流行音樂包裝風(fēng)格探幽分析研究 音樂學(xué)專業(yè)

1、流行音樂包裝風(fēng)格探幽 摘 要：伴隨西方流行音樂的發(fā)展，流行音樂的包裝派生出多樣化的風(fēng)格。本文從流行音樂的概念入手，分析了流行音樂的不同包裝風(fēng)格，如新藝術(shù)風(fēng)格，民族風(fēng)格，包括了風(fēng)格派、現(xiàn)實主義、未來主義、超現(xiàn)實主義的現(xiàn)實主義風(fēng)格，以及融入了后現(xiàn)代思潮的流行音樂包裝。最后，進一步討論了基于流行音樂文化的音樂包裝風(fēng)格之發(fā)展趨勢。關(guān)鍵詞：流行音樂；包裝風(fēng)格；現(xiàn)代主義；中圖分類號: 文獻標(biāo)識碼: 文章編號:一、引言流行音樂，是指那些結(jié)構(gòu)短小、內(nèi)容通俗、形式活潑、情感真摯，流行一時乃至流傳后世的器樂曲和歌曲，往往受到社會廣大群眾的喜愛，并廣泛傳唱或欣賞。而在西方，流行音樂的準(zhǔn)確概念是一種商品音樂，是以盈利

2、為主要目的的創(chuàng)作音樂。流行音樂包括所有的民間音樂種類，其樂風(fēng)的擴展也幾乎完全不受限制，故而有著豐富多樣的表現(xiàn)形式。這些不同的表現(xiàn)形式需要各種不同風(fēng)格來進行包裝，對流行音樂進行設(shè)計包裝并銷售已經(jīng)是現(xiàn)在通行的做法。流行音樂的包裝隸屬于商業(yè)包裝，是以促進銷售為主要目的包裝，可以借用任何一種現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計形式、流派和風(fēng)格來進行設(shè)計。由于流行音樂的主體文化具有素食性特點，因此市場的快速更新要求流行音樂的包裝必須具有強烈的視覺吸引力，這樣能使流行音樂產(chǎn)品（更加）地吸引消費者的注意力（以）達成促進銷售的商業(yè)目的。除此之外，流行音樂的包裝不僅要滿足消費者的審美情趣還要方便陳列銷售，這些因流行音樂文化和商業(yè)特性而

3、產(chǎn)生的具體包裝要求，決定了一些流行音樂包裝必須具備的藝術(shù)設(shè)計風(fēng)格。二、流行音樂的包裝風(fēng)格流行音樂有長期的文化積淀，帶有濃厚的時代氣息或深深的民族烙印，可以成為包裝設(shè)計的靈感源泉。包裝設(shè)計作為藝術(shù)設(shè)計的一個部分，在形式、手法上沿用了許多藝術(shù)設(shè)計流派的創(chuàng)作特點，比如超現(xiàn)實主義夢幻式、非邏輯的圖形組合；波普藝術(shù)帶來拼貼手法和大眾化特征；后現(xiàn)代主義思潮在圖形編輯上具有的前衛(wèi)性、顛覆性、分散性、折衷性和多樣性等等。這些非傳統(tǒng)、反常規(guī)和多變的外觀形式，大大拓展了流行音樂包裝的藝術(shù)設(shè)計風(fēng)格，受到當(dāng)代年輕人的熱烈歡迎。流行音樂包裝可借鑒的藝術(shù)設(shè)計風(fēng)格多種多樣，本文將其歸納為新藝術(shù)風(fēng)格、民族風(fēng)格、現(xiàn)代主義風(fēng)格、

4、和后現(xiàn)代思潮四種，分別從不同視角和方式詮釋了流行音樂多彩的包裝。1. 新藝術(shù)風(fēng)格新藝術(shù)風(fēng)格是十九世紀末最后一個偉大的裝飾風(fēng)格盛宴，從1895年至1905年盛行全球。新藝術(shù)包裝風(fēng)格的主要特點是崇尚彎曲和自然主義，要求設(shè)計者充分發(fā)現(xiàn)生活中動植物、女性的曲線美以及象征主義，將柔美的視覺體驗引入設(shè)計。2002年歌手Counting Crows的流行搖滾專輯Hard Candy就運用了歐洲十九世紀現(xiàn)代設(shè)計先驅(qū)威廉莫里斯的新藝術(shù)風(fēng)格，音樂包裝中將水果植物造型元素按照對稱結(jié)構(gòu)排列構(gòu)圖，形成了樸素，嚴謹，莊重的風(fēng)格。整張專輯的包裝頗具自然柔美氣息，并凸顯出中世紀的田園風(fēng)味，與音樂清新的主題相得益彰。借鑒新藝術(shù)

5、設(shè)計風(fēng)格的流行音樂包裝還有Fred Wesley的街頭涂鴉長號演奏專輯Form Be Bop To Hip HopFull Circle，包裝運用蠟筆涂鴉出獨具新藝術(shù)風(fēng)格氣質(zhì)的卷曲自然形態(tài)蛇形紋樣和溫婉輕快的跳動色彩，打造出專輯和諧的視覺氛圍，并將字體與暗紋以相同規(guī)律重復(fù)排列，在極具裝飾意味的拉丁字母映襯下，仿佛能夠流淌出節(jié)奏感十足的Hip Hop曲調(diào)。2. 民族風(fēng)格民族風(fēng)格指的是一個民族在長期生存發(fā)展中孕育出的本民族的藝術(shù)特征，這些特征是由本民族的風(fēng)俗習(xí)慣、自然環(huán)境、經(jīng)濟生活、藝術(shù)傳統(tǒng)所構(gòu)成的，民族風(fēng)格甚至包括了民族共同的心理狀態(tài)、藝術(shù)偏好和審美情趣等。民族風(fēng)格的藝術(shù)設(shè)計（具有）長久的生命力

6、，也是民族藝術(shù)的重要標(biāo)志。如果一張流行音樂專輯包裝擁有屬于自身民族特色的包裝風(fēng)格，往往更能打動具有同樣民族欣賞情趣的消費者，并得到本民族甚至更多民族商業(yè)市場的認同。所謂民族的就是世界的，很多民族風(fēng)格的流行音樂包裝在打入國際市場時有時不僅不會受到阻礙，反而顯得更有優(yōu)勢，而這正是民族風(fēng)格為流行音樂包裝所帶來的獨特美感（所致）。2003年DJ歌手DJ Krush所演繹專輯The Message At The Depth.深層意在表現(xiàn)聽覺上神秘的死亡之舞，專輯在包裝上就借用了神秘的東南亞死亡祭司造型，并以東方植物和花卉民俗紋樣作為裝飾圖案的元素，以象征東南亞民族的有機形態(tài)和抽象曲線作為異國詭異民族風(fēng)格

7、的表達，同時也很好的表現(xiàn)了音樂的意蘊；舞曲十全大補帖是亞洲女歌手王菲在2002年發(fā)行的舞曲合集，CD封套運用中國傳統(tǒng)仕女簡約插畫造型，配合舞曲的風(fēng)格以錯綜復(fù)雜的女性柔美曲線來呈現(xiàn)舞曲的動感韻律，體現(xiàn)出細膩而優(yōu)雅的民族審美情趣，讓本地消費者產(chǎn)生了認同感，進而促進了唱片在商業(yè)市場的銷售。3. 現(xiàn)代主義風(fēng)格現(xiàn)代主義風(fēng)格的藝術(shù)設(shè)計指的是20世紀以來具有前衛(wèi)特色、與傳統(tǒng)藝術(shù)風(fēng)格分道揚鑣的藝術(shù)流派和思潮，又稱現(xiàn)代派。現(xiàn)代主義包含內(nèi)容眾多，其中有風(fēng)格派、構(gòu)成主義、未來主義、表現(xiàn)主義、野獸派、立體派、表現(xiàn)派、抽象派、超現(xiàn)實主義等等。這些風(fēng)格各異的設(shè)計風(fēng)潮體現(xiàn)出不同的創(chuàng)意理念，而其中最為突出的就是現(xiàn)代性和突破性

8、?，F(xiàn)代流行音樂同樣富有象征性、表現(xiàn)性、顛覆性、抽象性和創(chuàng)新性等藝術(shù)特點?，F(xiàn)代主義包裝設(shè)計的主要特性可以充分體現(xiàn)流行音樂的形式與風(fēng)格，將聽覺抽象轉(zhuǎn)向視覺具象，將人類多感官的審美有機地融合。（1） 風(fēng)格派荷蘭的風(fēng)格派是活躍于1917年至1931年前的以荷蘭為中心的現(xiàn)代主義設(shè)計運動。風(fēng)格派設(shè)計藝術(shù)以立體主義為基礎(chǔ)，走向完全的抽象。因此風(fēng)格認為繪畫是由線條和顏色構(gòu)成，只有以最簡單的幾何形式和最純粹的色彩組成的構(gòu)圖才是最有普遍意義的永恒藝術(shù)設(shè)計。倘若從商業(yè)角度來看，為了縮短包裝設(shè)計的制作周期、降低制作成本，就要求了商業(yè)包裝將造型設(shè)計高度精簡、設(shè)計元素純粹化、色彩使用單純化，所以風(fēng)格派是最適合流行音樂包裝

9、設(shè)計的商業(yè)訴求的。另外，簡潔的造型和顏色設(shè)計有時反而更能奪人眼球，在適應(yīng)市場需求的同時也不失藝術(shù)價值。故此風(fēng)格派的流行音樂包裝風(fēng)格可以大大推動流行音樂的商業(yè)包裝發(fā)展。電子音樂專輯The Richest Man In Babylon是使用chill-out風(fēng)格的音樂來演繹風(fēng)情萬種的世界。其包裝主要運用風(fēng)格派的黑白灰組成畫面，在構(gòu)圖上采用非對稱均衡原則，簡潔的白色圓圈與紅色圓點在純黑色底色襯托下使包裝設(shè)計顯得沉穩(wěn)祥和、寬容平靜，與音樂的格調(diào)很好的配合起來。Morcheeba一直作為夢幻境樂制造的前行者，2002年發(fā)行專輯Charango，其音樂專輯包裝根據(jù)其音樂的意境采取了風(fēng)格派的構(gòu)圖主張，將字母

10、的外部特征完全剝離，抽象成最基本的幾何結(jié)構(gòu)單體并將字母單體結(jié)構(gòu)進行重新組合，最后構(gòu)成一套均衡而比例和諧的CD包裝。（2） 構(gòu)成主義構(gòu)成主義（Constructivism）也稱為“立體主義”，強調(diào)的是空間中的勢(movement)，而非傳統(tǒng)雕塑著重的體積量感。采用了構(gòu)成主義的流行音樂包裝風(fēng)格吸收了立體派的拼裱和浮雕技法，并由傳統(tǒng)雕塑的加和減，變成設(shè)計中圖形元素的組構(gòu)和結(jié)合；同時也汲取了絕對主義的幾何抽象理念，使得平面的包裝設(shè)計在借鑒其風(fēng)格之后，最大程度的在二維空間設(shè)計范圍內(nèi)擴展了設(shè)計作品的立體延展性。搖滾專輯Pixies的包裝就使用了塊面的結(jié)構(gòu)關(guān)系來分析圖片，將平面圖片按照立體的各個體面進行重疊

11、、交錯處理而產(chǎn)生美感，這種二維空間中產(chǎn)生的虛擬三維塊面正是立體主義追求空間美感，將搖滾風(fēng)的叛逆很好的展現(xiàn)出來。代表英倫流行風(fēng)的專輯Hommage a Liege的包裝設(shè)計師按照音樂的感覺，充分將立體主義追求碎裂、解析、重新組合的形式融入包裝之中，呈現(xiàn)分離的畫面，而碎片型態(tài)又組合成一個全新的整體，為消費者展現(xiàn)了流行音樂的可視化立體感。（3） 未來主義未來主義是指在現(xiàn)代工業(yè)科技的刺激下，用分解物體的方法來表現(xiàn)運動的場面和動的感覺。這種風(fēng)格的流行音樂包裝熱衷于用線和色彩描繪一系列重疊的形和連續(xù)的層次交錯與組合，并試圖用線來描繪光和聲音?，F(xiàn)代流行音樂作品常常顯現(xiàn)出強烈的未來感和解構(gòu)感，而包裝中的建筑感

12、和簡潔的線條更容易激起人們對專輯音樂的好奇心。唱片Welcome to the North的包裝設(shè)計就利用了條紋與浮點共同架構(gòu)出強烈的未來風(fēng)格，透露出強大的搖滾力量。包裝黑與白的整體基調(diào)以及類似于人工合成材質(zhì)的大色塊運用，讓觀眾深信這是一張來自宇宙的某個角落的流行音樂專輯。底特律的機械舞曲代表人物Derrick May在1997年發(fā)行的專輯Innovator為了表現(xiàn)舞曲規(guī)律冷漠的感覺，使用充滿金屬光澤的高科技金屬色塊規(guī)律排列組成圓形外輪廓，使音樂專輯包裝散發(fā)出柔和的金屬光芒。（4） 超現(xiàn)實主義超現(xiàn)實主義是在法國開始的文學(xué)藝術(shù)流派，它源于達達主義，并且對于視覺藝術(shù)的影響力深遠。融匯了超現(xiàn)實主義的

13、流行音樂包裝風(fēng)格，其主要特征是以人類的“超理智、超現(xiàn)實”的夢境、幻覺等作為藝術(shù)創(chuàng)作的源泉。這種超越現(xiàn)實的“無意識”的理念可以擺脫一切藝術(shù)設(shè)計的固有模式對包裝創(chuàng)作的束縛，能夠最真實地體現(xiàn)客觀商品的真實性狀。超現(xiàn)實主義對現(xiàn)代包裝藝術(shù)的影響是巨大的，常常被使用在流行音樂的專輯包裝上。英倫金屬搖滾樂手Tubeway Army的專輯Replicas通過將演唱者反射鏡面中的異象來表現(xiàn)生與死，夢境與現(xiàn)實，以打破其他藝術(shù)形式的常規(guī)主題，擺脫人們普遍形式的邏輯常理畫面，實現(xiàn)虛實音樂意境轉(zhuǎn)換的音樂旅程。著名丹麥組合ABBA的專輯The Album在包裝上同樣借用超現(xiàn)實主義的虛擬荒誕主題，將樂隊成員四人肖像結(jié)合動物

14、紋樣，成為可愛、令人親近幽默的圖像，進而提升了專輯的親切感，拉近了消費者與音樂的距離，就像他們的音樂作品一樣具有親和力。4. 后現(xiàn)代思潮為挑戰(zhàn)現(xiàn)代主義的極限，藝術(shù)與設(shè)計家將與現(xiàn)代主義藝術(shù)設(shè)計所完全背離的思潮稱為后現(xiàn)代思潮。后現(xiàn)代思潮對于創(chuàng)作主題和創(chuàng)作形式都有顛覆性的新思維，令其風(fēng)格很難一致。后現(xiàn)代思潮包括了如女性主義、波普藝術(shù)、簡約主義、物質(zhì)主義、高科技設(shè)計風(fēng)格、解構(gòu)主義、意大利激進主義等等內(nèi)容。運用后現(xiàn)代思潮設(shè)計的流行音樂包裝，在造型樣式的商業(yè)推廣中強調(diào)的是藝術(shù)品的創(chuàng)造與欣賞不可分離，專輯包裝與音樂作品的情感不能脫離，這與后現(xiàn)代藝術(shù)要求多種功能與欣賞集成一體化的要求相吻合。后現(xiàn)代思潮影響下的

15、流行音樂包裝強調(diào)的是，專輯包裝設(shè)計、聽眾、專輯策劃與音樂消費環(huán)境都是流行音樂包裝的參與者，這就使得流行音樂的包裝與鑒賞變得非常多樣。在牛津音樂狀態(tài)下的20世紀70年代，King Crimson和Yes等樂隊探索涉及復(fù)雜的樂器圖案和紋理，常涉及深奧的音樂主題及結(jié)構(gòu)，所以常運用解構(gòu)主義的抽象性的插畫與具有嚴密邏輯性和科學(xué)性的點、線、面解構(gòu)成具有新型包裝含義的設(shè)計，同時又具有很大的隨性和偶然性，使專輯在視覺審美上頗具美感和吸引力。邁克爾杰克遜于1991年發(fā)行的音樂專輯Dangerous是流行音樂史上不容忽視的一部作品，考慮到專輯的主題意在表現(xiàn)音樂的奇異危險之旅，其包裝充分運用波普風(fēng)格代表人物英國畫家

16、Richard Hamiliton的藝術(shù)理念用一種綜合性的表達方式去理解和詮釋生活。專輯的包裝使用了古東亞地區(qū)建筑圖形元素、人物肖像、印度圖騰，甚至毫不相干的現(xiàn)代圖形元素共同組成畫面，形成具有神秘意味的抽象包裝，通過波普風(fēng)格的再創(chuàng)作，使CD被賦予特定的神秘危險的含義，讓專輯消費者可根據(jù)這些具有獨特抽象組合圖形元素的音樂包裝去體會和想象專輯音樂的神秘內(nèi)涵。三、流行音樂包裝風(fēng)格的發(fā)展趨勢在當(dāng)今社會，由于受到各種設(shè)計風(fēng)格的影響，流行音樂包裝已不再僅限于表現(xiàn)“封面”的創(chuàng)新上，更重要的表現(xiàn)在包裝風(fēng)格以及音樂文化的內(nèi)涵上。流行音樂包裝設(shè)計的魅力，已從封面表層的美感，深入到專輯封底、正文版式設(shè)計的整體性美感

17、的全方位營造。流行音樂的包裝往往以新穎的形式反映時代的精神，以鮮明的風(fēng)格和深邃的圖形設(shè)計立意構(gòu)思體現(xiàn)音樂的藝術(shù)生命，將優(yōu)美動聽的音樂融入耳目一新的包裝設(shè)計秩序之中，包括了從視覺效果到聽覺感受的全方位體驗。流行音樂的包裝設(shè)計除了圖形和色彩設(shè)計與其內(nèi)容匹配之外，合適的材料選擇也同樣重要。材質(zhì)和肌理運用對于突出流行音樂包裝的格調(diào)和內(nèi)涵有著不容小覷的作用，細致的風(fēng)格構(gòu)思和定位能夠在很大程度上決定專輯包裝的成敗，材質(zhì)的合適利用能使得每一張專輯具有獨特的氣質(zhì)和起伏的情緒。從流行音樂的發(fā)展史中不難看出，西方流行音樂的包裝對中國的影響很深。西方的包裝風(fēng)格隨著時間的腳步，滲透僅中國的音像制品包裝市場。在學(xué)習(xí)西方

18、富有整體美感的專輯包裝風(fēng)格的同時，我們更要去深入了解流行音樂豐富的文化內(nèi)涵和創(chuàng)作背景。進而在深切領(lǐng)會專輯音樂寓意的基礎(chǔ)上，通過嫻熟的設(shè)計技巧，將各類藝術(shù)設(shè)計風(fēng)格靈活的融入流行音樂的包裝設(shè)計，才能創(chuàng)造出富有中國魅力的流行音樂包裝。四、結(jié)論流行音樂包裝文化，來源于人民群眾生活，表達民眾群眾喜怒哀樂，它是世界多元化藝術(shù)的結(jié)合體，它以不同設(shè)計流派、不同設(shè)計風(fēng)格、不同藝術(shù)表現(xiàn)形式被人們所接受，并發(fā)展成為國際音樂文化中不可或缺的重要組成部分。流行音樂包裝文化的發(fā)展并不是孤立的，它是一種群體意識的體現(xiàn)。無論是新藝術(shù)風(fēng)格、民族風(fēng)格、現(xiàn)實主義風(fēng)格，還是融入了后現(xiàn)代思潮的流行音樂的包裝，都體現(xiàn)了包裝設(shè)計的整體性原則。包裝設(shè)計者應(yīng)從專輯特有的音樂內(nèi)涵出發(fā)，將各種設(shè)計元素進行恰當(dāng)?shù)慕M合，使得流行音樂包裝作品更加精彩紛呈，展現(xiàn)出音樂和包裝相統(tǒng)一的獨特魅力。綜合商業(yè)與藝術(shù)的