電影畫面轉場和剪接技巧課件

1、電影畫面轉場與剪接技巧 問題：1、電影拍攝時如何進行畫面轉場？2、電影剪接有哪幾種接法？特點？善于表現(xiàn)什么？畫面轉場的方法 畫面編輯中場面轉換的常用手法 一部完整的電視作品由多個情節(jié)的段落所組成，而每一個情節(jié)則由若干個蒙太奇鏡頭段落（或稱蒙太奇句子）組成，每一個蒙太奇鏡頭段落又由一個或若干個鏡頭組成。 場面的轉換首先是鏡頭之間的轉換，同時也包括蒙太奇鏡頭段落之間的轉換和情節(jié)段落之間的轉換。為了使電視片內(nèi)容的條理性更強、層次的發(fā)展更清晰，在場面與場面之間的轉換中，需要一定的手法。 轉場的方法多種多樣，但通?？梢苑譃閮深悾阂环N是用特技的手段作轉場；另一種是用鏡頭的自然過渡作轉場。前者也叫技巧轉場，

2、是一種分隔方式的轉場方法；后者又叫無技巧轉場，是一種連貫方式的轉場。技巧轉場的方法 技巧轉場是指利用電視特技制作設備，對兩個電視畫面的組接進行特技處理，以完成場景轉換的方法。 一般用于電視片情節(jié)段落之間的轉換，使觀眾明確意識到前后鏡頭間、前后場景間、節(jié)目的前后段落間的間隔、轉換或停頓；同時，使鏡頭轉換流暢、平滑，并制造一些直接切換不能產(chǎn)生的視覺及心理效果。 特技轉換的手法有 以下幾種形式：淡出、淡入、疊化、劃像、定格、翻頁、多畫面。1.漸隱、漸顯（淡出、淡入） 漸隱，又稱淡出。是一個段落最后一個鏡頭的光度逐漸減到零點，畫面由明逐漸變暗直至完全消失。漸隱常用于段落或者全片的最后一個鏡頭，具有韻味

3、，可以激發(fā)觀眾的情緒。 漸顯，又稱淡入。與淡出相反，是一個段落第一個鏡頭的光度由零逐漸增加，畫面由全黑逐漸明亮直至清晰。常用于段落或者全片的第一個鏡頭，將觀眾引領至情節(jié)之中。 漸隱和漸顯二者經(jīng)常連接在一起使用。對于電視節(jié)目而言，是最為普遍的轉場手段之一。它適于表現(xiàn)大幅度的時空變換，給觀眾帶來余韻，具有制造視覺節(jié)奏的功能。一般情況下，正常的漸隱和漸顯時間長度各為2秒。但實際運用的長度是由電視片的情節(jié)、情緒和節(jié)奏來決定，可以放慢速度（緩淡），也可以加快速度。如果加快速度并加白，就變成了特殊的“閃白”效果，可以掩蓋鏡頭剪接點，又可以增強視覺跳動。 注意事項：由于漸隱漸顯一般表現(xiàn)的是大的時空變換，所以

4、不宜頻繁使用，否則會造成結構松散、拖沓，使觀眾產(chǎn)生厭倦。2.疊化上一鏡頭完全消失之前，下一鏡頭已經(jīng)開始顯露，兩個畫面有短時間的重疊。當前一鏡頭完全消失時，后一鏡頭完全顯現(xiàn)。（1）疊化可以表現(xiàn)明顯的空間轉換和時間過渡，強調(diào)前后段落或鏡頭內(nèi)容的關聯(lián)性和自然過渡。（2）適于表現(xiàn)時間的流逝感。（3）一組鏡頭的連續(xù)疊化，可以營造氛圍、傳遞情緒，視覺流動感強。（4）疊化的時間和速度不同，所產(chǎn)生的情緒和效果也不同。（5）適于做“軟過渡”鏡頭，用以彌補上下兩個鏡頭組接不暢所帶來的跳躍。3.劃像 前一個畫面從一個方向退出畫面，后一個畫面隨之出現(xiàn)，開始另一個段落。一般用于兩個內(nèi)容意義差別較大的段落的轉換。隨著電視

5、特技水平的進步，劃像的呈現(xiàn)形狀、方向可以演繹出幾百種樣式。 劃像可以造成時空的快速轉變，可以在較短時間內(nèi)展現(xiàn)多種內(nèi)容，節(jié)奏緊湊、明快。需要注意的是人為的痕跡明顯，在紀實風格的電視片當中使用需要慎重。4.定格 定格，又稱做“靜幀”。指前一段的結尾畫面作靜態(tài)處理，使人產(chǎn)生瞬間的視覺停頓，接著出下一段落的畫面，比較適于不同主題段落之間的轉換。 定格一般具有強調(diào)作用，可以引起觀眾的關注、思考，還可以彌補由于鏡頭表現(xiàn)不足而造成的后期剪輯困難，是一種流暢地組接鏡頭的手段。5.翻頁 第一個畫面像翻書一樣翻過去，后一個畫面隨之顯露出來，開始另一個段落。在表現(xiàn)技巧上與劃像比較類似，在運用時需要根據(jù)內(nèi)容和主題思想

6、的表達來決定翻頁的速度、方向、方式等。6.變焦點 又稱“虛實互換”。利用鏡頭的變焦點將畫內(nèi)的形象放置在不同的景深內(nèi)，使得畫面內(nèi)部不同主體的虛實不同。利用變化焦點的方式，將主體的虛實互換。起到引導觀眾注意力的作用，不變換鏡頭就可以改變構圖和景物。7.多畫屏分割 在屏幕上同時出現(xiàn)多幅同一影像或多幅不同的影像，構成多畫屏，產(chǎn)生多空間平列、對比的藝術效果，可以使發(fā)生在不同地點的相關事物同時出現(xiàn)，各自表述。 多畫屏技巧可以大大豐富畫面內(nèi)容，拓展屏幕表現(xiàn)空間，還可以通過畫面對列來深化內(nèi)涵。8.電腦特技 非線性電視編輯、電腦動畫以及各種圖像制作軟件，大大拓寬了電視特技的視覺樣式和表現(xiàn)手段。技術進步為藝術表現(xiàn)

7、帶來了無限豐富的可能性。在非線性編輯中，電視畫面不再是一個接一個的組合，而是后期制作將各種視覺元素加以創(chuàng)造性地融合。應該特別重視數(shù)字特技和電腦動畫對于電視語言意義深遠的影響，從而開拓電視畫面難以估量的表現(xiàn)潛力。 隨著特技手段的發(fā)展，技巧轉場的方式也越來越多，以上只是其中最常用的幾種。使用特技手段轉換場景、分隔節(jié)目段落，可使段落的劃分清晰、分明，敘述性節(jié)奏更加突出，增加場景轉換的藝術性。 但這種方法也存在著弊端，主要有兩點：一是采用技巧轉場，人為痕跡過于明顯，影響節(jié)目的真實性、自然感；二是過多地使用技巧轉場，容易造成節(jié)目結構的松散和節(jié)奏的拖沓，使人覺得節(jié)目過于冗長或零碎。因此，我們在使用技巧轉場

8、手段時要慎重，要從節(jié)目內(nèi)容、風格的實際需要出發(fā)加以考慮，盡量少用或不用可有可無的附加技巧，不要為了賣弄技術濫用特技，以免因形傷義。無技巧轉場的方法 無技巧轉場是指用無技巧組接，即畫面間直接切換手段實現(xiàn)轉場的方法。 用鏡頭的自然過渡來連接上下兩段內(nèi)容的，主要適用于蒙太奇鏡頭段落之間的轉換和鏡頭之間的轉換。與情節(jié)段落轉換時強調(diào)的心理的隔斷性不同，無技巧轉換強調(diào)的是視覺的連續(xù)性。 并不是任何兩個鏡頭之間都可應用無技巧轉場方法，運用無技巧轉場方法需要注意尋找合理的轉換因素和適當?shù)脑煨鸵蛩亍?無技巧轉場要注意尋找合理的轉換因素和適當?shù)脑煨驮?，使之具有視覺的連貫性。在大段落的轉換時還要顧及心理的隔斷性，

9、表達出間歇、停頓。2.畫面合理過渡因素（1）相似性。兩個相連鏡頭在主體或畫面結構上有形式上的相似，如數(shù)量相等或上下兩個鏡頭包含同樣或相似的主體。（2）邏輯性。上下兩個連接鏡頭在發(fā)展的情節(jié)上有邏輯關系，如因果對應等。（3）比喻性。上下兩個相連鏡頭在畫面內(nèi)容上有強烈的對比作用。后一鏡頭對前一鏡頭有比擬、象征、隱喻等作用。無技巧轉場種類 1.同體轉場：即利用同一人物或物體聯(lián)接前后兩個場景或段落的轉場。 在鏡頭轉換時，如果前后鏡頭主體內(nèi)容截然不同、主體造型截然不同的話，會造成視覺的不流暢，特別是在同一場景下發(fā)種這種現(xiàn)象，不流暢尤為突出。利用同一主體轉場，可以幫助解決些類問題，使轉場自然、流暢。畫面因素

10、包括許多方面，除運用相同的畫面主體轉場外，還可利用其他相同的畫面因素轉場。主要有：一是利用相同的背景實現(xiàn)鏡頭轉接；二是利用特殊的色調(diào)、影調(diào)的共同性來轉接；三是利用特殊的景別的共同性作為轉接的依據(jù)；四是利用特殊的視角的共同性來組接鏡頭。 2相似體轉場：即利用畫面主體的相似性實現(xiàn)轉場。 所謂“相似體”包括兩種情況：一是前后兩個鏡頭表現(xiàn)的是同一類事物（但不是同一個物體）；二是前后兩個鏡頭表現(xiàn)的主體雖不屬于同類，但外形上相似。利用主體間的相似因素來轉場，可使轉場順暢、巧妙。 3.遮黑鏡頭轉場：遮黑鏡頭轉場是指在上一個鏡頭接近結束時，被攝主體挪近以至擋黑攝像機的鏡頭，下一個畫面主體又從攝像機鏡頭前走開，

11、以實現(xiàn)場合的轉換。 上下兩個相接鏡頭的主體可以相同，也可以不同。用這種方法轉場，能給觀眾視覺上較強的沖擊，還可以造成視覺上的懸念，同時也使畫面的節(jié)奏緊湊。如果上下兩個畫面的主體是同一個，還能使主體本身得到強調(diào)和突出。 4空鏡頭轉場：空鏡頭，又稱景物鏡頭，是指電視片中作自然景物或場面描寫而不出現(xiàn)人物（主要指與劇情有關的人物）的鏡頭。 常用以介紹環(huán)境背景、交代時間空間、抒發(fā)人物情緒、推進故事情節(jié)、表達作者態(tài)度，具有說明、暗示、象征、隱喻等功能，在片中能夠產(chǎn)生借物喻情、見景生情、情景交融、渲染意境、烘托氣氛、引起聯(lián)想等藝術效果，在畫面的時空轉換和調(diào)節(jié)故事節(jié)奏方面也有獨特作用?？甄R頭有寫景與寫特之分，

12、前者通稱“風景鏡頭”，往往用全景或遠景表現(xiàn)；后者又稱“細節(jié)描寫”，一般采用近景或特寫。 5主觀鏡頭轉場 主觀鏡頭轉場：借片中人物視覺方向所拍的鏡頭進行轉場。是按照前后兩個鏡頭之間的邏輯關系來處理轉場的手法之一。要求前后鏡頭在內(nèi)容上有因果呼應、平行等關聯(lián)。特寫常常作為轉場困難的補救性手段被使用。 6特寫轉場 特寫轉場：特寫具有強調(diào)畫面細節(jié)的特點，暫時集中人的注意力，可以在一定程度上弱化時空或段落轉換時視覺的跳動感。 7承接式轉場 承接式轉場：按照上下鏡頭中的邏輯關系進行的轉場，也就是利用情節(jié)上的承接關系。 8動作轉場除了上述八種較為常用的無技巧轉場方式之外，無技巧轉場方式還有同景別轉場、運動鏡頭

13、轉場、聲音轉場、隱喻式轉場、出畫入畫轉場、兩極鏡頭轉場等其它幾種形式。當然，技巧轉場和無技巧轉場的方法，在實際應用中都必須符合整部電視作品的要求，切不可濫用、亂用。如果用得合理、用得巧妙，不僅會給觀眾一個明確的段落感、層次感、還可以給整部作品增色；而且要達到讓觀眾根本不注意到畫面的連接變化才是編輯的精髓所在。 場面調(diào)度 所謂場面調(diào)度始出于舞臺劇，指導演對一個場景內(nèi)演員的行動路線、地位和演員之間的交流等活動進行藝術性處理。后被借用到電影藝術中來，指導演對畫框內(nèi)事物的安排，即導演引導觀眾從不同角度不同距離去觀察銀幕上的活動。它包含演員調(diào)度和鏡頭調(diào)度兩個層次。 影視作品中人物的出現(xiàn)及運動路線、攝影機

14、的位置角度及運動路線事先都有過周密的部署。完全意義上的場面調(diào)度一方面指的是一場戲藝術處理的空間表現(xiàn)，即表現(xiàn)對象的空間位置的目的性，邏輯性與心理狀態(tài)使然的行動路線、方向范圍、對象空間位置、空間關系變化、環(huán)境氛圍即表現(xiàn)方式；另一方面是用用攝影手段對其進行合乎表情達意、合乎美的規(guī)律要求的協(xié)調(diào)處理。 演員調(diào)度 橫向調(diào)度。演員從鏡頭畫面的左方或右方作橫向運動。 正向或背向調(diào)度。演員正向或背向鏡頭運動。 斜向調(diào)度。演員向鏡頭的斜角方向作正向或背向運動。 向上或向下調(diào)度。演員從鏡頭畫面上方或下方作反方向運動。 斜向上或斜向下調(diào)度。演員在鏡頭畫面中向斜角方向作上升或下降運動。 環(huán)形調(diào)度。演員在鏡頭前面作環(huán)形運

15、動或圍繞鏡頭位置作環(huán)形運動。 無定形調(diào)度。演員在鏡頭前面作自由運動。 導演選用演員調(diào)度形式的著眼點，不只在于保持演員和他所處環(huán)境的空間關系在構圖上完美，更主要在于反映人物性格，遵循人物在特定情境下必然要進行的動作邏輯。 攝影機調(diào)度攝影機調(diào)度的運動形式有推、拉、搖、跟、移、升、降。以鏡頭位置分，有正拍、反拍、側拍等形式；以鏡頭角度分，有平拍、仰拍、俯拍、升降拍及旋轉拍等形式。一般來講，若干銜接鏡頭，用同一個運動形式拍攝，會給人流暢的感覺，用忽而仰，忽而俯的角度拍攝，會給人強烈的對立感覺。 電影的場面調(diào)度是演員調(diào)度與攝影機調(diào)度的有機結合，兩種調(diào)度相輔相成，都以劇情發(fā)展和人物性格、人物關系所決定的人

16、物行為邏輯為依據(jù)。 縱深調(diào)度 為了使電影形象的造型具有更強烈的藝術感染力，在處理電影場面調(diào)度時，可以從劇情的需要出發(fā)，靈活運用以下三種手法： 縱深調(diào)度：即在多層次的空間中，充分運用演員調(diào)度的多種形式，使演員的運動在透視關系上具有或近或遠的動態(tài)感，或在多層次的空間中配合富于變化的演員調(diào)度，充分運用攝影機調(diào)度的多種運動形式，使鏡頭位置作縱深方向(推或拉)的運動。比如將攝影機擺在十字路口中心,拍一演員從北街由遠而近沖向鏡頭跑來,爾后又拐向西街由近而遠背向鏡頭跑去的鏡頭；或者跟拍一演員從一個房間走到房子深處另外幾個房間的鏡頭。這種調(diào)度可以利用透視關系的多樣變化，使人物和景物的形態(tài)獲得強烈的造型表現(xiàn)力，

17、加強電影形象的三度空間感。 重復調(diào)度相同或相似的演員調(diào)度和鏡頭調(diào)度重復出現(xiàn)。 雖然鏡頭調(diào)度有些變動，但相同或相似的演員調(diào)度重復出現(xiàn)。 雖然演員調(diào)度有些變動，但相同或相似的鏡頭調(diào)度重復出現(xiàn)。在一部影片中，這種相同或相似的演員調(diào)度和鏡頭調(diào)度的重復出現(xiàn)，會引發(fā)觀眾的聯(lián)想，使他們在比較之中，領會出其中內(nèi)在的聯(lián)系和涵義，從而增強劇情的感人力量。比如，一場戲是剛結完婚的妻子在村口一棵榕樹下送別丈夫上前線作戰(zhàn)。另一場戲是數(shù)年后，同在這棵榕樹下，妻子迎接丈夫立功凱旋歸來。如果將這兩場戲用相同或相似的演員調(diào)度和鏡頭調(diào)度加以處理，當觀眾第二次看到時，勢必會聯(lián)想到第一次出現(xiàn)的情境，從而對這一對夫妻的離別和重逢有更深

18、的感受。 對比調(diào)度 在演員調(diào)度和鏡頭調(diào)度的具體處理上，可以運用各種對比形式，如動與靜、快與慢的強烈對比。若再配以音響上強與弱的對比，或造型處理上明與暗、冷色與暖色、黑與白、前景與后景的對比，則藝術效果會更加豐富多彩。 電影場面調(diào)度的作用 首先，通過場面調(diào)度，突破人物動作和相互關系在空間上表現(xiàn)，揭示人物感情變化，刻畫人物個性特征。在老井中，影片對“倒插門”的女婿孫旺泉三次倒尿壺罐的重復性的場面調(diào)度，揭示它對愛情的不情愿到無奈以至最終適應的心里狀態(tài)，刻畫出他的性格，并顯現(xiàn)著影片在渺小與偉大、丑陋與美好、平凡與神奇的矛盾對立，交叉融合中塑造人物形象的鮮明特色。 其次，場面調(diào)度還具有社會描繪場景、渲染

19、環(huán)境氣氛，推進情節(jié)節(jié)奏的功能。如匈牙利影片綠寶石護身符在后半部分所展現(xiàn)保衛(wèi)埃格爾要塞的戰(zhàn)斗，場面宏偉，氣勢磅礴。創(chuàng)作者利用前后景人流完全相反的逆向移動，表現(xiàn)土耳其軍隊的對埃格爾要塞的層層進逼，渲染出兵臨城下的緊張情緒。 場面調(diào)度與電影敘事作用是相互的。電影許是為場面調(diào)度提供了依據(jù)，敘事中的人物性格、人物的心理活動、人物之間的矛盾糾葛以及人與環(huán)境的關系都為場面調(diào)度提供了契機。而另一方面，正是憑借出色的場面調(diào)度，人物的性格才得以揭示，一個場景中多個人物之間微妙的關系才能出現(xiàn)，人物隱秘的內(nèi)心世界才能被觀眾所感知甚至敘事中難得的環(huán)境渲染、氣氛營造、哲理思想和美學意境的傳達等都可以通過合適的場面調(diào)度體現(xiàn)

20、出來。 剪接的方法常見的技法是:“動接動”“靜接靜”“靜接動”“動接靜” 指在鏡頭的運動中和人物形體動作中切換鏡頭。 如：上一鏡頭是搖攝，在未搖定時切換到另一個搖攝鏡頭上，而且搖的方向、速度接近，銜接起來的效果相當流暢，觀眾會隨著鏡頭搖動非常自然地從一個環(huán)境或景物過渡到另一環(huán)境或景物。 在推、拉、移、跟等的運動中轉換鏡頭，“動接動”的原理是相同的?！皠咏觿印备嗍窃谌宋锏男误w動作中切換鏡頭。如人發(fā)怒時拍桌子的動作，在電影里往往就是上下鏡頭的剪接點，即上鏡頭手舉起，下鏡頭往下拍。 動接動 動接動應與動作剪接點嚴格區(qū)分。 動作剪接點是同一主體的鏡頭切換方法，而動接動則是不同主體鏡頭的切換方法。 例如：上一鏡頭是行進中的火車，下一鏡頭如果接沿路景物，那么，一定要接和火車車速相一致的運動景物的鏡頭，這樣才能符合觀眾的視覺心理要求。動接動也包括各種運動鏡頭的組接。在剪輯處理中，要緊緊抓住各種動的因素，如人物的運動、景物的運動、鏡頭的運動等，借助這類因素來銜接鏡頭，節(jié)奏上可以流暢而自然。 指在一個動作結束后（或在靜場時）切換鏡頭。 切入的另一個鏡頭又是從靜到動?！办o接靜”多半是轉場時運用，即上一場結束在靜止的畫面上，下一場又從靜止的畫面開始。靜接靜既是銜接和諧的需要。又可留給觀眾思考的余地。省略實際過