贛美版美術(shù)七下真實動人的藝術(shù)形象

1、真實動人的藝術(shù)形象七年級下冊第1課1圣法蘭西斯蒙娜麗莎馬蒂斯夫人像2西方寫實繪畫真實動人的藝術(shù)形象3文藝復(fù)興是指13世紀末在意大利各城市興起，以后擴展到西歐各國，于16世紀在歐洲盛行的一場思想文化運動，帶來一段科學(xué)與藝術(shù)革命時期，揭開了近代歐洲歷史的序幕，被認為是中古時代和近代的分界。馬克思主義史學(xué)家認為是封建主義時代和資本主義時代的分界。13世紀末期，在意大利商業(yè)發(fā)達的城市，新興的資產(chǎn)階級中的一些先進的知識分子借助研究古希臘、古羅馬藝術(shù)文化，通過文藝創(chuàng)作，宣傳人文精神。4維納斯是美麗的象征，也是一切生命之源的女神。畫面左上方是風(fēng)神，他擁抱著春神，春神又擁著花神，被鮮花裝點的花神向大地撒著鮮花

2、；畫面中間立著女神維納斯，在她頭頂處飛翔著手執(zhí)愛情之箭的小愛神丘比特；維納斯的右手邊是三美神手拉手翩翩起舞，她們分別象征“華美”、“貞淑”和“歡悅”，給人間帶來生命的歡樂；畫面的右下方是主神宙斯特使墨丘利，他有一雙飛毛腿，手執(zhí)伏著雙蛇的和平之杖，他的手勢所到，即刻驅(qū)散冬天的陰霾，春天降臨大地，百花齊放，萬木爭榮。春（油畫） 波提切利（意大利）5 作者達芬奇（1452-1519年）是15世紀意大利文藝復(fù)興時期的意大利文藝復(fù)興三杰之一，也是人類文明史上罕見的全才。他不僅是天才的畫家、雕塑家、建筑師、詩人、哲學(xué)家和音樂家，而且是位很有成就的解剖學(xué)家、數(shù)學(xué)家、物理學(xué)家、天文學(xué)家、地理學(xué)家和工程師等等。

3、 蒙娜麗莎原型是達芬奇父親一位朋友的妻子，她是一名有個子女的家庭主婦。畫家用了4年完工，此畫以“微笑”著稱。 500年來，人們一直對蒙娜麗莎神秘的微笑莫衷一是。不同的觀者或在不同的時間去看，感受似乎都不同。有時覺得她笑得舒暢溫柔，有時又顯得嚴肅，有時像是略含哀傷，有時甚至顯出譏嘲和揶揄。6作者本人7阿爾諾芬尼夫婦像油畫 揚凡艾克（尼德蘭）8教皇英諾森十世油畫 委拉斯凱茲(西班牙）9父親油畫 羅中立10 雅典學(xué)院是以古希臘哲學(xué)家柏拉圖所建的雅典學(xué)院為題。畫面正中描繪的是歐洲古代最偉大的哲學(xué)家柏拉圖和亞里士多德，表情自信而冷靜。其他人物都是古希臘以來各方面著名的學(xué)者，有50多人，以此歌頌人類的智慧

4、和對真理的追求。 作者運用了焦點透視的法則，表現(xiàn)出一個氣勢恢弘的場景，空間效果逼真。11畫的中心是兩位偉大的學(xué)者柏拉圖和亞里士多德幾何學(xué)家歐幾里德 天文學(xué)家托勒密 畫家本人12米德哈斯尼斯村道霍貝爾 這幅畫霍貝瑪成功地表現(xiàn)了焦點透視的技法，所以在美術(shù)技法教學(xué)上一直被用來作為古典的示范作品。13約翰維米爾是17世紀荷蘭風(fēng)俗畫家。這時的荷蘭社會安定而又富足，在維米爾的作品中反映出滿足于自己生活小圈子的自得其樂、舒適安寧的荷蘭市民的審美趣味。不論是廚娘、女仆、畫家、模特兒，都有一幅悠然自得、十分滿足的神態(tài)。維米爾于1632年10月31日生于荷蘭的德爾福特，一生幾乎沒有離開過故鄉(xiāng)，同外界極少接觸，所以

5、關(guān)于他的生平所知甚少。從當?shù)亟虝南炊Y登記薄上可以知道，他的父親是當?shù)匾晃唤伡徔椘飞倘耍⑶壹鏍I美術(shù)品。維米爾的美術(shù)知識全靠自學(xué)。他善于靜靜地觀察身邊的人物和他們的日常生活，把平凡單調(diào)的家務(wù)事表現(xiàn)得富有哲理詩一般的韻味。他刻劃紡織品的精湛技巧使許多畫家嘆為觀止，一些偽造名畫的高手也無法把維米爾成熟期的作品臨摹出來。他是一位研究光線和色彩的大師，是一位平凡而又神奇的色彩的魔術(shù)師。維爾米爾的作品，往往在平凡中含有某種寓意和哲理。因此，他的畫被認為既通俗易懂，又神秘莫測。 讀信的婦女返回14廚娘（油畫） 1655-1660又名倒牛奶的女傭或倒牛奶的女仆 維米爾（荷蘭）材質(zhì)與技法：畫布，油彩 規(guī)格：4

6、5.5 x 40.6cm 現(xiàn)藏地：荷蘭阿姆斯特丹，國立美術(shù)館 畫面上，柔和的光線透過窗戶照進廚房，女傭正專心致志地倒牛奶，桌上有些雜亂，墻角上掛著一只藤籃和一盞馬燈，這個簡樸的廚房因為晨的陽光和流淌的奶而充滿了寂靜的美感。廚娘中，人物輪廓清晰，對光的出色描繪使簡單的景致顯得神圣空靈。15 拾穗者（油畫）1857 米勒（法國） 拾穗者描繪了秋季收獲后，人們從地里揀拾剩余麥穗的情景。畫面的主體不過是三個彎腰拾麥穗的農(nóng)婦。她們穿著粗布衣衫和笨重的木鞋，體態(tài)健碩，談不上美麗，更不好說優(yōu)雅，只是謙卑地躬下身子，在大地里尋找零散、剩余的糧食。三個主體人物分別戴著紅、藍、黃色的帽子，衣服也以此為主色調(diào)，牢牢

7、吸引住觀眾的視線。她們的動作和軀體顯得她們?nèi)棠?、謙卑、忠誠。 16干草車 是康斯太勃最著名的代表作。畫面描繪了一輛運干草的馬車，涉過一條淺溪往林木深處的田野走去。沾滿露珠的樹葉，閃爍著白色的反光；木柵圍著的農(nóng)舍，親切樸素。這一切是如此自然、真實，沒有一點矯揉造作。正如著名詩人和畫家布萊克所說：“這可不是對自然的寫生，這是靈感!”17水果籃（油畫）1596卡拉瓦喬（意大利） 此畫不僅精確地描繪出了水果和籃子的形態(tài)、色澤和質(zhì)感，還將水果上的斑點與枯萎的葉子描繪得幾可亂真。水果籃是卡拉瓦喬早期的代表作，據(jù)史料考證，這是美術(shù)史上的第一幅靜物畫。18畫中的主要人物是一個燃燒著戰(zhàn)斗熱情的、象征著自由的女神

8、，更象征了生命，班裸的胸部是孕育著革命的象征 。她左手持裝有刺刀德步槍，右手高舉法蘭西共和國的三色旗。她冒著炮火，帶領(lǐng)戰(zhàn)士們前進，跟隨她的人中有激昂的工人和市民等。女神右側(cè)的面向畫面中心、比較突出的人物是一個資產(chǎn)階級的紳士，他身穿當時流行的長禮服，頭戴大禮帽，留著絡(luò)腮胡子，正是他所代表的資產(chǎn)階級控制了這次革命。這次革命不過是波旁王朝中比較開明的一派勢力代替了反動的波旁王朝的統(tǒng)治。在畫面下方的陰影里，受傷和死去的戰(zhàn)士橫臥在碎石中，尤其引人注目的是，一位著綠色衣服的受傷的戰(zhàn)士正滿含期待地看著自由女神，她既是他們的理想，又是他們戰(zhàn)斗的動力。透過畫面右側(cè)的硝煙，人們可以看到遠處巴黎圣母院的塔樓。自由引

9、導(dǎo)人民（油畫）德拉克洛瓦（法）取材于法國1830年的“七月革命”。它是法國人民反對波旁王朝復(fù)辟封建專制主義的斗爭。因為斗爭發(fā)生在1830年7月27日，所以此畫又名1830年7月27日的起義。德拉克洛瓦親眼目睹了這一革命事件，同年他就創(chuàng)作了這一作品,他在作品中大膽地將寓意象征和真實的現(xiàn)實生活場景很好地結(jié)合在一起。19馬拉之死 1794年（布上油畫） 法國 大衛(wèi)20印 象 派印象派興起于19世紀60年代，興盛于70、80年代，19世紀最后30年，成為法國藝術(shù)的主流，影響整個西方畫壇。 代表畫家馬奈、雷諾阿和莫奈等都把“光”和“色彩”作為繪畫追求的主要目的，他們倡導(dǎo)走出畫室，描繪自然景物，以迅速的手

10、法把握瞬間的印象，使畫面呈現(xiàn)出新鮮生動的感覺。1874年4月在巴黎卡普辛大街借用攝影師那達爾的工作室舉辦了題為“畫家、雕塑家和版畫家等無名藝術(shù)家展覽會”。“瘋狂、怪誕、反胃、不堪入目！”這是巴黎一位藝術(shù)批評家的怒斥，畫展迅即成為巴黎街談巷議的話題，觀眾不但前往訕笑，甚至向畫布唾啐。其中莫奈所繪的一小幅海景，受譏嘲最多，畫的是哈佛港晨景，題名為日出印象，藝術(shù)觀點保守的記者勒魯瓦借此畫名嘲諷畫展，故印象派由此畫得名。21當1874年莫奈和一群青年畫家舉辦展覽時，這幅日出印象遭到了誹謗和奚落。有的評論家挖苦說：“毛坯的糊墻紙也比這海景完整！”更有人按這幅畫的標題，諷喻一莫奈為首的青年藝術(shù)家們?yōu)椤坝∠?/p>

11、派”，于是“印象主義”也就成了這個畫派的桂冠。 日出印象（油畫）莫奈（法國）222324一些舞蹈女演員在芭蕾舞教師于勤佩羅的指導(dǎo)下練習(xí)跳舞。佩羅站在中央，手里拄著一根長拐杖，另一些擠在盡頭的學(xué)生在一邊休息，一邊觀看。從背部看過去，在第一排，有兩個女演員在等待輪到自己跳舞，一個手里拿著一把扇子，另一個坐在一架鋼琴上，扭動著身子，在背上抓癢。畫中正在跳舞的芭蕾舞女演員的魅力與等待跳舞的女演員的不雅動作形成對照。舞蹈課（油畫） 德加（法國）25后印象派（Post-Impressionism）從印象派發(fā)展而來的一種西方油畫流派。在十九世紀末，許多曾受到印象主義鼓舞的藝術(shù)家開始反對印象派，他們不滿足于刻

12、板片面的追求光色，強調(diào)作品要抒發(fā)藝術(shù)家的自我感受和主觀感情，于是開始嘗試對色彩及形體表現(xiàn)性因素的自覺運用，后印象派從此誕生。 26靜物蘋果籃子一畫作于1890-1894年。在此畫中，塞尚仔細地安排了傾斜的蘋果籃子和酒瓶，把另外一些蘋果隨便地散落在桌布形成的山峰之間，將盛有小糕點的盤子放在桌子后部，使觀眾關(guān)注和欣賞畫面的構(gòu)圖、形體、色彩縱使的和諧之美。靜物蘋果籃子（油畫）塞尚(Paul Cezanne 1839-1906)，法國畫家，繼印象主義之后的繪畫革新家，與凡高，高更一起被后人稱這“印象主義之后”，也被稱為“現(xiàn)代繪畫之父”。27文森特凡高（Vincent van Gogh, 1853-1890）。他是后印象派的三大巨匠之一。梵高終其一生僅僅賣出一幅油畫、兩張素描，卻于死后在繪畫市場上屢創(chuàng)天文數(shù)字的高價。凡高全部杰出的、富有獨創(chuàng)性的作品，都是在他生命最后的六年中完成的。他最初的作品，情調(diào)常是低沉的，可是后來，他大量的作品即一變低沉而為響亮