2023年山東省濟南市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)

2023年山東省濟南市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.《十面埋伏》是一曲（）。A.琵琶古曲B.古箏曲C.鋼琴曲D.二胡曲調(diào)

2.15.油畫《農(nóng)夫的鞋》的是畫家___的作品。()

A.梵?高

B.高更

C.塞尚

D.羅丹

3.攝影的獨特造型手段是（）。A.光影和色彩B.構(gòu)形與影調(diào)C.光線與影調(diào)D.光影與構(gòu)圖

4.王國維說古今成人學問者須經(jīng)三種境界，類似靈感到來的最高境界是______。A.A.驀然回首，那人卻在燈火闌珊處

B.獨上高樓，望盡天涯路

C.衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴

D.欲窮千里目，更上一層樓

5.亞里士多德最重要的美學著作是《______》。

A.詩學B.詩藝C.詩品D.論崇高

6.《蜀道難》是我國唐代詩人（）的名篇。A.杜甫B.李白C.白居易D.高適

7.齊白石曾說：“不似是欺世，太似是媚俗，作畫妙在似與不似之間。”這段話的意思是，藝術(shù)應當______。A.A.追求神似B.力求形似C.形神兼?zhèn)銬.隨意想像

8.電視劇《四世同堂》的同名小說作者是()

A.巴金B(yǎng).老舍C.茅盾D.魯迅

9.法國雕塑家羅丹在其巨作《地獄之門》頂部的著名雕像是______。()

A.大衛(wèi)B.擲鐵餅者C.思想者D.思

10.繪畫作品《亞威農(nóng)少女》的創(chuàng)作風格屬于（）。

A.立體主義B.達達主義C.抽象主義D.野獸派

11.《祭侄文稿》的作者是______。A.A.王羲之B.顏真卿C.柳公權(quán)D.張旭

12.傳播指的是__________。（）

A.某種信息在時間和空間的移動和變化

B.某種信息在空間上的移動和變化

C.某種信息在時間上的移動和變化

D.某種信息在時間上的移動

13.《老人與?！肥敲绹骷襙_____20世紀50年代的重要作品。

A.海明威B.?？思{C.杰克.倫敦D.海勒

14.書法作品《祭侄文稿》出自()

A.歐陽詢B.顏真卿C.柳公權(quán)D.懷素

15.在湖北隨縣出土的編鐘是()

A.周朝樂器B.春秋樂器C.戰(zhàn)國樂器D.秦朝樂器

16.舞蹈的三要素是（）。A.姿勢、表情、情感B.姿勢、結(jié)構(gòu)、動作C.姿勢、節(jié)奏、呼吸D.姿勢、造型、色彩

17.相傳古琴曲《陽春》、《白雪》是_____所作。

A.師曠

B.李延年

C.李龜年

D.朱載育

18.雨果的劇作《歐那尼》的成功標志著_____在法國的全面勝利。

A.古典主義B.浪漫主義C.現(xiàn)代主義D.現(xiàn)實主義

19.油畫《父親》是當代畫家_________的作品。()A.A.齊白石B.羅中立C.陳逸飛D.徐悲鴻

20.大眾傳播學者所說的“靶子”是指（）。

A.傳播主體B.傳播媒介C.藝術(shù)信息D.受傳者

21.《祝?！返淖髡呤俏覈F(xiàn)代小說家______。()A.A.老舍B.魯迅C.蕭紅D.巴金

22.結(jié)構(gòu)主義語言學的代表人物是（）

A.笛卡兒B.薩特C.羅蘭·巴爾特D.黑格爾

23.最早明確提出“寓教于樂”的美學家是______。

A．柏拉圖

B．亞里士多德

C．賀拉斯

D．普洛丁

24.下列選項中，屬于印象派畫家的是（）。A.達·芬奇、莫奈B.拉斐爾、莫奈C.達·芬奇、凡·高D.莫奈、凡·高

25.被稱為“俄羅斯繪畫之光”的作品是______的《龐貝城的末日》。()

A.布留諾夫B.伊凡諾夫C.希施金D.彼羅夫

26.重要的文藝理論著作《論藝術(shù)(沒有地址的信)》的作者是()

A.普列漢諾夫B.席勒C.馬克思D.恩格斯

27.在我國，提出“以美育代宗教”這一思想的是()

A.胡適B.李大釗C.陳獨秀D.蔡元培

28.19世紀法國______在其《藝術(shù)哲學》中從種族環(huán)境時代三要素出發(fā)，進行藝術(shù)批評。()

A.丹納B.格羅塞C.科林伍德D.蘇珊.朗格

29.古希臘哲學家德謨克利特曾說：“從蜘蛛我們學會了織布和縫補，從燕子學會了造房子，從天鵝和黃鶯等歌唱的鳥學會了唱歌。”這是藝術(shù)發(fā)生學——的觀點。（）A.游戲說B.模仿說C.表現(xiàn)說D.巫術(shù)說

30.珂勒惠支作品中表現(xiàn)了農(nóng)民戰(zhàn)爭前夕枕戈待旦的一瞬間的是（）。A.《農(nóng)民戰(zhàn)爭》B.《拾穗》C.《吶喊》D.《磨鐮刀》

二、填空題(30題)31.草圣張旭是_____朝的大書法家。

32.藝術(shù)作品凝聚著藝術(shù)家的__________和__________，融匯入藝術(shù)家的知、情、意。

33.藝術(shù)語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

34.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎，_____是戲劇的核心。

35.造型藝術(shù)是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術(shù)等。

36.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點。

37.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

38.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

39.藝術(shù)意蘊具有__________性和__________性。

40.魔幻現(xiàn)實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

41.戲劇藝術(shù)的三要素是____________________、__________、__________。

42.王羲之是我國_____時期的大書法家。

43.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術(shù)最鮮明的特色為_____和_____。

44.與藝術(shù)風格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個性特征相比較，藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風格相似、相近的藝術(shù)家們的_____．

45.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

46.以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為_____藝術(shù)、_____藝術(shù)和_____藝術(shù)。

47.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

48.電視藝術(shù)有__________、__________、__________等。

49.藝術(shù)構(gòu)思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊的凝結(jié)等。

50.藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家__________、__________和__________的人類生活。

51.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

52.文學藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

53.在我國迄今為止已發(fā)現(xiàn)的最古老的樂器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遺址發(fā)現(xiàn)的。

54.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

55.文學藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

56.藝術(shù)傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

57.藝術(shù)語言的兩個最基本功能是__________、__________和審美的功能。

58.文學藝術(shù)主要包括詩歌、__________、__________、戲劇和影視文學等。

59.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

60.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)發(fā)展的繼承與創(chuàng)新。

62.何謂藝術(shù)中的再現(xiàn)與表現(xiàn)？兩者間有什么關系？

63.簡述雕塑藝術(shù)的基本特征。

64.簡述藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)和特點。

65.簡述藝術(shù)創(chuàng)造中的崇高。

66.簡述美育及它與藝術(shù)教育的關系和主要任務。

67.簡述藝術(shù)活動中的共鳴現(xiàn)象。

68.簡述三種藝術(shù)分類的方法。

69.什么是藝術(shù)風格?它有什么特性?

70.“藝術(shù)發(fā)生”學說對藝術(shù)學研究有哪些作用？

四、主觀題(10題)71.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

72.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關系。

73.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

74.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

75.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

76.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

77.藝術(shù)傳播有哪些要素?

78.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

五、論述題(10題)79.論述藝術(shù)鑒賞的過程。

80.聯(lián)系實際論述藝術(shù)風格、藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮內(nèi)涵及其關系。

81.藝術(shù)作品是感性和理性的統(tǒng)一，請結(jié)合具體作品分析、論述這一觀點。

82.聯(lián)系實際說明藝術(shù)風格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

83.為什么說藝術(shù)是社會生活的反映?

84.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

85.試論藝術(shù)意境的基本內(nèi)涵及其基本特色。

86.聯(lián)系實際論述藝術(shù)鑒賞的過程。

87.論述藝術(shù)批評同藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)鑒賞的區(qū)別與聯(lián)系。

88.結(jié)合實際論述藝術(shù)鑒賞流程和審美效應。

六、(0題)89.請闡述形象思維、靈感各自的涵義，以及二者之間的相互關系

參考答案

1.A

2.A

3.D光線是攝影的靈魂，沒有了光線就沒有了光影和色彩，也就談不上什么攝影，而且膠片的感光特性也限定了攝影獨特的表現(xiàn)語言。構(gòu)圖是視覺藝術(shù)共有的表現(xiàn)手法，繪畫和攝影一樣，紙張和膠片都有邊緣框，同樣限定了被表現(xiàn)的東西的比例和大小，如何選擇在有限的二維平面上切割和選擇被表現(xiàn)體的某一部分，就是造型技巧。

4.A

5.A

6.B

7.C

8.B老舍先生的小說《四世同堂》是影響中國文化的名著，其同名電視劇忠實地再現(xiàn)了原著的思想內(nèi)蘊和悲劇意識，同樣以抗戰(zhàn)時期北平一個普通的小羊圈胡同作為故事展開的具體環(huán)境，以幾個家庭眾多小人物屈辱、悲慘的經(jīng)歷來反映北平市民在十四年抗戰(zhàn)中惶惑、偷生、茍安的社會心態(tài)，再現(xiàn)了他們在國破家亡之際緩慢、痛苦而又艱難的覺醒歷程。

9.C

10.A畢加索創(chuàng)作的《亞威農(nóng)少女》，是第一張被認為有立體主義傾向的作品，開拓了法國立體主義的新局面。

11.B

12.A

13.A

14.B《祭侄文稿》是顏真卿的行書法帖，號稱“天下第二行書”，它也是中華十大傳世名帖之一，現(xiàn)藏中國臺灣臺北故宮博物院。

15.C湖北隨縣出土的戰(zhàn)國時期的文物曾侯乙編鐘，是我國迄今發(fā)現(xiàn)數(shù)量最多、保存最好、音律最全、氣勢最宏偉的一套編鐘。

16.B

17.A

18.D

19.B

20.D大眾傳播學者把受傳者稱為“靶子”，因為受傳者是藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾，是藝術(shù)接受的主體，是藝術(shù)作品的欣賞者和消費者。

21.B

22.C

23.C

24.D

25.A

26.A本題考查了文藝理論著作?！墩撍囆g(shù)(沒有地址的信)》是俄國文藝評論家普列漢諾夫的著作。

27.D

28.A

29.B

30.D這是珂勒惠支大型組畫《農(nóng)民戰(zhàn)爭》七幅中最感動人的一幅。畫面上是一個苦難的農(nóng)婦，在燈下磨鐮刀的面部特寫，非常的深刻。表現(xiàn)了畫家對廣大窮苦人民的同情與歌頌。

31.唐

32.審美理想審美情趣

33.審美塑造藝術(shù)形象

34.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

35.視覺藝術(shù)雕塑

36.實用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

37.典型人物典型環(huán)境

38.詩樂舞

39.多義模糊

40.馬爾克斯《百年孤獨》

41.劇本演員觀眾

42.東晉

43.程式化虛擬性

44.藝術(shù)派別

45.古希臘莫里衰博馬舍

46.時間空間時空

47.社會傳記心理文本

48.電視劇文藝專題片文藝訪談

49.整合變形移情

50.體驗加工創(chuàng)造

51.敦煌云岡龍門

52.間接性廣闊性想像性

53.骨哨陶塤河姆渡

54.拙政園留園豫園

55.間接性廣闊性情感性

56.藝術(shù)信息受傳者傳播主體傳播媒介

57.塑造藝術(shù)形象傳達藝術(shù)內(nèi)容

58.散文小說

59.旋律配器復調(diào)

60.人體動作表情構(gòu)圖造型

61.①繼承和創(chuàng)新是促進藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的這種繼承性反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術(shù)必然要在前一時代藝術(shù)的基礎上得以發(fā)展。②藝術(shù)的歷史繼承性首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納尤其表現(xiàn)在對藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。③藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創(chuàng)新。就要堅持批判的繼承對過去的文化遺產(chǎn)要去其糟粕取其精華。同時又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)新不斷適應新時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。①繼承和創(chuàng)新是促進藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術(shù)必然要在前一時代藝術(shù)的基礎上得以發(fā)展。②藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。③藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創(chuàng)新。就要堅持批判的繼承，對過去的文化遺產(chǎn)要去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)新，不斷適應新時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。

62.（1）再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。

（2）表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。

（3）再現(xiàn)和表現(xiàn)從來就是密切聯(lián)系的。側(cè)重現(xiàn)現(xiàn)的藝術(shù)作品不可能沒有表現(xiàn)的因素；反之，側(cè)重于表現(xiàn)的藝術(shù)作品可能沒有再現(xiàn)的因素，其間只存在著比重差別。前者以再現(xiàn)為主，表現(xiàn)為輔；后者以表現(xiàn)為主，再現(xiàn)為輔，彼此相輔相成。

63.雕塑藝術(shù)的基本特征：（1）物質(zhì)與技藝的統(tǒng)一；（2）造型性與表現(xiàn)性的統(tǒng)一。

64.藝術(shù)鑒賞是以藝術(shù)作品為對象，以受眾為主體的欣賞活動，是接受者在審美經(jīng)驗基礎上對藝術(shù)作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動和審美創(chuàng)造活動。

65.崇高是在實踐主體提出了理解、征服和掌握現(xiàn)實客體的歷史要求并且已經(jīng)或必將趨于實現(xiàn)的歷史條件下產(chǎn)生的。崇高以現(xiàn)實客體壓倒實踐主體為其外表特征；而其實質(zhì)在于受到壓抑的實踐主體充分激發(fā)起人的本質(zhì)力量的顯現(xiàn)呈現(xiàn)為實踐主體迫使現(xiàn)實客體與之趨向統(tǒng)一的過程。崇高是在實踐主體提出了理解、征服和掌握現(xiàn)實客體的歷史要求,并且已經(jīng)或必將趨于實現(xiàn)的歷史條件下產(chǎn)生的。崇高以現(xiàn)實客體壓倒實踐主體為其外表特征；而其實質(zhì)在于受到壓抑的實踐主體,充分激發(fā)起人的本質(zhì)力量的顯現(xiàn),呈現(xiàn)為實踐主體迫使現(xiàn)實客體與之趨向統(tǒng)一的過程。

66.(1)美育即審美教育，美育的目的是促進人全面和諧的發(fā)展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，促進人格的完善及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。

(2)藝術(shù)教育的任務和目標與美育的任務和目標根本上是一致的，主要包括普及藝術(shù)的基本知識，提高人的藝術(shù)修養(yǎng)；健全審美心理結(jié)構(gòu)，充分發(fā)揮人的想象力和創(chuàng)造力；陶冶人的情操，培養(yǎng)完美的人格。

67.(1)共鳴是指在鑒賞過程中鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動從而形成的一種強烈的心靈感應狀態(tài)。(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受也可以稱作共鳴。(1)共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態(tài)。(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

68.(任選三種)以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為時間藝術(shù)(音樂、文學等)、空間藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和時空藝術(shù)(戲劇、影視等)。以對藝術(shù)作品的感知方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)(音樂等)、視覺藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和視聽藝術(shù)(戲劇、影視等)。以藝術(shù)作品對客體世界的反映方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)(繪畫、雕塑、小說等)、表現(xiàn)藝術(shù)(音樂、舞蹈、建筑等)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)(戲劇、影視等)。以藝術(shù)作品的物化形式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為動態(tài)藝術(shù)(音樂、舞蹈、戲劇、影視等)和靜態(tài)藝術(shù)(繪畫、雕塑、建筑、工藝等)。以藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識物態(tài)化的內(nèi)容特征為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為造型藝術(shù)、實用藝術(shù)、表情藝術(shù)、語言藝術(shù)(文學)和綜合藝術(shù)。

69.藝術(shù)風格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個性與藝術(shù)作品的形式、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色，風格是藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標志，也是作品達到較高藝術(shù)水準的標志。風格既包括藝術(shù)家個人的風格，也包括流派風格、時代風格和民族風格等。藝術(shù)風格的特性有：(1)繼承與獨創(chuàng)。藝術(shù)風格有歷史繼承性，成功的藝術(shù)家總要吸收前人藝術(shù)經(jīng)驗，同時又要結(jié)合自己的個性和生活經(jīng)驗．創(chuàng)造出與眾不同的新風格。(2)穩(wěn)定與漸變。藝術(shù)家風格一旦形成，其作品的主要特征就會在一定時期內(nèi)大致接近；而隨著藝術(shù)家生活體驗的深入和藝術(shù)創(chuàng)作的探索，其創(chuàng)作風格會出現(xiàn)某種程度的變遷。(3)多樣與同一。任何藝術(shù)門類都存在多種多樣的創(chuàng)作手法和傾向，同一個藝術(shù)家也會嘗試新的手法，這導致了風格的多樣；但在一定時代、一定民族的創(chuàng)作中，總體上又存在著形式相近似、精神相溝通的主導傾向。

70.“藝術(shù)發(fā)生”學說是藝術(shù)生產(chǎn)理論的一個重要的組成部分，是對藝術(shù)的起源、性質(zhì)和特點進行的理論研究。研究“藝術(shù)發(fā)生”理論，有利于人們更深入地認識和了解藝術(shù)的本質(zhì)，對理解藝術(shù)學的其他重要原理、規(guī)律等都有積極意義。通過對藝術(shù)起源的探討，人們認識到藝術(shù)是經(jīng)歷了一個漫長的歷史過程才從物質(zhì)生產(chǎn)中逐步分化出來的。藝術(shù)的起源是一個復雜的過程，各種起源說都有其一定的道理，也都可以找出相應的歷史依據(jù)，但也還都存在許多未解之謎，不能完美地解釋一些藝術(shù)現(xiàn)象。然而縱觀人類文明的歷史，我們還是可以看到藝術(shù)的起源離不開人類認識世界、改造世界的綜合社會實踐活動。無論是模仿說、游戲說、表現(xiàn)說，還是巫術(shù)說、勞動說，都可以證明藝術(shù)是在人們的生產(chǎn)實踐、社會實踐的過程中，在人類認識自然、認識社會、認識自身的過程中產(chǎn)生的。另外，從藝術(shù)的性質(zhì)和特點來看，“藝術(shù)發(fā)生”學說的研究也告訴我們，藝術(shù)是審美主客體關系的完美結(jié)合，藝術(shù)美包含著兩個方面的內(nèi)容，一方面藝術(shù)是對客觀社會生活的反映，另一方面藝術(shù)又凝聚著藝術(shù)創(chuàng)造者主觀的審美理想和情感愿望。藝術(shù)美既有客觀的因素，又有主觀的因素，這兩方面通過作家藝術(shù)家的創(chuàng)作活動互相滲透、彼此融合，并通過物態(tài)化形成具有藝術(shù)形象的藝術(shù)作品。這就有利于我們認識藝術(shù)產(chǎn)生與發(fā)展的一般規(guī)律，通過協(xié)調(diào)二者之間的不平衡關系使藝術(shù)得到發(fā)展。

71.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

72.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

73.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

74.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

75.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

76.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

77.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

78.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

79.藝術(shù)鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術(shù)客體時的能動的精神活動。藝術(shù)鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應”。藝術(shù)鑒賞的準備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術(shù)鑒賞的中間層次，體現(xiàn)為鑒賞者一種主動積極的對藝術(shù)作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術(shù)鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術(shù)鑒賞的準備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術(shù)作品中的某種特定意象而引發(fā)的期待指向；意蘊期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知：藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義；鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗為基礎，潛入作品情境之中進行審美體驗；不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造：理解既包括對于作品的形象、情境，形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(3)審美效應：藝術(shù)鑒賞中的審美效應常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制，它是藝術(shù)鑒賞的高潮，也是藝術(shù)鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品，在鑒賞中都會產(chǎn)生十分顯著的審美效應。審美效應主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。

80.藝術(shù)風格。(1)藝術(shù)風格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個性與藝術(shù)作品的形式、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色，風格是藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標志，也是作品達到較高藝術(shù)水準的標志。風格既包括藝術(shù)家個人的風格，也包括流派風格、時代風格和民族風格等。(2)藝術(shù)風格的特性包括繼承與獨創(chuàng)；穩(wěn)定與漸變；多樣與同一。藝術(shù)流派。(1)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。(2)藝術(shù)流派的形成有三種情況：第一種是自覺形成的，有一定的組織形式和共同的藝術(shù)主張；第二種是不自覺形成的，僅僅因為創(chuàng)作風格、類型的相近而呈現(xiàn)流派特征，第三種由他人將其歸納為特定流派。藝術(shù)思潮。藝術(shù)思潮是指在一定社會條件下，由于受到某種社會思潮和哲學思潮的影響，在藝術(shù)領域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。藝術(shù)流派是藝術(shù)風格相近或相似的創(chuàng)作群體的表現(xiàn)形式。藝術(shù)思潮常常包容一個時期內(nèi)多個藝術(shù)門類中多個流派的藝術(shù)主張。

81.(1)在藝術(shù)作品中，感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。

(2)在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。

(3)藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面，藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。

(4)例證分析。

82.(1)藝術(shù)風格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個性與藝術(shù)作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。風格是藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標志，也是一部作品達到較高藝術(shù)水準的標準。

(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。

(3)藝術(shù)思潮是指在一定社會條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響，藝術(shù)領域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。

(4)藝術(shù)風格、藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關系，但又存在著明顯的區(qū)別。藝術(shù)流派是藝術(shù)風格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體表現(xiàn)。藝術(shù)思潮常常包容一個時期內(nèi)多個藝術(shù)門類中多個流派的藝術(shù)主張。

83.任何藝術(shù)作品都是藝術(shù)家對于社會生活的能動反映和藝術(shù)創(chuàng)作的產(chǎn)物。因此藝術(shù)創(chuàng)作從主客觀兩個方面看都與社會生活有著十分密切的關系。(1)社會生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和基礎。古代的、外國的作品只能作為今天創(chuàng)作的借鑒所以是“流”而不是“源”。(2)藝術(shù)家本人作為創(chuàng)作主體總是屬于一定的民族和時代的。藝術(shù)家在進行藝術(shù)創(chuàng)作時不僅需要從社會生活中汲取創(chuàng)作的素材和靈感而且要對社會生活作出判斷和評價從主觀方面折射和體現(xiàn)出社會生活對藝術(shù)家本人的影響。藝術(shù)世界中的人物形象和詩情畫意都是藝術(shù)家人生閱歷和生活實踐經(jīng)驗的結(jié)晶。任何藝術(shù)作品都是藝術(shù)家對于社會生活的能動反映和藝術(shù)創(chuàng)作的產(chǎn)物。因此，藝術(shù)創(chuàng)作從主客觀兩個方面看，都與社會生活有著十分密切的關系。(1)社會生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和基礎。古代的、外國的作品，只能作為今天創(chuàng)作的借鑒，所以是“流”而不是“源”。(2)藝術(shù)家本人作為創(chuàng)作主體，總是屬于一定的民族和時代的。藝術(shù)家在進行藝術(shù)創(chuàng)作時，不僅需要從社會生活中汲取創(chuàng)作的素材和靈感，而且要對社會生活作出判斷和評價，從主觀方面折射和體現(xiàn)出社會生活對藝術(shù)家本人的影響。藝術(shù)世界中的人物形象和詩情畫意，都是藝術(shù)家人生閱歷和生活實踐經(jīng)驗的結(jié)晶。

84.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

85.意境是中國傳統(tǒng)古典美學的一個重要范疇。意境是藝術(shù)作品中一種情景交融、虛實相生的境界是藝術(shù)中主客觀因素的有機統(tǒng)一。意境中既有來自藝術(shù)家主觀的“情”又有來自客觀現(xiàn)實升華的“境”“情”與“境”是有機地融合在一起的情中有境境中有情。藝術(shù)意境包含以下三個方面的特點：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不舍不施的自然美。意境是中國傳統(tǒng)古典美學的一個重要范疇。意境是藝術(shù)作品中一種情景交融、虛實相生的境界,是藝術(shù)中主客觀因素的有機統(tǒng)一。意境中既有來自藝術(shù)家主觀的“情”,又有來自客觀現(xiàn)實升華的“境”,“情”與“境”是有機地融合在一起的,情中有境,境中有情。藝術(shù)意境包含以下三個方面的特點：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不舍不施的自然美。

86.藝術(shù)鑒賞作為一種精神享受本身是一種審美再創(chuàng)造的活動過程。(1)審美期待審美期待是指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中基于個人或社會的原因心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式它使接受者具有了期待視野并希冀在鑒賞中得到滿足。期待視野可分為文體期待、意象期待和意蘊期待。(2)鑒賞流程①直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的它將使藝術(shù)鑒賞作為一種精神享受，本身是一種審美再創(chuàng)造的活動過程。(1)審美期待審美期待是指接受主體在欣賞之前