2022年四川省德陽市普通高校對口單招藝術概論自考模擬考試(含答案)

2022年四川省德陽市普通高校對口單招藝術概論自考模擬考試(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.藝術傳播的對象是______。A.A.藝術信息B.藝術展覽會C.書店D.藝術經紀人

2.《洛神賦圖》相傳為東晉大畫家（）的作品。A.王羲之B.鐘繇C.顧愷之D.張芝

3.米開朗琪羅是________文藝復興時期的雕塑藝術大師。（）A.A.法國B.意大利C.英國D.德國

4.《三岔口》是______的代表作。()

A.川劇B.京劇C.黃梅戲D.晉劇

5.踢踏舞是______具有鮮明特色的舞蹈。A.A.日本B.韓國C.墨西哥D.斯里蘭卡

6.第二次世界大戰(zhàn)以后出現的一門新興學科是（）

A.新聞學B.宣傳學C.傳播學D.政治學

7.法國浪漫主義繪畫的代表作品《梅杜薩之筏》是________的作品。

A.籍里柯B.庫爾貝C.米勒D.雷諾阿

8.柴可夫斯基的代表作之一是()

A.《法國組曲》B.《升F大調夜曲》C.《悲愴交響曲》D.《荒山之夜》

9.從表現手法和形式來區(qū)分，雕塑主要分為圓雕、透雕和()

A.渾雕B.浮雕C.石雕D.玉雕

10.古羅馬建筑師維特魯威指出建筑的最基本原則是__________。（）

A.美觀、豪華、耐用B.規(guī)范、壯觀、令人愉快C.實用、堅固、美觀D.豪華、實用、壯觀

11.易卜生表現資產階級男權社會法治的制約下，婦女覺醒的作品是（）。A.《凱蒂琳》B.《社會支柱》C.《玩偶之家》D.《群鬼》

12.藝術家多種素質中最重要的素質是___________。（）

A.藝術的積累B.藝術的技能C.藝術的表現力D.藝術的追求

13.秦始皇陵的兵馬俑塑造于約______年。

A．公元前200

B．公元前100

C．公元200

D．公元100

14.中國文人畫重性靈抒發(fā)_____，最為標舉。

A.寫真B.白描C.神品D.逸品

15.喜劇《慳吝人》的作者莫里哀的國籍是()

A.意大利B.德國C.法國D.挪威

16.《人間喜劇》是______的重要作品。()

A.狄更斯B.托爾斯泰C.薩克雷D.巴爾扎克

17.______即指接受者由于作品呈現的深層審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。

A.審美期待B.形式期待C.意象期待D.意蘊期待

18.我國占代美學理論著作《藝概》的作者是______。

A.王國維B.葉燮C.李漁D.劉熙載

19.藝術創(chuàng)作的基礎是（）。A.藝術體驗B.藝術構思C.藝術表現D.藝術再現

20.______的作品被列寧稱作是俄國的一面鏡子。A.A.高爾基B.普希金C.阿·托爾斯泰D.列夫·托爾斯泰

21.意大利佛羅倫薩美弟奇教堂內的四件大理石雕刻《晨》、《暮》、《晝》、《夜》的創(chuàng)作者是______()

A.米開朗基羅B.羅丹C.米隆D.烏桐

22.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞劇______達到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點。

A.《天鵝湖》B.《天鵝之死》C.《羅密歐與朱麗葉》D.《浮士德》

23.()的《群鬼》、《玩偶之家》是社會問題劇的代表作。A.A.蕭伯納B.易卜生C.莫里哀D.梅特林克

24.下圖中的繪畫作品是（）A.《簪花仕女圖》B.《洛神賦圖》C.《步輦圖》D.《歷代帝王圖》

25.主張“以美育代宗教”的中國教育家（）。

A.王國維B.陳烊恪C.蔡元培D.梁啟超

26.《牡丹亭》的作者是()

A.湯顯祖B.王實甫C.馬致遠D.白樸

27.《等待戈多》、《禿頭歌女》是______戲劇的代表作品。()A.A.表現主義B.存在主義C.象征主義D.荒誕派

28.第一個正式提出應當建立“藝術學”的是______。

A.費德勒B.康德C.黑格爾D.席勒

29.雕刻《晨》、《暮》、《晝》、《夜》的作者是()A.A.米隆B.多那太羅C.米開朗琪羅D.羅丹

30.《藝術哲學》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進行藝術批評的是法國的()

A.羅丹B.丹納C.歌德D.高更

二、填空題(30題)31.藝術風格的特性體現為__________性、__________性和__________性。

32.藝術構思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

33.攝影藝術包括__________、__________、建筑攝影、風光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺攝影等。

34.想象分為___________性想象和___________性想象，藝術創(chuàng)造主要依靠___________性想象。

35.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

36.在藝術作品中，理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現出來的理性內涵。

37.藝術作品是藝術家運用一定的__________和__________，通過藝術構思和創(chuàng)作，將藝術家頭腦里形成的主客體統(tǒng)一的審美__________物態(tài)化，創(chuàng)造出來的__________的對象。

38.審美效應主要有__________、__________和__________等幾種。

39.泰納認為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

40.從表現手法和形式來區(qū)分，雕塑主要分為__________和__________兩類。

41.繪畫藝術的種類，根據使用材料的不同，可分為__________、__________、版畫、水彩畫、水粉畫等。

42.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎，_____是戲劇的核心。

43.電影是將藝術與_____結合而成的一門綜合藝術，它以_____為基礎元素，并與_____和色彩共同構成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術形象和意境。

44.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

45.審美效應一般有三個階段：_____、_____、_____。

46."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術特點的概括。

47.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

48.聯想的常見種類有___________、___________、___________和關系聯想等。

49.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術包括__________和__________兩種方式。

50.藝術形象是__________與共性的統(tǒng)一，__________與理性的統(tǒng)一，__________與情感的統(tǒng)一。

51.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

52.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

53.藝術批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

54.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

55.舞蹈是以_____為主要表現手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術樣式。

56.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

57.藝術傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

58.工藝藝術的基本特征有_____、_____和_____三點。

59.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

60.根據審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

三、簡答題(10題)61.簡述現代社會中藝術傳播的主要方式。

62.簡述藝術教育與美育的關系及其主要任務。

63.簡述審美感知在藝術創(chuàng)作中的作用。

64.簡述藝術鑒賞的性質和特點。

65.簡述藝術語言及其特性。

66.簡述繪畫藝術的基本特征。

67.簡述藝術風格及其特性。

68.簡述藝術作品的三個層次。

69.簡述藝術發(fā)展的繼承與創(chuàng)新。

70.簡述雕塑藝術的基本特征。

四、主觀題(10題)71.簡述藝術創(chuàng)作中審美理解的內涵。

72.建筑賞析：《帕提農神廟》

73.簡述工藝藝術的基本特征。

74.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

75.舉例說明綜合藝術的種類。

76.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

77.簡述抽象思維在藝術創(chuàng)作中的作用。

78.藝術傳播有哪些要素?

五、論述題(10題)79.為什么說藝術是社會生活的反映?

80.舉例論述藝術作品的再現與表現。

81.聯系實際論述藝術活動的基本特征。

82.請闡述形象思維、靈感各自的涵義，以及二者之間的相互關系。

83.論述藝術活動的功能。

84.說明表情藝術的種類及其基本特征。

85.結合例子論述藝術批評的內涵與功能。

86.試論述藝術鑒賞的性質和主體性。

87.舉例說明綜合藝術的種類。

88.結合具體作品，論述藝術創(chuàng)作中的心理要素。

六、(0題)89.戲曲賞析：《牡丹亭》

參考答案

1.A

2.C

3.B

4.B

5.C

6.C

7.A

8.C

9.B按表現手法和形式來區(qū)分，雕塑一般又可分為圓雕、浮雕和透雕三類。圓雕，又稱“渾雕”;浮雕，又稱“凸雕”;透雕，則介乎圓雕和浮雕之間。

10.C

11.C三幕話劇《玩偶之家》是易卜生的代表作，主要寫主人公娜拉從愛護丈夫、信賴丈夫到與丈夫決裂，最后離家出走，擺脫玩偶地位的自我覺醒過程。

12.C

13.A

14.D

15.C《慳吝人》是法國著名喜劇作家莫里哀的代表作之一。

16.D

17.D

18.A

19.B

20.D

21.A

22.A

23.B

24.A

25.C

26.A

27.D

28.A

29.C

30.B丹納說“要了解一件藝術品，一個藝術家，一群藝術家，必須正確地設想他們所屬的時代精神和風貌概況，這是藝術品最后的解釋，也決定了一切的基本原因”。藝術概論的研究對象是人類的藝術活動，以及與之相關的概念、范疇、理論和方法等。

31.繼承與獨創(chuàng)穩(wěn)定與漸變多樣與同一

32.整合移情變形

33.新聞攝影人像攝影

34.再造創(chuàng)造創(chuàng)造

35.風格即人

36.形象情境意境

37.物質媒介藝術語言意象審美鑒賞

38.共鳴凈化領悟

39.時代種族環(huán)境

40.圓雕浮雕

41.中國畫油畫

42.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

43.科學畫面聲音

44.敦煌云岡龍門

45.共鳴凈化領悟

46.蘇軾王維

47.國立音樂院

48.接近聯想類似聯想對比聯想

49.雕塑

50.個性感性思想

51.紀錄片美術片

52.歌劇舞劇話劇

53.社會傳記心理文本

54.皇家私家

55.人體動作表情構圖造型

56.賦比興

57.現場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

58.實用與審美物質與精神技能與創(chuàng)造

59.文體期待意象期待意蘊期待

60.園林建筑紀念性建筑

61.藝術傳播的方式有很多種。歷史上先后出現口頭傳播、文字傳播、印刷傳播、電子傳播和網絡傳播等方式。在現代社會中藝術傳播的主要方式有：現場表演傳播方式、展覽性傳播方式和大眾傳播方式。①現場表演傳播方式是指傳播者與受傳者面對面進行藝術信息傳播的方式具有溝通直接、手段多樣、反饋及時、互動性強等特點。②展覽性傳播方式是指在一定的場所陳列藝術作品供觀眾直接接受藝術信息的傳播方式。③大眾傳播方式是指專業(yè)化的媒介組織運用先進的傳播技術進行大規(guī)模藝術信息傳播活動的方式主要包括報刊、廣播、影視、網絡等。藝術傳播的方式有很多種。歷史上先后出現口頭傳播、文字傳播、印刷傳播、電子傳播和網絡傳播等方式。在現代社會中藝術傳播的主要方式有：現場表演傳播方式、展覽性傳播方式和大眾傳播方式。①現場表演傳播方式是指傳播者與受傳者面對面進行藝術信息傳播的方式，具有溝通直接、手段多樣、反饋及時、互動性強等特點。②展覽性傳播方式是指在一定的場所陳列藝術作品，供觀眾直接接受藝術信息的傳播方式。③大眾傳播方式是指專業(yè)化的媒介組織運用先進的傳播技術進行大規(guī)模藝術信息傳播活動的方式，主要包括報刊、廣播、影視、網絡等。

62.(1)美育即審美教育美育的目的是促進人的全面和諧的發(fā)展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣促進人格的完善及全民族整體素質的提升。藝術教育是美育的核心也是實施美育的主要途徑。(2)藝術教育的任務和目標與美育的任務和目標根本上是一致的主要包括普及藝術的基本知識提高人的藝術修養(yǎng)；健全審美心理結構充分發(fā)揮人的想像力和創(chuàng)造力；陶冶人的情操培養(yǎng)完美的人格。(1)美育即審美教育，美育的目的是促進人的全面和諧的發(fā)展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，促進人格的完善及全民族整體素質的提升。藝術教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。(2)藝術教育的任務和目標與美育的任務和目標根本上是一致的，主要包括普及藝術的基本知識，提高人的藝術修養(yǎng)；健全審美心理結構，充分發(fā)揮人的想像力和創(chuàng)造力；陶冶人的情操，培養(yǎng)完美的人格。

63.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎上對事物綜合性、整體性的把握審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性而是事物的審美屬性。(2)審美感覺是我們進入審美世界的第一個臺階。審美知覺與審美感覺有聯系也有區(qū)別。審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統(tǒng)覺性特點與審美活動的適應性。(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎上對事物綜合性、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。(2)審美感覺是我們進入審美世界的第一個臺階。審美知覺與審美感覺有聯系也有區(qū)別。審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統(tǒng)覺性特點與審美活動的適應性。

64.藝術鑒賞是以藝術作品為對象，以受眾為主體的欣賞活動，是接受者在審美經驗基礎上對藝術作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動和審美創(chuàng)造活動。

65.(1)藝術語言是創(chuàng)作主體在特定藝術種類的創(chuàng)作活動中運用獨特的物質材料和媒介按照審美法則進行藝術表現的手段和方式。(2)藝術語言是各門類藝術創(chuàng)作的媒介和形式的總稱。同時藝術語言又可分為文學性語言、純藝術語言和綜合性語言。(3)藝術語言具有多樣性和豐富性并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。(4)藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應在創(chuàng)作活動中不斷錘煉語言追求藝術形式與表現手段的創(chuàng)新。(1)藝術語言是創(chuàng)作主體在特定藝術種類的創(chuàng)作活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。(2)藝術語言是各門類藝術創(chuàng)作的媒介和形式的總稱。同時，藝術語言又可分為文學性語言、純藝術語言和綜合性語言。(3)藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。(4)藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應在創(chuàng)作活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式與表現手段的創(chuàng)新。

66.(1)繪畫是一門使用一定的物質材料，運用線條、色彩和塊面等語音，通過構圖、造型和設色等手段，在二度空間(平面)里創(chuàng)造出靜態(tài)的視覺形象或情境的藝術。繪畫在造型藝術中處于基礎地位。(2)繪畫藝術的基本特征是：①形式的變幻；②瞬間的凝固；③豐富的意味。

67.(1)藝術風格是藝術家的創(chuàng)造個性與藝術品的語言、情境交互作用所呈現出的相對穩(wěn)定的整體性藝術特色。(2)藝術風格的特性有以下三點：①繼承與獨創(chuàng)。藝術家要有自己的風格，必須繼承前人的藝術傳統(tǒng)、從中吸取提高自己水平的藝術營養(yǎng)，在此基礎上進行有自己特色的與眾不同的獨創(chuàng)。這里繼承是首要的，是基礎，獨創(chuàng)是繼承的升華，獨創(chuàng)是目的。只有繼承好，獨創(chuàng)才更大膽，才能在獨創(chuàng)上有所成就。②穩(wěn)定與漸變。藝術創(chuàng)作者的風格形成，是逐漸在創(chuàng)作中實踐、篩選、最后認定的，成為相對穩(wěn)定的具有自己特點的風格。由于形成風格，創(chuàng)作就會在藝術上達到運用自如、融會貫通的境界、成為藝術家在創(chuàng)作上成功的標志。但藝術家風格形成后，不是一成不變的，而是隨著生活的變化、文化觀點的變化、表現力的成熟、藝術修養(yǎng)的提高等使文藝家的風格變化，但這種變化是漸變，是在實踐中發(fā)現不足之處逐漸改變的。因為原有的風格來之不易，不能輕易改變，就只能漸變。但變是主要的，不變就會跟不上時代，就會被淘汰。因此要變，但是要漸變。③多樣與統(tǒng)一。藝術風格是多樣的，它是因人而異的。藝術風格的多樣性，是由于客觀因素決定的。社會的多樣化，人物主題的多樣化、新的思潮、新的藝術語言的多樣化，都是風格形成千差萬別的原因。而藝術風格又要統(tǒng)一在一定時代里，由于時代不同，藝術風格會呈現一個時代的共同特點。再是一個民族在藝術風格中同樣會呈現帶有共同性的東西。由于時代的不同、民族的不同，在同一時代和同一民族中藝術會出現某些共同特點，這就是藝術風格的多樣統(tǒng)一。

68.(1)藝術語言是創(chuàng)造主體的特定藝術種類的創(chuàng)造活動中運用獨特的物質材料和媒介按照審美法則進行藝術表現的手段和方式。(2)藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物也包括其他富有審美特征的情境、畫面和意境。(3)藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內涵它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。藝術意蘊是藝術創(chuàng)造的最高境界。(1)藝術語言,是創(chuàng)造主體的特定藝術種類的創(chuàng)造活動中,運用獨特的物質材料和媒介,按照審美法則,進行藝術表現的手段和方式。(2)藝術形象,是藝術反映社會生活的特殊方式,是通過審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物,也包括其他富有審美特征的情境、畫面和意境。(3)藝術意蘊,是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內涵,它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。藝術意蘊是藝術創(chuàng)造的最高境界。

69.①繼承和創(chuàng)新是促進藝術發(fā)展的重要因素。藝術的發(fā)展是有其內在繼承性的這種繼承性反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術必然要在前一時代藝術的基礎上得以發(fā)展。②藝術的歷史繼承性首先表現為對本民族藝術傳統(tǒng)的吸收和接受以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術成果的吸納尤其表現在對藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。③藝術發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創(chuàng)新。就要堅持批判的繼承對過去的文化遺產要去其糟粕取其精華。同時又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創(chuàng)新不斷適應新時代人們對于審美文化和藝術的需求。①繼承和創(chuàng)新是促進藝術發(fā)展的重要因素。藝術的發(fā)展是有其內在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術必然要在前一時代藝術的基礎上得以發(fā)展。②藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術成果的吸納，尤其表現在對藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。③藝術發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創(chuàng)新。就要堅持批判的繼承，對過去的文化遺產要去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創(chuàng)新，不斷適應新時代人們對于審美文化和藝術的需求。

70.(1)雕塑是一門直接利用物質材料，運用雕刻或塑造的方法，在三度空間(立體)中創(chuàng)造出具有實體形象藝術品的藝術。

(2)雕塑藝術的基本特征是：

①物質與技藝的統(tǒng)一；

②造型性與表現性的融合。

71.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

72.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

73.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

74.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創(chuàng)新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

75.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

76.(1)再現是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

77.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關鍵地方發(fā)揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創(chuàng)作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協(xié)調。

78.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

79.任何藝術作品都是藝術家對于社會生活的能動反映和藝術創(chuàng)作的產物。因此藝術創(chuàng)作從主客觀兩個方面看都與社會生活有著十分密切的關系。(1)社會生活是藝術創(chuàng)作的源泉和基礎。古代的、外國的作品只能作為今天創(chuàng)作的借鑒所以是“流”而不是“源”。(2)藝術家本人作為創(chuàng)作主體總是屬于一定的民族和時代的。藝術家在進行藝術創(chuàng)作時不僅需要從社會生活中汲取創(chuàng)作的素材和靈感而且要對社會生活作出判斷和評價從主觀方面折射和體現出社會生活對藝術家本人的影響。藝術世界中的人物形象和詩情畫意都是藝術家人生閱歷和生活實踐經驗任何藝術作品都是藝術家對于社會生活的能動反映和藝術創(chuàng)作的產物。因此，藝術創(chuàng)作從主客觀兩個方面看，都與社會生活有著十分密切的關系。(1)社會生活是藝術創(chuàng)作的源泉和基礎。古代的、外國的作品，只能作為今天創(chuàng)作的借鑒，所以是“流”而不是“源”。(2)藝術家本人作為創(chuàng)作主體，總是屬于一定的民族和時代的。藝術家在進行藝術創(chuàng)作時，不僅需要從社會生活中汲取創(chuàng)作的素材和靈感，而且要對社會生活作出判斷和評價，從主觀方面折射和體現出社會生活對藝術家本人的影響。藝術世界中的人物形象和詩情畫意，都是藝術家人生閱歷和生活實踐經驗

80.①藝術作品中的再現指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。再現著重反映對象的客觀特征一般表現為藝術家對他所認識的對象或社會生活的具體描繪感性的、理解的因素比較顯著在創(chuàng)作手法上偏重于寫實和逼真即追求感性形式的完美和現象的真實；在藝術創(chuàng)作傾向上偏重于認識客體再現現實。再現具有平易近人、真實寫照、形神兼?zhèn)涞忍攸c一般為觀眾所喜聞樂見。②表現是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及主體對客體世界的思考和評判。表現重視主體意識重視表現個性和自我。表現是藝術家運用藝術手段直接表達自己的情感體驗和審美理想理性的、情感的因素比較顯著在藝術創(chuàng)作手法上偏重于理想地表現對象或拋棄具體的物象追求超感覺的內容和觀念采取象征、寓意、夸張、變形以至抽象等藝術語言以突破感受的經驗習慣；在藝術創(chuàng)作傾向上則偏重于表現自我改變客體表達理想。藝術中的表現具有震憾人心、高度概括、不求形似等特點。③再現和表現從來都是緊密聯系的。再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表現性作品雖然所表達的主要是心理和情感的真實但也具有再現性。在藝術創(chuàng)作過程中藝術家無需從外部造型、色彩或紋飾上去模擬外物、再現現實而是通過自由運用形式美的規(guī)律從作品的外在形式上對自身作情感上的直接肯定表現出一定的情緒、格調、審美趣味和審美理想。在藝術創(chuàng)作中再現不能完全沒有表現表現也不能完全脫離再現兩者或者達到完美的統(tǒng)一或者各有側重程度的不同但并非以一者取消另一者。再現與表現作為藝術創(chuàng)作中的兩種基本手段和方法本身并無優(yōu)劣之分它們可以分別適應不同時代、社會、體裁、題材、風格、趣味等的需要和特性。①藝術作品中的再現，指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。再現著重反映對象的客觀特征，一般表現為藝術家對他所認識的對象或社會生活的具體描繪，感性的、理解的因素比較顯著，在創(chuàng)作手法上偏重于寫實和逼真，即追求感性形式的完美和現象的真實；在藝術創(chuàng)作傾向上偏重于認識客體，再現現實。再現具有平易近人、真實寫照、形神兼?zhèn)涞忍攸c，一般為觀眾所喜聞樂見。②表現是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及主體對客體世界的思考和評判。表現重視主體意識，重視表現個性和自我。表現是藝術家運用藝術手段直接表達自己的情感體驗和審美理想，理性的、情感的因素比較顯著，在藝術創(chuàng)作手法上偏重于理想地表現對象或拋棄具體的物象，追求超感覺的內容和觀念，采取象征、寓意、夸張、變形以至抽象等藝術語言，以突破感受的經驗習慣；在藝術創(chuàng)作傾向上則偏重于表現自我，改變客體，表達理想。藝術中的表現具有震憾人心、高度概括、不求形似等特點。③再現和表現從來都是緊密聯系的。再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表現性作品雖然所表達的主要是心理和情感的真實，但也具有再現性。在藝術創(chuàng)作過程中，藝術家無需從外部造型、色彩或紋飾上去模擬外物、再現現實，而是通過自由運用形式美的規(guī)律，從作品的外在形式上對自身作情感上的直接肯定，表現出一定的情緒、格調、審美趣味和審美理想。在藝術創(chuàng)作中，再現不能完全沒有表現，表現也不能完全脫離再現，兩者或者達到完美的統(tǒng)一，或者各有側重程度的不同，但并非以一者取消另一者。再現與表現，作為藝術創(chuàng)作中的兩種基本手段和方法，本身并無優(yōu)劣之分，它們可以分別適應不同時代、社會、體裁、題材、風格、趣味等的需要和特性。

81.①藝術活動的形象性形象即審美形象在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術活動特有的方式是主體對于客體領悟式的審美創(chuàng)造它是感性的而不是抽象的是體驗的而不是分析的。②藝術活動的情感性藝術中的情感即審美情感是一種無功利的具有人類普遍性的情感情感在藝術活動動機的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一同時情感又是藝術創(chuàng)作的基本元素。③藝術活動的審美性藝術的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標志。藝術的審美特性是形象的、情感的和多義的其意識形態(tài)特性是隱含在審美特性之中的它使藝術的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內涵。①藝術活動的形象性形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術活動特有的方式，是主體對于客體領悟式的審美創(chuàng)造，它是感性的而不是抽象的，是體驗的而不是分析的。②藝術活動的情感性藝術中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術活動動機的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時情感又是藝術創(chuàng)作的基本元素。③藝術活動的審美性藝術的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標志。藝術的審美特性是形象的、情感的和多義的，其意識形態(tài)特性是隱含在審美特性之中的，它使藝術的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內涵。

82.(1)形象思維是藝術家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現和體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。(2)靈感是指藝術家在創(chuàng)作過程中的某一時間內，突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象，呈現為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力，藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍。靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性的特征。(3)形象思維與靈感有一定聯系，二者往往交互作用。形象思維為靈感的產生奠定基礎，靈感是形象思維的深度表現。

83.藝術活動的功能在人類藝術史上處于不斷變遷之中。一般說來，藝術活動的功能主要表現在以審美價值為中心的審美認識、審美教育和審美娛樂三個方面。①審美認知功能，指人通過藝術活動能夠獲得關于自然和社會的知識和信息。②審美教育功能，指人通過藝術活動受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到啟迪。③審美娛樂功能，指人在藝術活動中能夠使身心得到調節(jié)，精神獲得愉悅。④藝術的審美認知功能、審美教育功能和審美娛樂功能是相互聯系的，不能截然割裂。其中，審美娛樂是藝術最基本的功能。沒有審美娛樂，審美認知和審美教育也就失去了立足之地。藝術的本性在于其審美特征，失去了審美價值也就失去了藝術存在的支點。所以，藝術的社會功能必須尊重藝術的審美特性。藝術只有具備了審美價值和審美特性，它的社會功能才有可能得以實現。藝術的這三種功能是一個有機整體，不可分割。

84.(1)所謂表情藝術．是指通過一定的物質媒介(音響、人體)來直接表現人的情感間接反映社會生活的這一類藝術的總稱它主要是指音樂、舞蹈這兩門表現性和表演性藝術。(2)音樂藝術是以人聲或樂器聲音為材料通過有組織的樂音在一定時間長度內營造審美情境的表現性藝術。音樂藝術以旋律、節(jié)奏、和聲、配器、復調等為基本手段以抒發(fā)人的審美情感為目標具有較強的情感表現力和情緒感染力。音樂藝術的基本特征體現為：①表情性；②象征性；③想像的自由。(3)舞蹈是以人體動作為主要表現手段運用造型、表情、節(jié)奏、空間運動等要素創(chuàng)造形(1)所謂表情藝術．是指通過一定的物質媒介(音響、人體)來直接表現人的情感，間接反映社會生活的這一類藝術的總稱，它主要是指音樂、舞蹈這兩門表現性和表演性藝術。(2)音樂藝術是以人聲或樂器聲音為材料，通過有組織的樂音在一定時間長度內營造審美情境的表現性藝術。音樂藝術以旋律、節(jié)奏、和聲、配器、復調等為基本手段，以抒發(fā)人的審美情感為目標，具有較強的情感表現力和情緒感染力。音樂藝術的基本特征體現為：①表情性；②象征性；③想像的自由。(3)舞蹈是以人體動作為主要表現手段，運用造型、表情、節(jié)奏、空間運動等要素，創(chuàng)造形

85.(1)藝術批評是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現象予以理性分析、評價和判斷的科學活動。(2)藝術批評的形態(tài)包括社會歷史批評、倫理批評、心理批評等。(3)藝術批評的功能主要有：①通過對于作品的分析和闡釋評判其審美價值。②通過將批評的信息反饋給藝術家對其創(chuàng)作產生影響。③通過批評的開展對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。(1)藝術批評是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現象予以理性分析、評價和判斷的科學活動。(2)藝術批評的形態(tài)包括社會歷史批評、倫理批評、心理批評等。(3)藝術批評的功能主要有：①通過對于作品的分析和闡釋，評判其審美價值。②通過將批評的信息反饋給藝術家，對其創(chuàng)作產生影響。③通過批評的開展，對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。

86.藝術鑒賞是一種以藝術作品為對象、以受眾為主體的欣賞活動，是接受者在審美經驗的基礎上對藝術作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動的再創(chuàng)造活動。藝術鑒賞的主體能動性表現在四個方面:(1)對藝術作品審美娛樂屬性的享用。一般人進行藝術鑒賞的最直接目的就是獲得娛樂享受。(2)對藝術作品審美認知屬性的認知。指鑒賞者從自身的關注點出發(fā)，可以獲取有關藝術的專業(yè)知識，或者對作品所表現的自然和社會產生一定的了解。(3)對藝術作品文化價值的闡釋。有一定文化修養(yǎng)的鑒賞者能夠發(fā)現和判斷藝術作品是否具有深層文化價值。(4)對藝術作品形象或意境的再創(chuàng)造。藝術鑒賞的過程實際上是鑒賞者根據自己的生活閱歷、審美經驗對作品中的形象或意境進行再加工創(chuàng)造的過程。

87.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

88.①審美感知感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎上對事物較為綜合的、整體性的把握審美知覺的