《海上鋼琴師》視聽語言分析

1、海上鋼琴師視聽語言分析 無色的多崎作 2013-06-16影片采用回憶的方式講述了一個名為1900的天才鋼琴師從傳奇的一生。 他于一九零零年的第一天被人發(fā)現(xiàn)在郵輪維珍尼亞號上。然后又在郵輪上度過了他的一生。船上有撫養(yǎng)他長大后來不幸去世的丹尼，有他的朋友麥克斯，有來找他挑戰(zhàn)琴技的爵士樂開山鼻祖Jelly，有他一見傾心的姑娘很多很多的人出現(xiàn)在船上，后來又離去，可他一直沒有離開過維珍尼亞號。 下面本文將選用幾個片段來對本片進(jìn)行簡單的視聽語言分析。 影片開始，鏡頭緩緩從長長的階梯上滑下，然后畫外音是麥克斯略顯低沉的話音，接著，鏡頭隨著畫外音，從全景慢慢推進(jìn)，給了麥克斯一個特寫。從大全景到局部特寫切換運(yùn)

2、用推鏡頭與拉鏡頭形成兩個場景的切換。此處鏡頭的主要作用是突出主體，使觀眾的視覺注意力相對集中，視覺感受得到加強(qiáng)，造成一種審視的狀態(tài)。它符合人們在實際生活中由遠(yuǎn)而近、從整體到局部、由全貌到細(xì)節(jié)的觀察事物的視覺心理，可以調(diào)動觀眾對被攝對象的關(guān)注。這一手法的運(yùn)用，在后面還會提到。然后，隨著音樂，畫面由現(xiàn)實轉(zhuǎn)向過去，轉(zhuǎn)向維吉尼亞號，麥克斯的講述一直沒有間斷，直到人們看到了自由女神像，并發(fā)出歡呼。影片正式開始。這一段，是觀眾最先看到的，麥克斯的講述，并不十分清晰地讓人明白故事所要講述的一切，卻又抓住了人們好奇的心理，這里所顯示的是旁白的作用，即畫外音的敘事功能，顯然，這個運(yùn)用不僅成功而且十分巧妙的。 接

3、著，跳過中間的一段，我們來看一下1900和麥克斯的初次相遇。在一個暴風(fēng)雨的夜晚，暈船的麥克斯遇到了1900。1900帶他在晃動的船上彈鋼琴。 在這段中采用中調(diào)偏冷的光線和大量光滑反光的鏡面，地面，琴面，營造出一種神秘浪漫的情調(diào) 。焦距運(yùn)用上，基本上采用了短焦拍攝，但由于光線的恰當(dāng)運(yùn)用和人物的場面調(diào)度使人物和環(huán)境融為一體又位于視覺的中心。 運(yùn)動方面，前后變焦以及推拉搖移的平穩(wěn)讓人感受到了波濤中搖曳的浪漫與驚險。為了防止不斷移動的鏡頭給人頭暈?zāi)垦Ｖ?，攝影師巧妙地進(jìn)行了三次插入。第一次是兩人剛剛開始移動的時候加入的閃電，高調(diào)光和冷色環(huán)境的強(qiáng)烈反差讓人精神一振。第二次時空中掉下的燈，仰，俯交替的短鏡

4、頭有效的緩解了人琴滑動的松懈。第三次是麥克斯與1900適應(yīng)后喝酒的鏡頭，紅色調(diào)的酒吧把詼諧融進(jìn)了優(yōu)雅中，讓人會心一笑，也為下文的沖碎玻璃作了情緒上的渲染。 在角度運(yùn)用上對1900多用仰角30度的拍攝方式，而對麥克斯則用了水平的角度，突出了1900對海的熱愛和對音樂的高漲熱情。在本段落中，1900和麥克斯連續(xù)的短鏡頭反打與兩人中及全景的長鏡頭交替形成了松緊有度的結(jié)構(gòu)，屬于多鏡頭的片斷。在剪輯手法上，采用了動作匹配剪輯法和情緒剪輯，適時的插白（閃電）階梯剪輯保證了節(jié)奏，同時聽覺上始終不斷的音樂讓人倍感流暢。在沖出舞廳前用疊印的方式把海和人同時放在一個畫面上直抒主題，流暢合理。整體上用對比剪輯來制造

5、沖突，麥克斯的情緒逐漸被1900所感染，變得不再驚慌。從一開始麥克斯暈船時鏡頭的大幅晃動，顯示出大海的不平靜，表現(xiàn)了麥克斯暈船時極其不適的感受。木管聲響，配合著晃動的物品聲形成節(jié)奏的對位，一直到1900打開琴蓋，木管聲停，鋼琴聲響起。柔和又富有節(jié)奏的鋼琴聲，加上鏡頭晃動幅度的減小，給觀眾以舒適的感覺，讓觀眾從鏡頭和音樂聲中感受到麥克斯自身感受的變化。 這一段中，運(yùn)用最多的是音畫同步，背景的聲音緊扣主題大海。門的噪音，人動作的聲音，都成為樂曲節(jié)奏的因素，讓劇情在音樂的節(jié)奏中發(fā)展。全段幾乎以音樂貫穿始終，優(yōu)美的鋼琴聲和人物畫面生動的配合，展示了浪漫的本質(zhì)。從這短短一段可以看出，音樂運(yùn)用得講究之處，

6、沒有浪費(fèi)一個音符。始終根據(jù)劇情發(fā)展而發(fā)展。 這是一個極其精彩的段落。然而，我們不得不提的，自然是1900和Jelly斗琴的段落。 在Jelly登場的時候遠(yuǎn)景鏡頭從1900的后方起俯視移過人群，充分展示所有人物活動的環(huán)境空間舞池。長鏡頭定格在玻璃隔斷墻上的Jelly的剪影上，并隨著剪影緩慢平移動直到Jelly亮相。然后又是兩個機(jī)位的大全景的快切鏡頭用于描敘舞池人群的反映。隨后就是鏡頭平推至兩個人物面部表情的特寫。鏡頭的頻繁交替，對Jelly和1900兩個人物遠(yuǎn)景、中景、近景反復(fù)描敘。接著順Jelly的目光向吧臺方向平移（搖鏡頭）化入至酒杯的特寫并化出酒杯以外的所有物體包括Jelly。當(dāng)觀眾的目光

7、全部注意到酒杯的時候，酒杯出現(xiàn)的價值已經(jīng)被從新定義。酒杯被Jelly端起，一飲而盡后又被重重的扣在了吧臺上，仿佛是他發(fā)起進(jìn)攻的號角！由此劇情轉(zhuǎn)入“決斗”的高潮。又如，“鋼琴決斗”前Jelly與1900的對話一場中由Jelly面部表情一直把鏡頭推到一顆牙齒上的鑲金上（推鏡頭）。兩次香煙的特寫、Jelly在聽到1900彈奏“平安夜”時表情的特寫（拉鏡頭）等等。這里依舊是推拉鏡頭強(qiáng)調(diào)的作用。 在本段的開始Jelly的影子出現(xiàn)在畫面中，伴隨著是一段低調(diào)、沉悶、壓抑的音樂，隨著他的正式亮像更為低沉的大提琴聲也隨之漸入。整個過程沒有臺詞，其間只有一個威士忌倒入酒杯的聲音似乎想打破壓抑的沉悶，但隨即又被淹沒

8、。直到空酒杯被重重的扣在吧臺上，才結(jié)束這段壓抑而富有張力的音樂。在此段的結(jié)尾部分，1900演奏完那曲極富技巧的音樂，震驚全場后長達(dá)10幾秒的無聲運(yùn)用更是精彩絕倫。配合著全場目瞪口呆的畫面，把觀眾的情緒帶到了一個興奮的頂峰。在此刻我想再也沒有比無聲更適合表達(dá)此時感情的聲音了。 在“鋼琴決斗”一段中，從人群進(jìn)入舞臺開始色調(diào)由冷色調(diào)轉(zhuǎn)入暖色調(diào)并貫穿整個場景。值得注意的是，在該場景中兩個主角Jelly和1900都身穿白色禮服。在整個環(huán)境中穿白色禮服的人物非常多，導(dǎo)演在光線的把握上明顯使兩人突出于所有人之外。并且在本段的結(jié)尾處Jelly被打敗后默默離開的時候采用的側(cè)光，使之沒入大片的黑暗之中，用來渲染人

9、物的內(nèi)心情緒。 我們可以發(fā)現(xiàn)，在拍攝兩個人物時，使用的是不同的拍攝角度，開始時，對于坐著的1900和站著的Jelly，分別采用了俯拍和仰拍。這不光是兩人所處位置的不同，同時代表了兩個人不同的心理，1900開始是懷著敬仰或者說是尊重的態(tài)度看Jelly，所以采用了仰拍。而Jelly對1900，是不屑的，采用俯拍也是他態(tài)度的一種表示。 在第二曲時， 1900選用了和Jelly完全相同的一首曲子來演奏，拍攝的角度已經(jīng)有所變化，由第一首的一俯一仰，變?yōu)閮蓚€平視拍攝，這其是也是兩人演奏的一個暗喻。直到第三首，1900完全采用了仰拍的角度，加上光線的運(yùn)用，1900的形象瞬時光輝萬丈，兩人誰勝誰負(fù)似乎早已明確

10、。在結(jié)尾處Jelly被打敗后默默離開的時候采用的側(cè)光，使之沒入大片的黑暗之中，也襯托了1900的光芒，同時渲染出人物的內(nèi)心情緒。 這一段，可是說是影片的高潮。讓我們再看看這個鏡頭，1900為了心愛的姑娘，決心下船的時候。當(dāng)1900從甲板上緩緩走下舷梯時，攝影師并不像其他同類鏡頭的處理方式那樣，由近及遠(yuǎn)的慢慢拉長景深，而讓作為主體的1900的身影在以龐大的維珍尼亞號做背景的環(huán)境下，越變越小這是一種真正的渺小。攝影師選擇了另外一種處理方式幾乎是前無古人的處理方式當(dāng)1900一步一步的走下舷梯時，鏡頭以同樣的緩慢和凝重由遠(yuǎn)及近，最后漸漸定格，轉(zhuǎn)而我們看到的是從舷梯后方的角度拍攝的1900沉重的腳步，以

11、及透過舷梯的縫隙和1900雙腳展示給觀者的紛繁而凌亂的城市。而后，我們從1900的眼眶中看到了一個別樣的城市張牙舞爪的炫耀和叫囂著自己的浮躁，揚(yáng)揚(yáng)自得的伸展著櫛比的高樓和煙囪。 很特別的表現(xiàn)手法，當(dāng)影片行進(jìn)到最后，Max問及1900為何不愿意離開維珍尼亞號的那一瞬間，我們就不難理解1900的答案了琴鍵太大，音樂無從而生；城市太大，我們無從而生 我想用1900的話來結(jié)束這篇文章：“我看不見城市的盡頭，我需要看見世界的盡頭。拿鋼琴來說，鍵盤有始也有終，并不是無限的，音樂是無限的。在琴鍵上，奏出無限的音樂，我喜歡。可是走過跳板之后，前面的鍵盤，有無數(shù)的琴鍵。無限大的鍵盤怎奏得出音樂？不是給凡人奏，是給上帝奏。我生于船，長