第5章--中國(guó)山水畫(huà)鑒賞2資料

1、第5章 中國(guó)山水畫(huà)鑒賞石艷琴五、我用我法明末清初之際，社會(huì)動(dòng)蕩不安，在經(jīng)歷了天崩地裂的大劫巨變之后，民族的情緒，家國(guó)的仇恨，在人們的心靈上造成了巨大的創(chuàng)痛。野逸派的代表畫(huà)家弘仁、髡殘，龔賢等，為抗清復(fù)明顛沛泵軸，歷盡艱辛，一片孤城逆子之心，凝鑄了他們磊落昂藏的氣節(jié)操守，八大山人作為王子王孫淪為清廷追殺的對(duì)象，不得不為僧為道，四處逃亡，裝瘋作啞，混跡市井。滿腔的郁結(jié)，發(fā)為奇怪的筆墨形象，哭之笑之，哭笑不得，一片荒唐，滿紙辛酸，真所謂“無(wú)聊哭笑漫流傳”。從這些畫(huà)家的身世遭際來(lái)看，大多有著常人所不可能有的慘痛經(jīng)歷，由此產(chǎn)生強(qiáng)烈的情緒沖動(dòng)，而借助于筆墨來(lái)宣泄，排解自我的苦難情緒。正統(tǒng)派 董其昌 以畫(huà)為

2、樂(lè)野逸派 石濤 則是宣泄、排遣胸中的郁結(jié)、民族的情緒。所以，同樣強(qiáng)調(diào)以書(shū)法為主的畫(huà)外功夫，強(qiáng)調(diào)筆墨中心，在正統(tǒng)派表現(xiàn)為悠閑的，程式化的筆墨，在野逸派，則表現(xiàn)為強(qiáng)烈的、個(gè)性化的筆墨。弘仁以筆墨高潔稱。 黃海松石圖弘仁雖繼承宋元，但又有鮮明的自家面貌?？芍^取宋人精謹(jǐn)而去其刻劃繁縟，融元人筆墨而強(qiáng)其結(jié)構(gòu)風(fēng)骨，形成了自己剛正、平實(shí)、清醇、蘊(yùn)藉的藝術(shù)風(fēng)格。此畫(huà)突出山之陡峭，但構(gòu)圖重心偏向左面，右面以兩峰頭與之呼應(yīng)，石之凹凸處略施淡墨烘染，以加強(qiáng)其厚重感。虬松橫出石隙，突出山之險(xiǎn)峻。畫(huà)家以渴筆焦墨勾皴層巖，以濃潤(rùn)的細(xì)筆寫(xiě)樹(shù)，風(fēng)格冷峻勁峭。髡殘以筆墨郁勃稱 蒼翠凌天圖髡殘性寡默，身染痼疾，潛心藝事。圖中畫(huà)家

3、自題詩(shī)，并款署：“時(shí)在庚子深秋，石谿殘道人記寫(xiě)?！扁j“石谿”、“電住道人”白文印二方。畫(huà)面崇山層疊，古木叢生，近處茅屋數(shù)間，柴門半掩，遠(yuǎn)方山泉高掛，樓閣巍峨。山石樹(shù)木用濃墨描寫(xiě)，干墨皴擦，又以赭色勾染，焦墨點(diǎn)苔。八大山人以筆墨冷峻稱朱耷（1626約1705），明末清初畫(huà)家，中國(guó)畫(huà)一代宗師。本名由桵，字雪個(gè)，號(hào)八大山人、個(gè)山 、人屋、道朗等，漢族，江西南昌人。他是明太祖朱元璋第十七子朱權(quán)的九世孫。明亡后削發(fā)為僧，后改信道教，住南昌青云譜道院。擅書(shū)畫(huà)，花鳥(niǎo)以水墨寫(xiě)意為主，形象夸張奇特，筆墨凝煉沉毅，風(fēng)格雄奇雋永；山水師法董其昌，筆致簡(jiǎn)潔，有靜穆之趣，得疏曠之韻。擅書(shū)法，能詩(shī)文。整幅畫(huà)以平遠(yuǎn)法取景坡

4、岸峰巒起伏，中部為平坡茅亭，畫(huà)面左部為開(kāi)闊的水景，筆法極為靈活，渴墨枯筆，墨色運(yùn)用極見(jiàn)節(jié)奏感 ，從中可以看出八大山人已淋漓盡致地活用了黃公望、倪瓚和米芾的三家之長(zhǎng)而超然于古人筆意之上。龔賢以筆墨深郁稱 溪山無(wú)盡圖 清 龔賢 龔賢作畫(huà)最善用墨，主張墨氣要厚、潤(rùn)，他發(fā)展了積墨畫(huà)法，山石樹(shù)木多次皴擦渲染，墨色濃厚，然而其間又有微妙的深淺變化和明暗對(duì)比。這種畫(huà)法將江南山川的茂密、滋潤(rùn)、明媚、深遠(yuǎn)的特征盡致地表現(xiàn)出來(lái)。溪山無(wú)盡圖畫(huà)中山石通常不露棱角，用層層深厚的積墨，反復(fù)皴染，墨色渾厚，濕氣濃重。山石樹(shù)木層層積染，墨色濃重，但并未使畫(huà)面“重濁”、“板滯”，因?yàn)辇徺t還善于 “計(jì)白當(dāng)黑”，在濃黑的涯壁上倒掛

5、清瀑，以之“留白”通暢畫(huà)面的氣脈，黑白相生，凝重與空靈相生。石濤以筆墨淋漓稱 搜盡奇峰打草稿圖石濤（1642年1708年），清初畫(huà)家，原姓朱，名若極，廣西桂林人，祖籍安徽鳳陽(yáng)，小字阿長(zhǎng)，別號(hào)很多，如大滌子、清湘老人、苦瓜和尚、瞎尊者，法號(hào)有元濟(jì)、原濟(jì)等。南明元宗朱亨嘉之子，與弘仁、髡殘、朱耷合稱“清初四僧”。石濤是中國(guó)繪畫(huà)史上一位十分重要的人物，他既是繪畫(huà)實(shí)踐的探索者、革新者，又是藝術(shù)理論家。搜盡奇峰打草稿圖卷，縱42.8厘米，橫285.5厘米，紙本，墨色?，F(xiàn)藏北京故宮博物院。此圖作于康熙三十年(1691)，正是他北游京城期間，應(yīng)當(dāng)說(shuō)是其畫(huà)中精品。圖前以其獨(dú)特的隸書(shū)題寫(xiě)了“搜盡奇峰打草稿圖卷”

6、九個(gè)字作引首。再看畫(huà)卷：一小溪分隔兩岸，石壁聳峙，群山巍峨。山間云霧飄渺，下有一水蜿蜒流淌。水上架小橋，兩小艇載人垂釣其中。漸入深山，路道盤(pán)桓，峰巒起伏。山間林木茂密，村舍瓦屋掩映其間，有兩人晤談屋中。后漸開(kāi)闊，水流瀠洄，匯成大湖。湖畔孤島，小橋連岸，坡岸有高士席地，水中有舟載客而來(lái)。顯然這是人間的尋常生活，恬靜平淡。作者以其難得的細(xì)筆，一層層勾、皴，再由淡而濃，反復(fù)擦、點(diǎn)，淡墨渲染。尤其是點(diǎn)，經(jīng)由干、濕、濃、淡，反復(fù)疊加，至“密不透風(fēng)”的程度。石濤善用點(diǎn)，是其一大特征。整幅畫(huà)面顯得蒼莽凝重，深得元人意趣。盡管他在卷后自謂“不立一法，是吾宗也”，其實(shí)還是脫不開(kāi)傳統(tǒng)技法。石濤的作品一變古人和四王

7、三重四疊之法，以構(gòu)圖新奇見(jiàn)長(zhǎng)，在這幅畫(huà)上原濟(jì)用了他最擅長(zhǎng)的“截取法”，在叢林中截取了幽閣深藏的一段景致，以特寫(xiě)的手法繪出，雖則畫(huà)的的是一段小景，卻傳達(dá)出一種深邃的意境。元濟(jì)筆墨畫(huà)法多變，善于用墨，這幅圖上墨氣濃重滋潤(rùn)，濕筆較多，通過(guò)水墨的滲化和筆墨的融合，使山林的清潤(rùn)深幽被盡致地表現(xiàn)出來(lái)。這幅畫(huà)畫(huà)了叢林中的一處幽閣，水邊坡上有小亭翼然，其下幽篁密布。六、江山多嬌 1949年10月1日新中國(guó)成立宣告中國(guó)歷史翻開(kāi)了嶄新的篇章。“欣欣向榮，百?gòu)U待興”是當(dāng)時(shí)社會(huì)風(fēng)貌的真實(shí)寫(xiě)照。與社會(huì)大環(huán)境的巨變相呼應(yīng)，崛起于五六十年代的“新山水畫(huà)”在題材、格調(diào)和表現(xiàn)技法等方面都有了新的變化，展現(xiàn)出勞動(dòng)人民當(dāng)家作主后換

8、了人間的山河新貌，也成就了一代山水名家。 在新山水畫(huà)的創(chuàng)作中，有三類的作品最為典型：毛澤東詩(shī)意畫(huà)，革命圣地畫(huà)、反映新中國(guó)建設(shè)成就的山水畫(huà)1959年 傅抱石、關(guān)山月 江山如此多嬌李可染 萬(wàn)山紅遍錢松喦 紅巖傅抱石的 韶山傅抱石、關(guān)山月 江山如此多嬌 江山如此多嬌，它表現(xiàn)的是毛澤東沁園春雪的詞意。兩位畫(huà)家首先從詞中感受到“山舞銀蛇，原馳蠟象，欲與天公試比高”的雄闊氣勢(shì)，和“須晴日，看紅裝素裹，分外妖嬈”的壯麗景色， 這幅作品突破了時(shí)、空的限制，我們可以看到遠(yuǎn)景是冰山雪嶺，一派北國(guó)風(fēng)光，中景是隨著起伏山勢(shì)連綿不斷的萬(wàn)里長(zhǎng)城，近景則是青松翠柏，郁郁蔥蔥，一片江南春色。在時(shí)序上，跨越了春與冬，打破了時(shí)間

9、界限，使江南春色與北國(guó)隆冬同時(shí)在畫(huà)面上出現(xiàn)。其視野縱橫萬(wàn)里，波瀾壯闊地展現(xiàn)出神州山河“換了人間”的雄麗氣象。李可染 萬(wàn)山紅遍這幅作品畫(huà)面打破了中國(guó)繪畫(huà)慣用的全景式構(gòu)圖方法，進(jìn)行了大膽的剪裁和高度的意匠加工，從對(duì)自然本身的關(guān)注轉(zhuǎn)化為對(duì)創(chuàng)作意向的關(guān)注。欣賞這幅作品，我們不難發(fā)現(xiàn)作品主要分近景、中景兩個(gè)部分：近景描繪了涓涓小溪、明亮的飛瀑以及錯(cuò)落的紅色樹(shù)木；中景重點(diǎn)刻畫(huà)了雄奇的主峰和樹(shù)木掩映的山村房屋；小部分遠(yuǎn)景墨色加重，層層推進(jìn)。為了強(qiáng)調(diào)詩(shī)歌中的“遍”、“盡”的意味，作品構(gòu)圖特別飽滿，極具張力，有著西方構(gòu)成主義的成分，并且畫(huà)家一反平日黑、重的用色方法，為了突出作品的一個(gè)“紅”字，使用了大量的朱砂點(diǎn)

10、，比出茂密，通紅一片，畫(huà)面強(qiáng)烈醒目，又以濃厚的墨色為底，形成冷暖調(diào)子的對(duì)比，既深沉靜穆又層次豐富。而林間的白墻，山上的飛瀑和山下的流泉，互為襯托，極具氣勢(shì)，成為畫(huà)面的亮點(diǎn)。作品在黑紅對(duì)比中書(shū)寫(xiě)南國(guó)的深秋景色，帶有明顯理想化的詩(shī)意色彩，包含著畫(huà)家對(duì)祖國(guó)山河無(wú)限的深情，體現(xiàn)了其熱烈深沉的感受，被當(dāng)時(shí)的理論界稱之為“紅色山水”。錢松喦（18991985），江蘇宜興人，我國(guó)現(xiàn)代著名畫(huà)家，為“新金陵畫(huà)派”代表人物之一。幼喜詩(shī)書(shū)繪畫(huà)，60歲后遍游全國(guó)，以近萬(wàn)張寫(xiě)生歌頌祖國(guó)欣欣向榮的面貌。其畫(huà)不拘于形似，強(qiáng)調(diào)骨法用筆，設(shè)色絢麗明艷、五彩斑斕，并喜用雄渾古拙的顫筆為之，曾任江蘇省畫(huà)院院長(zhǎng)等職。錢松喦 紅巖這是

11、抗日戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期中共中央南方局和十八集團(tuán)軍駐重慶辦事處的故址，他的思路落在紅巖的“紅”字上。抓住“紅”這個(gè)抒情詩(shī)的“詩(shī)眼”，用朱砂平涂，洋紅皴擦，把黃土坡變成了巍然屹立的紅色巨巖，將紀(jì)念館高高托起，畫(huà)面上的芭蕉用白描勾成，使畫(huà)面富有顏色的節(jié)奏感和結(jié)構(gòu)的空間感，并題“風(fēng)雨萬(wàn)方黑，紅巖一幟紅，仰欽奮彤筆，揮灑曙光中”的詩(shī)向，既鮮明地概括了革命堡壘的史實(shí)，又抒發(fā)了畫(huà)家的情懷，無(wú)疑對(duì)畫(huà)面意境的深化起著不可忽視的作用。這是前人沒(méi)有畫(huà)過(guò)的革命歷史體裁的作品，錢松喦以朱砂代墨在紅巖中達(dá)到了成功。反映了“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”的精神和革命的現(xiàn)實(shí)主義與浪漫主義相結(jié)合，形式與內(nèi)容相一致。 20世紀(jì)50年代中期以后，中國(guó)進(jìn)行了改天換地，熱火朝天的建設(shè)，反映新中國(guó)建設(shè)成就的山水畫(huà)在新中國(guó)美術(shù)史上同樣也有特殊意義。 錢松喦（yan） 常熟田