鋼琴表演藝術(shù)中彈性節(jié)奏運(yùn)用之預(yù)備訓(xùn)練三步

1、鋼琴表演藝術(shù)中彈性節(jié)奏運(yùn)用之預(yù)備訓(xùn)練三步鋼琴表演藝術(shù)中彈性節(jié)奏運(yùn)用之預(yù)備訓(xùn)練三步鋼琴表演藝術(shù)中彈性節(jié)奏運(yùn)用之預(yù)備訓(xùn)練三步 摘要：鋼琴表演藝術(shù)中，彈性節(jié)奏因素因其自由性和隨意性，使得我們很難判斷其對(duì)錯(cuò)。這種特殊的音樂(lè)處理由于其無(wú)法像音樂(lè)中的音高一樣準(zhǔn)確地記錄在樂(lè)譜上，因而，教學(xué)過(guò)程中更應(yīng)該遵照循序漸進(jìn)、因材施教、寓教于樂(lè)、教學(xué)相長(zhǎng) 鋼琴表演藝術(shù)中彈性節(jié)奏運(yùn)用之預(yù)備訓(xùn)練三步 摘要：鋼琴表演藝術(shù)中，彈性節(jié)奏因素因其自由性和隨意性，使得我們很難判斷其對(duì)錯(cuò)。這種特殊的音樂(lè)處理由于其無(wú)法像音樂(lè)中的音高一樣準(zhǔn)確地記錄在樂(lè)譜上，因而，教學(xué)過(guò)程中更應(yīng)該遵照循序漸進(jìn)、因材施教、寓教于樂(lè)、教學(xué)相長(zhǎng)的原則。在教學(xué)的預(yù)

2、備環(huán)節(jié)讓學(xué)生從聽覺、節(jié)奏律動(dòng)感和技術(shù)訓(xùn)練三個(gè)方向出發(fā)，對(duì)于演奏者更自如地掌握作品中諸如彈性節(jié)奏等類似的二度創(chuàng)作，有著非凡的意義。關(guān)鍵詞：節(jié)奏 彈性節(jié)奏 聽覺訓(xùn)練 歌唱性 節(jié)奏感彈性節(jié)奏的運(yùn)用在鋼琴演奏“二度創(chuàng)作”中的地位舉足輕重，由于這種彈性原則“可意會(huì)不可言傳”，使得彈性節(jié)奏因素一直是鋼琴教學(xué)與表演中一個(gè)最具爭(zhēng)議的話題。有人認(rèn)為長(zhǎng)短不一、律動(dòng)混雜，很不嚴(yán)格；有人認(rèn)為嚴(yán)格規(guī)則的節(jié)奏學(xué)生都還沒有掌握，這樣會(huì)更加混亂，對(duì)節(jié)奏感本身不好的學(xué)生來(lái)說(shuō)會(huì)帶來(lái)更大的不便，阻礙了教學(xué)和演奏。然而，教學(xué)過(guò)程中對(duì)于這項(xiàng)特殊問(wèn)題是有理可循的。在最初的預(yù)備階段，有效地實(shí)施聽覺訓(xùn)練、節(jié)奏律動(dòng)感訓(xùn)練、技術(shù)準(zhǔn)備訓(xùn)練，對(duì)最終

3、自然地表達(dá)音樂(lè)作品中的彈性節(jié)奏因素，有著重要意義。一、聽覺訓(xùn)練根據(jù)韋氏詞典的解釋，聽（Listen）的意義是“將耳朵交出來(lái)”。而據(jù)馮克和華格諾爾（Funk & Wagnall）詞典的解釋則為：“留心”耳朵所聽見的聲音。所以“聽”這個(gè)字在本質(zhì)上，乃是指有意識(shí)及有意義的聽覺而言。我們不能完全把彈性節(jié)奏因素的掌握歸結(jié)到任何一種彈奏技術(shù)上，這樣會(huì)讓我們從根本上陷入一種老套。然而，正因?yàn)檫@一特殊節(jié)奏類型在根本上的特殊，我們完全有必要在熟練地運(yùn)用和掌握它之前，進(jìn)行耳朵的培養(yǎng)和訓(xùn)練。 1.在聆聽中學(xué)習(xí)“反應(yīng)”：智慧型的“聽”本身便是一門藝術(shù)。音樂(lè)的信息時(shí)常是以迂回的方式進(jìn)入我們的耳朵，它可以首先挑起你情緒上

4、的反應(yīng)，然后觸碰你的感覺，最后才進(jìn)入你思考的領(lǐng)域。在大師們的錄音里，可以聽到他們對(duì)于某些作品的一些富于新意的音樂(lè)處理，彈性節(jié)奏是他們最常用來(lái)表現(xiàn)自身樂(lè)感和對(duì)作品理解的主要手段。這個(gè)時(shí)候，“聽”他們的演奏，成為了一種學(xué)習(xí)和指導(dǎo)。在聽的過(guò)程中，漸漸地進(jìn)行“思維”和“反應(yīng)”，將這種指導(dǎo)轉(zhuǎn)化為對(duì)自身有幫助的彈性意識(shí)。2.避免“先入為主”：許多人在他們聆聽或?qū)W習(xí)音樂(lè)的早期，曾經(jīng)得到過(guò)一些關(guān)于作品處理的概念，此后便自始自終，緊守著那些第一步進(jìn)入腦海的印象，一旦他們聽到了一場(chǎng)演奏并未合乎內(nèi)心所認(rèn)同的原則，則開始感到困惑，進(jìn)而產(chǎn)生苛刻的批評(píng)。音樂(lè)審美是一種極度個(gè)人的東西，我們可以參考研究演奏者的音樂(lè)處理，但沒

5、有必要將某種音樂(lè)的表達(dá)當(dāng)作是圣經(jīng)，從而阻擋我們內(nèi)心渴望表達(dá)音樂(lè)的欲望。 3.“博采眾家之長(zhǎng)”：廣泛地聆聽和接觸音樂(lè)，并積極了解作曲家、樂(lè)譜的背景和他們的一切，從演奏的觀點(diǎn)以及個(gè)人的感覺來(lái)分析所聽到的演奏，不久之后便會(huì)形成一套屬于自己品位的良好鑒賞能力。這樣，對(duì)于突如其來(lái)的他人“個(gè)性化”的彈性節(jié)奏處理，便有了一定的解釋和分析，從而作為自身演奏的參考。 （5）速度可以適當(dāng)改變，但每拍四下的速度不宜太快； （6）對(duì)于能力較強(qiáng)的學(xué)生，可以進(jìn)行進(jìn)一步的復(fù)合節(jié)奏練習(xí)：A手打拍子，口中念“答一答”節(jié)奏形態(tài)；B口念拍子，手打節(jié)奏形態(tài)；C左手打拍子，右手打節(jié)奏形態(tài)，或反之；D凡兩種節(jié)奏形態(tài)復(fù)合，可口念大拍子，兩

6、手各打一種節(jié)奏形態(tài)； （7）以上所有練習(xí)均可以借助節(jié)拍器的協(xié)助。（摘自）趙曉生，鋼琴演奏之道；露絲史蘭倩絲卡，指尖下的音樂(lè)。 2建立自然反應(yīng)的律動(dòng)感。史蘭倩絲卡在指尖下的音樂(lè)中提到：“以節(jié)拍器上各種速度進(jìn)行某首作品的練習(xí)。”這迫使我們?cè)诓煌乃俣壤镏貜?fù)清晰地聽到每一段的音符，音樂(lè)里每個(gè)細(xì)節(jié)便穩(wěn)固地存于我們的腦中。經(jīng)過(guò)了一遍又一遍去蕪存精的練習(xí)后，我們的頭腦和雙手便在不知不覺中吸收滋長(zhǎng)了每一首樂(lè)曲。樊禾心在鋼琴教學(xué)論中對(duì)此進(jìn)行了完善：“當(dāng)學(xué)生有了基本的均衡節(jié)奏觀念時(shí)，可以停止使用節(jié)拍器，讓學(xué)生嘗試用腳來(lái)打拍子幫助建立基本節(jié)奏的觀念?！庇媚_打拍子可以通過(guò)有規(guī)律的肌肉動(dòng)作建立起下意識(shí)的肌肉運(yùn)動(dòng)記憶，

7、使之與內(nèi)心的節(jié)奏律動(dòng)相吻合，逐漸建立起內(nèi)在的自然反映律動(dòng)感。 雖然上述的聯(lián)系中，我們是那么看重節(jié)拍器，但它僅僅是我們?cè)谀硞€(gè)練習(xí)階段上一個(gè)最佳的工具，它最大的意義亦止于此。如果把階段性的節(jié)拍器機(jī)械練習(xí)當(dāng)作永久的訓(xùn)練方式，那整個(gè)音樂(lè)語(yǔ)言會(huì)變得死板和老套。 三、技術(shù)準(zhǔn)備訓(xùn)練 要想在琴鍵上如蝴蝶般地飛舞，除了先前所說(shuō)運(yùn)用節(jié)拍器慢速度地訓(xùn)練去克服一切障礙，進(jìn)而除掉對(duì)節(jié)拍器的依賴外，第三步就是需要訓(xùn)練雙手能自由肯定地出入琴鍵。這種放松觸鍵的能力，與我們是否能彈奏優(yōu)美的音樂(lè)有很大關(guān)系，也是進(jìn)一步對(duì)音樂(lè)進(jìn)行二度創(chuàng)作的重要前提。 1理解放松的宗旨?？栜嚑柲嵩f(shuō)：“絕對(duì)不要讓你那不聽使喚的雙手，阻礙了你藝術(shù)家般

8、的詮釋?！笨傮w的、持續(xù)地放松手指：在彈奏的整個(gè)過(guò)程中，手、臂、肩、背至整個(gè)上身，始終保持放松、自然。這有助于我們對(duì)音樂(lè)的所有表達(dá)。雙手先夸張地做出放松動(dòng)作，使之成為習(xí)慣，再慢慢地達(dá)到理想。 2從最慢的速度開始練習(xí)。慢練時(shí)，在節(jié)拍器上找尋一個(gè)能使手指舒適而正確地彈奏出每一個(gè)音符的速度，在這個(gè)速度上不斷地練習(xí)。面臨復(fù)雜的樂(lè)段時(shí)，以三種不同的方式慢練：右手以強(qiáng)音、左手以弱音配合練習(xí)；左手以強(qiáng)音、右手以弱音配合練習(xí)；雙手以適當(dāng)而均衡的音量彈奏。在每個(gè)艱難的樂(lè)段上放松并耐心地做以上訓(xùn)練，則幾乎任何問(wèn)題都迎刃而解，在對(duì)節(jié)奏彈性的表達(dá)上會(huì)有一個(gè)良好的技術(shù)準(zhǔn)備前提。 3.手指快速跑動(dòng)的準(zhǔn)備訓(xùn)練。（1）改變節(jié)奏

9、的附點(diǎn)訓(xùn)練：長(zhǎng)音盡可能彈的充分，使將要彈的兩個(gè)急速的音的手指做好最佳的準(zhǔn)備。彈奏那兩個(gè)快速音時(shí)，一是要求兩個(gè)音盡可能快（迅速下鍵），二是要求聲音盡可能靈巧清晰；（2）重音帶動(dòng)法：用這一方法訓(xùn)練四音一組的十六分音符，重音用手臂放下去彈，以此為支撐和動(dòng)力，緊接著帶動(dòng)其余三個(gè)音符用手指輕輕奏出（利用重音的慣性），從而改變每個(gè)音和每個(gè)手指用力的觀念和習(xí)慣，使其避免了處于一直僵化的狀態(tài)。 4歌唱性訓(xùn)練。歌唱是音樂(lè)的原型，是音樂(lè)中極其重要的基本要素，是衡量音樂(lè)上和所有美的價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)。要對(duì)音樂(lè)作品準(zhǔn)確地進(jìn)行“二度創(chuàng)作”的詮釋，首先應(yīng)該學(xué)會(huì)內(nèi)心歌唱的能力。音樂(lè)呼吸的特點(diǎn)是培養(yǎng)內(nèi)心歌唱能力的前提，安靜、平和、悠長(zhǎng)的呼吸現(xiàn)象是演奏心境的直接反映，極度興奮或恐慌會(huì)加快呼吸，從而加快節(jié)奏。教學(xué)過(guò)程中，我們對(duì)歌唱技術(shù)性的指導(dǎo)應(yīng)該明確注意：（1）聽覺監(jiān)督要連奏的兩個(gè)音，后一個(gè)音下鍵時(shí)，前一個(gè)音不早不晚，準(zhǔn)時(shí)離鍵；（2）肩力直通指尖，運(yùn)用重量轉(zhuǎn)移，這種重量感依次逐個(gè)轉(zhuǎn)移下去，不斷地隨著彈奏呼吸和音樂(lè)分句法進(jìn)行下去；（3）從各個(gè)方面培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)，開發(fā)學(xué)生對(duì)音樂(lè)的感受力，對(duì)歌唱的真實(shí)感和誠(chéng)摯感；（4）語(yǔ)言和歌唱同根而生。讓學(xué)生明白，有些語(yǔ)言中附著音樂(lè)要素，特別是富于音樂(lè)性的詩(shī)歌當(dāng)中，“抑、揚(yáng)、頓、挫”