淺析古典音樂流行化現(xiàn)象

1、淺析古典音樂流行化現(xiàn)象一畢業(yè)論文上J記錄O返回0（下贛會打印 EmH，下1記錄!戛！【標題】淺析古典音樂流行化現(xiàn)象【作者】朱麒霖【關鍵詞】古典音樂 流行音樂 通俗古典音樂【指導老師】羅文【專業(yè)】音樂學【正文】音樂是伴隨人類文明發(fā)展的重要組成部分，無論是曾經(jīng)大方，嚴謹，浪漫的古 典音樂，還是現(xiàn)在簡潔，明快，通俗的流行音樂，都對我們產(chǎn)生過巨大的影響，但 是近年來，流行音樂在人們越來越高的視聽審美要求下，越來越顯得庸俗，膚淺， 于是，有歌手開始轉向古典音樂以尋求更多的音樂元素，并獲得很大成功，出現(xiàn)了 通俗古典音樂流行的現(xiàn)狀。這使古典音樂和通俗音樂都達到一個新的境界。本文對 古典音樂，通俗音樂進行了介

2、紹，并對通俗古典音樂流行的現(xiàn)狀及發(fā)展前景等做了 簡單分析。二、古典音樂內容論述1（古典音樂的定義對于古典音樂的定義，有三種說法。第一是泛指從十八世紀初的巴赫韓德爾 起，至十八世紀末的克魯克，海頓，莫扎特，貝多芬等音樂家的創(chuàng)作。第二是指十 八世紀下半至十九世紀初形成于維也納的一種音樂派，即“維也納古典樂派”，以 海頓，莫扎特，貝多芬為其突出的代表。第三是泛指十七，十八，十九世紀中古 典，浪漫，民族各樂派大師們的典范作品。這種“古典音樂是指一切具有進步思想，高度的藝術表現(xiàn)力和完善藝術形式的音樂。不管古典音樂的定義如何，我們都可以發(fā)現(xiàn)它們的共同點:古典音樂的起源比流行音樂早。在現(xiàn)在人的眼中，古典音

3、樂是一個“老古董”，有一種古老而神圣的感覺。2（古典音樂的特點古典音樂的特點是在正規(guī)的結構中構建音樂，所要求的創(chuàng)作手法嚴格、規(guī)整。作曲家通常把樂句分得簡潔而又規(guī)律，用一種可以預測的問答式進行，歌者的聲音 較為朦朧但卻極富表情。幽雅、柔和、純潔而且華麗的古典音樂一直凈化著人類的 心靈，在人類文明史上一直扮演著重要角色。3（古典音樂的現(xiàn)狀古典音樂在東、西方的音樂史上一直都占有重要地位，然而，這一度燦爛輝煌 的純古典音樂如今面臨著一個尷尬的局面?！叭缃竦墓诺錁穳瑹o論如何不能用“景氣”二字來形容了，少量專營古典唱 片比起前幾年冷清了許多;古典音樂會票子似乎也不那么緊俏了；就連前幾年以試 音響性能為主

4、，聽古典音樂為輔的音響發(fā)燒友和大量音響視聽會如今也風光不再 ，小”古典音樂的生存狀況已經(jīng)大變?！笨催^這篇樂評，或多或少會對現(xiàn)在古典樂壇的狀況有點感慨。商業(yè)的沖擊對古 典音樂發(fā)展的影響實在是太大了。古典音樂所對應的人群范圍已經(jīng)逐漸縮小。古典 音樂已經(jīng)成為一種身份的象征，一種專業(yè)的象征。普通的愛樂者則會去選擇偏向于 流行性的音樂。因為它貼切生活，平民化。一些古典音樂活動比如“三高演唱會” 其內在的性質發(fā)生了決定性的改變，更是掀起了商業(yè)化的浪潮。大部分經(jīng)典作品已 被眾多樂團和指揮大師們翻來翻去地演奏多年，甚至有些作品被樂團演奏了無數(shù) 遍，聽眾也欣賞了無數(shù)遍，已經(jīng)有了聽覺的疲勞，需求必然減少。從某種角

5、度上， 讓有限的古典音樂資源透支，提前進入了資源匱乏期。商業(yè)化對古典音樂的影響是 體現(xiàn)在方方面面的，特別是流行音樂文化的主導使得古典成為了邊緣藝術。在很多 人眼中它才是另類產(chǎn)物，導致了更年輕一代對古典音樂產(chǎn)生了排斥心理。有待解決 的問題:雖然國內音樂愛好者對古典音樂流行化方面做了一些研究，但在古典音樂 未來的走勢方面研究的比較少。4（古典音樂的發(fā)展趨勢我覺得當前音樂發(fā)展形勢是跟著形勢在走，隨著社會的進步，時代的發(fā)展，人 類的生活水平越來越高，音樂也隨著以前的古典音樂逐步變成現(xiàn)代流行音樂，甚至 到搖滾音樂，這是必然的趨勢。我們不得不承認古典音樂在當今商業(yè)氛圍極濃的音 樂界正在慢慢被邊沿化，以至于

6、近期大有古典音樂流行化、明星化的趨勢，比如霍 洛維茨、郎朗，他們商業(yè)味很濃，靠唱片公司精心打造、宣傳、炒作，產(chǎn)生了不小 的影響和較大的經(jīng)濟效益。無形之中給古典音樂流行化起了一個領頭作用。看來， 如今的古典音樂在經(jīng)濟效益的影響下已經(jīng)趨于流行化趨勢。那么，對于商業(yè)味更濃 的流行音樂又是怎樣的情況呢,下面我們來討論流行音樂。三、流行音樂1（流行音樂的特點所謂流行音樂，是指那些結構短小、內容通俗、形式活潑、情感真摯，并被廣 大群眾所喜愛，廣泛傳唱或欣賞，流行一時的甚至流傳后世的器樂曲和歌曲。這些 樂曲和歌曲，植根于大眾生活的豐厚土壤之中。因此，又有大眾音樂”之稱。聲 樂作品的特點是:生活氣息濃郁、抒情

7、、風趣、音域不寬，手法通俗、曲調順口、 易于傳唱;歌詞多用生活語言，淺顯易，易為聽者接受和傳唱;歌手多是自成一格的 流行歌星，發(fā)聲方法各有千秋，不受聲樂學派的約束，演唱時感情重于聲音技巧， 動和自由不羈，自然親切，易引起聽眾的共鳴;小樂隊的強聲伴奏與歌聲融為一 體。由于流行音樂具備上述特點，所以就能夠和群眾連在一起，無論文化水平的高 低，都易于接受。然而流行音樂如今也同樣面臨著窘境。2（流行音樂的窘境通俗音樂使歷史上首次出現(xiàn)了一種作為年輕人特權的藝術形式，這并不是因為年輕人在經(jīng)濟上的獨立，而是因為流行音樂富有青春活力，展示了人們是如何生活 的，也肯定了通俗音樂占有的經(jīng)濟市場。雖然流行富有活力，

8、有極大的經(jīng)濟市場。但現(xiàn)在流行音樂現(xiàn)狀不是很好，單獨 從中國流行音樂歌曲方面來說，雖然有新一批的歌手出現(xiàn)，但是全采用的全是現(xiàn)代 流行音樂元素，似乎總缺乏了一些深意和內涵在里面，甚至有些作品還相當?shù)赜?俗?！傲肿哟罅耍裁带B都有”。一味的追求經(jīng)濟效益使得越來越多的流行音樂失 去了音樂本身的意義。如今流行音樂中的精品并不多，大多數(shù)的平庸之作是很容易 讓人聽厭的。流行音樂聽膩了，一部分人就轉頭去成為古典音樂的信徒。就在這一 轉頭間，一條關于流行音樂新的出路出現(xiàn)了。流行音樂新的出路流行音樂要生存要發(fā)展同樣離不開創(chuàng)新，于是一些流行音樂創(chuàng)作者開始把眼光 放到古典音樂上面去，對于流行音樂來說產(chǎn)生了 “柳暗花明

9、又一村”的效果。現(xiàn)在 流行音樂開始大膽吸收古典元素，從陶（吉吉），王力宏，周杰倫都可以看出來，象 Jay的菊花臺,娘子還有其他的歌曲也有古典詩詞中常見的意境，像寂 寞沙洲冷就是引用了蘇軾的 寂寞沙洲”.引經(jīng)據(jù)典顯得十分有魅力。就像現(xiàn)在 的流行歌曲中加入了許多京劇唱腔一樣，大家都喜歡聽了，然后再配上古詩詞， 別有一番滋味，算是一種創(chuàng)新吧。為什么流行歌曲融入古典詩詞可以產(chǎn)生如此獨特的魅力？誠然流行音樂與古典音樂都各有所長，流行音樂只培養(yǎng)當紅歌星，卻難有經(jīng)典 作品，而且流行音樂愛好者也是愛屋及烏到狂熱的極點，他們關心的是明星、和偶 像，流行音樂也是著重歌詞的音樂，音樂只是歌詞的appendix。而古

10、典音樂就是純凈的音樂，偉大的古典音樂家,，巴赫、古爾得、魯賓斯 基、帕赫貝爾、阿爾比諾尼、維爾瓦弟弟，等等，我們都是尊稱他們?yōu)榇髱?，因為他們有偉大的貢獻，然后對于他們層次很低的演奏和作曲，古典音樂愛好者也能理 智的批判（人無完人是永不變的真理），這就完全不同于流行音樂愛好者的那種盲目 狂熱和追星了。雖然古典音樂家也有很多寫歌的和歌劇這些的，但是他們也是很多 當時為生活所迫才搞那些，比如舒伯特，但他的最大成就還是交響曲，還有莫扎特 卒卒 等等.四、古典音樂流行化現(xiàn)象1（通俗古典音樂的產(chǎn)生十九世紀末、二十世紀初以來，在樂壇上興起一種有別于以往所出現(xiàn)的音樂的 新的音樂形式:它超乎西洋古典音樂、和流行

11、音樂之外，不限于形式和體裁，更不 限于用哪一種樂器來演奏以及樂器組合的形式。這種新的音樂形式，采用流行音樂 語言演繹古典名曲，既保留了原曲的古典精神，又融入了鮮明的現(xiàn)代氣息使得古典 音樂與通俗音樂二者的界限漸漸模糊，被稱為“通俗古典音樂”。近年來，這類音 樂在中國也有了較大的發(fā)展，并對中國音樂產(chǎn)生著越來越深刻的影響。2（通俗古典音樂的定義相對古典音樂而言，通俗古典音樂是將傳統(tǒng)的古典音樂用通俗的手法進行演 繹，但它不像通俗音樂那樣具有鮮明的時代特征，它介于古典和通俗之間，是二者 鮮明對比的折中，可謂第三種勢力。它古典氣息和現(xiàn)代風味兼有之，華麗而不俗 艷，浪漫而不輕浮，抒情而不纏綿，既通俗易懂，又

12、格調高雅，風度不凡，可謂雅 俗共賞。3（通俗古典音樂的特點通俗古典音樂在樂隊的建制上的規(guī)模較小，樂器的種類與配備也基本不按照 古典音樂正規(guī)的管弦樂隊建制，而是根據(jù)自己樂隊的演奏風格和特色相應地增刪樂 器的種類和數(shù)量。通俗古典音樂的曲目大多來源于改編整理過的古典曲目，通俗易懂，其主要 功能既有抒情，又在一定程度上力圖準確反映原曲中所要表現(xiàn)的思想和情緒。原樣 翻唱的也有，但必定會加上一些時尚的元素例如舞臺美術、燈光、服裝等，而古典 音樂曲目則以創(chuàng)作曲目的演奏為主。在表演形式上，通俗古典音樂不像古典音樂那 樣中規(guī)中距，而是在原有的基礎上表現(xiàn)出了強烈的視覺沖擊力。在結構方面，通俗古典音樂大多結構簡單，

13、節(jié)奏明快，旋律優(yōu)美動聽，注重 音樂的美感，而古典音樂則具有龐大的結構和規(guī)模、深刻的內涵和嚴肅端莊的特 征。通俗古典音樂的發(fā)展現(xiàn)狀伴隨通俗古典音樂的時尚化和通俗化，通俗古典音樂演奏、演唱領域那些自成 一家的演唱、演奏高手也日趨明星化和偶像化。這些技藝精湛的演唱(奏)家憑借其 獨特的氣質，已成為新一代聽眾的新寵，如鋼琴演奏家理查德?克萊德曼、全球聞 名的希臘演奏家、作曲家雅尼、美籍華裔小提琴演奏家陳美、意大利歌手波切里、 中國的黑鴨子演唱組合、八只眼演唱組合等。很多受過古典音樂教育的音樂家也希 望能夠通過流行音樂來展示充分自己的才華。近年來，一個跨古典與流行的新星冉冉升起，她就是在前面所提到的來自

14、英國 的莎拉?布萊曼。這位曾就讀Elmhurst芭蕾學校及倫敦藝術教育學院的歌唱家因在 英國作曲家安德魯一勞伊德一韋伯所創(chuàng)作的一系列音樂劇中扮演的精彩角色而漸漸 成名，并錄制了許多著名的專輯。她以完美的唱腔表現(xiàn)將許多韋伯經(jīng)典名作如貓、愛薇塔、萬世巨星、歌劇魅影、約瑟夫的神奇彩衣等提 升至優(yōu)雅的極致，成功詮釋了安魂曲(Requiem)中的女高音，以及歌劇魅影 ”(Phantom of the Opera)中的克莉絲汀(Christine)，并陸續(xù)灌錄了天籟森林 (The Tree That Grow 50 High )和遺忘的歌聲 (The Song That Got Away )錄 制專輯 、

15、參加了 “洛伊韋伯音樂作品”美國、日本巡回演出演出、發(fā)行了專輯 Dive、赴日與多明戈共同舉行演唱會。1992年第25屆巴塞羅那奧運會上，她 受邀與三大男高音之一的卡雷拉斯同臺演唱奧運會閉幕主題曲永遠的朋友 (Friends For Life)之后，讓全世界更多的人認識了她，之后她的音樂生涯開始了 全新的轉變。展開了自己在音樂劇以外的獨唱事業(yè)。在幾次成功的嘗試之后，發(fā)行 了告別時刻、重回失樂園與月光女神等三張重要的專輯，使她從原本 韋伯音樂劇中許多角色的代名詞的固有印象中成功地走出了自己的路。1997年的 告別時刻不但在美國告示牌“古典跨界音樂”排行榜上蟬連35周冠軍，在全 世界也擁有400萬

16、張的銷售量，并且在全世界21個國家成為“金唱片或者白金唱 片。1999年的重回失樂園也在告示牌“古典跨界音樂”排行榜的首位停留了 51周之久，在世界各地也有兩百萬張的銷售佳績。至于月光女神這張專輯， 則標志著她生涯的另一高峰:它打入了美國告示牌“流行音樂”排行榜的前20名， 表明莎拉?布萊曼的音樂演出受到更普遍聽眾的接受。她在歐洲、亞洲、美洲各地 的演唱會也常是座無虛席，她是這幾年來在美國的巡回演出場次最多的英國歌手。對于喜歡音樂劇的朋友來說，莎拉?布萊曼是永遠完美的克莉絲汀;對于喜歡跨界音 樂的朋友來說，莎拉?布萊曼則是文武雙全的古典流行跨界美女;對于喜歡漂亮嗓音 的朋友來說，莎拉?布萊曼更

17、是樂壇稀有、歷久彌新的美聲天后。當人們逐漸忘記雅尼的淺顯版的通俗古典之后，意大利盲人歌手波切里姍姍而 來。波切里的美聲非常的精彩，但有意思的是，他最初的成名卻并不是靠演唱古典 歌劇，而是以演唱流行歌曲迅速竄紅。當人們問及他為何在唱古典歌劇的同時又演 唱流行歌曲時，波切里回答說：“我認為流行音樂在我的古典音樂事業(yè)中占有著相 當重要的地位，通過演唱流行音樂，可以使得更多的觀眾對古典音樂歌唱家發(fā)生興 趣，然后再逐步吸引他們進入歌劇院欣賞歌劇，在這方面可以說我的嘗試就是一個 成功的例子。當然古典音樂家演唱流行歌曲并非我個人所創(chuàng)，帕瓦羅蒂不就一直在 做這方面的努力嗎？即使是20世紀最偉大的歌唱家卡魯索、

18、吉利和科萊利等人也都 是在演唱歌劇的同時還經(jīng)常演唱大眾所喜愛的流行歌曲。”通過波切里的這番話語 可以看出，當國內音樂界還在爭論著“古典”與“通俗”的雅俗問題時，作為古典 音樂發(fā)祥地的歐洲人似乎卻對這一界定的概念反而越來越模糊了。事實上，高雅與通 俗的界限正在逐漸地被縮小，只要是能感動人的音樂就一定會受到人們的鐘愛與欣 賞的。浪漫歌手波切里的成功就是這樣一個很好的例證。5（通俗古典音樂與現(xiàn)實生活的距離許多人，身處于通俗古典音樂之中，卻不自知，事實上，在生活中通俗古典音 樂離我們真的很近，舉兩個例子:第一，作為當代中國流行樂壇上的一個人氣偶像 團體一SHE，她們出的專輯中有波斯貓、不想長大兩首歌曲

19、，在當代青年 朋友中頗受歡迎，但也許沒幾個人知道，她們這兩首歌曲的主題旋律分別取自于克 特貝比的波斯市場及莫扎特的第四十交響曲（第一樂章）。在生活中，還有 許多用通俗手法改編而成的樂曲如巴赫的“圣母頌”、舒伯特的“小夜曲”、貝多 芬的“月光”等，聽來別具一格、別有韻味。這種感覺使得那些對古典音樂敬而遠 之的人覺得與古典音樂的距離縮短了，極大地提高了欣賞興趣。6（我國通俗古典音樂現(xiàn)狀在我國，通俗古典音樂也有著廣大的市場，如近年來出現(xiàn)的黑鴨子演唱組合、 八只眼演唱組合、女子十二樂坊等都是這一潮流的典型代表。訖今為止，學術界對 于古典音樂通俗化有一些反對、排斥的聲音。因為專業(yè)的音樂工作者都具有相當?shù)?/p>

20、 音樂功底，所以對古典音樂具有一定的鑒賞力，但是作為一名音樂工作者，我們應 當考慮到大部分的普通受眾的音樂基礎是十分薄弱的，要讓他們接受純粹的古典音 樂，在實際的操作中存在一定的困難，如果一定要讓他們從正規(guī)的古典音樂入手， 在某種意義上等于把這一部分受眾排隊在了古典音樂的范圍之外，反而不利于古典 音樂的傳承與發(fā)展。筆者認為與其把這一部分受眾排斥在古典音樂大門之外，莫如 讓他們從通俗古典音樂入手，逐漸地了解古典音樂，進而喜愛上古典音樂，在欣賞 的過程中提高自己的音樂素質。在這一方面，已經(jīng)有了不少人做出了一些成績，例 如本節(jié)開頭提到的那幾個演唱組合，就采用這種方式讓國人們認識了許多優(yōu)美的中 國古典

21、音樂，而二十世紀九十年代，在中國刮起的克萊德曼旋風，也曾造就了許多 的琴童。我國通俗古典音樂文化是在全球現(xiàn)代化浪潮背景下，中國改革開放、現(xiàn)代化進 程中發(fā)展的產(chǎn)物，對當這一文化現(xiàn)象和資源，既不能一概排斥和否認其積極作用， 也不能因其迅猛發(fā)展而對其弊端和消極作用視而不見，并以此來取代主文化的主導 地位，而應在社會大系統(tǒng)中對其地位和作用做出合乎實際的認識和評價。根據(jù)當前 通俗音樂文化發(fā)展的特點，充分合理地利用這一文化資源，使其在健康積極的發(fā)展 進程中促進我國現(xiàn)代文化建設和社會主義精神文明建設。7（通俗古典音樂的發(fā)展方向各種音樂形態(tài)都有各自的特色，對于古典音樂來說，加上藝術和時代的語言，適應時代的需要

22、也未嘗不是其發(fā)展的其中一個方向。通俗古典音樂向這方面就做出 了一點有益的嘗試。通俗古典音樂的產(chǎn)生可以說是一個新的時代的反映。社會在變 遷，一些傳統(tǒng)的東西已不能讓現(xiàn)代的人產(chǎn)生共鳴。古典音樂的發(fā)展，不能定死在某 一個點上，應該有一個全方位的發(fā)展。尋找一種新的發(fā)展方向，把古典音樂推到一 個新的境界和層次。姑且不論它的俗或抑是雅，至少它是一個與以前不同的新的東 西。每一個時期都有它當時的語匯，現(xiàn)代也應該有現(xiàn)代的語匯。這就能夠使經(jīng)典音 樂更容易讓普通受眾理解和接受。這也是讓國內音樂文化與世界音樂文化接軌的一 種新的方式。從欣賞角度來說，只要是優(yōu)美動聽的旋律，什么樣的東西都可以。把古典音樂進行加工、合成、

23、修改，在一定程度上，是可以接受的，當然，前提是不破壞古典 音樂原本的美。這就取決于演奏者對古典音樂的理解，以及自己本身的音樂修養(yǎng)。我認為，任何一種音樂形式的存在，都有它的合理之處，沒有必要將這種音樂形式 全盤否定。它的產(chǎn)生與發(fā)展，在很大程度上，與當今的社會現(xiàn)狀有關。因為現(xiàn)代社 會城市化進程的加快人，各個階層的模糊，產(chǎn)生出了更多的受眾。許多音樂愛好者 無法理解古典音樂的精髓，又不愿意與所謂的通俗音樂“同流合污”，徘徊于古典 與通俗的大門之間，很容易就被這種形式的音樂所吸引，由此可見，古典音樂通俗 化，也并非一無是處。好的音樂應該能讓人的情感得到升華，可是好音樂畢竟難 得，但只要是用心做的，能使人接受并產(chǎn)生共鳴的，就是好音樂。盡管對通俗古典 音樂藝術褒貶不一，然而對于傳統(tǒng)來講，它畢竟是一場變革，它畢竟給我們提供了 音樂在西方傳統(tǒng)古典音樂范疇之外