2022年黑龍江省大興安嶺地區(qū)普通高校對口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)

2022年黑龍江省大興安嶺地區(qū)普通高校對口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.畫論上的"氣韻生動"是（）提出的。A.A.張彥遠B.顧愷之C.吳道之D.謝赫

2.羅西里尼的《羅馬——不設(shè)防的城市》的電影風格是（）。A.浪漫性B.超現(xiàn)實C.紀實性D.抽象性

3.《格爾尼卡》是______的代表作品。

A.畢加索B.高更C.塞尚D.莫奈

4.莫奈的作品《日出.印象》、《草垛》屬于______。()

A.后印象主義B.新古典主義C.浪漫主義D.印象主義

5.首先將美學與藝術(shù)學區(qū)別開來，被稱為“藝術(shù)學之父”的德國學者是（）。A.烏提茲B.康拉德.費德勒C.格羅塞D.狄索瓦

6.《紅字》是美國作家__________的代表作。（）

A.奧尼爾B.霍桑C.愛默生D.?？思{

7.油畫《父親》是當代畫家_________的作品。()A.A.齊白石B.羅中立C.陳逸飛D.徐悲鴻

8.我國抗日戰(zhàn)爭時期，廣大讀者對岳飛的《滿江紅》、文天祥的《正氣歌》等愛國主義詩篇和歌曲引起強烈共鳴，其原因在于______。A.A.愛國主義精神是人類的一種帶有普遍性的美感

B.在歷史的篩選中，逐漸認識了古代作品的價值

C.相似的歷史條件下產(chǎn)生出相似的思想情感

D.作品中包含某些抗戰(zhàn)殺敵的內(nèi)容

9.意大利影片《偷自行車的人》屬于（）

A.表現(xiàn)主義電影B.新現(xiàn)實主義電影C.新浪潮電影D.左岸派電影

10.建筑屬于（）。

A.表現(xiàn)藝術(shù)B.實用藝術(shù)C.裝飾D.造型

11.埃斯庫羅斯的代表作《普羅米修斯》取材于______。()

A.圣經(jīng)B.希臘神話C.原始壁畫D.社會生活

12.魏晉南北朝時期的文藝理論專著《文心雕龍》的作者是

A.曹B.鐘嶸C.司空圖D.劉勰

13.藝術(shù)直覺的特點是直接面對觀察的事物和對其認識的___________。（）

A.間歇性B.永恒性C.持久性D.瞬間性

14.“清水出芙蓉，天然去雕飾”是（）的審美思想。A.杜甫B.杜牧C.李白D.李賀

15.“三一律”的戲劇創(chuàng)作主張屬于（）。

A.古典主義B.浪漫主義C.現(xiàn)實主義D.自然主義

16.《花木蘭》原是______作品。

A．京劇

B．昆曲

C．豫劇

D．評劇

17.德國美學家黑格爾的重要美學論著是_____。

A.《判斷力批判》B.《美學》C.《論崇高》D.《詩藝》

18.按照馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)的理論，藝術(shù)作品是（）。A.藝術(shù)生產(chǎn)的產(chǎn)品B.藝術(shù)家的心血結(jié)晶C.藝術(shù)欣賞的對象D.社會生活的反映

19.在我國，提出"以美育代替宗教"這一思想的是_____。

A.魯迅B.胡適C.蔡元培D.王國維

20.小說《三國演義》的作者是()

A.羅貫中B.曹雪芹C.施耐庵D.吳承恩

21.“吳帶當風”是指______的繪畫風格。()

A.吳道子B.曹不興C.蘇軾D.吳鎮(zhèn)

22.《祝福》的作者是我國現(xiàn)代小說家______。()A.A.老舍B.魯迅C.蕭紅D.巴金

23.電視劇《京華煙云》根據(jù)同名小說改編，原作作者是()A.A.老舍B.周作人C.沈從文D.林語堂

24.在當代藝術(shù)理論中，認為形象只關(guān)系到理性而與感性無關(guān)的思想是（）的觀點。A.A.客觀唯心主義B.主觀唯心主義C.庸俗社會學D.馬克思主義

25.在平面上雕出凸起的藝術(shù)形象的雕刻形式稱為（）

A．圓雕

B．渾雕

C．浮雕

D．透雕

26.中國電視藝術(shù)誕生于______。()

A.1936年B.1895年C.1905年D.1958年

27.《人間詞話》明確提出了_____說。

A.境界B.格律C.神韻D.格調(diào)

28.《向日葵》是后期印象派畫家______的靜物油畫。

A.米勒B.莫奈C.梵·高D.高更

29.世界文化遺產(chǎn)吳哥窟位于（）。A.印度B.泰國C.柬埔寨D.緬甸

30.柏拉圖在《理想國》中要驅(qū)除______。()

A.詩人B.政治家C.工匠D.軍人

二、填空題(30題)31.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風俗畫。

32.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

33.藝術(shù)傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

34.草圣張旭是_____朝的大書法家。

35.藝術(shù)風格的特性體現(xiàn)為__________性、__________性和__________性。

36.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

37.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

38.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

39.造型藝術(shù)是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術(shù)等。

40.藝術(shù)語言是一種比喻的說法，指的是藝術(shù)作品的__________，在藝術(shù)作品中起到類似語言的表情達意作用。

41.__________被稱為“音樂的靈魂”。

42.__________批評是以藝術(shù)與社會的關(guān)系為基準評價藝術(shù)的一種批評形態(tài)。

43.藝術(shù)作品凝聚著藝術(shù)家的__________和__________，融匯入藝術(shù)家的知、情、意。

44.藝術(shù)鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創(chuàng)造活動。

45.雕塑分為_____雕和_____雕。

46.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

47.表情藝術(shù)最基本的美學特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

48.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動說"．

49."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

50.文學藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

51.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

52.題材在藝術(shù)作品中是__________得以表現(xiàn)的基礎(chǔ)。

53.藝術(shù)形象是__________與共性的統(tǒng)一，__________與理性的統(tǒng)一，__________與情感的統(tǒng)一。

54.審美效應(yīng)主要有__________、__________和__________等幾種。

55.__________批評是以道德為標準對藝術(shù)作品進行評價的一種批評形態(tài)，其基本范疇是__________善、惡。

56.藝術(shù)意蘊具有__________性和__________性。

57.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

58.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

59.藝術(shù)傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

60.藝術(shù)鑒賞過程的首要階段性環(huán)節(jié)是藝術(shù)鑒賞的__________。

三、簡答題(10題)61.簡述形象思維和靈感的含義及二者的關(guān)系。

62.簡述五種主要的藝術(shù)分類方法。

63.簡述藝術(shù)活動中的共鳴現(xiàn)象。

64.簡述藝術(shù)作品中感性與理性的關(guān)系。

65.簡述藝術(shù)形象及其特性。

66.簡述藝術(shù)與道德的聯(lián)系。

67.簡述藝術(shù)批評在形態(tài)上的分類。

68.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

69.藝術(shù)風格多樣性的原因是什么?

70.簡要說明藝術(shù)傳播的涵義。

四、主觀題(10題)71.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

72.藝術(shù)傳播有哪些要素?

73.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

74.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

75.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

76.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

77.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

78.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

五、論述題(10題)79.聯(lián)系實際論述藝術(shù)活動的基本特征。

80.論述藝術(shù)活動的功能。

81.聯(lián)系實際論述藝術(shù)作品的三個層次。

82.舉例論述藝術(shù)鑒賞過程中的審美效應(yīng)。

83.結(jié)合具體作品，論述藝術(shù)作品的構(gòu)成。

84.試論述藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)和主體性。

85.試論述藝術(shù)發(fā)展中的繼承與創(chuàng)新規(guī)律。

86.27.結(jié)合具體的藝術(shù)作品，論述藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

87.結(jié)合作品論述藝術(shù)作品的層次。

88.聯(lián)系實際說明藝術(shù)風格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

六、(0題)89.俄國偉大的作曲家柴科夫斯基的最后一部作品《悲愴》是他的《（）交響曲》。A.第五B.第六C.第七D.第九

參考答案

1.D

2.C《羅馬——不設(shè)防的城市》是意大利1945年生產(chǎn)的影片。影片在實景中拍攝，產(chǎn)生強烈的真實感。影片中的角色，除去個別的以外，全部是非職業(yè)演員。影片第一次集中體現(xiàn)了紀實性的美學原則，產(chǎn)生了巨大的影響。

3.A

4.D

5.B德國的費德勒在19世紀末極力主張將美學和藝術(shù)學區(qū)分開來，也因此被后世稱為“藝術(shù)學之父”。

6.B

7.B

8.C

9.B

10.B實用藝術(shù)是指實用與審美相結(jié)合的表現(xiàn)性空間藝術(shù)，主要包括建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)、工藝美術(shù)等。

11.B

12.D

13.D

14.C

15.A“三一律”是西方戲劇結(jié)構(gòu)理論之一，是一種關(guān)于戲劇結(jié)構(gòu)的規(guī)則。法國古典主義戲劇家將“三一律”視作不可違反的規(guī)定極力推行，使這一古典主義戲劇理論在歐洲劇壇長期占據(jù)主導地位。

16.C

17.B

18.A

19.C

20.A

21.A

22.B

23.D

24.C

25.C

26.D

27.A

28.C

29.C

30.A

31.張擇端

32.整合移情變形

33.藝術(shù)信息受傳者傳播主體傳播媒介

34.唐

35.繼承與獨創(chuàng)穩(wěn)定與漸變多樣與同一

36.時間藝術(shù)空間藝術(shù)時空藝術(shù)

37.賦比興

38.古希臘莫里衰博馬舍

39.視覺藝術(shù)雕塑

40.物質(zhì)表現(xiàn)手段

41.旋律

42.社會歷史

43.審美理想審美情趣

44.藝術(shù)作品(或藝術(shù)信息)

45.圓浮

46.人體動作表情構(gòu)圖造型

47.表現(xiàn)性節(jié)奏性

48.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

49.蘇軾王維

50.間接性廣闊性情感性

51.拙政園留園豫園

52.作品主題

53.個性感性思想

54.共鳴凈化領(lǐng)悟

55.倫理

56.多義模糊

57.個性共性

58.歌劇舞劇話劇

59.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

60.審美感受

61.(1)形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活，到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。(2)靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達通過頓悟獲得飛躍;靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性的特征。(3)形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。

62.(1)以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為時間藝術(shù)、空間藝術(shù)和時空藝術(shù)。(2)以對作品的感知方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)、視覺藝術(shù)和視聽藝術(shù)。(3)以藝術(shù)作品對客觀世界的反映方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)、表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。(4)以藝術(shù)作品的物化形式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為動態(tài)藝術(shù)和靜態(tài)藝術(shù)。(5)以藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識物態(tài)化的內(nèi)容特征作為根本的依據(jù)，可將藝術(shù)分為五大類別：即造型藝術(shù)、實用藝術(shù)、表情藝術(shù)、語言藝術(shù)(文學)、綜合藝術(shù)。

63.(1)共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

64.（1）在藝術(shù)作品中，感性更多的是指蘊含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。（2）在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的形象情境及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。（3）在藝術(shù)作品中，感性與理性統(tǒng)一于文化。一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式和理性內(nèi)容的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素和理性精神的統(tǒng)一。

65.(1)藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、畫面或意境。

(2)藝術(shù)形象是個性與共性的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想與情感的統(tǒng)一。

66.道德是指人們在社會生活中形成的倫理觀念和行為規(guī)范的總和。道德與藝術(shù)的聯(lián)系表現(xiàn)為：一方面一定社會的倫理道德總要通過藝術(shù)的內(nèi)容和精神得以體現(xiàn)；另一方面藝術(shù)通過其審美的表現(xiàn)對道德觀念的評價也具有很大的影響。道德是指人們在社會生活中形成的倫理觀念和行為規(guī)范的總和。道德與藝術(shù)的聯(lián)系表現(xiàn)為：一方面，一定社會的倫理道德總要通過藝術(shù)的內(nèi)容和精神得以體現(xiàn)；另一方面，藝術(shù)通過其審美的表現(xiàn)，對道德觀念的評價也具有很大的影響。

67.藝術(shù)批評是對藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。根據(jù)藝術(shù)批評的著重點不同藝術(shù)批評的形態(tài)可以分為：(1)社會歷史批評；(2)心理學批評；(3)文本批評；(4)接受批評。藝術(shù)批評是對藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。根據(jù)藝術(shù)批評的著重點不同,藝術(shù)批評的形態(tài)可以分為：(1)社會歷史批評；(2)心理學批評；(3)文本批評；(4)接受批評。

68.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

69.藝術(shù)風格最鮮明的一個特點就是它的多樣性。任何一個藝術(shù)門類我們都可以從中發(fā)現(xiàn)多種藝術(shù)風格任何一位出色的藝術(shù)家我們都可以發(fā)現(xiàn)他與眾不同具有個性的藝術(shù)風格。藝術(shù)風格多樣性的形成有著多方面的原因主要來自以下三個方面：第一：藝術(shù)風格的多樣性首先來自藝術(shù)家獨特的創(chuàng)作個性。第二：藝術(shù)風格的形成更離不開藝術(shù)家獨特的人生道路、生活環(huán)境、閱歷修養(yǎng)和藝術(shù)追求。第三：藝術(shù)風格的多樣化還來自審美需求的多樣化。藝術(shù)風格最鮮明的一個特點,就是它的多樣性。任何一個藝術(shù)門類,我們都可以從中發(fā)現(xiàn)多種藝術(shù)風格,任何一位出色的藝術(shù)家,我們都可以發(fā)現(xiàn)他與眾不同,具有個性的藝術(shù)風格。藝術(shù)風格多樣性的形成有著多方面的原因,主要來自以下三個方面：第一：藝術(shù)風格的多樣性,首先來自藝術(shù)家獨特的創(chuàng)作個性。第二：藝術(shù)風格的形成更離不開藝術(shù)家獨特的人生道路、生活環(huán)境、閱歷修養(yǎng)和藝術(shù)追求。第三：藝術(shù)風格的多樣化,還來自審美需求的多樣化。

70.藝術(shù)傳播指的是藝術(shù)信息的傳遞和交流，是藝術(shù)信息在社會系統(tǒng)中的運行。藝術(shù)傳播具有公共化與個人化相互交融的特點。它借助一定的物質(zhì)媒介和傳播方式，將藝術(shù)信息傳遞給藝術(shù)接受者，使其得到擴展。

71.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

72.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

73.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

74.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

75.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

76.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

77.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

78.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

79.①藝術(shù)活動的形象性形象即審美形象在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術(shù)活動特有的方式是主體對于客體領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造它是感性的而不是抽象的是體驗的而不是分析的。②藝術(shù)活動的情感性藝術(shù)中的情感即審美情感是一種無功利的具有人類普遍性的情感情感在藝術(shù)活動動機的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一同時情感又是藝術(shù)創(chuàng)作的基本元素。③藝術(shù)活動的審美性藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標志。藝術(shù)的審美特性是形象的、情感的和多義的其意識形態(tài)特性是隱含在審美特性之中的它使藝術(shù)的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內(nèi)涵。①藝術(shù)活動的形象性形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術(shù)活動特有的方式，是主體對于客體領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造，它是感性的而不是抽象的，是體驗的而不是分析的。②藝術(shù)活動的情感性藝術(shù)中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術(shù)活動動機的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時情感又是藝術(shù)創(chuàng)作的基本元素。③藝術(shù)活動的審美性藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標志。藝術(shù)的審美特性是形象的、情感的和多義的，其意識形態(tài)特性是隱含在審美特性之中的，它使藝術(shù)的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內(nèi)涵。

80.藝術(shù)活動的功能在人類藝術(shù)史上處于不斷變遷之中。一般說來，藝術(shù)活動的功能主要表現(xiàn)在以審美價值為中心的審美認識、審美教育和審美娛樂三個方面。①審美認知功能，指人通過藝術(shù)活動能夠獲得關(guān)于自然和社會的知識和信息。②審美教育功能，指人通過藝術(shù)活動受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到啟迪。③審美娛樂功能，指人在藝術(shù)活動中能夠使身心得到調(diào)節(jié)，精神獲得愉悅。④藝術(shù)的審美認知功能、審美教育功能和審美娛樂功能是相互聯(lián)系的，不能截然割裂。其中，審美娛樂是藝術(shù)最基本的功能。沒有審美娛樂，審美認知和審美教育也就失去了立足之地。藝術(shù)的本性在于其審美特征，失去了審美價值也就失去了藝術(shù)存在的支點。所以，藝術(shù)的社會功能必須尊重藝術(shù)的審美特性。藝術(shù)只有具備了審美價值和審美特性，它的社會功能才有可能得以實現(xiàn)。藝術(shù)的這三種功能是一個有機整體，不可分割。

81.(1)藝術(shù)語言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中運用獨特的物質(zhì)材料和媒介按照審美法則進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。②藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱藝術(shù)語言又可分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。③藝術(shù)術(shù)語言具有多樣性和豐富性并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象。①藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。②藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術(shù)意蘊。①藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。③藝術(shù)意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊是衡量藝術(shù)作品境界高下的重要尺度。(1)藝術(shù)語言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。②藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱，藝術(shù)語言又可分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。③藝術(shù)術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象。①藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。②藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術(shù)意蘊。①藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。③藝術(shù)意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊是衡量藝術(shù)作品境界高下的重要尺度。

82.藝術(shù)鑒賞中的審美效應(yīng)常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制，它是藝術(shù)鑒賞的高潮，也是藝術(shù)鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品，在鑒賞中都會產(chǎn)生有十分顯著的審美效應(yīng)。審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領(lǐng)悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。藝術(shù)鑒賞中的共鳴包含有兩種含義：一是指鑒賞主體與藝術(shù)作品中所表達的藝術(shù)家的情感或作品中藝術(shù)形象所具有的思想情感發(fā)生激烈的感應(yīng)和交流；二是指不同時代、階級、民族環(huán)境的鑒賞者，在鑒賞同一藝術(shù)作品時產(chǎn)生的大致相同或相近的情感激動現(xiàn)象。②凈化是指接受者通過對藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。凈化是鑒賞者通過鑒賞藝術(shù)作品而達到一種陶冶情操、趨向崇高的自我教育效果。凈化是藝術(shù)作品實現(xiàn)其審美教育價值的重要標志。③領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。領(lǐng)悟是鑒賞者在藝術(shù)鑒賞的過程中對藝術(shù)形象意蘊的妙悟和作品內(nèi)涵的深刻領(lǐng)會，使鑒賞者內(nèi)心生發(fā)出一種積極的人生意向。領(lǐng)悟能夠深化人們的哲思，提高其精神境界。其實藝術(shù)鑒賞活動中的審美效應(yīng)，在具體的接受實踐中是無法截然區(qū)分的。鑒賞者只有在對藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴的基礎(chǔ)上，才能凈化自己的情感，深化自己的哲思；反之，如果一部藝術(shù)作品對鑒賞者的靈魂產(chǎn)生了觸動，那一定伴隨著共鳴效應(yīng)，且是幾經(jīng)思考和領(lǐng)悟的結(jié)果。因此，藝術(shù)鑒賞的審美效應(yīng)是多重的、復雜的，也是十分有效的，藝術(shù)作品的社會功能，多半就是通過這個途徑來實現(xiàn)。

83.(1)內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。①藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活其中既包含著對客體世界的能動反映又凝聚著藝術(shù)家對生活的感受和評價融人藝術(shù)家的知、情、意。在具體藝術(shù)作品中藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和；題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素。②藝術(shù)作品的形式是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。③藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的整體。內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一才能充分體現(xiàn)藝術(shù)魅力。(2)感性與理性的統(tǒng)一。①在藝術(shù)作品中藝術(shù)作品中的感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。②在藝術(shù)作品中藝術(shù)作品中的理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。③藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(3)再現(xiàn)與表現(xiàn)的統(tǒng)一。①藝術(shù)作品中的再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。②藝術(shù)作品中的表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及主體對客體世界的思考和評判。③藝術(shù)作品中再現(xiàn)和表現(xiàn)的關(guān)系。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表現(xiàn)性作品雖然所表達的主要是心理和情感的真實但也具有再現(xiàn)性。(1)內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。①藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中既包含著對客體世界的能動反映，又凝聚著藝術(shù)家對生活的感受和評價，融人藝術(shù)家的知、情、意。在具體藝術(shù)作品中，藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和；題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素。②藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。③藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的整體。內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一才能充分體現(xiàn)藝術(shù)魅力。(2)感性與理性的統(tǒng)一。①在藝術(shù)作品中，藝術(shù)作品中的感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。②在藝術(shù)作品中，藝術(shù)作品中的理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。③藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面，藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(3)再現(xiàn)與表現(xiàn)的統(tǒng)一。①藝術(shù)作品中的再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。②藝術(shù)作品中的表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及主體對客體世界的思考和評判。③藝術(shù)作品中再現(xiàn)和表現(xiàn)的關(guān)系。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表現(xiàn)性作品雖然所表達的主要是心理和情感的真實，但也具有再現(xiàn)性。

84.藝術(shù)鑒賞是一種以藝術(shù)作品為對象、以受眾為主體的欣賞活動，是接受者在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上對藝術(shù)作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動的再創(chuàng)造活動。藝術(shù)鑒賞的主體能動性表現(xiàn)在四個方面:(1)對藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用。一般人進行藝術(shù)鑒賞的最直接目的就是獲得娛樂享受。(2)對藝術(shù)作品審美認知屬性的認知。指鑒賞者從自身的關(guān)注點出發(fā)，可以獲取有關(guān)藝術(shù)的專業(yè)知識，或者對作品所表現(xiàn)的自然和社會產(chǎn)生一定的了解。(3)對藝術(shù)作品文化價值的闡釋。有一定文化修養(yǎng)的鑒賞者能夠發(fā)現(xiàn)和判斷藝術(shù)作品是否具有深層文化價值。(4)對藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造。藝術(shù)鑒賞的過程實際上是鑒賞者根據(jù)自己的生活閱歷、審美經(jīng)驗對作品中的形象或意境進行再加工創(chuàng)造的過程。

85.(1)繼承和創(chuàng)新是促進藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)發(fā)展有其內(nèi)在的繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。每一時代的藝術(shù)對于后來的藝術(shù)，都是一種既定的存在和條件。后一時代的藝術(shù)注定要在前一時代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受。以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間。繼承和創(chuàng)新是緊緊連在一起的，沒有繼承，便不會有創(chuàng)新。在藝術(shù)發(fā)展中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)取其精華，去其糟粕。同時，又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新的時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。

86.27.

藝術(shù)創(chuàng)作是一個復雜的過程，可以分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個階段。這三個階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。

藝術(shù)體驗，是藝術(shù)創(chuàng)作的準備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。通常情況下藝術(shù)體驗包含三部分：材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累;審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生;創(chuàng)作欲望的萌動及動機的生成。

藝術(shù)構(gòu)思，是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維方式，對原始素材進行加