西方音樂風(fēng)格介紹

西方音樂風(fēng)格介紹緒論：音樂與欣賞一、音樂音樂有兩類1．是交響樂和輕管弦樂2．是舞蹈音樂以及一切形式的節(jié)奏音樂、流行音樂和爵士音樂。古典音樂的編制，各聲部的音量是平衡的，要求樂隊(duì)的整體有較大的聲響。1．樂隊(duì)人數(shù)10人以內(nèi)室內(nèi)樂2．樂隊(duì)人數(shù)10人以上室內(nèi)管弦樂3．大規(guī)模的器樂演奏稱為管弦樂，管弦樂團(tuán)又稱交響樂團(tuán)和交響管弦樂團(tuán)。交響樂團(tuán)的舞臺(tái)排位：交響樂團(tuán)4個(gè)主要的聲部：(1)弦樂器（小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴(倍司)。）(2)木管樂器（長笛(橫笛)、短笛、雙簧管(英國管)、單簧管(豎笛、黑管)、低音管(大管、巴松管)。）(3)銅管樂器（小號(小喇叭)、長號(拉管)、圓號(法國號)、大號。）(4)打擊樂器（定音鼓、大鼓、小鼓、鈸、三角鐵、鈴、銅鑼、木琴、鋼片琴等。有時(shí)還有鋼琴或豎琴。音樂的元素是音，音樂的4個(gè)基本要素：旋律、節(jié)奏、和聲及音色；）旋律：談起旋律先要介紹音高，音高用音名曲分，代表著七個(gè)固定音高的音名分別用CDEFGAB或其小寫表示。唱歌時(shí)通常唱成do、re、mi、fa、sol、la、si，稱為唱名。上述7個(gè)音名稱為基本音級，其中E、F之間為半音，其余兩相鄰之間皆為全音。旋律是以音的高低走向而組成。旋律在音樂中占有最重要的地位。下行旋律，多表達(dá)悲痛、郁悶、傷感恐怖等氣氛。上行旋律多表興奮、緊張疑問或趨向高潮的情緒。節(jié)奏：《中國大百科全書·音樂舞蹈卷》是這樣給節(jié)奏下定義的：“節(jié)奏是樂音時(shí)值的有組織的順序，是時(shí)值各要素一-一節(jié)拍、重音、休止等相互關(guān)系的結(jié)合。強(qiáng)弱、快慢、松緊是節(jié)奏的決定因素。其作用是把樂音組織成一個(gè)統(tǒng)一的整體，以體現(xiàn)某種樂思”。和弦：按三度或非三度音程疊置起來的三個(gè)或三個(gè)以上的音的結(jié)合，叫做和弦。例如l、3、5三個(gè)音，叫做主和弦，5、7、2三個(gè)音叫屬和弦。1.大三和弦：大三度上疊置小三度(例如135、572等)屬于協(xié)和的，具有輝煌、明亮的色彩，最能表明大調(diào)的特征，用大寫英文字母來表示如C2.小三和弦(例如613、357等)也屬于協(xié)和的，但其具有柔和、暗淡的色彩，最能表明小調(diào)的特征。用大寫英文字母加小寫m來表示如Cm,它們代表和平寧靜。3.不協(xié)和和弦(例如增三和弦13#5、減三和弦724等)都具有尖銳、緊張的特點(diǎn)表示奮斗爭執(zhí)。調(diào)式與轉(zhuǎn)調(diào)：曲調(diào)運(yùn)動(dòng)的中心音(主音)與其它音按照一定音程關(guān)系、穩(wěn)定與不穩(wěn)定關(guān)系組成的體系，叫做調(diào)式。1.大調(diào)式是由七個(gè)音組成的調(diào)式。其穩(wěn)定音l、3、5構(gòu)成大三和弦。大調(diào)式的特征是主音上方的大三度，它最能說明大調(diào)的色彩。例如自然大調(diào)1234567i765432l等。2.小調(diào)式也由七個(gè)音組成，其穩(wěn)定音6、1、3構(gòu)成小三和弦。小調(diào)式的特征是主音上方的小三度，它最能說明小調(diào)的色彩。例如自然小調(diào)671234565432176。此外，尚有五聲調(diào)式、六聲調(diào)式和七聲調(diào)式等。大調(diào)色彩明朗，表示愉快雄壯。小調(diào)色彩暗淡，表示悲哀憂郁、悲壯或憤慨。調(diào)式階音的高度叫做調(diào)，調(diào)以“1”(do)音高度標(biāo)記、稱謂。如以(c為“l(fā)”叫做C調(diào)，以#F為“l(fā)”則叫做#F調(diào)，調(diào)號在簡譜中分別記為1＝C，l＝#F。音樂作品從一個(gè)調(diào)轉(zhuǎn)到另一個(gè)調(diào)叫做轉(zhuǎn)調(diào)、轉(zhuǎn)調(diào)可以形成原調(diào)與新調(diào)之間穩(wěn)定與不穩(wěn)定和不同色彩的對比，對于推動(dòng)音樂的發(fā)展、形象刻劃、感情表達(dá)、氣氛渲染等具有重要意義。音色和力度也是音樂的重要表現(xiàn)手段。音色：也是音樂的重要表現(xiàn)手段。繪畫表現(xiàn)手段之一是顏色，這是視覺感受。與此相仿，聽覺的一種感受稱為音色，它是音樂中極為吸引人的表現(xiàn)手段。音樂以旋律的差別，節(jié)奏的快慢，聲音的高低強(qiáng)弱，和聲的變化，以及音色的不同等方法—來表現(xiàn)其內(nèi)在情感。二、欣賞音樂欣賞可以根據(jù)自己不同的欣賞能力和愛好來傾聽音樂。為了便于分析，我們把音樂的欣賞分成3個(gè)方面。1.美觀聽音樂純粹是對音樂的樂趣，只求悅耳，僅是知覺的欣賞，2.表達(dá)所有音樂都有表達(dá)能力，音符后面總具有某種涵義，這種涵義構(gòu)成作品的內(nèi)容，能喚起情感，這是情感的欣賞。3.純音樂追隨作曲家的思路，有意識(shí)地探求樂曲的結(jié)構(gòu)、主題的變化及作曲家技巧的運(yùn)用，這是理智的欣賞，也是欣賞音樂的高級階段。理想的聆聽者是既能進(jìn)入音樂又能超脫音樂的人，他一面品評音樂，一面欣賞音樂，在欣賞音樂時(shí)要同時(shí)具有主觀和客觀的態(tài)度。音樂的表現(xiàn)方法大致可分為純音樂(absolutemusic)和標(biāo)題音樂(programmemusic)兩類。1.以音樂本身為目的的音樂，稱為純音樂，2.把文學(xué)、思想、繪畫等內(nèi)容以具體性的標(biāo)題暗示的音樂，總稱為標(biāo)題音樂，三、音樂的流派巴羅克音樂(BaroqueMusic)從16世紀(jì)以來，席卷全歐。早期巴羅克音樂通稱文藝復(fù)興時(shí)期，指15世紀(jì)末到16世紀(jì)，代表人物為加布里埃利、蒙特威爾弟、維瓦爾弟、弗雷斯科巴爾迪、卡里西等；晚期巴羅克音樂通稱洛可可時(shí)期，指18世紀(jì)末，代表人物有亞歷山德羅·斯卡拉蒂、巴赫、亨德爾等。巴羅克音樂的特點(diǎn)是結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、莊重富麗、和聲奉富，器樂音樂得到很大發(fā)展，聲樂也達(dá)到十分成熟的地步。古典音樂(ClassicaMusic)通常專指18世紀(jì)和19世紀(jì)初的音樂，大致從巴赫到早期的貝多芬，這一時(shí)期大師們的作品現(xiàn)在仍經(jīng)常演奏，可以說經(jīng)受了時(shí)間的考驗(yàn)，故也可理解為“經(jīng)典”音樂。古典音樂是人類普遍的理想與美的觀念，有勻稱的形式美，風(fēng)格健康典雅。在本世紀(jì)，則往往用以指稱嚴(yán)肅音樂，以與流行音樂相對而言，也用于一些已得到公認(rèn)的經(jīng)典作品。前期古典樂派以巴赫、亨德爾為代表，后期古典樂派也稱維也納樂派，代表人物有格魯克、海頓、莫扎特、貝多芬。海頓把初期交響曲的形式加以完整化，創(chuàng)造了交響曲的典型，故稱交響曲之父。莫扎特和貝多芬把海頓所完成的形式，加上個(gè)性的內(nèi)容，這3人前后相互影響，都有其獨(dú)特的風(fēng)格。這3位音樂家是古典樂派的代表：他們使這個(gè)時(shí)代更豐富、更充實(shí)。浪漫主義音樂(RomanticMusic)起源于19世紀(jì)末到20世紀(jì)初，浪漫派音樂往往比較著重表達(dá)個(gè)人感情，自我意識(shí)較強(qiáng)，并不追求曲式的統(tǒng)一。最廣義地說，從古典主義時(shí)期到浪漫主義時(shí)期的轉(zhuǎn)變，可以說是從共性到個(gè)性的重點(diǎn)的轉(zhuǎn)移，是從保守到自由的重點(diǎn)的轉(zhuǎn)移，是從抽象到詩意的重點(diǎn)的轉(zhuǎn)移。也就是說浪漫派打破了傳統(tǒng)形式，強(qiáng)調(diào)作曲者的主觀，其代表人物為韋伯、舒伯特、門德爾松、舒曼、肖邦、柏遼茲、羅西尼、李斯特、華格納、布魯克納、馬勒、理查.施特勞斯、浦契尼、馬斯卡尼等。到貝多芬后期，它已漸漸超出了古典派；初期以韋伯、舒伯特為代表，在舒曼、肖邦、柏遼茲等人時(shí)達(dá)到極點(diǎn)，又被李斯特及華格納所繼承，產(chǎn)生出更完善的技法。民族音樂(NationalMusic)在近百年來，各國都有其民族音樂和民歌的復(fù)興，最明顯地表現(xiàn)在匈牙利的巴托克和科達(dá)伊，芬蘭的西貝流斯和英國的沃恩·威廉斯的創(chuàng)作中。代表人物有斯美塔那、德沃夏克、奧芬巴赫、約翰·斯特勞斯、萊哈爾、格利格、格魯克、法雅、格林卡、鮑羅廷、居伊、穆索爾斯基、里姆斯基—科薩可夫、格拉祖諾夫等。印象主義音樂(ImpressionismMusic)是對與印象主義運(yùn)動(dòng)時(shí)代的作曲家的音樂風(fēng)格的用浯。其代表人物是德彪西、戴留斯、拉威爾等。題材常取自詩情畫意及自然景物，以暗示替代陳述，以色彩替代力度，著意于表達(dá)感覺中的主觀印象。新古典主義音樂(Neo-classicism)是由奧涅格、普魯科菲耶夫、欣德米特等推進(jìn)的，屬后期浪漫樂派。它以浪漫主義手法，繼承古典主義的形態(tài)。最著名的代表人物為斯特拉文斯基，其他如勃拉姆斯、柴科夫斯基、法朗克、圣—桑、威廉士、魯賓斯坦等。20世紀(jì)特別是20年代的音樂運(yùn)動(dòng)，反對19世紀(jì)末、20世紀(jì)初過分夸張、多愁善感、充斥變音的浪漫主義音樂。新古典主義音樂強(qiáng)調(diào)織體清晰、配器恬淡、意態(tài)冷靜。現(xiàn)代樂派吸收了前述所有樂派的養(yǎng)分，傾向于素材的擴(kuò)大，出現(xiàn)了以具體素材作為具體音樂的實(shí)體音樂(MusicConcrete)等。勛伯格和斯特拉文斯基以他們的天才，突破了舊的境界。如勛伯格在意識(shí)上否定調(diào)性，追求所謂無調(diào)音樂，破壞了音樂的基本規(guī)則。斯特拉文斯基大膽采用不協(xié)和音與強(qiáng)烈而異樣的旋律，以及各式各樣的手法，如采用民族樂派及現(xiàn)代手法，在曲子中混合爵士樂與交響曲等，是現(xiàn)代音樂的先鋒。其他代表人物有巴托克、葛羅菲、肖斯塔科維奇、哈恰圖良等。四、著名作曲家的代表作科雷利：獨(dú)奏奏鳴曲《佛利亞》OP.5-12g小調(diào)大協(xié)奏曲《圣誕》OP.6-8維瓦爾弟：大協(xié)奏曲《四季》套曲OP.8巴赫：《G弦上的詠嘆調(diào)》—D大調(diào)管弦樂組曲第3號BWV1068《布蘭登堡協(xié)奏曲》BWVl046-1051《馬太受難曲》BWV244《音樂的奉獻(xiàn)》BWVl079d小調(diào)《托卡塔與賦格》BWV565平均律鋼琴曲集(上、下)亨德爾：《水上音樂》組曲《焰火音樂》組曲清唱?jiǎng)　稄涃悂啞泛ｎD：升c小調(diào)第45交響曲《告別》Hob．45G大調(diào)第94交響曲《警愕》Hob．94F大調(diào)弦樂小夜曲D大調(diào)弦樂四重奏《云雀》C大調(diào)弦樂四重奏《皇帝》D大調(diào)第二大提琴協(xié)奏曲清唱?jiǎng)　秳?chuàng)世紀(jì)》莫扎特：g小調(diào)第40交響曲K550c小調(diào)第41交響曲《周彼得》K551降E大調(diào)第39交響曲K543d小調(diào)第22號鋼琴協(xié)奏曲c小調(diào)第24號鋼琴協(xié)奏曲A大調(diào)第23鋼琴協(xié)奏曲C大調(diào)長笛與豎琴協(xié)奏曲K299G大調(diào)弦樂小夜曲K525A大調(diào)豎笛五重奏K581A大調(diào)第11號鋼琴奏鳴曲《土耳其進(jìn)行曲》K331四幕歌劇《費(fèi)加羅的婚禮》K492d小調(diào)《安魂曲》K626貝多芬：降E大調(diào)第3交響曲《英雄》OP．55C大調(diào)第5交響曲《命運(yùn)》OP．67F大調(diào)第6交響曲《田園》Op．68d小調(diào)第9交響曲《合唱》OP．125序曲《愛格蒙特》OP．84序曲《柯利奧蘭》OP．62降E大調(diào)第5號鋼琴協(xié)奏曲《皇帝》OP．73D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲OP．61C大調(diào)第9弦樂四重奏《拉祖莫夫斯基》第3號OP.59-3c小調(diào)第8鋼琴奏鳴曲《悲愴》OP．13升c小調(diào)第14鋼琴奏鳴曲《月光》OP．27-2F大調(diào)第5鋼琴奏鳴曲《春天》OP．24F大調(diào)第2號浪漫曲OP．50帕格尼尼：D大調(diào)第1小提琴協(xié)奏曲OP．6韋伯：《邀舞》OP．65歌劇《啟由射手》序曲羅西尼：二幕歌劇《塞爾維亞理發(fā)師》劇《威廉·退爾》序曲舒伯特：b小調(diào)第8交響曲《未完成》D759A大調(diào)鋼琴五重奏《鱒魚》D667(OP．114)《圣母頌》OP．52-6聲學(xué)套曲《冬之旅》D911(OR89)降E大調(diào)即興曲第2號《初戀》、第4號《投河》OP．90-2．4柏遼茲：C大調(diào)《幻想》交響曲OP．14a門德爾松：b小調(diào)交響序曲《芬加爾山洞》OP．26《結(jié)婚進(jìn)行曲》一自《仲夏夜之夢》OP．61—9e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲OP．64無詞歌《春之歌》A大調(diào)OP．62-6第4交響曲《意大利》OP．90肖邦：f小調(diào)第2鋼琴協(xié)奏曲OP．21降B大調(diào)馬祖卡舞曲第5號OP．7-1降E大調(diào)夜曲第2號OP．9-2E大調(diào)練習(xí)曲第3號《離別》OP．10-3練習(xí)曲第12號《革命》OP．10-12降D大調(diào)前奏曲第15號《雨滴》A大調(diào)波羅乃茲舞曲第3號《軍隊(duì)》OP．40-1降D大調(diào)圓舞曲第6號《小狗》OP．64-1升c小調(diào)幻想即興曲0P．66升c小調(diào)圓舞曲OP.64-2舒曼：a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲0P．54《夢幻曲》一鋼琴套曲兒時(shí)《情景》第7首0P．15-7歌曲集《婦女的愛情與生活》0P．42李斯特：交響詩《前奏曲》，降E大調(diào)第1鋼琴協(xié)奏曲升c小調(diào)《匈牙利狂想曲》第2號《帕格尼大練習(xí)曲》一第3首《鐘》降A(chǔ)大調(diào)《愛之夢》三首夜曲瓦格納：E大調(diào)《齊格弗里德牧歌》歌劇《湯豪舍》序曲三幕歌劇《特利斯坦與伊索爾德》四部聯(lián)篇樂劇《尼布龍的指環(huán)》，歌劇《羅恩格林》威爾第：歌劇《弄臣》歌劇《阿伊達(dá)》歌劇《茶花女》拉羅：d小調(diào)《西班牙》交響曲0P．21布羅克納：降E大調(diào)第4交響曲《浪漫》斯美塔那：《沃爾塔瓦河》——自交響詩《我的祖國》歌劇《被出賣的新嫁娘》序曲約翰·斯特勞斯：圓舞曲《藍(lán)色多瑙河》0P．314《維也納森林的故事》0P．325《皇帝圓舞曲》0P．437勃拉姆斯：c小調(diào)第1交響曲0P．68F大調(diào)第3交響曲OP．90D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲0P．77升c小調(diào)鋼琴連彈用《匈牙利舞曲》第5號弗蘭克：d小調(diào)交響曲比才：組曲《阿萊城姑娘》四幕歌劇《卡門》普契尼：四幕歌劇《波希米亞人》三幕歌劇《托斯卡》三幕歌劇《蝴蝶夫人》馬勒：交響曲《大地之歌》理查·施特勞斯：交響詩《唐璜》OP．20交響詩《堂?吉訶德》《梯爾·艾倫施皮格爾的惡作劇》0P．28《查拉圖斯特拉如是說》OP．30法朗克：d小調(diào)交響曲圣—桑：交響組曲《動(dòng)物狂歡節(jié)》《序奏與隨想輪旋曲》交響詩《骷髏之物》a小調(diào)第一大提琴協(xié)奏曲德里伯：舞劇組曲《柯貝里亞》夏布里埃：<<西班牙隨想曲》福雷：《安魂曲》0P．48杜卡斯：交響詩<<小巫師》法雅：《火之祭舞》一自舞劇《愛情如魔術(shù)》格林卡：歌劇《魯斯米蘭與柳德米拉》序曲鮑羅廷：交響詩《中亞細(xì)亞草原》《韃靼舞曲》—一自歌劇《伊果王子》穆索爾斯基：交響組曲<<荒山之夜》組曲《圖畫展覽會(huì)》(拉威爾編曲)里姆斯基·科薩可夫：交響詩《天方夜潭》0P．35柴可夫斯基：b小調(diào)第6交響曲《悲愴》0P．74舞劇組曲《天鵝湖》OP．20舞劇《睡美。人》0P．66舞劇《胡桃夾子》OP．71降b小調(diào)第1鋼琴協(xié)奏曲0P．23D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲0P．35《如歌的行板》——-D大凋自第1弦樂四重奏OP．2拉赫瑪尼諾夫：c小調(diào)第2鋼琴協(xié)奏曲0P．18德沃夏克:c小調(diào)第9交響曲《新世界》0P．95鋼琴曲《幽默曲》0P．101-7b小調(diào)大提琴協(xié)奏曲OP．104格里格：組曲《皮爾·金特》0P．46．55a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲0P．16西貝流斯：交響詩《芬蘭頌》0P．26-7德彪西：《牧神之午后前奏曲》交響詩《大海》《月光》——《貝加馬斯卡》組曲《棕發(fā)少女》一前奏曲集第1集拉威爾：《波萊羅》舞劇組曲《達(dá)夫尼與克羅?！返?組曲雷斯皮基：交響詩《羅馬的噴泉》交響詩《羅馬的松樹》組曲《為路加寫的古代歌曲和舞曲》第3號巴托克：《供弦樂器、打擊樂與鋼片琴用的樂曲》，斯特拉文斯基：舞劇組曲《火鳥》舞劇《春之祭》普羅科菲耶夫：交響童話《彼得和狼》0P．67D大調(diào)《古典》交響曲0P．28格什溫：交響詩《一個(gè)美國人在巴黎》鋼琴與樂隊(duì)《藍(lán)色狂想曲》肖斯塔科維奇：管弦樂《森林之歌》0P．81第5交響曲OP．47布里頓：《青少年管弦樂隊(duì)指南》浦賽爾主題變奏與賦格曲OP.34五、器樂曲巡禮奏鳴曲(Sonata)是包含4個(gè)獨(dú)立樂章的器樂大曲，各樂章都具有獨(dú)立的結(jié)構(gòu)與風(fēng)格，由鋼琴、小提琴、大提琴分別演奏。鋼琴演奏時(shí)稱鋼琴奏鳴曲，小提琴演奏時(shí)稱為小提琴奏鳴曲，大提琴演奏時(shí)稱大提琴奏鳴曲，室內(nèi)樂(ChamberMUSlC)所奏者亦為奏鳴曲，但無特定的名稱。協(xié)奏曲(Concerto)是獨(dú)奏樂器與管弦樂隊(duì)以平等地位聯(lián)合演奏的器樂大曲。協(xié)奏曲通常以小提琴、鋼琴、大提琴或長笛為獨(dú)奏樂器?，F(xiàn)代作曲家也創(chuàng)作幾件樂器重奏，突出不同樂器和樂隊(duì)中的幾組樂器的作品。交響曲(Symphony)是由管弦樂聯(lián)合演奏的奏鳴曲型器樂大曲，通常它分為4個(gè)樂章，音色之復(fù)雜、色彩之豐富為一切樂曲之冠。組曲(Suito)是由若干短曲連為一體的管弦樂或鋼琴套曲，其中各曲相對獨(dú)立?，F(xiàn)代組曲通常是從較大的作品，如歌劇、芭蕾舞等中選取片斷而組成的樂曲。序曲(Overture)原指歌劇、清唱?jiǎng)』驊騽∨錁返乳_場前，由管弦樂隊(duì)演奏的器樂大曲，著名的序曲則在音樂會(huì)獨(dú)立演奏。但近代有專為音樂會(huì)演奏而作，與戲劇無關(guān)的單樂章管弦樂序曲。前奏曲(Prelude)原為組曲或賦格等之前的導(dǎo)演，后用于歌劇每幕前，是一種短小的管弦樂曲，亦有脫離其他樂曲而獨(dú)立的專為音樂會(huì)演奏的作品。間奏曲(Intermezzo)是戲劇或歌劇各幕之間演奏的音樂，具有暗示場面與轉(zhuǎn)換聽眾氣氛的作用，亦有獨(dú)立形式的作品，它的形式比較自由，篇幅較為短小。托卡塔(Toccata)又稱觸技曲，是一種形式自由，速度甚快，展示各種華麗技巧的鍵盤樂曲。小夜曲(Serenade)是一種于黃昏或夜晚在戶外演奏的獨(dú)唱或器樂曲，音樂性緒纏綿委婉。通常有①獻(xiàn)愛的情歌，常用吉他或曼陀林伴奏；②室內(nèi)樂隊(duì)為管樂器演奏用的組曲，風(fēng)格近似遣興曲或嬉游曲。夜曲(Nocturn)是一種格調(diào)高雅、充滿浪漫色彩的樂曲，旋律富于歌唱性，往往有精致的裝飾音，伴奏用琶音或和弦。它是小夜曲的一個(gè)分支。即興曲(Impromptu）是一種有即興創(chuàng)作性格，或有一種精美雅致的氣質(zhì)和漫不經(jīng)心地隨意而為的風(fēng)度的器樂小品。敘事曲(Ballade)原有敘述故事意味，是一種具抒情浪漫性格的器樂曲。練習(xí)曲(Study)是用于提高器樂演奏的技巧而設(shè)計(jì)的樂曲，必具有一種技巧的項(xiàng)目。詼諧曲(Scherzo)又稱諧謔曲，是一種速度較快，節(jié)奏活躍明確，常出現(xiàn)突發(fā)性強(qiáng)弱對照，并有舞曲性與戲劇性特征的三拍子的器樂曲。幽默曲(Humoresque)與詼諧曲相似而旋律性更強(qiáng)，是瀟灑而自由的、具有幽默與幻想特點(diǎn)的特性曲。它偶爾用作浮想聯(lián)翩的音樂作品的標(biāo)題。隨想曲(Capriccio)是作曲家憑幻想創(chuàng)作的樂曲的通稱，是一種以自由形式表現(xiàn)出富于變化的樂曲。狂想曲(Rhapsody)是作曲家為具英雄氣概題材＼民族題材或情辭并茂的題材而作的器樂曲。幻想曲(Fantasia)是具有幻想和自由奔放特點(diǎn)的器樂曲。它是一種含有浪漫色彩而無固定曲式的器樂短曲。田園曲(Pastoral)是曲調(diào)柔和的由模仿牧羊人所使用的樂器——風(fēng)笛而發(fā)展成的田園音樂。船歌(Gondoliera)是一種6／8拍子或12／8拍子的緩慢而搖蕩的音樂。旋律優(yōu)美流暢，帶有意大利民歌風(fēng)。變奏曲(Variation)是根據(jù)某一主題為藍(lán)本，運(yùn)用各種不同方法陸續(xù)變化奏出的器樂曲。變奏曲的基本要素是：旋律變奏、音型或織體變奏、節(jié)奏變奏、調(diào)性變奏以及和聲變奏。交響詩(Symphonicpoem)又稱音詩,為李斯特首創(chuàng)，幾乎必然是標(biāo)題音樂，通常表現(xiàn)詩情畫意等文學(xué)性內(nèi)容，只有一個(gè)樂章，根據(jù)題材而作，結(jié)構(gòu)上可自由發(fā)揮，音樂形式不限，是較交響曲要短得多的交響性作品。曲名和副題為聽者揭示感受的來源和閱歷的性質(zhì)，過于繁復(fù)時(shí)，則加標(biāo)題。進(jìn)行曲(March)是用以伴隨群體前進(jìn)的音樂，多為四拍子，突出強(qiáng)拍。通常用管樂演奏，常用于軍隊(duì)，使行列整齊并鼓舞士氣。還有婚禮、喪禮、凱旋慶祝等進(jìn)行曲，除實(shí)用價(jià)值外，更具藝術(shù)價(jià)值。搖籃曲(Berceuse)亦稱催眠曲，是一種其節(jié)奏使人聯(lián)想到搖籃輕輕擺動(dòng)的聲樂或器樂小曲。形式簡單，速度中庸或徐緩，主旋律柔婉抒情，節(jié)奏搖蕩，以模擬搖籃擺動(dòng)的節(jié)奏使嬰兒入睡。圣詠曲(Chorus)原為德國民謠和基督教贊美歌，后變成器樂曲。舞曲分為6種：①圓舞曲(Braitz)也有譯作華爾茲的，是一種每小節(jié)一個(gè)重拍的三拍子舞曲，兼具實(shí)用性與藝術(shù)性。其伴奏由低音的第一拍與高音和弦的第二、第三拍組成。主旋律流麗舒展，和聲和曲式結(jié)構(gòu)簡單明晰。②加沃特舞曲(Gavotte)，一種法國舞曲，2／2拍子充滿活潑氣氛，從法國嘉布地方嘉禾族舞蹈演變而來。⑧小步舞曲(Minuet)，原為法國土風(fēng)舞曲，中速3／4拍子，是速度徐緩、風(fēng)格曲雅的舞曲，也有譯作米奴哀的。④馬祖卡舞曲(Mazurka)，一種中速到快速的三拍子的波蘭民間舞曲，流行于農(nóng)村，第二或第三拍常有重音。⑤波洛奈茲舞曲(Polonaise)，與馬祖卡舞曲同為波蘭的代表性舞曲，流行于貴族社會(huì)，在熱烈的氣氛中透著壯大華麗感，節(jié)奏為獨(dú)特的三拍子，快速適中，莊重的節(jié)奏型始終如一為其主要特征。又譯作波蘭舞曲。⑥波爾卡舞曲(Polka)，19世紀(jì)盛行于波希米亞的快速二拍子舞曲，強(qiáng)音常在第二拍上。嬉游曲(DiVertimeto)是一種輕松愉快的由室內(nèi)重奏組或樂隊(duì)演奏的多樂章組曲。浪漫曲(Romance)原為以傳奇敘事詩為歌詞的世俗歌曲，后指某些抒情歌曲，有時(shí)亦指抒情器樂曲。第一章巴羅克時(shí)期音樂鑒賞巴羅克時(shí)期的音樂簡要綜述：從16世紀(jì)以來，席卷全歐。早期巴羅克音樂通稱文藝復(fù)興時(shí)期，指15世紀(jì)末到16世紀(jì)，代表人物為加布里埃利、蒙特威爾弟、維瓦爾弟、弗雷斯科巴爾迪、卡里西等；晚期巴羅克音樂通稱洛可可時(shí)期，指18世紀(jì)末，代表人物有亞歷山德羅·斯卡拉蒂、巴赫、亨德爾等。巴羅克音樂的特點(diǎn)是結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、莊重富麗、和聲奉富，器樂音樂得到很大發(fā)展，聲樂也達(dá)到十分成熟的地步。一．巴羅克時(shí)期音樂的特征：巴羅克時(shí)期的音樂有一種宏闊的氣度，是以感情強(qiáng)烈而求新求變、內(nèi)涵豐富而結(jié)構(gòu)富于理性為主要審美特征的，因此，追求氣勢雄偉而富于動(dòng)力性、豐富多樣而熱情如火的音樂美就成為這一時(shí)期音樂的主要審美特色。二．巴羅克時(shí)期的作曲家及其貢獻(xiàn)阿爾坎杰諾。科雷利（ArcangeloCorelli,1653-1713）意大利作曲家，小提琴家貢獻(xiàn):對奏鳴曲和協(xié)奏曲這兩種體裁的確立做出了重要貢獻(xiàn)。代表作：獨(dú)奏奏鳴曲“佛利亞”（作品5之12）g小調(diào)大協(xié)奏曲“圣誕”（作品6之8）安東尼奧。維瓦爾弟（AntonioVivaldi,1678-1741）意大利作曲家，小提琴家貢獻(xiàn):1.擺脫了宗教音樂對于它創(chuàng)作思維的束縛2.在音樂的體裁形式及其風(fēng)格特征上大膽的改革3.器樂音樂擺脫了依附于聲樂和舞蹈音樂，逐步獨(dú)立發(fā)展起來。代表作：大協(xié)奏曲《四季》套曲OP.8D大調(diào)雙小號協(xié)奏曲c.約翰。塞巴斯蒂安。巴赫(JohannSebastianBach,1685.3.21~1750.7.28)是巴羅克晚期的一位重要作曲家、管風(fēng)琴家。貢獻(xiàn)：是巴羅克時(shí)期音樂的一個(gè)終點(diǎn)，也是西方音樂的一個(gè)取之不盡的偉大源泉。作品中的主題簡潔而有個(gè)性，想象力豐富，表現(xiàn)力強(qiáng)烈，音樂技巧完美。作品創(chuàng)作三個(gè)時(shí)期：1.魏瑪時(shí)期（1708~1717）管風(fēng)琴曲2.科滕時(shí)期（1717~1723）器樂作品3.萊比錫時(shí)期（1723~1750）教學(xué)工作代表作：《G弦上的詠嘆調(diào)》—D大調(diào)管弦樂組曲第3號BWV1068《布蘭登堡協(xié)奏曲》BWVl046-1051《馬太受難曲》BWV244《音樂的奉獻(xiàn)》BWVl079d小調(diào)《托卡塔與賦格》BWV565平均律鋼琴曲集(上、下)d.喬治。弗里德里克。亨德爾（GeorgeFredericHandel,1685.2.23~1759.4.14）英籍德國作曲家、管風(fēng)琴家。貢獻(xiàn)：音樂主題簡明，形象具體，給人以雄渾的感覺。代表作：《水上音樂》組曲《焰火音樂》組曲清唱?jiǎng)　稄涃悂啞啡土_克的奏鳴曲和協(xié)奏曲1．奏鳴曲：a.教堂奏鳴曲，b.室內(nèi)奏鳴曲，2．協(xié)奏曲：a.大協(xié)奏曲b.樂隊(duì)協(xié)奏曲獨(dú)奏協(xié)奏曲古典主義時(shí)期交響音樂鑒賞古典主義時(shí)期的音樂簡要綜述：通常專指18世紀(jì)和19世紀(jì)初的音樂，大致從巴赫到早期的貝多芬，這一時(shí)期大師們的作品現(xiàn)在仍經(jīng)常演奏，可以說經(jīng)受了時(shí)間的考驗(yàn)，故也可理解為“經(jīng)典”音樂。古典音樂是人類普遍的理想與美的觀念，有勻稱的形式美，風(fēng)格健康典雅。在本世紀(jì)，則往往用以指稱嚴(yán)肅音樂，以與流行音樂相對而言，也用于一些已得到公認(rèn)的經(jīng)典作品。前期古典樂派以巴赫、亨德爾為代表，后期古典樂派也稱維也納樂派，代表人物有格魯克、海頓、莫扎特、貝多芬。海頓把初期交響曲的形式加以完整化，創(chuàng)造了交響曲的典型，故稱交響曲之父。莫扎特和貝多芬把海頓所完成的形式，加上個(gè)性的內(nèi)容，這3人前后相互影響，都有其獨(dú)特的風(fēng)格。這3位音樂家是古典樂派的代表：他們使這個(gè)時(shí)代更豐富、更充實(shí)。一。古典主義時(shí)期的音樂的特征：感情約束穩(wěn)定，音樂語言樸素精煉，形式明確均衡，與民間音樂有更多的聯(lián)系，音樂中矛盾沖突因素的加強(qiáng)和深化。二．維也納古典樂派代表人物介紹及其創(chuàng)作風(fēng)格和審美特點(diǎn)綜述1.弗朗茨·約瑟夫·海頓（FranzJosephHaydn,1732.3.31-1809.5.31）奧地利作曲家貢獻(xiàn)：a.確立了近代交響曲和樂四重奏b.以弦樂四部為基礎(chǔ)的雙管制樂隊(duì)體制c.海頓的創(chuàng)作與民間音樂緊密聯(lián)系代表作：升c小調(diào)第45交響曲《告別》Hob．45G大調(diào)第94交響曲《警愕》Hob．94F大調(diào)弦樂小夜曲D大調(diào)弦樂四重奏《云雀》C大調(diào)弦樂四重奏《皇帝》D大調(diào)第二大提琴協(xié)奏曲清唱?jiǎng)　秳?chuàng)世紀(jì)》2.沃爾夫?qū)ぐⅠR德烏斯·莫扎特（WolfgangAmadeusMozart,1756.1.27-1791.12.5）奧地利作曲家貢獻(xiàn)：協(xié)奏曲a.雙呈示部；b.華彩段；c.與交響樂、四重奏同樣重要；交響曲：是18世紀(jì)交響曲的最高成就代表作：g小調(diào)第40交響曲K550c小調(diào)第41交響曲《周彼得》K551降E大調(diào)第39交響曲K543d小調(diào)第22號鋼琴協(xié)奏曲c小調(diào)第24號鋼琴協(xié)奏曲A大調(diào)第23鋼琴協(xié)奏曲C大調(diào)長笛與豎琴協(xié)奏曲K299G大調(diào)弦樂小夜曲K525A大調(diào)豎笛五重奏K581A大調(diào)第11號鋼琴奏鳴曲《土耳其進(jìn)行曲》K331四幕歌劇《費(fèi)加羅的婚禮》K492d小調(diào)《安魂曲》K6263．路德維希。范。貝多芬（LudwingvanBeetkoven,1770.12.16-1827.3.26）德國作曲家貢獻(xiàn)：1。把交響樂的思想容量擴(kuò)展到前人不敢想象的程度2．把鋼琴的表現(xiàn)超出室內(nèi)樂體裁的范圍，使至具有戲劇性、交響性的藝術(shù)效果。3．個(gè)性突特，內(nèi)容擴(kuò)展，形式新穎。4．音樂具有非凡的氣勢和力量。5．音樂作品具有刻畫矛盾沖突和戲劇性的表現(xiàn)。代表作降E大調(diào)第3交響曲《英雄》OP．55C大調(diào)第5交響曲《命運(yùn)》OP．67F大調(diào)第6交響曲《田園》Op．68d小調(diào)第9交響曲《合唱》OP．125序曲《愛格蒙特》OP．84序曲《柯利奧蘭》OP．62降E大調(diào)第5號鋼琴協(xié)奏曲《皇帝》OP．73D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲OP．61C大調(diào)第9弦樂四重奏《拉祖莫夫斯基》第3號OP.59-3c小調(diào)第8鋼琴奏鳴曲《悲愴》OP．13升c小調(diào)第14鋼琴奏鳴曲《月光》OP．27-2F大調(diào)第5鋼琴奏鳴曲《春天》OP．24F大調(diào)第2號浪漫曲OP．50鑒賞知識(shí)簡介作品賞析浪漫主義時(shí)期音樂鑒賞（上）（19世紀(jì)初至19世紀(jì)50年代）浪漫主義音樂簡要綜述：起源于19世紀(jì)末到20世紀(jì)初，浪漫派音樂往往比較著重表達(dá)個(gè)人感情，自我意識(shí)較強(qiáng)，并不追求曲式的統(tǒng)一。最廣義地說，從古典主義時(shí)期到浪漫主義時(shí)期的轉(zhuǎn)變，可以說是從共性到個(gè)性的重點(diǎn)的轉(zhuǎn)移，是從保守到自由的重點(diǎn)的轉(zhuǎn)移，是從抽象到詩意的重點(diǎn)的轉(zhuǎn)移。也就是說浪漫派打破了傳統(tǒng)形式，強(qiáng)調(diào)作曲者的主觀，其代表人物為韋伯、舒伯特、門德爾松、舒曼、肖邦、柏遼茲、羅西尼、李斯特、華格納、布魯克納、馬勒、理查.施特勞斯、浦契尼、馬斯卡尼等。到貝多芬后期，它已漸漸超出了古典派；初期以韋伯、舒伯特為代表，在舒曼、肖邦、柏遼茲等人時(shí)達(dá)到極點(diǎn)，又被李斯特及華格納所繼承，產(chǎn)生出更完善的技法。第一節(jié)浪漫主義早期音樂的簡要綜述（19世紀(jì)初至19世紀(jì)50年代）浪漫主義音樂與其它姐妹藝術(shù)的關(guān)系浪漫樂派的風(fēng)格浪漫音樂發(fā)展的流派浪漫主義樂派的藝術(shù)成就浪漫樂派的歷史意義早期浪漫樂派的代表人物介紹及其創(chuàng)作風(fēng)格和審美特點(diǎn)卡爾?，斃麃?。恩斯特。馮。韋伯（1786-1826）特點(diǎn)：主要成就體現(xiàn)在歌劇方面。致力于德國民族歌劇的發(fā)展有明確的創(chuàng)作浪漫主義歌劇理想.代表作：歌劇《自由射手》鋼琴曲《邀舞》弗朗茨。舒伯特（1797-1828）特點(diǎn)：近代藝術(shù)歌曲的創(chuàng)始人。交響曲創(chuàng)作方面具有浪漫主義傾向.代表作：聲樂套曲：《美麗的磨坊女》《冬之旅》等交響曲：〈第八‘未完成’交響曲〉〈第九大調(diào)交響曲‘偉大’〉室內(nèi)樂：〈鱒魚鋼琴五重奏〉弦樂四重奏op14d小調(diào)“死與少女”埃托克爾。伯遼茲（1803-1869）特點(diǎn)：作品概括性強(qiáng),氣勢宏大，突破交響樂4樂章結(jié)構(gòu)原則.代表作：交響曲〈幻想交響曲〉費(fèi)利克斯。門德爾松（1803-1869）特點(diǎn)：技藝精湛，內(nèi)容含蓄凝練，配器獨(dú)具一格，表現(xiàn)手法富有詩情畫意。代表作：b小調(diào)交響序曲《芬加爾山洞》OP．26《仲夏夜之夢》OP．61—9e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲OP．64無詞歌《春之歌》A大調(diào)OP．62-6第4交響曲《意大利》OP．90羅伯特。舒曼（1810-1856）特點(diǎn)：強(qiáng)調(diào)內(nèi)在情感，運(yùn)用一切手段，創(chuàng)造藝術(shù)形象。旋律極有意境，有如抒情散文詩。代表作：交響樂：第一交響樂“春天”，第三交響樂“萊茵”協(xié)奏曲：a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲0P．54，a小調(diào)大提琴協(xié)奏曲鋼琴曲：《夢幻曲》一鋼琴套曲兒時(shí)《情景》第7首0P．15-7藝術(shù)歌曲集《婦女的愛情與生活》0P．42弗雷德里克。肖邦（1810-1849）特點(diǎn)：開拓鋼琴藝術(shù)新天地，豐富鋼琴的表現(xiàn)力，提高鋼琴的表現(xiàn)范圍具有卓越的貢獻(xiàn)。代表作：f小調(diào)第2鋼琴協(xié)奏曲OP．21降B大調(diào)馬祖卡舞曲第5號OP．7-1降E大調(diào)夜曲第2號OP．9-2E大調(diào)練習(xí)曲第3號《離別》OP．10-3練習(xí)曲第12號《革命》OP．10-12降D大調(diào)前奏曲第15號《雨滴》A大調(diào)波羅乃茲舞曲第3號《軍隊(duì)》OP．40-1降D大調(diào)圓舞曲第6號《小狗》OP．64-1升c小調(diào)幻想即興曲0P．66升c小調(diào)圓舞曲OP.64-2浪漫主義時(shí)期音樂鑒賞（中）浪漫主義中期交響音樂的簡要綜速中其的浪漫樂派主要代表人物有李斯特、瓦格納、弗蘭克、布魯克納、布拉姆斯、柴科夫斯基等人。中期餓浪漫樂派興趣轉(zhuǎn)向交響音樂和歌劇等大型體裁。李斯特.弗朗茨（1811——1886）特點(diǎn)：主要成就在交響樂和鋼琴音樂方面。他為交響樂的發(fā)展開拓了新的道路，首創(chuàng)交響詩的藝術(shù)形式代表作：交響詩《前奏曲》，降E大調(diào)第1鋼琴協(xié)奏曲升c小調(diào)《匈牙利狂想曲》第2號《帕格尼大練習(xí)曲》一第3首《鐘》降A(chǔ)大調(diào)《愛之夢》三首夜曲理查德.瓦格納（1813——1883）特點(diǎn)：歌劇改革。集戲劇、美術(shù)、音樂為一體的原則，創(chuàng)造出新型歌劇《樂劇》代表作：E大調(diào)《齊格弗里德牧歌》歌劇《湯豪舍》序曲三幕歌劇《特利斯坦與伊索爾德》四部聯(lián)篇樂劇《尼布龍的指環(huán)》，歌劇《羅恩格林》安東.布魯克納（1824——1896）特點(diǎn)：交響曲結(jié)構(gòu)宏大，內(nèi)容深刻，是公認(rèn)的當(dāng)代音樂藝術(shù)的典型之一。代表作：降E大調(diào)第4交響曲《浪漫》約翰內(nèi)斯.布拉姆斯（1833-1897）特點(diǎn)：德奧古典音樂的繼承人，是浪漫主義及德國民間音樂的代表。思想深刻，音樂主觀內(nèi)向，旋律寬廣，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，交響史上有著重要地位。代表作：c小調(diào)第1交響曲0P．68F大調(diào)第3交響曲OP．90D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲0P．77升c小調(diào)鋼琴連彈用《匈牙利舞曲》第5號塞扎爾.弗蘭克（1822——1890）特點(diǎn)：19世紀(jì)法國民族于派的奠基人。稱之為“法國民族音樂之父”，音樂風(fēng)格嚴(yán)肅，莊重，深沉而內(nèi)蘊(yùn)著激情，音樂形式嚴(yán)密完美。代表作：D小調(diào)交響曲A大調(diào)小提琴奏鳴曲交響變奏曲彼得.伊利奇.柴克夫斯基（1840——1893）特點(diǎn)：是俄羅斯文化史和世界音樂史上占有重要的地位。音樂風(fēng)格獨(dú)樹一幟，只強(qiáng)調(diào)個(gè)人主觀意識(shí)的創(chuàng)作思想貫穿終生。代表作：b小調(diào)第6交響曲《悲愴》0P．74《意大利隨想曲》舞劇組曲《天鵝湖》OP．20舞劇《睡美人》0P．66舞劇《胡桃夾子》OP．71降b小調(diào)第1鋼琴協(xié)奏曲0P．23D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲0P．35《如歌的行板》——-D大凋自第1弦樂四重奏OP．2歌?。骸度~普美尼.奧涅金》，《黑桃皇后》浪漫主義時(shí)期音樂鑒賞（下）（19世紀(jì)20年代至20世紀(jì)初）后期浪漫樂派的特點(diǎn)：交響音樂結(jié)構(gòu)龐大，代表人物是馬勒、里夏德.施特勞斯、威爾第和拉赫瑪尼諾夫等。古期塔夫.馬勒（1860——1911）特點(diǎn)是用音樂來感召、凈化和拯救人類，實(shí)現(xiàn)人道主義。代表作：交響