中小學(xué)美術(shù)教師學(xué)科專業(yè)素養(yǎng)考試試題及參考答案

1、中小學(xué)美術(shù)教師學(xué)科專業(yè)素養(yǎng)考核試題一、選擇題1、我國在什么時(shí)候最有成就的是青銅藝術(shù)。（D）戰(zhàn)國春秋漢代商周2、我國現(xiàn)今發(fā)現(xiàn)在最早的帛畫是在什么時(shí)期。（A）戰(zhàn)國春秋漢代商周3、我國自古就是瓷器生產(chǎn)大國，瓷器工藝聞名世界。什么時(shí)代是我國瓷器發(fā)展的高峰時(shí)期。（B）唐代宋代元代明代4、我國古代文人畫盛行的時(shí)期是。（B）宋代元代明代D.清代5、我國歷史上被尊稱為畫圣的畫家是（C）閻立本張擇端吳道子展子虔6、我國歷史上最高出現(xiàn)的畫院是在什么時(shí)期（B）唐代宋代民國新中國7、歷代帝王圖的作者是（A）閻立本張擇端吳道子展子虔8、游春圖的作者是（D）閻立本張擇端吳道子展子虔9、韓熙載夜宴圖的作者是（D）閻立本張擇

2、端吳道子顧閎中10、南宋寫意人物畫潑墨仙人圖的作者是(C)李公麟張擇端梁凱顧閎中11、清明上河圖的作者是(B)閻立本張擇端吳道子顧閎中12、溪山行旅圖的作者是(C)閻立本張擇端范寬顧閎中13、我國歷史上被稱為南派山水畫創(chuàng)始人董源的代表作品是(B)游春圖瀟湘閣溪山行旅圖早春圖14、現(xiàn)在藏于臺(tái)北故宮博物院的北宋時(shí)期的山水畫早春圖的作者是（A）郭熙張擇端C住D.范寬15、淮揚(yáng)潔秋圖的作者是（D）A住蒙朱耷董其昌石濤16、我國雕塑藝術(shù)的鼎盛時(shí)期是（DA戰(zhàn)國春秋漢代隋唐17、富春山居圖的作者是（A）黃公望范寬石濤D.顧閎中18、流民圖的作者是（D）徐悲鴻王式廓林風(fēng)眠蔣兆和19、文藝復(fù)興時(shí)期的美術(shù)作品天上

3、的愛與人間的愛的作者是（B）波提切利提香拉斐爾凡愛克20、文藝復(fù)興時(shí)期的美術(shù)作品春的作者是（A）波提切利提香拉斐爾凡愛克21、法國浪漫主義繪畫的主將是（A）籍里柯安格爾庫爾貝D譜桑22、法國古典主義繪畫阿卡迪亞的牧人的作者是（D）達(dá)維特安格爾庫爾貝D譜桑23、法國古典主義繪畫荷拉斯兄弟宣誓的作者是（A）達(dá)維特安格爾庫爾貝D譜桑24、法國古典主義繪畫大宮女的作者是（B）達(dá)維特安格爾庫爾貝D譜桑25、法國十九世紀(jì)現(xiàn)實(shí)主義繪畫拾穗的作者是（D）籍里克德拉克洛瓦庫爾貝米勒26、最能體現(xiàn)印象主義繪畫特征的作品日出.印象的作者是（B馬奈莫奈雷諾阿德加27、塔希提婦女的作者是（C）梵高塞尚高更修拉28、大碗

4、島的星期天下午的作者是（D）梵高塞尚高更修拉29、戰(zhàn)爭的預(yù)感的作者是（A）達(dá)利塞尚B.高更D.修拉30、伏爾加河上的纖夫的作者是（D）謝洛夫康定斯基畢加索列賓二、多選題1、中國古代雕塑藝術(shù)取得突出成就有（BC）紀(jì)念碑式雕塑宗教雕塑陵墓雕塑2、我國古代人物畫的突出特點(diǎn)體現(xiàn)在（BCD）寫意性用線造型色彩裝飾性人像雕塑CD)3、中國古代山水畫的大發(fā)展好高度成熟時(shí)期是隋代唐代五代宋代4、被中國古代尊稱為君子的有（ACD）TOC o 1-5 h z梅荷蘭竹5、唐代著名的仕女畫家有（CD）A.閻立本吳道子張萱周昉6、根據(jù)毛澤東的詞義創(chuàng)作的山水畫江山如此多嬌的作者是（AB）關(guān)山月傅抱石李可染劉海栗7、中國古

5、代建筑藝術(shù)的形式特征有（BC）精美的石雕精美的屋頂靈活多變的室內(nèi)空間高大的立體空間8、號(hào)稱元四家的畫家是（ABCD）黃公望王蒙吳鎮(zhèn)倪瓚9、下列是宋代的畫家是（AD）A住冼B.周昉張萱李公麟10、下列是元代的畫家是（BD）A.徐渭B住蒙王原祁倪瓚11、美術(shù)的主要功能有（ABCD）教育功能認(rèn)識(shí)功能審美功能娛樂功能12、下列作品是徐悲鴻先生作品的有（BC）長江萬里圖愚公移山風(fēng)雨雞鳴開國大典13、文藝復(fù)興三杰是（ACD）達(dá)芬奇波提切利拉斐爾米開朗基羅14、下列作品是羅丹創(chuàng)作的是（ABCD）青銅時(shí)代加來義民巴爾扎克思想者15、法國新古典主義的代表畫家有（BD庫爾貝普桑C.柯羅D.安格爾16、法國印象畫派

6、的代表畫家有（CD）梵高修拉莫奈馬奈17、法國后印象派的代表畫家有（AC）梵高修拉莫奈馬奈18、法國現(xiàn)實(shí)主義的代表畫家有（C）杜米埃達(dá)維特庫爾貝馬奈19、西班牙畫家委拉斯開茲的作品是（AB）教皇英諾森十世像紡織女1808年5月3日的槍殺三等車廂20、下列建筑中具有典型哥特式建筑風(fēng)格的是（BC）夏特爾大教堂比薩大教堂巴黎圣母院萬二、填空題1、我國（商周）時(shí)期最有成就的是青銅藝術(shù)，它的材料是由（銅）和（錫）或（鉛）合金。2、中國古代雕塑按照其服務(wù)功能不同可分為（宗教雕塑）和（陵墓雕塑）。3、中國古代雕塑藝術(shù)成績斐然，現(xiàn)今保存較好的有四大名窟有（云崗）（龍門）（敦煌）和（麥積山）。4、我國古代號(hào)稱畫

7、圣的是唐代畫家（吳道子），其代表作品有（送子天王圖），他的作品突出的藝術(shù)風(fēng)格被后人稱之為（吳帶當(dāng)風(fēng)）。5、我國南北朝時(shí)期藝術(shù)理論家謝赫對(duì)美術(shù)作品的鑒賞提出著名的“六法論”，其核心內(nèi)容是氣韻生動(dòng)、（應(yīng)物象形）、（隨類賦彩）、經(jīng)營位置、（傳移模寫）。6、（室內(nèi)設(shè)計(jì)）和（景觀設(shè)計(jì)）可以說是當(dāng)代環(huán)境藝術(shù)迅速發(fā)展的兩個(gè)方面。7、北方九月是我國現(xiàn)代畫家（晁楣）的（版畫）畫作品。8、搗練圖是我國唐代畫家（張萱）的作品。9、我國傳統(tǒng)繪畫按表現(xiàn)內(nèi)容分為（人物畫）、（山水畫）和（花鳥畫）。10、（文藝復(fù)興）是西方美術(shù)史上一個(gè)重要階段，是繼古希臘之后，西方美術(shù)的又一次輝煌，又一個(gè)高峰。最早出現(xiàn)在（意大利），其核心精

8、神是（人文主義）。11、文藝復(fù)興時(shí)期著名雕塑家多納泰羅的代表作品是（格泰梅拉達(dá)）。12、米開朗基羅為了佛羅倫薩的美蒂奇家族作了大量的陵墓雕塑。為了表現(xiàn)說明輪回，他以四尊男女人體雕塑來代表（晨）|（暮）、（晝）、（夜）四個(gè)不同的時(shí)辰。13、19世紀(jì)法國的雕塑藝術(shù)成績斐然，尤其是（羅丹）的雕塑，在傳承前代大師的傳統(tǒng)的同時(shí)，還開啟了現(xiàn)代雕塑的新紀(jì)元。其代表作品有（思想者）、（加來義民）。14、國王與皇后是（英國）雕塑家（亨利.摩爾）的代表作品。15、最早的宗教建筑要數(shù)英格蘭南部的圓形巨石欄（斯通亨治）。神廟16、埃及最高的金字塔是（胡夫）金字塔。17、古希臘人最熱衷于建造神廟，保存至今的（雅典）衛(wèi)城

9、的帕特儂神廟就是其中最代表的作品。18、古希臘人最熱衷于建造（神廟），保存至今的雅典衛(wèi)城的（特儂神廟）就是其中最代表的作品。19、古希臘人還創(chuàng)造了三種柱式，分別是（多立克式）、（愛奧尼亞式）和（科林斯式）以代表三種不同的建筑風(fēng)格。20、古羅馬人的建筑理念是（實(shí)用）、（堅(jiān)固）和（美觀）。21、被稱為“印度的珍珠”的著名陵墓建筑是（泰姬陵）。22、18、19世紀(jì)鋼鐵成為建筑的首選材料，巴黎的（埃菲爾鐵塔）就是鋼鐵建造的一座具有時(shí)代特色的偉大建筑。23、美國著名建筑師賴特的（流水別墅）就是根據(jù)他的“有機(jī)建筑”理論而設(shè)計(jì)的。24、澳大利亞的悉尼歌劇院是由丹麥設(shè)計(jì)師（伍重）設(shè)計(jì)的，它在（結(jié)構(gòu)）和（造型）

10、上打破傳統(tǒng)、追求新奇的經(jīng)典現(xiàn)代建筑。25、著名音樂大師貝多芬對(duì)音樂和建筑作出這樣的描述：（音樂是流動(dòng)的建筑），（建筑是凝固的音樂）。26、（景深）是指一幅照片中可以接受的清晰范圍。光圈小則景深（大），即遠(yuǎn)近景物都清晰；光圈大則景深（?。?，即焦點(diǎn)清晰，其它景物模糊。27、董希文的油畫（開國大典）成功的表現(xiàn)了中華人民共和國成立這一具有偉大歷史意義的事件。28、傅抱石、關(guān)山月根據(jù)毛澤東的沁園春.雪的詞義創(chuàng)作的（江山如此多嬌），是運(yùn)用浪漫主義和現(xiàn)實(shí)主義相結(jié)合的手法創(chuàng)作完成的一幅優(yōu)秀作品。29、（羅中立）的油畫作品父親是借用西方超寫實(shí)主義的代表作品。30、摩西像的作者是意大利的著名雕塑家（米開朗基羅）。

11、三、判斷題px1、我國商周時(shí)期最有成就的是陶瓷藝術(shù)。（X）2、我國自古就是瓷器生產(chǎn)大國，宋代是我國瓷器發(fā)展的高峰時(shí)期。（p）3、北京明清故宮也成為紫禁城，是我國現(xiàn)存最完整的園林建筑。（X）4、堅(jiān)固、實(shí)用、美觀是中國造園藝術(shù)的重要?jiǎng)t。（X）5、中國古代雕塑藝術(shù)的主要成就體現(xiàn)在宗教雕塑和陵墓雕塑兩大方面。（p）6、唐代畫家張萱的作品簪花仕女圖現(xiàn)藏（遼寧省博物館）。（X）7、我國的山水畫最早成熟于宋朝。（X）8、唐代是我國山水畫發(fā)展的高峰時(shí)期。（X）9、我國古代被稱為畫圣的是吳道子。（7）10、溪山行游圖是我國宋代畫家范寬的作品。（7）11、宋代畫家李公麟開創(chuàng)了我國古代人物寫意畫的先河。（X）12、

12、我國古代文人畫是宋代興起的。（X）13、號(hào)稱元四家的畫家是黃公望、王蒙、吳鎮(zhèn)和倪云林。（7）14、古希臘雕塑藝術(shù)是世界藝術(shù)史上的第一個(gè)高峰，其藝術(shù)風(fēng)格對(duì)全世界都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。（7）15、公元前5世紀(jì)和4世紀(jì)，是古希臘雕塑最輝煌時(shí)期。（7）16、文藝復(fù)興是歐洲藝術(shù)上的第二個(gè)高峰，是古希臘藝術(shù)的復(fù)興。（X）17、歐洲的文藝復(fù)興的核心思想是人文主義。（7）18、歐洲中世紀(jì)的主要藝術(shù)成就體現(xiàn)在教堂建筑上。（7）19、十九世紀(jì)歐洲的藝術(shù)中心是羅馬。（X）20、法國古典主義繪畫藝術(shù)的奠基者是普桑大衛(wèi)。（x）四、簡答題1、二方連續(xù)？答：二方連續(xù)圖案是圖案的基本單位向上下或向左右兩個(gè)方向連續(xù)重復(fù)。2、四方

13、連續(xù)圖案？答：四方連續(xù)圖案是向上下左右四個(gè)方向連續(xù)重復(fù)3、圖案設(shè)計(jì)的常用手法？答：單獨(dú)圖案、二方連續(xù)圖案、四方連續(xù)圖案。4、不同的色彩對(duì)人的心理會(huì)產(chǎn)生哪些不同的影響？答：紅、橙、黃綠5、什么是色相？答：牛頓色環(huán)中的紅、橙、黃、綠、青、藍(lán)、紫被稱作色相。（解釋：色相是指色彩的傾向，相貌或名稱。）6、色彩的明度？答：是色彩的明暗程度。7、色彩的純度？答：是色彩的純凈程度。8、怎樣調(diào)節(jié)景深？9、什么是書法？答：中國書法是一門使用特定的工具材料毛筆、宣紙和墨，能對(duì)漢字創(chuàng)造性書寫來表現(xiàn)作者抽象審判意趣的藝術(shù)。10、什么是甲骨文？答：在我國商代書刻在龜甲獸骨上的文字。11、解釋饕餮紋與夔龍紋？答：是商周青

14、銅器中運(yùn)用最廣泛的一種裝飾文飾，其特點(diǎn)是經(jīng)浮雕與線刻相結(jié)合構(gòu)成一個(gè)有耳及角、雙目圓睜的怪獸頭部。12、簡介園治。答：明代計(jì)成著，是一部從科學(xué)理論對(duì)造園藝術(shù)作出系統(tǒng)闡述的著作。全書共三卷對(duì)造園藝術(shù)的指導(dǎo)思想、選址、布局、疊山、選石、因借等作了系統(tǒng)的論述。13、什么是傭？答：俑是古代墓室中代替活人陪葬的偶人。從東周時(shí)期考試流行，盛行于漢唐時(shí)期，多為陶、木材料制作。14、霍去病墓石刻的藝術(shù)特色.答：霍去病是西漢時(shí)著名的青年軍事將領(lǐng)，為解除北方匈奴部族對(duì)中原的威脅立下汗馬功勞。為紀(jì)念他，在其墓前多件大型石雕。這些石雕作品是在異常簡練概括的石材上雕成動(dòng)物會(huì)野人的形象，粗獷具有強(qiáng)烈的生命力，它們與山野融為

15、一體，是中國早期封建社會(huì)精神力量的真實(shí)寫照。15、簡介龍門石窟答：位于河南洛陽市南部伊河兩岸東西山崖間，今存窟龕兩千一百多個(gè)，造像數(shù)十萬身，北魏遷都洛陽以后開始開鑿，其中鐵道部約占3分之2，最著名的作品是唐代奉先寺的盧舍那大佛。16、簡介云岡石窟答：位于山西大同市五周山，現(xiàn)存洞窟53個(gè)，共計(jì)一千一百余龕造像五萬一千身，其主要造像時(shí)期是在北魏時(shí)期。17、簡介韓熙載夜宴圖答：韓熙載夜宴圖卷，五代，顧閎中作（宋摹本），絹本，設(shè)色，縱28.7cm，橫335.5cm。作品如實(shí)地再現(xiàn)了南唐大臣韓熙載夜宴賓客的歷史情景，細(xì)致地描繪了宴會(huì)上彈絲吹竹、清歌艷舞、主客揉雜、調(diào)笑歡樂的熱鬧場面，又深入地刻劃了主人公

16、超脫不羈、沉郁寡歡的復(fù)雜性格。全圖共分為五個(gè)段落。作品的藝術(shù)水平也相當(dāng)高超。造型準(zhǔn)確精微，線條工細(xì)流暢，色彩絢麗清雅。不同物象的筆墨運(yùn)用又富有變化，尤其敷色更見豐富、和諧，仕女的素妝艷服與男賓的青黑色衣衫形成鮮明對(duì)照。幾案坐榻等深黑色家具沉厚古雅，仕女裙衫、簾幕、帳幔、枕席上的圖案又絢爛多采。不同色彩對(duì)比參差，交相輝映，使整體色調(diào)艷而不俗，絢中出素，呈現(xiàn)出高雅、素馨的格調(diào)。18、簡介清明上河圖答：清明上河圖是北宋時(shí)期張擇端的一幅風(fēng)俗畫，是他的代表作。該畫是絹本、淡設(shè)色，縱248厘米、橫5287厘米，現(xiàn)收藏于北京故宮博物館。該畫以長卷的形式描繪了清明時(shí)節(jié)，北宋京城汴梁以及汴河兩岸的繁榮景象和自然

17、風(fēng)光，以散點(diǎn)透視的構(gòu)圖法，集繁雜的事物容于一幅畫中，畫中人物500多，衣著神態(tài)各異，構(gòu)圖疏密有質(zhì)。五米多長的畫卷，共描繪了五百五十多個(gè)人物，牛、馬等牲畜五六十匹，車轎二十多輛，船只二十多艘，房屋橋梁各有特色，充分體現(xiàn)了宋代建筑的特色。整幅卷軸充分反映了北宋時(shí)期京城的經(jīng)濟(jì)繁榮和昌盛。是一幅具有很高歷史價(jià)值和藝術(shù)水平的現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)俗畫。19、簡介秦始皇兵馬俑。答：1974年3月，陜西臨潼縣宴寨鄉(xiāng)西揚(yáng)村的村民在秦始皇陵東1.5公里處打井時(shí)，意外地發(fā)現(xiàn)了許多碎陶人，后經(jīng)考古工作者探測(cè)，這是一個(gè)長方形的秦代兵馬俑坑。秦始皇兵馬俑是我國規(guī)模最大的俑群，也是舉世罕見的藝術(shù)珍寶，1987年就與秦始皇陵一道被聯(lián)合

18、國教科文組織列入世界文化遺產(chǎn)名錄，并被譽(yù)為“世界八大奇跡”。兵馬俑的藝術(shù)史上具有很高的價(jià)值。兵馬俑的塑造，是以現(xiàn)實(shí)生活為基礎(chǔ)而創(chuàng)作，藝術(shù)手法細(xì)膩、明快。陶俑裝束、神態(tài)都不一樣。光是發(fā)式就有許多種，手勢(shì)也各不相同，臉部的表情更是神態(tài)各異。從它們的裝束、表情和手勢(shì)就可以判斷出是官還是兵，是步兵還是騎兵。這里有長了胡子的久經(jīng)沙場的老兵，也有初上戰(zhàn)場的青年。身高達(dá)1.96米的將軍俑，巍然直立，凝神沉思，表露出一種堅(jiān)毅威武的神情。那個(gè)武士俑，頭微微抬起，兩眼直視前方，顯得意氣昂揚(yáng)而又帶有幾分稚氣。那個(gè)身披锨甲，右手執(zhí)長予，左手按車的武士，姿勢(shì)動(dòng)作顯示出他是保衛(wèi)的車士俑。20、簡介漢代雕塑藝術(shù)的特色答：中

19、國西漢和東漢的雕塑作品，主要包括石刻、玉雕、陶塑、木雕和鑄銅等品種。當(dāng)時(shí)，雕塑藝術(shù)應(yīng)用范圍非常廣泛，表現(xiàn)技巧迅速提高，舉凡大型紀(jì)念性石刻、園林裝飾雕塑、各種明器雕塑及實(shí)用裝飾雕塑等方面，均有顯著發(fā)展，留存至今的漢代雕塑遺物極為豐富。漢代雕塑藝術(shù)的新成就，突出地表現(xiàn)在大型石刻作品上。21、謝赫的六法論答：“六法”最早出現(xiàn)在南齊謝赫的著作畫品中。六法論提出了一個(gè)初步完備的繪畫理論體系框架從表現(xiàn)對(duì)象的內(nèi)在精神、表達(dá)畫家對(duì)客體的情感和評(píng)價(jià)，到用筆刻畫對(duì)象的外形、結(jié)構(gòu)和色彩，以及構(gòu)圖和摹寫作品等，總之創(chuàng)作和流傳各方面，都概括進(jìn)去了?！傲ā笔亲詺忭嵣鷦?dòng),骨法用筆,應(yīng)物象形,隨類賦彩,經(jīng)營位置,傳移模寫。

20、22、簡介伏爾加河上的纖夫答：伏爾加河的纖夫是列賓的代表作也是他的成名作。畫中的背景運(yùn)用的顏色昏暗迷蒙，空間空曠奇特，給人以惆悵、孤獨(dú)、無助之感，切實(shí)深入到纖夫的心靈深處，亦是畫家心境的真實(shí)寫照，這對(duì)畫旨的體現(xiàn)，情感的的烘托起了極大的作用。因此本畫的構(gòu)圖、線條、筆力等繪畫技巧都是相當(dāng)成功的。被烈日炙烤的焦黃的河岸上，一隊(duì)蓬首垢面、衣衫襤褸的纖夫拖著沉重的腳步拉著貨船，在酷日下精疲力竭的向前掙扎。他們中有老有少，個(gè)個(gè)都衣著破爛、面容憔悴。在這幅反映纖夫苦難生活的畫里，與其說是人與自然在搏斗，不如說是人在與殘酷無情的黑暗命運(yùn)和社會(huì)搏斗。23、米開朗基羅的雕塑作品大衛(wèi)答：在這件作品中，大衛(wèi)是一個(gè)肌肉

21、發(fā)達(dá)，體格勻稱的青年壯士形象。他充滿自信地站立著，英姿颯爽，左手抓住投石帶，右手下垂，頭向左側(cè)轉(zhuǎn)動(dòng)著，面容英俊，炯炯有神的雙眼凝視著遠(yuǎn)方，仿佛正在向地平線的遠(yuǎn)處搜索著敵人，隨時(shí)準(zhǔn)備投入一場新的戰(zhàn)斗。大衛(wèi)體格雄偉健美，神態(tài)勇敢堅(jiān)強(qiáng)，身體、臉部和肌肉緊張而飽滿，體現(xiàn)著外在的和內(nèi)在的全部理想化的男性美。這尊雕像被認(rèn)為是西方美術(shù)史上最值得夸耀的男性人體雕像之一。不僅如此，大衛(wèi)是文藝復(fù)興人文主義思想的具體體現(xiàn)，它對(duì)人體的贊美，表面上看是對(duì)古希臘藝術(shù)的“復(fù)興”，實(shí)質(zhì)上表示著人們已從黑暗的中世紀(jì)桎梏中解脫出來，充分認(rèn)識(shí)到了人在改造世界中的巨大力量。米開朗基羅在雕刻過程中注入了巨大的熱情，塑造出來的不僅僅是一

22、尊雕像，而是思想解放運(yùn)動(dòng)在藝術(shù)上得到表達(dá)的象征。作為一個(gè)時(shí)代雕塑藝術(shù)作品的最高境界，大衛(wèi)將永遠(yuǎn)在藝術(shù)史中放射著不盡的光輝。24、北宋山水畫的藝術(shù)風(fēng)格答：是我國山水畫的成熟時(shí)期，前期以范寬為代表大氣，全景式，講究可觀可游，后期以郭熙為代表追求四時(shí)的變化，馬遠(yuǎn)的小景式構(gòu)圖25、試析當(dāng)代畫家吳冠中的藝術(shù)成就。答：吳冠中是當(dāng)代具有影響的畫家，講究中西相同，注重形式語言充滿時(shí)代精神，講究風(fēng)箏不斷線。吳冠中在油畫中植入水墨的基因，又在水墨中融入西方現(xiàn)代的造型觀念，同時(shí)在兩個(gè)不同天地中探索，你中求我，我中求你，將東西方藝術(shù)的血液混合在一起，從而為他的藝術(shù)建立了一種新品格、新趣味。而這種新品格和新趣味，正是隨

23、東西交融的時(shí)代潮流應(yīng)運(yùn)而生的。26、試析梵高的藝術(shù)風(fēng)格答：荷蘭后印象主義畫家代表，獨(dú)特的繪畫語言，強(qiáng)烈的主觀情感，不幸的身世，對(duì)西方現(xiàn)代主義繪畫的具有影響。他幾乎用原色來描繪，強(qiáng)烈的色彩對(duì)比一下子攫住了觀眾的心；短促而粗壯的筆觸，形成一種節(jié)奏感。色彩猶如鑲嵌在畫面上的寶石，閃閃發(fā)光。梵高用心靈感受光明，由荷蘭古典畫法、印象派和日本浮世給予的靈感，在繪畫藝術(shù)領(lǐng)域里開辟出一個(gè)新的天地。27、為什么說音樂是流動(dòng)的建筑，建筑凝固的音樂。答：從建筑的發(fā)展史來看，凡是設(shè)計(jì)和建造成功的建筑，無論是古典的，還是現(xiàn)代的，都有一種音樂性，它們所具有的均衡、序列、尺度、重復(fù)和節(jié)奏等藝術(shù)表現(xiàn)因素總能讓人感受到一種優(yōu)美

24、的韻律感。28、簡介山西永樂宮壁畫朝元圖答：永樂宮壁畫是中國古代壁畫的奇葩。它位于山西省芮城的永樂宮，其藝術(shù)價(jià)值最高的首推精美的大型壁畫，它不僅是我國繪畫史上的重要杰作，在世界繪畫史上也是罕見的巨制。永樂宮壁畫是我國古代繪畫藝術(shù)的。整個(gè)壁畫共有1000平方米，分別畫在無極殿、三清殿、純陽殿和重陽殿里。三清殿是座主殿，殿內(nèi)壁畫共計(jì)403.34平方米。畫面高4.26米，全長94.68米。29、簡介中唐畫家周昉簪花仕女圖答：唐代畫家周昉作，用筆樸實(shí)。氣韻古雅。描寫貴族婦女春夏之交賞花游園的情景，畫面描繪仕女們的閑適生活。她們?nèi)A麗奢艷在庭院中游玩，動(dòng)作悠閑、拈花、拍蝶、戲犬、賞鶴、徐行、懶坐、無所事事

25、，侍女們持扇相從。其賦色技巧，層次明晰，面部的暈色，衣著的裝飾，都極盡工巧之能事。輕紗的透亮松軟，皮膚的潤潤光澤，都畫得肖似，表現(xiàn)出作者具有高度的藝術(shù)技巧和概括能力30、簡介朱耷作品的藝術(shù)特色答：朱耷擅花鳥、山水，其花鳥承襲陳淳、徐渭寫意花鳥畫的傳統(tǒng)。發(fā)展為闊筆大寫意畫法，其特點(diǎn)是通過象征寓意的手法，并對(duì)所畫的花鳥、魚蟲進(jìn)行夸張，以其奇特的形象和簡練的造型，使畫中形象突出，主題鮮明，甚至將鳥、魚的眼睛畫成“白眼向人”，以此來表現(xiàn)自己孤傲不群、憤世嫉俗的性格，從而創(chuàng)造了一種前所未有的花鳥造型。其畫筆墨簡樸豪放、蒼勁率意、淋漓酣暢，構(gòu)圖疏簡、奇險(xiǎn)，風(fēng)格雄奇樸茂。他的山水畫初師董其昌，后又上窺黃公望

26、、倪瓚，多作水墨山水，筆墨質(zhì)樸雄健，意境荒涼寂寥。亦長于書法，擅行、草書，宗法王羲之、王獻(xiàn)之、顏真卿、董其昌等，以禿筆作書，風(fēng)格流暢秀健。五、論述題1、簡介秦始皇兵馬俑答：秦始皇兵馬俑坑位于西安市臨潼區(qū)城東6公里的西楊村南，西距秦始皇帝陵1225米，是秦始皇陵園中最大的一組陪葬坑，坑中所埋藏的浩大俑群是秦王朝強(qiáng)大軍隊(duì)的縮影。1974年西楊村農(nóng)民打井時(shí)發(fā)現(xiàn)了震驚中外的秦始皇兵馬俑。它是由三個(gè)大小不同的坑組成，分別編號(hào)為一號(hào)坑、二號(hào)坑、三號(hào)坑。三個(gè)俑坑總面積近20000平方米，坑內(nèi)共有同真人、真馬大小相似的陶俑、陶馬約8000件，實(shí)用兵器數(shù)以萬計(jì)。俑坑中陶俑、陶馬按古代軍隊(duì)的編隊(duì)排列。一號(hào)坑內(nèi)是由

27、6000多件陶俑、陶馬及40余輛戰(zhàn)車組成的長方形軍陣；二號(hào)坑為步兵曲型混合軍陣，有陶俑900多件、戰(zhàn)車89輛、駕車陶馬356匹、鞍馬100余匹；三號(hào)坑中有68件陶俑、4匹陶馬和1輛戰(zhàn)車，它是一、二號(hào)坑軍團(tuán)的統(tǒng)帥部。出土的各類陶俑，按照不同身份分為將軍俑、軍吏俑、武士俑等幾個(gè)級(jí)別，其服飾、冠帶、神姿各不相同，千姿百態(tài)，幾千件俑沒有一張相同的臉。充分體現(xiàn)了我國古代勞動(dòng)人民的聰明智慧和中國古代文明史上的偉大創(chuàng)造，深受世界各國人民的喜愛，被譽(yù)為“世界第八大奇跡”、二十世紀(jì)考古史上最偉大發(fā)現(xiàn)，被聯(lián)合國教科文組織列入世界文化遺產(chǎn)名錄。兵馬俑是中國人的驕傲，也是全人類的財(cái)富。2、敦煌莫高窟答：莫高窟屬俗稱千

28、佛洞，坐落在河西走廊西端的敦煌，以精美的壁畫和塑像聞名于世。它始建于十六國的前秦時(shí)期，歷經(jīng)十六國、北朝、隋、唐、五代、西夏、元等歷代的興建，形成巨大的規(guī)模，現(xiàn)有洞窟735個(gè)，壁畫4.5萬平方米、泥質(zhì)彩塑2415尊，是世界上現(xiàn)存規(guī)模最大、內(nèi)容最豐富的佛教藝術(shù)地。近代以來又發(fā)現(xiàn)了藏經(jīng)洞，內(nèi)有5萬多件古代文物，并衍生出了一門專門研究藏經(jīng)洞典籍和敦煌藝術(shù)的學(xué)科敦煌學(xué)。但莫高窟在近代以來受到許多人為的損傷，文物大量流失，其完整性已被嚴(yán)重破壞。1961年，莫高窟被中華人民共和國國務(wù)院公布為第一批全國重點(diǎn)文物保護(hù)單位之一。1987年，莫高窟被列為世界文化遺產(chǎn)。3、中國古代人物畫的藝術(shù)特色答：（1）中國古代人

29、物畫對(duì)于人物的描繪，不僅僅是滿足外形的肖似，而是更看重人物性格與內(nèi)心世界的揭示，即所謂的傳神。（2）中國古代人物畫的獨(dú)特傳統(tǒng)，還表現(xiàn)在善于用長卷的形式，突破時(shí)間好空間的限制，真實(shí)二又細(xì)膩的描繪現(xiàn)實(shí)生活的場景及其人物活動(dòng)。（3）中國古代人物畫的獨(dú)特傳統(tǒng)，還表現(xiàn)在高度的筆墨技巧與技法的多樣性。4、中國古代山水畫的藝術(shù)特色答：（1）中國山水畫講究意境。它以高度的藝術(shù)概括，運(yùn)用以少勝多的藝術(shù)手法，作品的意境更為濃厚、鮮明，顯示了中華民族美學(xué)傳統(tǒng)的重要特色。（2）其次，中國古代山水畫在空間處理上，采用以大觀小，小中見大的手法。就是把山水畫家自己龕作一個(gè)巨人，而對(duì)自然就像人觀盆景狀。這樣，千里江山盡收眼底

30、，或用長卷的形式表現(xiàn)如千里江山圖長達(dá)11米?；蛞灾袊嬏赜械母哌h(yuǎn)、平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)的構(gòu)圖方法，畫十分復(fù)雜的山嶺，如溪山行旅圖、早春青卞隱居圖等其空間處理突出體現(xiàn)了中國山水畫獨(dú)特的構(gòu)圖方法。中國古代山水畫創(chuàng)造的這種獨(dú)特的處理空間的藝術(shù)手法，既體現(xiàn)了中國畫家獨(dú)特的觀察自然的方法，同時(shí)也蘊(yùn)含著中國民族的審美胸襟，體現(xiàn)中國人的自然觀。（2）此外，中國畫在長期的發(fā)展中形成了許多行之有效的表現(xiàn)程式。如表現(xiàn)各種山石就有各種皴法，什么披麻皴、雨點(diǎn)皴、荷葉皴等。在這些表現(xiàn)程式的運(yùn)用上，主張靈活運(yùn)用，不斷有所發(fā)展。在山水畫的筆墨技法上，也更為豐富多變，如筆法中包括上述的山石的多種皴法好點(diǎn)苔法等；墨法中濕者為“染”，干著

31、為“擦”還有“破墨”“積墨”等等。可見，中國古代山水畫也同樣形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)傳統(tǒng)和體系。5、中國古代花鳥畫的藝術(shù)特色答：中國畫以其描繪題材的不同，可以分為人物畫、山水還有花鳥，在其發(fā)展的過程中，花鳥畫是成熟最遲的。花鳥畫是以動(dòng)植物為主要描繪對(duì)象的中國畫傳統(tǒng)畫科，又可細(xì)分為花卉、翎毛、蔬果、草蟲、畜獸、鱗介等支科，值得我們注意的是中國花鳥畫不是僅僅為了準(zhǔn)確地描繪現(xiàn)實(shí)中的花卉禽鳥，而是集中地體現(xiàn)了中國人與自然生物的審美關(guān)系，借此抒發(fā)自己的情感，間接地反映社會(huì)生活，體現(xiàn)一定的時(shí)代精神，其技法多樣，曾以描寫手法的精工或奔放，分為工筆花鳥畫和寫意花鳥畫。又以使用水墨色彩上的差異，分為水墨花鳥畫、潑墨

32、花鳥畫、設(shè)色花鳥畫、白描花鳥畫與沒骨花鳥畫。中國花鳥畫重視寫生，以寫生做為創(chuàng)作的基礎(chǔ)。這種寫生，并不是單純的簡單模仿現(xiàn)實(shí)的花卉禽鳥，而是在真實(shí)描繪客觀對(duì)象的基礎(chǔ)上，表現(xiàn)出花鳥的生命力和其各不相同的特征。就象表現(xiàn)人物畫一樣，不以外部的形似為目的，而是更重視傳神。當(dāng)然中國花鳥畫的借物抒情并不是硬加到作品上的，而是要善于抓住動(dòng)植物與人的某種思想情感的聯(lián)系，再加以藝術(shù)的夸張強(qiáng)調(diào)。例如，中國古代畫家喜歡表現(xiàn)的“四君子”是（問）梅、蘭、竹、菊。這正是與人的思想感情有某種聯(lián)系。6、簡介清明上河圖答：張擇端具有高度的藝術(shù)概括力，使清明上河圖達(dá)到了很高的藝術(shù)水準(zhǔn)。清明上河圖豐富的內(nèi)容，眾多的人物，規(guī)模的宏大，都

33、是空前的。清明上河圖的畫面疏密相間，有條不紊，從寧靜的郊區(qū)一直畫到熱鬧的城內(nèi)街市，處處引人入勝。清明上河圖以精致的工筆記錄了北宋末葉、徽宗時(shí)代首都汴京（今開封）郊區(qū)和城內(nèi)汴河兩岸的建筑和民生。該圖描繪了清明時(shí)節(jié)，北宋京城汴梁以及汴河兩岸的繁華景象和自然風(fēng)光。作品以長卷形式，采用散點(diǎn)透視的構(gòu)圖法，將繁雜的景物納入統(tǒng)一而富于變化的畫面中。畫中人物500多，衣著不同，神情各異，其間穿插各種活動(dòng)，注重戲劇性，構(gòu)圖疏密有致，注重節(jié)奏感和韻律的變化，筆墨章法都很巧妙?？傆?jì)在五米多長的畫卷里，共繪了五百五十多個(gè)各色人物，牛、馬、騾、驢等牲畜五、六十匹，車、橋二十多輛，大小船只二十多艘。房屋、橋梁、城樓等也各

34、有特色，體現(xiàn)了宋代建筑的特征。張擇端的清明上河圖是一幅描寫北宋汴京城一角的現(xiàn)實(shí)主義的風(fēng)俗畫，具有很高的歷史價(jià)值和藝術(shù)水平7、簡介血衣答：血衣這幅素描作品，一畫再畫，畫家以生命為代價(jià)對(duì)藝術(shù)的完整性作出了不懈的追求，他深入到生活中，為血衣的創(chuàng)作收集了大量的素材、他畫了大量的農(nóng)村老漢形象，可以說，他是在大量的農(nóng)民肖像寫生中，經(jīng)過不斷的加工，提練、醞釀了血衣的人物。對(duì)于這幅巨型主題性情節(jié)繪畫來說，追求藝術(shù)的完善性，其難度遠(yuǎn)非小品所能比擬的。王式廓多年的嘔心瀝血的奮斗，1959年素描作品血衣完成了。血衣作品取材于我國土地革命斗地主的場景，畫面抓住一位悲痛欲絕的婦女，正舉起血衣的瞬間。描繪了激憤的人海與起

35、伏的山巒。在沉郁渾厚的黑白色調(diào)中匯成了震撼人心的控訴。血衣藝術(shù)風(fēng)格質(zhì)樸、渾厚，畫家通過自己對(duì)藝術(shù)形象強(qiáng)烈鮮明的感受，對(duì)人物造型的準(zhǔn)確的把握，以精湛的藝術(shù)技巧，把自己的感受用自己的語言表現(xiàn)出來，達(dá)到認(rèn)識(shí)和表現(xiàn)的統(tǒng)一，主觀和客觀的統(tǒng)一，形似與神似的統(tǒng)一，表現(xiàn)與再現(xiàn)的統(tǒng)一。血衣中，無論是雙目失明的母親，持血衣控訴的婦女，持字據(jù)的老漢，殘廢者或是青年民兵等等，每一形象，畫家都進(jìn)行了真實(shí)的描繪，都鮮明地洋溢著作者對(duì)主人翁的深厚同情和熱愛，對(duì)于這些受侮辱，受損害的善良農(nóng)民的悲慘遭遇的不平。作品中，人們看到的是一個(gè)在生活中遭受過巨大不幸的婦女，她的痛苦，哀傷和憤怒，都在形象的動(dòng)態(tài)中表現(xiàn)出來。人物再現(xiàn)的真實(shí)，

36、更揭示出人物內(nèi)心世界。更加表現(xiàn)出她久經(jīng)磨難的經(jīng)歷和剛毅的性格。畫家從現(xiàn)實(shí)主義出發(fā)，用黑白對(duì)比的手法，奔放粗獷的線條，對(duì)人物細(xì)節(jié)的虛實(shí)處理達(dá)到了畫面真實(shí)與現(xiàn)實(shí)真實(shí)的統(tǒng)一，使人物的外在形象與內(nèi)心世界渾然一體。在長期的藝術(shù)實(shí)踐中，王式廓積累了豐富的形象思維的經(jīng)驗(yàn)。他說：“人物的運(yùn)動(dòng)姿態(tài)，和表情是表達(dá)人物思想和情緒的根本語言，”在他的血衣作品中恰恰體現(xiàn)了他的這種藝術(shù)思想，也應(yīng)用了這種思想，使血衣中人物塑造拋棄了模式化的表情，而以瞬間的姿態(tài)動(dòng)作和恰當(dāng)?shù)奈恢煤徒嵌?，找到了合理的?xì)節(jié)與形式感，畫面以敘述性情節(jié)充分的揭示人物的精神世界。王式廓在1959年以后，又為西血衣，作了許多的努力，素描血衣雖獲得廣泛的贊

37、譽(yù)。但王式廓只把它作為創(chuàng)作過程中的一個(gè)階梯。1973年六十多歲的王式廓經(jīng)歷了“十年浩劫”的磨難之后，又著手續(xù)繼畫血衣，他在19631973年的油畫草圖中，對(duì)血衣右下角構(gòu)圖又作了重大的改動(dòng)。王式廓對(duì)藝術(shù)的探索沒有絲毫茍且和妥協(xié)，他處處表現(xiàn)出了一個(gè)真誠藝術(shù)家的最可寶貴的品質(zhì)，血衣展現(xiàn)給我們的是畫家對(duì)起來革命的中國農(nóng)民的深厚情感和深刻的藝術(shù)的認(rèn)識(shí)。他一直遵循著革命的現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作方法，血衣就是用現(xiàn)實(shí)主義方法進(jìn)行創(chuàng)作的。應(yīng)用寫實(shí)的語方，真實(shí)地反映現(xiàn)實(shí)生活和客觀歷史，同時(shí)也真實(shí)地表現(xiàn)畫家本人的主觀世界的情感，認(rèn)識(shí)和理解。血衣題材來源于生活以寫實(shí)的手法，真實(shí)再現(xiàn)了土地革命時(shí)期斗地主的場景，反映了當(dāng)時(shí)兩種階

38、級(jí)矛盾沖突，畫家的某種思想，認(rèn)識(shí)，和價(jià)值觀，在一定程度上起到了教育作用。8、古希臘雕塑藝術(shù)答：在整個(gè)西方美術(shù)傳統(tǒng)中，古希臘雕塑占有十分重要的地位。西方美術(shù)崇尚的典范模式，莊重的藝術(shù)品格和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶憣?shí)精神，可以說都是從古希臘開始的。多年來,這種藝術(shù)精髓曾滋潤著西方美術(shù)生生不息。古希臘悠久的神話傳說是古希臘雕塑藝術(shù)的源泉。希臘神話是希臘人對(duì)自然與社會(huì)的美麗幻想，他們相信神與人具有同樣的形體與性格，因此，古希臘雕塑參照人的形象來塑造神的形象，并賦予其更為理想更為完美的藝術(shù)形式9、分析印象派繪畫藝術(shù)的藝術(shù)成就及其影響答：成就：印象派繪畫是西方繪畫史上劃時(shí)代的藝術(shù)流派，19世紀(jì)七八十年代達(dá)到了它的鼎盛時(shí)期

39、，其影響遍及歐洲，并逐漸傳播到世界各地，但它在法國取得了最為輝煌的藝術(shù)成就。19世紀(jì)后半葉到20世紀(jì)初，法國涌現(xiàn)出一大批印象派藝術(shù)大師，他們創(chuàng)作出大量至今仍令人耳熟能詳?shù)慕?jīng)典巨制，除了這次來華展出的著名畫作外，馬奈的草地上的午餐、莫奈的日出印象、凡高的向日葵等更是鼎鼎大名。印象派繪畫的最重要成就，就是發(fā)現(xiàn)和表現(xiàn)戶外自然光下的色彩，捕捉大自然的瞬間變化。為了捕捉瞬間的“印象”，印象派繪畫在構(gòu)圖上往往較為隨意，力求突出畫面的偶然性，增加畫面的生動(dòng)和生活氣氛，凸顯對(duì)內(nèi)心主觀意象的表達(dá)。需要提醒觀眾特別是小觀眾，欣賞印象派繪畫最好不要距畫太近，若貼近看則會(huì)感覺色彩支離沒有混合。影響：印象派是19世紀(jì)中

40、葉歐洲藝術(shù)從現(xiàn)實(shí)主義向現(xiàn)代主義過渡的重要階段，印象派畫家以創(chuàng)新的姿態(tài)登上法國畫壇，其鋒芒針對(duì)陳陳相因的古典畫派和矯揉造作的浪漫主義。印象派畫家吸收了寫實(shí)主義繪畫的營養(yǎng)，在繪畫中開始對(duì)室外自然光的研究和表現(xiàn)。根據(jù)“物體的色彩是由光的照射而產(chǎn)生，物體的固有色是不存在的”這一當(dāng)時(shí)最新的光學(xué)理論，印象派畫家認(rèn)為，景物在不同的光照條件下有不同的顏色。印象派畫家倡導(dǎo)走出畫室、去戶外寫生，力求真實(shí)地刻畫自然，直接描繪陽光下的風(fēng)景和日常生活，摒棄16世紀(jì)以來狹隘的褐色調(diào)。印象派的代表畫家有馬奈、莫奈、雷諾阿、德加、西斯萊、畢沙羅等。在印象派之后，塞尚、高更和凡高都認(rèn)為繪畫不能僅僅像印象主義那樣去模仿自然光中的

41、客觀世界，而應(yīng)該更多地表現(xiàn)畫家對(duì)客觀事物的主觀感受，這就是大名鼎鼎的“后印象主義”三劍客。此后，現(xiàn)代主義的藝術(shù)潮流層出不窮，世界藝術(shù)形式的大變革開始了。10、試析中國古代藝術(shù)理論家謝赫的六法論答：中國古代品評(píng)美術(shù)作品的標(biāo)準(zhǔn)和重要美學(xué)原則?！傲ā弊钤绯霈F(xiàn)在南朝齊謝赫的著作古畫品錄中。六法論提出了一個(gè)初步完備的繪畫理論體系框架，中國古代繪畫自此進(jìn)入理論自覺的時(shí)期，以六法作為衡量繪畫成敗高下的標(biāo)準(zhǔn)。對(duì)謝赫的六法原文，后人因斷句不同而釋義略有區(qū)別，具體表現(xiàn)在如“氣韻生動(dòng)是也”，也可斷為“氣韻，生動(dòng)是也”，其他五法亦如此。六法依次為：“氣韻生動(dòng)”或“氣韻，生動(dòng)是也”，是指作品中刻畫的形象或作品整體具有

42、一種生動(dòng)的氣度韻致，富于生命的活力。原為衡量畫中人物形象，后擴(kuò)至其他題材作品，乃至某一繪畫形式因素。骨法用筆”或“骨法，用筆是也”,，其中“骨”為一比喻性概念，借指人內(nèi)在性格的剛直、果斷及所畫人物的骨相所體現(xiàn)出的身份氣質(zhì)。謝赫的“骨法”也包涵了用筆所表現(xiàn)的骨力、力量美，它是傳統(tǒng)繪畫特有材料工具和民族風(fēng)格所決定的美學(xué)原則?！皯?yīng)物象形”或“應(yīng)物，象形是也”，指畫家的描繪要與所反映的對(duì)象形似。將其置于氣韻與骨法之后，表明南北朝時(shí)代對(duì)描繪對(duì)象真實(shí)性十分重視的同時(shí)又深刻地把握了藝術(shù)的外在表現(xiàn)與內(nèi)在表現(xiàn)的關(guān)系，它的位置是很恰當(dāng)?shù)?。“隨類賦彩”或“隨類，賦彩是也”，是指著色，可以解釋為色彩與所畫之物象相似。

43、“經(jīng)營位置”或“經(jīng)營，位置是也”。經(jīng)營原意為營造、建筑、位置或指物象的地位或指安排配置的動(dòng)作，因斷句不同而使“位置”或?yàn)槊~，或?yàn)閯?dòng)詞，總之指構(gòu)圖和構(gòu)思?！皞饕颇憽被颉皞饕?，模寫是也”，指臨摹作品。傳，移也，或解釋為傳授、流布、遞送，模為摹仿。繪畫上的傳移流布，靠的是模寫。模寫的功能，一是可學(xué)習(xí)基本功，二是可作為流傳作品的手段，由于它并不等同于創(chuàng)作，故謝赫將其放于六法之末。11、簡要評(píng)述文藝復(fù)興對(duì)后世文藝的影響答：文藝復(fù)興時(shí)期的作品，集中體現(xiàn)了人文主義思想：主張個(gè)性解放，反對(duì)中世紀(jì)的禁欲主義和宗教觀；提倡科學(xué)文化，反對(duì)蒙昧主義，擺脫教會(huì)對(duì)人們思想的束縛；肯定人權(quán)，反對(duì)神權(quán)，屏棄作為神學(xué)和經(jīng)院

44、哲學(xué)基礎(chǔ)的一切權(quán)威和傳統(tǒng)教條；擁護(hù)中央集權(quán)，反對(duì)封建割據(jù)，這是人文主義的主要思想。其中，代表性作品有：但丁的神曲、薄伽丘的十日談、馬基雅維利的君主論、拉伯雷的巨人傳等。文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)歌頌了人體的美，主張人體比例是世界上最和諧的比例，并把它應(yīng)用到建筑上，一系列的雖然仍然以宗教故事為主題的繪畫、雕塑，但表現(xiàn)的都是普通人的場景，將神拉到了地上。人文主義者開始用研究古典文學(xué)的方法研究圣經(jīng)，將圣經(jīng)翻譯成本民族的語言，導(dǎo)致了宗教改革運(yùn)動(dòng)的興起。人文主義歌頌世俗蔑視天堂，標(biāo)榜理性以取代神啟，肯定“人”是現(xiàn)世生活的創(chuàng)造者和享受者，要求文學(xué)藝術(shù)表現(xiàn)人的思想感情，科學(xué)為人謀福利，教育要發(fā)展人的個(gè)性，要求把人的

45、思想感情和智慧從神學(xué)的束縛中解放出來。提倡個(gè)性自由，因此在歷史發(fā)展上起了很大的進(jìn)步作用。12、賞析韓熙載夜宴圖答：韓熙載夜宴圖是中國畫史上的名作，中國十大傳世名畫之一。它以連環(huán)長卷的方式描摹了南唐巨宦韓熙載家開宴行樂的場景。韓熙載為避免南唐后主李煜的猜疑，以聲色為韜晦之所，每每夜宴宏開，與賓客縱情嬉游。此圖繪寫的就是一次韓府夜宴的全過程。這幅長卷線條準(zhǔn)確流暢，工細(xì)靈動(dòng)，充滿表現(xiàn)力。設(shè)色工麗雅致，且富于層次感，神韻獨(dú)出。韓熙載夜宴圖是五代大畫家顧閎中所作，這幅畫卷不僅僅是一幅描寫私人生活的圖畫，更重要的是它反映出那個(gè)特定時(shí)代的風(fēng)情。由于作者的細(xì)微觀察，不放過任何一個(gè)細(xì)節(jié)，把韓熙載生活的情景描繪得

46、淋漓盡致，畫面里的所有人物的音容笑貌栩栩如生。在這幅巨作中，畫有四十多個(gè)神態(tài)各異的人物，蒙太奇一樣地重復(fù)出現(xiàn)，各個(gè)性格突出，神情描繪自然。韓熙載夜宴圖從一個(gè)生活的側(cè)面，生動(dòng)地反映了當(dāng)時(shí)統(tǒng)治階級(jí)的生活場面。畫家用驚人的觀察力，和對(duì)主人公命運(yùn)與思想的深刻理解，創(chuàng)作出的這幅精彩作品值得我們永久回味。全卷分為五段，第一段是“聽樂”，第二段是“觀舞”，第三段是“休息”，第四段是“清吹”，第五段是“送別”。13、賞析波提切利的春答：作者：桑德羅波提切利（約1482年作）類型：壁畫，蛋彩木版它是作者通過對(duì)羅馬神話中喚醒春天的諸神的富于想象力的描繪，表現(xiàn)人與自然和和諧相處的寓意畫。它原是為裝飾佛羅倫薩卡斯德羅

47、莊園的餐廳而創(chuàng)作的，體現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興早期新興資產(chǎn)階級(jí)的生活趣味和審美理想。作品表現(xiàn)了波提切利精致明凈的獨(dú)特畫風(fēng)，從而奠定了它在世界美術(shù)史上的重要地位。14、介紹帕特儂神廟答：帕特農(nóng)神廟是供奉雅典娜女神的最大神殿，帕特農(nóng)原意為貞女，是雅典娜的別名。此廟不僅規(guī)模最宏偉，坐落在衛(wèi)城中央最高處，廟內(nèi)還存放一尊黃金象牙鑲嵌的全希臘最高大的雅典娜女神像（菲迪亞斯親手制作）。它從公元前447年開始興建，9年后大廟封頂，又用6年之后各項(xiàng)雕刻也告完成。帕特農(nóng)神廟的設(shè)計(jì)代表了全希臘建筑藝術(shù)的最高水平。從外貌看，它氣宇非凡，光彩照人，細(xì)部加工也精細(xì)無比。它在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上又作了許多創(chuàng)新，事無巨細(xì)皆精益求精，由

48、此成為古代建筑最偉大的典范之作。它采取八柱的多利亞式，東西兩面是8根柱子，南北兩側(cè)則是17根，東西寬31米，南北長70米。東西兩立面（全廟的門面）山墻頂部距離地面19米，也就是說，其立面高與寬的比例為19比31，接近希臘人喜愛的“黃金分割比”，難怪它讓人覺得優(yōu)美無比。柱高10.5米，柱底直徑近2米，即其高寬比超過了5，比古風(fēng)時(shí)期多利亞柱式（三種希臘古典建筑柱式中最簡單的一種）通常采用的4比1的高寬比大了不少，柱身也相應(yīng)頎長秀挺了一些。這反映了多利亞柱式走向古代規(guī)范的總趨勢(shì)。帕特農(nóng)神廟特別講究“視覺矯正”的加工，使本來是直線的部分略呈曲線或內(nèi)傾，因而看起來更有彈力，更覺生動(dòng)。這種視覺矯正以前在多

49、利亞柱式中就已經(jīng)注意到了，比如柱身的減殺就是如此。在帕特農(nóng)神廟中，這種矯正發(fā)揮到了無微不至的地步。據(jù)研究，這類矯正多達(dá)10處之多。帕特農(nóng)神廟在古典建筑藝術(shù)中之所以成為典范，不僅僅在于它的建筑，更重要的是其雕刻。雅典娜巨像現(xiàn)已絲毫不存，據(jù)古人的描述，它實(shí)為木胎，黃金象牙只起鑲嵌作用，大概肌膚用象牙，衣冠武器則貼以黃金。此類貴重的雕像通常是小型的，雅典把它做成12米高的龐然大物，無非是為了顯示雅典財(cái)富的充盈。帕特農(nóng)神廟是希臘全盛時(shí)期建筑與雕刻的主要代表，有“希臘國寶”之稱，也是人類藝術(shù)寶庫中一顆璀璨的明珠。15、簡介澳大利亞悉尼歌劇院答：悉尼歌劇院整個(gè)建筑占地1.84公頃，長183米，寬118米，

50、高67米，相當(dāng)于20層樓的高度。設(shè)計(jì)師：約恩伍重。悉尼歌劇院的外觀為三組巨大的殼片,聳立在一南北長186米、東西最寬處為97米的現(xiàn)澆鋼筋混凝土結(jié)構(gòu)的基座上。第一組殼片在地段西側(cè),四對(duì)殼片成串排列,三對(duì)朝北,一對(duì)朝南,內(nèi)部是大音樂廳。第二組在地段東側(cè),與第一組大致平行,形式相同而規(guī)模略小,內(nèi)部是歌劇廳。第三組在它們的西南方,規(guī)模最小,由兩對(duì)殼片組成,里面是餐廳。其他房間都巧妙地布置在基座內(nèi)。整個(gè)建筑群的入口在南端,有寬97米的大臺(tái)階。車輛入口和停車場設(shè)在大臺(tái)階下面。歌劇院整個(gè)分為三個(gè)部分：歌劇廳、音樂廳和貝尼朗餐廳。殼體開口處旁邊另立的兩塊傾斜的小殼頂，形成一個(gè)大型的公共餐廳，名為貝尼朗餐廳，每

51、天晚上接納6000人以上。其它各種活動(dòng)場所設(shè)在底層基座之上。劇院有話劇廳、電影廳、大型陳列廳和接待廳、5個(gè)排列廳、65個(gè)化妝室、圖書館、展覽館、演員食堂、咖啡館、酒吧間等大小廳室900多間。16、簡介徐悲鴻答：徐悲鴻(1895-1953)，是我國現(xiàn)代杰出、著名的畫家、教育家、現(xiàn)代繪畫藝術(shù)大師，江蘇宜興人。夫人廖靜文。徐悲鴻父親是個(gè)小有名氣的畫家。徐悲鴻少年時(shí)代，隨父學(xué)畫，20歲時(shí)，在上海賣畫。1918年，他接受蔡元培聘請(qǐng)，任北京大學(xué)畫法研究會(huì)導(dǎo)師，翌年赴巴黎留學(xué)，后又轉(zhuǎn)往柏林、比利時(shí)研習(xí)素描和油畫。他非常喜歡歐洲文藝復(fù)興時(shí)期及以后的古典繪畫，廢寢忘食的悉心臨摹。1927年回國后。先后任北平藝術(shù)

52、學(xué)院院長，南京中央大學(xué)藝術(shù)系系主任，抗戰(zhàn)后任北平藝專校長。解放后，任中央美術(shù)學(xué)院院長，全國美術(shù)工作者協(xié)會(huì)主席，直至病逝。著名油畫我后、田橫五百士國畫有、九方皋、愚公移山、會(huì)師東京等，最為所重。畫馬為世所稱，筆力雄健，氣魄恢宏，布避設(shè)色，均有新意。1952年病中，曾將自己一生創(chuàng)作和全部珍藏，捐獻(xiàn)國家。平生積極從事美術(shù)教育事業(yè)，為中國美術(shù)事業(yè)發(fā)展，鞠躬盡瘁，培育不了少優(yōu)秀人才。1953年卒于北京。年僅五十九歲，就其寓所改建徐悲鴻紀(jì)念館。其代表作奔馬圖，最為人所喜愛。間作花鳥及貓，亦別具風(fēng)格，情趣盎然。著有普呂動(dòng)、初倫杰作、悲鴻素描集、悲鴻油畫集、悲鴻彩墨畫集等行世。17、評(píng)析開國大典答：作者董希文

53、(19141973)是浙江紹興人，曾在蘇州美專、杭州美專西畫系就讀，1939年去法國留學(xué)，后回國。1943年赴西北敦煌藝術(shù)研究院并投入對(duì)敦煌壁畫的研究。后任中央美術(shù)學(xué)院教授。他還創(chuàng)作過春到西藏、哈薩克牧羊女、苗女趕場、百萬雄師過大江等主題性繪畫。在他的寫實(shí)油畫中，吸收了中國傳統(tǒng)藝術(shù)的營養(yǎng)，如明快響亮的色彩、某種裝飾意味等都體現(xiàn)了中國藝術(shù)的精神和審美理想。開國大典一直被譽(yù)為“共和國成立的藝術(shù)見證”。它深入人心，也凝聚著一代又一代新中國建設(shè)者的愛國情感開國大典所描繪的是1949年10月1日中華人民共和國中央人民政府成立時(shí)天安門國慶典禮的盛況。場面恢宏，喜慶熱烈，毛澤東和其他中央領(lǐng)導(dǎo)神采奕欒，氣度不

54、凡。藍(lán)天白云，風(fēng)和日麗，廣場開闊，紅旗如海，天安門城樓金碧輝煌。畫家在進(jìn)行嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶憣?shí)描繪中，借鑒了民間美術(shù)和傳統(tǒng)工筆重彩的表現(xiàn)手法。作者使藍(lán)天與地毯、紅柱子、紅燈籠及紅旗等造成強(qiáng)烈的對(duì)比，并增加了節(jié)日的喜慶氣氛。在寫實(shí)手法的描繪中，畫家又進(jìn)行了大膽的藝術(shù)加工，如透視和光影的處理都沒有嚴(yán)格地按西方寫實(shí)繪畫中的素描要求，在畫面的右側(cè)部位減去一根柱子，這些都是為了適應(yīng)并強(qiáng)化畫面主題和總體的需要，同時(shí)也適于中國廣大讀者的審美情趣。還應(yīng)該提到的是，這些作品具有較強(qiáng)的裝飾性抒情性。有評(píng)者認(rèn)為是“富有裝飾意味的紀(jì)念碑性的大型歷史畫?！?8、評(píng)析羅中立父親答：羅中立創(chuàng)作父親，這個(gè)父親不僅是羅中立的父親，而且是

55、全中國勞動(dòng)人民的父親，父親是農(nóng)民形象中有代表性的一個(gè)，是羅中立這代年輕人思考的結(jié)晶.父親一畫是在美國畫家克洛斯巨型肖像畫的啟發(fā)下，采用照像寫實(shí)主義手法畫中國的一位普通的，貧困的，苦澀的老百姓，人物的形象是人們?cè)偈煜げ贿^的老年農(nóng)民形象，老人枯黑，干瘦的臉上布滿了象溝壑，又如車轍似的皺紋，深陷的眼睛露出了凄楚、迷茫又帶著懇切的目光，象是在緬懷過去，又象是在期待未來，讓我們感受到那牛羊般的善良目光的“通視”。干裂、焦灼的嘴唇似乎已被封干許久，僅剩一顆門牙的嘴里不知飽嘗過多少的酸、甜、苦、辣，猶如耙犁一般的破傷的大手捧著一個(gè)破了又被重新鋦起的粗瓷碗在喝水，細(xì)小毛孔里滲出的汗珠不知已滑落多少，稀疏口胡須

56、，還有那象征著悲劇色彩的苦命痣，都無不打上了他艱苦勞動(dòng)，生活悲慘的的烙印，站在這幅巨大的肖像畫面前，使人們感到了他身上特有的煙葉味，感到他的肌膚在抖動(dòng)，他的血液在奔流，叫人們思考，引起全社會(huì)的關(guān)注，激起廣大觀眾的共鳴面對(duì)父親，使我們感到這是一個(gè)飽經(jīng)滄桑，卻又永遠(yuǎn)對(duì)生活充滿希望、期待，有著樂觀精神和堅(jiān)韌的奮斗力的普通老農(nóng)民，在他身上匯集著中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)的百折不屈的創(chuàng)造力，這種強(qiáng)烈的視覺效果在觀眾的心中產(chǎn)生的是一股平凡而又偉大的情感，是憾人心魄的，正是羅中立毫不遮掩的把農(nóng)民的“丑”真實(shí)的表現(xiàn)出來，才使得“父親”的形象更加真實(shí)可信、有血有肉。父親不論是在題材內(nèi)容上，還是在形式語言上，都有革新的意

57、義，定是在特定的社會(huì)條件、政治氣候下的產(chǎn)物，尤其是在80年代初期，社會(huì)處于變革時(shí)代，人們的價(jià)值觀念發(fā)生了極大的變化，主體意識(shí)開始覺醒，藝術(shù)的表現(xiàn)意識(shí)深化，這就形成了一個(gè)良好的客觀的環(huán)境。反映在藝術(shù)創(chuàng)作上，藝術(shù)家開始對(duì)周圍身邊的瑣事及普通人民產(chǎn)生濃厚的興趣，從而改變了以革命領(lǐng)袖為主要描繪對(duì)象的創(chuàng)作方法，父親就是在這樣一個(gè)良好的氛圍下應(yīng)運(yùn)而生的，構(gòu)圖飽滿，色彩深沉富于內(nèi)涵，容貌描繪得極為細(xì)膩、感情復(fù)雜、含蓄、主體形象沒有被細(xì)節(jié)的刻劃所影響，反而更加突出，這不僅是形式的創(chuàng)新，而且是主題思想的突破，顯示出了畫者的魄力與勇氣，父親開辟了刻劃普通農(nóng)民的復(fù)雜性格和表現(xiàn)內(nèi)心思想的新領(lǐng)域，給80年代的藝術(shù)界以巨

58、大的震動(dòng)，使人們開始思考過去、現(xiàn)在、未來，有人說父親的形象不是某一個(gè)農(nóng)民的父親，而是中國經(jīng)歷十年浩劫的八億農(nóng)民的父親，也是當(dāng)代中國農(nóng)民的形象，這個(gè)形象所體現(xiàn)的力量，是支撐我們整個(gè)民族，整個(gè)國家從過去走向未來的偉大力量，這個(gè)形象有很大的概括性，又有巨大的包容時(shí)，它具有劃時(shí)代的意義，但是父親一畫也反映了他構(gòu)思中矛盾，他想要歌頌，贊美中國勞動(dòng)人民的美德，卻又對(duì)農(nóng)民身上附著的封建意識(shí)感到可悲，所以畫面上的農(nóng)民臉上又籠罩著一絲愁云，所以說父親在一定程度上反映了當(dāng)時(shí)的社會(huì)特征，它不僅具有美學(xué)價(jià)值，還具有社會(huì)學(xué)價(jià)值的倫理學(xué)價(jià)值。父親更象一座紀(jì)念碑，屹立在那個(gè)年代的人們的心中。19、評(píng)析米洛斯的阿芙羅狄德答：

59、米洛斯的阿芙羅狄忒大理石雕像，高204厘米，據(jù)推斷創(chuàng)作于約公元前150年左右。也稱為米洛的維納斯，在希臘化時(shí)期，表現(xiàn)女性人體美的雕塑日漸增多，對(duì)愛與美之神阿芙洛蒂忒，也就是維納斯的歌頌更是層出不窮，其中最為著名雕像的就是這尊米洛斯的阿芙洛蒂忒，并已經(jīng)成為贊頌女性人體美的代名詞。1820年2月，在愛琴海的米羅斯島上，一個(gè)農(nóng)夫在一座古墓旁整地時(shí)挖掘到一尊女性雕像。她分成上、下兩截，并與刻著名字的臺(tái)座、拿著蘋果的手腕以及其它斷片等等一道，散落在附近的田地下。阿芙羅狄忒雙臂，雖然已經(jīng)殘斷，但那雕刻得栩栩如生的身軀，仍然給人以渾然完美之感，由此獲得殘缺之美的殊稱，以至于后世的雕刻家們?cè)诟傁嘀谱?。從雕像?/p>

60、發(fā)現(xiàn)的第一天起，就被公認(rèn)為是迄今為止希臘女性雕像中最美的一尊。多少年來，人們對(duì)她傾注了不計(jì)其數(shù)的贊美和歌頌。愛神的身材端莊秀麗，肌膚豐腴，美麗的橢圓型面龐，希臘式挺直的鼻梁，平坦的前額和豐滿的下巴，平靜的面容，流露出希臘雕塑藝術(shù)鼎盛時(shí)期沿襲下來的理想化傳統(tǒng)。她那微微扭轉(zhuǎn)的姿勢(shì)，使半裸的身體構(gòu)成了一個(gè)十分和諧而優(yōu)美的螺旋型上升體態(tài)，富有音樂的韻律感，充滿了巨大的魅力。作品中女神的腿被富有表現(xiàn)力的衣褶所覆蓋，僅露出腳趾，顯得厚重穩(wěn)定，更襯托出了上身的秀美。她的表情和身姿是那樣的莊嚴(yán)崇高而端莊，象一座紀(jì)念碑；她又是那樣優(yōu)美，流露出最抒情的女性柔美和嫵媚人們似乎可以感到，女神的心情非常平靜，沒有半點(diǎn)的