鋼琴專業(yè)論文

Word-9-鋼琴專業(yè)論文

論文常用來指舉行各個(gè)學(xué)術(shù)領(lǐng)域的討論和描述學(xué)術(shù)討論成績的文章，簡稱之為論文下面是中國文庫-教導(dǎo)資源網(wǎng)為大家整理的鋼琴專業(yè)論文最新范文,供大家參考。鋼琴專業(yè)論文最新范文

縱觀那些勝利的鋼琴藝術(shù)家，都是把自身的制造熱烈與完善的技術(shù)掌握充分結(jié)合起來的。同樣，對(duì)于初學(xué)鋼琴的同學(xué)來說也要把握住鋼琴演奏的情感表述辦法，惟獨(dú)掌控了鋼琴演奏的情感表述辦法，同學(xué)的鋼琴演奏才真正談得上是音樂的表現(xiàn)。

在不同時(shí)期，不同體裁的鋼琴作品都表現(xiàn)著不同的藝術(shù)風(fēng)格，演奏者在演奏不同藝術(shù)風(fēng)格作品的時(shí)候，所表現(xiàn)出來的演奏聲音，掌控的演奏力度和演奏的方式是徹低不一樣的，這就要求演奏者在演奏鋼琴之前要認(rèn)識(shí)和了解演奏的鋼琴作品藝術(shù)風(fēng)格。假如演奏者在演奏鋼琴的時(shí)候沒有對(duì)其藝術(shù)風(fēng)格有一個(gè)充分的了解就用自己的方式舉行演奏，就會(huì)嚴(yán)峻影響演奏者對(duì)鋼琴樂曲的把握度，沒有了對(duì)樂曲的把握度，鋼琴音樂的情感表現(xiàn)和制造就無從談起。比如，莫扎特的作品分為兩種階段，一種是古典時(shí)期的作品，一種是浪漫時(shí)期的作品，對(duì)古典時(shí)期，莫扎特的作品多強(qiáng)調(diào)理性為主，多傾向于適度的調(diào)節(jié)，永久保持好玩性和浪漫性。到了浪漫時(shí)期，莫扎特的鋼琴作品就開頭以感性的抒發(fā)為主要手段，注意強(qiáng)調(diào)個(gè)人主觀的情感抒發(fā)，演奏手法上多采納夸張和彌漫夢想的演奏模式，浪漫的激情和藝術(shù)的詩意化是莫扎特在這一時(shí)期所表現(xiàn)出的主要藝術(shù)風(fēng)格。與此同時(shí)，鋼琴作曲家們普通都把自己的創(chuàng)作意圖蘊(yùn)含在樂曲之中，利用采納鋼琴的音符、鋼琴的表情術(shù)語以及對(duì)鋼琴樂曲的解釋等方式樂觀表述出來。這個(gè)時(shí)候，鋼琴演奏者就要擅長聆聽這些特別的音符或術(shù)語所表現(xiàn)出來的意義，從中找出可以表述鋼琴音樂藝術(shù)情感的精確?????辦法。鋼琴演奏者能夠通過鋼琴樂譜上的不同記號(hào)和術(shù)語來確定這些樂譜所表現(xiàn)出的音樂形式，分清是重音還是強(qiáng)音，普通來說，重音能夠表示果斷和絕對(duì)，強(qiáng)音能夠表示激揚(yáng)和憤慨。當(dāng)鋼琴演奏者把這些感情標(biāo)記用自己的方式充分結(jié)合起來以后，就會(huì)讓自己在鋼琴音樂的世界里暢想遨游。

鋼琴專業(yè)論文最新范文

鋼琴作為樂器大家族中的"王者'，是人類的精神文明及科技文明的進(jìn)展產(chǎn)物，鋼琴作為樂器的浮現(xiàn)，是人類社會(huì)生活的需求，鋼琴的進(jìn)展更從一個(gè)側(cè)面反映了人類社會(huì)精神生活不斷進(jìn)展的狀態(tài)。鋼琴作為物質(zhì)基礎(chǔ)，為音樂家的創(chuàng)作提供了條件，音樂家制造進(jìn)展的鋼琴文化又增進(jìn)鋼琴結(jié)構(gòu)功能的進(jìn)一步成熟。

一、鋼琴演奏應(yīng)掌控的基本的技術(shù)技巧

音樂是一種符號(hào)，一種聲音符號(hào)，表述人的所思所想。是人們思想的載體之一。音樂是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了的生活體悟，思想情懷。音樂是社會(huì)行為的一種形式，利用音樂人們能夠相互溝通情感和生活體悟。鋼琴的表現(xiàn)技巧是演奏者的思想心情利用靈巧、有力的手指動(dòng)作而創(chuàng)造出各種音響的本事。

1、鋼琴演奏技巧的重要性

音樂是以聲音為載體、以節(jié)奏、節(jié)拍的方式來表述思想情感的一種藝術(shù)形式。演奏技巧是彈奏鋼琴必需具備的本事。鋼琴演奏技巧是十分重要的，假如沒有足夠的技巧是不行能用你的雙手去表述柔美抒情的音樂的;有時(shí)看到有好多人初學(xué)鋼琴或者琴法和技巧根本沒有過關(guān)，就一味的去彈奏一些感覺好聽的樂曲，這種急于求成的做法是不利于鋼琴演奏的學(xué)習(xí)的。鋼琴演奏單單靠手指的靈便程度是不夠的，演奏技巧是彈奏者綜合素養(yǎng)和技能的總體體現(xiàn)。同學(xué)在學(xué)習(xí)鋼琴演奏階段，必需掌控的就是技術(shù)技巧，逐步堆積完美彈奏功力，努力學(xué)習(xí)樂理及文化藝術(shù)學(xué)問，培養(yǎng)對(duì)音樂的理解本事。沒有熟練的彈奏技巧，就無法詮釋對(duì)音樂思想的理解與熟悉，有了對(duì)音樂思想的理解與熟悉，假如沒有演奏技巧，音樂的表述就變成了一句空話。

2、鋼琴演奏的基本技巧

鋼琴中共有八種基本技術(shù)問題：勻稱跑動(dòng)技巧，這個(gè)指音階式跑動(dòng)和琶音式跑動(dòng)，把二十四個(gè)自然大小調(diào)的音階和琶音都彈得滾瓜爛熟，速度力度徹低勻稱。初級(jí)手指自立技巧，指五指范圍內(nèi)平穩(wěn)勻稱的顫音。一個(gè)八度范圍內(nèi)，非延續(xù)性的三、六度雙音技巧。八度技巧，包括抒情性的八度和技巧性的八度。八度技巧包含二十四個(gè)大小調(diào)的八度音階和八度琶音，以及分解八度和八度震音。有力的，膚淺的，飽滿的和弦技巧。人的一只手五指最多能奏出一個(gè)九和弦，固然雙手齊用的話奏出十五和弦都沒問題。雙音技巧。包括二十四個(gè)大小調(diào)的連奏三、六度音階，雙音半音階。復(fù)調(diào)技巧。要求一只手能清楚地演奏出兩個(gè)以上聲部的技巧。特別技巧。包括大跳，重復(fù)音，長顫音，雙音顫音，雙音刮奏，高難度手指自立等。

二、鋼琴演奏應(yīng)具備的優(yōu)秀表現(xiàn)力

1、樂感是演奏者對(duì)音樂的心靈感觸

樂感因人而異，有先天的、有后天培養(yǎng)的。樂感對(duì)于音樂人來說是至關(guān)重要的。惟獨(dú)對(duì)音樂有深刻的感悟，才干演奏好一首音樂作品。同學(xué)在日常的音樂學(xué)習(xí)當(dāng)中應(yīng)多接觸音樂、多感觸音樂，多聆聽音樂，與樂感好的人多溝通和交流。利用對(duì)音樂作品的鑒賞，逐漸感觸到音樂的誘人魅力，感觸到音樂的層次性、樂器的音色、作品的內(nèi)涵和形象。在音樂的學(xué)習(xí)中，要擅長感悟和堆積，培養(yǎng)樂感不是一朝一夕的，更不是急于求成的`。樂感的哺育在音樂教導(dǎo)中不是唯一的，但卻是一切音樂興趣者、各類音樂人才所不能缺少的。有了敏捷和豐盛的樂感，會(huì)使你接觸到美的音樂作品時(shí)，在心靈上反響更大;反之，耳聞仙樂卻無動(dòng)于衷，那就是缺乏敏捷和豐盛的樂感。

2、情感是演奏者對(duì)音樂內(nèi)容理解的升華

情感是人對(duì)客觀事物是否滿足自己的需要而產(chǎn)生的態(tài)度體悟。音樂是美的產(chǎn)物，是利用聲音來表述人們對(duì)客觀事物的各種愿望和情感的。在音樂的教學(xué)過程中，人的思想熟悉、喜怒哀樂等，都獲得充分的出示與表現(xiàn)，能表述語言所不能表述的情感。音樂的奇異在于能描繪出讓人心動(dòng)的意境和讓人心醉的情感。音樂是感情的藝術(shù)，鋼琴演奏是利用音樂旋律來表述情感。我們?cè)谟^賞鋼琴演奏時(shí)，經(jīng)常被演奏者飽含熱烈的演奏所激動(dòng)，在心靈上產(chǎn)生共鳴，假如演奏者沒有豐盛的情感孕育在作品當(dāng)中，聽眾就會(huì)產(chǎn)生枯燥、乏味感。一部好的音樂作品，在不同的演奏者手中，表現(xiàn)出來的情感和意境也是不一樣的。惟獨(dú)精心的對(duì)音樂作品舉行領(lǐng)悟、感悟，把自己對(duì)作品的理解和感悟融入鋼琴演奏中去，才干使音樂作品越發(fā)飽滿和豐盛起來。

三、鋼琴演奏需要音樂與技術(shù)完善的結(jié)合

音樂要依賴技術(shù)來呈現(xiàn)，要依賴技巧來表現(xiàn)音樂的內(nèi)涵。技術(shù)技巧是為音樂藝術(shù)表演服務(wù)的。相同的音樂作品在不同的演奏家手中呈現(xiàn)的效果是不一樣的。在鋼琴演奏中音樂與技術(shù)的結(jié)合，既有二者的依存關(guān)系，也表現(xiàn)為二者的從屬關(guān)系。勝利的音樂作品，依賴的就是熟練的演奏技巧。作為樂器之王的鋼琴，可以將彈奏技術(shù)和音樂的表現(xiàn)力完善的結(jié)合在一起，用演奏技術(shù)詮釋音樂的表現(xiàn)力，用音樂表現(xiàn)力出示演奏技巧，使鋼琴演奏音樂與技術(shù)珠聯(lián)璧合。

結(jié)語：隨著人們觀賞水平的不斷提升，鋼琴演奏這種具有高明技術(shù)與技巧的音樂藝術(shù)正在走進(jìn)人們的生活當(dāng)中。勝利的音樂作品是作曲家最初的思想動(dòng)機(jī)推進(jìn)靈感創(chuàng)作，使其作品富有深刻的思想內(nèi)涵，具有想象力、表現(xiàn)力。利用演奏家非常熟練的演奏技巧將好的音樂作品傳達(dá)給觀眾，其中音樂表現(xiàn)應(yīng)該由情感來安排，應(yīng)該是感性與理性的完善結(jié)合。一味地炫耀技巧是沒有靈魂的音樂，因此兩者有機(jī)地相容相依才干獲得抱負(fù)的音響效果。鋼琴演奏要將音樂與技術(shù)相結(jié)合，用高明的技術(shù)與技巧詮釋音樂的豐盛內(nèi)涵和感染力。

鋼琴專業(yè)論文最新范文

鋼琴踏板的運(yùn)用--我的畢業(yè)論文"踏板被人稱為鋼琴的靈魂。'

從魯賓斯坦的這一名言我們不難看出鋼琴踏板的運(yùn)用在鋼琴演奏中占有十分重要的地位。不論是水平粗淺的初學(xué)者，還是蜚聲海內(nèi)的鋼琴大家，在演奏中無一不會(huì)不使用到踏板，但是關(guān)于踏板使用方面的文獻(xiàn)卻寥若晨星。

在鋼琴教學(xué)，尤其是初、中級(jí)程度的鋼琴教學(xué)過程中，很少有老師對(duì)同學(xué)系統(tǒng)的教授鋼琴踏板的使用技巧，只是在需要同學(xué)使用踏板時(shí)才會(huì)零碎的作出一些指導(dǎo)。而這樣導(dǎo)致的諸如：只顧踩踏板而不準(zhǔn)時(shí)放、為追求所謂的"氣概'"喧鬧'而胡亂的使用踏板、更有甚者將踏板作為技術(shù)缺陷，力度不足的掩飾等毛病。

有鑒于此，我在總結(jié)了前人的閱歷的基礎(chǔ)上結(jié)合我多年來在鋼琴學(xué)習(xí)上的一些收獲對(duì)鋼琴踏板的運(yùn)用做一番探討，有不足和疏漏之處還望予以斧正。一.踏板的基本功能鋼琴踏板的使用是彈奏辦法中一項(xiàng)必不行少的內(nèi)容。

踏板使用得好壞，直接影響到彈奏的聲音、顏色和風(fēng)格。因此在談鋼琴踏板的使用技巧之前，有須要先簡介一下鋼琴踏板的最基本的功能。

1、右踏板是延音踏板，一踩下去，鋼琴里的制音器所有打開，全部彈到的音就會(huì)延伸。當(dāng)腳一抬起來，制音器又壓在琴弦上，音的延伸就中止。

2、左踏板是弱音踏板(ulnacord)在普通家用立式鋼琴上，踩下左踏板，琴槌囫圇往前挪一些，離琴弦的距離就縮短了，聲音相應(yīng)就弱了。在演奏用的三角鋼琴上，一旦踩下左踏板，則是囫圇鍵盤向右稍挪動(dòng)。

在三角鋼琴上本來每個(gè)琴槌應(yīng)擊中三根弦，踩了左踏板以后，整套琴錘就會(huì)稍向左側(cè)移動(dòng)，這時(shí)琴槌只能擊一根弦了。這樣聲音不但弱多了，而且產(chǎn)生了不同的音色變化。

所以有時(shí)樂譜上標(biāo)明一根弦或三根弦就是表示用左踏板式是敞開左踏板。因?yàn)樽筇ぐ逶谘葑嗲偕夏茏鞒鲞@樣的力度和音色的變化，它的作用就不僅是協(xié)助演奏者彈得更弱，也是為了增強(qiáng)聲音的嚴(yán)厲，并除掉音質(zhì)中任何敲擊的成分。

左踏板往往被比作"旋樂演奏者的弱音器'。3、中踏板最常常地的被稱做延伸音踏板(sostenuto)。

在立式鋼琴上，它會(huì)使擊弦機(jī)上方一塊厚絨降下來，擋在琴槌與琴弦之間，這樣彈出來的聲音就小得惟獨(dú)自己聽得見，屋外的人則聽不見，這是為了不影響別人，沒有演奏上的意義。而在演奏用三角鋼琴中的作用與在立式琴上的作用盡全不同。

這個(gè)踏板的作用有點(diǎn)象巴羅克時(shí)期樂隊(duì)里的通奏低音。用來支持旋律聲部的流淌，換句話說，假如鋼琴的高音聲部極為復(fù)雜，但是左手的跨度又很大，必需彈奏低音(控制和聲節(jié)奏)需要將低音延伸，如此一來，鋼琴家就不能兩頭兼顧(由于沒有第三之手)，這時(shí)候，左踏板的優(yōu)勢就極為顯然了!它的作用就是在這是發(fā)揮了出來。

鋼琴家踩住這個(gè)踏板，再彈低音，這個(gè)低音就會(huì)被持續(xù)(而不象右踏板那樣使整架鋼琴當(dāng)初發(fā)出的音都延伸)然后，在這個(gè)低音的支持下，就能很從容的彈奏較高聲部的曲調(diào)。所以，這踏板就是解放左手，有目的的減低彈奏難度的踏板。

二.踏板運(yùn)用的基本技巧首先有須要補(bǔ)充一下一些踏板技術(shù)動(dòng)作的基本要領(lǐng)1.腳的位置腳的位置在使用踏板的時(shí)候是十分重要的，由于在演奏當(dāng)中腳的錯(cuò)誤位置會(huì)阻礙腳和手之間的敏感的互相作用，尤其是在同一時(shí)光用同一只腳使用兩個(gè)踏板的時(shí)候，如有時(shí)需要這樣用中踏板和左踏板時(shí)。正確的辦法是腳應(yīng)放在能使最大的壓力點(diǎn)來自腳趾和腳的交界處的位置上。

不要太逼近鋼琴，腳尖幾乎頂著琴板，用腳心踩踏板，這樣不靈活;也不要偏遠(yuǎn)，只用腳趾踩踏板，這樣不塌實(shí)。2.腳的動(dòng)作腳跟不要離開地面，以腳踝為主要?jiǎng)幼鞑课?，用前腳掌將踏板踩下去、放起來。

放掉時(shí)，腳掌能夠向來不離踏板，假如為了放得整潔也能夠稍離一點(diǎn)點(diǎn)。下面我們開頭探討一下踏板使用的一些基本技巧因?yàn)槲覀兂Ｓ玫氖怯姨ぐ?，而其它兩個(gè)踏板的使用比較少見。

因此我在這一部分內(nèi)容里主要對(duì)于右踏板的使用技巧舉行分析。(附表)1.踏板，又稱節(jié)奏踏板或重音踏板，在這個(gè)技巧中踏板與一個(gè)和聲同時(shí)被踩下去，在下一個(gè)和聲前一剎那被放掉，然后再和下面新的和聲發(fā)聲的同時(shí)踩下去。

適用與強(qiáng)調(diào)整奏特征的樂曲中，能夠產(chǎn)生增加音量，得到渾厚共鳴的效果。在肖邦《前奏曲》OP.28NO.20中因?yàn)檎讟非际侵胶吐曘暯樱瑢儆谝环N舉行曲風(fēng)格，假如使用音后踏板就會(huì)使得旋律變得過于連貫，而失去樂曲本身的那種類似沉重步子的效果，因而在踏板法的選用上要使用直踏板，一個(gè)和聲一換。

(本身樂譜上也有標(biāo)記要使用直踏板)(譜例肖邦《前奏曲》OP.28