《歌劇和音樂劇研究3000字》

歌劇和音樂劇的區(qū)別研究摘要：歌劇和音樂劇，兩者都是由音樂、舞蹈和戲劇相結(jié)合的綜合性藝術(shù)表演形式，同時也會運用到文學(xué)、建筑、雕塑、詩歌等藝術(shù)表現(xiàn)元素。關(guān)于歌劇是否包含音樂劇，一直以來都備受爭議。音樂劇的音樂形式吸取了古典歌劇藝術(shù)的精華，是古典歌劇藝術(shù)的現(xiàn)代傳承，歌劇和音樂劇在形式和劇作方式上是有很多相同點的，都具有綜合性，運用劇詩體現(xiàn)角色情緒，很多歌劇和音樂劇作品都是由名著改編而成，它們之間沒有非常明顯的界限。本文從歌劇和音樂劇的定義和特點出發(fā)，對兩者的區(qū)別進行探究。關(guān)鍵詞：歌??；音樂??；區(qū)別1歌劇與音樂劇的定義1.1歌劇的定義歌劇是一門西方舞臺表演藝術(shù)，在我國部分院校教材《藝術(shù)學(xué)概論》中對歌劇的定義是“綜合音樂、戲劇、詩歌、舞蹈等藝術(shù)而以歌唱為主的音樂戲劇形式”，指明了歌劇的特點以及涉及到的藝術(shù)元素。1.2音樂劇的定義音樂劇，也被稱作歌舞劇，是一種結(jié)合了歌唱、對白、表演、舞蹈的舞臺藝術(shù)表演形式。它通過歌曲、臺詞、音樂、肢體動作等的緊密結(jié)合，把故事情節(jié)以及其中所包含的情緒、情感表現(xiàn)出來，音樂劇是屬于表現(xiàn)主義的。雖然音樂劇和歌劇、話劇等舞臺表演形式有一些相似之處，但音樂劇除了音樂之外，也同樣重視肢體語言的表現(xiàn)及其他藝術(shù)元素的配合。2歌劇與音樂劇的共同點2.1綜合性歌劇和音樂劇都來自于歐洲，兩者都是以音樂、舞蹈和戲劇為主要組成元素的舞臺藝術(shù)，并且集合了很多其他類型的藝術(shù)元素，如文學(xué)、雕塑、建筑、朗誦等，歌劇和音樂劇都是綜合性舞臺演出形式。兩者的音樂都非常豐富、多元化，包含了器樂、聲樂，器樂部分包含了多種不同樂器音色，聲樂部分又包含了單人演唱、多人合唱、齊唱等不同的演唱組合方式。音樂劇從起源時開始，前前后后從西方傳統(tǒng)歌劇、輕歌劇中吸取借鑒了很多藝術(shù)養(yǎng)分，到現(xiàn)在漸漸融入了近代的流行音樂，具有一定的都市氣息。2.2名著效應(yīng)名著是語言藝術(shù)的典范，具有很大的藝術(shù)審美價值和知名度，適度地運用“名著效應(yīng)”，能夠讓歌劇和音樂劇作品的故事內(nèi)容充實、豐富，富有更多的文學(xué)氣息。從題材劇作來看，歌劇和音樂劇都非常擅長利用“名著效應(yīng)”，如《雙城記》《羅密歐與朱麗葉》《悲慘世界》等，都是從著名的文學(xué)作品名著中吸取藝術(shù)養(yǎng)分，對一些著名的小說、戲劇進行改編，在劇情的設(shè)置、構(gòu)思以及人物關(guān)系的設(shè)置方面省去了一些宏觀思考的環(huán)節(jié)，而更多地去考慮如何將好的劇情與舞臺演出效果結(jié)合在一起，在細節(jié)上進行更多調(diào)整和把握，這樣的劇作引起眾多文學(xué)著作愛好者的關(guān)注度和研究興趣。2.3劇詩創(chuàng)作歌劇和音樂劇不像其他一些聲樂作品中的“歌詞”，歌劇和音樂劇中的聲樂部分運用劇詩，在創(chuàng)作時用詩體對話寫成劇本，使用唱詞來體現(xiàn)人物特點、推進劇情發(fā)展，它和歌詞的區(qū)別是劇詩帶有一定的戲劇性，比歌詞所表達的意思更加連貫，并且它不像一些影視劇中的臺詞那樣通俗、口語化，而是對重要情節(jié)進行高度概括，字?jǐn)?shù)精簡、內(nèi)容量卻大。3歌劇和音樂劇的區(qū)別3.1題材選擇區(qū)別雖然在介紹歌劇、音樂劇相關(guān)的教科書上沒有明確規(guī)定創(chuàng)作題材一定要局限在什么范圍之內(nèi)，但是不可否認在以前的大部分經(jīng)典作品中，歌劇和音樂劇作品的題材有其各自的特點區(qū)分。歌劇與音樂劇的在選題上最本質(zhì)差別是藝術(shù)理念的差別，這是由兩者產(chǎn)生的文化背景和藝術(shù)環(huán)境決定的，歌劇在意大利文藝復(fù)興運動時期產(chǎn)生，歸屬于音樂藝術(shù)范疇，主張美感第一、主題第二，而音樂劇則歸屬于戲劇藝術(shù)的范疇，主張主題第一、美感第二。歌劇是為了唱歌而講情節(jié)、講主題，而音樂劇是為了講情節(jié)、說主題而唱歌。歌劇中的“歌”是主菜，“劇”是小菜，劇本為歌唱服務(wù)。音樂劇的“劇”是主菜，“音樂”是小菜，劇本和音樂同樣重要。歌劇的題材選擇通常都帶有強烈的貴族情趣和精英趨向，而音樂劇的題材選擇通常以輕松、詼諧作為追求目標(biāo)，有的音樂劇帶有贊揚民主、鄙視貴族富人的情緒，題材從古代到現(xiàn)代、從科幻到現(xiàn)實、從生活瑣事到奇聞軼事，不受傳統(tǒng)思維的約束。音樂劇的選題顯然比歌劇更具綜合性、多樣性。一部歌劇是否能夠得到觀眾認可，往往取決于句詩本身的質(zhì)量和劇本的精彩程度，而音樂劇是否出彩則涉及到的元素更加多樣化：故事選題的吸引力、劇本臺詞的文學(xué)趣味、導(dǎo)演及編劇的想象力、演員的表現(xiàn)等。在選題時，歌劇更多地表達作者主觀的個人情感和藝術(shù)觀點，而音樂劇更加迎合市場，會運用專業(yè)的商業(yè)運作手法進行經(jīng)營，更適應(yīng)大眾的需求。3.2音樂結(jié)構(gòu)區(qū)別在音樂結(jié)構(gòu)方面，歌劇和音樂劇也有很大區(qū)別。歌劇的音樂結(jié)構(gòu)可以按照情節(jié)段落進行劃分，由幾段獨立的音樂片段銜接而成，也有的歌劇是統(tǒng)一連續(xù)的整體作品，主要運用詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)配合舞蹈表演來完成，偶爾也會加入一些朗誦或?qū)Π住Ｔ诜帜辉瓌t上，十七、十八世紀(jì)的歌劇大多分為三幕或四幕，十九世紀(jì)法國歌劇大多分為五幕。歌劇的開場大多以序曲或前奏曲帶觀眾入戲，具有提綱挈領(lǐng)的重要作用，有時候在幕和幕之間也會加入幕前序曲，接下來就是正式的歌劇表演，詠嘆調(diào)在歌劇中最受注目，作為獨唱曲用來表達劇中人物的情緒，宣敘調(diào)的旋律則相對簡單，常用語人物之間的對話，幫助觀眾理清人物關(guān)系，重唱能夠營造出立體、豐富的聽覺效果，合唱經(jīng)常用來代表群眾的聲音。音樂劇的音樂結(jié)構(gòu)則更加自由、變化多端，長度大多在兩到三個小時之間，在分幕的原則上，通常分為兩幕，兩幕之間設(shè)置中場間歇。一個完整的音樂劇通常由二、三十個音樂作品組成，不包括重復(fù)演唱的部分。如著名音樂劇《貓》分為兩幕，共十九段，在不到三小時的表演過程中，演出了二十三首曲子，帶給觀眾無窮的審美享受。3.3舞蹈表現(xiàn)區(qū)別在歌劇中，舞蹈經(jīng)常用到最優(yōu)雅的交誼舞，或者芭蕾舞等，舞蹈通常由專業(yè)的演員來表演。歌劇以音樂作為各種藝術(shù)元素的基礎(chǔ)，一個歌劇演員最重要的是把劇中角色的演唱部分表達完善，舞蹈和其他藝術(shù)元素只是輔助歌劇表演、渲染劇場氣氛的一小部分元素。在音樂劇表演中，鑒于劇情需要，通常會運用更多的肢體語言和各式各樣的舞蹈表演，不僅有歡快的踢踏舞，也有優(yōu)雅的芭蕾舞，還有動感十足的爵士舞和現(xiàn)代舞等，舞蹈涵蓋種類比較多樣，有時候也會用舞蹈來幫助虛擬場景和道具。因為在音樂劇中，舞蹈和肢體語言非常重要，甚至不次于音樂和戲劇的重要程度，可以說是歌曲、戲劇、舞蹈這三者在音樂劇中的重要性不相上下，音樂劇演員對舞蹈的表演和對歌唱、表演技巧的處理同樣重要。結(jié)論歌劇和音樂劇都是起源于歐洲的綜合舞臺藝術(shù)表演形式，具有綜合性和多元性，在劇作創(chuàng)作時都擅于運用“名著效應(yīng)”，唱詞創(chuàng)作時使用帶有戲劇化的劇詩語言，精煉概括劇中角色要表達的內(nèi)容，音樂劇早期從西方傳統(tǒng)歌劇中吸取了一部分藝術(shù)養(yǎng)分，兩者之間有相同、互通之處，在題材選擇、音樂結(jié)構(gòu)、舞蹈表現(xiàn)、方面又有所區(qū)別：比較角度戲劇類別歌劇音樂劇題材選擇高雅、貴族平易、大眾音樂結(jié)構(gòu)傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)、獨立音樂片段多樣化、多變舞蹈表現(xiàn)是輔助的表演元素是重要的表現(xiàn)手段由上表可見，歌劇和音樂劇還是有很大的區(qū)別，如何根據(jù)作品的特點選好合適的表演形式，利用兩者各自的特點，將作品出彩的情節(jié)表現(xiàn)出來，影響著一部劇作的吸引力及價值。參考文獻[1]詹橋玲.20世紀(jì)中國歌劇發(fā)展談概[J].音樂研究,2005(1):75-83.[2]孫紅杰.經(jīng)典歌劇的現(xiàn)代制作