正文淺析歌劇《茶花女》中重唱的作用

1、編號：（ ）字 號本科生畢業(yè)設(shè)計（論文） 淺析歌劇茶花女中重唱的作用侯鵬飛 151254522012-1音樂班 申新 15095868 2010-1音樂班題目： 姓名： 學(xué)號： 班級： 二一六年六月中 國 礦 業(yè) 大 學(xué)本科生畢業(yè)設(shè)計姓 名： 侯鵬飛 學(xué) 號： 15125452 學(xué) 院： 藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院 專 業(yè)： 音樂學(xué) 設(shè)計題目： 淺析歌劇茶花女中重唱的作用 專 題： 指導(dǎo)教師： 隋星 職 稱： 教授 2016 年 6 月 徐州中國礦業(yè)大學(xué)畢業(yè)設(shè)計任務(wù)書學(xué)院 藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院 專業(yè)年級 2012-1音樂班 學(xué)生姓名 侯鵬飛 任務(wù)下達(dá)日期： 2015 年11月11 日畢業(yè)設(shè)計日期： 2015年

2、11月 11日 至 2016 年 5月 20日畢業(yè)設(shè)計題目：淺析歌劇茶花女中重唱的作用畢業(yè)設(shè)計主要內(nèi)容和要求：1， 本文所要談及的重唱是歌劇范圍內(nèi)的重唱，重唱在西洋歌劇中的運用已有數(shù)百年的歷史。本文涉及的重唱是偉大作曲家威爾第所做歌劇茶花女中的重唱。同其他戲劇藝術(shù)一樣，歌劇重唱也把戲劇沖突看作是自己的生命線，重唱音樂的沖突性正是順應(yīng)了這條基本規(guī)律，為作曲家運用音樂手段積極的參與形象塑造提供了依據(jù)，特別是在沖突性場面和戲劇沖突的高潮點上揭示形象的本質(zhì)提供了強有力的手段，尤其是異步型重唱的音調(diào)多方面性表現(xiàn)不同人物同一時間所表達(dá)的不同情感。因此，各個聲部之間的對比和因此產(chǎn)生的變化、發(fā)展、沖突，是其根

3、本性的特征。作為音樂戲劇的歌劇，音樂性因素和戲劇性因素是兩個重要因素，重唱是歌劇中最能體現(xiàn)這兩個因素的音樂形式，在聲樂史上，重唱也是衡量歌劇成功的試金石。2， 19世紀(jì)中后期，歌劇重唱在威爾第和瓦格納等人的筆下有了空前的發(fā)展，無論從內(nèi)容到形式，從人物個性化塑造到劇情展開的方法，都達(dá)到了完全成熟的境界。在那個時期，既是世界歌劇藝術(shù)的鼎盛時期，又是歌劇重唱輝煌發(fā)展的黃金時代。在現(xiàn)代歌劇重唱中，同樣是歌劇中重要的聲樂表演形式,是音樂戲劇化的重要手段,既有詠嘆調(diào)中抒發(fā)情感的功 能,又有宣敘調(diào)中發(fā)展劇情的作用,既能唱出不同角色的共同心聲,又能唱出其不同的意愿與觀念表現(xiàn)。因此成為歌劇中不可缺少的部分。個人

4、認(rèn)為，本文的創(chuàng)新點在于重唱隱射的哲學(xué)思想。對比、變化在歌劇中重唱中具有特殊意義，要注意發(fā)揮其對比、變化和戲劇性的美，但又必須賦予重唱以完整和統(tǒng)一，達(dá)到戲劇性和美的和諧的統(tǒng)一。這些都是應(yīng)當(dāng)也是完全可以做到的。研究重唱的內(nèi)容能夠讓我們更加容易的掌握其作品的精髓和歌曲真正想要表達(dá)的意思。除去演唱技術(shù)之外讓這兩點完美結(jié)合，也能夠較為充分的完整的演繹歌曲。3， 要下筆寫這篇論文，首先要從歌劇茶花女的總譜看起。把然后從作品背景出發(fā)。茶花女是一共有三幕的歌劇，是由作曲家威爾第完成的，1853年在威尼斯上演。他是世界歌劇舞臺上至今久盛不衰的歌劇之一。這與他寓意深刻的劇情以及扣人心弦的音樂密不可分。他的腳本并沒

5、有單純抄襲原小說和話劇劇本的主要線索以及故事情節(jié)，而是在此基礎(chǔ)上有所升華。再次，由茶花女中的重唱部分分析出重唱所塑造的舞臺形象，表演者的自身素質(zhì)和戲劇職能等一系列影響。下一步擬進行的論文工作計劃：1，進一步修改初稿，根據(jù)導(dǎo)師意見對文中表達(dá)不完整等漏洞進一步仔細(xì)研究。2，修改完初稿，并由導(dǎo)師進行再一次指導(dǎo)和修改，進一步完善論文。3，仔細(xì)研究論文，尋找研究不徹底的部分和病句。準(zhǔn)備論文答辯。論文前期閱讀量很多書籍，查閱了很多資料，平時在練習(xí)專業(yè)的過程中也在不斷思考。并且導(dǎo)師也給了我很多的幫助，解決了很多難題，論文能夠如期完成。院長簽字： 指導(dǎo)教師簽字：中國礦業(yè)大學(xué)畢業(yè)設(shè)計指導(dǎo)教師評閱書指導(dǎo)教師評語（

6、基礎(chǔ)理論及基本技能的掌握；獨立解決實際問題的能力；研究內(nèi)容的理論依據(jù)和技術(shù)方法；取得的主要成果及創(chuàng)新點；工作態(tài)度及工作量；總體評價及建議成績；存在問題；是否同意答辯等）：成 績： 指導(dǎo)教師簽字： 年 月 日中國礦業(yè)大學(xué)畢業(yè)設(shè)計評閱教師評閱書評閱教師評語（選題的意義；基礎(chǔ)理論及基本技能的掌握；綜合運用所學(xué)知識解決實際問題的能力；工作量的大小；取得的主要成果及創(chuàng)新點；寫作的規(guī)范程度；總體評價及建議成績；存在問題；是否同意答辯等）：成 績： 評閱教師簽字： 年 月 日中國礦業(yè)大學(xué)畢業(yè)設(shè)計答辯及綜合成績答 辯 情 況提 出 問 題回 答 問 題正 確基本正確有一般性錯誤有原則性錯誤沒有回答答辯委員會評

7、語及建議成績：答辯委員會主任簽字： 年 月 日學(xué)院領(lǐng)導(dǎo)小組綜合評定成績：學(xué)院領(lǐng)導(dǎo)小組負(fù)責(zé)人： 年 月 日摘 要本文所要談及的重唱是歌劇范圍內(nèi)的重唱，重唱在西洋歌劇中的運用已有數(shù)百年的歷史。本文涉及的重唱是偉大作曲家威爾第所做歌劇茶花女中的重唱。同其他戲劇藝術(shù)一樣，歌劇重唱也把戲劇沖突看作是自己的生命線，重唱音樂的沖突性正是順應(yīng)了這條基本規(guī)律，為作曲家運用音樂手段積極的參與形象塑造提供了依據(jù)，特別是在沖突性場面和戲劇沖突的高潮點上揭示形象的本質(zhì)提供了強有力的手段，尤其是異步型重唱的音調(diào)多方面性表現(xiàn)不同人物同一時間所表達(dá)的不同情感。因此，各個聲部之間的對比和因此產(chǎn)生的變化、發(fā)展、沖突，是其根本性的

8、特征。作為音樂戲劇的歌劇，音樂性因素和戲劇性因素是兩個重要因素，重唱是歌劇中最能體現(xiàn)這兩個因素的音樂形式，在聲樂史上，重唱也是衡量歌劇成功的試金石。關(guān)鍵詞：重唱； 音樂沖突性；音樂戲劇性 ABSTRACTIn this paper, to talk about the Quartet is within the scope of the opera ensemble, has been used in the western opera duet in hundreds of years of history. The Quartet is the great composer Verdi d

9、id the opera "La Traviata" in duet. Like other theatrical art, ensemble opera the dramatic conflict as their lifeline, ensemble music conflict is conforms to the basic rules, for the composer use music as a means of positive to participate in the image shape provides the basis, especially

10、in scenes and dramatic conflict, climax expose the image of nature provides powerful means, especially asynchronous duet tone multi aspects of performance different characters at the same time expressed different emotions. Therefore, the contrast between the various parts and the resulting change, d

11、evelopment and conflict, are the main character. Opera as music, drama, music and dramatic elements are two important factors, the Quartet is opera can best embody the musical form of these two factors, in the history of vocal music ensemble is also a measure of the litmus test of the success of the

12、 opera.Key words: Duet；Music conflict；Music dramatic. 目 錄1 前言12重唱塑造舞臺形象32.1茶花女中二重唱的布局與作用32.1.1茶花女中二重唱的布局32.1.2二重唱在茶花女中的作用32.2重唱在舞臺形象的塑造中有著重要作用32.3重唱塑造茶花女中的人物形象42.4歌劇重唱對舞臺形象塑造的影響62.5重唱加強試聽效果73.重唱體現(xiàn)戲劇職能83.1重唱在歌劇茶花女中的職能體現(xiàn)83.2構(gòu)成重唱不可缺失的部分重復(fù)113.3重唱對主題貫穿的作用114重唱隱射哲學(xué)思想115結(jié)語15參考文獻16致 謝17 中國礦業(yè)大學(xué)2014屆本科生畢業(yè)設(shè)計（論

13、文） 第 31 頁1 前言我要寫的所要談及的重唱是歌劇范圍內(nèi)的重唱，它是指將兩個或兩個以上由單個人發(fā)出的歌唱旋律按照多聲思維的方法疊置起來并加以發(fā)展的一種歌劇聲樂體裁。在重唱中，各個聲部的疊置與發(fā)展所形成對比，變化，統(tǒng)一和依存關(guān)系，蘊含著豐富的戲劇性元素。正是這種元素，向歌劇作曲家提供了運用重唱展示歌劇戲劇沖突的廣泛可能性。重唱一旦用于歌劇，原先抽象的單個人聲即為特定的局中人物所代替，這種看來幾乎不太引人矚目的改變，卻讓重唱各個聲部的交織不但受到多聲部規(guī)律的制約，而且還不得不被戲劇發(fā)展的軌道和人物性格的邏輯所限定。就這樣，一種新的聲樂體裁在歌劇中就出現(xiàn)了：它將兩個或者兩個以上由特定人物發(fā)出的歌

14、唱旋律按照典型環(huán)境和典型性格的表現(xiàn)要求以及多聲思維的法則疊起來并加以發(fā)展，這就是歌劇重唱。重唱在西洋歌劇中的運用已有數(shù)千年的歷史，我想寫的重唱是偉大的作曲家威爾第所做的歌劇茶花女中的重唱。到了19世紀(jì)中后期，歌劇重唱在威爾第和瓦格納等人的筆下有了空前的發(fā)展，無論從內(nèi)容到形式，從人物個性化塑造到劇情展開的方法，都達(dá)到了完全成熟的境界。在那個時期，既是世界歌劇藝術(shù)的鼎盛時期，又是歌劇重唱輝煌發(fā)展的黃金時代。茶花女一共有三幕，是由作曲家威爾第完成的，1853年在威尼斯上演。他是世界歌劇舞臺上至今久盛不衰的歌劇之一。這與他寓意深刻的劇情以及扣人心弦的音樂密不可分。他的腳本并沒有單純抄襲原小說和話劇劇本

15、的主要線索以及故事情節(jié)，而是在此基礎(chǔ)上有所生化。歌劇中主要人物有：“茶花女”薇奧列塔，“茶花女”的愛人阿爾弗萊得和阿爾弗萊得的父親喬治亞芒。它突出顯示了茶花女不為金錢，名譽，地位所制約，利誘的人與人之間真摯的“愛”的追求與渴望。刻畫出一個被壓迫，受欺凌，淪落到被人玩弄地步的“茶花女”犧牲于社會倫理道德的悲慘處境。該劇三幕第一幕：來自農(nóng)村單純的女孩茶花女由于生活所迫成為妓女，久病初愈后在家中宴請好友，她的朋友加斯東赴宴時候帶來了阿爾弗萊德。作為一個熱情又正直的青年，阿爾弗萊德向茶花女傾訴了自己的愛慕之情，雖然當(dāng)時茶花女有些心動，但是仍然不敢相信，于是冷漠的拒絕了阿爾弗萊德。宴會音樂刺激下，阿爾弗

16、萊德病發(fā)，其他客人簡單敷衍之后便離開，但是阿爾弗萊德留下照顧她并且勸說茶花女離開當(dāng)下這種腐朽的生活，茶花女在感動中同意了，被打動后，茶花女與阿爾弗萊德定下了約會。第二幕：阿爾弗萊德與茶花女相愛，并且搬離到郊區(qū)居住，在郊區(qū)的生活中，茶花女為了減輕阿爾弗萊德的經(jīng)濟負(fù)擔(dān)，主動變賣自己的財產(chǎn)來幫助阿爾弗萊德，但是阿爾弗萊德的父親喬治知道他們相愛之后，認(rèn)為他們相愛會影響自己家族的名譽，于是找到茶花女，請茶花女離開阿爾弗萊德。茶花女在一系列的思想斗爭中，決定放棄這段愛情，以這段愛情的犧牲來成全阿爾弗萊德家族，于是對阿爾弗萊德說謊，心中告訴他自己厭倦了樸素的生活，想從操舊業(yè)，于是阿爾弗萊德很氣憤，想找茶花女

17、報仇，在茶花女的舞會上，阿爾弗萊德故意對茶花女極其所挽的男爵進行諷刺，男爵要與他進行決斗，但是茶花女擔(dān)心阿爾弗萊德的安危，于是勸說他們不要決斗，但是阿爾弗萊德又誤會了，接著對茶花女又進行一番譏諷，但是茶壺女依舊原諒了他，茶花女知道，阿爾弗萊德如此失去理智，最主要的原因是太愛她。第三幕：在阿爾弗萊德離開之后，茶花女一病不起，善良的茶花女在最后依舊讓女仆拿出一半的錢送給了窮人，知道茶花女不能治愈之后，喬治通知阿爾弗萊德與茶花女見面，雖然此時茶花女燃起了活下去的希望，但是為時已晚，茶花女死在了阿爾弗萊德的懷中，并說明會在天上祝他幸福。威爾第是一位作曲家，也是一位戲劇家。他善于發(fā)揮歌劇綜合藝術(shù)的舞臺效

18、果，將歌，舞，樂等有機的融合于觀眾的視聽感受之中，以其戲劇力量震撼觀眾，扣人心弦。特別是在他的歌劇重唱構(gòu)思中就可以體現(xiàn)出戲劇性的音樂與音樂性的戲劇，并能巧妙地用音樂塑造人物的形象及其心理變化。論述本部歌劇重唱片段，涉及大量文獻。本文不打算對這些重唱的整個統(tǒng)籌作全面論證，而僅對幾個基本理論問題作一個初步探討。重唱在此歌劇中有著舉足輕重的作用，本文研究的是狹義的重唱，就是說有兩個或多個聲部構(gòu)成重疊發(fā)展的重唱。但是如果緊接在重唱前后的獨唱或?qū)Τ糠衷谝粽{(diào)上與重唱有直接聯(lián)系，就可以看作是重唱的先現(xiàn)部和延續(xù)部，同樣也是所要研究的對象。2重唱塑造舞臺形象2.1茶花女中二重唱的布局與作用2.1.1茶花女中二

19、重唱的布局第一幕第一音樂分場第二音樂分場第三音樂分場第四音樂分場第五音樂分場第六音樂分場前奏曲引子飲酒歌圓舞曲與二重唱合唱場景與詠嘆調(diào)第二幕第七音樂分場第八音樂分場第九音樂分場第十音樂分場十一音樂分場十二音樂分場場景與詠嘆調(diào)場景與二重唱宣敘調(diào)與詠嘆調(diào)宣敘調(diào)與詠嘆調(diào)宣敘調(diào)茨岡姑娘的合唱十三音樂分場十四音樂分場十五音樂分場西班牙斗牛士合唱七重唱與合唱八重唱與合唱第三幕十六音樂分場十七音樂分場十八音樂分場十九音樂分場場景與詠嘆調(diào)狂歡節(jié)介唱場景與二重唱終場 其中，二重唱部分為第三音樂分場的飲酒歌、第四音樂分場部分一級第八音樂分場和第十八音樂分場。2.1.2二重唱在茶花女中的作用整體來看，全劇是圍繞著男

20、女主人公兩個人之間的愛情故事來發(fā)展的，以女主人公即茶花女的活動行為進行展開，作曲家威爾第在第一幕中安排阿爾弗萊德與茶花女兩人之間重唱，揭示了兩人之間從相識到相愛的故事情節(jié)，第二幕中則用過老阿芒和茶花女之間的二重唱加強了矛盾沖突，這部分二重唱直接推動了故事情節(jié)向戲劇高潮處發(fā)展，第三幕中，威爾第又以一個二重唱來表達(dá)出男女主人公兩人之間從相見的欣喜到對沒好愛情的向往和女主人公離去的場景，從而對人物內(nèi)心的情感以及矛盾沖突進行了細(xì)致的刻畫，這些重唱在舞臺形象的塑造中有著重要的作用，具體表現(xiàn)在對茶花女中人物形象的塑造，對舞臺形象的塑造和對試聽效果的影響。威爾第在歌劇茶花女中重點突出了人聲，并且對人聲部的各

21、種特點也進行了充分的發(fā)揮，這樣可以將劇中人物的心理及性格特點進行細(xì)膩的刻畫，使塑造出來的人物形象更加的扣人心弦，從而產(chǎn)生極其強烈的戲劇效果。2.2重唱在舞臺形象的塑造中有著重要作用音樂是情感的藝術(shù)，就是人類內(nèi)心生活的客觀化。無論是單音音樂或者多聲部音樂，人類情感世界是抒發(fā)和展現(xiàn)依舊是其不變的特征。人類情感世界是極其復(fù)雜的。歌劇重唱的根本任務(wù)是塑造鮮明生動的舞臺形象。在這一點上，歌劇和其他戲劇藝術(shù)是有共同點的。重唱在創(chuàng)造輝煌的舞臺形象當(dāng)中的作用是不可磨滅的。雖然歌劇塑造形象主要靠詠嘆調(diào)來完成，但是重唱也有著其自身的魅力和作用，它所塑造的舞臺形象是跟其他戲劇藝術(shù)相對比而言的，因此是有條件的。對于歌

22、劇自身來說，離開了構(gòu)成重唱藝術(shù)的各個藝術(shù)因素，比如音樂、戲劇、舞蹈等等的積極參與，形象塑造的任務(wù)就不可能最終完成。然而這并不意味著重唱的各個構(gòu)成因素在舞臺形象的塑造中的地位和作用都是同等重要的，剛好相反，重唱中的音樂因素和戲劇因素是歌劇重唱綜合體的兩大基本構(gòu)筑材料，這兩者在舞臺形象的塑造中有著決定性意義。如果說，歌劇是一種音樂戲劇，那么歌劇形象理所當(dāng)然的是音樂戲劇的綜合形象，任何一個成功的歌劇形象，音樂形象和戲劇形象都是統(tǒng)一的。與其他戲劇藝術(shù)一樣，歌劇重唱也把戲劇沖突看作是自己的生命線。因為舞臺形象的本質(zhì)只有在音樂戲劇沖突的過程中才能得到準(zhǔn)確的揭示。重唱音樂的沖突性正是順應(yīng)了這條基本規(guī)律，為作

23、曲家運用音樂手段積極的參與形象塑造提供了依據(jù)，特別是在沖突性場面和戲劇沖突的高潮點上揭示形象的本質(zhì)提供了積極有力的手段。這種復(fù)雜性在藝術(shù)中的展現(xiàn)按照其表現(xiàn)方式的不同，既有單線條的橫向發(fā)展，又有多線條的疊置。而重唱則把兩者融合的極其巧妙，簡直就是應(yīng)運而生。2.3重唱塑造茶花女中的人物形象歌劇中的重唱主要在在人物的情感糾葛或者是情感交融時刻出現(xiàn)，以此來烘托出人物的情感及形象，就如重奏中每個聲部是一個人演奏那樣，重唱通常也是由一個人進行的，重唱主要氛圍抒情性以及戲劇型，抒情型是以封閉性的詠嘆調(diào)形式出現(xiàn)的，主要用來強調(diào)一種同一性，從而用相同的節(jié)奏來表達(dá)相同的情感，戲劇型是通過戲劇沖突和對比來表現(xiàn)不同的

24、情感。由于歌劇本身的虛擬性，所以重唱可以在不同的空間進行，使不同空間的角色進行溝通。茶花女第一幕的二重唱，茶花女與站在窗外的阿爾弗萊德同是演唱，表達(dá)出兩人之間的感情正在形成。茶花女第四音樂分場的二重唱，鐘情的阿爾弗萊德和企圖以表面的冷淡來掩蓋內(nèi)心激動的茶花女在傾心交談，阿爾弗萊德的真情實意在這個年輕女子的心靈上喚起了對真正幸福的向往。顯然，這種任務(wù)內(nèi)心世界的矛盾，情感狀態(tài)的喜，怒，哀，樂的轉(zhuǎn)換，都是在時間進行中先后發(fā)生的。重唱塑造的人物感情這種單線條的發(fā)展，在歌劇的舞臺藝術(shù)中是非常普遍的。多線條的發(fā)展，就是在同一時間不同人物不同心理的疊置。在這部歌劇第三音樂分場的飲酒歌中體現(xiàn)的淋漓盡致。這段重

25、唱是一段插曲，是家宴中的一個即興節(jié)目。本來是請男爵唱一首歌，但遭到拒絕。后來因為大家的要求，特別是茶花女的允諾，阿爾弗萊德答應(yīng)演唱。二者互相揣摩對方的心理活動。這中情況重唱可以有效的生動展現(xiàn)。這段音樂是歌唱性的，情緒也是如此，進一步展現(xiàn)了他們紙醉金迷的生活。雖然是一首插曲，但它不是靜止的，在劇情上有所發(fā)展。這段旋律非常優(yōu)美，聲樂技巧豐富，歌唱者能盡情發(fā)揮，至今廣為傳唱。阿爾弗萊德唱出“生活中不能沒有真情實意的愛”，茶花女唱“生活中僅是尋歡作樂”，眾人唱“今宵的歡樂使人難忘”。此段深刻的刻畫出這些人物各自對生活的態(tài)度，以及今朝有酒今朝醉的情景。圖1 第四音樂分場部分正譜 飲酒歌可以說是阿爾弗萊德

26、與茶花女之間感情上的第一次碰撞，我們可以想象，在沒有遇到阿爾弗萊德之前，茶花女的生活中有感情，但都是逢場作戲的愛情，在茶花女的生活中，從來沒有人像阿爾弗萊德那樣給茶花女帶來那樣的震撼，所以茶花女漸漸被感動，于是兩個人的兩個旋律主題在音調(diào)上慢慢一致，節(jié)奏也漸漸開始一直，觀眾可以從中感受出阿爾弗萊德真誠的愛意說服了茶花女，表達(dá)出愛的主題。2.4歌劇重唱對舞臺形象塑造的影響歌劇重唱按照音樂自身邏輯要求，把各種人物同時發(fā)生的不同情感納入一定的聲音關(guān)系里，把自然表現(xiàn)的粗放性和放蕩不羈性除掉。從而能夠更真實更自然地反應(yīng)人類復(fù)雜的內(nèi)心生活。歌劇重唱的這一美學(xué)特征，是針對多聲部音樂中同時存在兩個或兩個以上不同

27、的音調(diào)形象而提出來的。但歌劇重唱中每一個音調(diào)形象都與某一特定劇中人物想聯(lián)系，他們都被納入到整個戲劇沖突和任務(wù)關(guān)系之中。這一點正是歌劇重唱的音調(diào)多方面性有異于一般多聲部音樂的地方。歌劇重唱的音調(diào)多方面性，戲劇性特質(zhì)在復(fù)調(diào)性重唱中有最典型的表現(xiàn)。因為重唱幾乎有多少聲部就可能包含多少獨立鮮明的音調(diào)形象，其戲劇性的表現(xiàn)力是相當(dāng)深厚豐富的。抒情性的重唱對表現(xiàn)人物的感情生活甚至隱秘的心理活動，對刻畫舞臺形象的內(nèi)在因素有著不可替代的功能和魅力。但是戲劇進程恰似奔騰不息的江河，不允許任務(wù)無休止的自我抒發(fā)，或總是在情意綿綿中互訴枯腸。事件的發(fā)展、矛盾的激化必定人物推到戲劇沖突性的浪尖上，讓人物的舞臺形象在激烈的

28、沖突中將自身的個性化充分展現(xiàn)出來。這樣，這里勢必對重唱中每一音調(diào)形象的個性化極其在性格塑造和心里描繪上的鮮明性和真實性提出更高的要求。首先在縱向疊置上，要求每一音調(diào)形象越定越好，越鮮明越好。個性越強。色彩越濃，各個聲部間的對比也就越清晰明朗，它們的發(fā)展變化就越有戲劇性，音調(diào)多方面性就越能保證。在橫向發(fā)展上，則要求每一音調(diào)形象相對盡可能單純，必須抓住某個人物最鮮明最典型最容易把握的情感特征。于是就出現(xiàn)了與音調(diào)多方面性緊密相關(guān)的另一個問題：歌劇重唱的戲劇性問題。事實上，音調(diào)多方面性是歌劇重唱戲劇性的必要前提，而戲劇性則是音調(diào)多方面性的直接結(jié)果。只有把這兩者放到音樂戲劇整個背景中來認(rèn)識，才能正確把握

29、它們之間的聯(lián)系。茶花女這整個愛情悲劇中，茶花女和老阿芒之間會面是歌劇向悲劇轉(zhuǎn)變的轉(zhuǎn)折點這是茶花女心理轉(zhuǎn)變的重要節(jié)點，也是茶花女命運的轉(zhuǎn)折點，所以這一部分使茶花女心路歷程的重要部分，劇情在一個龐大的二重唱中向前發(fā)展，這個二重唱中，包含幾個段落，不同的段落中以不同的詠唱方式出現(xiàn)，多層次的對主人公的心理及感情變化進行描寫。終場處的二重唱，兩位主人公重逢，期間夾雜這狂喜與激動的感情，這段主人公的情緒變化比較突然，但是這種突然并不意味這急躁與慌亂，二重唱的作用，將這對戀人就別重逢的狂喜心情表達(dá)的淋漓盡致，這些都是對舞臺形象的塑造。接下來，茶花女與阿爾弗萊德兩人之間開始想想美好的未來，二重唱又將主人公的那

30、種積極感情表達(dá)出來，具有極其震撼人心的戲劇力量。 2.5重唱加強試聽效果在歌劇中，重唱通常采用劇中某個人物的旋律來引出其他人物的旋律，從而通過旋律的發(fā)展使其形成一個重唱的場面，最后產(chǎn)生強烈的試聽效果。茶花女中，第一幕由一個短小的重唱穿插在為什么他的話使我這樣感動里，阿爾弗萊德詠唱的愛情旋律從幕后傳到臺前，茶花女聽到這種詠嘆，內(nèi)心發(fā)生變化，通過歌聲，觀眾可以很強烈的感受到，接著便是舞會結(jié)束后，客人一一告別，茶花女的內(nèi)心開始混亂，是接受阿爾弗萊德對他的深情？還是繼續(xù)這樣的尋歡作樂，將自己生命逐漸消磨？再之后，茶花女演唱了詠嘆調(diào)為什么他的話使我這樣感動，這段演唱的表現(xiàn)手段，將茶花女的心理以及感情變化

31、描繪的細(xì)致入微，其中重唱的片段，也將主人公的內(nèi)心沖突和心理活動的復(fù)雜表現(xiàn)的淋漓盡致，在阿爾弗萊德的愛情攻勢下，茶花女燃起了對愛情的渴望，但是茶花女回想起自己的地位，又很害怕這種感情，擔(dān)心真正的感情并不會來臨，所以內(nèi)心極其復(fù)雜，這些感情通過重唱，觀眾可以很清晰的感受到。另外，茶花女中第一幕飲酒歌部分，阿爾弗萊德表達(dá)出了自己對茶花女的愛慕之心，茶花女也巧妙的盡心了回答，同時還有眾人的伴唱，這些都增加了重唱的熱烈氣氛，使視覺效果更加明顯。該段中，音樂熱情歡快，色彩明朗，處處都洋溢著一種青春的活力。此外，重唱在劇終也能起到總結(jié)全劇的作用，同時在一定程度上還可以擴大音響。例如茶花女中第二幕的終場場面，所

32、有登場過的人物最后和合唱及重唱構(gòu)成了一個復(fù)雜的交唱曲，尤其是阿爾弗雷德在失去理智之后，當(dāng)著眾人的面對茶花女進行羞辱，這種舉動震撼了在場的所有熱，于是出現(xiàn)了八重唱，該部分的重唱十分有力的表現(xiàn)出了當(dāng)時不同人物不同的心態(tài)，有一些人對阿爾弗雷德的物理進行了譴責(zé)，也由一部分人對茶花女表示出同情，其中杜弗男爵甚至要與阿爾弗雷德進行報復(fù)，這種交唱中，茶花女以及阿爾弗雷德兩人的聲部處于交唱的突出位置，給人十分強烈的聽覺印象，各種人極其聲部的合唱構(gòu)成一種深沉的音流，產(chǎn)生強烈的聽覺效果，襯托下使主人公的情感達(dá)到高潮。3.重唱體現(xiàn)戲劇職能3.1重唱在歌劇茶花女中的職能體現(xiàn)歌劇茶花女中第八音樂分場中茶花女和喬治的二重

33、唱堪稱經(jīng)典，在本部歌劇中占有著中心地位，完美的體現(xiàn)的重唱音樂戲劇職能中的矛盾沖突。歌劇音樂的沖突性在這段重唱中有著典型的表現(xiàn)。在這段重唱中，其本身的邏輯結(jié)構(gòu)包含了兩個不同聲部，兩個不同旋律的對比性因素，這種對比性因素所提供的變化無窮的可塑性和巨大的戲劇性容量，恰恰和這部歌劇沖突性的表象相契合。因此，此段重唱奠定了其在這部歌劇中的堅實基礎(chǔ)有著輝煌的作用和價值。這段重唱可分為四個部分來分析，第一部分是茶花女與喬治周旋的第一回合。開始是茶花女對阿爾弗萊德去巴黎感到奇怪。她為賣掉財產(chǎn)坐在那里等商人的到來，但來的卻是喬治。喬治以責(zé)備的口吻質(zhì)問茶花女，茶花女以強烈的態(tài)度要求他出去。這時候威爾第寫作的伴奏旋

34、律變?yōu)楹拖?，并加伴音進行，音區(qū)也比較低，因而感覺沉重，預(yù)示這矛盾沖突的到來。第一部分的重唱聲部間的對比，變化和音調(diào)的朗誦性以及動作性，生動的表現(xiàn)了人物性格沖突，展開了戲劇矛盾。茶花女抒情性的旋律出現(xiàn)后唱出“我愛阿爾弗萊德，連神圣的上帝都原諒我。”在此段中強調(diào)其真摯愛的情感。作曲家把兩個不同性格，不同情感的音調(diào)加以重疊發(fā)展，使這部分戲劇性的重唱充滿了動作性，包含戲劇性，洋溢著音樂性，令人信服的造成了高潮即將來臨的場面。喬治與茶花女周旋的第二回合敘述了當(dāng)喬治知道茶花女是真心愛著阿爾弗萊德并賣掉財產(chǎn)時，則以“情”打動茶花女，使其兩人分開，以換取其家庭聲譽。喬治演唱出的旋律“上帝給我一個好女兒”所蘊含

35、的情緒即嚴(yán)肅又帶有請求，將這些都表現(xiàn)出作為一個父親，一個中產(chǎn)階級紳士的心情。也是社會輿論的代表者。抒情性的重唱有著對旋律刻畫的個性化和歌唱性的要求，從而具有詠嘆調(diào)的抒情性的特征，同時它把兩個抒情聲部交織起來，是感情的表達(dá)更加多樣更加強烈。由于這些特征，在歌劇中常備用來表現(xiàn)不同人物內(nèi)心情感迸發(fā)，如同詠嘆調(diào)抒發(fā)一個人物感情的奔涌一樣，作曲家也常常把它置于情感高潮的地位上。這里要說明的是，喬治在此劇中不能作為一個反面人物來看待，他作為一個父親，一位紳士，自己的兒子與一名名妓長期同居在一起，不論這位名妓如何，不僅在當(dāng)時，就是拿到當(dāng)今時代來說也是遭人蔑視的。而且喬治并沒有玩弄什么陰謀，而是直接對茶花女說

36、“請你們分開?！蓖柕谠谔幚磉@個人物時，是刻畫一個維護家庭尊嚴(yán)的父親和一個慈祥的長者，當(dāng)然也是以為“維護社會道德的衛(wèi)士?！睂簩O的規(guī)勸其音樂，有其個性，與茶花女，與阿爾弗萊德的音調(diào)有對比，但還是優(yōu)美動人。當(dāng)然也并不因此說茶花女如何卑微。她是一個被人歧視的淪落社會底層的，而且肯犧牲自己應(yīng)該同情和尊重的人。所=所以說并不是任何劇中都要有正反方，善惡兩面，人與人之間就會有矛盾沖突，悲劇喜劇均可能發(fā)生。在這第二個周旋中還隱藏著薇奧列塔的一個小詠嘆調(diào)插曲，這也豐富了此段重唱內(nèi)容，更加升華了重唱的價值與意義。從這個唱段中可以看出茶花女音樂形象流露著極為強大的戲劇化，如果與第一幕中薇奧列塔的唱段相比，已經(jīng)沒

37、有了花腔的蹤影。不是“飲酒作樂，玩世不恭”，而是在唱真實的自己“我在世上孤獨凄涼”，音調(diào)無奈悲切。此段在歌唱性中還融入了喧敘性，以便更好的表現(xiàn)出茶花女與喬治在戲劇職能中的戲劇性沖突。這段沖突性的重唱由于把這兩個登場人物不同的心理狀態(tài)和性格沖突融入在這兩個不同性格的旋律疊置之中，并運用了豐富多變的和聲和復(fù)調(diào)手法加以對比，變化和發(fā)展，使它們按照預(yù)定的戲劇軌道互相碰撞，沖突和斗爭，因此具有強烈的戲劇性，又有豐富動聽的音樂性，是戲劇性與音樂性的高度統(tǒng)一，特別是這段沖突性重唱把兩個聲部交織發(fā)出縱橫交錯的立體音響與舞臺上戲劇動作有機結(jié)合所造成的一種具有巨大魅力的奇異效果，與單聲部的詠嘆調(diào)相映生輝，相得益彰

38、。鑒于沖突性重唱所具有的這種奇異的藝術(shù)職能，在歌劇音樂的表現(xiàn)體系中居于十分先要的地位，通過這種藝術(shù)職能足以推進全劇的音樂高潮的出現(xiàn)。喬治與薇奧列塔周旋的第三回合中，喬治進一步以“你的眉毛容顏會消失”來勸說她為自己的全家做出犧牲。在此部分的重唱中所蘊含的喧敘性頻繁的使用喬治主題中的雙附點音符，預(yù)示著他在周旋中的主導(dǎo)地位。他唱出的旋律上是懇求柔和的語氣，與前一段的“上帝給我一個好女兒”是其音樂形象不同的側(cè)面展示。緊接著薇奧列塔的唱段進入與前一段行程終止，“我多么可憐”中伴有喬治喧敘性的對答，其旋律來自愛情主題像是絕望的哭述。在雙方同時進入的部分中，薇奧列塔唱的是“我的希望破滅了，人們永遠(yuǎn)不將她原諒

39、?！倍鴨讨纬氖恰罢堈任业募彝?，那個時候上帝就會拯救你。”這個部分是音樂戲劇性的矛盾沖突更加尖銳化。 圖2 第八音樂分場部分正譜3.2構(gòu)成重唱不可缺失的部分重復(fù)以上剖析了很多有關(guān)此段重唱的戲劇沖突效果，下面要簡單談?wù)劻硗鈽?gòu)成重唱戲劇職能不可缺失的一部分。在喬治與薇奧列塔周旋的第四部分中，作曲家運用了一個巧妙的手法重復(fù)。茶花女此時已知道自己無力回天，命運只能夠這樣。其演唱的旋律和節(jié)奏均是比較平穩(wěn)的進行，音樂給人以平靜下來的感覺，喬治演唱的也是敘說性質(zhì)的，也較平穩(wěn)。這兩段在音樂形象上進一步發(fā)展。茶花女知道要冷靜的處理這件事，喬治已達(dá)到目的。之后是薇奧列塔唱段反復(fù)一次，喬治的聲部也加進來最后喬治的

40、旋律也加以反復(fù)，運用這中手法并非偶然，因為為了避免使用太多的音調(diào)材料和內(nèi)容，作曲家將每個人物此時此地最鮮明的情感特征概括在濃縮了的一個樂句或極其精煉的樂段之中，然后根據(jù)內(nèi)容的需要將其多次反復(fù)。重復(fù)的手法使重唱的音調(diào)統(tǒng)一，留有充分發(fā)展變化的余地，從欣賞的角度來說，重復(fù)再現(xiàn)會不斷喚起和加強人們的記憶，深化人們的情緒積累，為重唱凸顯戲劇職能打好基礎(chǔ)。3.3重唱對主題貫穿的作用威爾第有依據(jù)注明的歌劇宣言，即“歌劇是歌劇，交響曲是交響曲?！痹诮豁懬型ǔ＿\用大量的主導(dǎo)動機手法，從而來表現(xiàn)角色，貫穿主題，例如瓦格納在歌劇中就充分大量的使用了主導(dǎo)動機手法，但是威爾第并沒一偶這樣做，他的主題通常由完成且富有聲

41、樂性的部分構(gòu)成，茶花女是以“愛情主題”作為其主導(dǎo)動機，在茶花女中，愛情主題出現(xiàn)過八次，但是卻依舊動人心弦，并不惹人厭煩。愛情主題的八次重唱分別為第一次前奏曲中的，著是對愛情主題的一種顯示，第二次是對那一天多愉快多幸福的重唱，這部分表達(dá)了茶花女和阿爾弗萊德之間無限幸福的心情，第三次用詠嘆調(diào)他也許是我渴望見到的人，通過該部分以充沛的感情來引出主題，第四此繼續(xù)他也許是我渴望見到的人來表達(dá)愛情主題的移調(diào)發(fā)展，第五次的重唱是在第二幕第一場中茶花女的唱段，來表達(dá)兩人之間的感情，第六次為茶花女讀信時候的場景，這時候愛情主題表現(xiàn)的比較悲苦，第七次的重唱在于茶花女與阿爾弗萊德重逢之后，愛情主題重在兩者的唉失而復(fù)

42、得但是不久之后會繼續(xù)消失的沉重，最后為全劇終場時候，從不同的程度上來大戰(zhàn)愛情主題。4重唱隱射哲學(xué)思想歌劇重唱，尤其是異步型重唱的音調(diào)多方面性是為了表現(xiàn)不同人物同一時間內(nèi)所表達(dá)不同的情感體驗，因此，各個聲部之間的對比和由此產(chǎn)生的變化、發(fā)展、沖突，就是其根本性的特征。那么，在矛盾沖突非常尖銳的茶花女重唱中，是否就如黑格爾所說“沒有統(tǒng)一”了呢？相互矛盾，對比強烈的聲部間到底有沒有統(tǒng)一性的存在。在此，我將在分析這部歌劇第十四和十五音樂分場的過程中去把握他們之間既矛盾又統(tǒng)一的辯證關(guān)系。歌劇重唱是這樣一個統(tǒng)一體：各聲部在統(tǒng)一之中將就對比變化，又在對比變化中求的統(tǒng)一，而這種統(tǒng)一，是建立在諸聲部之間的同一性的

43、基礎(chǔ)之上的。歌劇重唱在音樂范疇內(nèi)的同一性有兩種：音樂邏輯因素的同一性與音調(diào)因素的同一性。音樂邏輯因素的同一性是指歌劇重唱的各聲部之間以及重唱與樂隊、合唱隊之間的關(guān)系，都必須受多聲部思維一般規(guī)律的支配。在這里，一定的調(diào)性和調(diào)式基礎(chǔ)，一定的節(jié)拍和曲式結(jié)構(gòu)，一定的和聲學(xué)的基本規(guī)范等等這些范圍內(nèi)的邏輯因素都始終起著統(tǒng)一作用。一段歌劇重唱，無論有多少獨立聲部，無論每一聲部個性如何鮮明，又無論他們之間的斗爭如何尖銳，作曲家總是依據(jù)音樂發(fā)展邏輯，沒有例外的把它們“封閉”在他認(rèn)為最合適的調(diào)性調(diào)式系統(tǒng)、節(jié)拍和曲式結(jié)構(gòu)之中，并按照多聲部音樂的法則加以處置。由于這些音樂邏輯因素的同一性，使重唱內(nèi)外部關(guān)系在對比、變化

44、和不斷發(fā)展中，始終保持著統(tǒng)一和協(xié)調(diào)。歌劇茶花女第十四音樂分場是全劇的高潮部分。阿爾弗萊德與茶花女的矛盾進一步深化，并發(fā)展至阿爾弗萊德與男爵之間。先是一個三重唱，歡樂熱烈的茨岡姑娘與斗牛士的歌舞過去了，阿爾弗萊德來了。這是威爾第展現(xiàn)了其艱深的作曲手法，器樂部分情緒緊張并逐漸加強，并具有回旋與變奏性的多部曲式，半音開始增多，聲樂部分為喧敘性的重唱，音區(qū)底，和聲上的密集位置及裝飾音等的運用，使其具有陰暗色彩，表現(xiàn)出了氣氛緊張的打牌場面。這種藝術(shù)處理除了獲得與大段抒情性的重唱強烈對比的效果外，還向重唱互相各個聲部提供了共同的音調(diào)基礎(chǔ)和音調(diào)的背景襯托，從而是重唱的內(nèi)外關(guān)系獲得了統(tǒng)一協(xié)調(diào)，另一種，把重唱是

45、以重唱中某一聲部為中心音調(diào)，把其余聲部統(tǒng)一起來。在十四音樂分場中，茶花女的聲部具有強烈的回旋性，突出了其孤獨與無助的境遇，表現(xiàn)了她內(nèi)心世界的無限憂傷，她深沉而悠長的旋律是中心音調(diào)，旋律線在重唱中得到了完整的持續(xù)的展開，歌唱性強，音調(diào)的性格相當(dāng)鮮明，而眾人聲部的旋律則明顯的帶有從中心音調(diào)派生發(fā)展而來的痕跡，裝飾性強，獨立性較弱。為了加強中心音調(diào)的統(tǒng)一性和動力性，樂隊采用了與之同步發(fā)展的手法，從而在整個音響織體上加強了中心音調(diào)的地位。再一種，把重唱的總體特征概括在一個特定的音調(diào)動機中，并將其貫穿始終，使每個聲部在這個動機基礎(chǔ)上得到統(tǒng)一。在本部歌劇的終曲里，整個部分中貫穿著阿尼娜、阿爾弗萊德、喬治、

46、醫(yī)生都在訴說著對自己茶花女之死的留戀和祈禱。旋律音型的不斷重復(fù)，刻板的平穩(wěn)速度，帶有惋惜的性質(zhì)。訴說的動機在引奏中出現(xiàn)，接著貫穿于四重唱，在重唱進行中，樂隊也也不斷將動機的原形與各種變體予以反復(fù)強調(diào)，從而使重唱在這以音調(diào)動機中的基礎(chǔ)的到了統(tǒng)一。在歌劇重唱的創(chuàng)作中，注意其內(nèi)外關(guān)系上的同一性，搶掉音樂邏輯和音調(diào)方面的統(tǒng)一因素的意義是必要的，它可以幫會組其在紛繁復(fù)雜的現(xiàn)象中去尋找其內(nèi)在聯(lián)系，并采取相應(yīng)的處理方式。對比、變化在歌劇中重唱中具有特殊意義，要注意發(fā)揮其對比、變化和戲劇性的美，但又必須賦予重唱以完整和統(tǒng)一，達(dá)到戲劇性和美的和諧的統(tǒng)一。這些都是應(yīng)當(dāng)也是完全可以做到的。圖3 第十四音樂分場部分正譜圖4 第十五音樂分場部分正譜