【電影藝術(shù)學(xué)習(xí)】

【電影藝術(shù)學(xué)習(xí)】影視表演藝術(shù)講座在正式學(xué)習(xí)這三大多數(shù)的課程以前，有必需先認(rèn)識(shí)一下什么是電影表演藝術(shù)，包含電視表演藝術(shù)的方方面面，這樣將對(duì)下邊的學(xué)習(xí)有所幫助。演員在攝像機(jī)或攝像機(jī)前，以演員自己為創(chuàng)作手段去表現(xiàn)電影內(nèi)容，塑造人物形象的藝術(shù),這就統(tǒng)稱影視表演藝術(shù)，它的核心就是解決演員與角色的矛盾。演員自己：在表演藝術(shù)創(chuàng)作中，創(chuàng)作者、創(chuàng)作的工具資料、和創(chuàng)作的產(chǎn)品即人物形象這三位一體一致于演員自己。影視演員應(yīng)掌握和磨煉自己的外面表現(xiàn)工具－形體、五官、聲音、語言以及各樣技術(shù)，并掌握一整套表達(dá)人物感情、思想的內(nèi)部?jī)?nèi)心技巧，他依照劇本，在導(dǎo)演指導(dǎo)下進(jìn)行二度創(chuàng)作，將人的藝術(shù)形象從劇本表現(xiàn)到銀、屏上。表演藝術(shù)的創(chuàng)作主要表此刻獨(dú)到的再表現(xiàn)和鮮亮的性格化，又能形象而生動(dòng)地表現(xiàn)出隱蔽在劇本字里行間的深沉的作者意念，并對(duì)劇作的人物形象作有個(gè)性的增補(bǔ)和表現(xiàn)。這類再創(chuàng)作，就要求影視演員有必定的思想水平易較高的文化和藝術(shù)涵養(yǎng)，只有這樣具以較深的理解力，豐富的想象力和形象的表現(xiàn)力，進(jìn)而達(dá)到演員與角色、生活與藝術(shù)的一致，體驗(yàn)（即內(nèi)部）與表現(xiàn)（即外面）的一致。作為電影的各種特征，比如：它的傳神性、時(shí)空性、蒙太奇及電影獨(dú)有的生產(chǎn)過程（電視也近似）必定帶來鏡頭前表演的各種特色。一、銀、屏幕的傳神性：銀、屏幕的傳神性要求表演的生活化，影視反應(yīng)現(xiàn)實(shí)極其傳神，將真切的現(xiàn)實(shí)環(huán)境（實(shí)景偷拍時(shí)，包含現(xiàn)實(shí)中的人們）一一歸入自己的形象系統(tǒng)，這就是說，影視演員是在與現(xiàn)實(shí)相一致的真切光景中進(jìn)行表現(xiàn)的。這就要求演員的表演與真切的環(huán)境融為一體，做到自然、真切、生活化。二、演員以導(dǎo)演的分鏡頭劇本進(jìn)行創(chuàng)作，其表演一定在導(dǎo)演的整體構(gòu)想下，經(jīng)過綜合手段表現(xiàn)出來。所以，在表演時(shí)一定考慮到銀、屏幕的綜合成效，并掌握好表演的整體感。三、演員一定成立鏡頭感影視演員表演時(shí)，是面對(duì)攝像機(jī)或攝像機(jī)的鏡頭的，所以，影視演員一定成立鏡頭感，包含演員對(duì)鏡頭畫面成效的詳細(xì)感覺,適應(yīng)不一樣景別以及各樣拍照技巧的辦理，適應(yīng)電影或電視獨(dú)有的場(chǎng)面調(diào)動(dòng)等。如：遠(yuǎn)景（或全景）與特寫（或近景）這二極鏡頭，明顯要求演員運(yùn)用不一樣的表演分寸和手段，不一樣的動(dòng)作幅度和技巧來表現(xiàn)，前者側(cè)重形體的表現(xiàn)力；爾后者則要求豐富的內(nèi)心體驗(yàn)和細(xì)膩的面部表情，甚至一個(gè)不易覺察的眼神等。一句話，影視演員一定努力掌握或成立鏡頭感。四、電影生產(chǎn)特色限制下的表演電影、電視是非連續(xù)創(chuàng)作，而演員在銀、屏幕上表演的傳神性，又常是在實(shí)拍中以極大的假定性下達(dá)成的，在創(chuàng)作上即不連接又無次序，所以要求演員在開拍前應(yīng)將角色孕育的特別成熟，包含人物的基調(diào)、性格及其發(fā)展、規(guī)定情況的變化及各樣人物關(guān)系的掌握、節(jié)奏、角度的配置和對(duì)各場(chǎng)戲及鏡頭的假想、辦理等。電影是一次性演出的藝術(shù)，一經(jīng)實(shí)拍、表演就固定在膠片或磁帶上。這就要求演員在開拍前充分做好案頭工作，重視和抓緊電影中的排演及開拍時(shí)進(jìn)入應(yīng)有的創(chuàng)作狀態(tài)，在現(xiàn)場(chǎng)抓住最正確的表演瞬時(shí)，將最好的表演固定在膠片或磁帶上。影視又是特別條件下的創(chuàng)作，雜沓的拍攝現(xiàn)場(chǎng)要求演員在創(chuàng)作上高度集中注意力，技術(shù)性的拍攝生產(chǎn)要求演員學(xué)會(huì)在無量的等候和反復(fù)地技術(shù)性排演中節(jié)儉和存儲(chǔ)精力，以保持旺盛的創(chuàng)作熱忱投入實(shí)拍。演員一定要適應(yīng)攝像機(jī)前無觀眾的表演，掌握好拍攝時(shí)與假想對(duì)象的溝通及借地位、借視野等特別的拍攝要求。五、形體技術(shù)的特別要求電影、電視演員應(yīng)當(dāng)掌握多種技巧。如：騎馬、開車、游泳、搏斗、射擊、唱歌、跳舞等,為適應(yīng)各樣角色創(chuàng)作需要，就應(yīng)更多地練習(xí)或?qū)W會(huì)各樣技術(shù)綜上所述的影視表演藝術(shù)的簡(jiǎn)介，將是你翻開影視表演藝術(shù)大門的鑰匙！勤勞勤學(xué)、多想多練！張開你的雙臂，去迎接明日吧！第一部分：影視表演的內(nèi)部技術(shù)演員創(chuàng)作角色的過程中，構(gòu)成創(chuàng)作自我感覺的必不行少的各樣因素和技術(shù)方法，如動(dòng)作、倘若、規(guī)定情境、想象、單位與任務(wù)、注意與對(duì)象、真切感與信念、速度與節(jié)奏、情緒記憶、溝通與適應(yīng)、邏輯與次序、性格化、舞臺(tái)魅力、肌肉松馳、道德與紀(jì)律、控制與修飾、面部表情、聲音、語調(diào)、語言、造型等。為了掌握演技和進(jìn)行詳細(xì)的理論及剖析影視片表演鑒賞，我們先從表演的內(nèi)部技術(shù)學(xué)起。一、動(dòng)作表演（員）的名詞就是動(dòng)作。演員就是動(dòng)作者。在生活中的任何一個(gè)動(dòng)作，都有它的“原由”、“目的”和“結(jié)果”，這就是動(dòng)作的三大體素。動(dòng)作－是演員技術(shù)最主要的一部分。我們一定重視它。演員表演時(shí)，僅依賴外在動(dòng)作是不夠的，一定找出內(nèi)在的依據(jù)（即目的）。如：1、削鉛筆2、疲備二、注意力集中人在生活中，除了睡眠外，他的注意力是不斷的、時(shí)刻集中在必定的對(duì)象上的。那么影視演員在銀、屏上的注意力集中應(yīng)當(dāng)是什么樣的呢？它是存心識(shí)地把注意力集中在表演對(duì)象上的一門技巧。銀屏上或舞臺(tái)上的注意多為有目的的注意。演員要逼迫自己注意力集中，一方面要和實(shí)質(zhì)生活相同，同時(shí)吸引你的注意力集中的對(duì)象一定明確。所以，一個(gè)演員一定養(yǎng)成一種自然的注意力集中的習(xí)慣。演員需要有注意的對(duì)象，對(duì)象越有吸引力，就越有力量控制演員的注意力。演員在排演過程中，有時(shí)會(huì)被私心邪念所擾亂或被外界各樣現(xiàn)象所吸引，走開了應(yīng)注意的對(duì)象，將會(huì)出現(xiàn)肌肉緊張、慌張等現(xiàn)象。演員運(yùn)用“注意力集中的技術(shù)”，假借于想象虛假，給自己供給依據(jù)，并對(duì)對(duì)象加以改造，使之有吸引力，就能把內(nèi)部和外面的注意力集中到注意對(duì)象上，進(jìn)而清除私心邪念及外界干擾。演員存心識(shí)地運(yùn)用注意力集中的技巧，能夠?qū)κ挛镞M(jìn)行深入仔細(xì)的察看，增強(qiáng)記憶，為創(chuàng)作角色貯備豐富的素材。有的演員在喧雜的環(huán)境里也能進(jìn)入角色，有的演員有一點(diǎn)聲音就會(huì)被打攪吸引，使他不可以進(jìn)行富裕創(chuàng)建力的工作。這就說明他還沒有很好地掌握注意力集中的技巧。所以，訓(xùn)練一名新演員做到注意力瞬時(shí)完好集中在表演對(duì)象上是十分重要的。而要做到這一點(diǎn)，一定常常地、不懈地練習(xí)方能成功。注意力集中練習(xí)題：1、在屋里，注意聽屋外有什么聲音。2、注意聽外面的聲音，突然改變聽門外有什么聲音。3、觸覺的注意力練習(xí)：蒙上眼睛，讓他摸指定的人。4、味覺注意力練習(xí)：各樣不一樣食品的滋味（悲歡離合）三、肌肉廢弛練習(xí)（肌肉控制）肌肉廢弛是演員除去肌肉緊張的技術(shù)。肌肉的剩余緊張對(duì)演員總的自我感覺起著有害影響，會(huì)損壞正確的創(chuàng)作，阻礙對(duì)角色的內(nèi)心體驗(yàn)及外面表現(xiàn)。一個(gè)演員假如沒有很好的涵養(yǎng)，簡(jiǎn)單犯有莫不開和精神及肌肉緊張的現(xiàn)象，這對(duì)表演藝術(shù)有極大的影響。比如：一個(gè)人平常行動(dòng)很隨意，但一站到鏡頭前，便總覺到手腳剩余，沒地方放，不知干什么好，這些現(xiàn)象都是肌肉緊張所致。一個(gè)演員為了表情傳神，一定全力想方法使肌肉廢弛下來，特別是面部肌肉。那么什么方法能夠使肌肉廢弛下來呢？只有當(dāng)注意力集中在某一種現(xiàn)象上的時(shí)候，肌肉才會(huì)廢弛適量，動(dòng)作才會(huì)自然舒坦，注意力集中與肌肉廢弛是相互幫助起作用的。也就是說只有注意力集中，就能夠幫助廢弛；反之，假如肌肉產(chǎn)生剩余的緊張，也證明注意力沒有很好的集中。演員在表演空間里，精神應(yīng)當(dāng)集中，肌肉應(yīng)當(dāng)解放，把精力很合適地耗費(fèi)于動(dòng)作中，存心識(shí)地鍛煉肌肉廢弛，存心識(shí)地鍛煉和控制自己的肌肉廢弛和緊張，達(dá)到能夠自由運(yùn)用肌肉的狀態(tài)。在這類情況下的各個(gè)形體器官才能富裕表現(xiàn)力，才能表達(dá)角色的內(nèi)心體驗(yàn)，自由地表露出內(nèi)在的感情，達(dá)到預(yù)期的創(chuàng)作成效。*、肌肉廢弛的練習(xí)：1、坐在椅子上，使渾身肌肉廢弛到零度（即人在醉酒、大病時(shí)所表現(xiàn)出的一系列動(dòng)作特色）2、渾身肌肉廢弛后，緊張右腿的肌肉再將渾身肌肉恢復(fù)適量。四、想象與創(chuàng)作愛因斯坦說：“想象力比知識(shí)更重要?！笔堑?，演員假如沒有想象會(huì)是什么樣子呢？想象－是演員內(nèi)部技術(shù)中特別重要的一部分，它是增補(bǔ)、啟迪演員內(nèi)在創(chuàng)作的基礎(chǔ)。演員在鏡頭前處理一個(gè)動(dòng)作或一件事情，都一定利用“想象”。但“想象”是不可以“假定的”。一個(gè)演員一定能夠“假定”，“假定”就是創(chuàng)建的開始。影視劇中的全部全由構(gòu)想造成，全部都是虛設(shè)的。如：道具、服飾、光景、對(duì)話等，都不是自己生活中的，演員自己是以角色的身份出現(xiàn)的，他的任務(wù)是把劇作家構(gòu)想的劇本，經(jīng)過藝術(shù)加工，用動(dòng)作、語言、形象等手段，傳神地表此刻銀屏幕上。我們要在假定的環(huán)境里，依據(jù)生活現(xiàn)實(shí)，真切地表現(xiàn)出來，這就需要演員的創(chuàng)作。每個(gè)演員一定要擁有充分的想象力，把劇本的角色看作你自己的事，這類想象過程就是當(dāng)你半途散場(chǎng)，場(chǎng)末又上場(chǎng)的空間里想象完好地把它聯(lián)系起來。這類想象不是劇本和導(dǎo)演所能告訴你的。如：十分鐘前你在飾演年青的小伙子，而瞬時(shí)你已變?yōu)辁Q發(fā)蒼蒼的老人，這就靠演員去想象這段時(shí)空的變化，進(jìn)而確立起新的人物形象，由外形的年青到年邁，由精神的活躍到愚鈍，光陰的殘蝕，青春的消逝，由外形到內(nèi)心，都需要你透過想象來達(dá)成。演員依照劇本供給的虛假事實(shí)和人物的基礎(chǔ)，用自己對(duì)生活中熟習(xí)、理解、感覺、累積的素材。進(jìn)入藝術(shù)構(gòu)想的想象的過程，豐富和深入人物形象，在內(nèi)心造成相應(yīng)的體驗(yàn)欲求、意愿和動(dòng)作。所以，一個(gè)演員要有豐富的想象力，假如沒有豐富的想象力或想象力愚鈍的話，是很難做好一個(gè)演員的。想象是依據(jù)記憶而發(fā)展的，所以在生活中要注意把察看到的生活素材儲(chǔ)藏起來，放在記憶的庫房里，由于這是演員創(chuàng)作的素材，總會(huì)用得著的。想象的練習(xí)1、你到了非洲叢林中，碰到了什么事情？2、你死了三十年又活過來，那時(shí)中國(guó)將是什么樣子？3、看一張人物畫像，想象出他三十年的經(jīng)歷。五、真切感與信念：真切感與信念是使演員對(duì)劇情所虛假的全部特有真情實(shí)感并真摯相信的技術(shù)。真切感與信念互為作用，同時(shí)存在；而沒有兩者，就不會(huì)有體驗(yàn)和創(chuàng)作。演員在表演空間里所接觸的全部：布景、道具和人物都是假定的，都是由藝術(shù)的虛假而成的，演員處在舞臺(tái)上和鏡頭前的每一瞬時(shí)都應(yīng)充滿信念，相信所體驗(yàn)到的感情的真切和所進(jìn)行著的動(dòng)作的真切，并假借于符合邏輯溫次序的形體任務(wù)和動(dòng)作，并用“倘若”和規(guī)定情境來為行為和動(dòng)作找依據(jù)，使演員獲取真切感和信念，進(jìn)而進(jìn)入‘我就是’－存在著、生活著，我和角色相同地在感覺和思想的創(chuàng)作狀態(tài)。如：二個(gè)人在生活中是夫婦關(guān)系，但在表演中卻規(guī)定是敵我關(guān)系或其余矛盾的對(duì)峙兩方，那就要把對(duì)方當(dāng)仇敵來對(duì)待有信念和真切感，戲才能動(dòng)人，才能把觀眾帶到劇情中去，假如演員對(duì)注意對(duì)象的信念不夠，對(duì)對(duì)象的態(tài)度不對(duì)，就不可以產(chǎn)生信念和真切感。*真切感和信念的練習(xí)1、把帽子看作小貓。2、斧頭和鐮刀不好使了，把它磨的飛速，結(jié)果不當(dāng)心把手碰出血了。3、度假，去郊野湖畔垂釣。4、夏夜，捉蟈蟈。六、情緒記憶情緒的記憶也能夠說是“感情的記憶”或許是“激情的記憶”。演員能夠調(diào)換來幫助自己創(chuàng)作角色的、對(duì)過去所體驗(yàn)過的感情和激情的記憶。情緒記憶在演員創(chuàng)作中不單特別重要，并且也是演員內(nèi)心創(chuàng)作的最好的和獨(dú)一資料，經(jīng)過運(yùn)用情緒記憶的技術(shù)演員能夠回憶起同角色在某種規(guī)定情緒中相近似的感情和激情，這樣，對(duì)演員體驗(yàn)角色，同時(shí)還能夠用情緒記憶的活生生的資料加以增補(bǔ)，使體驗(yàn)擁有魅力和感染力，使演員的創(chuàng)作豐富而完好。除情緒記憶外，還有感情記憶。包含：聽覺記憶、味覺記憶、嗅覺記憶、觸覺