美術(shù)鑒賞教學(xué)的方法與策略

1、鑒賞教學(xué)的 方法與策略洪曉文課 標(biāo)我做過什么？裝飾藝術(shù)，設(shè)計(jì)“物”，研究表現(xiàn)形式。視覺傳達(dá)，設(shè)計(jì)傳達(dá)方式，研究視覺元素。“欣賞評述”領(lǐng)域是指學(xué)生通過對自然美、美術(shù)作品和美術(shù)現(xiàn)象等進(jìn)行觀察、描述和分析，逐步形成審美趣味和美術(shù)欣賞能力的學(xué)習(xí)領(lǐng)域。學(xué)生除了通過欣賞獲得審美愉悅之外，還應(yīng)認(rèn)知作品的思想內(nèi)涵、形式與風(fēng)格特征、相關(guān)的歷史與社會背景，以及作者的思想、情感和創(chuàng)造性的勞動，并用語言、文字、動作等多種方式表達(dá)自己的感受與認(rèn)識。對象對象自然美 作品 現(xiàn)象 活動活動觀察 描述 分析 （語言 文字 動作） 享受享受審美愉悅 認(rèn)知認(rèn)知內(nèi)涵 形式 風(fēng)格 背景 作者 養(yǎng)成養(yǎng)成審美趣味 欣賞能力一、美術(shù)欣賞課教

2、學(xué)的特點(diǎn)一、美術(shù)欣賞課教學(xué)的特點(diǎn)完成一堂美術(shù)課程教學(xué)，包括五個基本內(nèi)容： 1、分析教材； 2、了解學(xué)生； 3、撰寫教案； 4、教學(xué)實(shí)施與教學(xué)評價； 5、常用的美術(shù)教學(xué)方法。 特點(diǎn)特點(diǎn)：美 育 非高考科目 感性能力培養(yǎng) 趣味體驗(yàn) 自由自由/邊緣邊緣 體驗(yàn)體驗(yàn)/認(rèn)知認(rèn)知 個性個性/養(yǎng)成養(yǎng)成 從認(rèn)識上來說，藝術(shù)方面的知識是非常復(fù)雜的。它要求對人的想象力、感覺力進(jìn)行訓(xùn)練和培養(yǎng)，要求對象具有關(guān)注細(xì)微差別關(guān)注細(xì)微差別的能力，具有在某個課程或主題的創(chuàng)作過程中利用偶然現(xiàn)象利用偶然現(xiàn)象的能力、以及在創(chuàng)作過程中知道何時改變目標(biāo)改變目標(biāo)的能力。它是離離規(guī)則系統(tǒng)最遠(yuǎn)規(guī)則系統(tǒng)最遠(yuǎn)的東西。美國學(xué)校批評性思維發(fā)展的不足很多

3、是由于對主題和創(chuàng)作過程的某些強(qiáng)調(diào)，因?yàn)橹黝}和創(chuàng)作過程并不能培養(yǎng)人的判斷力和其他較高層次的思維形式”。 （艾斯納：論以修養(yǎng)為基礎(chǔ)的要素教育，邢莉譯，中國美術(shù)教育1991年第6期） 需要注意：需要注意：時代背景/內(nèi)容情感 真實(shí)生活/藝術(shù)表現(xiàn)通過“欣賞評述”領(lǐng)域的學(xué)習(xí)活動，學(xué)生應(yīng)該達(dá)到以下目標(biāo)： 第一，產(chǎn)生對自然美、美術(shù)作品和美術(shù)現(xiàn)象的興趣，學(xué)會欣賞自然美和從多角度欣賞與認(rèn)識從多角度欣賞與認(rèn)識美術(shù)作品的材質(zhì)、形式和內(nèi)容特征，初步了解中外美術(shù)的優(yōu)秀成果。 第二，逐步提高視覺感受能力，能用多種方式表達(dá)自己的能用多種方式表達(dá)自己的感受并做出評價感受并做出評價，初步掌握美術(shù)欣賞的基本方法，形成健康的審美情趣

4、和審美能力。 第三，逐步形成崇尚文明，珍視優(yōu)秀的民族、民間美術(shù)與文化遺產(chǎn)，尊重世界多元文化的態(tài)度。這里遇到的兩難：語言永遠(yuǎn)無法徹底表達(dá)經(jīng)驗(yàn)的豐富性，而經(jīng)驗(yàn)不進(jìn)入語言表達(dá)就不能成為可交流的經(jīng)驗(yàn)、有人文意義的經(jīng)驗(yàn)。只能是自我回味的經(jīng)驗(yàn)。在與他人的交流、分享中，鑒賞的觀點(diǎn)、判斷得到表達(dá)，審美的愉悅得到更高提升，眼界得到啟發(fā)開闊。用語言進(jìn)行交流的審美體驗(yàn)，才是具有人文價值、社會意義的審美經(jīng)驗(yàn)。 語言的言說語言的言說 = = 對對經(jīng)驗(yàn)的價值判斷經(jīng)驗(yàn)的價值判斷 經(jīng)典的語詞經(jīng)典的語詞 、案例、案例 + + 個人的感覺個人的感覺 + + 言說的情景言說的情景象人之美，張得其肉，陸得其骨，顧得其神。神妙亡方，以

5、顧為最。喻之書，則顧陸比之鐘張，僧繇比之逸少，俱為古今之獨(dú)絕。 （唐張彥遠(yuǎn)：歷代名畫記卷五） 特點(diǎn)： 人文情感 + 價值判斷 教師學(xué)識、眼界 （積累） 視覺體驗(yàn) + 語言描述 啟發(fā)觀察、辨別、表達(dá) （方法） 問題： 1、您在美術(shù)鑒賞教學(xué)、活動中遇到的最大困難是什么？ 2、提出哪些問題在這里研討？ 二、美術(shù)欣賞課教學(xué)的方法與策略二、美術(shù)欣賞課教學(xué)的方法與策略 A.A.信息與興趣信息與興趣 信息信息設(shè)計(jì)：設(shè)計(jì)： “信息的結(jié)構(gòu)不亞于信息本身”。為什么叫“紫禁城”？為什么是金黃色？為什么比較凡爾賽，故宮是個“大院子”？ 為什么凡爾賽宮以豪華裝飾著名？ 關(guān)于課程信息設(shè)計(jì)的三個原則： 1、與學(xué)生的身心經(jīng)驗(yàn)

6、銜接； 2、與教材的基本內(nèi)容銜接； 3、與學(xué)生的生活環(huán)境銜接； 學(xué)生 教 師 （平等中的首席） 教材 環(huán)境 . . 比較比較方法案例方法案例（青島六中楊健老師）（一）橫向比較文化背景的比較： 東西方的建筑、神像、園林 造型觀念的比較： 人物、靜物、風(fēng)景 風(fēng)格流派之間的比較：浪漫主義、現(xiàn)實(shí)主義 藝術(shù)家之間的比較： 齊白石與潘天壽 （二）、縱向比較不同發(fā)展時期的比較： 印象派與后印象派藝術(shù)家不同成長特點(diǎn)的比較：倫伯朗 畢加索（三）、同與異 相同題材的比較：畢加索：格爾尼卡 陳堅(jiān)：公元一千九百四十五年九月九日九時南京 不同“維納斯”的比較：相同風(fēng)格的比較：浪漫主義繪畫與雕塑 自由引導(dǎo)人們與 馬賽曲

7、相同畫種的比較： 寫意 工筆 現(xiàn)代與古代 (四）比較教學(xué)的層次： 一般層次： 畫種、內(nèi)容、技法 較高層次： 風(fēng)格、內(nèi)涵、創(chuàng)造（五）比較教學(xué)的形式： 作品并列呈現(xiàn) 以課件形式 知識并列呈現(xiàn) 以表格形式 檢測并列呈現(xiàn) 以表格形式文化背景文化背景作作 品品媒材媒材形式形式 表現(xiàn)的異同表現(xiàn)的異同中國北宋李嵩花籃圖工筆畫用線，以固有色渲染變化，對花形進(jìn)行傳神的刻畫。意大利16世紀(jì)卡拉瓦喬水果籃油畫用光、追求形體、色彩、質(zhì)感與空間感的真實(shí)再現(xiàn)。畫畫 派派作品作品人物身份人物身份環(huán)境環(huán)境動態(tài)與表情動態(tài)與表情技法與色彩技法與色彩寫實(shí)主義米勒拾穗者印象主義雷諾阿紅磨坊街的舞會課題：西方靜物畫與中國花鳥畫（東西方

8、文化背景下的相同畫種比較）寫生的不同內(nèi)涵： 西方靜物畫：直接以實(shí)物為對象的繪畫方式對靜止形象進(jìn)行深入 地觀察與刻畫，展現(xiàn)逼真的視覺效果。（natur morte） 中國花鳥畫：寫物之生意，要傳其形似、貴其神似，對花鳥形象的生動感覺和作者審美聯(lián)想的表達(dá)。（梅蘭竹菊）構(gòu)圖方法： 西方靜物畫：組合法，有目的的組合擺放 中國花鳥畫：析技法。進(jìn)行立意的組合 表現(xiàn)語言： 西方靜物畫：形 色 光 空間 質(zhì)感 中國花鳥畫：書畫同源 墨分五色審美追求： 西方靜物畫：客觀之真 + 理想之美 中國花鳥畫：借物抒情 + 比興言志. .心智心智興趣興趣羅恩菲爾德把兒童的繪畫發(fā)展分為六個階段： 涂鴉期，2-4歲。兒童在肆

9、意涂抹的過程中不斷獲得動覺經(jīng)驗(yàn)。 前圖式期，4-7歲。兒童在觀察事物方面表現(xiàn)出強(qiáng)烈的自我中心特點(diǎn)，并開始對事物進(jìn)行象征性描繪，將自己看不到但知道的東西也畫出來。 圖式期，7-9歲。喜歡用幾何線條圖形表現(xiàn)對象。突出自己認(rèn)為重要的部位，表現(xiàn)出空間感。寫實(shí)萌芽階段，9-11歲。轉(zhuǎn)向?qū)κ挛镞M(jìn)行視覺的寫實(shí)追求。喜歡用色彩進(jìn)行繪畫。擬寫實(shí)階段，11、12-14、15歲。力圖逼真地表現(xiàn)事物形象，出現(xiàn)明暗、透視，且能根據(jù)遠(yuǎn)近和心境來運(yùn)用色彩。開始審視成人或者藝術(shù)家的作品，開始模仿藝術(shù)品。評價中包括對藝術(shù)風(fēng)格的感受。青少年藝術(shù)階段（青春危機(jī)期），15-17歲。藝術(shù)敏感性和批判性增強(qiáng)，多數(shù)喪失了對美術(shù)的興趣，少數(shù)

10、人能繼續(xù)向藝術(shù)的愛好發(fā)展。 加德納的“多元智能理論”人類在生存中表現(xiàn)出了相對獨(dú)立的八種基本智能：言語-語言智能；音樂-節(jié)奏智能；邏輯-數(shù)理智能；視覺-空間智能；身體-動覺智能；自知-自省智能；交往-交流智能；自然觀察智能。 每個人都同時擁有八種智能，但在每個人身上是以不同方式組合的。多樣化的組合方式使得每個人的智能表現(xiàn)各具特點(diǎn)。 個體智能的發(fā)展方向、程度受環(huán)境和教育的影響與制約。 智能，強(qiáng)調(diào)個體解決實(shí)際問題和創(chuàng)造出社會需要的有效產(chǎn)品的能力。傳統(tǒng)的智能理論重視言語-語言智能和邏輯-數(shù)理智能（工業(yè)社會）。信息社會，更強(qiáng)調(diào)不同智能在解決實(shí)際問題中的實(shí)踐性表現(xiàn)效果。 多元智能平等地看待多種能力，不贊成

11、由一兩種核心能力統(tǒng)領(lǐng)。 1983年博士論文觀賞的眼力：美感發(fā)展的測量，探討了“美感的智力發(fā)展”問題，把面對藝術(shù)作品發(fā)生的美感經(jīng)驗(yàn)歸納為五種不同的觀賞者模式：從局部切入的觀賞者；主動建構(gòu)的觀賞者；分類的觀賞者；詮釋的觀賞者；再創(chuàng)造的觀賞者。（A.Housen. The Eye of the Beholder: Measuring Aesthetics Development.The Eye of the Beholder: Measuring Aesthetics Development. Boston: Harvard University.1983.） M.J.Parsons：1989年出版

12、如何了解藝術(shù)。建構(gòu)了一個從幼童到成年人的關(guān)于美術(shù)鑒賞能力發(fā)展的系統(tǒng)研究描述，用五個發(fā)展階段進(jìn)行概括：偏愛期；經(jīng)驗(yàn)與寫實(shí)期；表現(xiàn)期；風(fēng)格和形式期；成熟期。 （M.J.Parsons. How We Understand Art. Cambridge University.1989.) 美術(shù)鑒賞能力發(fā)展能力調(diào)查表 內(nèi)內(nèi) 容容 表表 現(xiàn)現(xiàn)媒材媒材形式形式風(fēng)格風(fēng)格 判判 斷斷偏愛期經(jīng)驗(yàn)與寫實(shí)期 X XXXX表現(xiàn)期XX XXX媒材形式風(fēng)格期XXX XX成熟期XXXX X偏愛期偏愛期(favoritism)：主觀的，感覺的本能性大于社會性。不能主動區(qū)別他人與自己看法的差異。經(jīng)驗(yàn)經(jīng)驗(yàn)與寫實(shí)期與寫實(shí)期(bea

13、uty & realism)：關(guān)注內(nèi)容與表現(xiàn)的真實(shí)性。認(rèn)為繪畫的主要目的是再現(xiàn)世界。關(guān)心“這幅畫到底在表達(dá)什么？”表現(xiàn)期表現(xiàn)期(expressiveness)：由外觀形象進(jìn)入內(nèi)在感情體驗(yàn)。認(rèn)為美術(shù)的目的在于表現(xiàn)感情，情感共鳴的效果愈強(qiáng)烈、愈有趣、愈好。心智成熟媒材、風(fēng)格與形式期媒材、風(fēng)格與形式期(style and form)：將藝術(shù)視為人類文化的產(chǎn)物，而不僅是作者個人的成就。從歷史的角度衡量作品的價值，理解其中的社會意義。通過討論作品的媒材、形式和風(fēng)格而把握其特點(diǎn)，并注意修正個人主觀性的偏差。成熟成熟期期(autonomy)：認(rèn)可、掌握理解藝術(shù)的傳統(tǒng)方法，認(rèn)為藝術(shù)鑒賞的經(jīng)驗(yàn)是個人的，也是社會

14、的，最后仍以個人的藝術(shù)感受為主。 小結(jié)： 從學(xué)生身心成長的年齡特點(diǎn)、興趣出發(fā)，設(shè)計(jì)鑒賞學(xué)習(xí)的內(nèi)容、方法與活動形式。 教師是組織者 （不要教條、要互動） 從教材的平臺出發(fā)，在中外藝術(shù)史中選擇有效用的信息進(jìn)行教學(xué)。 教師是拓展者。 （不斷學(xué)習(xí)、不斷改進(jìn)） 傳統(tǒng)教師：課程、教材內(nèi)容的傳播者傳播者與執(zhí)行者執(zhí)行者 現(xiàn)代教師：課堂教學(xué)、知識學(xué)習(xí)的組織者組織者和發(fā)展者發(fā)展者B.B.比較與闡發(fā)比較與闡發(fā) 1、美術(shù)作品是視覺的，比較可突出特點(diǎn)。單看一件作品，觀者必然會與自己以往的經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行聯(lián)系，而每人的“前理解”又是不同的，這就產(chǎn)生了審美鑒賞的仁智之見差異。但在美術(shù)鑒賞課程中，教學(xué)的目標(biāo)、內(nèi)容是有特定指向的。用比

15、較法，可以通過有針對性地選擇比較的樣本，從而明確地將課程需要的鑒賞重點(diǎn)體現(xiàn)出來。 2、美術(shù)鑒賞作為感性的審美活動，比較可凸顯不同觀點(diǎn)的異與同。審美沒有惟一的、恒古不變的衡量尺度，卻有多元的、流風(fēng)易俗的趣味差異。通過比較鑒賞，正可以凸顯藝術(shù)家、鑒賞者在同一主題下表現(xiàn)出的不同文化背景、審美視角、趣味愛好的多樣性。分析、闡釋、討論這些差異，在比較中體現(xiàn)性格、形成對話，是在開放的語境中理解藝術(shù)活動的重要途徑。 3、比較法，可凸顯對美術(shù)作品形象、形式、色彩、媒材等藝術(shù)語言因素的理解，感受作品藝術(shù)創(chuàng)造性表現(xiàn)的具體特點(diǎn)。 4、比較法可以在跨文化的審美對話中，促進(jìn)不同文化觀念、藝術(shù)語言的互相理解。比較研究為平

16、等對話奠定了方法論的基礎(chǔ)。避免從單一視角做孰高孰低的簡單認(rèn)識。 5、通過比較，可以為學(xué)生在美術(shù)鑒賞課程中主動地、自主地觀察、體驗(yàn)作品，發(fā)現(xiàn)問題、提出問題創(chuàng)造條件。例如，孤立地看一件作品，學(xué)生往往不知從何處著手，如果把兩件有一定可比性的作品并置，就容易發(fā)現(xiàn)不同作品的特點(diǎn)所在，鑒賞話題可以先從哪兒開始同時，美術(shù)鑒賞最忌從概念出發(fā)又回到單一結(jié)論。而“比較”則可以從“視覺發(fā)現(xiàn)”起步，以不同發(fā)現(xiàn)、看法之間的討論而整合多樣的看法，使鑒賞、評判的過程充滿反思、辨析的活力，更好地調(diào)動起學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。 （孔新苗：美術(shù)鑒賞與批評，浙江人民美術(shù)出版社2012年版）C.C.直覺與質(zhì)疑直覺與質(zhì)疑 “邏輯是后天容易培養(yǎng)

17、的，直覺是后天容易泯滅的”，“不僅邏輯是可以后天培植的，直覺也是可以后天培植的。只不過，后者更困難?！?（張楚廷：課程與教學(xué)哲學(xué)，人民教育出版社2003年版，第147頁） 隱喻隱喻故事故事： 教師講述教師講述/ /學(xué)生體會學(xué)生體會 現(xiàn)代教育學(xué)家提出：課堂講述多使用“隱喻”“故事”，少使用定義、結(jié)論式表達(dá)的原則。 “好的故事應(yīng)具有足夠的不確定性不確定性以誘使讀者參與到對話中來。如艾斯?fàn)査裕遣淮_定性成分促使文本與讀者交流，然后激發(fā)讀者參與到故事之中。作為教師，我們需要以一定的描敘方式講解課程，從而鼓勵學(xué)生與我們共同探究，通過與文本對話探討各種可能性?！保ㄐ⊥?E.多爾：后現(xiàn)代課程觀，王紅宇譯，教育科學(xué)出版社2000年版） 為了智慧的教學(xué)過程為了智慧的教學(xué)過程 “人們只是在知識很少的時候才有準(zhǔn)確的知識，懷疑會隨著知識一道增長” （德歌德：轉(zhuǎn)引自孫正聿：哲學(xué)通論，吉林人民出版社2007年版） 想象力，是美育的核心關(guān)懷。 研究藝術(shù)教學(xué)，多會談?wù)撓胂罅εc創(chuàng)新、情感。但這些是目標(biāo)，不要用目標(biāo)代替達(dá)到目標(biāo)的行動方式設(shè)計(jì)。實(shí)現(xiàn)目標(biāo)的方法與課程教學(xué)設(shè)計(jì)，正是美術(shù)教師的學(xué)科智慧所在。特別指出： 1、任何方法、策略，都是與具體實(shí)踐情景密切相關(guān)的，沒有普世通用的方法，也沒有脫離情景要求的策略。都需要在具體教學(xué)環(huán)境中進(jìn)行考量、選擇與修正。 2、再周密的教學(xué)過程設(shè)計(jì)，也會在課程進(jìn)行