部分，才有神態(tài)，而淡墨淡到捉摸不透的程度，才有韻味。 我見(jiàn)過(guò)有的繪畫理論作品上說(shuō)：“西畫重外光，

7、中國(guó)畫只重視固有色”。其實(shí)這問(wèn)題，我的看法不盡然，我國(guó)廣大群眾，欣賞一幅國(guó)畫，往往說(shuō)：“畫得真好，簡(jiǎn)直是離紙了”。這就是說(shuō)有立體感，有空間概念，有明暗部。怎能說(shuō)中國(guó)畫不重視外光呢？譬如畫一棵竹子，在用筆上先把筆洗凈，再以筆的一面本著壓下筆頭的一半入墨，下筆時(shí)以另一面落紙，一筆畫出來(lái)，線的兩邊深，中間淺，很顯出竹干是立體的，這難道說(shuō)沒(méi)有外光嗎？再如大寫意，用濃淡不同的墨或色點(diǎn)出葉子來(lái)，不等干時(shí)勾葉筋，不能局限在點(diǎn)的范圍，必須有的線勾到點(diǎn)外去。這樣便很自然地顯出高光部，這難道說(shuō)沒(méi)有外光嗎？中國(guó)畫這類的表現(xiàn)方法很多，不一一舉例了。中國(guó)畫用筆的“分水法”，其實(shí)就是表現(xiàn)外光。濃和淡其實(shí)就是光的暗和明。

8、3、干墨：顧名思義，就是筆上所含的水分極少。其實(shí)不完全這樣。干墨有兩種情況：一種是筆上的水分并不很少，就是下筆行筆如風(fēng)馳電掣，并且筆法不是平拖，而是用狼毫旋轉(zhuǎn)窩筆前進(jìn)。一筆下去，這樣畫出來(lái)是“濕中有干”。另一種是筆上的水分，確乎很少，由于行筆很慢，使墨色徐徐地滲透到紙里去，出現(xiàn)一種“干而不枯”的味道。如畫小寫意羽毛第一次披毛，最好用此法。 4、濕墨：不管用墨用色，筆上的水分是飽滿的，利用生宣紙跑色跑水的性能，齊白石以這種濕筆畫蝦，畫雛雞，畫大螃，效果都極妙。有工筆畫法不能達(dá)到的效果。具體情況有兩種：一種是：連水帶墨跑出，有絨絨的感覺(jué)，既真實(shí)，又自然；另一種是：前一筆下去周圍跑點(diǎn)水，再壓第二筆，

9、那么前一筆邊線水紋就不沾墨色了，呈現(xiàn)出一種透明的味道，如齊白石畫的大蝦，便是很好的例子。 再就是在熟宣紙和絹上用濕筆，不能使水分外跑，干后起邊線，很自然，起到勾線所不能達(dá)到效果。在生宣上用濕墨，全在對(duì)水分的控制，運(yùn)用得好，其妙無(wú)窮；運(yùn)用不好，一團(tuán)糟糕。預(yù)防的辦法是，作畫前準(zhǔn)備一張廢宣紙，畫到濕墨不好控制時(shí)，壓上廢宣紙，用手拍一拍，也就止住水分亂跑了。但墨和色的光澤就差一些了。工夫深了，便能控制水分，不用紙壓。 5、破墨：大致分兩種，一叫“濃破淡”，二叫“淡破濃”，又有“筆上破”與“分層破”兩種方法。 “濃破淡”：就是先調(diào)淡墨或濃淡色，臨落筆前，筆端蘸深墨或深色，一筆下去，呈現(xiàn)由深到淺的漸變關(guān)系

10、，這是筆上破的方法。 再一種是，在紙上先畫淺的，不等干或半干的時(shí)候，加重色，由于第一筆淺色尚未干，故第二次壓的重色，就要向未干的第一筆滲開，極為自然，大小寫意勾葉筋都該這樣，齊白石畫的蝦，頭頂一筆重色，破得特別妙，就是最典型的這個(gè)方法。 “淡破濃”：就是筆上先調(diào)重墨或重色，落筆前蘸水或蘸淺色，迅速畫去，有時(shí)需要筆筆畫去，其效果是，每一筆，都呈現(xiàn)由淺到深的形象，并且周圍跑出水紋，下一筆墨色，就壓不住前一筆周圍跑出的水紋了。這是“筆上破”的方法。用此法點(diǎn)葡萄及點(diǎn)重色花頭，千瓣花頭等等效果尚好。 在生宣上作畫，淡破濃“分次破”的方法是，先著一筆重色，不等干以水或淡色潤(rùn)進(jìn)，讓其自然溶化，效果甚佳。潘天

11、壽的點(diǎn)苔往往用此法。 再一種是于熟的紙絹上，先點(diǎn)重色，不等干，馬上用水或淡色沖之，沖出濃淡來(lái)，極為自然。此法用于小寫意及工筆中。 除以上五種用墨之外，在山水畫中，還有用宿墨、積墨、余墨、焦墨等等?；B畫中一般不需要。從略。 墨有蘭煙、松煙。這兩種墨不宜于畫花鳥畫，作花鳥畫最好用油煙(又叫頂煙、漆煙、超漆煙、全煙)效果比較明快。 用墨方法，雖說(shuō)五種但主要講究一個(gè)“活”字，只要能做到“活”，那么方法問(wèn)題，都可以自己創(chuàng)造，而不是五種方法所能限制的。用 色(一)染色方法： 在花鳥畫中，用色是最為重要的一環(huán)。以我個(gè)人經(jīng)驗(yàn)，總結(jié)為十二種具體方法。即：潤(rùn)染、褪染、分染、提染、背染、干染、調(diào)染、罩染、渲染、襯

12、染、點(diǎn)染、濕染十二種，說(shuō)明如下： 1、潤(rùn)染：又叫沖染，主要用于工筆花鳥畫。在畫花瓣上，可以同時(shí)使用三支筆，一支筆按需要調(diào)好水粉，原則上是“水要飽滿”、“粉不要多”，另一支是干水筆，再一支是調(diào)上色的筆，(按需要調(diào)上或紅或紫等色)。畫時(shí)先用色筆在一個(gè)花瓣的根部點(diǎn)一塊，邊沿的凹處點(diǎn)一些，不等干馬上將另一支水粉筆沖染進(jìn)去，如嫌太多，則可用干水筆略吸一吸，但筆毛不可接觸畫面，以免影響她的自然靈活的味道，而現(xiàn)出機(jī)械的筆道道。這樣畫，干了以后，花瓣的邊沿，顯出一條深深的線，比之單純勾線自然而巧妙得多，整個(gè)一朵花畫完，干了以后，可以于瓣根加點(diǎn)重色醒醒清楚。這種畫法，能把花朵的質(zhì)感充分表達(dá)出來(lái)，弄得好，實(shí)可以說(shuō)

13、比真的還美，達(dá)到“妙造自然”的程度。小朵的花，用潤(rùn)染法最好。 畫花葉時(shí)，可先使花青調(diào)藤黃成草綠色點(diǎn)染，趁其沒(méi)干，馬上以礦物色三綠點(diǎn)藤黃沖進(jìn)去，水分不能少了，干后再以草綠色提染，也得自然之妙。另外，在花卉的嫩枝干上也可以用這方法?；B畫家陳之佛的作品，潤(rùn)染方法很妙，極為典型。初學(xué)時(shí)先勾線而后如此著色，效果很好；熟練以后，不勾線，單用沒(méi)骨潤(rùn)染，效果更好。清代惲壽平的沒(méi)骨花卉，基本上是用這種潤(rùn)染法。就是礦物色用的很少，我們?nèi)缒鼙M量使用好礦物色，那就更漂亮了。這種潤(rùn)染方法，根據(jù)不同需要，有時(shí)可以沖水，有時(shí)可以沖粉，有時(shí)可以沖其它的水色。也可以在一片花葉上，先使植物色草綠畫出來(lái)。而后，局部地用不同的水或

14、水色沖之，有變化無(wú)窮之妙。 2、褪染：也是一手操用三支筆，一支調(diào)深色，一支調(diào)上淺色，再一支清水筆。畫時(shí)先使深色于瓣根部畫起，接著用淺色往外褪，再接著用水筆褪到瓣邊，呈現(xiàn)出由瓣根到瓣邊從深到淺的漸變關(guān)系。這種染法的主要需要注意的是，盡量要求均勻，不露筆痕。適用于大花瓣和大片花葉。“勾勒填采”畫法的工筆花卉，不管花葉花瓣，在打底色時(shí)，都是用這種褪染的方法，干后再用罩染的方法。褪染，是工筆花鳥畫(三礬五染，簡(jiǎn)稱礬染)著色的第一次工序。 3、分染：就是“分層著色”，也就是傳統(tǒng)技法“三礬五染”，簡(jiǎn)稱“礬染”。實(shí)際上，并不一定礬三次，染五次。礬的目的與作用，主要是防止在第二次著色時(shí)把第一次著了顏色泛起來(lái)，

15、那就非但不起好效果，特別會(huì)把顏色搞臟了。尤其是在前一次用過(guò)了的礦物色上，需要加深染顏色時(shí)必須先礬，干后，再加染，當(dāng)然，這方法也不是絕對(duì)的，如你的技法很熟練，加染時(shí)能于一筆而過(guò)，不需重復(fù)，使前一次色泛不起來(lái)，那就是不用礬，礬多了，往往使畫子“死板不活”。 分染的方法有兩種：一種是“先深后淺，以淺壓深”；一種是“先淺后深，以深壓淺”。皆指工筆花鳥畫法而言。“先深后淺，以淺壓深”的具體畫法是：譬如畫大紅花朵，第一遍先用黑墨或花青于勾好線的花瓣根部開始染墨，逐漸退染下去，到瓣中間就淺到?jīng)]有墨色了；等干后，染第二遍色，是用朱砂從瓣邊向瓣根由深到淺染下去，淺到瓣中間看不出色來(lái)為止；再干后染第三遍色，用曙紅

16、平涂，不可太深；再干后染第四遍色，用深曙紅，從瓣要由深到淺褪染一遍，共四遍，基本上就行了。不過(guò)如是起絨的大紅花朵，則在第一遍墨色打底之后，還需要按墨色深淺，加染頭青，等頭青干了，還得罩礬水，是為了將石青鞏固住，不使加染時(shí)泛起來(lái)，這樣就增加了兩遍染色，共六遍。如絨的味道不夠，就得再加染曙紅至七遍八遍，直到夠味為止。全過(guò)程就叫“礬染”的用色方法。勾線的是這程序，不勾線的也是這程序。另一種是“先淺后深，以深壓淺”。就是不管花頭要染什么顏色，第一遍都淺淺的，干后再加第二遍，第三遍，第四遍，到自認(rèn)為滿意為止。不過(guò)國(guó)畫花鳥方面，除應(yīng)該用礬染以外，層次越少越好，最好一筆下去，不再加染而妙。然而，有時(shí)必須分染

17、的，則用礦物色與植物色，基本上不能調(diào)合運(yùn)用。如是同種性質(zhì)的色彩，最好一次成功，不用分染。4、提染：是在一幅工筆花鳥畫完全畫完之后，看看在花朵方面，那些地方是突出的明部，如是大紅花朵，可以在明部提染朱紅，如是粉紅花朵、黃花、紫花等，都可以在明部提染白色。提染的方法是，把筆洗凈，筆尖上蘸較濃的白粉，側(cè)鋒用筆，局部地而不是一朵花的所有瓣子，從瓣邊上提一些由深到淺，由淺到無(wú)的白粉，這樣就加強(qiáng)了花朵的立體感。對(duì)于花葉的正面明部，可以提三綠，葉背面明處可以提四綠。如缺四綠，可以用白粉加三綠。對(duì)于羽毛，則用厚厚的白粉剔出亮部，也是為了增加立體感，但也豐富了質(zhì)感，實(shí)際上也是國(guó)畫中表達(dá)光感的技法。 5、背染：就

18、是在畫面的背面的染色，一般是平涂，不分深淺，花朵的背面，都是平涂薄薄的白粉；花葉的背面，涂以薄薄的石綠；枝干的背面有時(shí)需要涂以赭石或朱。為了防止裝裱時(shí)跑色，應(yīng)該于背染以后，涂一層礬水，才能固定所涂的礦物色，背涂最好于正面勾好輪廓線后進(jìn)行，也可以于正面全部畫好后，再進(jìn)行背染。一般地運(yùn)用于背染工筆花鳥畫。這樣背染的主要特點(diǎn)是：能使所畫的花朵、枝、葉薄中見(jiàn)厚。 6、干染：主要用于畫工筆羽毛，也就是筆上的水分不很多，一筆一筆擦出來(lái)，深淺濃淡完全在于用筆輕、重、快、慢。這樣干染以后，只有立體感與質(zhì)感，但少潤(rùn)味，故干染以后，必須使水色加深，再用白粉進(jìn)行剔毛。除此，畫老樹干，也多用干筆，畫出骨架后，還可以用

19、干筆擦，表現(xiàn)立體，而后再以水色加染，達(dá)到干而不枯的效果。 7、調(diào)染：就是一筆上，不但可以調(diào)成深淺不同的色彩，特別可以調(diào)上對(duì)比性的色彩，如畫花葉，筆上調(diào)以草綠，落筆之前，筆尖上可蘸上胭脂和曙紅，趕快落筆，用筆又不能重復(fù)，一筆下去，便呈現(xiàn)鮮嫩的味道，色彩變化極為自然?；ǘ湟捕嘤眠@樣畫法。如筆上調(diào)了曙紅，落筆前也能蘸白色，也能蘸朱紅，也能蘸胭脂。也就是筆上已調(diào)了一種色，根據(jù)需要，臨落筆前，可以蘸另一種色，問(wèn)題在一蘸色，就馬上落筆，不然兩色混合，時(shí)間一長(zhǎng)，顏色就臟。另一問(wèn)題，調(diào)色時(shí)筆上不可太勻，太勻了，在筆上鮮艷好看，畫到紙上，濕也好看，干了后灰暗難看了，我小時(shí)候就遇過(guò)這種情況，以后不知什么時(shí)候，無(wú)形

20、中，成為干后與濕時(shí)的效果基本不大變化了。原因在于，調(diào)色時(shí)千萬(wàn)千萬(wàn)速度要快，筆上不要太勻，落筆不要涂抹，干后就會(huì)有神采得多。 8、罩染：是花朵和花葉著色的最后一個(gè)工序。大紅、紫紅、朱紅等等工筆花朵，可以用極淺極淺的藤黃水罩染；淺紅、粉紅、白、淡、紫等花朵，可以局部用極淺極淺的粉綠水罩染。這樣染法的特點(diǎn)是起到潤(rùn)澤作用?，F(xiàn)代花鳥畫家于非暗用槐花水罩染花葉，特別有神韻。如沒(méi)有槐花，用藤黃水完全可以，這是我自己試驗(yàn)過(guò)的。罩染葉用大一點(diǎn)的羊毫筆，一涂而過(guò)不可重復(fù)。9、渲染：是一幅花鳥畫完成之后，于花朵的周近，染上極淺極淺而又與花朵成對(duì)比關(guān)系的色彩；也可以用同種色渲染，也可以用類似色渲染。例如：(1)著粉紅

21、色的花朵，周圍可以用極淺極淺的草綠，凡瓣與瓣的椏岔處，可略重一點(diǎn)，向外逐漸淡到看不出來(lái)的程度，這種淺中淺的方法，最難掌握，往往失之太重。這種粉紅與草綠兩色是對(duì)比色的關(guān)系，以此類推。(2)著深綠色的葉子，完成后，周圍渲染上極淺極淺的草綠，起到烘托氣氛的作用，起到補(bǔ)氣的作用。這是用同種色渲染的方法。(3)著大紅花朵，周圍可用極淺極淺的朱紅色渲染，也可用金黃色渲染。這是用類似色渲染的方法，令人感到暖的感覺(jué)。 這幾種渲染的總精神，就是為了突出畫面上的重點(diǎn)部分和統(tǒng)一畫面上的氣氛，要緊地最好不露筆痕。 10、襯托：通常說(shuō)叫“打底子”。就是在所要畫的花朵與花葉上，先用墨或花青畫出暗部來(lái)，特別強(qiáng)調(diào)明暗的漸變關(guān)

22、系，干后壓礦物色，再干后，罩染植物色，但有些花朵的色彩不能這樣上，如淺紅、黃、白等色。 另外在工筆花鳥畫中，也有全部先用淺淺的白粉打底色的，這是平涂，不必分深淺，其作用是：(1)如在生宣上作工筆花鳥畫，經(jīng)過(guò)涂一層薄粉干后任意著色，就容易控制了。(2)不管在熟紙和絹上，先涂一層薄粉，干后于上面著色，色彩比較鮮艷，并加強(qiáng)立體感。(3)用白粉涂底子，可以涂平畫絹上因沒(méi)礬好而漏色處。 再另外，襯染應(yīng)該用的顏色，是根據(jù)不同情況，有所變化的，如：一般花的葉子，用花青打底子，然而，石榴花的葉子，就該用朱打底色；桃花的葉子，就該用胭脂打底色；山茶花的葉子，就該用重墨打底色；芙蓉或罌粟花的葉子等一切嫩綠的葉子，

23、都可用草綠打底色。在花朵方面，有的用墨色，有的用花青，有的用胭脂，酌量情況，也各有不同。 11、點(diǎn)染：一般用于大小寫意花鳥方面，在工筆花鳥畫中，只用于點(diǎn)苔或點(diǎn)蕊。然而，沒(méi)骨工筆花鳥畫，也可以采用點(diǎn)染法，不過(guò)點(diǎn)了以后，須加以細(xì)心收拾。當(dāng)點(diǎn)了以后，趁濕收拾時(shí)，比較自然靈活。要等干后加色時(shí)，就比較板些。點(diǎn)染的時(shí)候，也得注意筆上的色彩變化，如色彩不分輕重，更不能運(yùn)用一筆多種色彩的話，那就索然無(wú)味。用點(diǎn)染的方法作畫，主要是表達(dá)自然生動(dòng)的趣味。必須把色彩用活了。筆上的水分不能少了。 12、濕染：有兩種。一種是先把所勾的輪廓里面，用水涂濕，而后，用墨潤(rùn)出深淺濃淡來(lái)。必須等干后，再涂水，再把顏色潤(rùn)進(jìn)去。如深度

24、不夠，那就還要等干，再涂濕，再潤(rùn)顏色。遍數(shù)多了，有絨線的感覺(jué)。用這種方法，以畫蝴蝶的翅膀?yàn)樽詈谩Ｃ鞔惱仙彽奶Ｏ傻?，就是這樣畫的。第二種是趁前一筆色沒(méi)干的時(shí)候，壓第二次色。最明顯的例子是齊白石老人畫大蝦頭上那一筆濃墨，得到濃淡吻合的效果，這方法在寫意花鳥畫中較多，特別是大寫意最出效果。即如“勾葉筋”就必須趁濕，若干了以后，既無(wú)韻味，又好象外加的東西了。以上十二種染色方法，只適用于花鳥畫，工筆、小寫、大寫等方面。而對(duì)于人物、山水方面，則有合用有不合用處。并且由于我個(gè)人的水平限制，還有很多領(lǐng)會(huì)不到，所以沒(méi)能提到的。這十二種僅是我個(gè)人作畫的不成熟的方法，也沒(méi)有向很多名家交流請(qǐng)教過(guò)，因此，不免有謬誤

25、這處，同好者指正。)色彩一般知識(shí):1、朱朱砂。用這兩種顏色，畫好后等干了，必需罩染很淺很淺的曙紅水，或罩染很淺很淺的藤黃水，不然表面上好象有層白霉，使本身色彩，再壓多層，也是不行，用在生宣紙上，這種現(xiàn)象很嚴(yán)重，而在熟紙絹上，就好一些，不過(guò)也得罩染為好。2、用礦物色一次不能用太深太厚，而是畫一次干了再加一次，層層加上去，至滿意為止。不過(guò)每一次干后，就得罩礬水，否則第二次加色，前一層色就會(huì)掉下來(lái)，弄得不干凈。用礦物色，一般地必須打底色。石青、石綠用黑墨和花青打底色，朱砂用胭脂打底色。用礦物色，干、濕、厚、薄分層畫去，弄得好效果極好，用得不好，往往適得其反。如：用鉛粉畫白雞，勾好墨線輪廓以后，薄薄的平涂一層白粉，干后局部加重，再干后，用厚白粉剔毛羽，這樣就很有質(zhì)感。用礦物色，青、綠如不打底色，不但顯得輕薄，而且不易均勻，反而難看。3、在工筆花鳥畫中葉子暗部和勾勒葉筋，非用胭脂不可。它