央美藝術(shù)概論期末考試復(fù)習(xí)題

1、WORD格式專業(yè)資料整理1、結(jié)合藝術(shù)作品或藝術(shù)創(chuàng)作及自己的理解和體驗，說明藝術(shù)的特征。例如 美麗心靈 這部描述納粹的片子然而天性樂觀幽默的意大利電影 藝術(shù)家出人意料地從陳舊的創(chuàng)作素材中挖掘出了新鮮的東西 滿鮮血和死亡的集中營里找到了一種美麗藝術(shù)的特征：（ 1）形象性（ 2）情感性（ 3）審美性一、形象性藝術(shù)形象是客觀與主觀的統(tǒng)一藝術(shù)形象是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一藝術(shù)形象是個性與共性的統(tǒng)一 任何的藝術(shù)形象都是文藝反映生活的特殊形式。藝術(shù)總是以具體生動感人（父親 圭多）的形象來反映社 會的生活和表現(xiàn)藝術(shù)家的思想感情。任何的藝術(shù)作品都要具有深刻的思想內(nèi)涵與完美藝 術(shù)形式的結(jié)合。另外還要具有個性與共性的高度統(tǒng)

2、一。凡是優(yōu)秀的藝術(shù)作品，無不是 具有鮮明獨特的個性，同時又具有豐富而廣泛的社會概括性。集個性與共性于一身才 使得這些藝術(shù)形象具有不朽的藝術(shù)生命力。藝術(shù)形象的這種個性與共性的統(tǒng)一，最集中的體現(xiàn)便是藝術(shù)的典型。所謂藝術(shù)典型，就是作家、藝術(shù)家 運用典型化的方法，創(chuàng)造出來的具有栩栩如生的鮮明個性并體現(xiàn)出帶有普遍意義的典 型形象。藝術(shù)典型比起藝術(shù)形象來，又具有更強(qiáng)烈的個性與更廣泛的共性。典型性就 是在真實性的基礎(chǔ)上，對藝術(shù)形象提出更高的要求。藝術(shù)的主要特征：形象性、 主體性和審美性。二、主體性藝術(shù)創(chuàng)作具有主體性的特征藝術(shù)作品具有主體性的特點藝術(shù)欣賞具有主體性的特點藝術(shù)要用形象來反映社會生活，必然要融入創(chuàng)

3、作的主體乃至欣賞主體的思想感情。 藝術(shù)創(chuàng)作的主體性，集中表現(xiàn)為藝術(shù)家創(chuàng)作活動的能動性和獨創(chuàng)性。藝術(shù)創(chuàng)作的能動 性，使得藝術(shù)成為主觀和客觀、再現(xiàn)和表現(xiàn)的辨證統(tǒng)一，藝術(shù)創(chuàng)作的獨創(chuàng)性，總是凝 聚著藝術(shù)家的審美體驗和審美情感，帶有藝術(shù)家個人的主觀色彩和藝術(shù)追求，體現(xiàn)出 藝術(shù)家鮮明的創(chuàng)作風(fēng)格和藝術(shù)個性。三、審美性藝術(shù)的審美性是人類 審美意識的集中體現(xiàn)藝術(shù)的審美性是真、善、美的結(jié)晶藝術(shù)的審美性是內(nèi)容美和 形式美的統(tǒng)一2、結(jié)合一個藝術(shù)現(xiàn)象為分析實例，請論述經(jīng)濟(jì)、政治、哲學(xué)、宗教、科學(xué)發(fā)展對藝術(shù)的 影響。 P135 文藝復(fù)興時的藝術(shù)興起A.14 世紀(jì)時，隨著工廠手工藝業(yè)和商品經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，資本主義關(guān)系已在歐洲封

4、建制度內(nèi)部逐 漸形成；在政治上，封建割據(jù)已引起普遍不滿，民族意識開始覺醒，歐洲各國大眾表現(xiàn)了要 求民族統(tǒng)一的強(qiáng)烈愿望。從而在文化藝術(shù)上也開始出現(xiàn)了反映新興資本主義勢力的利益和要求的新時期。新興資產(chǎn)階級認(rèn) 為中世紀(jì)文化是一種倒退，而希臘、羅馬古典文化則是光明發(fā)達(dá)的典范，他們力圖復(fù)興古典文 化而所謂的“復(fù)興”其實是一次對知識和精神的空前解放與創(chuàng)造。 B.14 世紀(jì)前后，地中海 地區(qū)新興起許多城市，這些新興的資產(chǎn)階級不滿教會對精神世界的控制，要求以人為中心，而不是以神為中心，提 倡發(fā)揚人的個性，追求人在現(xiàn)實生活中的幸福。也可以說是新興的資產(chǎn)階級要求拜托 封建束縛，自由地發(fā)展資本主義，這種要求必然會在

5、思想領(lǐng)域里有所反映。文藝復(fù)興時期的畫家，由于這時期倡導(dǎo)以重視人的價值為核心的人文主義， 美術(shù)家們的思想逐漸從 長期的基督教神學(xué)的桎梏中解放出來，敢于探索，一方面從希臘、羅馬的古典藝術(shù)中吸取營養(yǎng)；另一方面通過實踐和科學(xué)的探索，發(fā)明了透視法，解決了在平面上真實地表現(xiàn)三度空間的方法；同時，改革 了油畫材料和技法，大大地提高了油畫的藝術(shù)表現(xiàn)力，使西方繪畫描繪客觀對象的技巧得到了空前的提高，產(chǎn)生了波提切利、達(dá)芬奇、米開朗琪羅、 拉斐爾、喬爾喬涅、提香、揚凡?？?、勃魯 蓋爾、丟勒、荷爾拜因等一批成績卓著的畫家 二、藝術(shù)在社會中的位置 （一）藝術(shù)是一種社會意識形態(tài) 藝術(shù)作為一種特殊的精神文化現(xiàn)象， 它既具有

6、一般意識形態(tài)的特性， 又 具有自身的特殊性質(zhì)， 因 而它是一種審美的意識形態(tài)。 作為審美的意識形態(tài)， 藝術(shù)與意識形態(tài)各 部門以及政治、 科學(xué)等均 有著密切的聯(lián)系。首先，藝術(shù)的發(fā)生和發(fā)展歸根到底是由經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)所決定的。 其次，藝術(shù)一經(jīng)產(chǎn)生就不是消極地反 映經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)，而是對經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)產(chǎn)生著反作用。促進(jìn)或阻礙作用。（二）藝術(shù)與其他社會意識形態(tài)的關(guān)系 藝術(shù)的特殊性 藝術(shù)作為一種特殊的精神文化現(xiàn)象， 既具有一般意識形態(tài)的 特性， 同時又具有自身的特殊性質(zhì)。 藝術(shù) 是一種審美的意識形態(tài)，是人類審美情趣、審美價值觀念和精神追求的體現(xiàn)，是一種遠(yuǎn)離 物質(zhì)經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的、需要通過其他中介因素反映并作用于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的意識形態(tài)

7、。 1、藝術(shù)與政治 2、藝術(shù)與道德 3、藝術(shù)與宗教 4、藝術(shù)與哲學(xué) 5、藝術(shù)與科學(xué)3、聯(lián)系實例，解釋不同藝術(shù)門類之間相互吸取、配合與結(jié)合的現(xiàn)象P136三、各門藝術(shù)之間的關(guān)系 1、相互聯(lián)系：吸收與借鑒、配合、結(jié)合 2、在分化與綜合中發(fā)展 黑澤明電影風(fēng)格來源于他的繪畫 也是他對畢加索等人學(xué)習(xí)的成果 動畫的風(fēng)格取決于當(dāng)下的繪畫藝術(shù)風(fēng)格 不同藝術(shù)門類之所以能夠相互聯(lián)系甚至 ?4、結(jié)合一位藝術(shù)家的創(chuàng)作經(jīng)歷或結(jié)合藝術(shù)實踐，談?wù)勊囆g(shù)繼承和創(chuàng)新的關(guān)系藝術(shù)發(fā)展的自律性p188 繼承和革新是辯證統(tǒng)一的在藝術(shù)發(fā)展的各種因素中；繼承和創(chuàng)新是一對重要的范疇和基（2本的規(guī)律。分 ）藝術(shù)在它的發(fā)展過程中其內(nèi)在結(jié)構(gòu)是有繼承性

8、的。 （2 分 ）: 藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)遺產(chǎn)的吸取和接受，以及對其他民族租國家優(yōu)秀文化和藝 術(shù)成果的吸納；藝術(shù)的歷史繼承性，在藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的 表現(xiàn)。 （4 分） 繼承和創(chuàng)新是緊緊連在一起的，沒有繼承，便不會有創(chuàng)新。在藝術(shù)發(fā)展中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。 （3 分 ） 為了創(chuàng)新，就要對過去的文化遺產(chǎn)取其精華，去其糟粕。同時，又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式，藝術(shù) 語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的（4創(chuàng)新。分）藝術(shù)發(fā)展過程中繼承與革新的關(guān)系；是辯證統(tǒng)一的關(guān)系。表現(xiàn)： 革新是繼承的目的，離開革新的繼承是復(fù)古主義，只有以革新為目的的繼承才是科學(xué)的

9、批判繼承。 繼承是革新的基礎(chǔ)，離開繼承的革新是虛無主義，只有在繼承基礎(chǔ)上的革新才是成功的革新。 總結(jié)：任何時代任何民族的藝術(shù)，都是在繼承與革新的辯證統(tǒng)一中向前發(fā)展，這是藝術(shù)自身運動的一個普 遍規(guī)律吳道子活躍于盛唐，在這個國勢強(qiáng)盛、經(jīng)濟(jì)繁榮的時期，文學(xué)藝術(shù)空前發(fā)展。中外文化交流、各藝術(shù)門類的溝通，為他的藝術(shù)成就奠定了良好的基礎(chǔ)。他喜與文人名流交往，又游歷各地，在繪畫上遠(yuǎn)師張僧繇，近法張孝師。早年作畫行筆流麗纖細(xì)，繼承六朝風(fēng)范； 這是他優(yōu)秀文化和 藝術(shù)成果的吸納的階段. 中年后筆跡磊落逸勢，高度成熟。他兼善人物、佛道、神鬼、山水、鳥獸、草木、臺殿等各類題材，尤以人物、佛 道見長。他在長安、洛陽兩京

10、寺觀所作壁畫 , 曾達(dá) 300 余堵，并且奇蹤異狀，無有同者，其地獄變相 名振一時。 吳道子在藝術(shù)上富有創(chuàng)造精神，一說山水畫之變由他開始。他用狀如蘭葉或莼菜條的筆法表現(xiàn)衣褶， 圓轉(zhuǎn)而有飄舉之勢，北宋郭若虛在其圖畫見聞志中稱之“吳帶當(dāng)風(fēng)”。他又以焦墨勾線 , 薄施淡彩 ,世謂之“吳裝”。他通過墨線的肥瘦抑揚，表現(xiàn)出物象的運動感和量感 , 為白描的發(fā)展作 出了貢獻(xiàn)。因其筆法流轉(zhuǎn)洗練 , 筆才一二，象已應(yīng)焉，后人將他與張僧繇合稱“疏體”代 表畫家，新畫風(fēng)的形成，首先得益于為對優(yōu)秀藝術(shù)遺產(chǎn)的吸取和接受。這充分證明了藝術(shù) 創(chuàng)作中繼承和創(chuàng)新是緊緊連在一起的，沒有繼承，便不會有創(chuàng)新。結(jié)合一具體實例談?wù)劽褡逅?/p>

11、術(shù)如何走向世界？ P196 一我們要關(guān)注那些正在消逝的民間藝術(shù)，把民族文化的“根”留住，并且一代一代地傳承下去。有著 400 多年燒陶歷史的東流村，曾經(jīng)家家戶戶都會燒陶這一民間傳統(tǒng)手藝。然而，時過境遷， 如今只剩下冷朝樹一家還在斷斷續(xù)續(xù)地堅持。事實上，像東流村燒陶這一民間藝術(shù)瀕臨消逝的狀況普遍存 在。多姿多彩的民間藝術(shù)，是中華民族五千年文化的瑰寶，我們每個人都有責(zé)任和義務(wù)加以保護(hù)，并讓其傳承和發(fā)揚。在認(rèn)識上摒棄一味地“崇洋”的思想，將傳統(tǒng)文化滲透到普及教育中去，開設(shè) 民族民間藝術(shù)課，從少年兒童抓起。各地政府應(yīng)當(dāng)引起高度重視，在政策和財力方面給予較大的傾斜，尤其是對民間藝人應(yīng)當(dāng)給予 關(guān)心和保護(hù)，

12、讓他們有一個發(fā)揮的舞臺。二取其精華，去其糟粕，然后發(fā)揚。離開民族的就沒有世界的，但是并非一切民族的都是世界的，只 有能表現(xiàn)人類的共同美、反映社會發(fā)展趨勢和時代精神的民族藝術(shù)，才是中華民族文化的瑰寶，才可以在 世界舞臺上綻放光彩。三加強(qiáng)與世界其他國家的文化交流，舉辦文化節(jié)等，讓世界了解中華民族獨特的文化魅力。中國雕塑院院長吳為山的青銅雕塑“天人合一老子”的身體部分采用中空處理，被鑄成一只鼎的造 型，內(nèi)刻道德經(jīng)，以顯示老子的虛懷若谷與滿腹經(jīng)綸，體現(xiàn)中國文化的和諧與包容。作品采取中國傳 統(tǒng)寫意與西方抽象主義相結(jié)合的創(chuàng)作手法。據(jù)悉該作品曾于今年九月展于紐約聯(lián)合國總部吳為山個展，十一 月展于羅馬意大利國

13、家博物館吳為山個展，均受到極高評價?！疤烊撕弦焕献印钡袼塬@盧浮宮美術(shù)展金獎即健康高尚的思想、普世的情感和高水準(zhǔn)的藝術(shù)性。有步驟地將反映時代精神和 民族價值觀、具有國際視野的當(dāng)代中國優(yōu)秀藝術(shù)作品推向國際舞臺，培養(yǎng)具有較強(qiáng)實 力的中國文化走出去，逐步拓展中國藝術(shù)品的國際市場。要加強(qiáng)官方機(jī)構(gòu)、正規(guī)藝術(shù)品經(jīng)營機(jī)構(gòu)和主流媒體的互動，形成良好的藝術(shù)品輸出機(jī)制。國家近現(xiàn)代美術(shù)研究中心、國家當(dāng)代藝術(shù)研究中心是隸屬于文化部的兩大藝術(shù)機(jī)構(gòu)，那里匯聚了全國最優(yōu)秀的文藝?yán)?論專家，應(yīng)當(dāng)充分發(fā)揮他們在當(dāng)代中國藝術(shù)國際交流中的引領(lǐng)作用。 要讓中國藝術(shù)家了解世界。要 組織海外考察，進(jìn)一步加強(qiáng)對外文化藝術(shù)交流的系統(tǒng)性研究。同

14、時培養(yǎng)孕育一批具有開闊的國際 視野，能夠與西方接軌的藝術(shù)經(jīng)紀(jì)機(jī)構(gòu)，從而形成一個更具活力與競爭力的藝術(shù)體系，使中國藝術(shù)品市場 在建構(gòu)全格爾尼卡； 英 亨利摩爾利用這一機(jī)會創(chuàng)作了著防空洞素名的 描， 1937 年購買并收藏了東山魁夷的 畫作球話語權(quán)的過程中得到最為有力 要發(fā)現(xiàn)并培育品牌級的藝術(shù)大家。一個國家的 的支撐。 文化復(fù)興離 不開藝術(shù)巨匠，只有在國際舞臺上對一流的藝術(shù)家進(jìn)行全方位推介，才能有效地樹立起國家的文 化形象。西班牙政府曾以重金聘請畢加索為紀(jì)念西班牙內(nèi)戰(zhàn)創(chuàng)作繪畫，由此催生了享譽 世界的名作 國政府曾委托亨利摩爾擔(dān)任“戰(zhàn)時官方歷史性地記錄了倫敦人民在反法西斯戰(zhàn)爭中的堅忍不拔；日本政府于

15、 殘照，才使得他的藝術(shù)為社 會承認(rèn)， 館，推動了波普藝術(shù)在全世界的 傳播。藝術(shù)家”， 從此大放異彩；美國政府在匹茲堡為安迪沃霍爾建了專 門的博物 總之，一位國際藝術(shù)大師的產(chǎn)生離不開其祖國所給予的支 持和推助，而當(dāng)藝術(shù)家蜚聲國際的時候又可以為他的祖國創(chuàng)造無盡的物質(zhì)和精神財富。要讓世界深刻地理解中國藝術(shù)，向海外有計劃地翻譯經(jīng)典作品。這是增強(qiáng)中華文 化國際影響力的一項重要舉措，它不僅有助于中國文化精神的傳播，還將對推進(jìn)世界 文化藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生積極作用。與翻譯引進(jìn)西方藝術(shù)理論著作及藝術(shù)家作品的繁榮局 面相比，向海外系統(tǒng)翻譯和推介當(dāng)代中國藝術(shù)理論著作及藝術(shù)家代表作品的工作無論 在規(guī)模還是質(zhì)量上都顯得頗有

16、差距。缺乏組織性，沒有一個機(jī)構(gòu)來統(tǒng)籌管理對當(dāng)代中 國藝術(shù)理論著作及藝術(shù)家代表作品的翻譯推介工作；缺乏系統(tǒng)性，對外翻譯工作沒有 長遠(yuǎn)綜合的規(guī)劃，對于哪些著作可以作為中國藝術(shù)理論的經(jīng)典，哪些藝術(shù)作品可以代 表中國藝術(shù)的最高水平缺乏相對統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)，更沒有清晰的名錄；缺乏專業(yè)知識，致使 高質(zhì)量的譯本猶如鳳毛麟角，無法產(chǎn)生強(qiáng)大的國際影響力6、賞析你喜愛的一個藝術(shù)作品。要求對該作品及作者進(jìn)行簡單的介紹，分析該藝術(shù)作品的 題材與主題、結(jié)構(gòu)與藝術(shù)語言、意蘊與風(fēng)格。喜歡的作品：魔鬼代言人 作者：導(dǎo)演泰勒?？烁５?TaylorHack ford主里演維：斯基努作者簡介：1畢9業(yè)68后年畢業(yè)于南加州大學(xué)，, 他作為和

17、平利隊維志亞愿者在玻,超在級那里他開始使用 8電影在業(yè)余時間，一直沒想明白這樣一部云集了實力派演員，帥哥，美女，和激情的 影片票房怎么會沒有大賣?？v觀奇AlPac洛李維斯所飾演的迷茫青少年的作品，在這部影片上他的演技自然豐富了許多。雖然和老戲骨in 隨意發(fā)揮，淋漓盡致的表演相比有的地方還是略顯蒼白，但 是如果滿分是oan 的表演 90 分。打u100 分，我仍然要給Ke魔鬼代言人作品簡介：劇情簡單地說就是一個百戰(zhàn)百勝的年羅曼 KevinLomax （基努輕律師凱文斯維 KeanuReeve 飾演）被紐約律師行聘用，處理一個又一個幾首案件，最后年輕律師發(fā)現(xiàn)自己的罪惡， 斯s在僅存的道德力量支撐下

18、沒有對惡魔撒旦約 JohnMilt （阿爾帕 AlPaci 飾演）妥 翰米爾頓 西諾on no協(xié)，做出了自己的反抗。 講述了年輕有為的律師羅麥斯經(jīng)不住高薪豪宅的誘惑，帶著妻子從家鄉(xiāng)來到紐約發(fā)展，為了追求利益和打 贏官司，他明知被告有罪仍為其辯護(hù)，甚至不惜隱瞞證據(jù)，違反律師的天職，最后終于覺悟，改邪歸正， 獲得重生。題材：藝術(shù)語言、意蘊風(fēng)格：魔鬼代言人，典型的魔幻現(xiàn)實主義，整整兩個小時，展現(xiàn)的 律師辯護(hù)場景不過是個大大的噱頭，最后的撒旦現(xiàn)身，以及隨后凱文的驚醒，讓觀眾認(rèn) 為這宛若一場夢境，還好有這一場夢境，凱文挽救了自己的愛情和家庭，挽救了自己的 良心?？墒请S后當(dāng)記者窮追不舍要求幕后故事時，我就

19、猜出大事不好。凱文的再次墮落 不算什么嚴(yán)重，最嚴(yán)重的是，原來這一切都是真的。撒旦不是凱文的良心所幻想出來的， 他真的存在，而且無時無刻不在蠱惑著人們。影片風(fēng)格上，全片在拍攝人物的時候幾乎全部采用了近鏡和特寫的蒙太奇來拍攝，這種剪輯方法一方面更 好的反應(yīng)了人物的內(nèi)心世界，一方面增加了影片壓迫緊張和驚悚的效果。在拍攝紐約的外景 時多用大仰角，大俯角和慢速攝影技術(shù)，這種極度的視覺變化更加加重了影片神秘的風(fēng)格 野心勃勃的導(dǎo)演試圖對人類的生存困境和靈魂深處的終極惶惑作出哲學(xué)與宗教的解答。粗眼看去，本片是一部精彩的法庭攻防戰(zhàn)，細(xì)細(xì)品味后發(fā)現(xiàn)，本片結(jié)合了法律、宗教、 倫理、道德，融合了愛情、親情元素，探討了

20、人性，特別是原罪。十分的精彩好看，大呼過癮的同時還能夠反省自身，是否太執(zhí)著于某事物而犯了原罪?！斑@是一個最美好的年代，這是一個最糟糕的年代”。 20 世紀(jì)也許就是這樣矛盾，人類在 樂此不疲耕耘物質(zhì)世界的同時任由精神世界的雜草蔓延生長 魔鬼代言人從分類上來說屬于劇情片和驚悚片，帶有哲學(xué)、宗教和魔幻色彩，看 完之后感慨頗深，不失為一部經(jīng)典電影。虛榮和自由意志P220七、結(jié)合具體藝術(shù)作品論述藝術(shù)創(chuàng)造的基本過程及各個環(huán)節(jié)的主要特點 小說 復(fù)活 就是列夫托爾斯泰對生活的理解 詩經(jīng)藝術(shù)創(chuàng)造的基本過程，實質(zhì)上就是對現(xiàn)實的審美認(rèn)識與對審美認(rèn)識的表現(xiàn)過程，是在 生活體驗的基礎(chǔ)上，藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)意象物化的過程。藝

21、術(shù)體驗。它是藝術(shù)創(chuàng)造的準(zhǔn)備階段，是創(chuàng)造主體在長期積淀的審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗的特征： 材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累；藝術(shù)的體驗和審美發(fā)展；創(chuàng)造欲望的萌動及動機(jī)的生 成。藝術(shù)構(gòu)思。它是指藝術(shù)家在藝術(shù)體驗和藝術(shù)發(fā)現(xiàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)造動機(jī)為引導(dǎo)， 以各種心理活動和藝術(shù)表現(xiàn)方式為中介，使藝術(shù)意象得以創(chuàng)造的成熟的過程。藝術(shù)表現(xiàn)。它是指藝術(shù)意象的物化與表現(xiàn)，或稱之為藝術(shù)傳達(dá)活動。它是藝術(shù)家將自 己在藝術(shù)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象轉(zhuǎn)化為藝術(shù)符號，并以物態(tài)化形式得以呈現(xiàn)， 使之成為具體、可感的藝術(shù)形象、藝術(shù)情境或形象體系的過

22、程。這一過程有如下特征： 主體在物化的表現(xiàn)過程中呈現(xiàn)出鮮明的審美傾向；主體在物化的過程中應(yīng)不斷進(jìn)行藝 術(shù)語言的錘煉；藝術(shù)意蘊將在物化的過程中獲得提升；藝術(shù)內(nèi)涵獲得深化的表征是形 象、意境或典型的生成。所謂藝術(shù)體驗是指一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動，它伴隨著強(qiáng)烈的情感情緒， 把藝術(shù)家長期對于生活的感受、觀察和思考，形成藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)和前提，乃至萌發(fā)不 可遏制的創(chuàng)作欲望。對于作為創(chuàng)作主體的藝術(shù)家來講，早在他感受、觀察、思考、體驗 生活時，就已經(jīng)開始了創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段或醞釀工作。這種準(zhǔn)備或醞釀的過程可能是自覺 的，也可能是不自覺的，可能是有意的，也可能是無意的，可能時間較短， 也可能有相當(dāng)長的時間

23、。藝術(shù)體驗是藝術(shù)創(chuàng)作的起始階段，也是藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)。深切的生 活體驗和豐富的感性積累，不僅為藝術(shù)創(chuàng)作奠定了雄厚堅實的基礎(chǔ)，而且常常成為藝術(shù)家從 事藝術(shù)創(chuàng)造內(nèi)在的心理動力或誘因，成為一種重要的創(chuàng)作動機(jī)。2 ）藝術(shù)構(gòu)思活動。藝術(shù)構(gòu)思是一種十分復(fù)雜的精神活動，也是一項艱苦的腦力勞 動，它是藝術(shù)家在深入觀察、思考和體驗生活的基礎(chǔ)上，加以選擇、加工、提煉、組合， 融匯了藝術(shù)家的想象、情感等多種心理因素，形成了主體和客體統(tǒng)一、現(xiàn)象與本質(zhì)統(tǒng)一、 感性與理性統(tǒng)一的審美意象。藝術(shù)構(gòu)思就是在藝術(shù)家 頭腦中形成主客體統(tǒng)一的審美意象，而以后的藝術(shù)傳達(dá)活動則是把這種審美意象通過藝術(shù) 媒介或藝術(shù)語言，物態(tài)化為可供其他人欣

24、賞的藝術(shù)形象。想象在藝術(shù)構(gòu)思活動中具有重要 的地位和作用，是因為想象具有在 原來生活的基礎(chǔ)上創(chuàng)造新形象的能力。在藝術(shù)構(gòu)思活動中，除了“想象”以外，“情感”也是一個十分重要的心理因素，貫 穿于藝術(shù)創(chuàng)作的始終。如果說想象是藝術(shù)構(gòu)思的核心，那么情感就是藝術(shù)構(gòu)思的動力。在 藝術(shù)構(gòu)思活動中，盡管有感知、理解、聯(lián)想、想象等多種心理因素，但它們都是在情感的滲透和影響下發(fā)揮作用的，只 有在藝術(shù)家熾烈的澆灌下，才能形成審美意象，完成藝術(shù)構(gòu)思。（3 ）藝術(shù)傳達(dá)活動。藝術(shù)創(chuàng)作的最終成果是藝術(shù)作品。藝術(shù)家的藝術(shù)體驗和藝術(shù)構(gòu)思，必須通過各種藝術(shù)媒介和藝術(shù)語言才能形成藝術(shù)作品。因此，藝術(shù)傳達(dá)活 動在藝術(shù)創(chuàng)作中占有重要的地

25、位，離開了藝術(shù)傳達(dá)，再好的體驗與構(gòu)思也得不到表現(xiàn)， 無法讓其他人欣賞，只能仍然停留在藝術(shù)家的頭腦之中。藝術(shù)傳達(dá)活動作為創(chuàng)作過程 的最后一個階段，它是指藝術(shù)家借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介，運用藝術(shù)技巧和藝 術(shù)手法，將自己在藝術(shù)構(gòu)思活動中形成的審美意象物態(tài)化，成為可供其他人欣賞的藝 術(shù)作品和藝術(shù)形象。藝術(shù)傳達(dá)活動作為一種藝術(shù)生產(chǎn)的實踐活動，離不開一定的物質(zhì) 材料，如繪畫需要紙、筆、墨，雕塑需要大理石、青銅，才能使審美意象物態(tài)化，成 為客觀存在的藝術(shù)品。與此同時，藝術(shù)傳達(dá)活動更離不開一定的藝術(shù)媒介或藝術(shù)語言， 如繪畫語言包括色彩、線條，音樂語言包括節(jié)奏、旋律，電影語言包括畫面、聲音、 蒙太奇等等。由

26、于各門藝術(shù)所采用的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介都各不相同，因此，各門藝 術(shù)的藝術(shù)傳達(dá)方式都有各自不同的特點，形成自己特殊的制作方法和表現(xiàn)手法，使得 藝術(shù)技巧和手法在藝術(shù)傳達(dá)中具有格外重要的意義。藝術(shù)傳達(dá)又不僅僅是一個技巧問題，藝術(shù)傳達(dá)更需要藝術(shù)家調(diào)動自己的聯(lián)想、想象、情感等多種心理功能，融入創(chuàng)作 的生命和心靈，尋找到獨特的藝術(shù)傳達(dá)方式，才能創(chuàng)作出可以放置于世界藝術(shù)寶庫的 作品來。藝術(shù)傳達(dá)活動與藝術(shù)體驗和藝術(shù)構(gòu)思相互滲透、密不可分。二、關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)作活動它是創(chuàng)作主體在長期（一）藝術(shù)體驗 藝術(shù)體驗，是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。 積淀的審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上， 充分調(diào)動情感、想像、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進(jìn)行審視、

27、體味和理解的過程。 （二）藝術(shù)構(gòu)思 藝術(shù)構(gòu)思，是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上， 以特定的創(chuàng)作動機(jī)為引導(dǎo)，以各種心理活動和 特定的藝術(shù)思維方式，對原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。 分為兩個階段： 一是藝術(shù)胚胎萌發(fā)和孕育階段 二是藝術(shù)胎兒即完整的藝術(shù)意象的成熟階段 藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。 是藝術(shù)家在對客觀世界審美感 知與體驗的基礎(chǔ)上，融會了主觀的思想、感情、愿望、理想，在藝術(shù)家的頭腦中經(jīng)過創(chuàng)造性 的藝術(shù)想象而形成的。藝術(shù)構(gòu)思活動就是在藝術(shù)家頭腦中形成主客體統(tǒng)一的審美意象。8、請結(jié)合某一門具體藝術(shù)，談?wù)勀銓︵嵃鍢颉把壑兄瘛?、“胸中之竹”?/p>

28、“手中之竹”創(chuàng) 作過程的理解。 P220P221 藝術(shù)體驗藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)表現(xiàn) 眼中之竹：在眼中看到真實的竹。 胸有成竹：就算看不見竹子，也能在心中浮現(xiàn)出竹子的樣子。 手中之竹：已加上藝術(shù)調(diào)整的竹。不真實卻比真實的好看多了，并且融入了自己的感 情，一筆一劃畫出來的。鄭板橋的這三個詞非常形象、恰當(dāng)?shù)孛枋隽怂囆g(shù)創(chuàng)造所經(jīng)歷的三個階段，回答時須用 具體藝術(shù)實踐對此加以描述。（ 1 ）“眼中之竹”藝術(shù)體驗。是創(chuàng)造主體在長期積淀的審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充 分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進(jìn)審視、體味和理解。（ 2 ）“胸中之竹”藝術(shù)構(gòu)思。藝術(shù)家在藝術(shù)體驗和藝術(shù)發(fā)現(xiàn)的基礎(chǔ)上，以特定 的創(chuàng)造動機(jī)為引

29、導(dǎo)，以各種心理活動和藝術(shù)表現(xiàn)方式為中介，使得藝術(shù)意象得以創(chuàng)造 和成熟。通過藝術(shù)整合、變形、移情從而凝結(jié)藝術(shù)意蘊，將主體的審美情感、審美認(rèn) 識與把握到的客觀審美物象融合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介，所形成的 存在于主體觀念中的藝術(shù)意象。（ 3 ）“手中之竹”藝術(shù)表現(xiàn)。藝術(shù)家將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù) 意象轉(zhuǎn)化為藝術(shù)符號，并以物化形態(tài)使之得以顯現(xiàn)，成為具體可感的藝術(shù)形象、情境 或形象體系。然后在藝術(shù)意象物化與表現(xiàn)之后，將藝術(shù)內(nèi)涵進(jìn)一步深化，主體在物化 過程中呈現(xiàn)出鮮明的審美傾向，不斷進(jìn)行藝術(shù)語言的鍛煉，提升藝術(shù)意蘊，最后形象、 意境、典型建成，形成于文本。9、聯(lián)系實例來分析藝術(shù)家

30、的形象思維與抽象思維以及靈感在藝術(shù)創(chuàng)作過程中的作用。P257藝術(shù)創(chuàng)作中的思維活動：形象思維，抽象思維，靈感思維 形象思維是人類能動的認(rèn)識和放映世界的基本形式之一，也是藝術(shù)創(chuàng)作的主要思維方 式。是運用一定的形象來感知，把我和認(rèn)識事物，也就是通過具體，感性的形象來達(dá) 到對事物本質(zhì)規(guī)律認(rèn)識的一種思維形式。用形象來顯示思維，它是在藝術(shù)創(chuàng)作過程中 占相對優(yōu)勢的一種思維方式。藝術(shù)創(chuàng)作是以形象思維為主但同時也離不開抽象思維和靈感思維。抽象思維：就是運用概念來進(jìn)行判斷，推理和論證的一種思維方式。在藝術(shù)構(gòu)思與創(chuàng) 造的過程中個，諸如作品體裁的選擇，主題的提煉，結(jié)構(gòu)的安排，人物性格的設(shè)計， 表現(xiàn)手法的選擇等等，或多

31、或少離不開抽象思維。靈感思維：在藝術(shù)構(gòu)思的探索中，由于某種事物的啟示而豁然開朗起來的心理現(xiàn)象， 它是創(chuàng)造生動更完整的藝術(shù)形象的關(guān)鍵。三者關(guān)系：三者無固定的程式，是十分復(fù)雜的辯證關(guān)系，他們彼此滲透，相互影響，共同構(gòu)成了藝術(shù)思維，在藝術(shù)思維中個，形象思維是主題，但抽象思維和靈感斯沃，也在積極地發(fā)揮作用。在藝術(shù)創(chuàng)作過程中 , 藝術(shù)家要以形象思維為主要思維方式 , 同時還需要綜合地運用抽象思維 , 使 二者之間構(gòu)成一種辯證關(guān)系 , 共同推動藝術(shù)創(chuàng)造活動的發(fā)展。形象思維與抽象思維可以在藝術(shù) 家的創(chuàng)造活動中相互交叉和轉(zhuǎn)化。靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)造活動中 , 所產(chǎn)生的一種特殊的心理狀態(tài), 是藝術(shù)家在抽象思維和形

32、象思維的基礎(chǔ)上 , 意識和無意識的相互作用突然激發(fā)的、情緒特別亢奮、極富創(chuàng)造力的精神狀態(tài) . 靈感具有 鮮明的突發(fā)性、超常性、超常性特征 ,靈感作為藝術(shù)創(chuàng)作的重要思維方式 , 與形象思維和抽象思 維彼此各司其職 , 協(xié)調(diào)一致 , 共同完成藝術(shù)創(chuàng)造的任務(wù)德加在照片中找到靈感 總共八次的印象派畫展中，德加參加了七次，在印象派運動的所有方面，德加都被賦 予了中心性的地位。但是，他的作品被看作是印象派繪畫則只限于某個側(cè)面。對于印 象派典型主題的室外風(fēng)景的描繪和易于變換的光效果的運用，德加幾乎沒有表現(xiàn)出什么興趣。 他把自己的藝術(shù) 基礎(chǔ)放在了素描的傳統(tǒng)性技術(shù)上 （ 例如，在莫奈的作品中，素描的作用顯得微乎

33、其微 ） 。但是，德加在這一點上與印象派的其他畫家 具有共同性，那就是，他們以新鮮且不拘于形式的手法描繪自己身邊的世界，從而使人們 著迷。事實上，以各種各樣的主題為基礎(chǔ)描繪了 19 世紀(jì)城市社會的畫家只有德加一個人。芭蕾舞連續(xù)的影像 對于照片，德加曾經(jīng)說明為“魔術(shù)般的瞬間性影像”。德加以及他同時代的人們?yōu)榱嗽诿佬g(shù)中創(chuàng)造出一瞬 間的印象，利用了如同照相中的抓拍一樣的構(gòu)圖。熱心的業(yè)余攝影家德加，在各種程度上都受到了攝影影 像的觸動。在這幅彩排中，攝影所賦予的幣要影響存于攝影的“抓拍”式的構(gòu)圖技法，其具體表現(xiàn)在 左右不平衡的構(gòu)圖，和在畫面 邊緣塒人物的“裁斷”等。在抓拍照片中，這種效果一般是由快門速

34、度的不 同偶然產(chǎn)生的，但在德加的作品中，這是事先經(jīng)過深思熟慮的結(jié)果。對人物形象的裁斷以及空開近處中央 的空間的手法，不儀打破了歷來的繪畫構(gòu)成規(guī)則，也給人以不是事先擺妤姿勢，一切鄙十分自然的感覺， 行使觀賞者引發(fā)出窺視人生中的一個鏡頭的感覺。印象派畫家的目的之（二）藝術(shù)思維1、形象思維 形象思維是人類能動地認(rèn)識和反映世界的基本形式之一，也是藝術(shù)創(chuàng)作的主要思維方式。2、抽象思維抽象思維是人類最普遍的思維形式， 是指運用概念來進(jìn)行判斷、 推理和論證 的思維方法。 抽象思維主要應(yīng)用于哲學(xué)、社會科學(xué)、自然科學(xué)等領(lǐng)域，側(cè)重于理論研究與邏輯推理3、靈感靈感思維是指在創(chuàng)造活動中，人的大腦皮質(zhì)高度興奮時的一種特

35、殊的心理狀態(tài)和思維形式，它是在一定抽象思維或形象思維的基礎(chǔ)上，突如其來地產(chǎn)生出新概念或新意象的頓悟式思維形式。靈感的特征：突發(fā)性、超常性、易逝性10、以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。P299任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：（ 1 ）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介， 按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。 藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。（

36、2 ）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美 客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性 與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。（ 3 ）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵， 它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊 性。11、結(jié)合藝術(shù)作品或藝術(shù)家的創(chuàng)作說明其創(chuàng)作方法的特點。P268創(chuàng)作方法 : 是與藝術(shù)家的世界觀、價值觀、審美旨趣、天賦秉性緊密聯(lián)系在一起的認(rèn)識 生活和表現(xiàn)生活的創(chuàng)作指向和原則。a）第一個環(huán)節(jié)：對生活的觀察體驗這是藝術(shù)家進(jìn)行創(chuàng)作的基礎(chǔ)和前提。b）第二

37、個環(huán)節(jié)：藝術(shù)構(gòu)思這是藝術(shù)創(chuàng)作的中心環(huán)節(jié)，是藝術(shù)家對生活原料進(jìn) 行改造制作的一種復(fù)雜的精神勞動的過程。要求藝術(shù)家：首先要選擇和處理題材；然后開掘主題；提煉情節(jié)；最后用典型化方法塑造藝術(shù)形象c）第三個環(huán)節(jié)：藝術(shù)表現(xiàn)這是藝術(shù)創(chuàng)作的的完成，是藝術(shù)這種精神勞動 的物質(zhì)體現(xiàn)環(huán)節(jié)。對生活的觀察體驗，藝術(shù)構(gòu)思，藝術(shù)表現(xiàn)，這三者相互穿插， 相互聯(lián)系。（一）藝術(shù)體驗 藝術(shù)體驗，是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)作主體在長期積淀的審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動 情感、想像、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。（二）藝術(shù)構(gòu)思 藝術(shù)構(gòu)思，是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上， 以特定的創(chuàng)作動機(jī)為引導(dǎo)，以各種心

38、理活動和 特定的藝術(shù)思維方式，對原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。 分為兩個階段： 一是藝術(shù)胚胎萌發(fā)和孕育階段 二是藝術(shù)胎兒即完整的藝術(shù)意象的成熟階段 藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。 是藝術(shù)家在對客觀世界審美感 知與體驗的基礎(chǔ)上，融會了主觀的思想、感情、愿望、理想，在藝術(shù)家的頭腦中經(jīng)過創(chuàng)造性 的藝術(shù)想象而形成的。藝術(shù)構(gòu)思活動就是在藝術(shù)家頭腦中形成主客體統(tǒng)一的審美意象。12、聯(lián)系實例，談一下藝術(shù)作品是如何表現(xiàn)意境與典型。意境是指藝術(shù)形象或情境中呈現(xiàn)出的情景交融， 虛實相生，能夠蘊含和昭示深刻人生哲理及 宇宙意識的至高境界， 它是主體情感與客觀物象的有機(jī)統(tǒng)一， 在有限的藝術(shù)形象中體現(xiàn)出無限的意蘊和情趣。 藝術(shù)典型是藝術(shù)作品中具有一定社會本質(zhì)概括性的具性化的藝術(shù)形象或形象 它包括典 體系，型人物、典型環(huán)境等。它既具有鮮明的個性色彩，又反映了社會生活本質(zhì)規(guī)律； 是個性和共性的統(tǒng)一。13、結(jié)合一具體實例談?wù)勊囆g(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的關(guān)系。P268例如抽象派的誕生是泛指二十世紀(jì)想脫離模仿自然的繪畫風(fēng)格而言，包含多種流派，并非某一個 派別的名稱：它的形成是經(jīng)過長期持續(xù)演進(jìn)而來的。但無論其派別如何，其共同的特質(zhì)都在于嘗試打破畫必須模仿自然的傳統(tǒng)觀念。 1930 年代和二次大戰(zhàn)以后，由抽