詩詞研究：略談詩詞用韻

略談詩詞用韻作詩要押韻，這在古今中外都是如此。人類的語音常在改變，對于一些字，每一時(shí)代的讀音不同，如果這些字被用作詩中的韻腳，那么在一個(gè)時(shí)代念起來很和諧的協(xié)韻的字，在另一時(shí)代就不協(xié)韻，不和諧了。另外有些字，在一個(gè)時(shí)代本來不同韻的，但過了一個(gè)時(shí)期，它們在口語中又變成同韻了。因此，各個(gè)時(shí)代的韻書，如果嚴(yán)格地科學(xué)地按口語記錄、分類，應(yīng)該是很不相同的。在古代，例如記錄《詩經(jīng)》中那些歌辭的時(shí)代，屈原在澤畔行吟的時(shí)代，根本沒有什么韻書，詩人完全憑口語押韻，后人把那些古代詩歌的韻腳收集起來，分類排比，就成為“古韻”的資料。從漢、魏到六朝，詩人們還憑口語押韻，但那時(shí)已有人注意到四聲的辨別和音韻的研究。隋代陸法言等所撰《切韻》，是現(xiàn)在我們所知道的最早的韻書；稍后，孫愐的《唐韻》，宋代的《廣韻》和《集韻》，都是在《切韻》的系統(tǒng)上改編的韻書，其大體與《切韻》無甚出入，但增加了字?jǐn)?shù)。這些韻書，先區(qū)別四聲，再按韻分部，共有二百零六部，即二百零六韻。但是，唐宋的詩人作詩押韻，卻沒有這么仔細(xì)、嚴(yán)格，他們常常押“鄰部”的韻，即在口語中念起來能和諧的韻，不一定只是在二百零六部中某一部里面去找韻腳。因此，元代劉淵刊行的《禮部韻略》，就唐宋詩中所用的韻，歸納為一百零六部，即后世所謂“平水韻”。明清以來一般人作詩，都按“平水韻”押韻。但是文人或詩人作詩還算是比較嚴(yán)格地遵守格律的——也可以說是比較拘謹(jǐn)?shù)啬爻梢?guī)的。至于一般講唱的藝人，那就沒有這么多清規(guī)戒律，他們很自由地用口語來押韻；尤其是長篇的作品，某一部的韻字不夠，便大膽采用口語上相近的“鄰部”之韻。例如敦煌俗文學(xué)《季布罵陣詞文》即把上平聲的十一“真”、十二“文”、十三“元”三韻通押，這就為后來詞韻的大解放“導(dǎo)夫先路”。詞也是詩歌的一種，因?yàn)樵谕硖?、五代的歌者唱這些詞曲，均按口語押韻，所以后來文人仿作，也不依嚴(yán)格的詩韻。較早編集的詞韻相傳是根據(jù)南宋大晟樂府韻部編的《詞林韻釋》。這部韻書已把上、下平聲歸并為“東紅”“邦陽”等十九部，每部下又有上、去二聲。確實(shí)根據(jù)前人詞的用韻編集的韻書，有清戈載編的《詞林正韻》，也是分為十九部。其最末五部是入聲韻，前十四部則各有平、上、去三聲。這樣，他把“平水韻”的一百零六部裁并為只有五十七部了。這書仍有許多缺點(diǎn)，但編者根據(jù)唐、宋人填詞用韻的實(shí)際情況，指明詩韻中哪些韻部可以通押，對于作詞的人是有用處的。同時(shí)，也可以考見宋人詞中用韻之寬，不僅遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出《廣韻》的范圍，也打破了“平水韻”的拘束，充分說明了像詞這樣聲調(diào)嚴(yán)格、體制繁復(fù)的古典作品，當(dāng)時(shí)作者尚且用口語協(xié)韻，則今日作者用口語的韻寫詞，自然也是理所當(dāng)然了。也許有人認(rèn)為，詞韻較寬，許多鄰韻可以通押，自古已然，但詩韻仍須嚴(yán)守“平水韻”。其實(shí)，在宋人的作品中，不但詞韻得到解放，連詩韻也是打破了韻部的分界的。就以“七陽”和“三江”這兩個(gè)韻字較多的部門而論，宋詩也常常通押的。下面是順手撿來的例子：(1)葦蓬疏薄漏斜陽，半日孤帆未過江。唯有鷺鷥知我意，時(shí)時(shí)翹足對船窗。(王禹偁《泛吳淞江》)(2)千層環(huán)玉對軒窗，池上新亭號“玉光”。只此便堪為吏隱，神仙官職水云鄉(xiāng)。(章得象《玉光亭》)(3)西子湖邊一短窗，幾年和雨看湖光。青山換得微官去，魚鳥應(yīng)須笑漫郎。(周紫芝《將別湖居》)(4)簿書流汗走君房，那得狂奴故意降？努力諸公了臺閣，不煩魚雁到桐江。(孫應(yīng)時(shí)《讀通鑒》)可能有人要說，近體詩中某一句出韻是有“名堂”的，這是“一雁孤飛”，或“一雁歸群”呀。這當(dāng)然并不是那些詩的作者寫詩時(shí)有這么一個(gè)預(yù)定計(jì)劃，而是后人“貢獻(xiàn)”的解釋。但就照這個(gè)解釋而論，“孤飛”或“歸群”，可見它和其余的韻腳一般是“雁”，不能說別的韻因?yàn)椴弧帮w”就變成鴨子了。因此，出韻就是出韻，通押就是通押，很不必造出許多解釋來加以文飾或辯護(hù)。至于古詩，用韻更寬。上文所引把“真”“文”“元”三韻通押的《季布罵陣詞文》，以體裁而論，可以歸入七古。這是無名氏作家的俗文學(xué)。我們還可以看看大作家如杜甫的作品：他的五古《石壕吏》，一開始就把“元”（村）“真”（人）“寒”（看）三韻通押，后面又把“真”（人）、“元”（孫）和“文”（裙）韻通押?？梢姰?dāng)時(shí)民間俗文學(xué)的作者，并不比杜甫用韻更寬。至于仄聲韻的通押，如《廣韻》中的“洽”和“狎”通用，“業(yè)”和“乏”通用，則早已有人指出：“自唐迄天禧皆然。”而“平水韻”之裁并《廣韻》，也不過是就實(shí)際情況加以整理而已。但如上文所說，唐、宋以來作詩者也只有在寫近體詩時(shí)其用韻才大體上與“平水韻”相合。若作古體歌或詞，那是連裁并了的“平水韻”也束縛不住的。最后，要略略說一下平仄。古詩不但用韻寬，連平仄也不拘。當(dāng)然，有時(shí)為了讀起來和諧，詩人們也在長歌中采用對偶句的句法，運(yùn)用律詩的平仄相間的技巧，和不用平仄的比較樸質(zhì)的句子相錯(cuò)綜，以增加詩中的多樣性。例如白居易的《長恨歌》中就用了不少這樣的對句：“金屋妝成嬌侍夜，玉樓宴罷醉和春”“行宮見月傷心色，夜雨聞鈴腸斷聲”“春風(fēng)桃李花開日，秋雨梧桐葉落時(shí)”“遲遲鐘鼓初長夜，耿耿星河欲曙天”等等。不過這是比較個(gè)別的情形。一般說來，古體詩是不受這些拘束的。但如果作近體的律詩和絕句，尤其是律詩，卻不可不注意平仄，否則念起來非常別扭，就不成其為律詩了——因?yàn)椤奥伞痹姷亩x就是合乎格律之詩，而格律即不外平仄和用韻。這兩者之中，我以為平仄比用韻更須注意。因?yàn)槁稍姷捻嵞_都是平聲字，凡口語中押韻之字，大體上不會錯(cuò)。而平仄問題卻比較不簡單：因?yàn)樵诂F(xiàn)在的普通話中，入聲字分化為平聲和去聲。因此這個(gè)仄聲便和平聲混雜了。不過普通話中上、去二聲和平聲是分得很清楚的，而入聲之變?yōu)槠铰曊弋吘共欢?，所以在作律詩注意辨別平、仄聲，不應(yīng)該有很大的困難。但如果有人要問：為什么古體詩可以不拘平、仄，而近體詩非講究平、仄不可？則我以為：第一、古體詩傳自漢、魏，那時(shí)讀字并不嚴(yán)格分平、仄，傳統(tǒng)如此，沒有改變的必要。近體詩是唐代新創(chuàng)的作品，而在唐以前的詩人中，已有人注意平、仄在詩歌中的作用。故既欲寫近體詩，就須遵守其格律。第二、古體詩可以寫得很長，若通篇每句要嚴(yán)守平、仄格律，不但束縛太多，而且也太單調(diào)、呆板。長詩而嚴(yán)守平、仄格律者是排律。人們不喜歡排律，就因?yàn)樗舭?、單調(diào)。第三、古體詩適于敘事，比較接近散文，最要抒寫自如，不受拘束。近體是抒情詩，比較短