第8課 【課件】所有美術(shù)作品都一樣重要嗎-美術(shù)作品的意義與價值判斷 課件-高中美術(shù)人美版必修 美術(shù)鑒賞

美術(shù)名作的傳奇故事《蒙娜麗莎》77×54厘米

達(dá)·芬奇（意大利）1911年8月20日，《蒙娜麗莎》從羅浮宮的墻上不翼而飛。此案震驚全法，法王下令封鎖全法國邊境，著名詩人阿波利奈爾、甚至畢加索都曾被警方認(rèn)定為犯罪嫌疑人。

那是1911年8月21號周一，按照慣例盧浮宮在這一天不向游人開放，，蒙娜麗莎就被放在方形大廳里。盧浮宮的維護總監(jiān)在早上剛剛巡視過這幅畫，在離開時他看了一眼手表，時間是當(dāng)天早上7:20兒，一個小時后的8:35，當(dāng)總監(jiān)再次經(jīng)過方形大廳時，蒙娜麗莎已經(jīng)不翼而飛了。短短一個小時的時間，在防衛(wèi)嚴(yán)密的盧浮宮里，最值錢的畫竟然就這么被人盜走了，直到蒙娜麗莎失蹤兩年后，意大利收藏家格里在佛羅倫薩收到一封信，信上說，蒙娜麗莎就在他的手上，作為一個意大利的愛國分子，這個人有一種強烈的歸還國寶的熱情，但還是要給一些補償?shù)?！格里同意買回畫作，但要當(dāng)面驗貨！沒幾天一個男人出現(xiàn)在格里的畫廊，經(jīng)過對照羅浮宮拍下的照片后，可以確定這就是盧浮宮失竊的蒙娜麗莎。為什么格里如此確定呢？因為他知道由于長時間的風(fēng)化老化，蒙娜麗莎在特定的位置形成了很難仿造的小裂紋。正是基于這個細(xì)節(jié)，可以確定這幅畫是正品無疑，隨后這個前來銷贓的意大利人被逮捕，蒙娜麗莎的微笑也終于又回到了他在盧浮宮的位置。畫作失而復(fù)得，罪犯也難逃法網(wǎng)。

但是中間還有一個最大的疑問，小偷是如何在防衛(wèi)嚴(yán)密的盧浮宮中輕松地偷走這幅畫的呢！1910年至1911年這兩年間，他作為粉刷匠一直在盧浮宮工作，至于偷畫也不需要什么技巧，因為在盧浮宮里穿著工作人員的服裝永遠(yuǎn)不會遭到懷疑。為了讓計劃更順利，他甚至還招募了其他同伙，摸清了羅浮宮的密室，以及那些供工作人員進駐的安全通道。為什么盜賊能如此輕松地拿走蒙娜麗莎呢？這件事還得從布展時說起，當(dāng)時為了在發(fā)生火災(zāi)時能方便取象蒙娜麗莎，只是用四個掛鉤固定在墻上，也因為當(dāng)天是周一，所以盧浮宮不對外開放，因此只在出口處安排了一個保安，小偷早一天就在躲在壁龕之中，此人穿著與羅浮宮的工作人員無意，這也讓他沒有被過多的關(guān)注，順利取下蒙娜麗莎之后，小偷將畫藏到工作完成后走出盧浮宮。而失而復(fù)得的世界瑰寶蒙娜麗莎的微笑，在這次事件后也受到了特別保護，如今的蒙娜麗莎被嵌在雙層防彈玻璃罩內(nèi)，兩旁有專門看管他的警衛(wèi)?！陡駹柲峥ā?05．5×782．3厘米畢加索畢加索生前曾將《格爾尼卡》租借給紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館。1981年，該畫重新遷回西班牙。1937年初，畢加索接受了西班牙共和國的委托，為巴黎世界博覽會的西班牙館創(chuàng)作一幅裝飾壁畫。構(gòu)思期間，1937年4月26日，發(fā)生了德國空軍轟炸西班牙北部重鎮(zhèn)格爾尼卡的事件。德軍三個小時的轟炸，炸死炸傷了很多平民百姓，使格爾尼卡化為平地。法西斯納粹的這一罪行激起了國際輿論的譴責(zé)。畢加索義憤填膺，決定就以這一事件作為壁畫創(chuàng)作的題材，以表達(dá)自己對戰(zhàn)爭罪犯的抗議和對這次事件中死去的人的哀悼。于是《格爾尼卡》就此誕生了。采用了寫實的象征性手法和單純的黑、白、灰三色營造出低沉悲涼的氛圍，渲染了悲劇性色彩，表現(xiàn)了法西斯戰(zhàn)爭給人類的災(zāi)難。《美人魚》

埃里克森（丹麥）

1912年創(chuàng)作

1998年初，各種新聞機構(gòu)報道了一個令人吃驚的消息——丹麥“美人魚”銅像的頭部被人割掉，人們獲悉此事后深感震驚，許多人到案發(fā)地點追悼?！陡淮荷骄訄D》黃公望（元代)《富春山居圖》譽為中國山水畫第一神品。清朝初期，吳洪裕要燒掉《富春山居圖》用來殉葬。就在國畫即將付之一炬的危急時刻，吳洪裕的侄子從人群里猛然竄出愣是把畫搶救了出來。并因"焚畫殉葬"而身首兩段。前半卷:剩山圖，現(xiàn)收藏于浙江省博物館;后半卷:無用師卷，現(xiàn)藏臺北故宮博物院。第八課

所有的美術(shù)作品都一樣重要嗎？

——美術(shù)作品的意義與價值判斷教師：東煌學(xué)校

邱人類為什么需要藝術(shù)？人類有表達(dá)思想、交流情感的需要。

當(dāng)我們在詢問一件美術(shù)作品的價格時，從某種角度上講，我們是在問藝術(shù)家所表達(dá)的思想和情感值多少錢。近些年作為商品在市場上交易過的美術(shù)作品的市場價值《1948年第5號》作者：波洛克（美國）2006年成交價：1.4億美元《阿黛爾·布洛赫鮑爾》

克里姆特（奧地利）2006年成交價：1.35億美元

《拿煙斗的男孩》畢加索（西班牙）2004年成交價：1.04億美元《多拉·馬爾與貓》畢加索（西班牙）2006年成交價：9520萬美元

《嘉謝醫(yī)生》

凡·高（荷蘭）1990年成交價：8250萬美元1998年成交價：7150萬美元《沒胡子的自畫像》

凡·高（荷蘭）二、如何判斷美術(shù)作品的意義與價值

《漁笛清幽》夏圭（南宋）夏圭喜用一角半邊的構(gòu)圖，故有“夏半邊”之說，往往用寥寥幾筆，表現(xiàn)出一個異常廣闊、曠遠(yuǎn)的空間欣賞作品，探究問題：例一馬遠(yuǎn)世稱“馬一角”。是因為他繪畫的構(gòu)圖往往將實景置于畫面的一角曉雪山行圖馬遠(yuǎn)

南宋馬遠(yuǎn)和夏圭都是中國南宋時期著名的山水畫家，他們以邊角式小山小水取代了北宋流行的全景式大山大水，開創(chuàng)了中國山水的新局面，收到了后世畫家的追捧?！獨埳绞Ｋ?，宋偏安之物也，何取焉！明成祖朱棣南宋偏安是指在靖康之變后，宋王室失去淮河以北的土地，趙構(gòu)定都臨安，主和派得勢，故不思收復(fù)北方土地，與金恥辱地議和，僅以保有江南一禺，史稱“偏安江南”。

歷史趣聞宋神宗趙頊非常欣賞郭熙的畫，甚至專門建造了一座宮殿來掛他的畫。不幸的是因宋哲宗趙煦并不賞識郭熙的作品，甚至拿他的畫當(dāng)抹布，致使宮中所藏郭熙作品驟減，僅以少量存世?！对绱簣D》郭熙

北宋欣賞作品，探究問題：例二問題思考：怎樣才能比較客觀地判斷美術(shù)作品的意義與價值？同一事物，評價的角度不同，結(jié)論就會不同。這并不是說美術(shù)作品的意義與價值就可以隨意判斷。欣賞作品，探究屬性美術(shù)作品具有地域性欣賞作品，探究屬性“假大空”式藝術(shù)

在文革其間形成的一種文藝現(xiàn)象。文藝原則：”三突出“1，所有人物中突出正面人物2，正面人物中突出英雄人物3，英雄人物中突出中心人物

表現(xiàn)以工農(nóng)兵為主人翁的新時代，塑造工農(nóng)兵的英雄形象，使文藝成為團結(jié)人民，教育人民，打擊敵人，消滅敵人的武器。

最后變成了一種虛假的程式，追求宏大和內(nèi)容上的空洞，簡稱假大空。工農(nóng)兵形象——健康、快樂、幸福，面色紅潤、體格健壯。反映到繪畫色彩中，表現(xiàn)為“紅光亮”。革命樣板戲中的“高大全”形象羅中立《父親》

1980年216x152厘米

羅中立用巨幅領(lǐng)袖像的形式，刻畫了一個勤勞、樸實、善良而又貧窮的中國最普通的農(nóng)民形象?！陡赣H》曾經(jīng)代表了一個時代的藝術(shù)理想和進程。

時代背景:”文革”結(jié)束后不久創(chuàng)作的,”文革”時期的藝術(shù)手法是”假大空”式的。

表現(xiàn)了生活在貧困中的老農(nóng)形象；開裂的嘴唇、滿臉的皺紋以及手中粗劣的碗等等寫實的描繪，消除了觀賞者與作品之間的隔膜，藉此來對傳統(tǒng)文化和民族進行反思。

抒發(fā)著畫家深層意志中的情感和對本土文化的深切關(guān)懷。簡要解讀《為什么》

打著保衛(wèi)毛主席的旗號，形成不同派別，都把對方看成階級敵人，從文斗的口誅筆伐到武斗的刀槍相見，昔日的同學(xué)和朋友變成了你死我活的敵人，許多美麗而年輕的生命在這場充滿愚昧、充滿血腥和暴力的文革中消失了。

在這片雜草叢生、荒蕪寂寞的墓地下，埋葬近500個歷史的冤魂。重慶沙坪公園中的“文革墓群”揭示傷痕、反思?xì)v史成為當(dāng)時的社會思潮。舊社會與新社會？當(dāng)油畫《我的父親》出現(xiàn)在人們的面前的候，有批評家說：你畫的這個苦巴巴的農(nóng)民，是新社會的還是舊社會的？《我的父親》“污蔑了中國農(nóng)民的形象”，“沒有反映解放后中國農(nóng)民的新變化”。批評批評《毛主席和我們心連心》欣賞兩幅最后的晚餐，探究兩種時代特征。最后的晚餐達(dá)芬奇(1452--1519)

達(dá)·芬奇改變了文藝復(fù)興早期對這一題材的傳統(tǒng)處理方式，圖中人物列為一排，以耶穌為中心，十二門徒分為四組，對稱分列兩側(cè)，形成了一個穿插變化又相互統(tǒng)一的整體。達(dá)·芬奇成功地運用構(gòu)圖和用光等手段，塑造了一系列個性鮮明的人物形象。最后的晚餐

丁托列托(1592--1594)

為了取得獨特的藝術(shù)效果，選取別人很少采用的角度和構(gòu)圖，追求宏偉的氣魄、強烈的戲劇性和突出的光感，忽視人物內(nèi)在氣質(zhì)和性格的刻畫，主要從畫面效果出發(fā)。

兩幅畫相距100年，丁托列托市意大利文藝復(fù)興后期，風(fēng)格主義畫家，激烈交錯的動感是這類繪畫突出的特征，與達(dá)芬奇等文藝復(fù)興時期對那種平衡、和諧的審美最求已發(fā)生變化。美術(shù)作品的時代性和地域性一幅美術(shù)作品，符合了那個時代一般觀眾對題材和圖式的期待、它的影響面廣、為大多數(shù)人所認(rèn)同，其意義和價值就大，這就是我們所說的美術(shù)作品的題材和形式的時代性和地域性特征的限制。結(jié)論思考:我們在了解了作品的時代性和地域性后，又該如何來綜合的判斷和比較不同時期美術(shù)作品的意義和價值呢?品評式或品鑒式批評山水（中國畫·1979）張大千美術(shù)批評常用的方法之一：從作品總體的氣韻或神韻來判斷作品的優(yōu)劣。形式主義批評春雪（中國畫·1983）吳冠中美術(shù)批評常用的方法之二：主要強調(diào)美術(shù)的形式因素的特征和重要性（即美術(shù)作品的表現(xiàn)語言是線條還是塊面的、平面的還是有空間的、是黑白的還是色彩的等，以及運用的如何。）歷史批評美術(shù)批評常用的方法之三：把美術(shù)作品至于歷史的坐標(biāo)中進行評判，認(rèn)為美術(shù)的發(fā)生不是孤立的，而是與歷史發(fā)展的各個側(cè)面有著密切聯(lián)系的。開國大典（油畫·19