通過“從洛桑到北京”國際纖維藝術(shù)雙年展看纖維藝術(shù)發(fā)展趨向

1、通過“從洛桑到北京”國際纖維藝術(shù)雙年展看纖維藝術(shù)發(fā)展趨向“從洛桑到北京”國際纖維藝術(shù)雙年展從2000年到2006年已經(jīng)成功舉辦了四屆。數(shù)百名來自不同國家的纖維藝術(shù)家相約攜手來到中國，在這個展示才華的國際藝術(shù)舞臺上，東西方藝術(shù)不斷交流與互動，國際纖維藝術(shù)發(fā)展呈現(xiàn)勃勃生機。我們看到了近年來國際纖維藝術(shù)發(fā)展的最新成果和呈現(xiàn)出諸多新的趨向特點，探索纖維藝術(shù)的功能與價值已經(jīng)成為世界各國纖維藝術(shù)家廣泛關(guān)注的課題。一、纖維藝術(shù)表現(xiàn)形式呈現(xiàn)綜合材料展示、裝置展示與平面展示三大特點當今的纖維藝術(shù)創(chuàng)作，已經(jīng)不僅僅是纖維材料的編織和繪畫的復制，而演變?yōu)閷w維材料的表現(xiàn)張力進行深入的挖掘，似乎纖維藝術(shù)家已經(jīng)不再滿足將

2、繪畫形態(tài)直接轉(zhuǎn)化為纖維織物語言，而是更鐘情于對不同纖維材料流露出的情感進行表達，對如何把握纖維藝術(shù)的表現(xiàn)形式進行思考。在這幾屆雙年展上，應用新材料、新工藝技術(shù)的作品不斷涌現(xiàn)，帶有巨大視覺沖擊力的作品所占比重越來越大，纖維藝術(shù)呈現(xiàn)更大的表現(xiàn)空間。任光輝的作品水墨時光，以裝置形式展示纖維材料的空間形態(tài)。將中國傳統(tǒng)水墨意向轉(zhuǎn)化為視覺語言，通過染色毛線精致的纏繞，形成一道虛實濃淡變化的人造風景。這件作品自然、質(zhì)樸、純粹，強調(diào)了纖維材料的特征，表現(xiàn)出藝術(shù)家善于以敏銳的洞察力發(fā)現(xiàn)材料美感，與觀眾共同分享材料所帶來的快樂。清晨的浮游物水墨時光是作為綜合材料與裝置形式的典型，日本藝術(shù)家福本潮子的夏夜則是在平面

3、形式上超越傳統(tǒng)的作品。作品采用經(jīng)染色處理的天然麻布為材料，用鐵梳處理成疏密有致、變化微妙的層次。由于布料的雙層垂掛結(jié)構(gòu)，在不同角度光線下，使其表面產(chǎn)生不規(guī)則的波動，隨著人目光的轉(zhuǎn)移，給人變幻動蕩之感，仿佛在時空中穿梭。作者將日本民族傳統(tǒng)染色技藝與現(xiàn)代創(chuàng)作觀念相融合，既有現(xiàn)代氣息又不失傳統(tǒng)韻味。這些作品反應了當今國際纖維藝術(shù)發(fā)展的重要趨向：綜合材料的使用，立體裝置形態(tài)的展示以及對平面語言的研究和超越，成為纖維藝術(shù)創(chuàng)作的三大特點。二、纖維藝術(shù)創(chuàng)作觀念的思想內(nèi)涵不斷提升，注重情感的表達傳統(tǒng)編織工藝與現(xiàn)代纖維藝術(shù)的距離在于兩者創(chuàng)作觀念和思想內(nèi)涵的差異，纖維藝術(shù)家通過借助一定技藝的展示，來反映一定的思想

4、性和觀念性。韓國纖維藝術(shù)家宋繁樹在他的作品中呈現(xiàn)出深刻的思想性和象征性。從第一屆的信仰的宿命從那日起到第二屆的邏輯的推理，以嫻熟的編織技巧創(chuàng)造新的符號語言，講述著一個關(guān)于現(xiàn)實與理想的哲學命題；第三屆和第四屆的來自伊拉克的來信系列，更是直面當今戰(zhàn)爭與和平這現(xiàn)實問題，作品產(chǎn)生的象征意義發(fā)人深省在2006年的第四屆雙年展中，許多中國藝術(shù)家的作品創(chuàng)意新穎、內(nèi)涵豐富。覃大力、余佩佳的作品漣漪，采用繩網(wǎng)結(jié)合抽紗結(jié)構(gòu)，制作成一個個大小不同的網(wǎng)狀立體造型，利用光影投射出影像效果，給人以水波蕩漾的聯(lián)想。劉輝、王建的作品往事如煙和肖軍的作品裂變將技術(shù)與觀念進行有機結(jié)合。往事如煙雖然采用傳統(tǒng)“高比林”技法，但是通過

5、作者細膩的編織，展示了不同材料的肌理效果，產(chǎn)生了新的意味，表達了作者對曾經(jīng)逝去的古老文明的追憶，升華了主題。裂變突破了傳統(tǒng)纖維材料的表現(xiàn)形式，將日常生活中常見的管狀材料纏線染色，進行排列組構(gòu)，并將中心部分開裂、變異，形成豐富的層次，從而揭示了宇宙間潛能積蓄到某一極限，必將釋放出不可遏制的力量這一永恒的定律。李大鵬、周驥的作品思想者田通過細膩的“高比林”技藝表現(xiàn)，將其與雕塑、裝置、三維動畫多媒體巧妙結(jié)合，反映了現(xiàn)代社會人與自然和諧共存的主題。王琳的作品盲人的色彩詩描繪了一個充滿愛的永恒主題，在印染透疊而成的織物面料中加入凹凸變化的點狀盲文元素，通過手指的觸摸能夠解讀出詩的大意。作者用豐富細膩的情

6、感表達了對當今社會弱勢人群的關(guān)注和愛心。我們從這些作品中能夠深刻體會到，藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中融入個人的情感，對人性的關(guān)愛，對哲學問題的思考及對人文精神的謳歌，和對生活、對社會、對生存空間、對現(xiàn)實問題的廣泛關(guān)注。三、纖維藝術(shù)編織技術(shù)呈現(xiàn)細膩、創(chuàng)新的特點長期以來，運用“高比林”“緝織”“栽絨”等傳統(tǒng)編織技法，一直作為眾多纖維藝術(shù)家主要的創(chuàng)作手段。在第一二屆雙年展中，編織技法型作品成為參展作品的主流樣式，如：栽絨壁毯。相當一部分中國纖維藝術(shù)家是從壁毯才認識、走進現(xiàn)代纖維藝術(shù)的。然而，從第三屆雙年展開始，運用綜合技法的參展作品開始增多，數(shù)量與質(zhì)量逐步提高，傳統(tǒng)編織技法型作品占主導之勢被打破。更值得注意的

7、是，在第四屆雙年展中傳統(tǒng)的毛織、絲織栽絨壁毯作品幾乎難覓蹤跡，而出現(xiàn)了大量以綜合手段、立體裝置甚至多媒體技術(shù)形式的作品。在許多藝術(shù)家看來，運用綜合手段表現(xiàn)似乎比傳統(tǒng)編織語言更能方便快捷地達到自己的創(chuàng)作目的，而且材料特點體現(xiàn)得更為直接，更具有強烈的視覺效果，令人耳目一新。一部分堅持運用傳統(tǒng)編織技術(shù)創(chuàng)作的作品中呈現(xiàn)出精致、細膩、復雜、豐富的特點，羊毛、真絲等材料不再是唯一，金屬線、紗、棉、麻、紙、化纖、尼龍等新的編織材料被運用進來，豐富了表現(xiàn)力?？梢哉f，傳統(tǒng)編織技術(shù)以及新材料融合將是纖維藝術(shù)的又一趨勢。堅持運用精湛的編織技藝創(chuàng)作，是剛剛故去的國際著名纖維藝術(shù)家基維的不懈的追求。他的遺作春夏秋冬用“

8、高比林”技法，描繪了美麗的高加索山春秋寒暑的更迭，色線交織的自由、奔放，如同流動的音符，講述著春的復蘇、夏的濃郁、秋的熱情、冬的蕭寂。雙年展策展人林樂成的作品雙年展之旅，作品以舉辦過“從洛桑到北京”國際纖維藝術(shù)雙年展的三座城市北京一一上海一一蘇州的地理圖形為元素，通過具有地域文化背景的表現(xiàn)，來歌頌這三個地方所成功舉辦的四屆雙年展。北京古長城的滄桑、上海黃浦江的韻味和蘇州江南水鄉(xiāng)的溫潤通過“高比林”細膩的肌理與微妙的顏色過渡來加以詮釋。結(jié)語兩年一度的“從洛桑到北京”國際纖維藝術(shù)雙年展，給我們留下許多啟迪，從作品中探究現(xiàn)代纖維藝術(shù)發(fā)展的諸多特點，體會東西方不同文化傳統(tǒng)上所呈現(xiàn)的不同藝術(shù)形態(tài)和文化觀