中國美術史名詞解釋

1、中國美術史名詞解釋1.畫像石 (磚):是指漢豪族祠堂和陵墓地面建筑、享祠、碑的壁面上以及墓室表面的裝飾繪畫性雕刻 .是指漢代豪族祠堂和陵墓地面建筑石闕、享祠碑的壁面上以及墓室表面的磚石上的裝飾繪畫性雕刻。2.黑陶 黑陶工業(yè)是我國新石器時代工藝美術取得的杰出成就之一。 在新石器時代晚期的大汶口文化、龍山文化、良渚文化等遺址中常有發(fā)現(xiàn)。其燒制工藝是在燒制結(jié)束時，從窯頂慢慢加水，木炭熄滅后產(chǎn)生濃煙，使陶器滲炭而成，表面漆黑光亮且較1/34為致密。 其中山東龍山文化黑陶中的蛋殼陶以黑、光、亮、薄而著稱于世。3.彩陶 最早出現(xiàn)于新石器時代美術中。 是在打磨光滑的橙紅色陶坯上，以天然的礦物質(zhì)顏料進行描繪，

2、用赭石和氧化錳做呈色元素，然后入窯燒制，使橙紅色胎地呈現(xiàn)各種顏色的美麗圖案，形成紋樣與器物造型的高度統(tǒng)一。 仰韶文化和馬家窯文化是彩陶的杰出代表。4.人面魚紋彩陶盆 西安半坡 仰韶文化 圖案裝飾于陶盆內(nèi)壁，展現(xiàn)人面與魚的簡練造型和生動組合 圖案被認為與半坡氏族的原始信仰2/34有關 仰韶文化半坡類型的繪畫杰作和典型器物5.C 形玉雕龍 1971年內(nèi)蒙古自治區(qū)翁牛特旗三星它拉村遺址出土 紅山文化玉器的杰出代表往難以判定為何種動物，故 玉龍為墨綠色軟玉制稱獸面紋。 常飾于器物成，龍身光澤，蜷曲如勾，的腹部、頸下等重要部位作龍首做豬嘴形，長吻修目為主題紋樣，西周中期后逐 是目前發(fā)現(xiàn)的體形最漸衰落。大

3、，制作最精，形態(tài)最逼真，9.巖畫 是用礦物質(zhì)年代也最久遠的碧玉龍形顡料涂繪或用石器磨刻，敲象乃至用金屬工具刻劃在崖6.泥塑女神像 出土壁或巖石的圖畫。 我于遼寧牛河梁紅山文化遺國境內(nèi)巖畫分布廣泛。址 頭像與真人等大，似比較重要的有內(nèi)蒙古陰山為全身像的頭部。塑像面呈巖畫，寧夏賀蘭山巖畫，江方圓形，顴骨突出，平鼻闊蘇連云港巖畫等。嘴，眼角高挑，眼窩內(nèi)嵌圓10. 原始瓷器商周時期3/34形玉片，目光深邃，具有神出現(xiàn)的青釉器皿，已經(jīng)具備秘感 塑造技術成熟，水了瓷器的基本條件，但與后平高超，令人嘆為觀止，其來的瓷器相比，質(zhì)量較差，內(nèi)涵當與原始巫術或信仰還于原始階段，故稱原始瓷有關，是生殖女神和豐收女器。

4、神的象征11. 帛畫 中國古代畫7.舞蹈紋彩陶盆 中種。 因畫在帛上而得國原始美術中馬家窯文化名。帛是一種質(zhì)地為白色的彩陶藝術的杰作，出土于青絲織品，在其上用筆墨和色海大通上孫家寨。 內(nèi)壁彩描繪人物、走獸、飛鳥畫著原始人舞蹈的圖像，有及神靈、異獸等形象的圖畫學者認為這是表現(xiàn)了氏族 約興起于戰(zhàn)國時期，至成員分組圍獵野獸的場景，西漢發(fā)展到高峰。 代表也有人認為是載歌載舞慶有戰(zhàn)國時期的人物御龍祝豐收或祭祀神靈。 在圖人物龍鳳圖技法上，這件作品緊緊抓住12. 六“齊 ”青銅是人物的動態(tài)和整齊的隊形，紅銅加錫的合金， 其以極其精練的筆墨進行描合金成分，視用途和器類之繪富有抒情的意念。不同而有不同的銅錫比

5、例，4/348.饕餮紋 也叫獸面這就是周禮考工之經(jīng)所紋 是流行于商周時期謂的“六齊 ”，即六種不同一種青銅器紋飾。 基性能的銅錫配制比例。本特征為雙目圓睜，闊口隆13. 甲骨文 商同時期鼻，頭上多有一對變化多端刻在龜甲和獸骨上的文字的犄角，或更有獠牙利爪， 主要內(nèi)容是商王室用來多數(shù)獸面紋的兩旁還有對占卜的 “卜辭 ”甲骨文已經(jīng)稱展開的獸體身軀。 具備 “六書 ”，是一種比這種紋樣實際上把各種動較成熟的文字。物頭部的正面形象以夸張金文:鑄或刻在殷、周時期和象征的手法綜合起來，往青銅器上的銘文.114.失蠟法 鑄造銅器的一種方法，也稱橫蠟法 先用蠟雕塑成所需形后翻制成泥范，再用烘干的泥范鑄銅器，可

6、以獲得精細的紋飾效果。 湖北隨縣曾侯乙墓出土的蟠虺紋銅尊是我國失蠟法的代表作。15.青銅器 是先秦時期用銅錫合金制作的器物。 主要類型有飲器、食器、酒器、兵器等。 青銅器藝術是夏、商、周時占主導地垃的美術創(chuàng)造。此時期出現(xiàn)了大量制作精美的青銅器，其造型和紋樣在工藝美術史上具有典范意義。5/3416. 人物龍鳳圖 戰(zhàn)國時期帛畫 1949 年出土于長沙陳家大山戰(zhàn)國楚墓 質(zhì)地為平紋絹，高 31 厘米，寬22.5 厘米 畫面描繪了一細腰長裙、側(cè)身向左合掌做祈禱狀的貴族婦女，在騰龍舞鳳的引導下，向天國飛升的景象 畫中人物比例勻稱，儀態(tài)肅穆，勾線流利挺拔，設色采用平涂和渲染兼用的方法，格調(diào)莊重典雅，是先秦時

7、期繪畫的代表作17. 人物御龍圖 戰(zhàn)國時期帛畫 1973 年出土于長沙子彈庫楚墓 畫中一位頭戴高冠、身著長袍，腰懸寶劍、側(cè)身向左而立的男子右手執(zhí)韁繩，駕馭著一條巨龍馳進人龍尾部企立著一只仙鶴，龍身下有一魚 該畫所表現(xiàn)的是死者之魂乘龍升天的景象 色彩平涂與渲染兼用，運筆勁挺優(yōu)美、瀟灑自如。人物形象準確生動，揭示了人物的內(nèi)在氣質(zhì) 畫風古拙，裝飾意味濃18.四羊方尊 商代晚期青銅雕塑的代表作 出土于湖南寧鄉(xiāng) 方尊口沿外移，頸部高聳，四邊各裝飾有蕉葉紋、獸面紋和夔紋。 尊肩四角以高浮雕形式鑄出四個羊首，極大地豐富了器表的層次以及造型空間 方尊集線6/34雕、浮雕、圓雕于一器，把器皿和動物巧妙結(jié)合起來，

8、整體莊重華麗，工藝高超精湛19.司母戊鼎 出土于河南安陽殷墟 商代后期王室著名的青銅器 鼎的內(nèi)壁刻有 “司母戊 ”，意思是商王文丁為祭祀其母親而鑄 造型莊重、紋飾精工，具有氣勢，是我國發(fā)現(xiàn)的最大的青銅器20.蓮鶴方壺 出土于河南新鄭 蓋頂蓮瓣叢中站立一只展翅欲飛的仙鶴，造型舒展靈動。壺身附有浮雕的龍虎，氣勢升騰，結(jié)構(gòu)不凡 突破了商周以來青銅器莊重肅穆的風7/34格，充滿了清新與活力，反映出春秋戰(zhàn)國時期社會大變革的風格21.長信宮燈 河北滿城 西漢工藝品代表作 其造型為宮女雙手執(zhí)燈形象，燈的設計巧妙。燈盤可轉(zhuǎn)動，燈光的光照速度和照射方向和調(diào)節(jié)，宮女的袖子和身體中燃燒的煙氣可導入體內(nèi)，以保持室內(nèi)清

9、潔 達到了實用和美觀的統(tǒng)一，是漢代工藝雕塑的典范22. 馬踏飛燕 又稱銅一位民間說唱藝人的表演奔馬，是東漢青銅雕塑的代說唱藝術的瞬間，人物左手表作 作者運用浪漫主抱鼓，右手執(zhí)槌，身體用力義的手法設計一匹風馳電前傾，右腳高蹺，表現(xiàn)了說掣的駿馬，三足騰空，一足唱者說到精彩之處情不自踩在展翅疾飛的燕隼背上，禁、手舞足蹈、自我陶醉的8/34具有強烈的運動感。作者巧瞬間情態(tài)，充滿了活潑的氣妙地讓燕隼雙翅張開，加強息 堪稱東漢陶塑的杰雕像支點的穩(wěn)定感，同時用作燕隼的疾飛之態(tài)烘托出天27、?；~案戰(zhàn)國時期馬的神速 取得了內(nèi)容云南江川，為一件雄健的牛，背上為案面，寫實性和與形式、技術與思想的完美裝飾性結(jié)合。案

10、尾飾一猛虎統(tǒng)一，堪稱中國古代青銅雕緊咬牛尾，渲染出慘烈的氣塑的奇葩。氛，而牛的肢間置一小牛，23.馬踏尋奴 漢代霍卻增添了一些生活的溫請。29.畫像石 是用于構(gòu)去病群雕的主體和代表作筑墓室、石棺、墓前祠堂和 作者以一匹氣宇軒昂的石闕的建筑石材，雕刻著不戰(zhàn)馬來象征霍去病，以戰(zhàn)馬同畫面。 盛行于漢、魏、六朝和唐代。 內(nèi)容有踏翻侵略者來歌頌其抗爭歷史人物、神仙故事、孝子9/34戰(zhàn)爭中的勇敢 作品造烈女等。 表現(xiàn)形式分型輪廓準確有力，形象醒陰刻和陽刻兩大主類。其作品在結(jié)構(gòu)、造型、線條運用目，主題突出。風格古樸稚上達到了樸質(zhì)雄勁的境界。拙，凝重穩(wěn)練，思想性和 具有繪畫性、雕塑性和藝術性達到高度統(tǒng)一，是西

11、建筑性。代表作有武梁祠畫漢雕刻藝術成就的標志性像。30.謝赫畫品寫于梁作品代，對魏晉以來27 位畫家24.馬王推 T 字形帛畫 進行評論，并首先闡明了繪西漢時期 帛畫長 205畫的功能和藝術要求，即品厘米，上寬 92 厘米，下寬評繪畫的教育功能和藝術47.7 厘米 畫面分上中10/34標準。作者繼承秦漢以來重下三段，下段展現(xiàn)的是死后視繪畫的教育感化作用的陰域，畫面描繪的神靈均為傳統(tǒng)，明確提出品評畫家優(yōu)與死神相關的陰神，并且劣的六條標準 “六法 ”，即：都具有死而復生的功能；中氣韻生動，骨法用筆，應物段展現(xiàn)的是自然天空，描寫象形，隨類賦采，經(jīng)營位置，了墓主之魂乘龍升天的景傳模移寫。把生動地反映人

12、象；上段為墓主最終所要到物精神狀態(tài)和性格特征，使達的天堂勝境 是西漢作品具有強大感染力的“氣時期具有代表性的繪畫作韻生動 ”列為首要準則，其品，畫面構(gòu)圖飽滿，布局繁次為用筆及形、色、構(gòu)圖、11/34復井然，線條剛勁勻稱，臨摹學習等繪畫造形技巧。設色沉著雅致1）氣韻生動：生動地反25.擊鼓說唱俑 四川映人物精神狀態(tài)和性格特成都出土 作品塑造了征。2）骨法用筆：通過對人物外表的描繪而反映人物特征的筆法要求。（ 3）應物象形：準確地描繪對象的形狀。（ 4）隨類賦彩：按照對象的固有色彩來設色。（ 5）經(jīng)營位置：指構(gòu)思、構(gòu)圖。（ 6）轉(zhuǎn)移模寫：12/34指繪畫的臨摹和復制。 “六法 ”的提出具有繪畫實踐

13、及理論研究的總結(jié)意義，對中國繪畫理論的發(fā)展產(chǎn)生了重要影響。畫品在寫作上夾敘夾議，開創(chuàng)了史實與理論研究相結(jié)合的體例，以后中國美術歷史及評論研究頗多沿此軌跡進行寫作，出現(xiàn)了不少具有重要影響的著作。31、楊子華北齊校書圖楊子華，北齊著名畫家，擅長畫貴族人物、車馬、宮苑等，楊子華在當時被尊為畫圣，受到北齊統(tǒng)治集團的重視，使其供職宮廷，非有招不得與外人畫，成為御用宮廷畫家。文獻記載他曾畫過斛律金像北齊貴戚游苑圖。北齊校書圖表現(xiàn)天保七年556）文宣帝高洋詔令樊遜等人校堪內(nèi)府五經(jīng)諸史之事，畫面上繪校書者坐榻校書以及侍女和牽馬者。32.釉陶 低溫鉛釉陶出現(xiàn)于西漢后期，代表了漢代陶瓷工藝取得的杰出成就。 它以銅

14、和鐵為主要著色劑，在氧化氣氛中燒成。銅使釉成翠綠色，鐵使釉呈黃褐色和粽紅色。 由于鉛釉陶在低溫下燒成，不宜實用，故多做喪葬用的明器。34.張家樣 蕭梁時期畫家張僧繇所創(chuàng)立的佛教人物畫風格，被稱為 “張家樣 ”。 在“張家樣 ”中，張僧繇吸取天竺凹凸花之繪法，一改 “顧陸 ”以來的“秀骨清像 ”人物造型，首創(chuàng) “面短而艷 ”的富于立體13/34感的形象，人物形象具豐腴美，故唐代理論家評他“得其肉 ”是繪畫技法上的一大進步，此 “張家樣 ”式，是張僧繇區(qū)別于其它人物畫家的明顯標志。35. 風俗畫 中國傳統(tǒng)繪畫中，表現(xiàn)城市經(jīng)濟發(fā)展和城鄉(xiāng)生活的作品，即風俗畫。 風俗畫在宋代有獨特發(fā)展且題材相當廣泛。市

15、民生活各個方面都有所涉及，如貨郎、嬰戲、仕女、盤車等。 畫家們在深入觀察市民生活和精神狀態(tài)的基礎上進行生動具體的描繪，在一定程度上反映了大眾的生活思想感情，代表了人物畫發(fā)展的新成就。 北宋張擇端的清明上河圖、南宋李嵩的貨郎14/34圖堪稱典范。36. 顧陸 指魏晉南北朝時期畫家顧愷之、陸探微。 陸探微的人物畫師法顧愷之，顧、陸二人畫風皆為筆跡周密的 “密體 ”，因而并稱 “顧陸 ”其中顧用線 “緊勁聯(lián)綿，循環(huán)超忽 ”，如 “春蠶吐絲 ”。37.曹仲達被譽為 “北齊最精工 ”的畫家，原為中亞曹國（今撒馬爾罕一帶）人，以畫天竺風格的佛像著稱。據(jù)史書記載 “曹之畫，其體稠疊而衣服緊窄 ”，世謂之“曹

16、家祥 ”因其畫以細勁的線描表現(xiàn)緊貼在身軀之衣子。 王羲之，其成就首紋，故稱之為 “曹衣出水 ”。先在于變章草為今草，更重38. “衣出水曹 ”北要的貢獻在于變革楷書和15/34齊畫家曹仲達所創(chuàng)的佛教行書，開啟唐楷、行、草一人物形象 “其體稠疊而代新風。 其子王獻之衣服緊窄 ”，以細勁的線條變羲之之法為今體，才華特表現(xiàn)緊貼在身軀之衣紋，故別表現(xiàn)在行書、草書上。代稱之為 “曹衣出水 ”，與吳表作有王羲之蘭亭序小道子 “吳代當風 ”相提并論楷樂毅論黃庭經(jīng)東 其作品早已不存，但為方朔畫贊等，王獻之鴨克孜爾早期壁畫中可以感頭丸貼、洛神賦等。受 “曹衣出水 ”的風采，反44. 洛神賦圖 為映出中外藝術在當

17、時的交東晉著名畫家顧愷之繪制，流與融合。是根據(jù)曹植著名詩篇洛神41.六法論 南齊畫賦而作，為顧愷之傳世精家、理論家謝赫在其畫品品。 畫卷為連續(xù)圖畫中提出的品評繪畫的六條形式的長卷，全卷分為三部標準，即 “六法 ”一、 分，通過反復出現(xiàn)的曹植和氣韻生動；二、 骨法用筆；洛神的形象以及對他們之三、應物象形；16/34四、 隨類賦間的情感動態(tài)描繪，描繪了彩；五、 經(jīng)營位置；六、 傳曹植與洛神真摯純潔的愛移摹寫 他把“氣韻生情故事。 畫中人物安動 ”作為藝術表現(xiàn)的最高準排疏密得宜，在山川景物描則，其次為用筆、形、色、繪上，展現(xiàn)了一種空間美，構(gòu)圖等繪畫造型技巧 用筆細勁古樸，如 “春蠶吐是古代長期繪畫實

18、踐和理絲 ”，體現(xiàn)了早期山水畫的論探討的具有總結(jié)意義的特點。完整認識，在繪畫發(fā)展史上45. 列女仁智圖 原有重要意義畫為東晉顧愷之所作，現(xiàn)存42.曇曜五窟 指云為宋摹本，該畫依據(jù)漢代劉崗石窟中的第16 至 20 窟向的古烈女傳第三卷仁 是云崗開鑿最早、氣魄智傳而作 描繪了歷最宏大的窟群，規(guī)模宏偉史上有智謀，有遠見的婦女 石窟平面大體皆為馬蹄形象，全國勾線循超逸，富形，穹隆頂，前開拱門，門有節(jié)奏和韻律感衣褶處用上開明窗?？邇?nèi)主要造像一暈染強調(diào)質(zhì)感，并通過人物17/34般為三佛，五個石窟的中央的眉眼嘴的微妙差別及身都雕刻了巨大的如來像。五姿動態(tài)地表現(xiàn)了人物神態(tài)個石窟造像和布局各有特情節(jié)關系。色，其

19、中第 20 窟露天大佛46. 竹林七賢與榮啟期磚結(jié)跏跌坐，為云岡造像標畫 竹林七賢與榮啟期志。是南朝時期磚畫的重要表43. “王二 ”指東晉現(xiàn)題材 竹林七賢是書法家王羲之、王獻之父指晉代七位名人：阮籍、嵇3 康、山濤、劉伶、阮賢、向秀和王戎。榮啟期則為戰(zhàn)國著名隱士 竹林七賢與榮啟期磚畫出現(xiàn)于數(shù)座南朝墓中，但以南京西善橋大墓出土的作品最具代表性 磚畫長 244 厘米，寬 88 厘米，出土時分東西兩塊。 純屬地發(fā)揮了線條的表現(xiàn)能力，人物造型面相清瘦，體現(xiàn)了秀骨清像的審美風尚。完美體現(xiàn)了對稱美學，人物性格鮮明。47. 女史箴圖之修容飾性 女史箴圖為東晉人物畫家顧愷之的代表作品 女史箴圖之修容飾性篇描

20、繪宮中女子正對鏡梳妝，其神情嬌柔矜持，人物形象的塑造具有時代特征，具有濃厚的生活氣息 意在勸誡宮中女史做到內(nèi)外兼修48. 周家樣 指唐代畫家周昉所畫的宗教人物形象 其特征為 “衣裳勁簡，彩畫柔麗。菩薩端嚴妙創(chuàng)水月之體 ”， 這就是為后世廣為承傳的 “水月觀音 ”之體，成為廣為流傳的佛畫樣式，被稱為 “周家樣 ”。518/340.吳家樣 指唐代著名畫家吳道子獨創(chuàng)的宗教圖像樣式。 吳道子宗教人物畫用線承張僧繇 “疏體 ”，“筆才一二，像以應焉 -雖筆不周而意周也 ”，從而呈現(xiàn)為 “天衣飛揚滿壁風動 ”的效果，即吳帶當風。 色彩表現(xiàn)上，以線條為主，略加色彩的渲染，使形象有一定的立體感。 吳家樣是繼張

21、僧繇 “張家樣 ”以后的一種更成熟的中國佛教美術的樣式。51. 張彥遠歷代名畫記張彥遠，字愛賓，河東（今山西臨）人出身于三代宰相之家，他幼年受到熏陶，傾心于書畫鑒賞，于唐大中年間廣泛采集前人著述并闡發(fā)個人見解編纂整理為歷代名畫記。此書共十卷，內(nèi)容包括畫學評述通論、對繪畫的鑒藏、裝裱臨摹等方面以及遠古至晚唐會昌元年841）370 名畫家的傳記史料，是現(xiàn)存中國古代第一部較為完整系統(tǒng)的繪畫通史著作。19/3452.昭陵六駿 唐太宗陵墓昭陵前浮雕。 六駿是唐太宗征戰(zhàn)時先后騎過的六匹以駿馬，即：颯露紫、拳毛騧、白蹄烏、特勒驃，青騅和什代赤。 浮雕六駿分別選取侍立、徐行、奔馳等動態(tài)，風姿英武。其中，颯露紫

22、選取戰(zhàn)馬受傷、丘行苶為其拔箭的瞬間，具有情節(jié)性。 這六件石刻作品純熟地運用了 “起位 ”這一典型的浮雕創(chuàng)作技巧，使作品產(chǎn)生了強烈的體積感。53. 唐三彩 中國唐代多彩鉛制釉陶產(chǎn)品的概稱， 一般由黃、綠、白三種色釉組成，具有淋漓變幻的色彩效果。制品分為俑20/34和器皿兩類，其燒制始于初唐，流行于盛唐。 唐三彩是唐代工藝美術品中成就最為卓著的。它的出現(xiàn)將陶塑藝術的發(fā)展推向頂峰。54.敦煌莫高窟 坐落在敦煌，以精美的壁畫和塑像聞名于世，是中國四大石窟之一。 始建于十六例及人物間相互關系的表國的前秦時期，是世界上現(xiàn)現(xiàn)，體現(xiàn)了祿東贊的誠懇嚴存規(guī)模最大，內(nèi)容最豐富的肅和唐太宗的雍容睿智，也佛教藝術地。

23、隋唐是體現(xiàn)了當時民族交流和融莫高窟發(fā)展的全盛時期，現(xiàn)合的狀況 作品構(gòu)圖均存洞窟有三百多個，壁畫與衡，人物主次分明，形象生彩塑具有明顯的時代特色，動，線條勻細挺拔，設色濃反映出唐代社會現(xiàn)實的面重并適度暈染，效果單純而貌和高超的藝術技巧。明朗，具有較高的歷史價值55.顛張狂素 指唐代 是現(xiàn)存有關西藏最早的書法家張旭、懷素。 張一幅歷史畫21/34旭擅長狂草，書寫全憑自身58. 游春圖 隋代意氣，草字雖奇怪百出，而畫家展子虔所作，是中國現(xiàn)求源流，無一點畫不合規(guī)存最早的山水畫卷 畫矩，代表作古詩四貼。中以青綠勾填法描寫山川、 懷素晚年精于翰墨，草人物，尚無皴法，樹木直接書別具一格，其書勢若驚蛇用粉點染

24、，體現(xiàn)出樸拙而真走龍，驟雨狂風，與張旭齊切的描繪自然的能力，展示名，人稱 “癲張狂素 ”，傳出山水畫已趨向成熟 有自敘貼。俯瞰式構(gòu)圖取得了 “遠近山56.閻立本歷代帝王圖川，咫尺千里”的效果。反 為中國唐代閻立本人物映出作者觀察與認識自然畫代表作， 此圖描繪從景物的能力顯著提高了西漢至隋朝十三個皇帝的 可以看出這一時期山水形象。畫家力圖通過各個帝畫的成就與面貌，開創(chuàng)了青王不同的相貌表情的刻畫，綠山水的端倪揭示出他們不同的內(nèi)心世59. 搗練圖是唐代張界、氣質(zhì)和性格征，雖有程萱人物畫的代表，此圖描繪式化傾向，但在人物個性刻了唐代貴族婦女從事制練22/34畫上表現(xiàn)出很大進步，不落勞作的生活場景。畫中

25、的婦俗套，個性分明。 畫中女大都具有曲眉豐頰，體態(tài)按等級森嚴的封建倫理觀肥碩，服裝頭飾繁縟華麗的念，遵從 “主大從小，尊大特點，故被稱為“綺羅人卑小 ”的人物安排原則，以物”，人物動作神情自然，重色暈染衣紋，色彩效果凝細節(jié)生動，具有濃厚的生活重，人物造型準確，用線多氣息，其線條工細遒勁，設為粗細均勻的鐵線描，體現(xiàn)色富麗，其“豐肥體 ”的人出初唐人物畫的特征。物造型，表現(xiàn)出唐代仕女畫57.閻立本步輦圖 的典型風格。描繪的是唐太宗下嫁文成60. 揮扇仕女圖被公主與吐蕃王松贊干布的認為是唐人物畫家周昉的聯(lián)姻事件，描寫了唐太宗接代表作，其以長卷形式描寫見吐蕃使者祿東贊一事了宮中嬪妃生活的哀怨。通 通過

26、人物形象，人物比過四組人物活動，刻畫了宮廷生活的某些側(cè)面，深刻地揭示了人物的心理特征。作品以表情為襯托，將人物安排在秋日桐葉飄零、凄清哀婉的氣氛中，情景交融，畫中婦女體現(xiàn)出“周家樣 ”的藝術特色；造型上豐腴的身體給人以溫柔香軟之感；用筆上，細勁流暢；設色上，鮮艷明快，濃麗典雅。23/3461. 五牛圖傳為唐代畫牛名家韓滉作品。作品從不同的角度畫了姿態(tài)各異，神形逼肖的五頭牛。近景式構(gòu)圖，以線勾勒，造型準確，結(jié)構(gòu)處略施暈染，畫面簡潔，主題突出。畫家采取了適合于對象特點的表現(xiàn)技法，著重表現(xiàn)牛的健壯和既倔犟又溫順的性格，生動表現(xiàn)了五牛的不同神態(tài)。62. 江帆樓閣圖傳為唐代李思訓作品，表現(xiàn)特定季節(jié)中的山

27、水景色。整個畫面山勢起伏，以勾斫之法表現(xiàn)山石樹木，以石青、石綠著色。山水構(gòu)圖的整體大勢與局部 “豆馬寸人，須眉畢露 ”的一絲不茍的精致描寫統(tǒng)一在一起，從繪畫風格上可以看出是李思訓對展子虔青綠山水畫技法的繼承和發(fā)揚。66、天津泥人張是近代天津民間彩塑藝術家的俗稱。清末民間發(fā)展起來，最早指晚清案頭泥塑的代表人物天津張長林，他將天津泥塑提高到嶄新的藝術境界，世稱 “泥人張 ”。他所塑作品細致工整，健康清新，富于生活實感。張長林以后， “泥人張 ”彩塑藝術經(jīng)其子張兆山、其孫張景祜、曾孫張銘的數(shù)代積累更加完美，在原有的基礎上吸收了古代泥銅的氧化物為著色劑，使青瓷釉色上泛出海棠紅、玫瑰描勾出，勁挺流利，滿

28、壁風畫的傳統(tǒng)，唐和仇都曾師同動，可想見當時壁畫效果。臣，吸取南宋四家之長，運俑陶俑和宗教彩組藝術的優(yōu)長，又吸取現(xiàn)代雕塑的技巧，成為近代民間發(fā)展起來的著名工藝美術流派。它充分體現(xiàn)了天津的地域文化特色，它體現(xiàn)了民間美術發(fā)展的精致和雅化傾向。624/347.南宋四家指南宋山水畫家李唐、劉松年、馬遠、夏圭。靖康之變后，宋室南渡，繪畫中心轉(zhuǎn)向南方。畫家們致力于塑造秀麗的江南山水形象。畫風由北宋的雄壯渾厚轉(zhuǎn)化為空靈雅秀，其特征在于以青奇峭拔的形象，簡括的筆墨章法，截景式構(gòu)圖，開創(chuàng)了山水畫藝術的新天地。李唐代表作有清溪漁隱圖，劉松年的四景山水畫，馬遠踏歌圖夏圭溪山清遠圖。68.元四家指元代晚期的文人畫家黃公

29、望、吳鎮(zhèn)、倪瓚和王蒙。他們生活于元末社會動亂之際，生活中都有不得意的遭遇，藝術上受趙孟頫的影響，善畫山水，25/34兼工竹石，以繪畫作品表現(xiàn)其心境和生活情趣。形式上重水墨，或稍加淡色淺絳，形成不同面貌。在藝術功能上標榜 “寫胸中逸氣 ”和“自娛 ”而不趨附于社會審美愛好，但情調(diào)多流于傷感、淡泊和獨寂。代表作如黃富春山居圖，吳漁父圖，倪君子圖，王青卞隱居圖。71.窯變屬瓷器工藝術語，是宋代五大名窯之一鈞窯的特有工藝。鈞窯屬青瓷系統(tǒng)，但燒窯工人創(chuàng)造了以紫之類色彩，鮮艷絢麗，打75. 宋四家指北宋書法破了單色釉的局面，為后世家中的代表人物蘇軾、黃庭紅釉陶瓷的發(fā)展奠定了基堅、米葦、蔡襄。四人書法礎，成

30、為宋代陶瓷中頗具特皆屬“尚意 ”一派，但又色的品種，這種釉色的變化各自成法。蘇軾用筆多取側(cè)26/34稱為 “窯變 ”。勢，結(jié)體扁平稍肥，執(zhí)筆為72.瘦金體又名 “瘦金 “側(cè)臥筆 ”，其代表作如黃書 ”，是由北宋徽宗趙佶所州寒食詩貼，黃庭堅擅草創(chuàng)立的書法風格。這種書法書，楷書自成一家，創(chuàng) “輻由薛稷兄弟上溯褚遂良發(fā)射式書體 ”，習慣高執(zhí)筆，展而來。其特點是：筆畫瘦代表作諸上座貼，米葦直挺拔，結(jié)構(gòu)內(nèi)緊外展，頓 “尚意 ”但多屬于傳統(tǒng) “尚挫分明，收放的致。書體介法 ”派，擅長臨摹，人稱其于行、楷之間，代表作為趙字為 “集古字 ”，其行書成佶的閏中秋月、楷書千就最高，有 “八面出鋒 ”之字文。譽，代

31、表蜀素貼。蔡襄73.永樂宮壁畫指元代書法風格和平蘊藉，端莊婉修建的永樂宮三清殿內(nèi)的麗，講究結(jié)構(gòu)，運筆嚴謹，精彩壁畫朝元圖，朝元很少有放縱之筆，有自書圖以八個主像為中心，各詩卷。種神祗二百八十多個，所繪76. 黃公望中國元代山人物形象生動，服飾各有不水畫四家之首，其畫注重師27/34同，帝王、真人、玉女等各法造化，常攜帶紙筆描繪虞具氣質(zhì)，線描作莼，施以重山、富江等地的自然勝景。彩，局部作堆金瀝粉，色彩他以書法中的草籀筆法入絢爛，構(gòu)成場面壯闊，氣勢畫，有水墨、淺絳兩種面貌，磅礴的效果，存在唐以來的筆墨簡遠逸近，風格蒼勁高壁畫風范。曠，氣勢雄秀，其繪畫在元74.朝元仙杖圖被元末明清及近代影響極大，畫

32、代畫家趙孟頫鑒定為北宋史將他與吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙畫家武宗元作品。圖卷為壁合稱元四家，著有山水畫粉本小樣，描繪道教帝君決，代表作有富春山居率眾仙朝見最高神祗的行圖、九峰雪霽圖。列。這些人物中帝君莊嚴豐77. 吳門四家指明中期滿，女仙端麗多姿，神將威生活在蘇州的四位文人畫武猙獰，男仙則有肅穆度世家沈周、文征明、唐寅和仇之風，具有類型性的表現(xiàn)特英。四人都屬于詩、書、畫點。畫家通過對行列中人物三絕的文人名士，淡于仕疏密、高低、動作、衣裙等進，以詩文書畫自娛，秉承精心安排，使畫面流動多元人尚意趣、精筆墨、饒士變，有優(yōu)美的韻致，亦有舒氣的傳統(tǒng)。四人中沈、文都28/34緩的節(jié)奏。全畫以莼菜條線擅長畫山水，上承

33、北京山水用元人水墨寫意的筆墨，融合變化，形成了勁秀瀟灑的風格。78.南陳北崔南陳指明末畫家陳洪綬，北崔指明末畫家崔子忠，二人均擅長人物畫。他們?nèi)嗪蠒x唐五代傳統(tǒng)與民間藝術傳統(tǒng)，在浙派和吳派之外，開辟出一條 “寧拙勿巧，寧丑勿媚 ”的藝術道路，造型夸張變形筆法遒勁，設色古雅。陳人物形象面容奇古，形體偉岸，設以水石并用，尤善 “易圖以方，易整以散 ” 的裝飾手法，代表作歸去來辭圖。崔子忠所畫人物，描繪精細，氣息古樸，尤擅白描人物，代表作云中玉女圖。79.清六家為清初山水畫家王時敏、王鑒、王翚、王原祁、吳歷、惲壽平的合稱，亦稱 “四王、吳惲 ”，他們繼明代董其昌之后亨有盛名，領導畫壇。當時被視為正統(tǒng)，

34、其中，王時敏擅畫山水，其畫筆墨蒼潤雅秀， “婁東派 ”山水為其所創(chuàng)，作品有云山圖。王鑒工畫山水，長于青綠沒色，擅長烘染，風格華潤，作品有夏山圖。王翚擅畫山水，其畫以元人筆法而運用唐人氣韻為主，古樸清麗，作品有溪水紅樹圖。王原祁氣味醇厚，輞川圖為其代表作。吳歷氣韻高雅厚重，作品有湖天春色圖。惲壽平為清代花卉大家，創(chuàng)沒骨畫法，錦石秋花圖為其代表作。80.景泰藍又稱 “銅胎掐絲琺瑯 ”，以紫銅作坯，制成各種造型，再用金線或銅絲掐成各種花，中充琺瑯釉，經(jīng)燒制、磨光、鍍金等29/34工藝制成，于明代景泰年間最盛，而且多用藍色，所以叫景泰藍，其特點在于形、飾、色的結(jié)合，造型特異，制作精美，圖案莊重，色彩富

35、麗，金碧輝煌，具有鮮明的民族特色。81.四王指清初王時敏、王鑒、王翚、王原祁四位畫家，他們以正統(tǒng)派的姿態(tài)統(tǒng)攝當時的官方畫壇。信奉董其昌的藝術主張，力圖集古人之大成的代表，致力于在摹古或摹古中求變化，將元四家 “逸筆草草 ”的畫法和蕭瑟淡遠的境界在形式上總結(jié)為一些筆法符號。他們看重筆墨，大多以古人丘壑搬前挪后，構(gòu)成一種元人已經(jīng)達到的理想境界，體現(xiàn)所30/34謂士氣與書卷氣，卻較少深入、觀察自然，描寫具體感受，其貢獻在于對繪畫傳統(tǒng)筆墨與意趣的總結(jié)和82.四僧指清初畫壇上四位僧人：八大山人、石濤、髡殘、弘仁。他們是有很強反清意識的遺民畫家，繪畫帶有深摯的感情色彩和強烈的個性化特征，所繼承的傳統(tǒng)仍屬文

36、人畫系統(tǒng)，他們重視感受生活，以主客觀結(jié)合 “尚意 ”又有法則的新手法突破了舊程式，在發(fā)揮詩歌書法入畫的效用并結(jié)合似與不似之間的藝術形象上，發(fā)揮了筆墨技法，對后來的 “揚州八怪 ”及近代的吳昌碩、齊白石等有較大影31/34響。89. 年畫指流行于民間國美術創(chuàng)作進入了琴對“文的木版印刷的年節(jié)裝飾畫，革”和中國文化、歷史進行它以富于民間鄉(xiāng)土氣息和全面反思的時期，其結(jié)果就年節(jié)民俗的喜慶色彩而具是在美術界出現(xiàn)了“傷痕美有獨特的風貌。民間年畫在術”，“傷痕美術 ”主要有明清之際得到了空前發(fā)展，兩類，一類是關于知識分子至清代出現(xiàn)了眾多生產(chǎn)中和老干部受迫害的題材，一心，如天津楊枊青、江蘇桃類是與知識青年在文革中花塢、山東維縣楊家埠。的人生經(jīng)歷有關的題材。94.北齊南黃中國現(xiàn)代 “傷痕美術 ”在中國美術史美術界有 “北齊南