國畫山水的色彩運用研究

1、國畫山水的色彩運用研究國畫山水的色彩運用研究國畫山水是對自然進展摹寫的代表，其能表達人們對大自然的欣賞，作為一種體系獨立的藝術形式使中國傳統(tǒng)文化得到極大的豐富。色彩是國畫山水中最為重要的元素，其能通過區(qū)別時間萬物固有色來表現(xiàn)山水景物，將整幅畫作的張力和表現(xiàn)力呈于畫紙之上。一、在青綠山水畫中色彩的運用1青綠山水畫開展歷程。山水畫中主要部分青綠山水畫的主色以礦物質(zhì)石青以及石綠為主色。著色較為濃重，且裝飾性較強的是大青綠，慣于在水墨淡彩上波罩青綠的是小青綠。在長時間的開展過程中，青綠山水畫漸漸開展成為一項獨立的畫科，隋代展子虔的?游春圖?圖1即是這類畫科的代表性作品。青綠山水畫在豐富的色彩中，呈現(xiàn)出

2、隨類賦彩的表現(xiàn)形式，對各種景物都能通過色彩進展呈現(xiàn)，傳達一種藝術情懷。青綠山水畫在早期的畫作中主要色彩是青色，比方展子虔喜歡運用濃重的藍綠色，為了能將自己想要表達的情感在畫紙上表現(xiàn)出來，會以金、銀染料輔之。在宋代時期，劉松年等將水墨和青綠結合運用，在進一步的開展過程中這種色彩成為主流色彩，但是因為受到文人畫的影響，青綠山水畫開展較為緩慢。在明清之后，青綠山水畫以水墨為主色彩，青綠為輔助色彩，這代表著文人的淡泊名利與追求相悖的情愫。2青綠山水畫色彩的詳細運用。青綠山水畫是國畫山水色彩運用的主要表達形式，一般都是采用石綠以及石青等顏料，因為這些顏料具有不易褪色、結實性較強等特點，在該類畫科中，畫家

3、們通過色彩將宏偉的山峰向人們呈現(xiàn)出來，表達出青綠畫面與華美的效果。首先，通常青綠山水畫中山石的勾勒采用墨色，在打底時采用赭石，等顏料干之后，可在山頭處染上花青或者汁綠，這樣就能保證石色底色和相關位置；其次，在完成分染之后，進展青綠石色的積染；再次，在畫石青的時候需要罩染頭青，這樣能保證色彩呈現(xiàn)沉著的形式，待其干后，為了能提醒亮部，可以采用二青和三青；最后，可運用罩染頭綠來畫石綠，待其干后，提醒亮部采用二綠和三綠。比方，在唐朝時期，勾邊通常采用金色，然后進展復染，這樣能使畫面表達出金碧山水的感覺。勾線填色、沒骨分色等技法是當前青綠山水畫中主要的運用技法。二、水墨山水畫中的色彩運用在很長一段時間內(nèi)

4、，水墨本文由論文聯(lián)盟.LL.搜集整理山水畫都位于中國山水畫中的關鍵地位，水墨決定論對中國畫的長期開展產(chǎn)生了較為深遠的影響。水墨是水墨山水畫中的主要運用色彩，水墨色彩促使我國文人畫的出現(xiàn)，并在宋代時期成為主流畫作。以水墨色作為主要的色彩，用淡彩作為輔助顏色是水墨畫的主要特點，水墨畫與青綠山水畫的色彩觀有所不同，水墨畫堅持運墨而五色具的理念，意在通過墨色就能表達五色，表達相關情意。通過水墨深淺濃淡的合理運用，來進展景物的塑造和表現(xiàn)，以此來構成畫面。水墨山水畫也能將景物和筆墨相結合，表現(xiàn)出一種看似無色卻有色的形態(tài)，通過筆墨來傳達感情。在色彩的運用上，水墨的運用手法接近于道家的玄，因為玄有深奧和黑色的

5、寓意。也就是說，道家思想對水墨山水畫的開展有著深遠的影響。吳道子是水墨山水畫的發(fā)起人，在王維時期形成，另外還有一位水墨山水畫中的重要人物張璨。張璪雖然在王維之后，但是著名學者張彥遠評價張璨的水墨畫為中遺巧飾，外假設渾成，這也貼切的形容了水墨畫的效果。水墨畫在宋代時期的開展可謂是跨越式開展，宋代的米芾對山水畫的開展有著極大的推動作用，其在山水華中引進將水墨的渲染方式，并改變了山水畫中以線條來進展形象刻畫的形式，為江南煙雨朦朧卻不失空靈的景象提供了模范作用，同時也對水墨山水畫提供了豐富的構造元素。三、國畫山水畫色彩運用上的開展在歷史開展歷程中，國畫山水畫見見形成了自己獨特的色彩觀，而在西方繪畫藝術流入中國之后，國畫山水畫的色彩運用與藝術特點也受到了影響。國畫山水畫對西方現(xiàn)代繪畫的變形、構圖以及肌理等元素進展了借鑒，進而拓展了山水畫的創(chuàng)作空間。中國畫色彩主要色彩為墨色，簡淡且隨和，不注重光線與時間的變化；而西洋畫的色彩鮮明豐富。雖然中西方畫作在色彩運用上有較大的差異，但是這也促就了彩墨畫的出現(xiàn)與開展。現(xiàn)代工筆畫筆法較為細致、色彩較為絢麗，是對西方表現(xiàn)手法以及裝飾性的引入，不僅重新審視和定義了古代重彩中國畫，也表現(xiàn)了傳統(tǒng)中國畫的現(xiàn)代化開展。與世界繪畫藝術進展交流并交融，是中國畫現(xiàn)代化開展趨勢，也為國畫山水畫提供了廣闊的平臺。四、總結主觀