淺談工筆畫色彩語言形式的發(fā)展與創(chuàng)新

1、淺談工筆畫色彩語言形式的發(fā)展與創(chuàng)新我們的日常生活離不開色彩的運用，生活正是因為有了色彩才更豐富多彩，色彩的不同會使人們產(chǎn)生喜怒哀樂的不同感受。那么繪畫藝術(shù)，來源于生活，高于生活，畫面的色彩表現(xiàn)更為重要，色彩影響著整幅畫面的藝術(shù)效果。在繪畫藝術(shù)中，無論是傳統(tǒng)的還是現(xiàn)代的，東方的還是西方的繪畫,色彩始終是重要的構(gòu)成元素?？梢韵胂鬀]有的色彩的繪畫將會是怎樣。特別是在中國工筆畫中,色彩的運用甚至引領(lǐng)了工筆畫的發(fā)展方向，這從中國工筆畫的發(fā)展史中可以看到，唐宋以后的工筆畫開始走向衰落，這主要受“五色令人目盲”、“以墨為主、以色為輔”觀念的影響，不重視色彩語言形式的運用就會帶來這樣的結(jié)果。可見色彩在繪畫中運

2、用的重要性。從中國畫歷史看，重視色彩表現(xiàn)的工筆畫曾經(jīng)是中國畫的主流樣式，這在宋代以前的宗教畫、石窟壁畫、人物畫、青綠山水、金碧山水及宋代花鳥畫等藝術(shù)樣式中都得到了充分體現(xiàn)。在早期的工筆畫中所用的顏料主要是礦物質(zhì)顏料，這是受到生產(chǎn)條件的限制，從而決定了早期的工筆畫主要是重彩工筆畫。如敦煌壁畫，去過敦煌莫高窟的人都能感受到那里壁畫的震撼人心。它雖然經(jīng)過風(fēng)化，走過漫長的歷史，但是色彩依然渾厚、強烈、豐富而瑰麗典雅，無論是人物造型、繪畫技巧、畫面場景都讓人驚嘆和敬畏。到東晉時代，植物質(zhì)透明顏料出現(xiàn)并得到充分運用，工筆畫的用色變得更豐富、細(xì)膩入微了，也就形成了工筆淡彩畫，如東晉顧愷之的女史箴圖，精細(xì)巧妙

3、的線條、色彩的巧妙運用刻畫出了人物的神采。到了唐宋時代，水色、石色融合使用，使工筆畫發(fā)展得較為成熟。如唐代畫家周昉的簪花仕女圖,畫中的人物形象“衣裳勁簡，彩色柔麗。”（歷代名畫記），不但人物形象準(zhǔn)確而且能揭示出人物的心里和情性。宋代工筆畫達(dá)到鼎盛，宋徽宗趙佶是工筆畫高手，他完善了繪畫體制,促進(jìn)了畫院的發(fā)展，把工筆花鳥畫推向高峰。到兩宋以后,在“大音稀聲,大象無形,五色令人盲”的古典美學(xué)思想指引下,水墨文人畫全面興起,并成為中國繪畫的主流，色彩被推向歷史的邊緣，傳統(tǒng)工筆畫也因色彩的消失而逐漸被歷史冷落。“畫以墨為主,以色為輔”的論點,一直影響著中國畫，使絢爛多彩的顏色一直處于弱勢，工筆畫也就一直

4、停滯不前。新中國成立后,工筆畫藝術(shù)開始逐漸從衰微走向復(fù)蘇。中國畫持續(xù)了數(shù)百年的“水墨獨尊”局面被打破,揭起了現(xiàn)代色彩變革。這場色彩變革是中國畫傳統(tǒng)觀念的變革，是色彩語言表達(dá)形式的變革是中國畫從傳統(tǒng)轉(zhuǎn)向現(xiàn)代變革。進(jìn)入現(xiàn)代改革開放的中國,受到西方文化，西方繪畫的影響,工筆畫的色彩語言形式的運用發(fā)生了翻天覆地的變化。色彩運用變得更加豐富、多樣化、圖案化、裝飾化，肌理特殊技法也得到充分的運用，新材料、新顏料廣泛的運用，都使得工筆畫有更大的活力和發(fā)展空間,給人以耳目一新的感受和強大的視覺沖擊力。這樣就喚醒了人們對工筆畫的重視，給工筆畫帶來了突飛猛進(jìn)的發(fā)展。我們解開一切的理論枷鎖，充分的運用色彩這一語言表現(xiàn)形式創(chuàng)作出別出心裁的藝術(shù)作品。同時一定不能丟棄我們傳統(tǒng)工筆畫中的精髓，扎實練好基本功，認(rèn)真系統(tǒng)的研究傳統(tǒng)卷軸畫、壁畫中極豐富的色彩語言表達(dá)形式，并進(jìn)行發(fā)掘、研究和整理，更好的為今所傳統(tǒng)的工筆畫色彩的運用理論一直影響著傳統(tǒng)工筆畫的發(fā)展。一，謝赫提出“六法”，中的“隨類賦彩”。這一色彩理論的運用,雖然使畫家創(chuàng)作了大量崇尚自然的繪畫精品，但是也限制了畫家的豐富想象力，使得不能那么充分的運用色彩表現(xiàn)自己的內(nèi)心意境。二、“以線為骨，以色為肉”。這