理性的光輝文人畫gaiq課件

1、理性的光輝中國藝術(shù)的文人精神繪畫概述:繪畫的種類繪畫藝術(shù)的特點 繪畫是運(yùn)用點、線、面、色彩等手段。在平面上創(chuàng)造圖象，反映現(xiàn)實和表達(dá)審美感受、思想感情的藝術(shù)。隨著社會的發(fā)展，繪畫逐漸形成多種風(fēng)格和樣式，并在中西方形成兩大體系。中國畫、油畫、版畫、水彩畫、水粉畫繪畫與美術(shù)其他門類的根本區(qū)別是作品的平面性。在二維空間上創(chuàng)造三維空間。一 中國畫 什么叫中國畫？ 元 王冕墨梅圖 （紙本水墨上海博物館藏 縱67.7厘米，橫25.9厘米） H3吾家洗硯池頭樹，個個花開淡墨痕。不要人夸好顏色，只流清氣滿乾坤 中國畫簡稱“國畫”。 指在中國民族的土壤上長期形成和發(fā)展起來的、在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成獨特體系的中國民族

2、繪畫。 它是用毛筆、墨以及中國畫顏料，在特制的宣紙或絹素上作畫。 按幅面樣式，可以分為立軸、橫卷、冊頁、扇面等款式。 中國畫的分類1 .技法的不同: 工筆畫 、 寫意畫2 .題材的不同: 人物畫 、山水畫 、花鳥畫3 .畫幅形式多樣: 壁畫、卷軸、冊頁、扇面等工筆畫即是以精謹(jǐn)細(xì)膩的筆法描繪景物的中國畫表現(xiàn)方式。 工筆畫一般先要畫好稿本，一幅完整的篙本需要反復(fù)地修改才能定稿，然后復(fù)上有膠礬的宣紙或絹，先用狼毫小筆勾勒，然后隨類敷色，層層渲染，從而取得形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)效果。工 筆 畫寫意畫即是用簡練的筆法描繪景物。寫意畫多畫在生宣上，縱筆揮灑，墨彩飛揚(yáng)，較工筆畫更能體現(xiàn)所描繪景物的神韻，也更能直接地

3、抒發(fā)作者的感情。寫意畫是在長期的藝術(shù)實踐中逐步形成的，其中文人參與繪畫，對寫意畫的形成和發(fā)展起了積極的作用。相傳唐代王維因其詩、畫俱佳，故后人稱他的畫為“畫中有詩，詩中有畫”，董其昌尊他為“文人畫”之祖。宋代文同興“四君子”畫風(fēng)，明代林良開“院體”寫意之新格，經(jīng)過長期的藝術(shù)實踐，寫意畫已進(jìn)入全盛時期。經(jīng)八大、石濤、吳昌碩、齊白石等發(fā)揚(yáng)光大，如今寫意畫已是影響最大、流傳最廣的畫法。 寫 意 畫群馬圖徐悲鴻二、文人中國畫十分重視筆墨，運(yùn)用線條、墨色和輕重色彩，通過鉤皴點染，干濕濃淡并用，來表現(xiàn)客觀物象的形體結(jié)構(gòu)，陰陽向背；并運(yùn)用虛實疏密結(jié)合和“留白”等手法來取得巧妙的構(gòu)圖效果。 中國畫特別講究“形

4、神兼?zhèn)洹薄ⅰ皻忭嵣鷦印保鲝垺巴鈳熢旎?“中得心源”，中國畫在畫面上還題寫詩文，加蓋印章，將詩文、書法、篆刻融為一體。一些崇尚氣節(jié)的文人在政治上碰壁，又 不愿流俗同伍，逐漸形成了一個以道德情操和理想人格為號召的士人群體。文人畫是傳統(tǒng)藝術(shù)中獨特的一種，它由文人畫家創(chuàng)作出來，帶著深厚的文化底蘊(yùn)。文人畫是畫中帶有文人情趣，畫外流露著文人思想的繪畫。 文人畫家的產(chǎn)生與當(dāng)時的社會因素、哲學(xué)、美學(xué)有著密切聯(lián)系，和畫家自身經(jīng)歷及生活狀態(tài)也有一定關(guān)系。他們的個性或古樸拙雅、平淡天真，或孤傲清高、潔身自好，或滄桑豪放、癲狂古怪，但他們都注重才情、人品與自我修養(yǎng)，寄情于畫，以畫自娛。 他們追求詩情畫意，講究繪畫

5、的深邃意境；強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)主觀情感和事物神韻，多以水墨寫意，詩、書、畫、印展現(xiàn)其特有的魅力，以表現(xiàn)高潔人品。 （一） 文人精神：以農(nóng)為本的中國傳統(tǒng)藝術(shù)受中國古代哲學(xué)的影響，講求人與自然的親和性、人際關(guān)系的倫理性、以及對外來文化的融合性?！斑_(dá)則兼濟(jì)天下”，出仕做官;“窮則獨善其身”，歸隱山林。采薇圖這是一幅歷史題材的繪畫作品，是以殷末伯夷、叔齊“不食周粟”的故事為題而畫的。李唐所畫的采薇圖，即著力刻畫了古代這兩個寧死不愿意失去氣節(jié)的人物。圖中描繪伯夷、叔齊對坐在懸崖峭壁間的一塊坡地上，伯夷雙手抱膝，目光炯然，顯得堅定沉著；叔齊則上身前傾，表示愿意相隨。伯夷、叔齊均面容清癯（qu），身體瘦弱，肉體上由于

6、生活在野外和以野菜充饑而受到極大的折磨，但是在精神上卻絲毫沒有被困苦壓倒。 宋 李唐作者著墨不多，就把伯夷、叔齊在特定環(huán)境下的神 態(tài)描繪得淋漓盡致，達(dá)到了很高的水平。李唐采用這個歷史故事來表彰保持氣節(jié)的人，譴責(zé)投降變節(jié)的行為，在當(dāng)時南宋與金國對峙的時候，可謂是“借古諷今”，用心良苦。 （二）文 人 畫亦稱士人畫,中國畫的一種,泛指中國封建社會中文人士大夫所作的畫,唐代王維為其始創(chuàng)者,北宋蘇軾指出“士人畫”,一些崇尚氣節(jié)的文人在政治上碰壁，又 不愿流俗同伍，逐漸形成了一個以道德情操和理想人格為號召的士人群體。 明代董其昌稱為“文人畫”.通?！拔娜水嫛倍嗳〔挠谏剿?、花鳥、梅蘭竹菊和木、石等,借物景

7、抒情,托物言志.“四君子”:梅蘭竹菊“歲寒三友”:梅松竹文人畫 它不與中國畫三門：山水、花鳥、人物并列，也不在技法上與工、寫有所區(qū)分。唐代以前就有純水墨形式作畫的記載，但文人水墨畫的興起和發(fā)展是從南宋末年開始的，文人畫的特點是： （1）作者多是學(xué)者、詩人，又是畫家，繪畫文學(xué)化 （2）文人畫重表達(dá)觀念和情感，暢神、抒情、寄興，多借物寓意來表達(dá)志向和意趣。 （3）文人畫重墨輕色；重瀟灑洗練，輕繁縟纖細(xì)；重天真幽淡，輕富麗工艷。 （4）在作品中將柵、蘭、竹、菊、松、石等作為人格化的形象象征，以此寄托畫家的情感和精神。 梅、蘭、竹、菊“四君子”與松、石也成為文人畫家喜愛的題材。 梅花凌寒而開，蘭花香而

8、不艷，竹子四季長青，菊花傲霜吐香，松樹挺拔常綠，石頭堅硬難犯，它們皆被文人畫家用作堅貞、清高的象征，以喻君子之風(fēng)，尤其在民族矛盾較深的元代，更成為畫家借物抒情的畫題。 繪畫中的“梅、蘭、竹、菊”和照片中的有什么不同？繪畫中的“梅、蘭、竹、菊”和照片中的有什么不同？照片中再現(xiàn)的是具體事物，真實的；而花鳥畫以實物為基礎(chǔ)，是藝術(shù)化的再現(xiàn)，畫家在描繪時，托物言志，借物抒情。寄托了個人的情感和理想，表達(dá)了畫家的主觀感受?！埃ㄈ┪娜水嫷奶攸c筆簡意豐1.重寫意：令人回味無窮。2.重高簡：“計白當(dāng)黑”，空白處也是文章所在，雖筆墨未到，而整體畫面結(jié)構(gòu)、黑白之間則依存默契，畫外之意也已表達(dá)出來了，給人無盡深遠(yuǎn)悠

9、長的感覺。3.重墨趣：用墨的干濕濃淡，概括絢麗的自然。五色；六彩。畫中景物蕭索，枯樹上棲臥四枝寒鴨，旁邊一巨石之上，另一鴨單足而立，向下鼓噪而鳴，樹上一鴨向上回應(yīng)爭鳴，另一鴨正警惕顧盼，而中間一鴨卻閉目安睡，不為所動。樹干、巨石均為淡墨點染而成，略加赭色渲染，筆觸獨放自由。寒鴨用筆較為工整，濃淡二墨兼施，略施淡彩，質(zhì)感豐富，造型生動逼真，這在八大山人的作品中是少見的。其睡鴨姿態(tài)突出地反映出八大山人孤傲、冷峻的性格特點。 枯木寒鴨圖 朱耷（八大山人） 南方士人的郁悶心情更通過山水畫來抒發(fā)出來。 元朝作為一個少數(shù)民族入主中原的朝代，給士人的感覺是凄涼、悲憤和無奈的，這樣的情懷表現(xiàn)在繪畫上就是郁悶的意境了。元倪瓚六君子圖計白當(dāng)黑寒江獨釣圖 一葉遍舟飄浮江面，漁翁獨坐垂釣。除四周寥寥幾筆微波外，全為空白；有力地襯托出江天空曠，寒意蕭條的氣象。畫家采用的是計白當(dāng)黑的畫法。在馬遠(yuǎn)的寒江獨釣圖中，只畫出一葉扁舟和幾條淡淡的水波，卻表現(xiàn)了浩茫大江中垂釣者的逍遙自在。畫家巧妙地利用四周空白突出中央主體，同時也給人以江水浩瀚的想像空間，船篷上的蓑衣、草笠的細(xì)