明清金陵竹刻

1、明清金陵竹刻一竹是一種多年生的禾本植物，廣泛分布于我國(guó)長(zhǎng)江流域及華南、西南地區(qū)，其種類(lèi)繁多，有千余種以上。中華民族是世界上最早用竹和最善用竹的民族之一，在遠(yuǎn)古時(shí)期，竹是古代先民日常生活中廣泛采用的原材料，以竹為器的傳統(tǒng)一直延續(xù)至今。而且，竹以其歲寒不凋、節(jié)堅(jiān)干直的形象和堅(jiān)韌不拔的品性，受到歷代文人的極力推崇與喜愛(ài)，種竹、寫(xiě)竹、畫(huà)竹、刻竹蔚然成風(fēng)。中國(guó)竹刻藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，長(zhǎng)沙馬王堆一號(hào)墓出土的西漢彩漆龍紋竹勺，為現(xiàn)在所能見(jiàn)到時(shí)代最早之竹雕實(shí)物，兼用浮雕、透雕兩法，刻制技藝已很高超。而北宋郭若虛圖畫(huà)見(jiàn)聞志卷五記載了漢代竹刻技藝并宣稱(chēng)出現(xiàn)了“留青”的刻法，南齊書(shū)則有齊高帝賜明僧紹竹根如意的記載；據(jù)元末

2、陶宗儀輟耕錄記載，南宋時(shí)藝人詹成所雕竹鳥(niǎo)籠“四面皆花版，于竹片上刻成宮室、人物、山水、花木、禽鳥(niǎo)，纖毫俱備，其細(xì)若縷，且玲瓏活動(dòng)”，竹刻制品開(kāi)始出現(xiàn)了藝術(shù)化傾向。然而，竹刻形成專(zhuān)門(mén)的藝術(shù)則在明代中期，當(dāng)時(shí)，寫(xiě)意文人畫(huà)勃興，并促使了竹刻與書(shū)畫(huà)、雕塑藝術(shù)的結(jié)合，導(dǎo)致了竹刻藝術(shù)的空前發(fā)展。明中葉以后，竹刻藝術(shù)大盛，技藝精絕，名家輩出，形成了不同的流派，并完成了從實(shí)用器向藝術(shù)品的轉(zhuǎn)變，在中國(guó)工藝美術(shù)史上獨(dú)樹(shù)一幟。竹子結(jié)實(shí)竿挺，虛中潔外，筠色潤(rùn)貞，皮堅(jiān)質(zhì)密，是竹雕藝人操刀的理想材料。竹刻也稱(chēng)竹雕，顧名思義，就是在竹制的器物上雕刻多種裝飾圖案和文字，或用竹根雕刻成各種陳設(shè)擺件。竹刻多使用竹莖與竹根施雕，用

3、于雕刻的竹材應(yīng)選擇生長(zhǎng)了34年的竹子，不宜太老或太嫩。太老，出筋了，質(zhì)糙不細(xì)膩，難以雕琢；太嫩則不經(jīng)削剔，亦顯現(xiàn)不出竹的細(xì)密紋理，失卻竹刻的個(gè)性。竹莖即竹干，圓而中空，適宜制作筆筒、臂擱、香筒等器物，技法多為陰刻、浮雕、皮雕與透雕。竹根節(jié)密內(nèi)厚，紋理糾結(jié)，凹凸不平，巧妙利用其天然的形態(tài)、紋理、疤節(jié)甚至瑕疵，在造型上因質(zhì)順形，類(lèi)物刻象，適合琢制立體的人物、動(dòng)物、山水小景或水丞、杯、盒一類(lèi)的器皿。早期的竹刻制品遺存極少，至今所見(jiàn)多為明清傳世品?？傮w而言，明代竹刻一般構(gòu)圖飽滿，刀工深峻，線條剛勁，作風(fēng)渾厚古樸；品種以筆筒、香筒為主。清代竹刻技法更為多樣，淺刻、浮雕、圓雕、透雕、留青等交相輝映；品種擴(kuò)

4、大，除筆筒、香筒外，臂擱、竹根人物、動(dòng)物與山石具備，制作精致工整，風(fēng)格細(xì)巧秀雅，事實(shí)上，明清時(shí)期，竹雕藝術(shù)尤以朱鶴所創(chuàng)的嘉定派、濮仲謙所創(chuàng)的金陵派最為突出，兩派并駕齊驅(qū)，成為中國(guó)竹刻藝術(shù)史的雙璧。本文闡述的就是流行于明清時(shí)期的金陵竹派。但在介紹金陵竹派之前，筆者先簡(jiǎn)單介紹嘉定竹派，對(duì)從另一側(cè)面了解金陵竹派會(huì)有所裨益。嘉定竹派為明嘉靖、隆慶(15221572)年間朱鶴(字子鳴，號(hào)松)所創(chuàng)，他擅長(zhǎng)詩(shī)文書(shū)畫(huà)，藝術(shù)造詣極深；通古篆，得繆篆不傳之密，所以在其竹雕設(shè)計(jì)、制作中，常以筆法融于刀法之中，所制筆筒、香筒、臂擱、佛像等，或樸茂質(zhì)拙，或精妙細(xì)致，多以“洼隆淺深”，刻五六層的鏤空深刻透雕并行制作而成。

5、在他看來(lái)，竹刻如不透雕、深雕，就不成其為雕刻。因此，朱鶴雕竹以南宗畫(huà)為正法，又糅合北宗筆法，創(chuàng)造了深刻技法，為竹刻藝術(shù)開(kāi)辟了新的途徑。其作品精雕細(xì)鏤，深受士人器重。其子朱纓（字清父，號(hào)小松）和其孫朱稚征（號(hào)三松）均能繼承家業(yè)，多才多藝，擅長(zhǎng)深刻、浮雕和圓雕，運(yùn)刀嫻熟自如，作品親切自然，以氣韻見(jiàn)勝，為嘉定竹刻得以推廣并形成流派的關(guān)鍵人物。“嘉定三朱”的竹刻藝術(shù)講求詩(shī)情畫(huà)意，以畫(huà)法入竹，將繪畫(huà)技巧，如章法、對(duì)比、呼應(yīng)、氣韻、意境等融入竹刻中，形成獨(dú)特的藝術(shù)格調(diào)；同時(shí)，其擅長(zhǎng)的高浮雕、透雕等深刀刻法，空間拓展游刃有余，藉以豐富的立體層次，使畫(huà)面更具真實(shí)性和感染力。嘉定竹派至清代中期達(dá)到了頂峰，名家輩

6、出，佳作迭見(jiàn)，突出者如吳之、周穎、封錫爵、封錫祿、封錫璋、施天章、張希黃等，對(duì)后世影響深遠(yuǎn)。與精雕細(xì)鏤、刻意求工的嘉定竹派迥然不同，金陵竹派則以淺刻、簡(jiǎn)刻風(fēng)格著稱(chēng)于世，這種技法雕鏤不深而層次不減，表面略加刮磨，寥寥數(shù)筆卻意境深遠(yuǎn)。同時(shí)，金陵竹派對(duì)圓雕運(yùn)用頗為講究，材質(zhì)選擇甚嚴(yán)，雕刻時(shí)善于因形取勢(shì)，不多作人工修飾而古樸淡雅。金陵派擅長(zhǎng)竹刻書(shū)法，使中國(guó)的傳統(tǒng)竹刻平添了濃郁的文人氣息。這都是金陵竹派的藝術(shù)魅力所在,為其主要特征的具體表現(xiàn)。然而，金陵竹派自濮澄創(chuàng)立后，得其親授或直接受其影響者較少。濮氏之后，僅潘西鳳、方成就最為卓著，名聲顯赫，被后人視為金陵派竹刻藝術(shù)承傳的兩大支柱。他們以用刀很淺的浮雕

7、技法為主，隨形施刻，自然成器，格調(diào)高雅。金陵竹派創(chuàng)始人濮澄（1582），字仲謙，金陵人（一說(shuō)蘇州人），主要活動(dòng)于萬(wàn)歷、崇禎年間。他刻竹以淺刻為主，線面結(jié)合，與嘉定派竹刻“高、深、透”的風(fēng)格迥異，刻出的景物頗具中國(guó)畫(huà)的筆情墨趣。他擅長(zhǎng)竹根雕，往往能熟練根據(jù)竹材的自然形態(tài)，以簡(jiǎn)潔的刀法，略施雕鑿，隨形施刻，自然成器，匠心獨(dú)運(yùn)，以自然天趣見(jiàn)勝。明末張岱（15971679年）陶庵夢(mèng)憶卷一專(zhuān)門(mén)有濮仲謙雕刻的記載：“南京濮仲謙,古貌古心，鬻鬻若無(wú)能者，然其技藝之巧，奪天工焉。其竹器，一帚、一刷，竹寸耳，勾勒數(shù)刀，價(jià)以?xún)捎?jì)。然其所以自喜者，又必用竹之盤(pán)根錯(cuò)節(jié)，以不事刀斧為奇，則是經(jīng)其手略刮磨之，而遂得重價(jià)，

8、真不可解也。仲謙名噪甚，得其一款，物輒騰貴。三山街潤(rùn)澤于仲謙之手者數(shù)十人焉，而仲謙赤貧自如也。于友人座間見(jiàn)有佳竹、佳犀，輒自為之。意偶不屬，雖勢(shì)劫之、利啖之，終不可得?！鼻宄鯇W(xué)者宋荔裳在竹罌草堂歌中贊譽(yù)濮仲謙“大璞不斫”、“輪盤(pán)屈”、“匠心奇創(chuàng)”，也說(shuō)仲謙能略施刀鑿以見(jiàn)自然之趣。劉鑾五石瓠稱(chēng)之為“水磨器”他用這種技法刻制扇股、酒杯、筆筒、臂擱之類(lèi)器物，古雅可愛(ài)，妙絕一時(shí)，受世人喜愛(ài)。一般而言，金陵竹派擅長(zhǎng)的毛雕、淺刻屬竹面雕刻的陰文類(lèi)刻法。毛雕最淺，刻痕細(xì)如毫發(fā)，大多一筆以一刀刻成，刻痕帶有毛刺，一般不宜深刻的器物和細(xì)部都用此法。淺刻，刻痕很淺，往往需要在高光下才能看清刀痕的一種刻法，為凹刻之

9、最淺者，大都用于臂擱及扇骨。其刀痕不僅有線，而且有面，能刻出書(shū)畫(huà)的筆情墨趣。廣義的淺刻也包括陽(yáng)文類(lèi)中極淺的浮雕，濮仲謙的淺刻就是如此，以畫(huà)面和諧豐富，刀法簡(jiǎn)約圓熟著稱(chēng)。濮仲謙真跡，傳世極罕，大抵雕工繁瑣而題材庸俗者，多為后人偽刻。北京故宮博物院藏有一件濮仲謙竹根雕松樹(shù)形小壺形狀奇特，壺身、壺蓋和壺底雕成一株蒼勁的古松；壺把、壺嘴作兩根盤(pán)屈的松枝；周身枝繁葉茂，猶如一片樹(shù)蔭，其構(gòu)思新穎，刀法簡(jiǎn)練，風(fēng)格渾樸。而王世襄先生舊藏雪景寒林圖臂擱則為濮仲謙竹刻的典型作品，近景山石坡陀，古木槎間茅舍三間；遠(yuǎn)景山峰聳立，山石以陰文披麻解索皴為之，極簡(jiǎn)約概括。其布局刀法，于簡(jiǎn)率中見(jiàn)樸拙之致，耐人尋味，左有程嘉燧

10、（15651643年）崇禎十二年題詩(shī)。當(dāng)然，明末金陵竹派的崛起絕不是一蹴而就的，它的產(chǎn)生還與正德、嘉靖年間的金陵竹刻家李耀有一定的關(guān)聯(lián)。李耀，名昭，字文甫，技藝精湛，對(duì)濮仲謙竹刻產(chǎn)生了極為重要的影響。從某種意義上說(shuō)，李耀稱(chēng)得上是金陵竹派的先驅(qū)。李耀擅長(zhǎng)象牙印章，以刀代筆繪山水、花鳥(niǎo)，風(fēng)格簡(jiǎn)潔明快。明代篆刻大師文彭所作牙章，多出其手，又工扇骨雕刻，所鐫花草，皆玲瓏有致，聲名遠(yuǎn)播，至清代還有“舊京扇，貴李昭”之說(shuō)。濮澄刻扇，其實(shí)就步李耀后塵?？偟恼f(shuō)，金陵竹派的藝術(shù)特色可以“簡(jiǎn)樸高雅”四字概括。所謂“簡(jiǎn)樸”，竹材價(jià)廉易得，刻成后不須敷色，不須涂油，不須鬟漆，刻出即成；甚至取天然形態(tài)稍事刮磨成器，以見(jiàn)

11、拙樸簡(jiǎn)單之趣，歸納地說(shuō)，竹刻材料和處理手法樸素、簡(jiǎn)潔。所謂“高”，指竹刻的藝術(shù)價(jià)值高。正因?yàn)橹癫膬r(jià)廉易得，故刻者必須彈精竭智，創(chuàng)造多種技法，博采各種題材，度形制器，狀態(tài)寫(xiě)神，發(fā)揮竹材特點(diǎn)，與其他雕刻工藝試比高低、一爭(zhēng)短長(zhǎng)，所以，從一定意義上講亦指刻制技藝的高超。所謂“雅”，指的是竹刻藝術(shù)品最富書(shū)卷氣，竹刻工藝由工匠刻制走向文人創(chuàng)作，于是，竹刻追求的情趣有了質(zhì)的變化一一工匠氣日益減弱，書(shū)卷氣逐漸增加,竹刻逐漸成為文人士大夫的案頭清供和掌中珍玩。事實(shí)上，竹刻藝術(shù)在清代中期發(fā)生了一個(gè)顯著的變化，即出現(xiàn)了一大批造詣極高的竹刻藝術(shù)家，其區(qū)別于一般工匠之處在于，他們不僅對(duì)雕刻技法能運(yùn)用自如，而且自己本身就

12、是文學(xué)修養(yǎng)很高的藝術(shù)家，常常親自參與竹刻制作，對(duì)作品的造型和紋飾進(jìn)行設(shè)計(jì)，汲取書(shū)畫(huà)藝術(shù)的營(yíng)養(yǎng)，使作品脫去了一般工匠的俗氣，更具典雅的文人氣質(zhì)；并由此改變了人們以往視竹木一類(lèi)雕刻工藝為“奇技淫巧”的觀念，把玩名家竹刻逐漸成為一種風(fēng)雅之事。乾隆時(shí)潘西鳳(17361795)就是一位典型的文人竹刻家。他成就頗高，將金陵竹派進(jìn)一步發(fā)揚(yáng)光大。潘西鳳，字桐岡，號(hào)老桐，浙江新昌人。仕途困頓，曾為年羹堯(16791726年)幕僚，多所匡助，后有獻(xiàn)不納，即衣而歸，以鬻藝為生。他視竹如命，酷愛(ài)刻竹，十分重視雕刻技法的運(yùn)用、紋飾題材的選擇和造型構(gòu)圖的創(chuàng)新，故有人贊詩(shī)云：“老桐與竹結(jié)知音，苦竹雕鏤若費(fèi)心?！逼渲竦駧煶绣?/p>

13、澄，以淺刻為主，擅長(zhǎng)利用竹材天然畸形、卷曲、蝕痕略加雕琢為器而神形兼?zhèn)?，刀法?jiǎn)練精到，絕無(wú)率略之處，被鄭板橋(16931765年)贊之為“濮陽(yáng)仲謙以后一人”。他曾精選佳竹，摹刻王羲之“十七帖”，盡得其神韻，精妙絕倫，后經(jīng)書(shū)法家翁方綱鑒賞題跋，遂身價(jià)倍增，嘉慶間被納入內(nèi)府，變?yōu)榛始艺鋵?。所制畸形卷竹臂擱，蟲(chóng)蝕斑痕，宛然在目，似未經(jīng)人手，而別具天然之趣。銘文款識(shí)，著字無(wú)多，雋永有味，可見(jiàn)潘西鳳刻竹亦有“大璞不斫”的天工之妙。潘西鳳的傳世之作不多，以廣東民間工藝博物館藏竹根雕梅花筆筒最具代表性，造型上粗下細(xì)，底部特意安置一隨形紫檀木座，以求平穩(wěn)。筆筒竹材在截取掉原有的須根后，顯露出累累疤痕，高低錯(cuò)落

14、，大小不一，形象奇特；這些痕疤經(jīng)打磨后，在其頂端淺刻雕琢出各式梅花花瓣，形態(tài)逼真，匠心獨(dú)運(yùn)，樸拙之中透出靈秀之氣。其上隸書(shū)刻款：“虛其心堅(jiān)其節(jié),供我文房，與共朝夕。老桐?！币徽Z(yǔ)雙關(guān)，更使筆筒頻添了幾分文人氣息。正如趙汝珍古玩指南所言“竹刻者，刻竹也。其作品與書(shū)畫(huà)同，不過(guò)以刀代筆，以竹為紙耳。書(shū)畫(huà)之難人所共知，今乃易以刀、竹，其難當(dāng)更逾書(shū)畫(huà)也。清代后期，竹人日以視于竹上摹擬書(shū)畫(huà)為能事，競(jìng)相效仿，漸成風(fēng)氣，由此盛行于往昔的嘉定竹派之圓雕、高浮雕、透雕技法日趨式微，幾成絕響。而與此同時(shí)，慣用淺刻的金陵竹派則有起死回生之勢(shì)，一度重新流行，但也畢竟是強(qiáng)弩之末。道光以后，金陵竹派逐漸銷(xiāo)聲匿跡，幾近失傳。當(dāng)

15、時(shí)，金陵竹派傳人多以濮仲謙淺刻的“大璞不斫”為旨?xì)w，刀法崇尚簡(jiǎn)率拙樸，以自然天趣和再現(xiàn)書(shū)畫(huà)筆情墨趣為最高追求。他們認(rèn)為精雕細(xì)琢，易露匠氣，匠人作品，工巧有余，而天趣不足。在題材上，除畫(huà)本、小像外，多名家書(shū)畫(huà)，蔬果小品，或自題自刻，尤喜摹刻金石文字，亦體現(xiàn)了文人的偏好。品種以扇骨、臂擱、筆筒、竹杖為主一一這些品類(lèi)亦正是文人所喜愛(ài)和常用者。嘉慶、道光年間（17961850年），寓居浙江黃巖的安徽歙縣人方成為金陵竹派的主要支柱。他秉承濮澄遺風(fēng)，刻竹成果也粲然可觀，成為金陵竹派后期的代表人物。方，字矩平，號(hào)治庵，工詩(shī)文、善書(shū)畫(huà)、精鐵筆，尤擅刻竹，人稱(chēng)“方竹”，陰陽(yáng)凹凸、勾勒皴擦，心手相得，皆合金陵竹派

16、法度。尤以竹臂擱和竹內(nèi)黃上用陽(yáng)文淺浮雕法雕刻人物或肖像最為突出，面部用陷地淺浮雕，其余部分用陰刻，兩者配合恰到好處，形神兼?zhèn)洌蜩蛉缟?，人稱(chēng)“絕藝”，論者稱(chēng)其刻法為“陷地淺刻”。當(dāng)時(shí)不少名人都請(qǐng)方刻過(guò)小像。前塵夢(mèng)影錄記載，方“為釋六舟達(dá)受(17911858)作廬山行腳圖像于臂擱，須眉畢現(xiàn)，而為阮元作80小像更佳。”方所刻山水、花卉、人物和肖像，皆以自己的畫(huà)作為藍(lán)本，極富個(gè)性。他運(yùn)刀如用筆，善于將筆法之變化，融入刀法之中，顯露中國(guó)書(shū)法所特有的韻味，贏得世人好評(píng)。李蘭九西云詩(shī)鈔云“方子詩(shī)畫(huà)兼能事，精于鐫刻本余技。豈知翻樣出汗青，復(fù)擅傳神到刻翠”，贊嘆之辭溢于言表。上海博物館藏蘇武像臂擱為方的代表作，蘇武持旌節(jié)端坐于地，儀態(tài)嚴(yán)肅，衣紋簡(jiǎn)練，刻法以竹表為地，下刀不深，風(fēng)格秀雅?？v觀金陵竹派200余年的發(fā)展歷史中，在于嘉定竹派的互相傾軋中，時(shí)起時(shí)落，從早期的質(zhì)拙渾樸，發(fā)展為中期的典雅多姿，再嬉