中西方古代壁畫賞析

1、精選文檔中西方古代壁畫賞析1 、古埃及壁畫的繪畫法則，及其主要的壁畫技法繪畫法則：正面律、大小人物關(guān)系等正面律：指表現(xiàn)人物時，頭部為正側(cè)面，眼為正面，肩為正面，腰部以下為正側(cè)面。運用以上的表現(xiàn)手法對人物的形象進行處理，是為了使人的形象特征更加突出和完整，這也是埃及繪畫追求完整性的體現(xiàn)。壁畫技法：干壁畫、淺浮雕（凹雕、凸雕）的內(nèi)容干壁畫：是壁畫的一種類型，主要指在已經(jīng)干透的壁面上用混合顏料繪制而成的壁畫。一般是先要把墻面磨得很平，然后刷上一層石灰漿，干燥后再在上面作畫。因為壁面是干的，一般畫面不變形，相對比較簡單。淺浮雕：起位較低，形體壓縮較大，平面感較強，更大程度地接近于繪畫形式。它主要不是靠

2、實體性空間來營造空間效果，而更多地利用繪畫的描繪手法或透視、錯覺等處理方式來造成較抽象的壓縮空間，這有利于加強浮雕適合于載體的依附性。凹雕：是把人物或圖案刻于石頭或硬物上，凹雕的圖案部分是被挖空的。當把凹雕用力壓向相對柔軟的材料上，就會出現(xiàn)圖案的浮雕。2、古希臘羅馬時期壁畫的主要內(nèi)容題材，及其藝術(shù)上的重要成就主要題材：古希臘和古羅馬的神話和諸神、戰(zhàn)爭重要成就：深入研究人體的比例和結(jié)構(gòu)，光影與空間的關(guān)系，科學(xué)理性地模仿客觀世界，從此再現(xiàn)真實（寫實）成為西方造型藝術(shù)體系至高無上的創(chuàng)作目的。3、敦煌壁畫各時期的藝術(shù)風(fēng)格特點，以及中西方藝術(shù)融合在敦煌壁畫中的表現(xiàn)藝術(shù)風(fēng)格特點： 早期壁畫（南北朝時期）色

3、調(diào)熱烈濃重，線條淳樸渾厚，人物形象挺拔，有西域佛教的特色。西魏以后，底色多為白色，色調(diào)趨于雅致，風(fēng)格灑脫，具有中原的風(fēng)貌。 中期壁畫（隋唐時期）唐代是敦煌壁畫的全盛期，壁畫內(nèi)容豐富，結(jié)構(gòu)謹嚴，色彩華麗，造型優(yōu)美。在形象塑造上，更加具體而接近與現(xiàn)實中的各階層人物，因而也就更加世俗化，給人以親切生動的感受。 后期壁畫（宋元時期）沿襲了晚唐的風(fēng)格，但愈到后期，其形式就愈是公式化。供養(yǎng)人畫像在這個階段大量出現(xiàn)，并且內(nèi)容也很豐富。在敦煌壁畫中的表現(xiàn)： 借鑒外來人體解剖 吸收了西域暈染法4、歐洲中世紀壁畫的題材和藝術(shù)特點，及其主要的繪畫技法題材和藝術(shù)特點：圣經(jīng)故事和與基督教相關(guān)的內(nèi)容是壁畫的唯一題材。強調(diào)

4、嚴格的秩序，以及畫像幾何關(guān)系的完美與和諧。在繪畫形式上，風(fēng)格化的線條描繪成為造型的主要手段，空間觀念更加抽象，色彩更加單純，人物形象失去了肉體的存在，成為精神的象征。繪畫技法：鑲嵌畫、彩色玻璃畫、濕壁畫鑲嵌畫：即拜占庭鑲嵌畫。用有色石子、陶片、琺瑯或有色玻璃小方塊等，嵌成的圖畫。主要用以裝飾建筑物天花板、墻壁和地面。開始于古代東方，后希臘、羅馬亦加以普遍應(yīng)用。現(xiàn)存作品以拜占庭藝術(shù)中的鑲嵌畫為最豐富。近代建筑亦常用此形式來作壁面裝飾。濕壁畫：在保持潮濕的新鮮石灰泥墻面上用水調(diào)合礦物質(zhì)色粉繪制而成的壁畫5、概述歐洲文藝復(fù)興前期壁畫，及其主要成就概述：歐洲文藝復(fù)興最早開始與意大利的弗洛倫薩，主要的畫

5、家和壁畫作品有馬薩喬的失樂園納稅銀，弗朗西斯卡的基督受洗鞭笞基督，安吉利科的受胎告知等重要成就：藝術(shù)家在透視學(xué)、光影與空間的認識與表現(xiàn)上，在人體解剖學(xué)和構(gòu)圖的運用等許多方面，理性地、獨立自主地勇敢探索。開始在二維的平面上創(chuàng)造出真實的空間感，把藝術(shù)引入發(fā)現(xiàn)和表現(xiàn)人類世界和自然世界的廣闊領(lǐng)域，引導(dǎo)了文藝復(fù)興運動的開展。6、歐洲文藝復(fù)興時期的著名壁畫作品及其作者維納斯的誕生春的寓意波提切利維納斯的誕生是波提切利的代表作，當時是為佛羅倫薩統(tǒng)治者梅第奇的一個遠房兄弟繪制的。此畫表現(xiàn)女神維納斯從愛琴海中浮水而出，風(fēng)神、花神迎送于左右的情景。構(gòu)圖比較單純，全畫以落體的維納斯女神為中心。畫面上人物的體態(tài)和衣紋

6、表現(xiàn)十分出色，人物與自然背景也達到巧妙的統(tǒng)一和諧，維納斯是那樣無動于衷地以羞怯和幽怨的感情在對待一切，她對于生活的未來不是充滿樂觀的信心，而是感到惆悵和迷惑，這也是波提切利矛盾的世界觀的反應(yīng)。此畫中的維納斯形象，雖然仿效希臘古典雕像，但風(fēng)格全屬創(chuàng)新，強調(diào)了秀美與清純，同時也具有含蓄之美。春的寓意是按照詩人波利齊安諾的詩來創(chuàng)作的：中間也是一位維納斯，但形象并未比維納斯的誕生上的維納斯有更多的歡樂情緒。相反，倒是左邊美慧三女神（阿格萊西、塞萊亞、攸美羅西尼）描繪得富有生氣：森林邊，這三位女神沐浴在陽光里，正相互攜手翩翩起舞。右邊的一個象征華美，中間一個象征貞淑，左邊一個象征歡悅。她們將給人間帶來生命的歡樂。波提切利用中世紀的裝飾風(fēng)格來展現(xiàn)這三位女性形象，線條富有節(jié)奏感，人物的形體美借助于線條來體現(xiàn)，十分流暢。在畫的右邊，分別是花神、春神與風(fēng)神（自左至右）三個形象，象征春回大地，萬木爭榮的自然季節(jié)即將來臨。最后的晚餐達芬奇最后的晚餐是達芬奇為米蘭圣瑪麗亞修道院食堂而作的壁畫，取材于圣經(jīng)中耶穌被他的門徒猶大出賣的故事。在這幅作品中，達芬奇精彩地刻畫了當耶穌在晚餐上說出“你們中間有一個人出賣了我”這句話后，他的12個門徒瞬間的表情。透過每個人不同的神態(tài)表情，我們可以洞察到他們每人的性格和復(fù)雜心態(tài)。畫面布局突出耶穌，門徒左右呼應(yīng)。坐在中央的耶穌莊嚴肅穆，背景借